電影經典對比

Ⅰ 兩版《小婦人》電影對比

看了94版電影《小婦人》，深有感觸，意猶未盡，於是在網上找了2019年新版《小婦人》。慶幸先看的是老版，弄懂了故事梗概和人物關系，才能一次看懂新版電影。新版的非線性敘事手法讓我有點凌亂。但更突出了喬•馬奇的創作之路。各有千秋吧。

一，喬的感情經歷略有差異。

94版《小婦人》，喬對鄰家男孩基本上停留在喜歡的階段，雖然也為自己拒絕了男孩的求婚而懊悔，但不過是感嘆自己放棄了一段世俗意義上的絕美姻緣。當她得知男孩娶了妹妹時，更多的是祝福。

喬與教授之間的靈魂之交才令人嚮往。雖然教授不帥，看上去像喬的父輩，但在喬的創作上充當著知交和精神導師雙重角色。尤其對於喬放棄俗套，書寫真實生活起到了直接的催化作用。教授是唯一懂得喬的人。貝絲的支持只是姐妹之間的信任，教授則是愛上了喬的靈魂。

新版電影中，教授給人的感覺像是一個備胎。喬對鄰家男孩才是真愛。教授只是喬為了滿足出版商的要求，讓故事的女主角結婚，而鄰家男孩娶了妹妹的情況下，退而求其次的選擇。

新版的鄰家男孩是真帥，作為觀眾我都為喬可惜。那精緻如畫的五官，那頹廢不羈的慵懶模樣，都令人怦然心動。再加上教授的形象被弱化，觀眾的天平很容易向鄰家男孩傾斜。

在感情問題的處理上，我佔94版。外貌性格家世固然重要，但靈魂之交卻是可遇不可求的。人生得一知己足矣，斯世當以同懷視之。

二，新版貝絲的形象更豐滿。

94版貝絲的選角很普通，故事也比較簡單，是馬奇四姐妹中最容易被忽視的一個。

新版增加了貝絲與老羅倫斯先生忘年交的劇情。老先生視貝絲如女兒，邀請她來家彈鋼琴，後來把鋼琴贈送給她。貝絲過世後，老先生甚至都不願意回家。雖然是簡單的劇情，卻令人感動。

三，兩版馬奇太太與馬奇姑媽的形象略有差異。

94版馬奇太太是一位非常偉大的母親。在馬奇姐妹的成長上有著重大的影響。其光輝甚至不遜於主角喬。新版編劇可能不喜歡被說教，刪掉了馬奇太太的很多至理名言，讓這位母親的形象沒那麼光彩熠熠。

94版姑媽基本上就是個路人甲，戲份很少。新版姑媽作為喬的對立面，有很多關於女人與婚姻的「真知灼見」。思想碰撞更激烈，從而使喬堅持創作之路更顯得難能可貴。

四，電影的重心不同。

舊版著重表現馬奇姐妹迥異的性格和這個家庭的溫馨和美。新版類似於《成為簡•奧斯汀》，展現的是喬成為作家的歷程。所以94版是按照時間順序敘事，故事簡單明了。新版則以喬的現實與回憶不停交叉，凌亂中不失主線。

兩個版本，很難分出高下。鑒於94版珠玉在前，新版想要超越，必須另闢蹊徑。比起很多經典劇翻拍，2019版《小婦人》可算獨樹一幟，不落窠臼。

Ⅱ 辛德勒名單 珍珠港 影片對比分析

它們是不同類型的電影。

《辛德勒的名單》作為電影史上一顆永久的璀璨之星，是一部堪稱完美的電影經典。當我在感受這部電影，寫這篇影評的時候，我越發覺得，斯皮爾伯格對電影的理解已經到了出神入化的地步，他不愧為當今影壇的電影大師。

他用電影的語言完美的闡述了整個故事。整部影片每一個鏡頭，每一處銜接等都是一種藝術。它是一部真正傑出的藝術電影，是一部不可多得的經典之作。

相關信息

導演斯皮爾伯格，除了對故事的闡述上讓我們感受到了什麼是對電影手法最經典最完美的運用，在拍攝方面，影片雖然是一部黑白影片，但我們可以感受到當時濃郁的真實感，我們甚至可以看清楚人物衣著的面料，對於燈光的運用也堪稱完美。

