電影尼克松簡介

㈠ 理查德·米爾豪斯·尼克松的藝術形象

尼克松
英文名：Nixon
中文名：尼克松
別名：驚世謊言尼克遜
導演：（奧利弗·斯通Oliver Stone）
主演：（安東尼·霍普金斯Anthony Hopkins）（瓊·艾倫Joan Allen）（鮑爾斯·布思Powers Boothe）（艾德·哈里斯Ed Harris）（鮑勃·霍斯金斯Bob Hoskins）（E·G·馬歇爾E.G. Marshall）

上映：1995年12月20日
地區：美國
對白：英語 普通話 俄語
顏色：彩色/黑白
聲音：杜比數碼環繞聲（Dolby Digital）
時長：192min / USA:212
類型：傳記 劇情
分級：美國：R冰島：L 阿根廷：13 澳大利亞：M智利：14丹麥：12芬蘭：K-8 法國：U德國：12挪威：11葡萄牙：M/12新加坡：NC-16西班牙：13瑞典：11英國：15
發行公司： Buena Vista Home Video（BVHV）
劇情介紹：
影片試圖從客觀的立場出發探討因水門丑聞而下台的美國總統理查德.米爾豪斯.尼克松的政治生涯。雖然也涉及到他的童年和早期從政的經歷，但重點是在水門事件。當影片中一個女學生當面問總統：「為什麼你作為總統制止不了越南戰爭？是不是因為這個制度？」尼克松似有所悟，他對手下人說：「她懂得我花了25年時間搞政治才懂得的事情……」編導者正是試圖從這樣的角度來塑造尼克松的形象：對所謂「野獸」的無可奈何，沉湎於過去而不能自拔，既脆弱又具有領袖的魅力，易受驚嚇又十分強硬，總之，是個復雜的悲劇性的人物。本片由奧斯卡大導演奧利佛史東所執導，奧利佛史東曾導過《七月四日誕生》 、《刺殺肯尼迪》 等大家熟知的得獎佳片，《白宮風暴》則是他在1995年最新的作品，除了導演之外，深為國人所熟知的奧斯卡影帝安東尼霍普金斯及東尼獎影後瓊安艾蓮同片較勁，給愛看好片的朋友絕佳的視覺享受。本片榮獲奧斯卡四項提名：最佳男主角、最佳女配角、最佳編劇及最佳電影配樂

㈡ 越戰5部曲是哪5部電影呢

沒聽過這個說法，只是知道奧利弗·斯通(OliverStone)的越戰三部曲《野戰排》（《Piatoon》，1986）、《生於7月4日》《BornontheFourthofJuly》，1989）、《天與地》（《Heaven&Earth》，1993）
奧利弗·斯通最新作品是《世貿大廈》

奧利弗·斯通
生平簡介: 奧利弗·斯通1946年9月15日出生於美國紐約。耶魯大學輟學後,前往越南在當地教英文.21歲時參加越戰.回國後進入紐約大學電影系就讀, 早在70年代中期，他便以其非凡的編劇和導演才華而享譽好萊塢。 早先，斯通擔任的大多是編劇的角色。25歲時，他開始自編自導了影片《seizure》（1974），反響不俗。1978年，他更是以影片《午夜快車》（《midnight express》）的編劇身份登上了奧斯卡的領獎台。從此，斯通聲名鵲起。

進入80年代， 斯通接連或編或導了《conan the barbarian》（1982）、《scar face》（1983）和《龍年》（《the dragon》（1985）等影片，它們進一步鞏固和發展了斯通在好萊塢影壇上的地位。 在1986年作了影片《salvador》的編劇之後，斯通開始一心撲在導演事業上。他喜好用個性化的藝術語言來表達其對一些社會、政治問題的獨到見解。他拍攝的影片具有一種自然流暢而又剛毅沉重的特質。它們總是以豐富的情感和巨大的想像空間令觀眾折服。

1986年，斯通經過長期的醞釀，憑著自己的親身經歷和對藝術的獨到理解，僅靠650萬美元的資金， 只用54天時間便在菲律賓的叢林中拍攝了《野戰排》（《platoon》)一片。該片一反戰爭影片通常謳歌戰斗和戰士的傳統，通過一個年輕士兵的眼睛，展現了戰爭的恐怖與殘酷，並進而對越戰作了深刻的揭露與批判。影片一推出即引起轟動。果然，在87年的第59屆奧斯卡頒獎晚會上，該片又為斯通贏得了其藝術生涯中的第二尊金像。

不久，斯通又導演了影片《wall street》(1987）和《生逢7月4日》(《born on the fourth of july》（1989），獲得了觀眾的廣泛好評。尤其是同樣具有批判意義的戰爭題材影片《生逢7月4日》以其內涵的深刻性和藝術手法的獨到魅力令觀眾嘆為觀止。該片也為斯通贏得了奧斯卡最佳導演提名的榮 譽。

1991年，斯通又執導了《刺殺肯尼迪》(《jfk》）一片，它以獨特的視角對前總統肯尼迪的一些生活片段作了藝術化了的詮釋。影片雖然引起了諸多爭議，但畢竟取得了成功。

此後，斯通又執導了根據小說改編的電影《天與地》（《heaven &earth》1993）。該片以藝術的想像，通過一個女子和他的美國丈夫在戰亂中的顛沛生活，再次控訴了戰爭的野蠻與殘酷。

次年，斯通又導演了《natural born killers》。該片以其內蘊批判的思想內核在諸多觀眾中引起了共鳴。 最近，知命之年的奧利弗?斯通仍探索不懈。在95年的新片《尼克松》(《nixon》）中，他把取材范圍從戰爭背境又移到了社會政治領域，對美國前總統尼克松的政治生活作了獨到的反映。

近幾年又拍攝了<<u型轉彎>>(u turn)(1997)與<<挑戰星期天>>(any given sunday)(1999)關於美墨邊境與體育體裁的影片,雖無突破,到也中規中矩,不失水準,充滿爆發力與破壞性,不愧為具有顛覆傳統價值能力的煽動者.

