經典電影回放

㈠ 看完之後馬上就想回放第二遍的電影有哪些

值得二刷的電影第一部《猜火車1、2》:我相信所有和我同齡的姐妹兄弟都看過1996年被稱為「英國最後一部殘酷青春片」的《猜火車1》。據說沒有看過《猜火車》的人不是真正的朋克，但很多人是看了第一步可是，很少有人真正看過《猜火車》的第二部。20年後，原班人馬演繹了不一樣的內核含義。曾經讓你淚流滿面的青春，像一列無限延伸的列車，永遠找不到盡頭。如果沒看過的朋友，建議第一部和第二部一起刷了！

㈡ 電影頻道里播放過的經典的電影

狼牙
男兒本色
海上鋼琴師
肖申克的救贖
X戰警
我是傳奇
我 機器人
歌舞青春
澳洲亂世情
很多 我喜歡中央6台

㈢ 有哪些經典的電影可以重溫多次的

《大話西遊之大聖娶親》，上映時間1995年，豆瓣評分9.2分，豆瓣TOP250排名第16名，這是一部在當年被無數人唾棄的爛片，可當你看這部電影的次數多了之後，你就會發現這真的是一部經典之作，第一遍你看著會笑，看第二遍你看著還是會笑，第三遍當你看懂了，眼淚就止不住的流下來了。這是星爺主演的電影，在當時星爺事業最紅火的時候選擇出品了這部電影，可在當時票房失利，無人能夠看懂這部電影背後隱藏的真正意義，這也導致星爺那年新開的電影公司也宣布破產，時至今日，這部電影已然是無數人心中的神作，很多人都不止看了兩三遍，甚至看了幾十遍，影片中的朱茵是最美的朱茵，那個眨眼的動作已被流傳至今，驚艷了無數人，而那句「看，他好像一條狗啊！」也被眾多人銘記，我猜中了這開頭，可我猜不著這結局。
《無間道》，上映時間2002年，豆瓣評分9.1分，豆瓣TOP250排名第21名，當之無愧的港片巔峰之作，二十年代已經是港片式微的年代，而港片中有名的警匪片產量不高並且質量也不佳，就在港片迷認為港片已死的時候，《無間道》橫空出世，打破港片已死的傳聞，重現了八十年代港片的巔峰時刻，這部由麥兆輝、劉偉強執導，劉德華、梁朝偉等人主演的警匪片，打破香港警匪片一貫以來的套路，用一種新穎的劇情方式，再加上演員無可挑剔的演繹，成就了這部無法超越的經典，這真是讓全世界人都對港片刮目相看的一部電影，劉德華跟梁朝偉同台飆戲，最終還是梁朝偉更勝一籌，不能說梁朝偉演技比劉德華好，只能說梁朝偉演繹的角色陳永仁已經被神化了，換做任何一位影帝來演都不會超過他，這已經到達了一種巔峰的境界，可也是從這部影片之後，港片就此沒落。
《英雄本色》，上映時間1986年，豆瓣評分8.6分，豆瓣TOP250排名第143名，」暴力美學大師「吳宇森的暴力之作，三部曲中最好看也是最經典的一部，也正是這部電影才奠定了吳宇森」暴力美學大師「的稱號，教堂、白鴿、鮮血都成為了吳宇森電影的標志性東西，影片中發哥的演技更是好到爆炸，可以說三位主演都是將自己的角色演繹到最巔峰，可發哥演繹的小馬哥更勝一籌，就算三部曲結束了，可小馬哥手持雙槍的鏡頭依然會在觀眾的眼中浮現，好電影從來都很簡單純粹，當之無愧的經典之作。

㈣ 「百看不厭」的香港電影大盤點，這些電影你看過多少遍呢

在許多80後、90後的記憶當中，香港電影絕對是一個非常深刻的烙印。

這代人不僅見證了周星馳、周潤發、成龍的票房熱潮，也見證了劉德華、黎明、張學友、郭富城的偶像魅力，更見證了吳宇森、王晶、徐克、王家衛、劉偉強等眾多導演引領下的，屬於香港電影的時代和輝煌。