Ⅲ 經典電影100部排名

史上評分最高的100部電影：

1、《肖申克的救贖》(1994／美國）豆瓣：9.7

2、《霸王別姬》(1994／中國大陸）豆瓣：9.6

3、《阿甘正傳》(1994／美國）豆瓣：9.5

4、《這個殺手不太冷》(1994／美國）豆瓣：9.4

5、《辛德勒的名單》(1993／美國）豆瓣：9.5

6、《忠犬八公的故事》(2009／美國）豆瓣：9.4

7、《海上鋼琴師》(1998／義大利）豆瓣：9.3

8、《楚門的世界》(1998／美國）豆瓣瓣：9.3

9、《綠皮書》(2018／美國）豆瓣：8.9

10、《熔爐》(2011／韓國）豆瓣：9.3

11、《當幸福來敲門》(2006／美國）豆瓣：9.1

12、《活著》(1994／中國大陸）豆瓣：9.3

13、《末代皇帝》(1987／中國大陸）豆瓣：9.3

14、《 《何以為家》(2018／黎巴嫩）豆瓣：9.1

15、《素媛》(2013／韓國）豆瓣：9.3

16、《十二怒漢》(1957／美國）豆瓣：9.4

17、《我不是葯神》(2018／中國大陸）豆瓣：90

18、《聞香識女人》(1992／美國）豆瓣：9.1

19、《天堂電影院》(1988／宴寬義大利）豆瓣：9.2

20、《辯護人》(2013／韓國）豆瓣：9.2

21、《鋼琴家》(2002／英國法國德國）豆瓣：9.2

22、《飲食男女》(1994／中國台灣）豆瓣：9.1

23、《美麗心靈》(2001／美國）豆瓣：9.0

24、《海蒂和爺爺》(2015／德國瑞士）豆瓣：9.2

25、《西西里的美麗傳說》(2000／意大）豆瓣：8.9

26、《拯救大兵瑞恩》(1998／美國）豆瓣：9.0

27、《穿條紋睡衣的男孩》(2008／美國）豆瓣：90

28、《小鞋子》(1997／伊朗）豆瓣：9.2

29、《音樂之聲》(1965／美國）豆瓣：9.0

30、《心靈捕手》(1997／美國）豆瓣：8.9

31、《勇敢的心》(1995／美國）豆瓣：8.9

32、《被嫌棄的松子的一生》(2006／日本）豆瓣8.9

33、《狩獵》(2012／丹麥）豆瓣：9.1

34、《7號房的禮物》(2013／韓國）豆瓣：8.9

35、《星際穿越》(2014／美國）豆瓣：9.3

36、《放牛班的春天》(2004／法國）豆瓣：9.3

37、《三傻大鬧寶萊塢》(2009／印度）豆瓣：9.2

38、《觸不可及》(2011／法國）豆瓣：9.2

39、《鬼子來了》(2000／中國大陸）豆瓣：9.3

40《 《讓子彈飛》(2010／中國大陸）豆瓣：8.8

41、《兩桿大煙槍》(1998／英國）豆瓣：9.1

42、《飛越瘋人院》(1975／美國）豆瓣：9.1

43、逗前《低俗小說》(1994／美國）豆瓣：8.9

44.《摩登時代》(1936／美國）豆瓣：93

45、《布達佩斯大飯店》(2014／美國）豆瓣：8.9

46、《喜劇之王》(1999／中國香港）豆瓣：8.8

47、《泰坦尼克號》(1997／美國）豆瓣：9.4

48、《怦然心動》(2010／美國）豆瓣：9.1

49、《美麗人生》(1997／義大利）豆瓣：9.5

50、《亂世佳人》(1939／美國）豆瓣：9.3

51、《大話西遊之大聖娶親》(1995／中國香港）豆瓣：9.2

52、《情書》(1995／日本）豆瓣：8.9

53、《大話西遊之月光寶盒》(1995／中國香港）豆瓣：9.0

54、《羅馬假日》1953／美國）豆瓣：9.0

55、《斷背山》(2005／美國）豆瓣：8.8

56、《天使愛美麗》(2001／法國）豆瓣瓣山祥清：8.7

57、《請用你的名字呼喚我》(2017／義大利）豆瓣：8.9

58、《春光乍現》 (1997／中國香港）豆瓣：89

59、《剪刀手愛德華》(1990／美國）豆瓣：8.7

60、《本傑明巴頓奇事》(2008／美國）豆瓣：8.9

61、《千與干尋》(2001／日本）豆瓣：9.4

62、《機器總動員》(2008／美國）豆瓣：9.3

63、《瘋狂動物城》(2016／美國）豆瓣：9.2

64、《龍貓》(1988／日本）豆瓣：9.2

65、《尋夢環游記》(2017／美國）豆瓣：9.1

66、《飛屋環游記》(2009／美國）豆瓣：9.0

67、《哈爾的移動城堡》(2004／日本）豆瓣：9.1

68. 《獅子王》(1994／美國）豆瓣：9.0

69、《大鬧天宮》(1961／中國大陸）豆瓣：9.4

70、《天空之城》(1986／日本）豆瓣：9.1

71、《紅辣椒》(2006／日本）豆瓣：9.0

72、《幽靈公主》(1997／日本）豆瓣：8.9

73、《盜夢空間》(2010／美國）豆瓣：9.3

74、《星際穿越》(2014／美國）豆瓣：9.3

75、《蜘蛛俠黑暗騎士》(2008／美國）豆瓣：9.2

76、《指環王1魔戒再現》(2001／美國）豆瓣：9.0

77、《指環王2雙塔奇兵》(2002／美國）豆瓣：9.1

78、《指環王3王者無敵》(2003／美國）豆瓣：9.2

79、《阿凡達》(2009／美國）豆瓣：87

80、《加勒 L 匕海盜》(2003／美國）豆瓣：8.8

81、《哈利波特與魔法石》(2001／美國）豆瓣：9.1

82、《哈利波特與死亡聖器（下）》(2011／美國）豆瓣：89

83、《少年派的奇幻漂流》(2012／美國）豆瓣：9.1

84、《教父》(1972／美國）豆瓣：9.3

85、《教父2》(1974／美國）豆瓣：9.2

86、《無間道》(2002／中國香港）豆瓣：9.2

87、 《貓鼠游戲》(2002／美國）豆瓣：9.0

88、《搏擊俱樂部》(1999／美國）豆瓣：9.0

89、《黑客帝國》(1999／美國）豆瓣：9.0

90、《竊聽風暴》(2006／德國）豆瓣：9.1

91、《控方證人》(1957／美國）豆瓣：9.6

92、《看不見的客人》(2016／西班牙）豆瓣：8.8

93、《美國往事》(1984／美國）豆瓣：9.2

94、《致命魔術》(2006／英國）豆瓣：8.9

95、《沉默的羔羊》(1991／美國）豆瓣：8.9

96、《致命 ID 》(2003／美國）豆瓣：8.8

97、《禁閉島》(2010／美國）豆瓣：8.8

98、《七宗罪》(1995／美國）豆瓣：8.8

99、《殺人回憶》(2003／韓國）豆瓣：8.9

100、《蝴蝶效應》(2004／美國）豆瓣：8.8

Ⅳ 你看過的電影中，哪部最好看最經典

由於每個人的愛好不一樣 ，所以選擇的電影也不一樣，小的時候，我喜歡武俠劇、科幻劇和動畫劇，那種來去如飛，瞬間萬里的飄逸動作往往令我魂不守舍。

比如《乙未豪客傳奇》、《新白娘子傳奇》《恐龍特級》等經典劇作伴隨著我走過了我的童年。那時候全村只有一台黑白電視機，放學以後瘋了似的往家跑，就是為了看它們。

稍微大一點，也喜歡上了愛情劇，《流星花園》、《梅花三弄》不知道讓我流了多少眼淚，我和主人公同悲同喜。

再後來，我也喜歡上了恐怖片，雖然心裏面怕的要死，但感覺總能刺激我的神經。《畫皮》是我在村裡面放映機上看的最早的恐怖片，一段「掏心」的恐怖動作彌漫了整個黑夜掩映的小山村，全村人都嚇得不敢走夜路了。《山村老屍》是後來觀看的，那種恐怖氛圍營造的特別好，有一種令人毛骨悚然的感覺。

長大了 ，也看過一些電影，但總覺得失去了孩童時的激情與樂趣，找不到那種揪心的感覺。不過像《鯊口逃生》、《狂蟒之災》、《第一滴血》《憨豆先生》等都能給人不一樣的感覺。

這個電影發展百年 歷史 ，有很多優秀影片。而現時代人們對電影類型的喜好也不一樣。有人喜好喜劇，有人喜好武打，孩童們則喜好動漫等等。分門別類各有不同。接下來就介紹幾部：

個人認為：1.喜劇劇情——《我不是葯神》

之所以能這么火，而且收到了很好的票房，其實就是因為它能夠戳到人們內心底層的痛點:對死亡的恐懼，對活著的希望。人們對於生活的嚮往和憧憬，別無他求只想很好的活著，對於一個病人是一種奢望和奢侈，有了 健康 可以說等於有了一切的開始， 健康 對人是多麼的重要，所以這正是我喜好這部電影的原因。

2.劇情（致力於環境、生態的保護）——可可西里

看到影片後半部分的時候基本上是眼含淚水看完全片的，看到巡山隊員艱苦的生活條件那種心情簡直是無法用語言可以描述的；看到偷獵份子為了利益不惜一切代價，甚至父子聯手全村的青壯年的參與偷獵，把在繁殖期的藏羚羊殺死剝皮，肉體任由禿鷲啃食，看到這些恨的咬牙切齒、恨之入骨。

在可可西里這片無人區嚴酷的生存環境里，這部影片表達了對生命的最大尊重，也正是喜好它的原因所在。

3.動作——《中南海保鏢》

該片講述中南海保鏢許正陽被派往香港保護一名富商兇殺案唯一證人楊倩兒的故事

《中南海保鏢》的槍戰戲較多，加強了電影的節奏感，極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。雖然從格鬥設計上算不得李連傑電影中的上品，但氣氛渲染卻格外出色，片中倪星七分張揚狠辣加上三分邪氣的動作風格與李連傑的迅捷沉穩對比鮮明，緊張與危險的情緒幾乎溢出屏幕，很好地彌補了動作本身的不足。該片的故事情節完全可以預測，動作場景富有創意。

4.動漫——《尋夢環游記》

一個鞋匠家庭出身的12歲墨西哥小男孩米格，自幼有一個音樂夢，但音樂卻是被家庭所禁止的，他們認為自己被音樂詛咒了。在米格秘密追尋音樂夢時，因為觸碰了一把吉他而踏上了亡靈土地。每年的亡靈節日，逝去的家人都會返回人間與親人團聚，但從來還沒有人去到過亡靈的世界。米格被多彩絢麗的亡靈世界所震撼，而更令他的驚喜的是，他重逢了失去的父親和祖輩們，一家人要想辦法將米格重新送回人間

一部適合大人陪著孩子一起觀看的影片，而影片本身的故事情節恨具有異域特色。當時我們一家三口觀看了影片，看到快要結束的時候，我們一家三口都流下眼淚，因為故事情節實在感人。兒子對著他媽媽說："媽媽，我永遠不會忘記姥姥的」，當我看到這一幕的時候，我也很感動，因為我覺得兒子是一個善良、懂事的孩子，我很欣慰！

電影有很多，我個人認為這四部就是很具有代表性的影片，富有哲理和 情感 ，值得觀看。

我認為我看過的最經典的電影莫過於希區柯克的《驚魂記》

整個故事圍繞著偵破攜款潛逃的女主被殺害在浴室等一系列案件而進行，這是老希後期的一部作品，當投資人撤出資金時，已經功成名就的希區柯克毅然決然的將自己的房子抵押去拍攝了這部作品，所以說這也是壓上他身家性命的一部作品，老希終於在自己晚年的時候，圓了自己驚懼而癲狂的夢。

這部影片希區柯克採用古典黑白鏡頭來呈現，讓後期驚悚的畫面氣氛感十足，用陰影和特殊的機位砌出從小經歷的夢魘。老希的鏡頭運用以趨化境，開頭女主攜款潛逃那段，共有12個鏡頭，第一個鏡頭打過去，觀眾馬上明白她要干什麼，拿錢！走人！然後鏡頭又返回女主身上，這時候就看見了她內心的活動，她在猶豫，小時候一直覺得她在短短的時間里看了8次錢，學過一些影視知識後才發現只有4次鏡頭給了錢，另外的4次是女主往畫框外看得鏡頭，來回的正反打，巧妙的運用了蒙太奇心理補償，表達了糾結又渴望的情緒。

當然全片然人映像最為深刻的一定屬於音效！片中三段角色被殺時，屏幕中傳來一聲比一聲高的器樂摩擦聲，攝人心魂，彷彿心被冰涼的大手一把攢住，相傳這部影片播放的時候，老希在影院門外偷窺，當這段音樂響起時，觀眾在影院內尖叫，他在比劃著節節高的音調。

之所以說這是一部經典且高級的電影，因為他高潮時候的畫面不是通過語言與各種喊叫來營造氣氛，完全是用大量近景和特寫的鏡頭語言去表達的，這才體現出導演的深厚功力與高潮水平。

