Ⅰ 2020中國電影行業前景分析報告
眾所周知因為新冠疫情的影響,電影行業遇到了極大地沖擊,全國各地的電影院全部關閉,管制。隨著國內疫情逐漸控制,電影院也開始慢慢開始開張,進入正軌。今天財政部又出台了電影行業的支持政策,希望可以為電影行業的復甦提供幫助。
5月14日,據財政部網站消息,為支持電影行業發展,財政部自2020年1月1日至2020年12月31日,對納稅人提供電影放映服務取得的收入免徵增值稅,並且將暫免徵收國家電影事業發展專項資金。對湖北省自2020年1月1日至2020年12月31日免徵國家電影事業發展專項資金;其他省、自治區、直轄市自2020年1月1日至2020年8月31日免徵國家電影事業發展專項資金。符合本公告規定的免徵條件,但繳費人在本公告發布之日前已繳費的,可抵減繳費人以後月份應繳納的國家電影事業發展專項資金或予以退還。
持續的停業下,虧損已成電影院的普遍情況。北京市豐台區某電影院相關負責人表示,停業並失去票房後,電影院便未有收入進賬,多月處於虧損狀態,而目前承擔的經營成本主要為租金、員工工資等,其中租金雖已通過協商進行了一定數額的減免,但每月仍需支出約20萬元。
涉及影院業務的上市公司也未能逃脫虧損,包括被視為院線龍頭的萬達電影(17.030, 0.07,
0.41%),也在日前公開了一季度預虧5.5億-6.5億元的現狀,並稱,「公司下屬影院受疫情影響全部停業,預告期內電影放映收入大幅下降,而固定成本費用支出卻較為剛性,導致公司經營業績出現大幅度下滑」。此外,一季度預虧2000萬-2800萬元的當代東方(1.490,
-0.08, -5.10%)也在業績變動原因中表示,公司影院在2、3月處於閉店狀態,使得營業收入下滑。
這場突如其來,規模浩大的疫情,讓我們每個人都無法置身事外。電影產業盡管在產值上微不足道,也不是關乎衣食住行的剛需產業,但誰都無法忽視它對於精神上的撫慰作用。希望隨著支持政策的出台,可以給電影行業中優秀的企業可以迎來新的轉變和復甦。大部分人都希望,眼下既是危局又是變局。在寒潮中堅定向前的影視行業能夠脫胎換骨,而那些艱辛往事終將變成遙遠的回憶。
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Ⅱ 中國票房榜前五均為國產片,中國電影行業已經崛起了嗎
中國票房榜前五均為國產片,可以看得出來中國電影行業的迅速發展,因為受民族文化和地域的影響,我們依舊不能說我國的電影行業已經崛起。
近十幾年來,中國電影行業已經得到了迅速的發展,不管是電影題材的新穎程度,還是電影的深度,和以往相比都取得了前所未有的成績,讓我們看到了中國電影行業的未來。但是這一切到目前為止還只能說明我國的電影發展得到了中國人民的認可和肯定,卻因為民族文化等的影響難以去評判國產電影與其他國家電影的差別。
作為中華民族的一分子,我們當然希望我國的電影行業取得更加輝煌的成就,但是我們仍然需要實事求是,保持謙虛謹慎的態度來應對各項機遇與挑戰。我們相信在未來的某一天,中國電影行業可以做到真正的崛起,讓世界人民為之喝彩。
Ⅲ 中國電影業的前景怎麼樣
不容樂觀,產量大,市場小。 商業片比重過大,新代導演底氣不足,以老導演為主導,編劇粗糙,題材重復。 在歐美市場幾乎沒什麼立足地,關鍵要靠人才選拔,出新人,新構思,新題材,極有特色又不失傳統。人才很重要..