更何況，那個時代的香港電影，還有張國榮，有梁朝偉，有李連傑……

有張曼玉、有邱淑貞、還有李嘉欣……

有的時候，就連我自己都不知道為什麼，寧願翻開舊的電影一遍又一遍的看，也不願意觸碰那些剛剛上映的新電影，似乎有一些「喜舊厭新」的觀影毛病。

或許，這就叫作「情懷綜合征」吧。

雖然，我對一些經典電影的情節一目瞭然，對一些經典的台詞倒背如流，對一些經典角色熟悉至極，但就是抵不住那些「經典情節」的一次次引誘，在「情懷」面前毫無反抗能力，故而對於那些「經典」電影總是看了又看。

今天，我以我個人的觀影經歷，來盤點「八大回看次數最多的香港電影」，希望能夠和各位朋友，找到一些記憶共鳴。

回看次數第一名：

——電影名稱：《唐伯虎點秋香》

——上映年份：1992年

——導演：李力持

——主演：周星馳/鞏俐/陳百祥/鄭佩佩

我第一次觀看這部電影，是在自家的VCD上，然後就是CCTV6以及地方衛視一次又一次的重播再重播。

然而，不管是十年前的高中放學，還是現在的打卡下班，只要回到家中打開電視，發現有電視台在播《唐伯虎點秋香》，我我都能耐著性子將它看完。

周星馳的代表作品有很多很多，有人將《喜劇之王》奉為勵志神作，也有的人將《月光寶盒》當成愛情經典，然而我一直認為，《唐伯虎點秋香》和《功夫》才是周星馳最好看的兩部電影。