不完全得獎記錄:第三十六屆金球獎最佳編劇 （1979）,第五十一屆奧斯卡最佳改編劇本 （1979）

第三十七屆柏林電影節最佳導演 （1987）,第四十四屆金球獎最佳導演 （1987）

第五十九屆奧斯卡最佳導演 （1987）,第四十一屆英國電影學院獎最佳導演 （1988）

第四十七屆金球獎最佳編劇 （1990）,第四十七屆金球獎最佳導演 （1990）

第六十二屆奧斯卡最佳導演 （1990）,第四十九屆金球獎最佳導演 （1992）

作品年表:

《seizure》1974

《mad man of martinique》短片 1979

《午夜快車》midnight express 編劇 1978

《手》the hand 1981

《王者之劍》conan the barbarian 編劇 1982

《疤面煞星》scarface 編劇 1983

《龍年》year of the dragon 編劇 1985

《英雄膽》8 million way to die 編劇 1986

《野戰排》platoon 1986

《薩爾瓦多》salvador 1986

《華爾街》wall street 1987

《脫口秀》talk radio 1988

《生於七月四日》born on the fourth of july 1989

《門》the doors 1991

《刺殺肯尼迪》jfk 1991

《天與地》heaven and earth 1993

《天生殺人狂》natural born killers 1994

《尼克松》nixon 1995

《阿根廷,別為我哭泣》evita 編劇 1996

《不準掉頭》u-turn 1997

《挑戰星期天》any given sunday 1999

《beyond borders》2001

佳品淺評:

《生於七月四日》:人們對電影的觀念往往是虛構和不可信,但這次你可要睜大雙眼,因為銀幕上七成的東西,導演在若干年前都曾經歷過.另外奧斯卡小金人與靚湯的犧牲造型也能吸引你不少的注意力經濟,當然這些要歸功於那個狗屁制度下的狗屁政府發動的狗屁戰爭.

《野戰排》:斯通首次證明在越戰體裁上,其的權威是不可動搖的,這次除了技術手段的圓潤外,還得到了歐洲的認可(柏林最佳導演銀熊獎).

《華爾街》:一個俗套的故事,一個人人渴望的名利戰場,為利益而生,為金錢而活,那兒是貪婪與手腕的演武場,是人性與善良的墳地,當然它也給了你機會,只要你善於出賣靈魂,你在這里就能呼風喚雨.值得一提的是邁克爾.道格拉斯從幕後走到幕前,鮮活的演出不僅使其在奧斯卡上稱帝,更為其今後成為銀幕上的魅力壞男人形象打上了深深的烙印.

《門》:現實模糊理想,虛幻逃避真相,上帝為靈魂開了一扇名叫搖滾的門,供你我來回穿梭.門那邊,性,暴力與毒品一個不少,但反射著深刻與真實;門這邊,茶,玫瑰與煙草,也一個不缺,但映襯著蒼白與虛無.當然它也是一種精神鴉片,很有毒但也很有效,而且決不容你淺嘗輒止.所以如果你碰巧還是個搖滾樂迷的話,那麼《門》就是你盼望已久獲得心靈上酣暢的良葯.此外你要相信方.基墨與梅格.瑞恩是不會讓你失望的,斯通當然更不會.

《刺殺肯尼迪》jfk:一段美國人心碎的歷史,一次迷一樣的刺殺,簡單的幾槍就終結了山姆大叔的一代神話.那把冷槍背後的黑手究竟是誰,黑幫,fbi,還是……?人民是否有權力知道他們認為應該知道的事?國家的是否有權力欺騙人民,如果他們覺得有必要?國家的保密制度到底應該對誰負責……?一個定格在世界警察夢斷這一特定時點的黑白鏡頭,牽帶出斯通一連串疑問,並且他根劇自己的資料,通過科斯特納等人的閃亮表現,臆造出上述的種種答案.這大概是斯通在上世紀90年代的最高水準,然而敏感的體裁遭遇更為敏感的奧斯卡與美國大眾,註定是不能登頂的,雖然以旁觀者眼光來欣賞地世界其他民族,給予了該片當年度最熱烈的掌聲.

《天生殺人狂》:光看名字就知道這是一部爭議影片,何況這次斯通還遭遇了昆汀.塔倫提諾.整部影片就像一個kill game,展現出赤裸裸的殺人娛樂,即使是最和平軟弱的心,觀後也會不時泛起點點殺機.當然如果你的眼力夠狠,還可以看到對司法,新聞機制的抨擊和人性黑暗面的挖掘,但問題是這些對大眾來說往往會淹沒在血淋淋的視覺快感中,如同你看到的某些大師的情色大作,在目睹赤裸裸的性交場面時,有多少人會琢磨不同姿式所承載的人性與社會暗寓.其實這之間的偏差根本在於大師們對電影本質作用的認識與大眾的絕然不同,這就是我們經常聽到的所謂藝術與商業之爭,電影究竟是是以育人(絕不是某些大師用不明所以或假裝高深來愚人)還是娛人為主.單就這部片子而言,先鋒的歐洲電影小眾們還是給了它很高的評價.

㈢ 尼克松的劇情簡介

雖然也涉及到他的童年和早期從政的經歷，但重點是在水門事件。當影片中一個女學生當面問總統：「為什麼你作為總統制止不了越南戰爭？是不是因為這個制度？」尼克松似有所悟，他對手下人說：「她懂得我花了25年時間搞政治才懂得的事情……」編導者正是試圖從這樣的角度來塑造尼克松的形象：對所謂「野獸」的無可奈何，沉湎於過去而不能自拔，既脆弱又具有領袖的魅力，易受驚嚇又十分強硬，總之，是個復雜的悲劇性的人物。

㈣ 有誰可以介紹幾部好看的電影

《燃情歲月》(又名《真愛一世情》)

導演：愛德沃德·斯威茲 Edward Zwich
主演：布拉德·皮特 Brad Pitt
安東尼·霍普金斯 Anthony Hopkins
朱麗婭·奧蒙德 Julia Ormond
依丹·奎恩 Aidan Quinn

