子琢看電影

⑴ 以某部作品為例，簡述（宮崎駿/手琢治蟲/押井守/大友克洋/今敏）作品的主要特點

宮崎駿
宮崎駿是享譽世界的動漫大師，由他的工作室「吉卜力」出品的動漫電影以精湛的技術、動人的故事和溫暖的風格在世界動漫界獨樹一幟，能與美國迪士尼、夢工廠的作品相比肩，受到全世界不分種族、不分國籍、不分文化的各類觀眾的一致好評，是整個亞洲、甚至整個東方動漫界、電影界的一朵奇葩，是非常值得我們中國同行學習和借鑒的榜樣。宮崎駿的動漫電影作為藝術品，它們的美是大家公認的，但是這種美從何而來呢？這應該是我們思考的中心問題。這些作品的美雖然是從一種渾融的境界中生發出來的，但我們還是能夠通過更詳盡的分析，找出這些作品中能夠生發這種美的各個層面，從而能夠更加清晰地認識到這些美是怎樣被創造出來的。
一、故事層面
任何一部優秀的電影都是由一個優秀的故事來支撐的，而故事是否優秀在很大程度上講並不在於故事本身，而是在於講故事的人，同一個故事由不同的人來講，效果是大大不同的，而宮崎駿無疑是一個優秀的故事講述者。
宮崎駿的故事有幾個小小的特點，每一個故事不一定全都具有這些特點，但每一個特點卻一定是大多數故事具有的。
首先是故事背景。宮崎駿總是很喜歡把故事放具有蒸汽時代風情的背景中，比如《風の谷のナウシカ》、《天空の城ラピュタ》、《となりのトトロ》、《魔女の宅急便》、《紅の豚》、《もののけ姫》、《千と千尋の神隠し》、《ハウルの動く城》等。本身就發生在蒸汽時代的故事就不用說了，但在這些故事中有很多並不是發生在蒸汽時代的，比如《もののけ姫》的故事背景顯然是蒸汽時代之前的，但作者卻將故事中由「幻姬」帶領窮苦人建立的礦業小鎮處理成頗具蒸汽時代工人聚居地的樣子；而《風の谷のナウシカ》、《となりのトトロ》、《千と千尋の神隠し》等的故事背景顯然是蒸汽時代之後的，但劇中的種種風情，如《風の谷のナウシカ》中的機械、《となりのトトロ》中的風光、《千と千尋の神隠し》中的電車都是具有濃鬱蒸汽時代風情的。這是為什麼呢？蒸汽時代是人類歷史上第一次真正的大解放，人類從此開始擁有強大的力量，開始逐步擺脫自然的束縛，一步步取得自由之後進而希望征服甚至奴役自然，因此這是一個既充滿信心又充滿野心的時代，是一個既狂放又狂妄的時代，人類悄然走到一個岔路口，何去何從都在於我們自己的選擇。毫無疑問，許多我們當年的選擇在今天看來是錯誤的，我們今天的許多工作其實都是在為當年的選擇進行補救，這個方面我們將在下面的主題層面進行詳細的分析。再者，蒸汽時代是我們沒有經歷但又離我們最近，且留有餘緒在我們生活中的時代，這樣的時代背景可以造成一種既熟悉又陌生、既親近又疏離的藝術效果，使得觀眾在欣賞的過程中既不會因為離得太近而感到無味，又不會因為太遠而感到不解。
其次是故事人物。宮崎駿故事的主人公幾乎是一成不變的一男一女兩個少年，例子多到根本不需要列舉的地步，這又能起到什麼作用呢？這和剛討論過的蒸汽時代有著極其相似的作用。其實蒸汽時代就是人類的青少年時代，而少年時代是人生中關鍵的轉折點，是人生路上重要的岔路口，每個人都是在從這時開始的一個個選擇中走向成熟的，這一個個接踵而來的選擇本身就是故事。同時，少年時代又是每個人純真的結束、世故的開始，是每個人一生中故事最多的時代，親情、友情、愛情相互交織，故事就能夠在這樣的糾結中從容展開。
第三是故事情節。在宮崎駿的故事中，無論情節簡單還是復雜，詼諧還是嚴肅，一定都是以男女主人公之間那種介於友情和愛情之間的純美感情為線索展開的。少年時代的愛情是青澀的、傻呼呼的，但一定是純潔而美麗的。這樣的愛情是直擊心靈深處的，無論有無結果都會影響人的一生。以這樣的感情為線索，故事就會更有生色。