每個人的評判標准不一樣，所以對周星馳電影的喜好也會不盡相同。

回看次數第二名

——電影名稱：《賭神》（1部和2部）

——上映年份：1989年/1994年

——導演：王晶

——主演：周潤發/劉德華/張敏/王祖賢

我對周潤發的崇拜，開始於《英雄本色》中的小馬哥，巔峰於《賭神》中的高進，延續於《卧虎藏龍》的李慕白，重生於《無雙》的畫家吳志輝。

從周潤發的身上，我我看到一種「現代俠士」的影子，敢愛敢恨，忠肝義膽。這也是我我喜歡發哥最重要的原因。

我一直認為，《賭神》是周潤發的巔峰之作，所以這部電影經常拿來翻看，估計看了十遍以上了吧。

回看次數第三名

——電影名稱：《黃飛鴻》系列

——上映年份：1990年—1993年

——導演：徐克/王晶

——主演：李連傑/關之琳/莫少聰

李連傑被稱為功夫皇帝，火遍了全中國，也火便了好萊塢，巔峰時期的片酬達到1500萬美元，甚至比成龍還要高。

李連傑科班出身，曾經獲得過全國武術冠軍，經過千錘百煉後的武術動作，已經有了大家風范，同時再通過電影的風格設計和鏡頭放大，就形成李連傑獨有的俠客風范。

李連傑的代表作品有很多，比如《中南海保鏢》、《鼠膽龍威》《新少林五祖》《方世玉》等等。其中最讓我刻骨銘心的，便是他的《黃飛鴻》系列。

彷彿有了一種本能的認識：黃飛鴻就是李連傑，李連傑就是黃飛鴻。

回看次數第四名：

——電影名稱：《鹿鼎記》系列

——上映年份：1992年

——導演：王晶

——主演：周星馳/吳孟達/溫兆倫/林青霞 /李嘉欣/邱淑貞

金庸大俠的《鹿鼎記》被一次次翻拍，其中以陳小春的電視版本最為經典，以周星馳的電影版本最為好看。

《鹿鼎記》電影分為上下兩集，不僅有王晶、周星馳、吳孟達鐵三角的強強聯合，更有張敏、邱淑貞、林青霞、李嘉欣眾多美女的攜手助陣。

和《唐伯虎點秋香》一樣，我閑來無事，總會翻出這部電影來解解悶。雖然電影劇情已經滾瓜亂熟，但我依然可以看得津津有味。

回看次數第五：

——電影名稱《倩女幽魂》系列

——上映年份：1987年-1991年

——導演：程小東

——主演：張國榮/王祖賢/午馬/張學友

能夠把鬼片拍成愛情片，我第一個想到的，就是徐克監制的《倩女幽魂》系列。張國榮的寧采臣，王祖賢的聶小倩，午馬的燕赤霞，都是「熱熟能詳」的經典角色。

與此同時，電影里包含的玄幻、武俠、靈異、周易、八卦等等元素，讓這部「人鬼愛情」電影更加精彩耐看。

不可否認，王祖賢飾演的聶小倩，真是一代男生心目中的女神。

回看次數第六名：

——電影名稱《古惑仔》系列

——導演：劉偉強

——主演：鄭伊健/陳小春/謝天華/黎姿/任達華

《古惑仔》系列電影由漫畫改編而成，一共有六部電影，《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不勝》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》，

我之所以喜歡《古惑仔》系列電影，並不是出於對黑道火拚的獵奇慾望。相對於血雨腥風的黑道火拚，我更喜歡看到陳浩南、山雞等五位兄弟的成長歷程。

都說陳浩南的勢力很大，但我卻從陳浩南的身上，看到一個平凡人的影子，因為「平凡」和「渺小」所以才喜歡這個角色吧。

回看次數第七名：

——電影名稱《中南海保鏢》

——上映年份：1994年

——導演：元奎

——主演：李連傑/鍾麗緹/鄒兆龍

李連傑是中國功夫電影的一張世界名片，創造了很多經典的電影形象，古裝的有黃飛鴻和令狐沖，現代的角色就是《中南海保鏢》中的許正陽了。

在《戰狼2》成為票房收割機的時候，有許多觀眾不約而同提出一個問題：如果當年的《中南海保鏢》現在上映的話，票房究竟會達到多少。

由此可以看出，在觀眾的心中，《中南海保鏢》是多麼有分量的存在了。

回看次數第八名：

——電影名稱《警察故事》系列

——上映年份：1985年-1996年

——導演：成龍/唐季禮

——主演：成龍/張曼玉/楊紫瓊/林青霞

終於說到成龍了，作為曾經「兩周一成」的票房代名詞，成龍創造了許多耳熟能詳的電影角色，其中以《警察故事》系列的陳家駒最為經典。

然而，相比於周星馳和李連傑的電影，成龍電影的「耐看屬性」似乎並不突出，很多電影看上一遍，隔上好長一段時間才想看第二遍。

好在有《警察故事》存在，驚險大膽的真人動作以及搞怪有趣的打鬥風格，讓屬於成龍的功夫喜劇，深深印刻在一代人的記憶當中。

以上八部電影，在我心中，是百看不厭的代名詞，不知道各位朋友，還有什麼補充嗎？

——

（我是電影編輯小志，每天更新一篇電影推薦，下期再見！）

㈤ 電影院重播經典老電影，你會買票去看嗎

電影院重播那些經典的電影，我肯定會買票去看的。

但其實這種事情幾乎是不可能實現的，因為電影院終究是要吃飯的，對於電影院的排片來說，它肯定是會上一些上座率高，並且人們比較願意看的東西。那麼像這些經典的老電影，它確實是有一定的受眾群體的，但是絕對不能夠滿足電影院的盈利，並且經典的老電影在哪裡看不是看對於一些人來說，他可能並不願意再去花一些錢專門做到影院裡面去看，可能在家裡面的電視上也可以看，或者說買一個投影儀，將周圍的窗簾拉上，燈一關，也有那種電影院的氛圍，所以電影院重播經典老電影這個事情多半是不會實現的，從電影的排片我們也可以看到，大多排的都是最新上映的電影，以及那些在最近口碑和反響比較好，上座率比較高的電影。今年春節馬上就要到來了，好幾部賀歲的電影已經在等待著，像今年的唐唐三以及神識令，絕對算是我十分期待的兩部電影，我也准備在上映的當天就去觀看。