Ⅳ 中國電影產業現狀與未來
經濟基礎決定上層建築,而電影,是上層建築中的上層,不如發達國家尤其是超級大國老美,這很正常。
我作為一個觀影量過5萬部的電影發燒友,對咱們電影產業的現狀講真,不是太滿意,首先就是人才的缺乏,比如化妝師,,特效師,攝影師,燈光師,擬音師,剪輯師等等,這些幕後人員很重要,但是很缺,這跟我們現在的票房分成有很大關系,院線分走一半,演員分走了剩下的一半,然後是導演,編劇,最後能給幕後人員多少?沒錢賺自然沒人研究,搞得現在想出好的作品得請國外的團隊,《肖申克的救贖》裡面用燈光反映人的情感變化,用攝影來表現人物地位是多麼的牛X,尤其是弗里曼三次請求保釋出獄,幾乎一樣的攝影角度,通過光線服裝來投射人物心理,真是沒話講的構思
還有,就是咱們的制度也不行,美國派拉蒙法案中規定,一個公司,院線,出品,製作,不可以同時經營,說白了就是你要是開電影院就不能拍電影或者投資電影的拍攝,以防院線不正常排片,防止電影行業壟斷,阻礙小電影公司的發展,正是因為這個法案,我們才能看到夢工廠的崛起,迪士尼的轉型和現在美國電影市場的百花齊放,可是咱們,哎~馮小剛艾特王健林的事也就是微博上鬧鬧
至於現在的電影爆發,尤其是網路電影~我真的不想說啥~看100部得有101部的爛片,演員的表演不在服務區也就不說啥了,更有劇情邏輯硬傷,簡直是挑戰觀影人的智力下線~
還有提到演員,我們需要的是什麼演員?我認為好演員,是熱愛表演,能體味人物然後去演繹,孫儷給我印象較深,眼淚含在眼珠里,念完最後一句話,眼淚正好落下,不錯~但也僅僅算是稱職的演員,真正的好演員是像克里斯蒂安.貝爾那樣的2004年拍《機械師》時候兩周,體重從170減到103,因為他要演繹一個失眠症患者,到2005年拍《蝙蝠俠》一身肌肉回來了,6個月到199,2006年《重見天日》貝爺變身,體重為140,2008年《蝙蝠俠》的一身肌肉又回來,體重回到190,2010年為了演《鬥士》中的吸毒拳手,體重到160(皮包骨),2012年《蝙蝠俠》這次崛起的不僅僅是蝙蝠俠,還有貝爺的體重,——187,到了2013年,《美國騙局》貝爺為了演一個職業騙子,體重過200,我看完這個片子,直到結尾才發現貝爾的名字,這才知道這大肚子的貨居然是蝙蝠俠~!這才是好演員,而咱們國家那些一部片一個表情的貨,尤其是那些只會瞪眼睛的居然還出去接拍好萊塢片子,我真不想說啥~丟人~而且我覺得這樣演員拍出的片子就是詐騙!
最後話說回來,電影是上層建築中的上層建築,想要變好,需要的不僅僅是電影人去努力,還要我們每一個人參與,讓基礎硬起來,才能好好去構築上層建築,否則只能是空中樓閣,那中國電影跟美國電影比,本身就沒啥可比性,但是前面我說的那些,是因為我實在不想看某些票友去拍電影,你說人長得漂漂亮亮的,好好坐家看電視不好么?
Ⅳ 中國電影行業應該有怎樣的發展前景
參考《中國電影行業細分市場投資前景與企業戰略規劃分析報告前瞻》顯示,2014年,中國電影市場、北美電影市場分別實現累計票房40.4億美元、102.27億美元;2015年,中國電影市場、北美電影市場分別實現累計票房64.69億美元、109.52億美元。兩大市場規模差距進一步減小。北美電影市場票房規模較為穩定,而中國電影市場快速增長潛力巨大。
不過,今年以來,國內電影市場票房增速明顯放緩。業內人士認為,缺少內容、缺少人才等成為制約電影市場發展的重要因素。
要根本上解決中國電影市場的內容、技術、人才瓶頸等問題,還得從國內市場找原因。中國市場發展快,但電影人浮躁、缺乏專業人才。好萊塢資源利用是一方面,但人才培養才是長久之計。
Ⅵ 2020年的電影行業前景將會如何
2020年的電影行業面臨著巨大的打擊,而且據目前形勢看,還將會一直持續。據悉,2020年第一季度全國總票房22.38億元人民幣,同比2019年下降88%。調研數據顯示,2000座以上規模影院同比下降87.7%,500-2000座規模影院同比下降88%,500座以下規模影院同比下降91.3%,小規模影院受創程度最大。
企查查數據顯示,2020年至今,從事與影視相關的公司中,已經有13170家公司注銷或吊銷,遠遠超過2019年全年注銷影視公司數量。
(6)中國電影行業擴展閱讀:
暫別電影院的第145天