如此佳作才是作為想提高自身影視水品的觀眾多看幾遍的良片。

這個問題，沒有最好，只有更好！而且還得分類型來說，各舉幾個。

1，勵志片：

《肖申克的救贖》，掙脫桎梏，還可以用那麼溫情的方式。

《當幸福來敲門》，其實是，用堅持去敲幸福的門。

2，動作片：

國內的《新龍門客棧》，《精武英雄》，《少年黃飛鴻之鐵馬騮》。

國外的《拳霸》系列，《諜影重重》前三部，《突襲》。

3，科幻片：

《2001太空漫遊》，當中一些幻想已經變為現實。

《超時空接觸》，有瑕疵，但個人最愛。

《星際穿越》，近來最佳。

《這個男人來自地球》，軟科幻經典。

4，文藝劇情片：

國內的《霸王別姬》，《活著》，都有些年代了。

《路邊野餐》，新人新作。

國外的《美國往事》，如果要看，就多看上幾遍。

《西西里的美麗傳說》，通過小男孩的視角來看待世俗眼光對於一位美麗、成熟女性的心理變化過程。

《怦然心動》，以一對少男少女的成長歷程告訴我們，要做真正的自己。

5，黑色幽默：

《讓子彈飛》，《瘋狂的石頭》，

國內的《無人區》，徐崢，黃渤，還有餘男。

國外的比較多，《兩桿大煙槍》，《偷拐搶騙》，《低俗小說》……

6，《大話西遊》，無厘頭，神仙，喜劇，愛情，悲劇，黑色幽默，顛覆，想像力……什麼都有，你看看應該歸到哪一類吧。

最經典的電影，一萬個人就會有一萬種看法，我喜歡看電影，各種類型都可以接受，對於電影，我都是懷著感恩的心和包容的態度去對待的。我相信，每一部電影的誕生，在它背後付出辛勤汗水的人，初衷都是好的，即便仍然有大量的電影不是那麼如意。每當我看完一部電影，總會回味很久，很多的細節在腦海中不斷重播，就會產生對這部電影屬於我自己的見解，我很喜歡這個過程。

在我喜歡的眾多電影中，最令人喜愛和難忘的，當屬劇情類電影，今天我要介紹的這一部，便是這個系列中的翹楚，不多說了，上圖。

這就是1998年上映的義大利的電影《海上鋼琴師》。

本片的導演是塞佩·托納多雷，可能很多人都沒聽過這個名字，我用兩張電影海報來稍微的介紹一下他。

《天堂電影院》

《西西里的美麗傳說》

僅這三部作品就足以說明塞佩·托納多雷是一名優秀的導演，尤其是對於劇情片的把控，實在是登峰造極。

《海上鋼琴師》講述的是一位天才鋼琴師的傳奇一生，盡管這一生並不算長。男主角是由蒂姆·羅斯飾演的1900，你沒有看錯，電影主人翁的名字就叫做1900，因為他是在1900年被人遺棄在一艘豪華游輪之上，由船上的水手撫養長大。

柔情鐵漢老丹妮，他將1900視為己出，1900的名字也是丹尼賦予他的，可惜好人命不長，丹尼在工作中因為意外，永遠的離開了1900,。

1900慢慢的長大，因為一次偶然，他第一次觸碰到了鋼琴，並且無師自通，彈奏出了非常美妙的音樂，他的傳奇一生就此展開。在那個赴美淘金的年代，這艘游輪無數次的從歐洲穿越大西洋來到美國，也有無數人被1900的音樂打動，1900的名氣越來越大，甚至有人專門乘船為了聽他的音樂，甚至爵士樂的鼻祖傑尼也專程來向他挑戰，1900也因此名聲大噪。

1900擁有著無與倫比的天賦，但是卻從未踏上過陸地，一次偶然，有媒體正在船艙里給1900錄制音樂，一位女乘客路過，1900一見鍾情，彈出了非常令人動情的樂曲，這場面，宛如夢幻，真是人生若只如初見。

1900將錄制好的碟片拿走，想要送給這位令他心動的女人孩，卻因太過靦腆，錯失了很多機會，最後女孩快下船的時候，1900終於鼓起勇氣和女孩聊了幾句，女孩親吻了1900的面龐，還將家庭住址告訴了1900，當1900准備把碟片送給女孩的時候，卻被擁擠的人群沖散，1900失望的將碟片丟進了垃圾箱。

很多年過去，1900在朋友的鼓勵下，終於決定去陸地上走一走，或許他是想去尋找那個讓他著迷的人。當1900走下階梯的時候，全船的人都在為他送行。

當他看到城市裡的高樓大廈，他猶豫了，然後，摘掉了自己的帽子丟進了大海，堅定的轉身走回船上，「當年，我踏上跳板，不覺得困難。我穿上大衣，很神氣，自覺一表人才，有決心，有把握，有信心。我停下來，不是因為所見，是因為所不見。你明不明白？是因為看不見的東西。連綿不絕的城市，什麼都有，除了盡頭，沒有盡頭。"後來的1900這樣對朋友說道。

全篇電影都是這位老兄的陳訴，他是1900最親近的朋友，也是船上的小號手，他訴說著海上鋼琴師這傳奇的一生，也緬懷著昔日的好友。

梅蘭尼·蒂埃里，劇中出現的情節其實很少，但是卻非常重要，值得一提的是，她出演這一角色的時候，年僅16歲，她在片中的一個鏡頭堪稱世界電影中最完美的嘴唇特寫

《海上鋼琴師》是我特別喜歡的電影，如果非要加個最，也是可以的，有好幾部電影在我的心中是分不了排名的，這部電影長165分鍾，我只能介紹這么多了，還有大段的經典需要自己去慢慢觀看。

"朋友，原諒我。我不下船了。」--1900

用這剎那的芳華，譜寫永恆的樂章，我是剎那芳華曲，希望我的回答令你滿意。

《公民凱恩》。很多影迷可能對黑白電影興趣不大，但我想告訴你的是，如果你真心喜歡電影，建議你一定要看這部。為什麼，因為這部作品拍攝於1940年，那個時候沒有彩色電影，電影製作技術遠遠沒有現在發達。各方面比較現在而言肯定是比較落後的。但《公民凱恩》卻不是，雖然誕生在那個年代，但是在電影的製作層面，比如構圖，剪輯，氣氛以及環境的營造等等方面，都十分的超前，可以說很多概念比現在的電影都要領先。觀看這部作品你會發現一些現在的電影作品都沒有構圖，以及攝影水平，而當下很多導演都從這部作品中學習與借鑒。哪怕只有一條學精了，就夠吃一輩子的。

舉一個比如大衛芬奇。大衛芬奇的作品中經常有一種近乎於機器人般冷靜的鏡頭，這種鏡頭對焦點的追尋近乎於機器般的精準。在大衛芬奇每一部作品中都有這種鏡頭。這可以說是大衛芬奇的特點之一。然而在公民凱恩中，早就開始用這種上帝視覺的鏡頭了。

最重要的是，這部作品的主演紙片編劇導演都是同一個人，那就是被譽為電影魔術師的奧遜威爾斯。是我最最喜愛的一位電影人。在電影節的地位好比一代宗師。更要命的是，製作出這樣一部經典中的經典，奧遜威爾斯非常年輕。

英國《視與聽》雜志自從1952年起，每隔十年由全球最頂級的導演和影評家評選有史以來最偉大的十部影片。除了第一次以外，《公民凱恩》每次都名列榜首，而其他名次的作品每次都有所不同。換言之，在過去四五十年裡，世界上最有資格評論電影的人對哪部影片在藝術上居於亞軍或季軍位置無法達成長久的共識，但他們一致認為，《公民凱恩》是最偉大的電影作品。

在我的電腦硬碟中，有很多我認為經典的電影。其中我最喜歡的是90年代香港的賭片。其中最經典的也我看的第一部賭片就是發哥的《賭神》，發哥大背頭、進賭場時的對人微笑、吃巧克力、摸戒指的小動作到現在印象都非常深刻。還有電影中出神入化的賭術，變幻的特異功能在加上精彩的打鬥場面確實讓人百看不厭。之後的《賭神2》、黎明主演的《少年賭神》、直到最近的《澳門風雲》其實還是圍繞著賭神的這個主題。

劉德華和周星馳主演的《賭俠》其實也是跟風《賭神》，那時候的劉德華和周星馳不管從名氣還是從表演功底上跟發哥還是相差很遠的。劉德華在《賭神》中演個小混混陳小刀，後來劉德華擔任主演《賭俠》系列，是以賭神的徒弟混跡江湖。加上周星馳、張家輝的加入，使《賭俠》也成為一代賭片的經典。

作為以特異功能混跡賭壇的《賭聖》，周星馳的表演也非常令人喜歡，加上吳孟達「三叔「的加入也一度登上香港電影票房的寶座。和上面的兩部電影一樣，《賭聖》也是一個系列的，《上海灘賭聖》、《千王之王2000》都是星爺的經典之作。

喜歡的小夥伴們可以下載收藏起來慢慢看！

我個人認為是黃渤演的《殺生》

《殺生》故事不難理解：中國西南有一個寨子，是個人皆長壽，規矩自成的地方。清朝皇帝賜名：長壽鎮。某日突爆傳染病，政府派醫生前去，醫生在鎮外發現了奄奄一息的牛結實，進寨後，村子裡的人不但不對牛結實施以援手，反而趨之若鶩，更是遷怒醫生多事。眾人更是阻撓醫生救人。最終牛結實身亡。正當醫生准備離開時，發現了一個被全鎮村民隱藏在山崖的秘密。帶著重重疑慮的醫生決定暗中調查長壽鎮，直到遇到一個男孩，長壽鎮的迷案才一步步揭開。