㈥ 經典文藝電影

首先說本人也是很喜歡文藝電影，根據樓主要求，先簡單推薦幾部不同類型的亞洲導演作品。其中個人比較喜歡楊德昌和侯孝賢兩位台灣名導以及賈樟柯的。
唯美、清純的：《煙火》、《四月物語》（岩井俊二）；可愛的：《電影往事》（導演忘了，編劇程青松）、《獨立年代》（楊德昌）；
頹敗、殘酷的：《蘇州河》（婁曄）、《牯嶺街少年殺人事件》（楊德昌）、《香港製造》、《去年煙火特別多》、《榴槤飄飄》（陳果）；
壓抑的：《小武》、《站台》(賈璋柯)、《十七歲的單車》（王小帥）；
反思的：《活著》（張藝謀）、《藍風箏》（田壯壯）、《陽光燦爛的日子》、《鬼子來了》（姜文）、《芙蓉鎮》謝晉。

法國的文藝片也有很多經典，比如《天使愛美麗》《兩生花》等等。一部至少是學生時代類型的我推薦易智言導演的《藍色大門》，桂綸鎂的成名作。

以下再附一些我搜集的文藝片排行，供樓主參考。

電影史永恆的閃光點——世界文藝電影最經典的回顧

1.《卡薩布蘭卡》（美國·1943）
導演：邁克爾·柯蒂斯
類型：言情
二戰期間最賣座的電影，堪稱愛情電影的教科書，故事感人肺腑，結構嚴謹
精妙，情節曲折緊張，對白幽默含蓄，經典台詞之多可與莎士比亞的戲劇相比。
2.《偷自行車的人》（義大利·1947）
導演：維托里奧·德西卡
類型：文藝
義大利新現實主義的絕頂佳作，影片充滿了對下層社會的關懷，堪稱影史最
感人的經典，比後來好萊塢刻意煽情的電影不知強上多少倍。
3.《羅生門》（日本·1950）
導演：黑澤明
類型：文藝
挖掘人性丑惡的顛峰之作，導演在這部驚世之作展示了他對人類的未知性和
不可信賴性所體現出的痛心，同時也表現了其懷疑主義，在影片結尾又重新
賦予人們希望，可謂用心良苦。本片敘事方式很出色，通過數次插敘來描寫
每個證人的心理活動，張藝謀曾在《英雄》中運用這種敘述手法。
4.《野草莓》（瑞典·1957）
導演：英格瑪·伯格曼
類型：文藝
導演通過大量的閃回畫面表現了一位老醫學教授回憶自己一生時所產生的幻
覺，伯格曼在本片中的象徵手法體現得淋漓盡致，對夢幻與現實之間的聯系
處理達到了前所未有的高度。
5.《朱爾與吉姆》（法國·1962）
導演：弗朗索瓦·特呂弗
類型：言情
特呂弗最具新浪潮風格的作品，影片講述了一樁三角戀，前半部的歡快輕松
與後半部的抑鬱沉重形成鮮明對比，其間出色的表現手法和深刻的思想內涵
使得所有同類影片只能望其項背。

6.《飛越瘋人院》（美國·1975）
導演：米洛斯·福爾曼
類型：文藝
乍一看這似乎是一部瘋人院里的鬧劇，其實卻深刻地譏諷了美國的政治，通
過瘋人院中高舉「民主」旗號實則抹煞人性來暗示當時丑惡的社會風氣。尼
克爾森在本片中的表演尤其值得稱道，將一個小人物演繹得極具個性與力度。

