經典懷舊武俠電影解說

1. 武俠電影的影視賞析怎麼寫

影視賞析也就是影評吧！ 武俠電影，我們都很熟悉，幾乎陪伴著我們長大，小學，初中，高中，甚至現在，依然活躍在我們心中，經久不衰，這不僅說明了武俠事業的和技術的突飛猛進發展，更說明了：武俠電影在我們心中扎了根，《笑傲江湖》，《天龍八部》，《獨孤九劍》，《少林寺》，《黃飛鴻》等等，它伴隨著我們走過了人生的前20年，每個男兒，聽起「武俠兩個字」就會渾身來勁，武俠兩字，道出了電影的真諦。
「武」這個字，一向是很神聖的， 而且很神秘！也一向是各位俠客，武者所追求的。然而江湖上如果沒有情，就不能成為江湖！！是情，把他們關聯在了一起，是義讓它有了生機。與此同時，大家都追求好的，完美而神聖的一方面，因此，江湖上用「俠」來代表這種表徵。因此就有了江湖！也就有了俠客，俠者。在江湖上行走的俠客，經過情，義，就形成了--武俠
大家都知道李連傑是現代的武俠明星，起不知道他是因為拍攝這部《少林寺》而出名的
，那時候還是剛出道的李連傑就展現了絕好的影星氣質。
以《少林寺》中覺遠和尚一炮而紅的李連傑，曾經是一代人心中的偶像。多少懵懂少年在看了不下二十遍的《少林寺》後，不但玩會了醉拳、醉劍，更重要的是擺會了覺遠和尚的起手勢，狂熱一點的就直接捲起鋪蓋卷，上了河南嵩山少林寺！俺也是其中比狂熱少一級的那一類。俺們鎮上有兩位帶頭大哥就真的上了少林寺，沒當成和尚，但在山下的少林武校學了2年功夫，回來就做了老大。
隨後的《南北少林》、《少林小子》之類的層出不窮，至今還記得《南北少林》中李連傑踩著竹排站在大江中間，隨著雄壯的音樂把敵船撞了個大窟窿，當時俺們在下面是又跺腳又吹口哨，興奮得不行。那種出手如風似電，說話正氣凜然的氣勢一時之間是傳遍大江南北黃河內外。但很快沒有他的消息了，有關他的傳聞可以寫一本書，其中最離譜也令人最印象深刻的是說他走穴表演武術，在一個深井裡面往天上拋斧頭，被掉下來的斧頭給砸死了！,算了，不說他了。
電影《少林寺》橫空出世，人們都被這部電影給震撼住了。電影里的少林寺和尚們，救唐王，除奸臣，扶正義，濟窮人，個個身懷絕技，尤其李連傑的出色表演，不但造就了一代功夫武星，而且栩栩如生地塑造了少林寺和尚的形象…… 由此，80年代的《少林寺》曾在中國乃至世界影壇掀起一股新風格武術電影熱潮，並使李連傑一舉成為國際級影星。日出嵩山坳，晨鍾驚飛鳥……冬去春來十六載，黃花正年少，腰身壯膽氣豪，常練武勤操勞，耕田放牧打豺狼，風雨一肩挑……」 李連傑，這位大陸的武術全能冠軍有著扎實的功底，華麗的身手和雖不豐富但卻靈氣十足的演技。他精光四射的眼睛似乎是專為英雄人物而生的——他從小就這樣。李連傑火了起來，被稱為亞洲英雄。 李連傑讓人喜愛更是因為他的電影始終有著一種清朗的正氣，他是各路武俠導演實現他們想法的最好代言人。在中國武術的表演方面，李連傑已經達到不可超越的巔峰。 因此，可以說，《少林寺》應該是一個里程碑。俠義電影似乎就是從此走向成熟的。 看這部片子，感覺每一個鏡頭似乎都是夢境，失去親人而創出的醉棍，牧羊女的金鈴，李連傑勉強說出的那句「能持」，李世民為少林僧人免的酒肉之戒。在孩子眼裡，那簡直就是一個童話世界。 「天下武功出少林」。如今，七十二絕技、金鍾罩鐵布衫、大力金剛腿、二指禪、少林棍、達摩劍、少林擒拿手等早已隨著小說、影視而在華人世界中耳熟能詳。
影片中很多影片都是令人感觸頗深的。這部電影出來給當時帶來了的很大的震驚，但是也是影視界的一個寶典，過後很多國家，如日本都想學習中國少林功夫。
下面讓我們來看看這個影片的經典之處：
影片首先介紹少林寺，對少林寺的大致地理位置，和風俗習慣做了簡單的介紹。
這些看似多餘，其實，這些正是影片的精心安排之處。讓少林寺現在人們心中扎了根，然後為後面的寫到隋末的中動亂局勢，和，經常的戰亂不斷，人民痛不聊生的苦坎生活，更能對比之下，突出在王仁則的管轄之下，的民生的凋敝。
然後通過一個轉折，寫到本影片主演李連傑父子在百般折磨下，最後終於爆發了，覺遠父親被殺，他在同伴相助下逃離了苦海。