這是一部充滿著溫情和陽剛之氣的影片，影片的畫面拍攝十分優美，將一個不同於《與狼共舞》式的美國西部風光淋漓盡致的展現在觀眾的眼前，背景中的巍峨的大山與片中的男性世界十分和諧並具有一定的視覺沖擊力，草原、藍天、駿馬，一切都是那麼的和諧，令人嚮往，本片因此獲得了第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎。
影片中男主角特里斯坦的扮演者布拉德·皮特是當代好萊塢熠熠生輝的英俊小生之一，他曾在《夜訪吸血鬼》一片中光芒直逼湯姆·克魯斯，而在此片他的角色定位成為他日後在人們心目中的典型形象：邊幅不整、放盪不羈，卻充滿著男子漢氣質。片中的另一個不能不提的影星是安東尼·霍普金斯，他在此前曾因《沉默的羔羊》一片獲得奧斯卡影帝桂冠，在這部影片中他的台詞不多，出場的時間也不長，但卻是整部影片的靈魂人物，他把一名倔強、剛韌、威嚴的父親形象充分表現了出來，讓人肅然起敬，不愧是一代巨星，難怪後來大導演奧立弗.斯通極力邀請他出演《尼克松》中的尼克松一角。

《心火》（firelight）

導演：威廉·尼科爾森(William Nicholson)
主演：蘇菲·瑪索(Sophie Marceau)
斯蒂芬·狄蘭(Stephen Dillane)
多米尼克·貝爾科特(Dominique Belcourt)
簡介：
瑞士籍的貧苦女孩伊莉莎白為了替父還債，情願完成一筆不道德的交易，在輾轉牽線下成為英國貴族查理的借種工具，在三夜的時間里，他們似乎產生了一些微妙的情愫，但這依然是個交易，隱瞞了彼此身份背景的交易，三天過後，二人將永無聯系。10個月後，伊莉莎白生下一個嬰兒後被迫離開。
事隔七年，以家庭教師職業謀生的伊莉莎白習慣性地換到一個新僱主的家中，驚詫地發現這家的主人竟是7年前的查理，而主人家需要自己教育的乖張難馴心底卻又深深埋著自己是否不是這家人女兒的疑惑的叛逆女兒，正是自己當年所生的親生女兒。原來他的發妻十年前因車禍變成了植物人，為了尋求後嗣才有了他和她的一段交易。可他依然忠於他的妻子，沒有再娶。
看到自己從未謀面的女兒，七年來伊莉莎白每一天都在牽掛的女兒，七年裡她的心聯結著那個流落在世界某處的原本屬於自己身體一部分的女兒，伊莉莎白百感交集，她用自己的方法改造和教育女兒，引導她走出自閉和叛逆的怪圈，終於得到了成功，女孩封閉的心靈開啟了。
查理再見伊莉莎白，由開始的以憤怒遮蓋的懼怕，懼怕她帶走女兒，到後來牽起前情，兩個人對女兒的深情，終於幻化成壓不住的愛火，令他痛下決心，在寒冷的冬夜，熄掉爐火，打開窗，讓早已是植物人的妻子凍死，結束了生不如死的餘生。
最後，查理帶著伊莉莎白和他們的女兒，走上了幸福之路。

《第六感生死緣》（Meet Joe Black）

導演：馬丁貝斯特
Martin Brest
演員：布萊德彼特
Brad Pitt
安東尼霍普金斯
Anthony Hopkins
克萊兒馥蘭妮
Claire Forlani
發行：環球
簡介：
媒體大亨威廉裴瑞許寧靜的生活，因裘布萊克的出現而一切改觀。喬布萊克愛上了裴瑞許的小女兒蘇珊，發展出令人訝異、震撼的戀情，因為喬布萊克是死神的化身。他來到世間，觀察裴瑞許的生活，出人意料的，喬布萊克愛上了裴瑞許美麗的小女兒蘇珊，體驗了愛情的酸甜苦辣。
本片有別於大堆頭的電影，全片只有六角色。瑪莎凱荷登表示：「當喬布萊克一走進屋內，奇怪的事就開始發生了，布萊德彼特以一種可愛、天真的手法演出，令人贊賞，且總是令人意外。我飾演裴瑞許的大女兒，企圖獲得父親更多的愛與關注，但父親比較疼愛小女兒，揣摩這個角色觸動了內心深處的傷痛，傑弗瑞坦柏在片中飾演我的丈夫昆斯，是一個寬宏大量的人，像一隻聰明的大泰迪熊，我們經歷了感人的心路歷程。
馬丁貝斯特拍攝本片的靈感源自於一九三四年改編自一出舞台劇的電影【Death Takes A Holiday】。貝斯特表示：「第一次看到這部片是在二十年前，劇中的情節始終縈繞心中，揮之不去我認為故事還有再發揮的空間，於是決定重新詮釋這個故事，重拍不能滿足我想表達的意境。

㈤ 找一部國外電影

1、不可饒恕

導演:克林特·伊斯特伍德
主演:克林特·伊斯特伍德|金·哈克曼|摩根·弗里曼|理查德·哈瑞斯
類型:動作片
威廉·蘭尼曾是一個臭名遠揚，無惡不作的盜賊和殺人犯。但自從他與漂亮的克勞迪婭結婚並生下兩個孩子之後，他決定棄惡從善，過正常人的生活。不久他的妻子病逝，他滿懷悲哀地帶著兩個孩子到堪薩斯郊外經營養豬場，用自己的辛勤勞動把孩子撫養成人。
兩個牛仔在懷俄明州的酒吧鬧事，其中一人用刀劃傷了妓女的臉。妓院老闆恨不得弔死兩個牛仔，但警長「小比爾」達格特只讓他們陪了七匹馬就草草了事。眾妓女憤怒難平，集資懸賞一千元，找人殺死兩個牛仔。
「斯科菲爾德小子」來找蘭尼一起去揭榜。開始蘭尼因答應過妻子不再涉足江湖，不想再捲入罪惡的勾當。可是為了能使年幼的子女過上富裕的生活，告別殺手生涯11年的蘭尼決定重操舊業，參與這次追殺行動。「斯科菲爾德小子」、蘭尼以及蘭尼的老搭檔內德·洛根一起追至大峽谷，結果了兩個牛仔的性命。然而不幸的是洛根卻被「小比爾」達格特的手下抓去，並被他們折磨至死。
蘭尼看到洛根被暴屍酒吧間外，憤怒至極。他殺死了「小比爾」達格特為他的朋友報仇。臨走時他向「小比爾」的手下發出了警告：「誰要是開槍射我，我就要殺光他的親人朋友，燒掉他們的房屋財產。你們最好不要給妓女毀容，不要傷害她們，否則我會回來把你們逐個殺光。」
蘭尼完成了血腥的工作，領取了賞金，帶上了兩個孩子到舊金山經商去了。