7.《計程車司機》（美國·1976）
導演：馬丁·斯科塞斯
類型：驚悚
這是一個偏執狂與丑惡的社會對峙的故事，主人公對感到社會迷惘與厭惡並
最終運用極端暴力來與之對抗。影片對人心理異化描寫得相當出彩，朱迪·
福斯特的表演引發了一場精神病患者刺殺里根總統的鬧劇。
8.《現代啟示錄》（美國·1979）
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
類型：戰爭
科大導為了完成這部啟示錄可謂是傾家盪產，盡管影片一上映就遭到了票房
滑鐵盧，但仍然可以視為所有戰爭片中最優秀的一部。
9.《十誡》（波蘭·1988）
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
類型：文藝
藝術大師基耶斯洛夫斯基在這部短片集中對道德、倫理、人性等終極問題做
了一番深遠的探討與思考，盡管每個故事情節都不復雜，背後去後暗藏著大
型的人生命題。

10.《與狼共舞》（美國·1990）
導演：凱文·科斯特納
類型：西部
科斯特納自導自演了這部關於「友誼」的西部壯歌，如同壯闊的草原和奔跑
的牛群造就了其史詩般的風格。「用真誠化敵，用熱血換真情。打破文明界
限，高歌仁者無敵。」
11.《肖申克的救贖》（美國·1994）
導演：弗蘭克·達拉邦特
類型：文藝
哲學導演達拉邦特最成功的作品，一部揭露美國司法黑幕的巨片，一部用生
命譜寫的友情贊歌，表達了人們對「希望」的崇敬，IMDB排名亞軍。
12.《低俗小說》（美國·1994）
導演：昆汀·塔倫蒂諾
類型：黑幫
該片在敘事結構上有所突破，前所未有得創造了一種首尾呼應的「圓形」敘事
手法，充分揭示了暴力無止境的思想。

第10名、八月照像館

平靜的進行各種死亡准備，堅忍到心酸心碎的程度。這個男人平靜的外表和平淡的生活下，最後只有一幅黑白色的舊照片。

第9名、1900海上鋼琴師

傳奇的一生！平淡空白的身份！空前的才華！不被知曉的男人！喜歡這部影片，就象是看流星一般，轉瞬即逝中留下燦爛華麗的痕。

第8名、夜叉

這里可以看到男人反樸歸真後的深邃。夜叉是天龍八部神眾之一，隸屬於毗沙門天王，父貴母賤，因此有著雙重性格。修治如同徘徊在魔與人中的行者，留著魔的印記，但青春時代的光影，是男人感慨的情祭。

影片的風格非常細膩而低沉！是我非常喜歡的風格。特別讓我感動的是夜叉的結尾讀白：修治船出海口，看完信後微微向起浮的海望去，嘆息說道：「青春啊，人生的青春！」

第7名、與狼共舞

孤獨的好男人，就象一尊雕塑。

他與狼的結識和相處，是多麼美麗的畫面！是人性的光輝閃光！人類文明就是溝通和進步。

第6名、鋼琴師

戰爭所能創造的崩潰，這部影片真實的還原。此時保留著人性的男人，活的爭扎艱難，當鋼琴音樂再重手中流動而出時，才發現活著的美好！！

第5名、荒野有情天

他埋葬在澳大利亞美麗的大平原上，那裡很適合他！他可以安詳的睡了。

年老體弱的老者，堅守作為好男人的最後一份職責，授人以魚不如授人以漁，這位生命尾聲的老男人，令人有種深深的敬意！影片用淡淡的溫情，娓娓道來，一老一小的傳道授業經歷，平凡之中卻感人至深。

第4名、秋天的童話

終於說到了我特別喜歡的發哥了。這是部最中國的電影，不事張揚的、沉默低調的、堅忍的真正中國的影片。就是兩個字：含蓄。《秋天的童話》纖塵不染，純到極點。感情深處的微妙、細膩變化自然地發揮。片中似是而非的情感如夢如幻，象童話般不可觸摸，這就是《秋天的童話》，這就是中國人的生命真諦！