二、主題層面
一部電影好不好看取決於故事能否打動人，但耐不耐看則往往取決於故事的主題是否耐人尋味。故事可以多種多樣、多姿多彩，但故事的主題一般只是有限的幾個。
宮崎駿故事的主題主要有這樣三個：反戰、感情和環保。
首先是反戰。無論是《風の谷のナウシカ》、《天空の城ラピュタ》，還是《紅の豚》、《On Your Mark》和《ハウルの動く城》，宮崎駿把這些電影中的武器設計得都是異常醜陋的，無論是軍艦還是飛機，無論是坦克還是大炮，無一例外都是龐大、漆黑、沉悶、呆板且沒有生命力的，讓人看了就會產生一種條件反射般的厭惡，尤其是在《天空の城ラピュタ》中對「雷帕特」的刻畫，儼然就是現實中的核武器。日本作為唯一一個曾經受到過核打擊的國家，對這種武器的畏懼和憎恨是可想而知的，而宮崎駿就是通過這樣的設計來表達他的反戰主題。但需要指出的是，宮崎駿並不是一個反技術者，他不是那種不怪人只怪刀的和平主義者，在他的電影里，凡是掌握在善良人手中的武器——或者稱為器械更合適——都是小巧、鮮亮、昂揚而富有生命力的，比如《風の谷のナウシカ》中的風車、《天空の城ラピュタ》中海盜們的飛行器、《紅の豚》中紅豬的飛機等等，他的和平不是建立在人類需要倒退到沒有武器的時代之上的，而是建立在人們心中充滿愛而自動放棄武器的基礎上的，這一點也許與托爾斯泰和甘地的主張血脈相通。
其次是感情。愛情在有關故事層面的論述中已經談到了，我們來看三部集中表現了親情的作品。一部是宮崎駿親自創作的《となりのトトロ》，另一部是高畑勛創作、吉卜力出品的《火垂るの墓》，還有一部是石井壽一創作，吉卜力出品的《ホーホケキョとなりの山田くん》。前者講述了姐妹倆和父母之間的親情，第二部講述了兄弟之間的親情，第三部講述了傳統的日本家庭的溫暖親情。我想，每一個看過這三部作品的人都不會不為影片中那種濃濃的親情所感動，因為這是人性的根本，是我們永恆的主題。感情主題的優越在於，觀眾無論什麼時候看這樣的影片，都會和自己當下的生活相聯系，電影雖然是不變的，但生活是不斷變化的，觀眾觀看電影的感受就會處於不斷的變化之中，而電影就會擁有使觀眾覺得常看常新的效果了。
第三是環保。在這里用環保其實是不夠的，這只是通行的一種說法，在我看來，宮崎駿故事中的主題是涵蓋了環保內容的東方傳統的天人合一、人與自然和諧相處的理念。把這一點表現得最為充分的無疑是宮崎駿的傑作《もののけ姫》。這是一套宏偉的，充滿了哲學氣息的，試圖講解人和自然、天性和權力、罪惡和善良以及仇恨和寬恕的華麗的象徵體系，在這個故事中，我們看到了和諧是如何被打破的，失去了和諧的世界是如何變得四分五裂的，分裂的世界是如何培育仇恨的，仇恨是如何吞噬人性、甚至神性從而使仇恨的主體變成魔鬼的，而這樣看似不可救葯的世界又是如何在善良的寬恕下獲得重生的。如果僅僅用環保來概括這部作品的主題，顯然是遠遠不夠的，它的主題就是一種天人合一的哲學理念，這部作品可以說是不朽的。當然，也有單純表現環保主題的，比如高畑勛創作、吉卜力出品的《平成狸和戰》，就是藉助了日本傳統故事中關於狸貓的傳說來表現環保主題的。無論狸貓有多大的能耐，最終還是不得不融入了人類社會，這是一部充滿了喜劇氛圍的悲劇，會使人留下笑著的眼淚。