影片先是講出了故事的結局，牛結實身死，然後通過醫生剝洋蔥的方式圍繞著牛結實之死展開全部故事。導演用的是倒敘的手法來講述一個大家都能看的懂的故事，牛結實這樣的小混混在肉體是已經是不死小強，唯有從精神上擊殺，但是真正殺死牛結實的不是全鎮人的謊言，而是新生命的誕生。

影片大部分時間都圍繞著「殺」字進行，「生」隱蔽並巧妙的生長，最後和「殺」形成劇烈的共鳴。

電影《殺生》更像一個局，身在局中之人不願醒悟，身在局外之人，不得其法，最終局內局在同歸沉寂。

我只能說最好看的一些電影，因為這些電影在我心中都很重要。

1 阿甘正傳。這部電影常常被歸於勵志電影。其實這樣就是以偏概全了。這部電影將阿甘的人生和美國的 歷史 巧妙結合起來，而且不同於原著的辛辣諷刺，電影是一種傻子般的堅守。正直，勇敢，積極，愛國，友善等被當時的人民棄之如履的東西，卻有一個傻子在堅守！

2肖申克的救贖。如果非要說的話，這電影會告訴你沒有任何東西可以阻擋你奔向幸福和自由。

3 活著。絕望中的不絕希望。

4陽光燦爛的日子 我也不是很懂，但是這就是革命的青春吧

4這個殺手不太冷。活著一直這么痛苦嗎，還是只有童年這樣？總是如此。

5致命魔術。知道什麼是最強的魔術嗎？用命表演的。

6大話西遊。你是放棄我還是殺了我？還是做一條狗來的容易。

7星際穿越。等著我。

8放牛班的春天。莫名心暖。

9千與千尋。旅途與成長。

10哈兒的移動城堡。愛與勇氣。

11幽靈公主。掠奪自然活著回歸原始。有時候，立場才會決定對與錯。

12紅豬。人到了中年就會變成一隻豬。不會飛的豬只是沒用的豬。世間滄桑，不能磨我驕傲分毫。但對於感情，從一開始，我就成了失敗者。

13大魚。你相信嗎？那些童話活過！

14V字仇殺隊。我不怕千萬人阻擋，只怕自己投降。暴政之所在，雖千萬人吾往矣！

15楚門的世界。人生來就不是來被人操控的！

16飛屋環游記。無論何時，心之所往，既可到之。

17穿越時空的少女。時光停留在那個夏天。而你愛的人在未來等你你！

18蝙蝠俠之黑暗騎士崛起。暴風雨就要來了，而拯救世界這種事，就算不成功，也值得投資。

19少年派的奇幻漂流。一場驚險美麗的漂流。

20龍貓。多些童真，就會多些快樂。

永遠的宮崎駿。

心中第一是美麗人生，幽默樂觀的爸爸。差點放棄看這部電影，因為一開始男主角很不靠譜，萬幸沒有放棄

十二怒漢

本傑明巴頓奇事

鋼琴家

第一部開始看的老電影是，海上鋼琴師，看了三遍，我估計等我看完經典電影，會重新再看幾遍的

讓我哭的稀里嘩啦的，忠犬八公

控方證人，結局反轉

一一，看完這個，覺得自己過完了一生。

我是山姆

靈異第六感

昨天看的初戀五十次，不過還是覺得本傑明巴頓奇事很好看！

Ⅳ 比較經典的勵志電影

你是不是也跟我一樣喜歡看一些比較經典的勵志電影呢?那麼比較經典的勵志電影都有哪些呢?一起來看看吧。

比較經典的勵志電影精選：

1、辛得勒的名單

如果沒有這部電影，斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演，是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度，一上映就引起了轟動，並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝...

2、阿甘正傳

本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中，阿甘是美德的化身，他誠實守信，做事認真，勇敢無畏，重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠，也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。

3、羅生門

日本大導演黑澤明的傳世之作，有史以來最有價值的十部影片之一，堪稱東方電影的“里程碑”。它的經典之處就在於，直到影片結束，仍然沒有給出事實的真相，這種安排，耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙，長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛，在國際間得到極高的評價。

4、勇敢的心

一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄，一種叫蘇格蘭風笛的樂器，一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫“自由”的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了，當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出“freedon”的時候，不知曾讓多...

5、飄

這部電影的經典地位已經無可動搖了，克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配，無數獎項，無數排行榜的第一，使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。

6、肖申克的救贖

“忙著活或是忙著死。”影片把生命變成了一種殘酷的選擇，在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。一座小島，一葉扁舟，一間旅店，這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價，至少需要一把貌似無力的小石錘、...

7、公民凱恩

美國電影學院評選的美國電影史上最具代表性的一百部影片，《公民凱恩》排名第一。2002年在英國一項導演與影評人的調查中，《公民凱恩》排名第一。同樣是2002年美國圖書館針對美國編劇協會會員進行的一項“20世紀最佳劇本”問卷調查結果，《公民凱恩》還是第一。不止這些，這部1941年的老電影在幾乎所有的電影排行榜...

8、保鏢

有情人雖未成眷屬，但那一份愛隨著IWillAlwaysLoveYou的悠揚歌聲，不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹，一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!

9、魂斷藍橋

一部盪氣回腸的愛情經典巨作，電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛，他不顧一切地和她在一起;為了愛，她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天，有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外，也成為了那個時代道德觀的...

10、羅馬假日

美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自於文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本，共同演繹...

11、北非諜影(又名卡薩布蘭卡)

一曲盪氣回腸的卡薩布蘭卡，一段刻骨銘心的愛情故事。英格利.褒曼與亨弗萊.鮑嘉的嫻熟技藝將一部受人冷落的舞台劇演繹成世界電影史上最經典的傳世之作。我們在這里幾乎可以找到夢工廠誘惑觀眾的全部視聽元素。即使再過100年，它依然能使人們如痴如狂，心醉神迷……

12、賓虛

奧斯卡史上最輝煌的作品，力捧當年11項奧斯卡大獎，從藝術到票房都一舉創下驚人業績。影片再現了古羅馬恢宏的歷史畫卷，角鬥士、戰車競賽、耶酥降臨……波瀾壯闊，氣勢磅礴，是一部素材豐富且製作優良的歷史巨片，既有高度的娛樂性，也非常細膩地刻畫了人性，是以大場面取勝的好萊塢巨片中成績十分傑出的一部。

13、西線無戰事

一部曾被德國納粹政權長期禁演的奧斯卡名片，被稱為“影史上最偉大的反戰電影”，獲第3屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎。影片以卓越的攝影技巧和寫實的風格，把戰火陣地、沖鋒、肉博，以及殘酷恐怖的野蠻兇殺等鏡頭，拍得十分逼真。影片最後一幕堪稱影史上經典一筆：守候在戰壕里的保爾，發現一隻美麗的蝴蝶，當他爬出戰...

14、紅高粱

影片根據莫言的同名小說改編，是中國電影走向世界之作。全片充滿了生命力的躍動和濃烈的色彩及豪放的風格，並對中國文化作了一種創新的解釋，這種解釋打動了當年西柏林電影節的評委們，並一舉獲得最佳影片金熊獎，從而把中國電影推向了世界，張藝謀的名字也隨即蜚聲海內外，成為中國最有代表性的導演。影片對民俗...

15、霸王別姬

中國電影史的曠世巨作，一部絢麗得令人陶醉的史詩，一部您非看不可的電影。《霸王別姬》使大陸電影首次摘取了戛納金棕櫚這一國際影界高獎，也使導演陳凱歌了卻了多年的宿願。影片囊括了半個世紀梨園藝人的辛酸心史，在歷史和文化的雙重透視下，上演了一幕幕顫栗的人生悲劇。

比較經典的勵志電影(歐美篇)：

一、《黃金時代》(The Best Yearsof Our Lives)1946年

電影簡介：

1945年，戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市，有三位同鄉軍人復員後，乘坐同一架飛機回到了故鄉。這三個人是原銀行職員艾爾中士、原百貨店職員弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾爾已過中年，霍默則最年輕，他們分手前約好以後再見，然後各自回家了。

回家後，幸運的艾爾受到妻子米莉、長大成人的女兒與兒子極其熱情地迎接。從此，艾爾和他美麗的妻子可愛的兒女過著安寧、美滿的生活。

但是，弗雷德回家時卻看到自己的父親酒精中毒，母親也已墮落，而出征前才結婚的妻子經常出沒於夜總會，跟別的男人鬼混。

在戰場上失去了雙手的霍默，雖裝上了假手，卻仍給雙親、情人及周圍的人帶來極大負擔。

在約好的那一天，三人在一家酒吧間相見，各談自己的遭遇：霍默說愛人與親戚的憐憫使他受不了，而弗雷德為自己妻子的離別而憤憤不平……

當天晚上，弗雷德接受艾爾的邀請，去他家做客，與艾爾的女兒一見傾心。後來，弗雷德找到當售貨員的工作，一次偶然的機會，在飛機場他看到那架送他們回來的”空中堡壘”，但現在已成了一大堆廢鐵，觸景生念，決定拿這些廢金屬來做建築材料生意。在霍默的婚禮上，二人又歡聚一堂，弗雷德告訴艾爾的女兒，等他事業成功後一定會娶她的。

