豹哥電影經典片段

⑴ 電影《甜蜜蜜》里李翹為什麼會跟豹哥走

「人生的真相是什麼？」 無常。

無常的人生最終給了電影里的黎小軍和李翹一個看似光明令人欣慰的結局，可對大部分人來說，無常的人生並沒有這么理想如同童話般的大團圓結局。

個人覺得最重要的是不要後悔，像李翹一樣，堅強生活，努力追尋，說不定幸福就站在城市裡的某個櫥窗前等著，又或許幸福就在自己身邊可是因為期待和悔恨始終被忽視。

⑵ 在你看過的影視劇中，有哪些片段因為主角失誤，而成為了經典的

許多人應該都知道拍戲這件事情是不容易得，有的時候一個場景需要拍好多次，這對於演員們來說確實是挺辛苦的一件事情了。所以演員們想要將一部影視劇拍的精彩，需要付出的精力是非常多的。今天我們就來說一下，影視劇裡面因為主角的失誤造成的經典鏡頭吧！

⑶ 有哪些演員笑場，最後卻成就了經典的

演員在拍戲中笑場是很常見的，有的笑場之後就要重新調整狀態開拍，不過，有的笑場反而成為了意想不到的經典。下面，娛翁就帶大家來開扒一下，有哪些笑場反成經典的。

張曼玉在電影《甜蜜蜜》中的笑場

曾志偉扮演的豹哥被人殺害，張曼玉扮演的妻子前去認屍，而當張曼玉看到豹哥身上紋的米老鼠，居然笑場了。不過，她立馬意識到了，轉頭向旁邊的警察笑一下，然後看著豹哥的屍體就哭了起來。 這個笑場被她精湛的演技，轉化成電影中的亮點，這一笑一哭，表現了對過去美好回憶的懷念、來不及反應的迷惘和難以承受的悲傷，確實厲害。

星爺的經典笑場

星爺拍戲要求很高，精雕細琢，每個鏡頭都要拍上好多遍，但是也有不走尋常路，笑場成為經典的。如在 《少林足球》中 和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱，才唱了幾句，星爺就忍不住笑場，不知為何，每次看到個場景，我都覺得很 搞笑 。

在《大內密探零零發》里羅家英所飾演的佛印，被無相王打飛撞到牆上，連假發也打掉了，這時星爺忍不住笑場了，不過後來給星爺保留下來了，反而成為了經典。

倪大紅在《都挺好》中的笑場

倪大紅在《都挺好》好的中的演技爆炸，不愧是老戲骨。他把蘇大強作妖的個性演繹的淋漓盡致。不過他在劇中有幾處笑場，不知道細心的你有沒有發現。

一個場景是他在老二蘇明成家吃飯，由於房子沒買成，蘇大強不和蘇明成坐在一起吃飯，而且還在吃飯的時候故意用筷子一直戳桌子，戳著戳著居然自己笑場了，不過好在倪大紅反應靈敏，處理老道，把這個場景給圓過來了。後來在戲中，他委屈的說都是被吳非給耽誤了。其實，這都是由於他笑場造成的，但是，反而把蘇大強可惡中透露著可愛和可笑的一面展現出來了，成為了經典一幕。

還有一個笑場的場景：蘇明玉給蘇大強請保姆，蘇大強不滿意，一個月換了三個保姆，蘇明玉實在忍不住，開始數落蘇大強。就在這個時候，蘇大強拿出手機，用了一個搞怪的手機軟體給蘇明玉拍攝，這個時候倪大紅笑場了，不過姚晨很厲害，居然沒受影響，接著後面，噼里啪啦給演下去了。這一笑場反而表現了父女之間溫馨、逗樂的一面，成為了畫龍點睛的一幕。