第3名、碧海藍天

我特別喜歡海！這是一部極為美輪美奐的電影，那美的讓人驚心動魄馳目騁懷的湛藍湛藍的大海，美到自由，美到極至，美到純粹！是我最喜歡的風格：優秀而憂傷的，憂郁之藍！

這部電影就是一部關於大海的夢，夢想是一片多麼純凈的世界，只有純美干凈的大海，才是夢想的世界。有夢想的男人，一定要看關於海的電影，看這部吧！

第2名、大河之戀

影片沉浸在瑰麗山河景緻中，人物在大山大水中緩緩移動，讓觀眾充份感受到一種屬於精神上的喜悅和心靈上的平靜，一條河貫穿所有的記憶，所有的人、事、物、景都淡入了心靈深處。

電影鏡頭如同一個游吟的詩人、流浪的畫家。平靜的誦讀著一首散文詩，父子之情，兄弟之情，對自然的愛，對生活的愛，對家園的愛，都細細道來，從觸及人的靈性中最細膩處著手，達到反樸歸真的自然境界！是經典中的經典，極品中的極品電影。

第1名、天堂電影院

生命的贊美詩！！！寧靜的海，從此開始！

這部電影通過描繪多多的童年到青年，艾佛多的中年到晚年，兩代人的人生經歷，完整地展現了男人一生的歲月。對人生感悟的太深太厚太廣，包含了對人生所有經歷的回味，快樂、辛酸、迷茫、興奮、誤會、遺憾、親情、友情、愛情、時間的流逝，城市的變遷，歲月的成長，人物的歸去來辭，電影中的電影，都歸為生命之感嘆，就象老電影一格一格的翻動，就象老留聲機嘶嘶啞啞的播放，就象庄生曉夢般，如詩如畫，似夢似霧，亦幻亦真，是耶非耶。