三位老兵復員後終於以幸福作為了生活的結局……

二、《阿波羅13》(Apollo 13)1995年

電影簡介：

1970年4月,太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——“休斯頓,我們出問題了!”這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心，這是他們最不願聽到的消息。太空船已快接近月球了，然而在外太空中的一場爆炸，導致阿波羅13號失去氧氣、動力還有導向功能。

這一瞬間,三位太空人吉姆?洛維爾、佛瑞?德漢斯、傑克?史威吉特要面對前所未有的考驗，他們必須把握僅有的4天時間重返地球，每分每秒對他們來說都顯得彌足珍貴，除接受控制中心的指引外，其他的一切都得靠他們自己，他們不願拋下妻兒成太空中的孤魂，勇氣、信心及毅力支持著他們奮斗下去。

獲獎記錄：

1996年奧斯卡金像獎最佳錄音、最佳剪接

1996年芝加哥影評人協會最佳影片

1995年全美十大賣座片第3名

三、《球場雄心》(Hoosiers)1957年

電影介紹：

影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。

四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)1957年

電影簡介：

時間是第二次世界大戰中，尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜，被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。身為英國紳士的尼克森上校，縱然被俘也維持著一貫理念，因對日軍的對待不滿，他拒絕執行修橋任務，而被日軍首領…………

然而，由於其他戰俘消極怠工。齋騰只好釋放了尼克森，並答應了他改善戰俘待遇的要求。尼克爾森的帶領下，戰俘們用三個月就完成了，然而，此刻先前逃出的戰俘希爾茲少校找到了英軍，並接受了炸毀桂河大橋的任務。

辛苦修建好大橋的尼克爾森上校不願橋被炸掉，與齋藤一起去檢查大橋，日軍因發生情況異常而開槍射擊，尼克爾森、齋藤、希爾茲等人在混亂之中均飲彈而邙，尼克爾森倒下時正好撞上了炸葯的引爆裝置，飛駛到橋上的第一輛日軍火車與橋一同被炸毀了。

大衛·里恩的史詩巨片

國內觀眾可能因根據狄更斯的小說《孤星血淚》和《遠大前程》改編的電影而記住大衛?里恩這個名字，然而，他最出色和著名的作品，卻都與戰爭有關：涉及二戰期間英國在阿拉伯活動的《阿拉伯的勞倫斯》，涉及十月革命的《日瓦格醫生》以及本部《桂河大橋》。本片《桂河大橋》更被看做50年代最雄偉的戰爭片，並一舉獲得1957年度第30屆奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主演等七項大獎。

大衛·里恩擅長以激情澎湃的手法演繹大時代下的個人悲歡，被認為是最精於電影技巧的導演，以至專門有一個詞“里恩式”來形容他的這種風格。曾因《魔戒》三部曲而備受關注的導演彼德森，近來在他的新片中青睞彼得?奧圖飾演特洛伊最後一位君主---普里阿莫斯，及奧斯卡老牌影後茱麗?克里斯蒂飾演海神的女兒、阿基里斯的母親。眾所周知，奧圖爾是以《阿拉伯的勞倫斯》聞名全球的，而克里斯蒂的成名作則是《日瓦格醫生》，而執導這兩部史詩巨片的都是導演大師大衛?連恩。彼德森說，“大衛?連恩是我心目中的英雄之一，我更是懷著把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史詩巨片的野心。”

五、《奇跡締造者》(the miracle worker)1962年

電影簡介：

既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題，他們無法與女兒交流，痛苦的孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院，但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐，她曾經是一個眼疾嚴重的女孩，在孤兒院里孤獨地長大。她深知那種不堪回首的生活的艱難，竭盡全力阻止送孩子去那裡，她堅信，靠她的幫助，海倫完全可以走出黑暗，和外部世界建立起密切的聯系。

壞脾氣的海倫讓老師吃盡了苦頭。首先，安妮必須讓孩子接受她的教育方法，而海倫的父親不相信她，只給了她兩周時間。她說服了孩子父母由她們自己在單獨的環境中授課。在安妮看來，海倫生活在父母和家人的放縱和遷就中，家人的愛成了她的最大障礙，甚至超過了她的缺陷。安妮在沒有任何外界影響之下強化對海倫的手指拼音的方法訓練，使她在積累了一定的詞彙後表情達意，並與正常人一樣懂得應該具備的得體的舉止和生活技能。

海倫終於有了改變自己人生的機會，在老師的引導和幫助下獲得了新生。

安妮一直在從事特殊教育，成了享譽世界的社會平等的倡導者，榮獲了總統自由勛章。

六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)1979年

電影簡介：

劇情改編自真人真事，描寫諾瑪?蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作，環境十分惡劣，工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會，受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來，終於在工廠成立了第一個工會。

七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)1975年

電影簡介：

影片故事發生在一九六三年間，美國某叢林旁座落著一所國家精神病院，那兒住著各種各樣的精神病人。

一天，一個名叫麥克默菲的青年男子，被武裝的教養院軍官押往國家精神病院，因為據說這青年在教養院胡作非為，還玩弄了一個未成年的姑娘，所以他被視作"瘋人"嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年，為了逃避苦役，假裝精神失常，從監獄來到精神病院……

八、《安妮·弗蘭克日記》(The Diary of Anne Frank)1959年

電影簡介：

安妮?弗蘭克四歲時，就體驗到了人生的殘酷。那年，希特勒上台，在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托?弗蘭克是個猶太人，為了家人的平安，他帶著全家遷居荷蘭。他們在荷蘭過了幾年平靜的日子，但災難再次降臨：1940年5月，荷蘭淪陷於***德國。奧托意識到，他們要麼立即遷移，要麼趕快找地方躲起來。可是整個歐洲都已捲入了戰爭，大半地方淪陷，他們又能逃到哪兒呢?於是他決定躲藏起來。奧托在荷蘭的這幾年與丹恩合夥做生意。他們的營業所在阿姆斯特丹一個偏僻的地方，面對運河。營業所樓上有幾間廢棄的房間，被稱為“附屬建築”。奧托認為躲在那裡不太容易發現。

九、《太空英雄》(The Right Stuff)1983年

電影簡介：

根據美國歷史上首批進入太空的宇航員的真實故事改編而成，他們是阿蘭?舍帕德、戈斯?格瑞森、約翰?格婪尼、斯高特?卡本特、高登?庫伯等，共七位英雄。影片詳細地描繪了美國太空計劃的誕生過程以及第一批航天員誕生的歷史故事。

十、《費城故事》(Philadelphia)1993年

電影簡介：

安德魯和喬是費城的兩名年輕律師，他們工作努力，都有美好的前途。但是，安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者，並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久，卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了，安德魯找到喬希望他接受這個案子。喬本來拒絕受理，但在妻子露易絲的責罵和安德魯的請求下答應了。

安德魯的家人支持他走上法庭。開庭審理時，眾多***者聚集在法院門外，要求給同性戀者合法權益，不準歧視艾滋病人。但被告卻堅持不承認是因此原因解僱安德魯的。安德魯衰弱的身體已無法承受劇烈的抗艾滋病葯物的靜脈注射，他預感到自己快不行了。但他仍堅強地挺過了激烈的法庭答辯。

到了審判的日子，陪審團終於宣判原告安德魯受到不公正解僱，被告應負責賠償損失。安德魯終於獲勝了。喬奔赴醫院將這一消息告訴了安德魯和他的家人，但安德魯卻不能再支持下去了，他正在慢慢死去。

湯姆.漢克斯在片中出色表演而獲得了1993年第66屆奧斯卡最佳男主角獎。

比較經典的勵志電影(推薦給高中生)：

1、《肖申克的救贖》很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段，聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂，可是對美的感覺，對自由的渴望，每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空，美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪，鏡頭緩緩升起，搖過，芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望，那麼專注，那麼深情，沒有十惡不赦的罪犯，沒有暴虐無行的獄警，人們復歸平等與和睦，人們找到生命的生存的極至和本源。雖然好萊塢化，我喜歡對人性的探究，人性的張揚。安迪沉醉了，安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來，他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺，永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS，可愛的大孩子形象。現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

2、《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。"人生就象一盒巧克力……"經典的台詞。

3、《勇敢的心》史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。"自由!"梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。

4、《美麗心靈》影評人說"2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。"學過經濟學的人都知道，什麼叫做"那什均衡"。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。

5、《百萬美元寶貝》對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。

6、《心靈捕手》一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!

7、《黑暗中的舞者》一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩!

8、《喜劇之王》所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。"如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別?"

