服裝時尚好看的電影

㈠ 很多服裝設計特別棒的電影，你都看過哪些

喜歡古裝片和服飾發展歷史的可以從頭開始看，只喜歡近代復古或者想從電影中獲取日常穿搭靈感的請直接下滑至20世紀20年代開始看。16世紀是文藝復興時期的服飾、17世紀是巴洛克服飾、18世紀是洛可可服飾、19世紀是維多利亞時代、20世紀是現代時尚的開端。

《瑪戈王後》

法國影壇的宮闈巨制，改編自大仲馬的文學名著。猶如一幅精美凝重的油畫，浮呈出1572 年的法國，在華麗的血腥、權勢的陰謀中觸摸人性的張揚，在宏大的真實、喧囂的闡述中滲透愛情的狂野。

作為一部傳記性的歷史巨作，《瑪戈王後》中的每一個影像元素都十分貼切的融入了當時的時代，但是客觀而言，也得承認這部劇的服裝還是稍顯「差錢」。

《瑪戈王後》算是這篇文章中提及的最「寒酸」「不考究」的皇室電影了，電影年代較久，劇組經費也確實少，設計師也很drama，但我認為它很好的讓服裝參與了影視敘事和人物內心構建，畢竟題主問的是「棒」而不是「華貴」，所以我還是毫不猶豫的把它放入了推薦清單。

㈡ 時裝電影：服裝設計師必看5部經典卻小眾電影

時裝，作為一種藝術形式，成為很多藝術家表達自我的出口。當時裝與電影產生碰撞，時裝使電影的刻畫更淋漓盡致，電影也將時裝定格成永恆。

1770年，奧地利公主瑪麗€€安托尼瓦特嫁給了法國王儲做太子妃，年僅14歲的她對一切都懵懂無知。王室的生活和路易十六的寵溺讓瑪麗皇後極盡奢華之能事。

電影以洛可可藝術為中心，誇張的裙撐、紛繁的墜飾、X型輪廓造型、印花布料為瑪麗皇後串起了一個浮華的夢。

剛進入法國王宮時，她還是一個穿著藍白相間樸素裙裝的公主。成為王後，將頭發盤起，裝飾上假花；裙子的V領開到胸口，露出豐滿的胸部；古典精緻的摺扇扇來香風，神秘性感的面紗更增添了她的驕奢淫逸。

十三歲的女孩伯萊尼發現自己的表姐塞西莉亞與僕人兒子羅比之間的情愫，由於嫉妒，將另一個表姐被強奸的罪名安在羅比身上。羅比遭受牢獄之災，被迫與心愛之人分離，參加了太平洋戰爭。伯萊尼為了贖罪，放棄劍橋大學去當了戰地護士，一生由於自己的謊言感到悔恨。

表姐塞西莉亞的墨綠色長裙讓人驚艷難忘，瘦削的後背，形狀優雅的蝴蝶骨，配上一頭精緻的卷發，讓人想溺在這深沉的墨綠里。

羅比與塞西莉亞在那個陽光明媚的午後，因為花瓶掉入水池而產生了激烈的 情感 碰撞。

影片服裝充滿了濃濃的英倫風格，塞西莉亞為愛與家人決裂之後一直都在等待羅比的歸來。剪裁貼身的大衣與西裝，配上圓頂禮帽，更加塑造了其為愛堅定的形象。

No.3 我是愛

女主愛瑪身處義大利米蘭靠紡織業致富的米奇家族，地位、家庭、金錢一樣都不缺。然而熱愛烹飪的她遇到了兒子廚藝高超的朋友安東尼奧，從此墜入瘋狂的愛河。

Jil Sander高級精緻的剪裁、柔和剋制的配色塑造了愛瑪強大充滿母愛的形象。然而這一切都包裹不住愛瑪為愛痴狂的心。

No.4了不起的蓋茨比

19世紀20年代的美國爵士樂風靡，人們沉浸在紙醉金迷之中。富豪蓋茨比深愛著已經嫁人的黛西，即使她並沒有等自己戰後歸來，他還是相信兩人的愛情矢志不渝。

影片中Miuccia Prada和Catherine Martin共同創作超過40套電影造型，靈感來源於Prada和Miumiu以前的造型。享樂主義盛行的年代，閃亮的串珠、華麗的珠寶、亮片與水晶讓名媛們化身派對女王。