你們都喜歡這些經典的笑場嘛？

所謂笑場，是指演員在表演過程中忽然忍不住發笑，使得表演或拍攝無法再繼續。一般來說，笑場屬於表演事故或者舞台事故，是要盡量避免發生的。

表演喜劇更容易遇到這種場景，由於自己的台詞可笑，或者對方的表演好笑，演員很有可能綳不住想樂，能夠壓抑住笑意還好，一旦笑出來，拍攝就得重來。

我們觀眾一般看不到拍攝現場，因此通常也是看不到演員笑場的場景的，除非導演有意把笑場畫面露出。

這次要說的，是經典情景喜劇《我愛我家》中的一段笑場。盡管它並沒有出現在正片當中，而是在全劇的花絮中，這一段也成為後來被觀眾津津樂道的經典畫面。

《我愛我家》首播是在20多年前，如今早已成為中國情景喜劇的經典和巔峰之作，至今尚未被超越。

這部劇分為前後兩個部分，前40集為第一部分，後80集為第二部分。與前40集不同的是，後80集開始在兩集之間加入拍攝花絮。

拍攝期間，導演英達特意安排工作人員記錄演員忘詞和笑場的情況，如果演員反復在一個地方出錯就做出特別標注，集中起來放入花絮，讓觀眾看到。這種形式，對於當時國內觀眾來說還從未見過，在很大程度上滿足了人們的獵奇心理，了解到原來電視劇是這樣拍出來的。尤其是喜劇拍攝過程中，原來會出現那麼多的歡樂場面。

除增加電視劇精彩度之外，加入花絮還有一個技術原因。每集拍完後的長度不一定都能達到標准時長，加入時間可控的花絮也有這種技術性考慮。

這部劇拍攝過程中，幾乎所有主演都笑過場，從扮演老傅的老演員文興宇，著名青年喜劇演員宋丹丹，再到扮演賈圓圓的關凌。其中看似最嚴重也最著名的一段笑場，來自宋丹丹。

這一集叫做《目擊者》，說的是全家人路遇一起兇殺案件之後，民警到家裡調查情況，一家人逐個向警官匯報目擊情況的故事。

輪到宋丹丹扮演的和平上場，警察問她都看到了什麼，她說只看到了背影兒。大致台詞是這樣的：

——我就瞅見一背影兒。

——那好，你說說他背影兒什麼樣兒？

——背影兒？也就和一般的犯罪分子的背影兒差不多吧。反正是鬼鬼祟祟的，縮頭縮腦的，您干這工作接觸的壞人比較多，我就不具體給您描述啦。

宋丹丹發笑主要表現在她自言自語「背影兒」那三個字上。按理說這三個字本身並不是笑點，但不知為什麼宋丹丹一說到這幾個字就忍不住笑，重拍一遍又一遍就是過不去。

當時他的丈夫也就是全劇導演英達感覺實在不像話，宋丹丹當時畢竟已經是一位素有經驗的喜劇演員，不應該反復出現這樣的失誤，耽誤現場拍攝。於是英達就走入畫面「威脅」宋丹丹讓她不要再樂，宋丹丹也承諾說「不樂了，我真的不樂了」。這還沒完，英達還逼著宋丹丹給現場觀眾鞠了個躬。

已經到了導演發火的程度，宋丹丹這次應該就順利過關了吧？然而並沒有。重拍時再一次說到這里，她繼續大笑起來，看樣子顯得愈發不可控制。 這一次她自己應該也感覺到匪夷所思，從沙發上站起來跳著腳離開原地，走到沙發後面，一時間不知如何是好。扮演警察的兩位演員有些無奈地笑，現場觀眾一片歡騰。

連續五六次的笑場NG，創下了全劇的NG紀錄，然而由於真實和有趣，放在花絮里反而成為非常吸引觀眾的一幕。英達應該也是看到這次笑場「笑果」十足，在後80集的花絮當中也使用過多次。

在《我愛我家》的很多觀眾看來，宋丹丹這次不同尋常的笑場，連同和平在劇中很多經典畫面一起，都成為全劇重要的記憶點。 「背影兒」這三個原本不是劇本笑點的字，也陰錯陽差成為這部劇最著名的歡樂點之一。