今天是暫別電影院的第145天。由於北京再度出現新冠疫情,這個等待的時間或許還將延長一段不短的時間。對近百萬的電影行業從業者來說,這樣的等待依然看不到終點。
在北京的疫情再次出現之前,我們無法得知在書店、KTV、酒吧、餐廳都已經開業的情況下,為何電影院遲遲無法開業。在6月15日北京因疫情「暫停開放文化娛樂場所」後,電影院的全國統一復工希望,再次變得遙遠。我們無法揣測最終復映的時間會定在何時,但能夠去了解在這個過程中,從業者和不同的公司,是如何度過這場還未結束的煎熬。
單單只通過倒閉公司數據的羅列,沒有辦法呈現從業者們的掙扎與抉擇。在這短短的不到半年的時間中,宣傳營銷公司開始布局網生營銷內容,電影院線加盟投資者也在一遍遍准備復工的申請與防疫措施。減薪與裁員,都是度過這場疫情不得不做出的決定。活下去,成為每家公司的頭等大事。
Ⅶ 2019內地票房破400億,是不是代表著中國電影行業的崛起
2019年內地的票房已經突破了400億,其實這也是可以代表中國電影行業的崛起,最近這幾年以來,中國電影已經得到了世界觀眾的認可,尤其是去年的吳京導演的戰狼2,更是突破了接近60億的票房,這在歷史上都是最高的票房。
似乎曾經的一線大腕導演,已經沒有了代表作,張藝謀在去年有一部長城上映,票房和口碑岑差不齊,而陳凱歌導演的妖貓傳,效果也並不是太好,華誼兄弟馮小剛最近這幾年都比較平淡。
所以支撐起中國票房市場的並不是這些大腕兒導演,而是一些不知名的導演。從這一點也看得出中國的電影未來的希望。如果把所有的幻想都寄託在這些老導演的身上,那麼中國電影市場真的是沒有發展的。
Ⅷ 中國電影製造行業哪些方面受到限制
目前我國電影製作行業現有競爭對手之間的競爭激烈。
首先,根據近幾年的電影製作公司的市場股份(即龍頭市場的集中率低於10%)可知,這個行業有大量的競爭對手,而且在這個行業內,中影集團和華誼集團等幾個少數的企業在規模和力量上較為相當,使得電影製作行業的競爭變得更為激烈了。其次,雖然與好萊塢各大製片公司相比,中國的電影製作行業發展尚未十分成熟穩定,但因為眾多中小製片企業的存在,使得製片公司的生產量多於發行公司和影院等的需求量,所以該行業的發展增長也已較為緩慢,行業內部各企業的競爭較為激烈。再者,在現有競爭者的差異化角度來看,目前市場上同質電影較多,而各企業也在尋求差異化中提高企業的競爭力。
就新進入者威脅來講,目前我國的電影製作行業的新進入者威脅不大。
雖然目前中國電影製作行業的進入者眾多,但是國有企業依然像中影上影依然占據主導地位,此外就是一些民營大型電影製作企業比如華誼兄弟等也占據了絕大部分市場,一些中小企業由於資金少,融資難很難生存。同時電影業屬於國家管制較為嚴格的行業,雖然電影業已經對民營資本放開;在外資准入方面,雖然法律上允許其有限制地從事電影業務,但是目前仍然處於個案試點階段,僅有個別中外合資電影公司及影院獲准設立並開展業務。另外,目前只有中國電影集團公司和華夏電影發行有限責任公司獲得行政許可允許經營進口影片發行業務。並且製作影片不但對投資方的資金實力要求很高,而且對演職人員(包括編劇、導演、演員、監制等)的素質、公司的投資製作管理水平、市場推廣宣傳能力等方面均提出很高的要求,進入壁壘高,沒有強大的財力物力根本沒辦法在這一行業生存。更重要的一點是,對於觀眾來講,一部電影除了故事情節之外,更吸引觀眾的是知名導演以及大牌明星,這也求一家電影製作公司有較強的財富實力。
電影製作行業替代者的威脅較弱。
替代者威脅分為直接替代者和間接替代者,目前電影製作行業的直接替代者有影視自由人自己的拍攝以及電影的製作軟體,然而它們拍攝出來的東西相對而言都較低端,並不會有什麼人去觀看,因而並沒有太大的競爭能力,進而威脅較弱;電影製作行業的間接替代者包括話劇、舞台劇等,而話劇、舞台劇是屬於高雅藝術類的,一般觀看的人包括高品味、高文化的人去欣賞的,這部分的人並不多,並且這部分的人也並非像普通人看電影那麼頻繁的去欣賞這些高雅藝術,所以間接的替代者對電影製作行業的沖擊力也很小。總的來說電影製作行的替代者的威脅較弱。
電影製作行業供方的議價能力強。