9、《千鈞一發》盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他(她)，因為一切皆有可能。

10、《飛躍顛峰》加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪，其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員，總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同，片子里總有些讓人奮進的東西，像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。

11、《一球成名》，該片主要講述的是出生在洛杉磯的墨西哥男孩迭戈夢想成為一名偉大的足球運動員。在自己的努力和球探的發掘下，終於為自己贏得了一份簽約英超著名俱樂部紐卡斯爾聯隊的合同，從此要面對完全不同的歐洲聯賽舞台。

Ⅵ 哪些電影比較經典

經典的很多，我簡單列舉人名凱旦和幾部
張國榮：霸王別姬、春光乍泄、東悄簡邪西毒、東成西就、胭脂扣、英雄本色
梁朝偉：無間道、重慶森林、傷城、花樣年華、2046、色戒
周潤發：賭神、縱橫四海
周星馳：賭俠、97家有喜事、總之是他轉啟孫褲型前就是「搞笑無厘頭」系列（食神）
古惑仔系列

Ⅶ 中外電影對比

看電影我想是當今眾多人選擇的娛樂方式之一，那麼面對中外鋪天蓋地的電影，有些人喜歡中國化的電影；有些人則親萊外國式的電影，為什麼會有這樣的差異愛好呢？我想歸根結底還是中稿臘外文化之間的差異所引起的中外電影之間的懸殊吧！

首先中外電影之差別表現在意識形態上的不同。中國電影受到中國傳統文化的影響陸判，多主張真善美，弘揚人間正義，主張英雄本色，體現和諧理念。無論故事情節怎樣曲折復雜，最終的結果終究是邪不壓正，正義，善良必將戰勝邪惡。同時側重於善與惡之間的鮮明對比，好人好到近乎成聖人，壞人壞到最大惡疾，電影突顯善的思想，激發觀眾向善鍵悉滑的一方學習。另一方面中國電影的結尾多以喜劇結尾，悲劇的電影少之又少，就連元朝關漢卿寫的悲劇《竇娥冤》，表面上看竇娥被惡人張驢陷害致死是場悲劇，但實質上最終竇娥的父親竇天章為其洗冤昭雪，壞人最終壞有壞報，還是以喜劇為結尾。中國人向來都主張善始善終，所以中國電影以喜劇結尾也是合乎情理，符合中國人的「大團圓」心理。
外國電影卻不偏重這樣的嗜好。電影的結尾多是按照故事發展規律來安排。比如大家熟知的《泰坦尼克號》，劇中男主角傑克最終凍死在冰海里，這是符合故事發展的情理的。悲劇倒是也有悲劇的好處，相反如果傑克最終和露絲得救，從此幸福地生活在一起，反而起不到巨大的震撼作用。同時外國電影帶有濃厚的資本主義色彩，多主張「民主，自由，平等」等資產階級的思想主張，更多的是突顯人性，引發人的思考，對人性更進一步的探索，而中國電影多側重於對人生的探討。比如電影《肖申克的救贖》，劇中男主角因被人誣陷犯殺妻罪而致獄，按照中國人的思維模式，男主角最終會被洗清冤枉，獲得自由，法律的地位得以昭顯和維護，然而這部電影卻讓中國人大吃一驚，法律不但沒有發揮它應有分作用，反而成為了某些有權勢的人貪污受賄的工具，影片更強調的是人的力量，肖申克用了近十年的時間挖出的地下通道，象徵著穿越黑暗邁向光明和自由之路，贊美的是人的執著和毅力以及對自由的崇望往往能使其戰勝一切困難，最終獲得新生。
中外電影在意識形態的不同還表現在動作片上。中國文化有幾千年的歷史淵源和文化積淀，形成了一套系統化的「武術風」，中國武打片電影自然要吸取得天獨厚的傳統文化的精華並將其發揚光大，所以你所看到的國產動作片自然少不了「真功夫」。在中國動作片中無論是揮刀舞棒，還是赤手空拳，都表演的淋漓盡致，有模有樣，像李小龍，成龍，李連傑及甄子丹等功夫的演員都是傑出的代表，他們在劇中的精彩的武術表演受到國內外觀眾的一致好評和喜愛。外國電影（主要指歐美國家）則學不來這樣的「武術經」，一方面他們的歷史文化短，沒有濃厚的文化積淀；另一方面他們的興趣愛好與中國大大不同。西方國家更喜歡研發創造一些科研技術，像機械，槍彈，葯物等項目都是他們衷愛的對象，因此你看到的外國電影多是秀他們的高端科學技術，而真打實斗則搬不上桌面，像票房過億的《阿凡達》就是這方面的代表。

Ⅷ 哪些老電影比較深入人心

很高興回答你的問題。要說電影史上深入人心的經典老電影，《末代皇帝》必在其中，特殊的時期，特殊的地位，造就了這部獨一無二的電影。

唯一一部能夠進入太和殿內拍攝的外國電影，且未對內容進行限制；1986年英女王訪華，因為影片在故宮拍攝，未能按原計劃進入參觀；導演是外籍共產黨員，幼帝登基的2000名群演是解放軍，中英意三國合拍……乘著中國改革開放的風，電影占盡了天時地利人和。

看《末代皇帝》，從設計感極強的片頭開始被吸引，外國人拍的中國故事總是會有一種古典與新潮的奇異交織在裡面，明媚到過分的畫面和壓抑的情節讓人心頭一窒，那種構圖和色調，很少見，不像我們自己的風格。

影視作品對史實難免有些改動，把電影當成架空的文藝片或許好些，畢竟，看中國人用英語說台詞有些別扭，而外國人看待中國 歷史 隱隱約約的高高在上感讓他們始終難以掌握精髓。但拋開復雜的背景，單看電影，她無疑是優秀的，而對宮門和帷幕的特別強調當仁不讓成為了「優秀」中存在感極強的組成。希望你能夠採納，謝謝。

高山下的花環

這個問題可以說是見仁見智，千人千面。如何界定老電影呢?我印象中小時候看過的很多黑白電影，人們印象深刻，也可以說是深入人心。究其原因，主要是小時候文化生活過於貧乏，心靈如白紙一般，容易被電影深入進去。那時候人們很少花錢進電影院看電影，電影主要是露天放映。（無法想像花錢看電影，農村干一天農活，記一個工分，當時一個工分才一到兩角錢）我們經常自帶小板凳，步行輾轉於周圍幾個村子觀看，只要是電影就可以，不管什麼片子，哪怕多次重復觀看，所以能夠深入人心。

小時候看過以下黑白電影，至今印象深刻，主要有：《地道戰》、《地雷戰》、《青松嶺》、《野火春風斗古城》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《花木蘭》、《女駙馬》、《朝陽溝》、《天仙配》、《牛郎織女》、《劉巧兒》、《李雙雙》、《永不消逝的電波》、《甲午風雲》、《小二黑結婚》、《林海雪原》、《狼牙山五壯士》《烈火金剛》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄虎膽》、《405謀殺案》、《保密局的槍聲》、《冰山上的來客》、《苦菜花》、《柳堡的故事》、《李雙雙》、《鐵道游擊隊》、《英雄兒女》、《董存瑞》、《一江春水向東流》、《永不消逝的電波》、《紅燈記》、《喬老爺上轎》等等……太多啦，至少是深入我心……

《英雄》毋庸置疑是一部充滿爭議的電影，中國評分普遍低於外國。

西方觀眾缺少對中國 歷史 的了解，抱著對於武俠世界的無盡想像觀看欣賞這部電影。於是面對這個他們並不了解、少有熟悉的東方環境和俠義精神，他們選擇賦予充足的尊重。可以說，西方觀眾多是抱著欣賞的態度去觀看這部影片。

然而對於國內觀眾來說，老謀子的畫面是出不了任何差錯的。怕的是劇情不如畫面給力。「荊軻刺秦」的 歷史 深入人心，對於張藝謀電影是帶著對 歷史 審視的眼光去觀看這部電影的。西方世界裡，一千個觀眾就有一千個漫威英雄，而中國也正是一千個觀眾就有一千個「武俠」，我們深刻地體會對武俠的認知。所以張藝謀糊弄得了老外可糊弄不了我們。

史料稱「公元前227年，荊軻帶燕督亢地圖和樊於期首級，前往秦國刺殺秦王嬴政。臨行前，燕太子丹等人在易水邊為荊軻送行，場面十分悲壯。好友高漸離擊築，荊軻和著拍節唱道：「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」，這是荊軻在告別時所吟唱的詩句。荊軻來到秦國後，秦王在咸陽宮召見了他。荊軻在獻燕督亢地圖時，圖窮匕見，但最終行刺失敗，被秦王侍衛所殺，荊軻就這樣死了。」

但也不得不使人發出疑問，事情真的是這樣嗎？

「荊軻向秦王撲來，秦王環柱逃避，荊軻緊追秦王。旁邊雖有許多人，但是都手無寸鐵；而殿下的武士，按秦國的規定，沒有秦王召令是不準上殿的，官員中有個侍醫夏無且，急中生智，拿起手裡的葯袋對准荊軻扔了過去。因為荊軻揚要起手來擋避這個葯袋，而使他分了神。」

荊軻為什麼會在這種緊要關頭失手，真的是實力不足嗎?若真是實力弱，太子丹又派荊軻這樣實力不濟的人來干刺秦這種大事，太子丹難道蠢嗎？或許我們可以從電影的角度來看待這個問題，荊軻或許真的在刺秦的過程中認識到了「秦王不能殺」這件事，如此他將無法面對祖國，只能在最後關頭故意失手，死於大殿之前，死在秦國。無愧祖國，無愧內心，無愧天下大義。