娛樂 答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。

1、《親愛的熱愛的》李現笑場

《親愛的熱愛的》中，李現飾演的韓商言第一次向佟年求婚失敗後，心情低落的和佟年坐飛機，佟年心中有愧，就努力的討好韓商言，在他睡覺的時候主動親吻他，其實韓商言是在裝睡，還故意把頭扭到一邊不讓佟年碰到，但佟年還是費勁心思地親到了，平常不苟言笑的韓商言竟然笑了出來這個場景其實是李現笑場了，導演沒有叫停，還把這個鏡頭留了下來，恰好塑造了一個陷入戀愛中的男人的形象。

2、《夏洛特煩惱》沈騰笑場

《夏洛特煩惱》中，沈騰飾演的夏洛在穿越回去後，以為自己是在做夢，於是在夢里做一些平時不敢做的事，還打了老師，就在打完老師之後，沈騰站在講台上卻不經意的笑場了，但是就是這樣一個鏡頭也是成為了經典，讓很多人也是沒有想到。

3、《少年派》閆妮笑場

《少年派》中有一場戲，張嘉譯飾演的林大為因為失業整天借酒消愁，妻子王勝男和她吵了起來，還提到了離婚，大為哥不甘示弱的說了一句「等我找到工作就拋棄你哦」，本來很嚴肅的吵架，就因為大為哥的一個哦字，都讓閆妮不小心笑場了，不過導演沒剪，意外這對「歡喜冤家」夫妻的經典 搞笑 鏡頭。

4、《美人魚》文章笑場

電影《美人魚》中，文章飾演的警察的一場戲，成為粉絲的表情包，其實這是文章在拍攝的時候不小心笑場了，導演留了下來，沒想到成為了經典。

5、《父母愛情》梅婷笑場

《父母愛情》中有一段安傑笑話老丁的戲，是梅婷進組拍的第一場戲，因為她的笑場一度無法拍攝，但沒想到孔笙導演將她的笑場留了下來，反倒是成為了經典鏡頭，因為這樣自然沒有表演痕跡的笑場，恰好迎合了劇情，看起來真實自然，觀眾看劇的時候絲毫沒有發現這是梅婷的笑場。

6、《少林足球》周星馳笑場

周星馳在拍攝《少林足球》時，他和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱，才唱了幾句，周星馳就忍不住笑場，導演將他的這個笑場留了下來，成為了一個經典的鏡頭，現在觀眾每次看到這個場景都忍不住跟著笑出來。

周星馳裡面許多鏡頭有笑場的剪輯進去了，很自然。

西遊降魔篇中，黃渤教舒淇跳月光舞的時候，其實是笑場來的。在當時，黃渤以為星爺沒有開始拍攝，就和舒淇鬧著玩，結果沒想到星爺不但開錄了並把這一段保留下來。

無間道

黃秋生電梯里叫了梁朝偉一聲喂

大內密探零零發

羅家英和周星馳笑場

西遊降魔篇

黃渤和舒淇跳舞

蝙蝠俠之黑暗騎士

小丑精神病醫院出來時

趙麗穎吧，他和馮紹峰在拍知否的時候有一個片段，趙麗穎在草地里要去找新帝，半路碰到二叔，讓二叔帶他去找那次我覺得笑場的特別可愛。

閆妮在武林外傳里笑場

1.《 甜蜜蜜》

李翹（張曼玉飾）去警局辨認豹哥的屍體，一開始看到屍體上的米老鼠紋身，張曼玉笑場了，邊笑還轉頭看了下旁邊的人。可導演沒叫停，張曼玉也就繼續演。於是漸漸地，這笑收斂了起來，李翹變得悲傷，到最後滿面淚水痛哭起來。

這個笑場鏡頭單看十分突兀，可結合影片前情來看，又恰似天衣無縫：李翹和豹哥相識時，透露自己最怕老鼠，於是在下次豹哥來找李翹時，他給她看自己的新紋身——青龍白虎的威猛紋身中，藏著一隻縮小版 米奇老鼠。

於是這笑場也就變成了 神來之筆：一開始的笑，是回憶溫馨日常的笑，是看到這個印記就忍不住開心的笑。可當記憶褪去，紋著米老鼠的身體早已冰涼，溫馨日常也變成傷心利刃，悲痛席捲而來將整個人淹沒——李翹的笑讓李翹的哭更具感染力。

