黑人影帝經典電影

❶ 十大必看的黑幫電影

十大必看的黑幫電影：《上帝之城》、《黑幫暴徒》、《新世界》、《極惡非道》、《卑劣的街頭》、《艋鉀》、《跛豪》、《美國往事》、《愛爾蘭人》、《教父》。

1、《上帝之城》

《上帝之城》是2002年由費爾南多·梅里爾斯執導，馬修斯·納克加勒、艾莉絲·布拉加、索·豪黑主演的一部驚悚電影。電影改編自半自傳式小說《God＇s Town》，於2002年8月30日巴西上映。

影片圍繞上帝之城展開，一個出生於貧困家庭的黑人小孩布斯卡，弱小的他害怕成為一個罪犯，滿足於一份低薪的工作。因為他擁有一雙善於發掘生活的藝術家的眼睛。最後，他成為了一位職業攝影師。

❷ 關於尋找一個片段的 電影名字

《神探沙夫特》Shaft(1971)

影片根據俄尼斯特-泰迪曼的同名暢銷小說改編，情節相當簡單，講的就是黑人偵探沙夫特受雇解救黑幫頭目愛女的驚險故事。但影片敘事流暢，節奏緊湊，懸疑巧妙，觀賞性極強，可以說這是好萊塢為數不多的黑人題材熱門影片。而從導演到演員，亦皆由黑人擔當，這在20世紀70年代的好萊塢更是甚為罕見。

站在歷史角度來看，《神探沙夫特》為黑人電影開辟了新的領域，黑嘩兄卜人角色不再是備受欺凌的弱勢群體，或者形同虛設的龍套人物，黑人也可以是正面的英雄人物，也能像白人一樣機智勇敢、身手不凡。由理查德-朗德特依扮演的沙夫特也成為銀幕上一個經典人物，就在去年，著名黑人影星薩繆爾-傑克遜還重新翻拍了這部電影，再次引起廣泛關注。

《灼熱的馬鞍》BlazingSaddles(1974)

故事發生在西部拓荒時期，一位鐵路工人和一名酗酒的黑人槍手，在誤打誤撞中阻止了當地律師的陰謀，在消滅了所有壞人之後，槍手成為了當地第一位黑人郡長。從今天的眼光來看，影片的情節、人物、動作都相當誇張，但熱鬧幽默的風格卻顯而易見。

《灼熱的馬鞍》是一部典型的黑人喜劇片，這種頗受歡迎的風格一直延續至今，艾迪-墨菲、馬丁-勞倫斯、克里斯-塔克等笑星都是因循此道的典範。

《猜猜誰來吃晚餐》GuessWho』sComingToDinner(1967)

故事發生在一個富足的白人家庭。為了迎接從海外歸來的獨生女和從未見面的女婿，德萊頓夫婦精心准備著豐盛的晚餐。女兒如期而至，令兩位老人吃驚的是，他們的女婿竟然是一位黑人。盡管這位黑人女婿受過高等教育，並在瑞士擁有自己的診所，德萊頓夫婦似乎還是無法接受眼前的現實……

《猜猜誰來吃晚餐》是美國20世紀60年代最為重要的黑人問題影片，由好萊塢社會派大師斯坦利-克萊默指導，首位奧斯卡黑人影帝西德尼-波埃特擔綱主演。盡管輕喜劇化的情節削弱了影片應有批判力度，但還是如實地再現出美國20世紀60年代種族歧視的社會現狀，而其扎實的劇作和出色的表演水準則是本片列為黑人電影首位的根本原由。

《循規蹈矩》DoTheRightThing(1989)

導演斯派克-李是黑人電影界的驕傲，《循規蹈矩》是他的成名作。影片以紐約布魯克林區為背景，向觀眾展現了一起由種族問題而引發的爆炸事件。影片一經問世，便在美國國內引起極大反響，斯派克對種族問題近乎激進的態度將他的觀眾清晰地分為兩種，要麼絕對擁護，要麼絕對反對。在這部影片獲得兩項奧斯卡獎提名並入選戛納電影節之後，三十齣頭的斯派克-李已成為美國最具影響力的黑人導演。

《像我一樣黑》BlackLikeMe(1964)

影片根據真實事件改編，白人記者約翰-赫頓為了采寫一篇關於種族歧視問題的報道，化裝成黑人前往南部地區旅遊，以自己的親身經歷證實了美國種族問題的嚴重。

《超級蒼蠅》Superfly(1972)

