㈠ 如何評價電影《狩獵》
沒有什麼寒冷,這其實才是現實,《狩獵》之所以好,是因為他拍出了真實,拍出了普通人真正的做法。我在想,我身邊如果出現這種人,我也會像那些村民一樣,不相信他,或許我沒那麼極端,但是避免不了說他閑話,以他作為反面教材,估計他的生活會像影片描述的一樣。(難道我也很愚昧嗎?No,人性如此,人性使然,人性是天使,亦是魔鬼)
現在太多電影已經偏離真實,一切的都為了商業活動或者圈錢,沒那種真實,沒有靈魂,讓人覺得乏味。(烏托拉式的電影,只適合未成年人看)
真正讓我震撼的是《午夜牛郎》這部電影,反應了美好社會下的底層人民生活。(這部電影才是讓人心寒的電影)
㈡ 電影狩獵結局什麼意思
電影《狩獵》是一部高分佳作,它的結局,它最後的那一槍把我所有的幻想,把我以為的美好,統統打回原形,隨著這突然而來的槍聲,徹骨的寒意彌漫全身。
《狩獵》在戛納電影節上獲得無數好評,但整個電影就是一個把人帶入絕望的過程。
「砰」的一聲,一顆子彈射入盧卡斯身邊的樹干里。不遠處站著一個人,正拿著槍瞄準盧卡斯……
盧卡斯還活著,他的餘生將永遠活在那個事件當中!
謠言猛於虎,謠言來自天真的孩子,這種破壞力則更加猛烈,從開始的將信將疑留有餘地,到最後近乎整個社會群體的排斥,在我們現實生活中,如果出現這樣的人和事,我也許不會那麼極端,但肯定也會疏離,你會怎麼樣呢?
㈢ 你不能錯過的好片!電影《狩獵》講的是什麼
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《狩獵》是托馬斯·溫特伯格執導,麥德斯·米科爾森、托瑪斯·博·拉森主演的丹麥電影。影片用一個關於緋聞、謊言、仇恨和懷疑的傳聞毀掉一個男人生活的故事,講述了謊言變成「事實」的過程,向我們揭示了眾口鑠金的的含義
㈣ 《狩獵》這部電影都講述了什麼
《狩獵》是一部寒冷徹骨的電影。不溫不火的敘事和冷靜理智鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷,這部丹麥電影就像北歐的冬天一樣寒冷,在顫栗中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。這部電影的觀影過程絕對
不是一個愉快的過程,片中醞釀的一種冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽滿,郁結到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔,讓人意志中的理智與情感大亂陣腳,劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置,而這種微妙張力來源於人內心之間的斗爭這部片子就像是在講一個孩子讓一個成人世界土崩瓦解的故事。成人對小孩的妄下斷言,總以為自己掌握了打開小孩世界的鑰匙,
但事實上,從來都只有小孩走向大人的世界,而沒有哪個大人回歸小孩的世界。大人總以為自己說的話做的事小孩子都不懂,但其實小孩子把一切都記進了心裡,大人看小孩總覺得小孩很簡單,總說給顆糖就可以哄好,但小孩往往是最趨利的,你現在給一顆糖我,我覺得你好,但不代表會永遠覺得你好。就像卡拉的謊言只是因為男主對她不同尋常示好的婉拒而產生。
《狩獵》是一部寒冷徹骨的電影。不溫不火的敘事和冷靜理智鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷,這部丹麥電影就像北歐的冬天一樣寒冷,在顫栗中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。這部電影的觀影過程絕對不是一個愉快的過程,片中醞釀的一種冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽滿
,郁結到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔,讓人意志中的理智與情感大亂陣腳,劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置,而這種微妙張力來源於人內心之間的斗爭這部片子就像是在講一個孩子讓一個成人世界土崩瓦解的故事。成人對小孩的妄下斷言,總以為自己掌握了打開小孩世界的鑰匙,但事實上,從來都只有小孩走向大人的世界,而沒有哪個大人回歸小孩的世界。大人總以為自己說的話做的事小孩
子都不懂,但其實小孩子把一切都記進了心裡,大人看小孩總覺得小孩很簡單,總說給顆糖就可以哄好,但小孩往往是最趨利的,你現在給一顆糖我,我覺得你好,但不代表會永遠覺得你好。就像卡拉的謊言只是因為男主對她不同尋常示好的婉拒而產生。