幾經波折，來到了少林寺，雖然下的有點懸疑，畢竟一個身受重傷，且手無分文的人，並不是那麼容易的跑到少林寺的。我們撇開這些不談，到少林寺後，通過寫當時，大批貧困人民無家可歸的情形，以及人民無東西可吃的貧困現象，在這種情況下，這個覺遠來到少林寺。百般曲折下終於在，各位師兄和師傅的勸導和幫助下。留在了少林寺。在少林寺，通過在師兄弟們和師傅，以及師傅的女兒幫助下，很快的融入的少林寺這個大環境。
通過吃狗肉和師兄弟們山外聚會一事，說明了，大家來的少林寺，雖然是為了才出家。但是。他們的各種變現都說明，他們很多是由於王仁則的迫壓下，才不得不遁入空門。
通過他們的一塊聊天，生活，覺遠了解到了，大家同時天涯淪落人，然後再師兄弟們，的幫助下，覺遠開始學武。
在少林寺期間，相互交替的播放，王仁則領導下的人民生活，火動亂。同時播放，覺遠在少林寺的生活。這些相互映照。更能突出影片主題，讓人們的心，越來越偏向主角。
影片中，還有一個細節，向我們展示了一個道理，要學會一樣東西，是需要堅實的基礎功的，而且，不能急於求成，沒有好的根基是學不好的。影片中描述，覺遠剛開始在少林寺和師兄們一起來練功的時候，感覺師兄弟們在練功，自己卻整天在練習一些基礎的。感到師傅不教他功夫。但是急於報復仇的他，受不了這種生活， 就私自逃離了少林寺。
在逃離少林寺期間，故事出現了兩個巧合：
第一個：是覺遠在以前受恩於白姑娘的照顧，才得傷勢復原，但是，一個在少林，一個在寺外，因此，並沒有感情基礎。本影片雖然主要不是這點。但是要通過這點，反應主人公的吸引力，另外，感情是每個電影必須的。導演安排了，白姑娘被王仁則捉去的這個巧合，不僅讓大家。心情不禁一緊。擔心白姑娘的安慰。通知增加了影片的曲折性。同時，通過，覺遠的報仇，把白姑娘救出來。同時說明。他自己的本領不夠。不能報了仇。而要等到回去在加修煉。雖然這點有點異想天開了，覺遠在厲害，也不可能一個人闖進，重兵把守的王仁則的府邸。
第二個：是覺遠在這次行動中遇見了，最重要的一個人---李世民。他在這個影片中啟動了很大作用，一是為了歷史的必然和耦合性。而是因為，就算覺遠武功再高，就算少林寺再強，也不可能同王仁則的大軍相抗爭。因此，影片通過這種安排來替覺遠報仇。同時也給本影片一個完好的結束。
這次事件之後，覺遠又回到少林寺。在師傅和各位師兄弟的原諒下，覺遠感到了自己武功的差勁，並且明白了基本功的重要。因此， 他開始，努力練功。雖然只是簡單的幾個鏡頭，卻突出了，覺遠的用功程度，和進步之快。
然後就到了最關進的情節，通過，護送唐王李世民渡過黃河，安全離開，他們終於得罪了王仁則。在覺遠和師傅，和師兄弟們幫助李世民渡過黃河之後。已經知道了得罪了王仁則這個凶神惡煞。就把他逐出了少林寺。覺遠也知道，這是他們不想讓他在少林寺等死。這一段時間在一塊的生活，讓他們都惺惺相惜。互相協助。不忍心看著他去送死。雖然，覺遠自己也知道這是大家為了他好。但是他自己認為：這個時候應該放棄自己的生命危險。不然他可能要連累整個少林寺。這從側面反應了他的不以自己的利益而犧牲大家的利益的江湖道義性格。雖然他在少林寺時間不長，但是，畢竟是有感情的。從最後覺遠又自己跑回去，又被趕出來，這段來看，本來是沒有必要的，因為到最後他趕過去就可以了。但是導員這樣安排，卻更能反應覺遠和他的師兄弟們之間的感情之深。
該來的終於來了，在漏網之魚的報告下，王仁則大怒。率大軍進攻少林寺。准備一手毀了佛家聖地。從剛開始對聖地的描述。對比說明了王仁則的殘忍。另外。從佛家慈悲為懷的方面講。方丈為了保存少林寺，和覺遠。而寧願自己被大火火火的燒死。這點精神是感人的，沒看一次，我感動一次。最後王仁則終於沒有放過少林寺。盡管武僧們在奮戰。但是，效果不是那麼好。
但是電影又不能這么結局，因此，我們轉折性的人物李世民帶領軍隊渡過了黃河。這已是一個最好的，結局。雖然不可能這么巧合。但是這里不是重點。最好，在李世民大軍和少林武僧們的配合下。開始結尾的打鬥，當然，武僧裡面很多都視王仁則為大仇人，最終卻安排覺遠和王仁則對打。一是為了突出覺遠這個主人公。而是雖然影片裡面說很多都是被王仁則迫害而流落少林。但是，那並沒有顯示，真正顯示的是覺遠的父親被王仁則殺害。因此，有覺遠收尾。至此，影片已經到了尾聲。
影片中有很多的地方得到大家的認可，雖然有瑕坯，但是還是遮擋不住他的偉大影響
這部影片一直是大家頗為流傳的影片。百看不厭！！