七十年代，《超級蒼蠅》是繼《神探沙夫特》後的另一部黑人賣座影片，與後者不同的是，本片講的是一個惡棍的罪惡經歷。有趣的是，影片的導演小戈登-帕克斯是《神探沙夫特》導演戈登-帕克斯的兒子，帕克斯父子在商業片領域所取得的成績，為日後的黑人導演樹立了一種難能可貴的標志。

《斯維特拜克之歌》Sweet，Sweetback』sBaadassssSong(1971)

在這部影片出現之前，電影中的黑人角色大多是庄園奴隸、火車站的腳夫或者僕人、保姆，而身為黑人的梅爾文-凡-皮布雷斯用作品改變了一切。《斯維特拜克之歌》的主人公斯維特拜克出身貧寒，卻立志在商界有所作為，通過自己的不懈努力最終躋身於白人主宰的上流社會。

《根》Roots(1982)

這部電視電影可能是我國觀眾最為熟悉的黑人題材的影視作品，《根》通過一個黑人家族的血淚經歷，折射出美國黑人的歷史與苦難，而其真切深刻的社會意義至今仍未過時。

《藍調女士》LadySingsTheBlues(1972)

《藍調女士》是一部人物傳記片，它亂穗向觀眾展現出著名藍調女歌手比利-霍利黛(Billie-Holiday)的傳奇經歷。黑人原本就是藝術天賦極高的種族，他們在音樂、美術等領域取得的成就令世人刮目相看。比利-霍利黛就是黑人藝術家中的代表，將這部相對冗長的影片塵搭選入「十大黑人影片」，自然多了一份致敬的成分。

《一個國家的誕生》TheBirthOfANation(1915)

《一個國家的誕生》並不是一部真正意義上的黑人電影，它卻反映出美國南方對黑人的歧視傳統。盡管導演格里菲斯被視為現代電影的開山鼻祖，但作為一個南方人，他卻保留了對黑人乃至北方的狹隘觀念。在這部藝術上絕對傳世的作品裡，格里菲斯卻執意將南北戰爭的根源推到黑人身上，甚至還將臭名昭著的極端組織3K黨美化一番。

❸ 在奧斯卡歷史上共有幾個黑人影帝和影後分別是誰

歷史上第一個獲得奧斯卡獎的黑人演員是哈蒂·麥克丹尼爾，憑借的角色是《亂世佳人》（1939年）中主人公郝思嘉的女僕。盡管早有了先例，但隔了24年才有另一個黑人演員再次親吻小金人———悉尼·波伊提爾。當波伊提爾憑借1963年的《原野百合花》贏得奧斯卡影帝頭銜時，時值美國民權運動的高潮，許多人就此看到希望，認為奧斯卡獎終於向黑人敞開了大門。不過，等到下一個黑人演員站上領獎台，又是19年時光。

上世紀八九十年代，有幾位黑人演員在配角領域獲得過奧斯卡獎，但影帝影後的位置始終屬於白人。直到2002年，嬌艷的哈利·貝瑞成了第一位黑人奧斯卡影後，而此前憑借《黑潮》和《颶風》兩獲影帝提名的丹澤爾·華盛頓也終於憑借在《訓練日》中扮演的警界蠹蟲笑到了最後。那一年的奧斯卡終身成就獎也頒給了波伊提爾。一些人據此宣布，電影工業的種族歧視已成為歷史，但也有人對此持懷疑態度。隨著傑米·福克斯和福里斯特·惠特克的再度折桂，黑人演員的前程和聲名已經絲毫不亞於白人了。