而在後來 陳可辛的采訪中，他也表示劇本這段本來沒有笑，笑場是個意外，可後來重拍的很多條「直接哭」都沒有這條「笑著哭」效果好。

2.《笑傲江湖》

林青霞飾演的東方不敗驚艷了很多人的時光，而片中的仰頭醉酒鏡頭更是堪稱中國電影史的經典鏡頭。然而這絕美的一幕卻並非刻意為之，而是摻雜了一些「失誤」在裡面。

拍攝前一天導演邀請林青霞打了一通宵的麻將，整個人又困又乏，而在拍攝當天，林青霞的假發突然被機器纏住了，害得林青霞嗆了好幾口水。可這時鏡頭已經推進，重拍也來不及了，林青霞只好將假發取掉，換成真發上陣，在如此混亂的狀態下完成了一個經年不衰的喝酒鏡頭。

如果說拍攝前後出現的問題顯露出一個導演團隊的功底，那麼拍攝中如何應對偶發狀況就展示了一個演員的能力。無論是錦上添花還是弄「拙」成「巧」，當打板聲一響，鏡頭就是演員的主場。

趙本山演小品「相親」：中間有段就是，趙本山朗誦高爾基的「海燕」台詞說錯了有笑場，幸虧有宋小寶提醒，他才接上了，不是很明顯。緊接著就有，宋小寶朗誦「海燕」：那語氣，語調讓趙本山笑場了，都笑彎了腰，這次是明顯的真笑場，（在場的觀眾都笑趴了），不過，對於一個經久沙場的小品王，這都算不了什麼，笑場不但沒有影響小品質量，還無意中增加笑點，把失誤變成經典之作。

不只是趙本山，有很多小品演員也都有笑

場的經歷。

春節晚會上，葛優，潘長江，蔡明演的防詐騙小品《「兒子」來了》，葛優演的「兒子」，在叫完一聲「媽」後自己不自覺的笑場了，可能自己覺得都可笑吧，，，不過，葛優把一個為了騙錢，把老人認作媽媽的騙子形象演的出神入化，那飄忽不定的眼神，篤定的語氣，讓人覺得笑場都在情理之中，很真實。成就了經典作品。不愧為影帝。