三、文化層面
無論是無限的故事還是有限的故事主題，他們背後的支撐都是文化，故事是文化中的故事，主題也是文化中的主題。一部電影能否成為經典，就在於它背後是否有一種既獨特但又能被其他人所認同的文化作為支撐。
日本文化在歷史上曾受到過中國文化的強烈影響，但特殊的地理條件決定了她必定會有自己獨特性，把日本文化圈作為中國儒家文化圈之外的一種獨立文化是有道理的。
我們經常說：「越是民族的，就越是世界的。」其實這句話是需要詳加分析的，情況並非總是這樣。想達到這句話所說的效果，往往需要一些讓步，不是在形式上就是在內容上，否則基本不大可能。這是文化交流中不得不做的犧牲，任何一個民族，任何一種文化都不能例外。我們往往不能理解、甚至不能接受這樣的現實，或者理解了、接受了又不能實際運用於實踐當中，不是盲目地傾向於所謂的和國際接軌，就是固執地傾向於所謂的堅守國粹，其實這都是極端的做法，能夠把這個度拿捏到位，是我們能否復興中國文化的關鍵。而宮崎駿在這一點上，或者說日本人在這一點上做的是很好的。
有些人總是很不屑，認為日本文化本來就是雜種文化，是沒有核兒的洋蔥，一層層剝下去，最後一定是子虛烏有。其實這是一種錯誤的認識，日本文化也許正是因為這種「雜糅性」才得以取得其獨特性，正是因為她具有這個特性，才決定了日本人在堅守和融合中能夠拿捏到位、游刃有餘，而我們恰恰相反，真是因為過於「純粹」，才會過於「迷茫」。宮崎駿的作品是一個恰當而有力的說明。
在宮崎駿的作品中，往往會出現很歐化的因素，比如歐洲風格的建築、歐洲風格的服飾、歐洲風格的用具，甚至具有歐洲人特徵的人物，但這些都不會影響觀看者的基本判斷，無論是歐美觀眾還是中國觀眾，他們都能很容易地判斷出這不是歐美人的作品，這是日本起碼是東方人的作品，這說明宮崎駿的作品是具有的日本靈魂的。這些靈魂在哪呢？這需要細心地尋找。
首先是繪畫。宮崎駿是堅定的二維平面製作者，他沒有採用先進而且流行的3D技術，這使得他的動漫有很強的美術感，而不僅僅是強烈的視覺沖擊，更多的是一種心靈的震撼。而且，宮崎駿的動畫畫面往往具有寫意的味道，這不同於西方繪畫尚實的特點，往往更強調一種虛的意境美，《天空の城ラピュタ》、《もののけ姫》中表現得都很明顯。還有，如果仔細觀察的話，宮崎駿的人物常常會有浮世繪的特徵，尤其是在表達人物強烈感情的時候，這種蓄勢待發、千鈞一發的浮世繪式人物表情是很明顯的，《もののけ姫》、《千と千尋の神隠し》中的男主人公阿西塔卡和小白表現的最為突出。
其次是精神。宮崎駿作品的日本精神是很飽滿的，這是一種能將執著推向固執、將堅忍推向殘忍，但同時又能將美麗發展到令人顫抖的民族精神。《もののけ姫》一開頭，就是阿西塔卡、卡雅等一群人受到由野豬神變成的魔鬼的襲擊，當卡雅一行三人中的一個因為絆倒而眼看就要被魔鬼追上的時候，作為這個部落的公主，卡雅毫不猶豫地抽出腰刀，一個果斷而瀟灑的轉身，直面魔鬼來襲。她只是個小女孩子，卻能這樣的沉著冷靜、勇武果敢，我想除了日本人，是沒有別的什麼民族能夠而且希望做到的。
第三是音樂。宮崎駿在音樂創作上的老搭檔是久石讓，這是天才之間的合作，註定會成就偉大的作品。在這里我想做一個比較，前些年我們花大力氣做了一個《寶蓮燈》，而且也開了邀請著名歌星加盟音樂創作的先河，效果也還算可以，但是如果和宮崎駿的作品相比，那簡直是不可同日而語。我們的音樂創作很刻意地向流行靠攏，認為只有這樣才是面向市場，但久石讓為宮崎駿作品做的音樂卻很古典，大段大段的交響樂，大段大段的美聲，這些音樂不僅沒有使作品顯得沉悶蒼老，反而起到了畫龍點睛的作用，使得作品深沉而有內涵。這些音樂在形式上大膽地向西方靠攏，但任何一個接觸過日本文化的人都不難聽出裡面浸潤著的日本氣息，那是一種醇美的、沁人心脾的、震撼人心的藝術效果，無怪乎這些音樂可以脫離宮崎駿而單獨流傳，無怪乎人們在看宮崎駿的電影時記住的是作曲家久石讓、而在看《寶蓮燈》時記住的卻是李玟和劉歡這些演唱者，這就是差距。