歷史上獲奧斯卡獎的黑人演員

哈蒂·麥克丹尼爾
最佳女配角獎（《亂世佳人》1939年）

詹姆士·巴斯凱特
特別榮譽獎（《南方之早首前歌》1946年）

悉尼·波伊提爾
最佳男主角獎（《原野百合花》1963年）
終身成就獎（2002年奧斯卡頒獎禮）

小路易斯·格賽特
最佳男配角獎（《軍官與紳士》1982年）

丹澤爾·華盛頓
最佳男配角獎（《榮耀》1989年）
最佳男主角獎（《訓練日》2001年）

烏碧·戈德堡
最佳女配角獎（《人鬼情未了》1990年）

小古巴·古丁
最佳男配角獎（《甜心先生》1996年）

哈利·貝瑞
最佳女主角獎（《死囚之舞》2001年）

傑米·福克斯
最佳男主角獎陸清（《雷》2004年）

摩根·弗里曼
最佳芹配男配角獎（《百萬美元寶貝》2004年）

❹ 奧斯卡歷史上第五位黑人影帝威爾·史密斯，他究竟有什麼來頭

奧斯卡歷史上第五位黑人影帝威爾·史密斯，他究竟有什麼來頭？他有很多非常棒的作品，其中最火的還是黑衣人系列。

如果製片方換一種方式，有一個傳承在內，通過威爾·史密斯來交接下一代黑衣人也許效果會不一樣，只不過這一次製片方換了一種危險的方式，突兀的跳躍讓觀眾的接受度有了一個大的落差，雖然替換的人員名氣也不差，帶著復仇者聯盟的光環，但這是兩種不同風格的影片沖褲，還是有一定的風險性的。

所以，當一部電影打上了影星的個人烙印時，這個系列的電影則需要多方考量才成，否則市場也許會說No了，再加上續集的劇本天生不足，只是延續並沒有突破，黑衣人再一次拯救了世界，但是如何拯救自己卻是個問題。

❺ 推薦黑人拍的愛情片

威爾史密斯的7磅，兩個主演都是黑人，我是看哭了，情節不錯。
前頭說的全民情敵也不錯。
威爾史密斯的片子都不錯，都很好看。

奧斯卡影帝丹澤爾華盛頓的片子也不錯。

我比較喜歡老帥哥摩根弗里曼（肖申克的救贖）的片子也可以。

❻ 丹澤爾華盛頓獲得了幾次奧斯卡分別是哪幾部

丹澤爾·華盛頓（Denzel Washington），宴哪1954年12月28日生於紐約州，美國黑人男演員、導演及製片人絕衡 。1989年憑電影《光榮》獲得奧斯卡金像獎最佳男配角獎。2000年憑並祥做借《颶風》獲得金球獎劇情類最佳男主角獎 。2002年憑電影《訓練日》獲得奧斯卡金像獎最佳男主角，是繼西德尼·波蒂埃後第二位獲此殊榮的黑人演員。

❼ 丹尼爾華盛頓的電影

丹澤爾-華盛頓

英文名：Denzel Washington
生日：1954年12月28日
出生地：紐約州弗農山
身高：183CM
體重：90kg
教育：新聞學學士學位

主要作品：《為自由而吶喊》、《光榮》、《馬爾科姆-X》、《颶風》、《訓練日》

一年一度的奧斯卡盛會在即，有一個屢獲提名卻從未獲得"影帝"稱號的好萊塢黑人影星不會不引起人們的注意：丹澤爾-華盛頓。這位被大小評獎多次提名的好萊塢身價最高的黑人影星，從影20年以來拍攝了一系列給人留下了深刻印象的影片，如：《為自由而吶喊》("Cry Freedom")、《光
榮》("Glory")、《馬爾科姆-X》("Malcolm X")、《颶風》("The Hurricane」)等外，2月24日他又因在影片《訓練日》("Training Day")中的出色表演而獲得了本年度美國工會頒發的"有色人種傑出成就獎"(the Advancement of Colored People，簡稱NAACP)的最佳男演員獎。此外，他的最新力作《約翰-Q》("John Q")也鏈脊嘩於日前在北美上映，並一舉登上了北美票房排行榜的首位。此番，壯志未酬的他，再度向奧斯卡小金人發起了沖擊，這也是他第三次榮獲奧斯卡最佳男主角提名了。

丹澤爾-華盛頓演技精湛，儀表堂堂、風度翩翩，深受女性影迷的喜愛。這個接受過舞台專業訓練的黑人影星以前一直在電視劇中發展，80年代後轉入電影業，90年代終被好萊塢所接納，跨入A級演員的行列。是好萊塢最具號召力的演員之一,也是目前好萊塢身價最高野纖的黑人影星。他曾於1988年獲第60屆奧斯卡獎最佳男配角提名，1990年獲第62屆奧斯卡最佳男配角獎，1993年和2000年分別獲第65屆、第72屆奧斯卡獎最佳男主角提名，2002年獲第74屆奧斯卡獎最佳男主角提名，一共獲得了5次奧斯卡獎提名----2次最佳男配角、3次最佳男演員的提名，並贏得了1次最佳男配角獎。曾有人評論他是"繼薛尼-鮑迪之後好萊塢最具希望的黑人男明星"。