這或許也是張藝謀拍這部電影的用意。

你好，我是潮汕阿群，我來回答你的問題。

兒時看過下列黑白電影，至今印象深刻，主要有：《地道戰》、《地雷戰》、《青松嶺》、《野火春風斗古城》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《花木蘭》、《女駙馬》、《朝陽溝》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄和虎膽》、《405謀殺案》、《冰山上的槍聲》、《苦菜花》、《林海雪原》、《烈火金剛》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄和虎膽》等。

談起深受人們喜愛的老電影，不得不說少林寺，1982年上映的《少林寺》是中國影史上的一個神話，當時大多數中國人都看過它。

「少林寺」風靡一時，引起了世界武術界的熱議，成為功夫片中不可超越的經典，因為演員，拳腳都是真功夫

直到現在，有很多外國明星、名人來到中國，都要去少林寺，因為少林寺電影對他們的影響太大了，中國功夫，已經深深地印在他們的腦海中。

《紅高粱》1988年

野性的鄉村氣息，艷麗的色調。原作莫言，攝影顧長衛，導演張藝謀。

1991·大紅燈籠高高的懸掛

十九歲的頌蓮嫁給了陳府成為四姨太，捲入了幾房夫人的明爭暗鬥，為了搶勢假裝懷孕卻被丫鬟們拆穿。三姨太和高大夫私通被弔死，頌蓮精神崩潰成瘋子，第二年春天，陳府里又有了五姨太。

大學畢業後，頌蓮被捲入了一場勾心鬥角，最終在這個宅邸里扭曲了她的本性…

-1992年秋菊法案

就是因為村長對他丈夫發難一位倔強、善良、專橫的秋菊女士，挺著大肚子向鄉政府告狀，又向縣公安局和市法院告狀，最終被法院判決。

秋菊，也是中國電影史上的一個經典人物。

每一個人對自己喜愛的電影的定位不同，才有了電影業的百花齊放，導致不同類型的電影題材激增，對於觀影者來說要以挑剔的眼光來看電影，才能減少爛片的出現，促使電影業創造出更多經典的電影！

以上的內容希望可以幫助你，謝謝！

86版的西遊記，還有第一部三國演義，水滸傳，紅樓夢！都是深入人心，連小朋友都知道！

經典電影之所以成為經典，總是因為它有打動人心的地方，也許是一個鏡頭，也許是一句台詞，或者只是一個簡單的故事，讓人銘記，口口相傳下來，自然就成為經典了。

一部優秀的電影作品可不僅僅只有休閑 娛樂 的作用，有時候它的教育意義遠比蒼白的說教更令人信服。下面是一些優秀的外國電影描述，希望可以幫到你！！

一、《地球上的星星》

導演：阿米爾·汗

對於8歲的男孩伊夏來說，世界是充滿了驚奇和快樂的萬花筒，他正在用一切他能夠想到的方式和這個陌生的世界進行著交流，同時也充分的享受著大地萬物慷慨的贈與。

可是，這樣的伊夏卻是成年人眼中的問題兒童，他的成績不好，在班上的排名靠後， 腦子里還充滿了各種匪夷所思的鬼點子，在又一次闖下大禍後，忍無可忍的父母將他送往了寄宿學校……

二、《死亡詩社》

導演： 彼得·威爾

爾頓預科學院一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生，可是新學期來校的新文學老師基廷卻一改學校的常規，讓自己班上的學生們解放思想，充分發揮學生們的能力。告訴學生們要「把握當下」，並以該原則行事……

三、《自閉歷程》

導演：米克·傑克遜

坦普四歲時被醫生診斷為自閉症，母親嘗試多種方法讓她開口說話。為了讓坦普擁有正常人的生活，媽媽忍痛送她去一間寄宿學校念書。在這里，坦普認識了開啟她天賦大門的恩師卡洛克博士。在恩師的幫助下，她順利考入了大學。

四、《心靈捕手》

導演： 格斯·范·桑特

麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題，卻被年輕的清潔工威爾解了出來。可是威爾卻是個問題少年，成天和好朋友查克等人四處閑逛，打架滋事。

當藍波找到這個天才的時候，他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋，才使他免於牢獄之災……

五、《浪潮》

導演：丹尼斯·甘塞爾

一所德國小鎮的中學校園里，一位 歷史 老師在講解獨裁統治的課上提出了一個問題：獨裁統治在當代 社會 還有沒有可能發生，學生們對此都嗤之以鼻。

接下來，這位老師和他們班上的學生們做了一個模擬獨裁政治的實驗，他給這個班級組織取名叫「浪潮」，引導學生們設立統一的口號、一致的打招呼方式，穿同款的服裝……

六、《放牛班的春天》

導演：克里斯托夫·巴拉蒂

該影片講述了一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對一群被大人放棄的野男孩並改變了孩子以及他自己的命運的故事。節奏輕快，詼諧幽默，用一個說爛了的主題講述了一個純真的故事，沒有更多噱頭，單單一個綿長輕柔的故事就能體現出對教師的尊重以及對問題學生的關懷。

看這部影片的時候，我們不會大喜大悲，不會嗟嘆吐槽，有的只會是心靈的共鳴和回味無窮的感動。

七、《天才少女》

導演：馬克·韋布

主演：克里斯·埃文斯 / 麥肯娜·格瑞思

這部影片講述了一個天才小女孩在被發現數學天賦後，舅舅和外祖母圍繞孩子的教育撫養問題產生分歧的故事。舅舅認為孩子需要自由的成長，需要同齡玩伴，需要和普通人一樣快樂的生活；而外祖母卻覺得天才不應該和常人一樣，他們的大腦應該接受高等教育以便於將來有大成就。

真摯 情感 和殘酷現實強大的沖突讓人有很強的代入感，同時，也很容易讓人在 情感 的宣洩中找到教育的真諦。

八、《自由作家》

導演：理查德·拉·格拉文斯

23歲的愛林·格魯維爾從事的第一份教育工作，就是在威爾遜學校一個糟糕透頂的班級里擔任老師。這里有著給老師們帶來噩夢的學生：他們虛度光陰，消磨時辰，把學校當成18歲之前的游樂場；更混亂的是，學生們來自 社會 里的不同種族和各類底層階級，分幫結派互相鬥毆。

愛林想方設法讓仇恨遠離孩子們的心，消解他們之間的敵意，可是，作為一名白人老師，孩子們對她樹起了重重心牆，愛林的教育理想在現實中一次又一次地碰壁。愛林的肩上承著千斤重擔，她只有一本或者可以感化孩子的書，以及一顆熱忱真誠的心，帶領迷失的孩子找到明燈 。

九、《當幸福來敲門》

導演：加布里爾·穆奇

貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他賣血、他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器，他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會。

但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的 游戲 ，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力。

十、《三傻大鬧寶萊塢》

導演：拉庫馬·希拉尼

影片採用插敘的手法，講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。蘭徹是一個與眾不同的大學生，公然頂撞院長，並質疑他的教學方法，用智慧打破學院墨守成規的傳統教育觀念。

蘭徹的特立獨行引起模範學生——綽號「消音器」的查爾圖的不滿，他們約定十年後再一決高下，然而畢業時蘭徹卻選擇了不告而別…

這是個暴露年齡的話題[捂臉]，要是說喜歡《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》呢？

深入人心，基本上仁者見仁 智者見智！自我認為《電影黃河絕戀》最深我心！它由由上海電影製片廠出品的戰爭愛情影片，。由馮小寧執導，寧靜、保羅·克塞、王新軍、塗們等主演，於2005年9月29日在匈牙利上映。

該片主題愛，是亘古不變的神話，無論在和平年代的今天，還是在硝煙彌漫的往昔，愛總是猶如暖暖的陽光，春夏秋冬，普照沃野千里。

86版的西遊記，還有第一部三國演義，水滸傳，紅樓夢

Ⅸ 推薦十部世界上公認的好電影，你有哪些推薦

一百個人心中有一百個哈姆雷特，每個人心中對於好電影的要求可能都不太一樣。

如果想看經典電影的話，可以去豆瓣或者是毒舌影視上面搜索。

下面這些都是我心頭所愛。

一、《剪刀手愛德華》

愛德華是一個機器人，他擁有人類的心智，雙手卻像剪刀一樣鋒利。

如果你感到孤獨，也許可以看看這部電影，美麗又哀傷的黑暗童話故事。

不知是造化弄人還是機緣巧合，我們最不想傷害到的人，反而是傷的最深的人。

二、《真愛至上》

類似於我們的賀歲片，這是英國聖誕節前必看電影，大牌雲集，非常經典。

這部電影講的並不是某一個人的愛情故事，而是許多故事結合在一起，講的是普羅大眾生活中的愛。

三、《這個殺手不太冷》

我覺得這個電影應該很少有人沒看過，從哪以後我的擇偶標准就從20多歲的同齡人一路飆升，覺得年紀大的也挺好……

高冷蘿莉俏大叔系列

四、 《海上鋼琴師》

「陸上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來遲，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停四處遊走，追求一個遙不可及。」