No.5 藍色茉莉

名流茉莉因為發現丈夫的婚外情一怒之下將其告發，卻引得丈夫公司涉嫌詐騙行徑暴露。兩人破產，丈夫在獄中自殺。投奔妹妹的茉莉因為謊言被情人拋棄，精神崩潰的她開始回憶自己的過去。

柔和的色調，得體的剪裁，良好的質感塑造出一個休閑中帶著精緻的都市女人。大地色系、干凈的米色中間夾雜著濃烈的紅色和金色，塑造了這個可憐又可恨的茉莉。

電影里的服裝引領著 時尚 潮流，雖然作為劇情的輔助道具，卻成就了一個個經典，而這些留在膠片里的藝術值得我們細細品味。

㈢ 新人學習時尚穿搭，有哪些電影可以推薦

1《情書》，電影講述了日本90年代的一段深埋多年卻始終沉靜凄美的單戀故事，其中女主角渡邊博子的穿搭展現了經典的日系極簡風，剪裁簡單優雅的霧霾藍毛衣，明度不高的顏色給人一種與世無爭的從容。

法式風穿搭的元素還包括深v領口、方領、碎花裙、喇叭褲、草編包、草編鞋、奶奶鞋、各種條紋波點等，亞麻等面料柔軟貼身，衣服款式以修身為主，再搭配上精緻的首飾在細節上迷人到底，有了這些元素優雅的法式風格就十分明顯了。

㈣ 影單來啦！10部升級好品味的時尚電影

文/澡堂阿姨

電影通過服裝來塑造人物形象、暗示劇情發展；而服裝也為電影呈現出一幕幕讓人難以忘懷的審美盛宴。

阿姨在這里推薦10部時尚電影，旁友們在飽眼福之餘，也可以順帶提升下自己的時尚品味哦~

榜單排名按故事年份的順序，由遠到近。

年份：2011

故事年份：17世紀

主演： 馬修·麥克費登 / 米拉·喬沃維奇 / 盧克·伊萬斯，奧蘭多·布魯姆

改編自大仲馬的小說《三個火槍手》，劇情神馬的，阿姨已經忘地差不多了，只記得裡面的服裝真的是華麗到爆炸！

與一般時尚電影多講女人不同的是，這是一部更側重男裝時尚的電影。這跟它故事背景的設立有關系，17世紀的路易十三時期，就是一個男人比女人還熱衷打扮的年代。

劇里的法王路易十三也非常真實地還原了這一點，每每出場，都是在談論怎麼才能在裝扮上壓倒他的死對頭白金漢公爵（奧蘭多飾），倒是個畫風清奇的臭美Boy。

喜歡歐式宮廷華麗風格的可以嘗試一看~

年份：2006

故事年份：18世紀

主演： 克斯汀·鄧斯特

獲獎：第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計

《絕代艷後》講的是路易十六的王後，瑪麗·安托瓦內特奢華又悲劇的一生。這個和上文路易十三同一家子的王後，敗起家來也是毫不手軟。

粉嫩小洋裝、各式高跟鞋，還有永遠都吃不盡的馬卡龍、cupcake……看的阿姨我都懷疑人生了，還TM奮斗個什麼鬼啊，老子要享受！

年份：1964年

故事年份：1910年代

主演： 奧黛麗·赫本 / 雷克斯·哈里森

獲獎：第37屆奧斯卡金像獎 最佳服裝設計

說起奧黛麗·赫本的時尚電影，大家首先想到的應該是《蒂芙尼的早餐》。不過，阿姨在這里要推薦赫本的另一部服裝同樣超級好看的電影——《窈窕淑女》。

這部改編自蕭伯納1912年小說《賣花女》的電影，在服裝上很真實地還原了1910年代前凸後翹、極盡繁縟的女裝風格。

故事講述的是一位貴族將賣花女（赫本飾）調教成淑女Lady後，兩人又相親相愛的故事。俗套是俗套了些，不過這樣的劇情才適合展示一套套我們愛看的華服呀。

劇里的帽子也是各種好看。

年份：2009

故事年份：1910 - 1920年代

主演：奧黛麗·塔圖

獎項：第82屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計(提名)

電影講述Coco Chanel從少女到熟女，事業得意、情場卻失意的人生經歷。

故事發生的年代只比《窈窕淑女》晚幾年，但兩者的服裝風格卻是對抗型的。Chanel的時裝理念是有格調的簡約，反對傳統女裝的繁縟與造作，也就是《窈窕淑女》中出現的那種女裝。