丹澤爾-華盛頓1954年12月28日出生於紐約州的弗農山(Mount Vernon，New York)，他的父親是一位牧師，母親是個美容師。到他14時，他父母親的關系開始惡化，丹澤爾和他的姐姐被送進了一所寄宿學校。家庭的影響使華盛頓從小就養成了一種靜默沉實的性格，他不像其他小孩一樣調皮愛胡鬧，而是喜愛看書，他在少年時就給人一種老成穩重的感覺。1977年丹澤爾從富德漢姆 (Fordham)大學畢業並獲得了新聞學學士學位，畢業後他就去了舊金山，並在那裡獲得了美國音樂戲劇學院(ACT)的獎學金。他在美國國家戲劇學院學習了一年的表演，為他日後的成長打下了一個良好的基礎。不久，丹澤爾-華盛頓便又回到了紐約。在大學期間就酷愛喜劇的他此時開始在各種電視劇棚行中飾演角色。期間他曾參加了約瑟夫-佩珀(Joseph Pepper)導演的《莎士比亞》(「Shakespeare」)舞台劇的演出，飾演了一個頗有爭議的人物理查三世。

80年代後，丹澤爾-華盛頓開始轉向影視界方面發展，在1981年拍了個人第一部電影《黑人兒子》("Carbon Copy")。在這部影片中，丹澤爾擔綱主角，飾演一位白人富翁的私生子。但剛踏入影視圈的他，並沒有因為這部處女秀而出名走紅。後來他還相繼在《一個士兵的故事》("A Soldier's Story")等影片中飾演角色，但都是些普通黑人角色。由於他演得認真，終於引起了一些導演的注意。

❽ 有史以來全球最好的25部勵志電影

有史以來全球最好的25部勵志電影

他們也許平凡，也許曾經懦弱，也許飽經坎坷，但是他們的努力，他們的執著總會讓看著他們的人熱淚盈眶，讓看著他們的人對生活充滿信心，這就是勵志片的力量，以下就是迄今為止最好的25部勵志片。

25.阿甘正傳

阿甘正傳使得湯姆漢克斯第二次得到了奧斯卡，同時也達到了自己事業上的巔峰。阿甘是一個智商低於常人的弱智，但是他卻幾乎是人類所有美德的集合，善良，孝順，誠實，無知無畏地見證著各種歷史，參加越戰，與搖滾歌星見面，水門事件，阿甘一路跑來，收獲了人生和真愛，也讓人們相信，品格的力量遠大於智商。

24.為人師表

根據真人真事改編，表彰優良教師的動人作品。故事背景是以南美移民子女為主的洛杉磯加菲莆高中。原來任職電腦公司的伊斯克蘭特為施展抱負到該校任教，因 該校經費拮據沒有電腦，只好改教數學。他用強悍的教學方式台階馴服了以菲利浦為首的頑劣學生，並幫他們以高分通過了越級考試，不料竟被人懷疑為集體作弊。 學生們為了澄清誤會決定重考，師生之間合作無間，終創下合格人數之最高紀錄，也為該校爭取到購賣電腦的經費。是又一部以事實證明“有志者事竟成"的校園電 影，男主角朴實有力的演出令人信服，拉蒙.門南戴茲導演對氣氛的掌握也相當出色。

23.炎熱的夏夜

本片獲得第40屆奧斯卡最佳影片等五項大獎，它不僅是一部偵察推理片，更是一部社會問題片。兩位主角均有重磅級表演，反種族歧視的主題較少說教味。黑人 影帝西德尼·波蒂埃在後來兩部影片中再次扮演蒂貝斯這個角色：《神探黑金剛》(They Call Me Mister Tibbs，又譯《全面大通輯》)和《神探勇闖毒龍潭》(The Organization，又譯《黑金剛勇搗毒龍潭》)。20年後推出電視劇集。

22.魯迪

改編自真人真事的勵志電影，主人翁魯迪自小夢想成為美式足球明星，在他所崇拜的教會大學校隊中打球。但他家境貧寒，身材矮小，加上體育成績平平，各方面 條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒暑假的努力，魯迪終於加入了大學足球隊，但夾在眾多大 塊頭槌員之中他根本沒有出場的機會。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的 奇跡。大衛.安斯保導演簡潔有力地注釋了“天下無難事，只怕有心人”的主題，肖恩.阿斯廷生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。