供方包括了投資方、贊助商、導演明星以及劇本的提供者。首先,電影製作本身是一個高風險的行業,所以投資方和贊助商對電影製作行業的投資是存在很大的風險的,既然擔著風險,議價能力自然就強;投資方贊助商等並非針對一家電影製作公司或者說並非只針對電影製作這一個行業進行投資,即它們的資產專用性程度並不高,特別是在網路、阿里巴巴、騰訊等IT巨頭紛紛進軍電影行業的現在,使得供方議價能力更為強大;並且投資方、贊助商、導演電影明星對電影製作行業比較了解,即對信息掌握的程度較高,也進一步增加了供方的議價能力。
目前我國電影製作行業的買方的議價能力很強。
首先,由於新電影的發行帶來的高風險性和利益的不確定性,導致買方在選擇電影成品時更為謹慎,所以買方也因此擁有更高的議價能力。其次,各大電視台因為其渠道上的優勢也占據了絕對的話語權。更因為電影製作公司的數量遠多於發行公司和院線公司,表現出供大於求的形勢,而現實中發行公司的高集中度和大量的業務量,同時買方具有更高的一體化程度,使得買方擁有更高的議價能力。
Ⅸ 請教中國電影電視行業現狀
主要原因是李安的《卧虎藏龍》獲得了奧斯卡最佳外語片後,中國的導演都有些心浮氣躁了。一味的迎合西方觀眾的欣賞品味。
Ⅹ 中國電影行業現狀分析,是什麼影響了行業
電影行業發展現狀分析 國產電影軟實力亟待提升
優秀的電影工業體系不僅要求技術手段過硬,更要做到故事充實、流程完善、製作精良、均衡發展,「硬工業」中的「軟實力」決定著電影的核心競爭力。國產電影工業化是一項系統工程,從「五毛特效」到「奇幻大片」只是技術層面脫貧,電影製作各個環節同步提升,兼顧藝術上的精益求精,才能真正彌補短板、實現飛躍。
暑期過半,今年的電影暑期檔表現可圈可點,除了社會民生題材影片大熱外,某些奇幻工業化大製作題材影片尤其值得探討,其中顯露出有關中國電影工業化進程中的進步與不足也引人思考。
上半年國產電影票房統計分析
截至目前,我國已成為全球第二大電影市場。據前瞻產業研究院發布的《電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》統計數據顯示,去年全國電影總票房為559.11億元,國產電影票房301.04億元,占票房總額的53.84%。
2018年上半年全國市場共產出綜合票房320億,較去年同期大漲17.8%。6月全國票房最終以35.71億的成績收官,表現比去年同期倒退9%,成為繼4月後今年第二個票房同比衰退的月份。6月票房相比5月43.17億元來說,環比增長下降17.28%;單月觀影人次為10415萬人,環比下降13.79%;6月電影上映場次897.810萬場,比5月上映場次增加了14.89萬場。
今年僅暑期檔票房已突破百億元大關,全年總票房有望再創新高。但是,相較於電影工業發達的國家,我國電影工業化仍處於成長上升階段,並一度陷入追求電影「重工業化」的誤區,有「大作」無「大獎」、有「大導」無「大師」。
國內外電影質量對比分析
大製作、大場面、大明星」的大片曾一度成為票房保證和電影工業化標桿。然而,縱觀近年電影市場的變化,我們不難發現,奇幻、動作大片票房遇冷、難以追回成本等現象屢見不鮮。今年暑期檔某些國產大片甚至遭遇換檔、撤檔危機。比如,某部影片聲稱邀請了數十個國家上百位頂級電影工作者,重金投入、耗時多年打造,上映3日票房不足5000萬元,口碑、商譽雙失。
反觀國外,日韓電影近年來佳作涌現,離不開電影政策支持和人才培養,更依託於對本國文化氣質的細膩呈現;印度「寶萊塢」的電影工業始終立足本土特色,逐漸實現由「量大」到「質優」的提升。國外的經驗再次表明,優秀的電影工業體系不僅要求技術手段過硬,更要做到故事充實、流程完善、製作精良、均衡發展,「硬工業」中的「軟實力」決定著電影的核心競爭力。
一個國家的電影發展乃至文化進步,不能機械照搬「技術性指標」、迷信「商業化標准」,要結合本國國情和文化特色走出符合自身實際的道路。好的電影工業體系,依賴於導演、編劇、製片、攝影、美術、特效等各個環節同步成長,還需具備從「造產品」向「創文化」的轉型姿態。所以說,國產電影工業化是一項系統工程,從「五毛特效」到「奇幻大片」只是技術層面脫貧,電影製作各個環節同步提升,兼顧藝術上的精益求精,才能真正彌補短板、實現飛躍。要打造具有本土化特色的電影工業化道路,讓中國電影享譽世界,必須常懷技術與藝術並重的精品意識,銘記社會效益與經濟效益兼顧的使命擔當。