⑷ 有哪些鏡頭是由於演員的失誤卻成了經典之作

盤點那些因為一個失誤、一個意外、一個碰巧而成就一部經典的影片。
《碼頭風雲》（1954年導演：伊利亞·卡贊）
影史上最著名的鏡頭之一——馬龍·白蘭度和那隻白手套。出自《碼頭風雲》，從視頻第40秒到第2分03秒。
在影片里，白蘭度飾演的Terry是黑社會的打手，他對女孩Edie的哥哥之死負有責任。他想和Edie見面聊聊，可以想像他見到Edie之後內心會充滿尷尬和內疚。只見兩人一邊走路一邊交談，Terry感到有一種向善的力量在將他拽出惡的掌控，他的靈魂在經受撕裂。Terry不時落在了後面，她想甩開他，而他也不太敢面對她。這時候Edie從口袋裡摸出一雙白色手套准備戴上，但其中一隻不小心掉到了地上——這完全是意外，導演卡贊本來可以喊停，但他想看看白蘭度怎麼來處理這個意外。
白蘭度順手拾起了手套，在這種情況下，大多數演員會將它還給對方，這很自然，不會打斷戲的進程。但是，白蘭度出人意料地把玩起手套來，似乎並不準備交還。和他演對手戲的Eva Marie Saint在那一刻稍微有點不知所措，她想伸手去接，但不知道白蘭度是否會還她，於是她縮了回來。在一秒鍾內她的心思應該轉了好幾個來回。這時兩人走到一架鞦韆前，Terry坐了上去，他細心地摘掉手套上的塵土，並不停揪扯指套，然後把它戴到了自己手上。
手套比較小，Terry可能覺得有點緊，他不斷找話說（他很緊張，但一直掩飾得不錯，而Edie的緊張寫在臉上，她不知道眼神該投向何處）。在這個過程中，Edie多次瞄向手套，她想把它拿回來，但似乎一直沒找到機會。終於，趁Terry掏出口香糖放入口中，Edie突然走上前——兩人之前一直保持著一定的距離——從Terry手上奪下了手套。
關於手套的這些動作是白蘭度和Eve在排練時無意中完成的，它源於一次失誤，但演員利用了這次失誤，並賦予了這場戲更多的意義，恐怕連演員自己當時也未必對此有充分的認識，卡贊在正式拍攝時保留了這個設計。
對於Terry來說，他想重新做人，但又不知道自己是否有資格這么做，他內心的彷徨完全通過那隻手套表現了出來，他笨拙地戴上它，好像是在體驗Edie的生活或立場（當然還會有人把他的動作解釋為一種強奸），並最終被Edie的善良和純潔所感染。而Edie隨時想奪回手套的態度說明她內心並沒准備好接受他，兩人仍處於敵對的立場。
白蘭度能這樣即興發揮並不奇怪，這並不完全因為他是來自卡贊親自教授的「演員工作室」的方法派學員，實際上可以說是他自身氣質的天然流露。白蘭度外形高大、健壯，富有男子氣概，這是所有人都公認的，但是，他其實同樣身具某種陰柔氣質，或曰孩子氣，這在他的許多電影及舞台表演中都有體現。他頑皮地戴上一隻女士手套，正是這種孩子氣和陰柔感的表露。反映到角色上，那就是說Terry的內心其實並不像他外表那麼強硬，他有很柔弱的一面（影片後面會有更多的揭示）。
最妙的是，圍繞這只手套的所有驚心動魄的爭奪，都是通過潛台詞來表現的。Terry和Edie一路上不停說話，這是他們碰面的目的，那隻手套在誰手上似乎無關緊要，但是，一次事後張揚的失誤，讓這場戲的意義變得完全不同。（本段作者：magasa）
《畢業生》（1967年 導演：邁克·尼科爾斯）
據達斯汀霍夫曼（男主演）本人說，在《畢業生》當中有兩處這樣的情況。
1，在影片36:43，在摸了羅賓遜太太的胸之後，飾演班傑明的達斯汀霍夫曼，作為一個真實的自己，感覺太害羞已經綳不住。本來要講下一句台詞的他說不出話來，就轉身離開「羅賓遜太太」，在遠處用頭撞了幾次牆，發出「咚咚」的聲音。他以為導演當然會喊卡然後重拍這個鏡頭，但是沒有。這時，還是羅賓遜太太轉過身子，馬上接上了下邊的台詞。
R: Benjamin, would this be easier for you in the dark?
B: Mrs. Robinson, I can』t do this.
R: You what?
B: This is all terribly wrong.