21.史密斯先生到華盛頓

一名理想化的青年史密斯被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺。當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒，然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事，試圖改變美國參議院中腐化枉法的風氣。

一個滿懷理想的幼稚青年接替患病的老議員，到華盛頓開始其政治生涯。但迎接他的.是一架摧毀一切的政治機器，他發現周圍全是腐敗的政客，為了私利或者小集團利益而不擇手段。他堅守信念，抨擊同僚的不良行徑，試圖改變美國參議院中腐化枉法的風氣，遭到各方的壓力。

·影片飽受華盛頓政府內部人士抨擊，他們紛紛因影片對政府腐敗的描寫而勃然大怒，影片在歐洲的法西斯國家也遭禁，因為影片倡導民主。

20.火戰車

這部影片在商業和評論上的成功為八十年代長期處於低谷的英國電影業帶來了復甦的跡象，同時帶來了美國大製片廠對英國電影的投資和發行。評論界認為，本 片迎合了英國人對回溯歷史的懷舊心理。而導演休·赫德森在談到影片的主題時說“我們需要一個社會准則，否則無論從個人還是集體的角度來講，我們都會垮掉 ”。而某種意義上影片中所反對的種種對於競賽、種族、宗教以及國家等等狹隘的理解正是當時的社會准則。這樣一種訴求無疑是符合美英傳統對於社會道德的主流 標準的。當然影片的劇作是比較完整的，而對比賽情節的慢鏡拍攝也對以後有體育情節的電影類型有一定的影響力。影片曾獲得1981年奧斯卡最佳影片等四個獎 項。

19.安妮弗蘭克日記

一個十六歲的少女，最大的願望是做一名記者和作家，卻因為希特勒發動的一場邪惡的戰爭，於花季之齡死於納粹集中營。這本日記是安妮遇難前兩年藏身密室時的生活和情感的記載。作為一名成長中的少女，她在日記中吐露了與母親不斷發生沖突的困惑以及對性的好奇。

18.肖申克的救贖

人生的不同境遇，在於人的選擇，有時候是死亡，有時則是繼續生存下去。當面對的是絕望的時候，你會怎麼選擇，死亡還是生存下去。

20年的時間，不是每個人都可以忍受，怎麼樣的情緒支持著那顆看似已經絕望的心。一個人面對無人知道的事實，隱忍而無法發泄，但當所有人都知道你的無辜且無力反抗時，你得到的是什麼?同情 嘲笑 安慰 還是一張與自由只有一牆之隔比基尼女郎的海報。

忍看似困難，但其實是每人都具備的擁有無窮力量的潛在能力，差別只在於你怎麼去使用它，有時是在雜亂的圖書館里隱藏自己的本性，有時是在陪審團面前故作鎮靜，有時則是一把錘子和20年的等待，不知道你會怎麼選擇。

17.烈日當空

本片講述了一家非洲美國人搬到了芝加哥這個周圍主要是白人鄰居的環境下所經歷的苦難。

16.費城

《費城》向我們講述的並非一個簡單的愛滋病人爭取權益的故事，它直面同性戀，哪怕是在美國這樣的社會中，同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為，影片中 安德魯是因為同性戀而染上愛滋病的，因此他被上司視為道德敗壞，並被拋棄，於是他為維護自己的利益而訴諸法律，影片由此而展開

15.夢幻之地

主人翁是青少年時期與父親失和而無法完成夢想的農場主人雷，有一天他聽到神秘聲音說：“你蓋好了，他就會來。”於是他像著了魔一樣鏟平了自己的玉米田建造了一座棒球場，沒想到他的棒球偶像真的來到那裡打球，而且還因此而使他跟父親之間好多年心結得以開解。

14.永不妥協

本片是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅撥茨領銜主演，在劇中，她扮演一名曾兩次離婚並且有三個年幼孩子的母親，當她遇到不平時，勇敢的站出來與之斗爭並最終獲得了勝利。