《狩獵》是一部寒冷徹骨的電影。不溫不火的敘事和冷靜理智鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷,這部丹麥電影就像北歐的冬天一樣寒冷,在顫栗中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。這部電影的觀影過程絕對不是一個愉快的過程,片中醞釀的一種冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽
滿,郁結到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔,讓人意志中的理智與情感大亂陣腳,劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置,而這種微妙張力來源於人內心之間的斗爭這部片子就像是在講一個孩子讓一個成人世界土崩瓦解的故事。成人對小孩的妄下斷言,總以為自己掌握了打開小孩世界的鑰匙,但事實上,從來都只有小孩走向大人的世界,而沒有哪個大人回歸小孩的世界。大人總以為自己說的話做的事小孩
子都不懂,但其實小孩子把一切都記進了心裡,大人看小孩總覺得小孩很簡單,總說給顆糖就可以哄好,但小孩往往是最趨利的,你現在給一顆糖我,我覺得你好,但不代表會永遠覺得你好。就像卡拉的謊言只是因為男主對她不同尋常示好的婉拒而產生。
《狩獵》是一部寒冷徹骨的電影。不溫不火的敘事和冷靜理智鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷,這部丹麥電影就像北歐的冬天一樣寒冷,在顫栗中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。這部電影的觀影過程絕對不是一個愉快的過程,片中醞釀的一種
冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽滿,郁結到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔,讓人意志中的理智與情感大亂陣腳,劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置,而這種微妙張力來源於人內心之間的斗爭這部片子就像是在講一個孩子讓一個成人世界土崩瓦解的故事。成人對小孩的妄下
斷言,總以為自己掌握了打開小孩世界的鑰匙,但事實上,從來都只有小孩走向大人的世界,而沒有哪個大人回歸小孩的世界。大人總以為自己說的話做的事小孩子都不懂,但其實小孩子把一切都記進了心裡,大人看小孩總覺得小孩很簡單,總說給顆糖就可以哄好,但小孩往往是最趨利的,你現在給一顆糖我,我覺得你好,但不代表會永遠覺得你好。就像卡拉的謊言只是因為男主對她不同尋常示好的婉拒而產生。
㈤ 狩獵電影
《狩獵》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/11zctu3a4_dqd9IiUFJHFzA
《狩獵》是2016年上映的趙震雄/韓藝璃主演的韓國電影。《狩獵》是一部追擊驚悚影片,講述了偶然在荒山發現金礦的獵人們卻引發了一起事故,而為了抓住目擊到事故現場的老獵人,展開了16小時的追擊戰。
㈥ 《狩獵》是一部什麼電影
《狩獵》是托馬斯~溫特伯格指導的一部電影,
然而當小小的卡拉吐露真相之後,這些惡意卻並沒有隨著盧卡斯的重獲清白而畫下句點,這部電影的大概就是這樣紫的,不過還是很有看頭的,大家有空可以看看哦
㈦ 歐洲電影狩獵簡介,用通俗易懂的語言描述,不要網上百度復制的
在電影《狩獵》中,托瑪斯·博·拉森飾演的是一名幼兒園老師盧卡斯。他跟妻子早已離婚,如今的女友是他幼兒園的同事。四十多歲的盧卡斯每天都圍著一群孩子轉,包括給孩子們當馬騎,給小男孩擦屁股。
男主所在的幼兒園里有一個叫做卡拉的小女孩,這個暗黑系蘿莉由00後小戲骨安妮卡·韋德科普飾演。因為家庭等原因而早熟的小女孩,對經常接送她的男主產生了好感,並鼓起勇氣向男主示好。但是男主卻善意地拒絕了她。遭到男主拒絕後,小女孩出於報復心理,誣告男主侵犯了她。但是從學校到家長乃至其它居民都認為小孩不會說謊,男主因此陷入了一場危機…
㈧ 一幫人被抓進獵場小賣店的兩個夫妻也是獵人這個是什麼電影
狩獵
(美國2020年克雷格·卓貝執導的動作驚悚電影)
《狩獵》是由克雷格·卓貝執導,貝蒂·吉爾平、希拉里·斯萬克、艾瑪·羅伯茨、賈斯汀·哈特雷、伊克·巴里霍爾茲等主演的動作驚悚電影。
中文名
狩獵
外文名
The Hunt
其它譯名
獵捕 / 追捕
類型
動作,驚悚,恐怖
主演