宮崎駿的動漫電影之所以能具有如此強烈的美感，就是因為他能夠在一個熟悉但又和我們有距離的背景中，講述著具有很強可變性的少年人的糾結但感人的情感故事；而這些故事的主題又是具有很強生發性、啟發性的；而且他還能夠在民族性和國際化之間找到最為合適的平衡點，在一些有原則讓步的基礎上取得最廣泛的接受群體。這些無疑都是宮崎駿成功的重要原因，同時也是我們需要努力學習的地方

⑵ 張藝謀導演的電影《影》這部電影讓人難以琢磨，看到結局才能反應過來，如何評價這部作品

故事改編自《三國.荊州》其實整個電影里的故事跟『三國』一毛錢關系沒有。故事架空了歷史，片中國家名字為「沛」；子虞作為沛國的大都督，因為八歲的時候父親在朝堂上被刺客用利斧砍了頭，他的叔叔找遍了各個地方，然後找到一個面貌和子虞長得很像的男孩也是八歲，帶回來調教做子虞的替身，又名「影子」境州。

張藝謀的表達手法是顏色的變換，整個電影就只有二個主色「黑與白」，沛國國君的大殿內全是黑白色的書法，人的衣服也全是黑白色，場影也是黑白色，從開始到結束電影只講了四天的故事，然後電影這四天一直在下雨，即便是打鬥場所，也是黑白武俠。之前記得《滿城盡帶黃金甲》是黃色，《英雄》是紅色。另外就是古琴的應用，激情打鬥場面古琴聲音驚艷傳來。

⑶ 第一次約女孩子去電影院看電影，她說等有時間再說。是什麼意思啊沒希望了

那就有風度一點說下次吧。下次打聽以下她要有空的話直接買她喜歡的電影，然後再告訴她，有時候你問太多不如直接行動，如果她還是百般不願意，那就說明她對你確實沒感覺了。

⑷ 約女生除了看電影還能幹嘛

約女生除了看電影還能幹如下事情：

1、健身運動。這是自己感覺最棒的約會方式啦，在健身房裡經常看到情侶一起健身。一起做運動，會很好的促進你們之間的感情，打開心扉。和最親密的愛人一起慢慢的變優秀漂亮起來，這感覺太棒了。

2、一起做飯去郊遊。柴米油鹽醬醋茶是最能培養感情了，兩個人親手琢磨出一大桌美食，是非常有成就感的。帶上自己做的美食，開車去郊外野餐，看著親愛的對方吃下自己做的食物，幸福滿滿。