《不可饒恕》評析
影片《不可饒恕》是1993年克林特·伊斯特伍德自導自演的一部影片。同時，這也是他所拍攝的第10部西部片。該片在1993年第65屆奧斯卡金像獎的角逐中獲得了最佳影片、最佳導演和最佳男配角、最佳電影剪輯等四尊金像，稱得上西部片的又一次勝利。
不過與以往西部片不同的是，該片可以說是將傳統的西部片中的英雄神話徹底地打了個粉碎。影片中充滿了懺悔悲愴的氣氛。片中的幾個角色也都是悲劇人物，各自背負著不可擺脫的罪孽和厄運。傳統的西部片的世界往往是黑白分明，忠奸對立的，永遠是正義戰勝邪惡。然而在影片《不可饒恕》中，是與非、善與惡的界限卻變得模糊了，每一個人都背負著罪孽，暴力是解決一切的最終力量。導演將美國西部作為一個弱肉強食的陰暗世界展現在觀眾們的面前，人性的黑暗亦在此暴露得淋漓盡致。這使影片達到了一種奇特的藝術效果，具有了引人深思的力量。
影片保留了以往西部片的暴力宣洩的特點，同時又有著一種憂郁的基調。男主人公曾經身負的沉重罪孽和對妻的懷念為影片蒙上了一層灰色的情緒。影片中充斥著槍戰與謀殺，但卻又與故事情節相輔相承，融合得十分成功。
在片中飾演警官的金·哈克曼以此片榮獲奧斯卡最佳男配角獎。他以其充滿魅力的表演為自己的光榮榜上又增添了醒目的一筆。而飾演主角芒尼的克林特·伊斯特伍德雖然未能獲得最佳男主角，其表現卻同樣非凡。他以此片獲得了最佳導演獎，同時也把最佳影片獎的金像握到了手裡。這也是伊斯特伍德自從影以來第一次榮獲奧斯卡金像獎。未能戴上影帝桂冠固然有所遺憾，但最佳影片與最佳導演這兩尊沉甸甸的金像也足以令他心慰了吧。

2、最後的莫希幹人

導演:邁克爾.曼
主演:丹尼爾.戴-劉易斯,瑪德琳.斯托
類型:
1757年，英法這兩個在歐洲大陸結下世仇的國家，在哥倫布發現的新大陸上又在進行一場爭奪殖民地的戰爭。 在哈德遜河西岸，居住著一個只剩下三個人的印第安部族-莫希干族，父親金卡加、兒子安卡斯和白人養子那達耶過著傳統、安寧的游獵生活，他們敬慕神靈，只為生存而狩獵。但英法兩國為了自己的私慾，將各印...

3、火舞狂沙

導演:山姆.雷米
主演:莎朗.斯通
類型:
該片是部西部片，內容描述一個名為雷敦普遜的小鎮，由霸道、目中無人的惡人伊洛（金哈克曼 飾演）所掌管，伊洛平時作惡多端，仇家眾多，為了鞏固勢力范圍，於是他想了一個迅速解決的妙招－吸引來自各地的快槍手展開一場場決斗，並藉此良機鏟除勁敵。此時，一位懷著復仇的女牛仔（莎朗史東 飾演）出現，她以強大的火力，快、狠、準的槍法，准備好好地懲治這群無惡不作的惡徒…

4、無法無天

導演:雷斯-梅菲爾德
主演:科林-法瑞爾|斯科特-坎|艾麗-拉特|加布里埃爾-麥希特|格雷戈里-史密斯
類型:動作片
美國內戰剛結束不久，戰敗的南方人回到自己的家鄉重新開始生活，但那些有錢的北方佬卻不給他們好日子過。
在美國中西部密蘇里州的一個小鎮上，當居民們聽說自己的田產都被貪婪的鐵路巨頭薩迪歐斯·瑞恩斯在他們毫不知情的情況下攫取一空之後，傷心和憤怒的心情油然而生。在群情激奮的局面下，一群內戰中當過兵的牛仔開始了用武力奪回原本是自己合法所有物的行動。
傑西·詹姆斯充當了這群年輕人的首領，他和弟弟弗蘭克一起，指揮著一幫血性方剛的西部牛仔同瑞恩斯展開了公開的對抗：在1866到1881年間搶銀行、劫馬車、扒火車，製造了一起起驚天動地的搶劫案，成為婦孺皆知的西部大盜。
而財大氣粗的瑞恩斯則僱傭了帶有傳奇色彩的私人偵探艾倫·平克頓，在廣袤的西部荒漠追捕詹姆斯，決定不惜一切代價和他斗到底。在這場金錢與勇氣的較量中，誰會取得最後的勝利呢？

幕後：
傑西·詹姆斯在美國是一位盡人皆知的傳奇人物，他的故事的精彩程度似乎不亞於我們中國觀眾所熟悉俠盜羅賓漢。因此，多年以來以他的生平為內容的影視作品多達30幾部，僅次於亞伯拉翰·林肯和比利小子兩位美國歷史名人的「上鏡率」。其中，最經典的一部是1939年亨利·方達主演的《盪寇志》；而最近一部有關傑西·詹姆斯的影片是1994年的《弗蘭克和耶西》，是由羅伯·洛和比爾·帕克斯頓主演的。
雖說這兩年美國的西部片有點兒疲軟（《飆風戰警》和《駿馬》票房的不如意就是例證），但這絲毫削減不了好萊塢電影人對西部題材的熱情，畢竟西部精神是美國民族精神的代表，而且更重要的是西部影片也曾是美國電影史中賺錢最快的類型片之一。在好萊塢，幾乎每個導演都夢想著有朝一日能拍一部自己的西部片，本片導演萊斯·梅菲德爾也不例外。據這位曾指導過《飛天法寶》和《笨賊妙探》等喜劇片的導演自己說，他是看著西部片長大的，傑西·詹姆斯傳奇般的一生對梅菲德爾來說一直是個引人入勝的迷，這次拍攝傑西的故事也算一償多年的宿願了。