作為Chanel的傳記電影，免不了要美化一下她，但剝去這些美化，我們也不得不承認Chanel在現代女裝上的貢獻，她那種簡單的黑白線條，真的是百看不厭。

年份：2015

故事年份：1950年代

主演： 凱特·溫絲萊特

如果你跟阿姨一樣是一個看到50年代的優雅Look就目不轉睛的人，那麼《裁縫》這部電影一定、一定、一定不要錯過！

故事講的是一名叫蒂娜的女子自小被冠以殺人兇手的名義被流放到海外。多年後，她成為了一名出色的女裁縫。之後，決定回到那個曾拋棄她的小鎮，報復那些窮凶極惡的人們，而她報復的武器就是一套套美麗的服裝。

難以想像吧，時裝居然可以成為毀滅人的工具。

整部電影用美到人不設心房的服裝去講述一個殘酷的故事，方式很特別，道理很深刻，不管是不是沖著服裝去的，都是非常值得一看的電影。

年份：2007

故事年份：1960年代

主演： 妮基·布朗斯凱 / 扎克·埃夫隆

充斥著披頭士、搖滾樂、迷你裙的1960年代是一個青年文化爆炸的年代。而作為一部將背景定為60年代的電影，歌舞片《發膠》絕對是燃力十足的。

劇中造型是明顯的青春Style，公主裙、娃娃衫、及膝直筒裙，都是60年代的標准著裝，配著大膽又張揚的顏色，主角們勁歌熱舞，彰顯青春的無限活力。

想想青春就該如此嘛，穿自己想穿的，做自己想做的（不犯法、不傷害別人就行），釋放自己藏不住的活力。幹嘛非要先談戀愛後墮胎，過的傷春悲秋、死去活來（我可不是說《匆匆那年》哦，科科~）。

年份：1977年

故事年份：1970年代

主演：伍迪·艾倫/黛安·基頓

嚴格地說這不是一部時尚電影。入榜的原因是，片中女主角，一身寬松西裝出場，一反過去電影中女性總充當花瓶的常態，讓人眼前一亮。

同時，這種中性裝扮，也無聲宣告著女人其實也不一定要那麼嬌艷艷的，她們也可以跟男人一樣，瀟灑又隨性，帥到骨子裡。

年份：2006年

主演：梅麗爾·斯特里普/安妮·海瑟薇

獎項：第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計(提名)

與《絕代艷後》共同競爭第79屆奧斯卡最佳服裝（同期競爭的還有我大天朝豐乳之作《滿城盡帶黃金甲》），雖然不幸落敗，但仍是現代女性穿衣教科書般的存在。即使，它已經是10年前的電影。