13.盧安達飯店

一部電影，拍出來要有意義，多少部電影史上的傳世佳作，從感動我們開始?這部電影，以最朴實的語言，最寫實的手法，贊美了人道主義者，觀眾們在看到翻倒在 路邊的那輛熟悉的，紅十字的麵包車的時候，一定都陣陣揪心：那個無私無畏的志願者呢?她是不是也被殺害了呢?讓觀眾關心影片中的人物，從而從人物中告訴觀 眾影片想要表達的理念，這種手法只有上上的電影能夠做到。看著影片中的主人公周旋在屠殺者、軍閥、歐洲國家、UN 之中，用盡一切辦法要保住酒店，保住這血雨腥風中的唯一生命綠洲的時候，我不由自主地想到了那個同樣善良、無私的人，那個同樣在瘋狂的年代中保護弱勢群體 的人：辛德勒。但是主人公比辛德勒更加艱辛，因為他沒有絲毫地位，他只有些賄賂來的關系，他每天都一樣可能被殺死。

12.光輝歲月

該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合並，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特(韋爾·帕頓飾)將此視為“人格侮辱”而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩(丹澤爾·華盛頓飾)接手統領。他除了需要解決各隊的分歧外，還要應付當時徘徊於種族間的緊張狀況。最終，他排除萬難，帶領他的隊伍打開勝利之門。

11.桂河大橋

故事在兩條線索的交錯進行中逐漸展開，一邊是尼爾森上校等人在戰俘營的經歷，另一邊則是美國大兵希爾斯的逃亡生涯，導演似乎是故意把英國人和美國人放在同一情境中的對立位置上，從而完成對英國國民性的尖銳批判和深刻的剖析。

10.憤怒的葡萄

三十年代的經濟大崩潰時代，一大群中西部的農民忍痛離棄家園，像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想，但他們並不放棄希望。故事感人，內容寫實而具有控訴性，但卻處處流露出人性的光輝

9.火爆教頭草地兵

影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。

8.諾瑪蕾

這是一部具有濃厚社會主義思想的電影，以典型的馬克思主義寫實手法描寫美國的工會運動，社會批判意識極為濃厚，可當作是批判資本主義黑暗的教材。戲情 扎實有力，女主角演出精彩，榮獲奧斯卡獎。編導並沒有把女主角刻意塑造成英雄，而是冷靜地將一個情緒化女子如何一步一步挺身對抗不合理的制度如實道出，所 以更具有說服力。她手舉牌子爬在機器上高喊“罷工”的鏡頭已成經典。

7.黃金時代

本片曾獲得第十九屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳劇本、最佳剪輯、最佳配樂等獎項。導演威廉.懷勒、男主角弗雷德·馬區、男配角哈洛德.拉塞爾當時都是剛從戰場回來的退役軍人，因此對劇中人的心理格外能夠體會。

全片透過三組人物交錯呈理退伍軍人回到故鄉後的身心適應問題，以動人的故事表達政府和社會人士均應重視這一群對國家有過貢獻的軍人，在他們重新進入社會時應給予體諒和尊重的主旨。

6.辛德勒名單

《辛德勒的名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，應該說，是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液，以及童年時代親身體驗過猶太人 遭受歧視的痛苦;以及他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害;以及他的內心深處對辛德勒--這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的心 態等一系列無法逃避的事實分不開的。

5.洛奇

當初拍片成本僅一百萬美元的《洛基》第一集，後來竟成為七零年代全球賣座最佳的影片之一，後來更是勇奪奧斯卡最佳影片，北美地區累計票房總收入達一億一千七百萬美元，除了北美地區之外世界各地累計票房總收入更達兩億兩千萬美元。

4.美好生活

詹姆斯·斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。

3.海倫凱勒

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得到奧斯卡的肯定。1979年重拍時，原來扮演海倫的杜克改演老師安妮。2000年第三次拍攝，扮演老師的艾略特尤其出色。

2.光榮

影片根據真實事件改編而成，美國南北戰爭中，有一支由白人率領的黑人兵團“麻州第五十四兵團”，在南方的查爾斯坦戰役中寫下了光輝的一頁。

1.我的左腳

影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂布朗的自傳體小說改編拍攝而成，克里斯蒂布朗生於1932年6月5日，這個先天大腦癱瘓的新生命到來後沒 有能給家人帶來歡樂，然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切，依靠自己僅有的智慧 和左腳，他成為了舉世矚目的藝術家、作家……

丹尼爾戴劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的“母親”也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角

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❾ 索非亞羅蘭的經典電影

卡桑德拉大橋 | 飛越奪命橋 | 火車大災難(1976)