5、與狼共舞

導演:凱文·科斯特納
主演:凱文·科斯特納|瑪麗·麥克道尼爾|格拉漢·格里尼
類型:文藝片
南北戰爭中的英雄鄧巴中尉為了尋找一種新的生活方式，騎著馬西斯科來到了神奇的西部。海斯要塞的范布魯少校把鄧巴派到了最偏僻的哨所塞克威克。大草原的壯美深深吸引了鄧巴，他決定獨自在無人的哨所住下。但由於范布魯少校的自殺和車夫被印地安帕尼族殺死，鄧巴變得與世隔絕了。
鄧巴獨自過著平靜而單調的生活。這無這邊無垠的蒼天原野彷彿就是他的天堂。鄧巴還和一隻兩條前腿都是白色的野狼交上了朋友，並給它取名為「兩只白襪」。
然而平靜的生活並沒有持續多久，鄧巴和印第安蘇族人有了接觸。蘇族人為鄧巴的到來而議論紛紛，在對如何對鄧巴上起了爭執。
鄧巴決定主動去找蘇族人。在途中他救起了一位想要自殺的蘇族婦女「站立舞拳」，她原先也是白人，但自小就失去了親人並被蘇族人收養。在把「站立舞拳」交還給蘇族人之後，鄧巴騎馬離去。
鄧巴的來訪極大地震動了蘇族人。印第安人頭領們一致同意去回訪鄧巴。第二天，幾個印第安人來到鄧巴的駐地。就這樣，雙方開始了緩慢而友好的接觸。漸漸地鄧巴成了蘇族人的朋友，他還有了一個印第安名字，叫做「與狼共舞」。
在捕獵野牛時，鄧巴的騎術和槍法令蘇族人大為折服。他還救了一位印第安男孩。從此以後，鄧巴搬入蘇族人的營地居住，開始成為他們中的一員。與此同時，鄧巴與「站立舞拳」之間也產生了真摯的感情。
在兇殘的帕尼族人來襲時，鄧巴傾其全力，將哨所里的槍支彈葯分給了蘇族人，幫助他們戰勝了仇敵鄧巴再次成為蘇族人的英雄。所有蘇族人都敬慕鄧巴，他們祝福鄧巴與「站立舞拳」的相愛和結合。鄧巴深切地認識到了印第安人的朴實、善良和友好，他自由而快樂地生活在蘇族人中間。除了膚色和長相不同之外，鄧巴已經是一個完完全全的印第安人了。然而，就在鄧巴想要去哨所取回日記本，永遠地住到印第安人中間時，他發現那裡已經駐扎了一隊白人士兵。他們看到印第安人裝束的鄧巴就開槍射擊。愛馬西斯科死了，鄧巴也成了囚犯。
鄧巴為印第安人的辯護招來了一再的虐待和毒打。他們認定鄧巴是叛徒。於是鄧巴再也不說英語，而毅然說起了印第安語。駐軍少校無計可施，只好派一隊士兵押送鄧巴回海斯要塞。蘇族人發現了這一情況，他們消滅了押送隊，救出了鄧巴。
嚴冬來臨了，蘇族人在深谷中住了下來。為了不連累蘇族朋友，鄧巴謝絕了挽留，帶著妻子「站立舞拳」離開了蘇族人村落。
十八年後，蘇族人被迫與政府簽訂了協議，放棄他們世代相傳的土地。

賞析
影片《與狼共舞》是凱文·斯科特納的導演處女作。該片長達3個小時，耗資1800萬美元，是部動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員的大型史詩式西部片。它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。凱文·斯拉特納認為：「我所要表現的是印第安人在那個時代的遭遇，是一部土著人的歷史。」他堅持影片必須打上印第安語字幕，並且自信它必然會引起人們的強烈興趣和關注、支持。果然他成功了。
在首映式上，他邀請了許多印第安人觀看影片。三個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。《與狼共舞》以其獨特的視角和內涵成為世界電影史上的一部永垂不朽的西部傳奇。
《與狼共舞》在第63屆奧斯卡評獎活動中一鳴驚人，榮獲12項獎項提名，並最終奪取了，令世界為之矚目。凱文·斯科特納大膽地採用了十幾年來不被看好的西部片樣式，從一個全新的角度去考察文化、歷史、種族與和平的復雜主題。影片所表現出的多元化顯現，為西部片注入了新鮮而強勁的活力，他復興了一個片種，同時也使自己獲得了輝煌的成功。
影片雖然採用了傳說的敘事式的故事結構，但與眾不同的是影片巧妙地將寫實主義風格與浪漫主義色彩情調融為了一體，使整部影片有了大放異彩的藝術魅力。而影片在拍攝技術上也有著極可稱道的精彩之筆。把渾厚濃郁的歷史文化氣氛與雄渾壯美的西部大草原的風光完美地結合在了一起。豐富的攝影角度，巧妙的動態節奏和復雜而又出色的場面調度，使影片達到了極其出色的視覺效果。但是影片真正的成功原因還應歸結到其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位。歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考。印第安人的悲慘遭遇越來越受到人們普遍關注。本片一反以往影片特別是西部片中將第安人一律寫成野蠻民族的作法，肯定了印第安人的純朴真摯和善良。影片還提出了民族間應放棄斗爭，和平共處的理想，並以鄧巴與蘇族人各善相處體現了這種理想的自由與美好，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得輝煌的勝利。