3、電玩。兩個人無聊的時候歡去電玩城玩，還可以抓娃娃，雖然有時候不一定能抓到，而且要那麼多娃娃都沒用，但就是很想享受那種過程。

4、去水族館。水族館是一個是成人的童話世界，充滿著未知和神秘色彩，是一個非常浪漫的約會地點，99%的女生對那種萌萌的海洋生物是沒有抵抗力的，少女心一下就會激發出來。

水族館的光線很昏暗，女生除了你之外，感受不到其他人的存在，你們倆的二人世界也不容易受到外界的干擾。建議提前科普一下海洋動物知識，在必要的時候跟女生講解一下，會收獲到崇拜的眼神哦。

對於這種類型的女生，我覺得她們應該都喜歡往外跑，不喜歡在家待著。如果那個女生是這種類型的你不妨嘗試帶她去游樂場玩游戲。通常外向開朗的女生都喜歡這種活動，並且在你帶她去玩這些可以很好地促進兩個人的感情。

在游樂場里可以一起玩旋轉木馬和碰碰車，在玩這些活動的時候女孩子通常都會很開心，在她開心之後一定要記得帶她去坐摩天輪，兩個人一起去坐摩天輪是一件很浪漫的事。

在跟她坐摩天輪的時候可以坐的離她近一點，跟她聊天，記得，看著她的眼睛，如果她對你有意思很快就會感到害羞，這個時候你就可以直接抓住她的手，你就成功咯。不過如果她沒什麼反應的話也不要急，因為這次約會已經給她留下了一個蠻不錯的印象，不愁以後沒機會。

⑸ 心理學電影子熊故事觀後感2000字

轉發的：
記得小時候，CCTV非常喜歡放這電影，那時我是只要一碰到這片就一定看，看在多遍也不煩，還看的感動到哭，從那時起，我從熊有了特別的好感。
我一直都在琢磨，導演是怎麼拍出來的？真是太神奇太偉大了。其實這二十年來也出現了很多動物的片子，有的也很感人，但是沒有一部能比得上它在心目中留下的份量。今天我又看了一遍，也不知道是這些年來的第幾遍。
小淘氣真是太可愛了，看到它拱媽媽的身子、吃了毒蘑菇的時候、在大熊的身邊玩耍、學習大熊站立的時候，我覺得非常溫柔非常開心，這種感覺比喝醉還舒服。
我覺得最美的畫面，是大熊小熊並排站在山崖頂上觀察人類情況的那幅畫面，面對藍天，這幅帶來的絕對不僅僅是震撼，更多的是一種幸福，自由的幸福，完美的幸福，充滿情的幸福。
小時候看，對獵人恨之入骨，現在看，覺得獵人還算可以吧，在狗狗在地上嗚咽的時候，獵人留下了淚光；獵人逗小熊，也是蠻有父愛的；獵人最後的感動和離開更不用說了。
但是現實中，人比電影骯臟太多了。
如果人類死絕了，那麼地球就美麗了。地球上最醜陋最骯臟的就是人類。

⑹ 湯唯主演電影《分手的決心》將代表韓國角逐第95屆奧斯卡，她的演技如何

我覺得湯唯的演技也確實是非常不錯的，在眾多女演員當中，湯唯的演技也處於領先水平，而且這幾年她在國際上的名聲也確實是非常大的，她用自己的出色表現讓世界見證中國女演員的真正實力。

湯唯早期在中國娛樂圈的發展可以說是相當順利的，也出演了很多非常經典的影視作品，受到了很多導演的認可以及看好。

其實像湯唯這樣的天賦型演員並不多見，湯唯在藝術方面的表現力確實是非常不錯的，這幾年出演的很多影視作品都是經典之作，像這樣的優秀的演員確實是非常受歡迎的，我也相信她日後一定能夠接觸到更多好的影視資源，參演更多優秀的影視作品，為中國影視劇的發展貢獻一份獨屬於她自己的力量。