片 名： The Cassandra Crossing

譯 名： 卡桑德拉大橋 | 飛越奪命橋 | 火車大災難

導 演： ( 喬治·科斯馬圖斯 George P. Cosmatos )

主 演： (索菲亞·羅蘭 Sophia Loren) (理查德·哈里斯 Richard Harris) (馬丁·西恩 Martin Sheen) (O.J·辛普森 O.J. Simpson) ( Lionel Stander) ( Ann Turkel)

上 映： 1977年02月09日 美國 更多地區

地 區： 西德 義大利 英國 更多詳細拍攝地

對 白： 法語 英語 瑞典桐姿語 德語

評 分： 本站評分..6.2/10 ( 2票 ) 詳細

IMDb評分6.0/10 ( 1545票 ) 詳細

顏 色： 彩色

聲 音： 單聲道(Mono)

時 長： 129

類 型： 劇情 驚秫 動作

分 級： 澳大利亞：M 芬蘭：K-18 挪威：15 瑞典：15 英國：PG 美國：R 阿根廷：13 加拿大：18A

故事講述兩名罪犯想炸掉國際衛生組織實驗室，他們到實驗室後卻被警員將一名罪犯擊斃，警員不小心將實驗品鼠疫病毒給打碎濺到另一名罪犯身上，這名罪犯乘火車逃走。
這種烈性鼠疫病毒染得非常快，很快整個火車上許多人都給傳染上了鼠疫病毒，國際警局為了避免鼠疫病毒不傳染給其他人，對火車進行控制，並要將其開到卡桑德拉大橋給毀掉。
車上的科學家通過自己實驗方法使許多人解除了鼠疫病毒，可是上級卻不相信他，最後科學家只有用自己的方法進行解決。
列車上的人們與細菌研究人員發生沖突，人們紛紛拿起武器。年青的女作家與其丈夫被捲入戰火中。研究組織為接下火車上被染者。必須要通過不能承受該火車重量的「卡桑德拉大橋」。災難出現了，火車脫軌，大橋爆炸，細菌通過空氣在擴散.....

由英國、義大利和德國聯合攝制的災難片《卡桑德拉大橋》，製作於1976 年的《卡桑德拉大橋》早在上世紀80年代初便在我國公映，其後也偶爾在電視台播放，所以觀眾對它的故事並不陌生。這部20多年前的老片幾乎沒有今天好萊塢大片慣用的電腦高科技，卻照樣把劇情拍得扣人心弦，而從中傳遞出的那種面對病毒的大無畏和對病人的愛心及人道主義精神更給人以震撼，該片的結構幾乎成了災難片的經典模式，還影響了後來的許多影片。
當年《卡》片公映時觀眾可能只熟悉女主角「詹妮弗」的扮演者索菲亞·羅蘭，現在回過頭去翻翻主創名單，發現影片陣容是毫不誇張的「豪華大卡斯」：除了索菲亞·羅蘭這個義大利「國寶」，導演喬治·潘·考斯馬托斯也來自義大利，他的《逃亡雅典娜》、《第一滴血》等作品也是影迷們津津樂道的：男主角「張伯倫大夫」則由英國老牌演員理查·哈里斯擔綱，他最新的銀幕形象是《哈利·波特》前兩集中白鬍子的「鄧不利多校長」，可惜老爺子去年底去世，所以不妨讓我們再從《卡》片中重溫他當年的風采；扮演「麥肯奇少校」的波特·蘭卡斯特同樣不可小覷，他是1960 年奧斯卡和金球獎的雙料影帝，其他演員如艾娃·嘉德娜、馬丁局橋絕·西恩等也都是歐美影壇消橘的重量級演員；此外別忘了那個演「海利神父」的黑人明星，他就是大名鼎鼎的前美國橄欖球巨星O.J.辛普森。

❿ 誰能跟我介紹幾部黑人打鬥的電影

1.<<刺殺疑雲>>2008美國最新懸疑動作強檔大片由黑人影帝福里斯特.惠特克
主演
2008美國最新懸疑動作強檔大片由黑人影帝福里斯特.惠特克、銀幕新丁——馬修.福克斯主演
2.<<飆風戰警>>(Wild
Wild
West)
主演：薩爾瑪·海耶克
Salma
Hayek，威爾·史密斯
Will
Smith
3.<<拳王阿里>>
(Ali)
主演：威爾·史密斯
Will
Smith，米切爾·道恩
Michael
Dorn
(這里的打鬥鏡頭多)