6、燃情歲月

導演:愛德沃德·斯威茲
主演:布拉德·皮特|安東尼·霍普金斯|朱麗婭·奧蒙德|依丹·奎恩
類型:愛情片
騎兵上校威廉厭倦了戰爭，他帶著全家來到西部荒原，在一處偏僻的山區開墾牧場。上校的妻子因為無法忍受艱苦的環境而拋夫棄子回到了東部，威廉上校獨自一人肩負起了養育三個兒子的重擔。
在艱苦的環境中三兄弟漸漸長大，他們手足情深但性格卻大不相同。大哥艾爾弗萊德為人忠厚，辦事認真；三弟塞繆爾是位理想主義者，深受父親的寵愛；而老二特里斯坦則是一位狂放不羈的人，他自由奔放，常與印第安人交往，從他們那裡學到了不少東西。父子四人在一個純男性的世界裡過著淡泊的生活。
然而，塞繆爾大學畢業後，把未婚妻蘇珊娜帶回了家裡。平靜的生活被打破了。艾爾弗萊德暗戀上了蘇珊娜，而特里斯坦的氣質卻又打動了蘇珊娜的心。四個年輕人在痛苦地壓抑著各自的情感。
就在此時，第一次世界大戰爆發了。三兄弟不顧父親的勸阻，參軍前往歐洲。在戰爭中，特里斯坦眼睜睜地看著塞繆爾死去卻無能為力。無限悲哀的特里斯坦按印第安人的方式挖出了弟弟的心臟，帶回祖國埋葬。
艾爾弗萊德在向蘇珊娜求婚被拒絕後離開了家鄉。弟弟死亡的陰影也使特里斯坦無法面對他所深愛的蘇珊娜。特里斯坦也離家出走，從此杳無音訊。在苦苦的等待中光陰流逝。蘇珊娜心灰意冷，終於答應嫁給艾爾弗萊德。
這時，上校不幸中風，流浪多年的特里斯坦此時又回到了家中。在這些年中，他吃了許多苦，回來後他娶妻生子，想過上平靜的生活，一切似乎就要這樣平靜的結束了，然而在一次進城返回途中，妻子不幸被人誤殺，這再一次燃起他心中躁動的烈火。
蘇珊娜一直對塞繆爾深感內疚，如今特里斯坦妻子的死又使他十分痛苦，她忍受不住這樣的折磨以自殺結束了自己的生命。而特里斯坦此時已將所有的一切置之度外 ，他終於在父親和大哥艾爾弗萊德的幫助下報了仇。
特里斯坦又重新過起艱苦的生活，他活的時間很長，他親手送走了自己的父親，又親眼看著自己的孩子結婚生子，他是在60年代的一場與熊的激戰中，被熊爪奪去生命的，他的死法很英勇... ...

評論
這是一部充滿著溫情和陽剛之氣的影片，說起來就象是一個遙遠的童話。故事發生的時間是在本世紀初，背景是美國西部的群山平原之間，那時的天空是那麼的湛藍，遠山是那麼的清亮，一個軍人出身的父親帶著三個兒子在這片山野里過著安逸的生活。在與巨熊搏鬥，與烈馬同奔的歲月中成長起來的三個兒子，有著不同的志趣與追求，他們以不同的方式體現著自己的優秀。
一個女性的進入似乎打破了這這里的寧靜，破舊的屋子了突然出現了一位這樣有教養的女子，使老上尉威廉心中尋到了許久未有過的溫馨，而三個兒子此時也都在同時的愛著她。
如果你在此時以為這個故事會在兄弟反目、手足相殘中展開的話，那就大錯特錯了。整個故事，父子之情、兄弟之情、愛人之情交錯彌漫其中，使人揮之不去。講述了一個十分漫長卻又讓人牽腸掛肚的故事，這確實是一個十分感人的故事，在這個功利的社會中，我們已經許久沒有這樣沉浸在這樣的一個充滿人性真情的氣氛中了。
影片的畫面拍攝十分優美，將一個不同於《與狼共舞》式的美國西部風光淋漓盡致的展現在觀眾的眼前，背景中的巍峨的大山與片中的男性世界十分和諧並具有一定的視覺沖擊力，草原、藍天、駿馬，一切都是那麼的和諧，令人嚮往，本片因此獲得了第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎。
影片中男主角特里斯坦的扮演者布拉德·皮特是當代好萊塢熠熠生輝的英俊小生之一，他曾在《夜訪吸血鬼》一片中光芒直逼湯姆·克魯斯，而在此片他的角色定位成為他日後在人們心目中的典型形象：邊幅不整、放盪不羈，卻充滿著男子漢氣質。片中的另一個不能不提的影星是安東尼·霍普金斯，他在此前曾因《沉默的羔羊》一片獲得奧斯卡影帝桂冠，在這部影片中他的台詞不多，出場的時間也不長，但卻是整部影片的靈魂人物，他把一名倔強、剛韌、威嚴的父親形象充分表現了出來，讓人肅然起敬，不愧是一代巨星，難怪後來大導演奧立弗.斯通極力邀請他出演《尼克松》中的尼克松一角。
按照慣例，這里仍然要提一下片中的音樂，如果你仔細聆聽，是否能夠感受到泰坦尼克船頭吹來的海風？沒錯，這部影片的配樂的確出自後來為《勇敢的心》和《泰坦尼克》配樂作曲的詹姆斯.霍頓的手筆，應該說這部影片的配樂也是十分優秀的，詹姆斯.霍頓擅長運用樂器獨奏與樂隊組合銜接旋律，常常將人帶入到一種十分悠遠的境界中去。這部配樂正是巧妙的將鋼琴和小提琴的獨奏融入其中，為情節發展作鋪墊，使整部影片增色不少。

7、黃金三鏢客

導演:瑟吉歐·萊昂
主演:克林特·伊斯特伍德|李·范·克里夫
類型:動作片
好萊塢十大西部片之一。西部片宗師瑟吉歐．萊昂內執導的鏢客電影三部曲的完結篇。個人看過的最好西部片，我目前最喜歡的西部片，如果讓我選一部電影來代表整個西部片我只能選它。

南北戰爭期間，三個匪徒趁著政局混亂，謀奪一批財富，三人時而互通有無時而勾心鬥角時而舉槍對峙……

本片的震撼在於，強盜哲學才是真理：強盜所信奉的生存原則其實就是整個國家的生存原則乃至可以理解為自然人和社會人必需尊崇的生存原則--這里所說的「強盜原則」是中性詞無貶意。正因為他們對「強盜原則」信守，他們才在那片荒蠻之地建立起一個偉大的國家。反觀喜歡說自己民族有優秀品格鼓動道德建設的我國，人們的基本慾望都得不到尊重，拍出《獨》和《羅生門》那樣的電影是永遠不可能的了……

值得深思的是，本片中對代表「善惡丑」三種力量的三個強盜的交鋒過程作了嚴肅認真地交代，反將南北戰爭的背景視作一場鬧劇，當兩軍對壘和交戰的場景出現時，整個世界真正冷靜而保持理智的就剩下三個強盜，其他的人則在毫無意義的擁擠和追逐中受傷、喪生。顯然，強盜和軍隊是互為映射的，世界的多元和不平等源於大小強盜對資源的掠奪……當初看這部電影的時候就因為導演居然可以在高度商業化的劇情模式中滲入關於政治斗爭的深刻思考而心生敬意，後來讀到導演本人對本片創作時的只言片語，更暗喜自己讀解無誤，導演瑟吉歐·萊昴內說：「在我心裡，美國內戰是愚蠢徒勞的，沒緣由的。這部片子的關鍵在一句台詞『我從來沒見過這么多蠢貨死掉，而且是沒有目的的』。 」