2. 電影《武俠》內容主要講述了什麼

影片的故事發生在一個小山村，甄子丹、湯唯飾演一對夫妻因一場血案發現了一場陰謀，並與金城武飾演的捕快展開了鬥智斗勇的對決。

《武俠》是由陳可辛執導，甄子丹、金城武、湯唯聯袂主演的古裝武俠片。

影片於2011年5月13日晚，在法國戛納電影節舉行全球首映，2011年7月4日暑期檔在亞洲同步上映，下半年於北美、歐洲全院線上映。

角色介紹

金城武飾徐百九

捕快徐百九是一位＂愛科學＂的＂武痴＂，做捕快之餘不但肩負著＂法醫＂的職責，且精通人體經脈學、實用物理學等等一些列，在查案的過程中，他敏銳嗅到了劉金喜身上的過人之處，遂對劉金喜糾纏不休。

3. 電影《武俠》內容主要講述了什麼

清朝末年，劉金喜(甄子丹飾)是一個與兩個兒子在偏遠小鎮安度日子的造紙工人，平靜的生活即將被一個闖入的偵探給打破。 徐百九(金城武飾)為了調查兩個強盜之死而來到小鎮，看似意外死於劉金喜的自衛反應的兩人，居然竟是武功高強的十大逃犯，一個手無寸鐵的村民如何能夠打死他們呢？對武術頗有研究的徐百九認定這絕不是意外，劉金喜必然是身懷絕技才能如此殺人於無形。隨著追查的深入，徐百九發現他與72地煞——江湖中最為殘暴邪惡、殺人不眨眼的組織聯系緊密。而72地煞的教主，武藝則更是深不可測，無人能及。 徐百九越深入地研究劉金喜，就越覺得他也許並不是一個罪大惡極的人，徐百九開始相信「他要麼是一個偽裝高手，要麼便是真的改邪歸正了。」為了結束查案，徐百九不斷地襲擊劉金喜，試圖逼他用武功來反抗，但每每都不如願。劉金喜在此過程中嚴重受傷，迫使徐百九對他的懷疑有所動搖。正當所有的證據都讓徐百九的推論顯得荒唐時，劉金喜便是唐龍的確鑿情報傳來，他便是72地煞的二當家。昔日嗜血如麻的高手唐龍，有一天忽然從他的罪惡中清醒過來，決定以新的身份開始不一樣的生活。 關於唐龍下落的消息很快傳到教主那裡，不能接受唐龍背叛的他，威脅唐龍回歸組織，否則便要對所有的村落實行屠城。與此同時，徐百九正領著一對精兵前來將劉金喜捉拿歸案。這三股勢不可擋的人馬聚集於小鎮，不可避免的戰斗一觸即發。 自贖的道路染滿了鮮血，唐龍的命運落在了掙扎於情與法的徐百九手裡。