⑺ 青年人必看的十部勵志電影

青年人必看的十部勵志電影推薦

NO.1《美麗心靈》

一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。創業比獲得諾貝爾獎要容易的多——所以，年齡不是問題，心態最重要。他是個木訥的老人，拒絕回答與學術無關的提問，拒絕追星族送上的鮮花，甚至不會在演講開始的時候說上幾句客套的話。作為這屆諾貝爾北京論壇里最不像明星的經濟學家，他卻享受到了眾星捧月般的待遇。他就是1994年諾貝爾經濟學獎獲得者、奧斯卡獲獎影片《美麗心靈》的原型、著名的“納什均衡”提出者、博弈論大師約翰·納什。

NO.2 《穿普拉達的女王》

安德麗婭剛剛離開校園便找到了一份萬千女孩夢寐以求的工作--時尚雜志主編助理。雖能近距離接觸名流和時尚，但被老闆壓迫的滋味同樣讓其飽受折磨。或許，只有創業才是離夢想最近的狀態?……《時尚女魔頭》並不是一部很深刻的電影。作者過於理想化的情節設置或多或少讓人覺得幼稚和不真實。不過它所反映的確實是現代生活的常態，相信每一個曾經在夢想和現實中徘徊過的人對安迪在犧牲與追求之間的猶豫都感同身受，也經歷過在心靈的掙扎中因為一個逗號的轉折在一念之間做出抉擇的過程，就此舍棄最初的夢想把自己的生命一再填充下去。夢想被一絲絲抽離、若有若無失落的時候，也許成就了其他?但是最終這些所獲得是否自己真正所缺乏所需要的?我們值不值得為這樣一個逗號心甘情願讓曾經心心念念的夢想死去?“我夢想有這么一個世界，人們可以因為一個逗號而去死”。

NO.3《心靈捕手》

一部好電影總能在不經意間打動你。桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標。正如一杯濃郁的黑咖啡，細細品嘗，方能享受到其中濃香!一個麻省理工學院的數學教授，在他繫上的公布欄寫下一道他覺得十分困難的題目，希望他那些傑出的學生能解開答案，可是卻無人能解。結果一個年輕的清潔工Will Hunting (馬特戴蒙飾)卻在下課打掃時，發現了這道數學題並輕易的解開這個難題。will是一個古典意義上的真正天才，他的數學天賦足以改變世界，可惜，和很多未經雕琢的天才一樣，他有著很多的問題，打架滋事，叛逆不羈，甚至為此幾乎入獄，為了幫助will回到正途，不再浪費他那非凡的天賦，經過教授和他的心理學家朋友sean(Robin Williams飾)的不懈努力，will終於克服了童年的陰影，突破了影響他多年的心理障礙.......

NO.4 《喜劇之王》

如果人活著沒有理想，那和咸魚有什麼分別?”事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，“我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕”。

NO.5《律政俏佳人》

這不僅是一部給美國年輕一代尤其是年輕女性的勵志電影,更象是一部告訴年輕女性們該如何去維護自己的權利的影片。The law is reason,Free from passion。自由與權利，是創業者們最基本的訴求，女性創業者同樣需要以此自勵。自信，是這部電影要傳達的，最主要的思想。只要有自信，即便是一個平時只喜歡聯誼、時裝、健身和美容的女孩子，也可以變成了穿著正統制服，帶黑框眼鏡的干練律師。自信，是她贏得友情、愛情、名譽、一切一切的萬型鑰匙。這對每個女孩子都非常的重要。我們都要記住，要想別人愛你，你先得把自己愛好。