8、西部往事

導演:Sergio Leone
主演:Henry Fonda|Claudia Cardinale|Jason Robards|Charles Bronson
類型:動作片
義大利西部片宗師李歐尼的傳世經典之作，繼與克林伊斯威特合作「鏢客三系列」之後，李歐尼這部近三個小時的長篇鉅作，被稱之為影史上最偉大的西部片。

故事敘述一名神秘客（查理士布朗遜）來到小鎮上，被捲入一名寡婦（克勞蒂雅卡迪奈爾）與鐵路大亨的土地搶奪戰，此片最有趣的角色，是由一向形象正義的亨利方達，難得在此片中扮演一名冷麵的殘酷殺手，從頭到尾幾乎沒有表情，只有嘴角偶爾小有動作，讓人不寒而慄... 當年影片在美國上映時，曾因為片長過長而被片商修剪，導致故事架構含混不清，語焉不詳 。

9、壯志千秋
片 名： 壯志千秋(Cimarron)
類 型： 愛情片 獲獎片 其他
導 演： 韋斯利.拉格爾斯
主 演： 艾琳.鄧恩、羅斯科.阿蒂斯

本片描述楊西帶著妻子莎布拉從東部來到西部大草原定居，和一群移民一起艱苦努力開墾土地。由於觸犯了牧場主的利益，於是雙方發生糾紛和斗歐。楊西見義勇為，劫富濟貧，極力維護印第安人的權益，使原本荒蕪的西部平原漸變為一個現代化的都市。後來由於油田失火，楊西也葬身火海。理查德.迪克斯和艾琳.鄧恩的表演都很出色。

10、驛馬車

片 名： 驛馬車(Stagecoach)
類 型： 動作 其他
導 演： 約翰.福特John Ford
主 演： 約翰.韋恩John Wayne、克萊

19世紀末，驛車是美國西部蠻荒邊區的唯一的交通工具。車夫巴克駕車來到當途鎮換馬，准備前往羅特斯堡。乘客里有酗酒潦倒但心胸開闊的蓬納醫生，到部隊探親的已近臨產的露茜，酒商以及綽號「捲毛」的警長。

鎮上保衛法紀大同盟的女盟員把妓女達拉絲攆出當途鎮。她昂著頭，帶著一副挑釁的神情，登上驛車。 越獄的牛仔靈果也准備搭車到羅特斯堡，去找殺害了他父母和弟弟又陷他入獄的伯魯姆三兄弟報仇。

途中，又上來了兩個乘客：因賭博而破產的紳士赫脫飛和攜款潛逃的銀行老闆蓋特烏。驛車抵達來福克站時，曾在軍隊里服過役的赫脫飛照顧露茜太太下車。 休息時，社會的偏見使自命不凡的乘客冷落靈果和達拉絲，只有善良的醫生同情這位全家被印第安人殺害而淪落風塵的女子。

孤獨的驛車在荒原上疾馳，保護驛車的軍隊已奉調撤回。由於一路顛簸，露茜暈倒在飯廳里。在眾人的關心照顧下，嬰兒平安地降生了。 胸襟坦盪的達拉絲和靈果互訴身世。靈果懇求達拉絲接受他的愛，達拉絲則勸靈果逃出邊境。

印第安阿巴虛族人焚劫後的景象令人不寒而慄。他們的首領佐羅格姆體格魁梧，臉龐粗獷，彷彿紅岩雕出的一尊石像。 阿巴虛人開始襲擊了。驛車載著眾人飛馳逃命。荒野上展開了激戰。靈果身手不凡，赫脫飛不幸中彈身亡，蓬納醫生勇敢迎戰，達拉絲一路緊抱嬰兒，只有銀行老闆露出了自私的本性......危急之際，一隊聯邦騎兵及時趕到，打退了印第安人，使驛車脫險。

終於抵達羅特斯堡，馬羅里大尉接走了露茜和新生兒。「捲毛」接到鎮上打來的電話，拘捕了蓋特烏。靈果找到了仇人的蹤跡，經過一場槍戰，殺死了伯魯姆三兄弟，自己也負了傷。當他准備向「捲毛」自首時，警長把他和達拉絲推上了一輛馬車，讓他倆越境出逃，開始新的生活。

11、正午

片 名： 正午(High Noon)
類 型： 其他
導 演： 弗萊德.津納曼Fred Zinnemann
主 演： 賈利.古柏Gary Cooper、格雷

1870年，美國西部海德萊鎮警長威爾凱恩五年的任期已滿，准備離任。他與艾米舉行婚禮後，正准備離去時，五年前由凱恩送進監牢的歹徒弗蘭克米勒刑滿出獄，乘「正午」抵鎮的火車前來報復凱恩。副警長、鎮長等人勸凱恩迅速離開，與他們械鬥是無益的。可是凱恩不願鎮上居民再次被歹徒欺詐。在新任警長未來之前，毅然決然的留了下來，四名歹徒在街頭一字排開，向凱恩步步逼近。凱恩毫不畏懼在獨立無援的情況下，打死了三名歹徒。最後弗蘭克抓住了艾米做人質逼迫凱恩放下武器走出來，否則打死艾米為死去的兄弟們報仇。凱恩無奈，為救艾米，他舉起了雙手走到街中心。弗蘭克正要開槍射擊凱恩時，艾米不顧一切地用那隻沒被攥住的手，狠抓弗蘭克的臉和眼睛，凱恩乘機將弗蘭克擊斃。隨後，凱恩從胸前摘下警長徽章，往地下一扔，與妻子艾米駕車離開了小鎮。

12、西部開拓史

片 名： 西部開拓史（How the West Was Won）
類 型： 其他
導 演： 約翰.福特(John Ford)、亨利.哈撒韋(Henry Hathaway)、喬治.馬歇爾(George Marshall)
主 演： 亨利.方達(Henry Fonda)

全片以三段故事紹白人開拓美國西部的歷史，由三位大導演執導，其中，約翰?福特拍《南北戰爭》、亨利?哈塞威拍《河流、平原、非法之徒》、喬治?馬歇爾拍《鐵路》，很多場面都有拍得十分壯觀，攝影與音樂亦具一流水準。