4. 好看的武俠電影推薦 推薦5部經典好看的武俠大片

1、2018年《影》：張藝謀執導，全片彌漫水墨色調，演繹一場武俠之間的較量！

2、2012年《新龍門客棧》：江湖義氣是一壺好酒，龍門客棧中爾虞我詐，俠客拯救賢良十分精彩！

3、1994年《六指琴魔》：江湖大佬的正邪爭斗害死的是無辜之人，她是否能夠手刃仇人呢？

4、1994年《東邪西毒》：顛覆了傳統的武俠片，張國榮成功詮釋了歐陽鋒的多重性格！

5、1993年《太極張三豐》：一個忠厚善良，一個陰險狡詐，這可能是武俠之間的正義之爭！

5. 一生中，有哪些必看的經典武俠電影

正所謂——閱盡武俠缺《名劍》，江湖劍影少一片。好吧，這是現編的，關鍵是要敲鑼打鼓怒推譚家明導演的《名劍》。（1980年上映，香港新浪潮名作）這部電影是給武俠電影迷的禮物，永不過時的、獨一無二的禮物。一個類型的電影看多了，最渴望也最難得到的就是新鮮感，雖說優秀的武俠片都有獨特之處，但《名劍》散發出的強烈的新鮮感，簡直是擊中人心，永難忘懷。即便放在今天，也依然獨一無二。影片的氣質太特別了，從沒看過武俠片拍成這樣的氣氛，就好像一位與眾不同的美人，不管其他人多麼光彩奪目，都無法掩蓋她的魅力，因為她是獨一無二的。

6. 70、80年代經典武打老電影推薦幾個

1 《蝶變》1979年這部影片是徐克導演的處女作，影片由吳思遠監制，劉兆明、米雪和高雄主演，影片講述：江湖上流傳西安沈家堡發生蝴蝶殺人事件，沈家堡主邀請江湖人士到沈家堡調查，這時江湖上有名的人物方紅葉、青影子、田豐紛紛趕赴沈家堡調查。在方紅葉的調查下發現蝴蝶殺人只是誘餌，真相是江湖上對先進科技的爭奪。最後因為爭名奪利毀滅先進文明。這部影片是徐克導演的野心之作，可惜完成度比較低，影片故事內涵和深度遠在後來被譽為新派武俠巔峰之作的《新龍門客棧》之上……2 《名劍》1979年這部影片由譚家明導演，程小東擔任武術指導，鄭少秋和徐少強主演，影片故事比較簡單講述的是正邪斗爭，影片最大的亮點是程小東設計的動作戲。尤其是最後一幕一劍將反派分成兩半讓人印象深刻。3 《豪俠》1979年這部影片是吳宇森早年導演的武俠片，影片由劉松仁主演，影片有具有典型的張徹風格……4 《天蠶變》1979年這部影片是魯俊谷導演，徐少強、萬興良主演，影片有科幻色彩……5 《碧水寒山奪命金》1980年這部影片是杜琪峰導演的處女作，影片由劉松仁和鍾楚紅主演，影片風格很另外值得一看……6 《生死決》1983年這部影片是程小東導演的處女作，影片由徐少強和劉松仁主演，影片講述日本浪人到中原挑戰的故事，影片最大的亮點還是程小東設計的動作戲，尤其是最後一場礁石上的正邪大戰，有後來《東方不敗》的影子。7 《一刀傾城》1993年這部影片是洪金寶導演的武俠片，影片是香港和內地合拍片，當時徐克引領的新派武俠獨霸香港影壇，大多數人只能選擇跟風，這時洪金寶轉而和內地合作拍攝這部影片，影片風格有別於徐克新派武俠風格……8 《邊城浪子》1993年這部影片改編自古龍武俠小說，由陳胸奇自導自演，狄龍主演。影片有西部片的風格……9 《鑄劍》1994年這部影片是徐克電影工作室和內地合拍的武俠片，影片由徐克監制，張華胸導演，這部影片改編自魯迅小說《眉間尺》，這部影片講述干將莫邪劍的故事……10 《火燒紅蓮寺》1994年這部影片是徐克監制，林嶺東導演，影片風格暗黑，堪稱古裝版的監獄風雲。影片因為男主角嚴重缺乏票房號召力，女主角李若彤是新人，影片風格暗黑所以票房很慘淡，但是影片很精彩值得一看……