貝蒂·吉爾平,希拉里·斯萬克,艾瑪·羅伯茨,賈斯汀·哈特雷,伊克·巴里霍爾茲
片長
89分鍾
上映時間
2020-03-13(美國)
對白語言
英語
㈨ 如何評價電影《狩獵》
《狩獵》是一部寒冷徹骨的電影。不溫不火的敘事和冷靜理智鏡頭之中醞釀了近乎絕望的壓抑、狂躁與寒冷,這部丹麥電影就像北歐的冬天一樣寒冷,在顫栗中毫不留情的在人性與社會道德劃上深入骨頭的一刀。
這部電影的觀影過程絕對不是一個愉快的過程,片中醞釀的一種冷而近乎絕望的氛圍讓整部電影張力飽滿,郁結到近乎暴戾的怨氣充斥胸腔,讓人意志中的理智與情感大亂陣腳,劇情爆炸式的張力讓整部電影的氛圍處在一種極其微妙、一觸即發的精確位置,而這種微妙張力來源於人內心之間的斗爭。所謂三人成虎,但這部電影不僅僅是一個三人成虎的故事,兒童在影片中游離於天使與惡魔之間的設置,讓這個三人成虎的故事變得更加深刻和讓人不寒而慄,西方國家對兒童的保護和重視也在此片中可見一斑,孩子的話往往是純真而無意的,但是這種無意的「孩子話」要是沾上社會道德禁區,並被誤解,那純真便可以變成劇毒的毒葯,很遺憾,影片中的主人公就是一個不幸中毒的倒霉蛋,孩子自然可以不為自己的話負責,短淺的人生閱歷讓他們在社會的地位中一無所有,而對於一個成年人來說,社會中的一席之地近乎可以是他們的全部,當這些被毀滅時,就意味著個人的社會性被抹掉,對於一個有理智成年人來說,這是一種變相的謀殺。
孩子算社會中的特殊的弱勢群體,他們在生理和心理上都不成熟,保護自我的能力薄弱,所以一旦發生疑似侵犯兒童的事,社會群體總是會毫無保留的站在孩子的這一端而群起攻之,但是當這種社會性的毫無保留被曲解和誤用的時候,孩子就由天使變成了魔鬼,孩子尚未健全的人格和辨識力讓社會常規、合理的解決途徑在此無路可通,於是他們的話往往帶來巨大的破壞性,影片中盧卡斯的生活就被一兩句近似胡話的童囈毀滅,但毀滅過程最大的破壞力並不是由孩子直接帶來的,而是由社會群體的排斥和異化所帶來的,人畢竟還是群居動物,當一個人被孤立和異化的時候,這種隔閡帶來的對人的傷害是巨大的,更何況這種排斥和有意的異化是冤屈的,影片的張力便是建立在這種排斥和冤屈的對立上,精準到位的把這種惡毒的人際對立和人物內心的崩塌完美的展現了出來。謠言猛於虎,而當社會倫理禁區的謠言來自天真的孩子,這種破壞力則更加猛烈,影片中,在丑聞和隨之而來的各種謠言面前,社會群體之間的對立逐漸變得立體而猛烈,從開始的將信將疑留有餘地,到最後近乎整個社會群體的排斥,影片在似乎平靜的氛圍中醞釀下了更大的惡意,當觀眾以男主角為第一人稱帶入故事時,這種慢慢醞釀而來的惡意和仇恨近乎可以演化成反社會的暴戾情緒,一股積郁的憤怒遲遲無法爆炸最終竟成了徹骨的寒意。
影片的前半個小時感覺有點雲里霧里不知所雲,切入過慢,但是一過這個節點,影片便開始展開其爆炸性的張力,導演對鏡頭的處理平靜而理智,就像影片中主人公開始對自己理智的剋制一樣,但是到了後半段,主人公的理智開始搖晃時,影片的鏡頭仍然平靜如初,這種鏡頭內的躁動和鏡頭外的平靜理智,讓觀眾產生一種由內及外的憤怒,甚至萌生反社會的暴戾情緒,正是因為鏡頭冷峻的袖手旁觀與故事內的爆炸張力產生的強烈對比,為主人公鳴不平卻無可奈何而產生的強烈觀影共鳴,帶來了極大的帶入感和精準的人物塑造。本片的導演托馬斯·溫特伯格輕松的把觀眾的情緒玩弄於鼓掌之中,這正是這位丹麥導演的功力所在。這種沉重的社會題材電影往往可以給人帶來更多的思考,不論是去年的《愛》還是以往的更多歐洲社會題材電影。影片最讓我印象深刻的是在教堂的一幕,男主角非常諷刺來到教堂這個乞求救贖的地方,頂著上帝普世之愛的光環這或許是唯一能讓他這個「罪人」和一社區「善人」平靜共處一室的地方,當孩子們用天使般的聲音開始唱聖誕頌歌時,這種惡與純真的巨大反差讓男主角的理智處於崩潰邊緣,但是終究理智還是沒有崩潰,這種人社會性的屬性永遠也抹不去,不然他會去繞過卡拉的爸爸,直接對孩子下手,理智告訴盧卡斯孩子是無辜的,盧卡斯只能找卡拉的爸爸出氣,我想這是終究個錯誤的判斷,因為最後的一幕非常明確的說明了,這整個鬧劇最大的罪魁禍首,並不是卡拉,也不是卡拉做出錯誤判斷的父親,而是盧卡斯所處的這整個社會的偏見,影片結尾成人儀式非常值得玩味,獵槍的承接和周遭曖昧不清的笑容讓人寒顫,成年意味著力量和責任,而也意味著代價,社會族群可以這樣接納你,給予你一定的位置,也可以迅速的像對盧卡斯那般,殘忍的把你除名。
這種無意引起的社會群體對個人的排斥,讓人看清社會的本質面貌,深刻見底,浩盪歷史上,這種偏見和迫害又能少到哪去?即使到了今天,它仍然在我們周圍匍匐著。影片最後的一槍把我所有的幻想和美好願景統統打了個粉身碎骨,心中郁結已久的戾氣最後居然被這突然而來的槍聲驚嚇凍結成了冰塊,一股徹骨的寒意彌漫全身。