NO.6 《當幸福來敲門》

你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心，四處碰壁後該怎麼辦?這時候，看這部片子，總能自我安慰一下：再怎麼樣，我也比主角幸運!至少我在創業，命運掌握在自己手中!這是一個非常典型的“美國夢”：一個人通過自己的努力，可以實現自己的夢想，幸福，會來敲門。很多人往往會關注對於夢想的樹立，而往往忽略過程的艱辛。特別是，當面對一個看似無望的現實的時候，有多少人會堅持，而多少人會放棄呢?生活總是在不斷地修正，並且提醒我們，順應大潮的人總是較有可能抵達成功的彼岸。可是，確實是有些人，願意逆流而上。我相信，這是導演對於逆行者的一點鼓勵。

NO.7 《畢業生》

達斯汀.霍夫曼對未知世界的彷徨和嚮往，以及那個洋溢著激情和沖動的結尾，都一絲不差地契合了畢業生的`心情。從畢業生走上創業之路，正是擺脫彷徨，揮發激情的康莊大道。有網友說：第一次看《畢業生》我上大一。看的是愛情。看本駕駛車汽車在公路上飛馳去追尋他那的愛情。看本的執著最終讓他在教堂搶走了自己的新娘。成就了那永恆的經典。第二次看《畢業生》我上大二。看的是表演。那時正是我崇拜達斯汀·霍夫曼的時候，看了他的幾部電影之後，再回過頭來重看《畢業生》，對他的演技由衷地贊嘆。第三次看《畢業生》我上大四。看的是心情。“畢業生”這三個字對我來說，不再是簡簡單單的三個字了，終於理解了為什麼這部電影叫《畢業生》，終於明白了那個暫時離開生活正軌的本為什麼是一個“畢業生”，終於明白了本的心情，“畢業生”的心情。

NO.8 《百萬美元寶貝》

正如導演伊斯特伍德所說的，"這不是一個關於拳擊的故事，是關於希望、夢想和愛的故事"，創業者能從中認識到，金錢不是最重要的，希望+夢想+愛才是我們持之以恆奮斗的原因。年邁的法蘭基(克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood 飾)是一個有名的拳擊教練，他的徒弟在拳擊場上戰績輝煌。但因為太過於投身與拳擊事業，忽略了家人的感受，法蘭基與女兒的關系長期冰封，他亦因此陷入了長期的自我封閉和壓抑。一天，一個對拳擊有強烈興趣的女子麥琪(希拉里·斯萬克 Hilary Swank 飾)走進訓練館，請求法蘭基受為門徒。堅毅的決心軟化了法蘭基，他終於決定把麥琪培養成出色的女拳擊手。盡管路很艱辛，但是二人在訓練和比賽中默契的相處磨合，令法蘭基內心得到了親情的撫慰，而麥琪也登上了拳擊場。勇氣和夢想讓他們放下了往日的痛苦，心中有了新的力量。

NO.9 《阿甘正傳》

在踏上這個充滿競爭與排擠的社會之前，《阿甘正傳》教給你處世方的不是與世無爭、息事寧人，而是為目標默默奮斗、樂天知命。看了《阿甘正傳》，創業者內心能多一份平靜，少一份浮躁，就已經很寶貴了。對上帝不公的怨恨，也許是人類精神痛苦的一大來源。而這是每個人都會面臨的問題：世間幾人能真正豁達超脫?就像被截去下肢的丹上尉，為何要用最粗魯的語言辱罵上帝，為何宣稱要“吸取政府的奶水，直到吸光為止”?因為當時的他沒有認識到，自己必須“承認自己是個殘疾”，就像阿甘“承認自己是個傻子”。當有一天，我們終於明白自己必須正視這些既成定局的事實時，怎麼辦? 阿甘的媽媽是這樣回答的：“別讓別人說他們比你強，如果上帝要讓人平等，他就應該給所有人都戴上腳箍。”

NO.10 《奔騰年代》

這是一個真實的故事。查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚;波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪;史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的野馬，卻也到處浪盪，無所歸依。他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。