㈥ 求幾部關於丑聞的電影,歐美的最好和政治有關的,英語課要用 謝謝

水門事件相關電影

1977年，根據《總統班底》（All the President's Men）一書改編拍攝的同名電影《驚天大陰謀》在第49屆奧斯卡頒獎典禮上，獲得包括最佳改編劇本獎、最佳藝術指導等在內的共計四項大獎。向兩位記者提供情報的人，代號為深喉，在2005年5月31日揭曉，是前聯邦調查局副局長馬克·費爾特。^[8]

1994年，電影《尼克松》（Nixon），奧利佛·史東導演的尼克松傳記電影，描述了水門事件，由安東尼·霍普金斯飾演尼克松，瓊·愛倫飾演尼克松夫人帕特·尼克松，艾德·哈里斯飾演主導入侵事件的前CIA特務霍華·杭特，瑪麗·史汀博格飾演尼克松的母親。^[9]

1999年，電影《迪克》 （Dick），由克斯汀·鄧斯特與米歇爾·威廉絲飾演的兩個高中女學生，在一次參觀白宮校外教學的行程中，迷路而遇到尼克松總統（Dan Hedaya飾演），後來又參與了記者鮑勃·伍德沃德(威爾·法洛飾演)和卡爾·伯恩斯坦（Bruce McCulloch飾演）的揭發行動。^[10]

㈦ 尼克松的影片榮譽

本片榮獲奧斯卡四項提名：最佳男主角、最佳女配角、最佳編劇及最佳電影配樂。

㈧ 海棠依舊中的尼克松是誰扮演的

尼克松的扮演者是：Darrell Alexander(美國)（中文譯名：達雷爾亞力山大）
理查德·米爾豪斯·尼克松（Richard Milhous Nixon，1913年1月9日－1994年4月22日），美國著名政治家，美國第34任副總統（1953－1961）及第37任總統（1969－1974）。
尼克松於1974年辭職，成為美國歷史上第一位在任期內辭職的總統。
他曾在1972年和1976年兩度訪華，是首位在任期間訪華的美國總統，被稱為「中國人民的老朋友」。
劇情簡介：根據周恩來總理的侄女周秉德《我的伯父周恩來》改編，講述周秉德自幼在總理身邊長大，親眼目睹、親耳聆聽到周恩來許多鮮為人知、感人至深的事，包括初入中南海，西花廳的手足情，敬老養老是周恩來的家風，職業選擇的標准就是看國家需要等故事。從常人的角度看周恩來，看到的是周恩來一生以「中華之崛起」為己任，看到的是周恩來為中華民族「鞠躬盡瘁、死而後已」，看到的是周恩來崇高而又偉大的「無我」精神；從家人的視角再看周恩來，會發現他高尚的人格魅力。斯人已逝，海棠依舊。

㈨ 聽說有部片子叫《對話尼克松》，好看嗎

片名：對話尼克松 譯名：Frost 導演：Ron Howard 主演：Kevin Bacon Michael Sheen Frank Langella 地區：PSP IPhone 美國/法國/英國 上映：2008 類型：電影速遞簡介：水門事件爆發以後，尼克松總統被迫下台。此後的數年裡，他一直保持緘默，直到1977年的夏天，他第一次接受英國脫口秀節目主持人大衛福斯特的專訪，講述水門事件的始末和自己在其中所扮演的角色。當年福斯特對尼克松的采訪可稱得上是一次貓與老鼠的智斗，而采訪的高潮則出現在了尼克松承認我讓美國人民失望和他宣稱一旦總統竊聽就意味著竊聽不再是非法的的時候。此後，該事件被改編成話劇，引起巨大反響，並贏得了一系列獎項。本片就是根據該話劇改編而成的。影片改編自真實的一次電視采訪。那次采訪永遠改變了電視采訪的歷史，同時也深刻地影響了美國的政_治。在從白宮引咎辭職後，尼克松在公眾和媒體面前一直保持著沉默，他沒有對水門事件做過任何評價和表示過任何懺悔。這樣過了三年時間，在1977年的夏天，這位有著卓越遠見的總統終於答應坐到演播室里，開口訴說自己總統任期內所發生的一切：中美建交、阿波羅登月、越南停戰當然，還有斷送他總統生涯的著名的水門事件。可是出乎尼克松意料的是，電視台方面選擇了英國記者福斯特作為他的采訪人。尼克松心存僥幸，因為福斯特看起來溫文爾雅、和藹可親，似乎這回可以不費太多力氣就矇混過關。而此時，福克斯的采訪團隊也深知尼克松的機智和狡猾，他們也在為福斯特能否圓滿完成采訪而捏一把汗。一方想要揭露真相、另一方想隱瞞事實；一方要訴諸公眾，一方不想家醜外揚兩個人的團隊都在為那即將到來的采訪做著必不可少的准備。當演播室的燈光開始依次點亮，那掛在搖臂上的攝影機開始運轉，電視信號開始向全美轉播：這次電視采訪漸漸變成了一場貓鼠游戲，一個智力和口才的角斗場，一個良知和道德的審判台。采訪的高潮出現在尼克松承認我讓美國人民失望一旦總統竊聽就意味著竊聽不再是非法的時候，這次訪談最終成為了美國新聞史上最經典的一次訪談源自巴士論壇—— http://mv.tgbus.com/xmeta/metaview.aspx?id=101523

㈩ 尼克斯訪華電影

有部片子就叫《尼克松》
《尼克松》(Nixon) (1995)影片試圖從客觀的立場出發探討因水門丑聞而下台的美國總統理查德.米爾豪斯.尼克松的政治生涯。雖然也涉及到他的童年和早期從政的經歷，但重點是在水門事件。當影片中一個女學生當面問總統：「為什麼你作為總統制止不了越南戰爭？是不是因為這個制度？"尼克松似有所悟，他對手下人說：「她懂得我花了二十五時間搞政治才懂得的事情......"編導者正是試圖從這樣的角度來塑造尼克松的形象：對所謂「野獸"的無可奈何，沉湎於過去而不能自拔，既脆弱又具有領袖的魅力，易受驚嚇又十分強硬，總之，是個復雜的悲劇性的人物。

電影《尼克松》(Nixon) 1995年獲4項奧斯卡提名。