五、《他其實沒有那麼喜歡你》

如果說之前的四部講的是美好夢幻的愛情故事，那麼這一部電影就是一部愛情聖經。

片名就很能說明問題了，時時刻刻記住這一句話，就會少走很多彎路。

這也是一部比較老的電影了，但是經典永不過時。

六、《肖申克的救贖》

再接我一碗心靈雞湯！

生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋在此。

勇氣和希望，是人類的贊歌。

七、《霸王別姬》

第一次看這部電影的時候我還太小，好幾次都感覺看不下去。因為裡面的劇情實在是太壓抑，壓抑的同時又覺得很痛快，第一次碰到這么真性情的人。

他吸引我們，也許正是因為我們在生活中，總是要把自己包在一個嚴嚴實實的壁壘裡面，不會輕易的把自己袒露給別人，更不會如此輕易的去痴迷一個東西。

時隔多年，哪怕是我現在想到這部電影，也總是為它著迷，難以自拔。

八、《怦然心動》

這部電影是不是還有一個名字叫兩小無猜？我記得不是很清楚了。

有時候會覺得國產青春劇會拍的有點浮誇。

但是這部電影也很好看，美式小清新，但是看完可能會讓你產生老了的錯覺。

九、《飛越瘋人院》

看到這篇推薦的各位，有多少人覺得自己的心理是完全 健康 的呢？

在現在這個環境裡面，每個人都多多少少有一些心理方面的問題，這是難以避免的。

秩序和自由之間的博弈，誰是瘋子，誰又是正常人？

十、《斷背山》

因為某些原因，我把這部片子放到最後。

喜歡的就去看看吧。

如果想看優質電影，可以在豆瓣上去都top250的豆列。今天推薦的十部，既是豆瓣評分很高，又是我個人非常喜歡，認為值得一刷再刷，能夠帶給我們個人很多思考和升華的電影，以下排名不分先後。

1.《三傻大鬧寶萊塢》，豆瓣評分：9.2

如果只看一部印度電影，那麼推薦你看這一部。這部電影里看到印度人對教育體制的思考，特立獨行的蘭喬（ 阿米爾·汗飾演）是個只能生活在電影里的虛擬人物，但他所代表的那份理想主義的勇氣與執著依然令人敬畏。

整部電影長達3小時，但是笑料不斷，故事銜接緊湊，會讓你一直看下來，期間不可能上廁所，哈哈，看完一遍忍不住還會再刷第二遍。

就是這部電影，讓我對印度電影產生興趣，並了解到阿米爾·汗的故事，並把阿米爾·汗視為我最尊重的演員之一。

2.《何以為家》豆瓣評分：9.1

作為媽媽，甚至不敢在電影院看這部電影。海報上的這句話直擊人心。在法院上12歲的小ZEIN：我要控訴父母生下我。我想讓那些無法養活孩子的父母不要生下孩子。

全世界的父母都應該看這部電影。

3.《海上鋼琴師》，豆瓣評分：9.3

什麼是真正的自由？什麼是純粹的音樂？什麼是成功的人生？

1900的一生都是在船上度過，雖然也曾經萌生下船的想法，但是走到一半又折返回來。不是因為對未知世界的怯懦，而是因為對於1900來說，音樂是最純粹的快樂，個人自由是這個世界上最崇高的財富。

這是一部適合自己靜靜觀看的電影。

4.《龍貓》，豆瓣評分：9.2

1988年的電影，2018年重映，抱著2歲的娃，在電影院看完這部電影，孩子全程不哭不鬧，只是有兩三處畫面和聲音他有點害怕，能感覺到他的緊張，其他時候都特別好。所以經典就是經典，不管什麼年代，什麼年齡段的人都會喜歡。

看宮崎駿的作品總是會很感動，看到那些美好的畫面，一幀幀恨不得都截圖保存，看著這么美的畫面我都要熱淚盈眶了，更別提畫面之後還有很多溫暖的 情感 。他就是天才。

5.《忠犬八公的故事》，豆瓣評分：9.4

影片取材於發生在日本真實事件，至今東京澀谷車站還有狗狗八公的銅像，而它的遺體也被國立上野科學博物館保存。上世紀九十年代，日本曾經把這個題材搬上銀幕，後來美國人翻拍了此劇，故事的發生地也相應的換到了美國。

我從來沒有養過寵物，對人和狗狗的 情感 一度不能認同，直到看了這部電影。這部電影的拍攝手法就是白描一樣，沒有任何煽情，看起來就是一幕幕主人公和狗狗的日常，但是電影的 情感 是一步步推動的，看到電影最後，眼淚忍不住掉下來，甚至在電腦前痛苦一場。因為那個階段正好去電影院看了《唐山大地震》，兩部電影催淚方式和效果完全不一樣，正是因為對比，更感覺《忠犬八公》拍得太好太好了。

6.《當幸福來敲門》，豆瓣評分：9.1

The pursuit of happiness，這句摘自《美國獨立宣言》的話就是本片的標題。如果你有夢想的話，就要去捍衛它，那些一事無成的人，想告訴你你也成不了大器，如果你有理想的話，就要去努力實現，就這樣。

每看一次都獲取無限能量的電影。為自己加油，敲響幸福的門。

7.《尋夢環游記》，豆瓣評分：9.1

中國人缺乏生命教育，忌諱「死亡」字眼，但是在墨西哥文化中，諾貝爾獎得主墨西哥作家帕斯說過 「死亡是墨西哥人最鍾愛的玩具之一，是墨西哥人永恆的愛。對於紐約、巴黎或是倫敦人來說，死亡是他們輕易不會提起的，因為這個詞會灼傷他們的嘴唇。然而墨西哥人卻常把死亡掛在嘴邊，他們調侃死亡、愛撫死亡、與死亡同寢、慶祝死亡。」

永遠不會忘記你，直到我生命的盡頭。

8.《飛屋環游記》，豆瓣評分：8.0

我們看過那麼多轟轟烈烈的故事

我們甚至自己上演過感天動地的情節

卻被問及愛情的時候 不敢相信

卻被問及未來的時候 不敢承諾

現實生活中，我們沒有飛屋，也缺少勇氣，就去電影里尋找吧，追夢的快樂由電影滿足我們。

9.《天堂電影院》，豆瓣評分：9.2

雖然，兩個人最終沒有走到一起。但是關於，那段過往的惦念，如此美好，動人心扉。老頭，留下的舊膠片，一幕一幕播放著走過歲月。真實又感人。路是向前走的，但當回首往昔，無不讓人潸然淚下。

整部電影都在撩撥觀眾的 情感 ，感人，動人。

10.《奇跡男孩》，豆瓣評分：8.6

不是勵志片，而是一部關於所有人的成長電影，就像那句話說的，聰明是一種天賦，但是善良是一種選擇。電影並沒有過分渲染小男孩，而是多角度展示身邊的人，最終構建了一個充滿天使和愛的世界。推薦有孩子的家長看，要知道，如果你們家有熊孩子，不是因為生的不好，而是你們教的不好。

希望父母和老師對每個孩子都充滿尊重和愛。

電影不是生活，卻是對生活最好的反思。

優秀的電影必定是經久不衰的，既能夠反映 社會 現實，又能夠觸動人心、啟迪人生。

下面應題主要求，為大家推薦十部世界上公認的優秀電影。

一、肖申克的救贖

怯懦囚禁人的自由，希望可以讓你自由，這是一部關於希望的經典之作。

二、美國往事

有人說過，《美國往事》里有全部的人生，這是一部關乎成長的史詩級巨作。

三、美麗人生

最偉大的父愛，最溫柔的謊話。

四、天堂電影院

人生雖有缺憾，但依舊美好。

五、赴湯蹈火

比生活更絕望的不是死亡，而是看到了未來的貧窮。

六、海邊的曼徹斯特

電影告訴我們，不是所有人都可以和過去和解。

七、楚門的世界

電影中的楚門活在一個被設計好的世界裡，身邊的人都是綵排過的演員。你有沒有懷疑過你自己的人生呢？

八、三塊廣告牌

懟天懟地，女兒遇害後，母親為了告破案件，甘與世界為敵。

九、星際穿越

愛是一種力量，讓我們超越時空感知他的存在。

十、盜夢空間

誰又能說，現實不是夢境？

Ⅹ 世界電影史公認十大經典電影是哪十部

1)《肖申克的救贖》（ *** 1995）：男人必看的勵志影片。

2)《教父》（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。

3)《美國往事》：整個人生都在裡面。

4)《天堂電影院》：每個男人的童年回憶，太經典了。

5)《無主之城》：人家怎麼能拍出這么牛的電影！

6)《活著》：也許是中國目前最偉大的電影。

7)《阿甘正傳》：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

8)《勇敢的心》：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。

9)《楚門的世界》：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。

10)《音樂之聲》：音樂的力量、音樂的快樂！

11）《辛德勒的名單》：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

拓展材料：

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。