7. 經典的武俠片

20部最經典的武俠片

武俠電影是中國幾代電影人繼承千百年民族俠義文學的正脈，吸取中華武術國粹的精髓，生發出的自立於世界影壇的電影經典樣式，它不僅深受我國廣大觀眾的喜愛，而且對世界電影的創作也產生了重要的影響。選出的這20部武俠片都堪稱是武俠電影中的"倚天劍"、"屠龍刀"，其中在以中國武俠電影為主的同時，我們還兼顧了一些在人文精神、風格特徵、內容模式等方面相類似的外國武俠片。迎著新世紀電影的曙光，我們相信武俠電影一定能繼續彈鋏長嘯，威震江湖。

1、《火燒紅蓮寺》（中國，1928）
開創了中國武俠電影的先河，擷取近代武俠名著《江湖奇俠傳》中的一段情節繁衍而成的經典故事文本，特技攝影、布景創意和武打設計均給人以光怪陸離之感。該片實際上成為30年代在生活貧困線上掙扎的勞苦大眾逃避現實的"精神桃花源"。

2、《羅賓漢》（美國，1938）
該片是好萊塢三四十年代俠盜片的典範，取材於美國歷史上最有名的"民間英雄"羅賓漢劫富濟貧的傳奇故事，片中許多精心設計的動作場面令人擊節贊嘆，扮演羅賓漢的埃洛爾．弗林是當時好萊塢最走紅的動作明星。

3、《姿三四郎》（日本，1943）
日本電影巨匠黑澤明的處女作，以豐富而富於韻律的電影技巧擅場柔道和柔道哲學，表現一種人的體能最高境界的對抗，對日本功夫片的發展影響頗大。

4、《原野奇俠》（又譯《荒山客》，美國，1953）
片中一個隱姓埋名、身懷絕技的"游俠"續寫了西部"神話"，當他為民除害後，卻只能策馬走向荒涼的遠方，因為俠客從來都是孤獨的。片中拔槍對決、以靜制動的場面與中國武俠電影形成了鮮明的對照。

5、《七武士》（日本，1954）
本片是黑澤明挑戰美國"西部片"的一部力作，7個性格迥異、武藝高強的武士抒寫了一部悲壯的"盪寇志"，藝術性與娛樂性在影片中得到完美的統一。該片曾被評為世界十大佳片之一。

6、《宮本武藏》（日本，1954）
五六十年代日本劍俠片的"領頭羊"，片中迅猛凌厲而又具有強烈真實感的武打風格令人驚心動魄，該片對中國新武俠電影的興起極具借鑒意義。

7、《為了幾塊錢》（又譯《荒野大鏢客》，義大利，1964）
本片是60年代風靡一時的義大利"通心粉"西部片的開山之作，被譽為"從深山野嶺走來的明星"克林特．伊斯特伍德因此片樹立了"西部俠客"的英雄形象。粗獷、豪放而又具有浪漫主義氣息的藝術描繪使廣闊的西部大地成為英雄的象徵，隻身孤騎，千山獨行成為西部俠客的理想人生。

8、《龍門客棧》（中國台灣，1967）
本片標志著中國新武俠電影高潮的到來，"武俠大師"胡金銓的鳴世之作。該片在情節安排、人物造型、武打設計諸方面都形成了鮮明的藝術特色，具有濃郁的民族文化風貌。