電影講述一個普通到塵埃里的姑娘安德里亞，一步步成長為時尚女魔頭米蘭達的心腹助理後，又斷然離去的故事。這樣的背景設定已經決定了劇中展出的服裝一定是時尚的。

而除了一套套讓人驚艷的時裝外，劇中透露出的對時尚的深刻見解也是一般時尚電影所不能比的。

它告訴人們，時尚其實沒那麼膚淺，那些看似華麗的衣裝，都經歷了很多人的心血和長時間的沉澱。

而時尚是否值得所有人去追逐呢？影片給出了兩種答案，你可以像女魔頭米蘭達那樣繼續沉浮其中，也可以像安德里亞那樣選擇一走了之。

一個小亮點：里約奧運會的開場模特，世界最貴超模吉賽爾·邦辰也在片中打了個小小的醬油。

年份：2008/2010

主演：莎拉·傑西卡·帕克

《慾望都市》這兩部想必大家都知道吧。雖然劇情神馬的經不起推敲，但那些花里胡哨的服裝，還是能彌補下故事的空洞，無聊的時候看看也無妨。

年份：2016

主演：艾麗·范寧

與上述的時尚電影不同，《霓虹惡魔》是一部限制級影片。

影片講的是一名懷著模特夢的女孩來到洛杉磯，其獨特的天然美，讓她事業順風順水的同時，也招致了其他模特的極端妒忌，以此揭示時尚圈的殘酷。

故事是俗套了些，但其中充斥的大量限制級元素——露點、食人、奸屍，會讓人偶爾忘記故事的單薄。

另外，影片的視效是最大的亮點 。各種三角形的運用，營造幾近完美的極致感，讓裡面的人看起來一點也不像真人，倒像一個個冷漠又任人擺布的人偶娃娃。

而即使是血腥、暴力的鏡頭，也帶著幾近變態的干凈、純粹。總之，視效搶眼且獨樹一幟。

不管劇情如何狗血，就沖著視覺效果，《霓虹惡魔》仍是部值得一看的片子。

友情提示：受不了血腥的勿入

你還看過哪些服裝超好看的時尚電影呢？下方留言給阿姨吧。

㈤ 有個別服裝設計特別棒的電影，你都看過哪些

1、《伊麗莎白2：黃金時代》

電影不惜筆墨的重現了英國宮廷的奢華與皇室的威嚴，陰冷華麗的色彩，輕易就將人們帶入那個年代。淺灰色束胸衣，細節非常講究，放大圖片可以看到嵌在裡面的鯨須。

㈥ 有哪些服裝設計特別棒的電影

《茜茜公主》的服裝設計其實帶有很鮮明的時代特色，50年代的New Look廓形對其產生了很大的影響。

多款女性人物的服裝，尤其是茜茜的裙子，都採用了50年代非常流行的New Look設計：肩部稍寬，腰部緊收，下擺自然開放，形成「X」型。

這種廓型柔和、優美，特別能體現女性的優雅氣質，突出茜茜不盈一握的細腰。

很多人誇贊《茜茜公主》的服裝設計尊重歷史，因為大量戲服參考真實人物的服裝，但其實影片的服裝設計也相當與時俱進。

在裙子廓形設計上，設計師參考了當時很流行的New Look輪廓。50年代，Charles James和Christian Dior等高級定製設計師創造了超女性化的沙漏花朵形狀廓形。這種New Look旨在復興二戰後的幻想、奢華和「永恆之美」的經典形象，這正是茜茜公主禮服的效果。

《茜茜公主》的服裝甚至引入了1950年代的時尚色彩，如柔和的粉彩（淡粉色、海藍寶石、淺藍色、橙色和紫色）​​，以及波點、白色長手套、珍珠項鏈和寬邊碟子形狀帽子。

㈦ 3部時髦電影：精彩的人生從迷人的衣著開始

看電影是享受、放鬆，雖說電影是一種藝術表達手段，但是在很多電影裡面可以看到人生的一部分，用音效、質感、時間線和服化道具，展現美感。電影不僅僅是將劇本演出來，在這里可以看到一個人的人生、一段 歷史 ，而用服飾點綴，這是常見的手段。

在很多電影中是可以看到 時尚 的，用服飾表現一個人物的性格、身份，而在這些迷人的 時尚 穿搭中，可以找到一條牽動內心的審美。有很多電影裡面的服裝造型簡直就是 時尚 教科書，裡面的服飾還是值得看一看的。3部時髦電影：精彩的人生從迷人的衣著開始，你也可以擁有。

《絕代艷後》——了解真正的洛麗塔

《絕代艷後》是一部極致浪漫的電影，講述了風情萬種的法國王後瑪麗•安托瓦內特的傳奇一生，在電影中的造型都是典型的洛麗塔風格，不管是建築、裝潢還是著裝，都散發出濃濃的洛可可獨有的浪漫奢華情調，而今天就是要從《絕代艷後》這部電影了解真正的洛麗塔風格。

路易十四

18世紀的法國出現了一種風格，叫洛可可風格，開始的時候就是為了反對宮廷的繁文縟節藝術而興起的。洛可可Rococo是由法文Rocaille演化而來，由類似貝殼圖案的建築裝飾， 引申出一種纖巧、華美、富麗的藝術風格。

在電影中隨處可見洛可可獨有的明快色彩，像白色、金色、粉紅、粉綠和粉黃等嬌嫩色調比較常見，而水晶燈和玻璃鏡是洛可可風格常見的裝飾。

貴族女士大量採用洛可可典型的誇張高發髻，並且點綴著羽毛、花朵，奢華而浮誇的裝飾卻是高貴身份的象徵。

瑪麗王後特別鍾愛的珍珠裝飾，也是當時的審美，一直到現在珍珠都是優雅的代名詞。還有寶石項鏈與華美的服飾完美契合。從服裝的設計看，洛可可的服飾設計復雜華麗，多採用明亮的色彩，點綴優雅性感的蕾絲，而且都是束腰的款式，搭配寬大的裙擺，更襯托出女性腰身的纖細，盡顯完美身材曲線。

因為華麗的服飾好看是好看，卻方便，所以一般都在貴族女子之間流行，貧民的穿搭會簡約一點，這也符合了當時法國設計奢華的 社會 風氣。

《藍色茉莉》——學高級配色搭配

這是一個關於拜金女的悲慘故事，在《藍色茉莉》中，凱特扮演了一個穿金戴銀的貴夫人Jasmine，從奢靡的生活到因丈夫被捕自殺後變得一無所有的轉變，她仍然保持了自己的清高，即使淪落到打工為生，也要穿著Karl Lagerfeld專門為她定製的香奈兒外套，拿著愛馬仕，坐頭等艙。