No.1 《雲上的日子》
這部短片集式的影片無論是哲學主題的挖掘，還是影像精美嚴謹的構成，都顯示出一代大師安東尼奧尼的風范。

No.2 《一條安達魯狗》
路易斯·布努艾爾是二十世紀最偉大的、也是最具傳奇性的電影導演之一，該片堪稱是超現實主義的代表作。

No.3 《甜蜜生活》
該片是著名導演費德里柯·費里尼的代表作品，被稱為探索二十世紀文化與想像殿堂之門。

No.4 《辛德勒的名單》
僅此一部電影，其實就足以確定斯皮爾伯格作為電影大師的地位。

No.5 《海上鋼琴師》
這是一部穿越了時間和空間的電影，吉賽貝·托納多雷給了我們一片自由而廣闊的音樂世界。

No.6 《西西里美麗傳說》
吉賽貝·托納多雷的又一部經典作品，最美麗而又憂傷的青春期回憶。

No.7 《畢業生》
該片是邁克·尼科爾斯最具有影響力的代表作，影響了一代人的時代經典。

No.8 《低俗小說》
由於《低俗小說》對以後的電影產生的巨大影響，「鬼才」昆汀·塔倫蒂諾這部風格獨特的作品堪稱二十世紀九十年代最重要的電影之一。

No.9 《羅生門》
日本電影界一代宗師黑澤明的代表作。

No.10 《剪刀手愛德華》
後精神時代的物質寓言，著名導演蒂姆·伯頓最被人樂道的經典電影。

1、《羅拉快跑》
一個女人如何拚命盡力的搶救她的愛人——一部令人屏息、興奮的影片。羅拉快跑……為自己而跑，為曼尼而跑，為愛情而跑……《羅拉快跑》中的三段開場，都是從紅色電話的特寫開始，她接到曼尼自暴自棄的電話：「你老說愛是萬能的，愛能在20分鍾內變出十萬元嗎？」聽完，就下定決心要幫助自己的男友。
電話一掛完她立刻行動，跑過母親身旁，技巧性的轉場，畫面一拉變成動畫片，羅拉快跑下樓梯，經過喋喋不休的鄰居，以及他那隻兇狠的狗旁邊。
鏡頭拉回現實世界，羅拉跑出門外佇立在柏林的大街上，開始了她的這段快跑旅程。前兩段的結局都非常的戲劇性，但導演獨到的編導功力讓第三段的結局出現一個大逆轉的局面。導演於此片中注入強勁的視覺力量、教人窒息的速度感，與震撼的電子音樂，讓人興奮緊張。

2、《天使愛美麗》
啥也不說了，一直比較喜歡。]

3、《十七歲的單車》
王小帥的作品，本片獲得2001柏林國際影展評審團銀熊獎和最佳新人獎。
之前看過一遍，大學里的影視賞析課上老師又拿來當範例看了一遍。給人感覺苦澀，現實。裡面高圓圓的角色很清新，那時她年紀還很小。
《十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。
年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最後的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

4、《最好的時光》
主演是舒淇和張震。舒淇我比較喜歡，很性感。盡管是拍三級片出道，但是她給我一種很健康的味道。
這部影片是侯孝賢導演的，也是我比較喜歡的一個導演。《最好的時光》的英文片名為《ThreeTimes》，正好呼應了片中三個時代背景。在這部長達兩個小時的三段式電影中，截取了舒淇與張震在三個不同時代截然不同的風情，訴說著一段三生三世，情緣未了的愛情，如同和弦一詠三嘆，餘音繞梁。

5、《夢》
如果能接受得了壓抑風格影片的人，可以看一下這部電影。拍攝手法很怪異，但是每一個小故事都蘊含了豐富哲理，比如雨後看見神秘的狐狸娶親，比如冰雪女巫的「雪是暖和的，冰是熱的」，比如原子彈爆炸後惶恐不安的日本。
這是黑澤明的封山之作，拍攝的時候他已經年逾古稀，這部電影已經不僅僅是黑澤明個人的一種感情宣洩，在我們的感覺和感情被爛片弄得越來越遲鈍和粗糙的今天，我們其實需要的是這樣一種真實的童話，而不是那些讓人越看越蠢的傻瓜教科書。

1. 辛德勒名單 有人說是戰爭電影，但我認為更像文藝片。 講述猶太民族的劫難與被拯救的故事 ！

2. 海上鋼琴師 講述棄嬰'1900"成為天才鋼琴家的傳奇經歷以及對遊船戀戀不舍最後隨船沉沒的故事，逷姆 羅斯的表演很傳神 。義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之首 ！

3. 紅磨坊 講述19世紀法國巴黎青年詩人與一個紅歌女的悲劇愛情，尼可 基德曼的表演很經典感人 ！

4. 天使愛美麗 她不是天使卻憑著自己的努力使別人感受幸福。 這使我個人首次從這部電影認識了法國女星 奧黛麗 度朵 ！

5. 瑪麗蓮/西西里的美麗傳說 一個男孩在戰火中對西西里最美麗的人的愛戀。莫尼卡貝魯奇身材很棒 義大利大師朱塞佩 托那托雷三部曲之一 ！

6. 記憶·碎片 奇特的手法講述一位男子艱難追查亡妻命案的真凶！

7. 閃亮的風采 澳洲天才鋼琴家 大衛 考夫曼傳奇痛苦的一生 ！

8. 黑暗中的舞者 丹麥大師 拉斯 馮 剔爾 經典作品 幾乎失明的貧困 母親為患了疾病的兒子而無奈殺人 ！

9. 碧海藍天 法國大師 盧克 貝松 作品 2個男人之間20年的友誼和競賽，以及他們對大海的依戀！

10. 瓶中信 由一隻漂流瓶中的書信引出的一場動人的愛情故事 ！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）