⑻ 你知道看完似懂非懂的電影有哪些嗎可以推薦幾部嗎

1、《荒蠻故事》

由六個短篇故事組成，其中印象最深刻的是故事4中的工程師。他很誠實，失去了妻子和朋友，憤怒地炸毀了拖車站。結果，他成了一個民主英雄。他被昵稱為「爆破兄弟」，他的妻子和朋友的地位和尊嚴又回來了。古人真的沒有欺騙我。這就是我嚮往的酒神。它在今天引起了強烈的共鳴。

6、《幽靈1408》

改編自著名作家斯蒂芬·金的同名小說。約翰·庫薩克的演技得到了淋漓盡致的體現。其實，滿天都是洪水的冰天雪地並不可怕，最可怕的是他不能不盡力離開。

⑼ 適合孩子看的10大電影！

今天再給大家推薦10部非常適溫暖的電影，既可以從電影中吸收營養，還能感受到人性的魅力和美好。
1、《綠皮書》：黑與白，不曾強調歧視的殘酷，用溫和的、舒緩的爵士樂撫平我們心裡的傷痛，講述一個溫情的故事。

綠皮書拿下了第91屆奧斯卡最佳影片，並不是因為它政治正確，而是它帶給我們一種溫暖的感受。這種溫暖是透過20世紀60年代美國種族歧視的風暴，傳達進我們每個人心裡的。
一邊開車一邊吃炸雞的托尼，與表示沒有餐具無法進食的雪利。威脅他吃下炸雞，在他吃下炸雞的那一刻，一向悶悶不樂的他露出了笑容，膚色無法阻擋笑容。

困擾雪利多年的矛盾在雨夜爆發，來自心底的嘶吼「我是誰？」。因為高貴的社會地位融不進黑人的群體，因為天生的膚色飽受白人歧視。這段是影片的高潮，主角人性的掙扎，在這一刻體現的淋漓盡致。種族、性取向、地位這些套在他身上的枷鎖讓他不堪重負。淋漓盡致的表演讓每一位觀眾都體會到了那份不被人理解的孤獨和無人可說的痛苦。
2、《伴你高飛》：少女和一群野鴨的故事，全世界都為少女的夢想和行動感動。裡面有很好玩的印刻印象，就是小鴨睜開眼第一眼看到的對象認為是自己的媽媽。

3歲的艾米在一場交通事故中失去了母親，只好被送到與母親離異多年的父親身邊。
父親經營著一座農場，整日琢磨各種稀奇古怪的發明，面對已經長大的艾米難免不知所措，二人最初的相處生疏而隔閡。
艾米收拾好喪母之痛，也努力適應農場生活，一日在一片樹叢發現一窩被遺棄的大雁蛋，她小心將它們捧回家裡，並成功孵出一窩小雁，但是出於政府野雁不可以家養的規定，艾米必須要令這些小雁放歸自然。
父親想出了奇妙的主意幫助艾米，他動手為她製作了一架滑翔機，讓她帶著小雁學會飛翔，然後在遷徙季節一路護送「雁媽媽」艾米帶領小雁們飛向安大略湖，在這個過程中，一對父女的心也開始緊緊連在一起……
3、《天才少女》：如果你有一個天才孩子，該怎麼教育他？

影片中的天才少女瑪麗，有一位同樣是數學天才的母親黛安。
黛安從小就被她的母親伊芙琳控制，整日囚禁在數學里，為了全人類都沒解出過的難題，消耗著一個少女的全部青春。
黛安並沒有像維特那樣反抗，而是選擇順從了母親的意志。直到成年後，再也無法忍受折磨的她，選擇了自殺。
在自殺前，她將女兒瑪麗託付給了弟弟——弗蘭克。
在親眼目睹了姐姐的「天才隕落」之後，弗蘭克心灰意冷，帶著瑪麗離開波士頓，躲進小鎮，過上了最平凡不過的生活。
他堅持讓瑪麗上最普通的學校，和同齡人一起學習、玩樂，並盡一切努力，讓瑪麗過得像一個普通的孩子。
就在這時，伊芙琳找上門來，企圖奪回孫女，好指導她繼續完成女兒荒廢的事業