雖說電影女主Jasmine又作又癲，但是不得不說人家的穿搭真的是美得出神入化。雖然凱特已經人到中年了，卻依舊保持少女的身材，身姿挺拔、氣場十足，顏值和衣品也而一直保持超高的水平，難怪在劇中凱特一直都是被追求的對象。

整部電影中，Jasmine的穿搭十分有水準，就像是隨時隨地都在冒著仙氣一樣，看起來既有錢又有品。Jasmine金發雪膚，所以非常適合淡雅的粉色、藍色、金棕色及淺灰色等帶著灰調且飽和度低的顏色。Jasmine很喜歡珠寶，她可以用簡單的搭配襯托出珠寶的色澤，顯得貴氣十足。

Jasmine穿上簡單的白色的襯衫，身上有金項鏈、耳環、戒指以及卡地亞手錶，襯衫的簡潔將手飾產生的壕氣沖淡了不少，突出了珠寶的美感。

就算是落魄後，Jasmine也要穿著Fendi的裙子、Missoni的毛衣開衫和Roger Vivier的平底鞋和姐妹們一起喝著小酒，優雅大方，充滿了氣質感。

淡藍色的Akris襯衫搭配白色的Michael Kors修身褲，襯托出Jasmine的氣質，優雅清新，成熟中又不失少女感，讓人十分心動。

曾經作為一個貴婦，Jasmine有顏值、有身材、也有氣質，這些都是通過衣品襯托出來的。她穿上這件羊毛開衫+各種襯衫或內搭，可以穿出乖巧感、文藝感，顯得可愛或者是性感。有的時候Jasmine的造型也很溫婉迷人。

《 時尚 先鋒香奈兒》——風格永留存

關於香奈兒相信沒有人不知道，可可·香奈兒女士創立了 時尚 品牌香奈兒，至今也是經典。而電影講述的就是香奈兒傳奇的一生，同時也將香奈兒中性、優雅、簡約的風格演繹出來了，再一次將可可·香奈兒的 時尚 穿搭展現在眾人面前。

在影片中，可可·香奈兒這件黑白格紋連衣裙出現了很多次，有表演、宴會、出遊的場景，同樣的一條裙子通過不同的搭配來應對不同的場合。可可·香奈兒也對這條裙子進行了改造，將一件男式襯衫的領子和袖子剪下來縫上去，就變成了中性風的禮裙，這是香奈兒風格的開端。

可可·香奈兒通過巴尚認識了上流 社會 的人，並且開始學習騎馬的時候，她發現女人穿的大長裙極其礙事，於是就自己設計了襯衫+馬甲+領帶+騎馬褲造型，穿上就像女戰士一樣，干凈利落，當時備受被大家的稱贊。

可可·香奈兒穿著一條小黑裙和亞瑟·凱波爾跳舞，由此香奈兒小黑裙的傳奇 歷史 已經有了端倪。

可可·香奈兒從帽子店開始，之後創立了自己的 時尚 品牌，她的 時尚 風格也越來越明朗，中性、簡潔、優雅，後來可可·香奈兒的衣服也成為了優雅的代名詞，而且如今一看到粗花呢套裝+珍珠項鏈，就會想到可可·香奈兒。

㈧ 服裝設計特別棒的電影都有哪些

服裝設計是一部電影的重要組成部分，要切合電影主題、場景、年代等等多種因素，很多經典大片的服裝設計也是經典，比如：

1、《星球大戰》系列：要說這類科幻電影的服裝設計是很難的，因為它架空在一個想像中的時代，我們沒有任何一個人在這個時代中生存過。所以服裝的整體造型除了要體現未來感之外，更要體現出人文細節。所以當我們觀看這個系列的時候，總覺得一個完整的人物服裝造型身上充斥了百變的元素，星戰系列的服裝設計元素中包含了：東方的、西域的、現代的、古典的、摩登的、原始的、優雅的、野蠻的、柔和的、剛硬的、細膩的、粗獷的、繁重的、飄逸的。它們絕不是單一的，這一系列的服裝絕對是想像力的爆炸！你甚至可以看出整個人類文明史。
總而言之，它展現了一個更大更完整的世界觀。我覺得簡直贊爆了！