9、《獨臂刀》（中國香港，1967）
港台武俠電影"泰斗"張徹的成名作，並因此獲得"百萬大導演"的美譽。片中殘肢獨臂的義士方剛含悲忍憤、苦練神功，終在一場大血拚中手刃仇敵，影片結尾方剛的"盤腸大戰"成為張徹"暴力美學"最鮮明的印記。

10、《精武門》（中國香港，1972）
李小龍因此片而成為萬眾景仰的"民族英雄"，片中他那硬拳硬身、迅如雷電的武打功夫令電影特技毫無用處。該片不僅大大拓展了武俠電影的創作視野，而且更是一曲揚我國魂，壯我國威的正氣歌。

11、《馬永貞》（中國香港，1972）
該片是張徹"暴力美學"的代表作，開創了"上海灘爭霸"的故事模式，塑造了一個堪與黃飛鴻媲美的"黑道英雄"馬永貞的銀幕形象。影片結尾馬永貞身中數十斧，仍力斃仇敵，撼倒青蓮閣，將暴力帶入一個超現實的神話境界。

12、《俠女》（中國台灣，1972）
本片是胡金銓歷時5年嘔心瀝血之作，影片糅和了武打、懸疑與文藝氣質於一體，在醉人的東方神秘色彩下，它由表面的復仇情節而進入哲學領域，激烈的打鬥化為詩情畫意的飛舞。該片曾獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。
13、《流星蝴蝶劍》（中國香港，1976）
楚原執導的這部轟動一時的刀劍武俠片開啟了７０年代古龍武俠電影"大合唱"的前奏，影片溶入大量似是而非的禪機，以富麗堂皇的布景，輕靈柔巧的劍術，詭譎懸疑的氣勢，陰柔幽絕的色彩，令觀眾耳目一新。

14、《醉拳》（中國香港，1978）
該片將"大俠"黃飛鴻變成了一個"頑皮小子"，將傳統的武術變成了一種插科打諢、嬉笑逗鬧的喜劇性手段。該片標志著諧趣武俠片的興起，主演成龍也成為繼李小龍之後又一位叱吒影壇的功夫巨星。

15、《蝶變》（中國香港，1979）
香港著名導演徐克對武俠電影進行創新的一次試驗。影片集偵探、神秘、恐怖、武俠、奇觀等電影典型元素於一身，又以"科學"來"演繹"傳統的武功，是香港"新浪潮"電影運動的產物。

16、《少林寺》（中國香港，1981）
本片可以說是一次精英薈萃、具有世界水平的武術大全，將天下正宗的中國武術功夫系統地再現於銀幕，使觀眾全面地欣賞到中國武術的精萃，開創了真功夫武俠電影的先河。李連傑則成為繼李小龍、成龍之後的第3位武俠電影的"天之驕子"。

17、《笑傲江湖》（中國香港，1990）
根據金庸同名武俠小說改編的這部影片，系一部傑出的精雕細琢的古裝武俠片，由胡金銓、徐克、程小東等大師聯袂執導。影片在武打招式、攝影構圖和音樂插曲等方面獨運機杼，精密地構成了其古樸典雅、絢麗多姿、景中有情、情中有景的藝術風格。

18、《雙旗鎮刀客》（中國，1990）
本片是一部別開生面的武俠電影，曾獲日本國際冒險與幻想電影節大獎。導演在保持傳統武俠電影視覺空間的基礎上，對傳統武俠電影進行了全方位的"改寫"，為當代武俠電影引入了新的敘事方式與新的精神品格。

19、《黃飛鴻》（中國香港，1991）
徐克執導的這部黃飛鴻武俠片具有典型的後現代兼容主義的文化特徵：集武打、言情、喜劇等多種類型於一身，融威武剛強與詼諧戲謔於一爐，影片塑造的黃飛鴻空有一身超凡武功卻難敵洋人的船堅炮利，眼睜睜地看著國土淪喪，從而為武俠電影中的這個"百變英雄"賦予了一種歷史反思的內涵。

20、《未被饒恕》（美國，1992）
影片中伊斯特伍德以嚴肅的面目和復雜的心情對西部神話進行了逆向性的考察，主人公基尼是一個"李尋歡"式的人物，編導通過這個人物試圖達到對暴力的否定。該片曾獲第６５屆奧斯卡最佳影片等四項大獎。