這一幕，戲劇性地給班傑明「青澀」的特質增添了真實的底色。
2，第二個例子不是演員的問題，更像是導演和演員的一種默契。
在影片結尾處，教堂搶婚之後，班傑明和妹子一起跑上一個小公交。兩個人都非常興奮。
但此時，台詞已說盡。
導演沒喊卡。
演員也不知道該怎麼辦。他們也不敢亂動，只能等著導演的命令，又不能不繼續演下去。
他們臉上的笑意慢慢淡去。
偶爾的，他們能擠出一點笑容，但那點笑也馬上消失了。兩個人的眼神變得茫然。
主題曲The Sound Of Silence響起。這一段無心插柳，卻正好讓劇中兩位剛剛沉浸在搶婚成功的巨大幸福中的年輕人的未來顯得非常迷茫。
多年後，當達斯汀霍夫曼在回憶起這部《畢業生》的時候，印象最深的，似乎也是這兩段。（本段作者：謝煜）
《無間道》（2002年導演：劉偉強/麥兆輝）
（其實這不算一個錯誤，是個神一般的自由發揮。）
黃志誠叫陳永仁從天台逃走，陳永仁轉身離去。
那一句喂是黃秋生莫名其妙脫口而出，並非劇本所有。梁朝偉的茫然回頭是真實反應。
當你看完影片回想的時候，會發現這一段彷彿講禪的對話，是兩人之間最後的對白。
有沒有逼格頓時暴漲的感覺？
如果是王家衛電影，這里應該響起梁朝偉的畫外音。
「我當時並不明白他的意思。我不知道他為什麼要叫住我，卻又什麼也沒說。他是一個很奇怪的人，我一直都知道。但十二分零七秒之後，他落在我身後那輛計程車的車頂上。我好像突然明白了他的意思。」
感謝@王岩和@帝王之學的提示。這一段有出處，來自黑澤明自傳《蛤蟆的油》——所以黃秋生應該是蓄謀的。感謝梁朝偉的默契！
以下是《蛤蟆的油》中相關引文：
我和哥哥是在新大久保站分手的。我坐上了出租汽車。哥哥說，你坐出租汽車回家吧，說完就走上車站的台階。
我坐的出租汽車剛要開走，哥哥又從台階上跑下來把車叫住。我走出車來，站在他面前：「什麼事？」
哥哥目不轉睛地看了我一陣，說：「沒什麼，好啦！」
說完他就又走上了台階。
等我再次看到哥哥的時候，那已是滿是血跡的床單蒙著的屍體了。
（本段作者：Roc Lee）
《教父1》（1972年導演：弗朗西斯·福特·科波拉）
《教父1》當教父唐·科里昂平和地給殯葬業者包那薩拉解釋什麼是「友誼」的時候，第一個全身鏡頭里來了一個不速之客：一隻灰白相間的貓坐在了馬龍·白蘭度的膝蓋上。導演科波拉說：「馬龍手中的貓並不是計劃內的。我看到它在攝影棚內轉悠，於是就把它抱到馬龍的手上。」白蘭度非常愛小孩和寵物，於是就順理成章了。但這差點毀了那一組鏡頭，我們的收音團隊根本聽不清白蘭度的台詞，害怕要用到對白字幕才行。問題就出在那隻貓身上，它咕嚕咕嚕的喘息聲蓋過了白蘭度的聲音，當你看影片的時候，你還能聽到。（本段作者：張學天）
《甜蜜蜜》（1996年導演：陳可辛）
陳可辛的經典愛情電影《甜蜜蜜》中有一個鏡頭拍錯了，卻成了這部電影里最精彩的鏡頭。
曾志偉飾演的豹哥不幸被人槍殺。豹哥的妻子阿翹（張曼玉飾）去認屍。場景是這樣的：
可能是因為被爆頭了，面部無法辨認，張曼玉要求把屍體翻過來。（豹哥是混黑社會的，背上有左青龍右白虎，哈哈）
屍體翻過來之後，張曼玉突然開始笑———（女神你腫么了，劇本上可沒這么寫啊啊啊，看到老公屍體你還笑得出來！！！。不過還好陳導沒有喊停，點睛之筆被保留了下來，先笑後哭反而更傳神啊~~~~~~~~~）
哭得那個傷心啊，梨花帶雨啊，配合著傷感的背景樂，我都快潸然淚下了，感人啊。。。。
……
看到了左青龍右白虎，中間米老鼠，噔噔~~~
原來這米老鼠的梗在電影里早在豹哥和張曼玉第一次見面時就已經埋下伏筆打下鋪墊了——
張曼玉做按摩女郎，接待的第一位客人就是豹哥，當時她就說過：
每每在電影里看到這樣首尾呼應的伏筆總是忍不住拍案叫絕啊~~~
陳導是這么評價這個先笑後哭的鏡頭的：張曼玉笑著哭成就陳可辛《甜蜜蜜》。（本段作者：氬硒氮鋁）
《少林足球》（2001年導演：周星馳）
先上圖：
如你所見，《少林足球》周星馳和黃一飛即興發揮對耍賤，後者略勝半籌，星爺三度笑場，真正的最後「哇你的頭」的之後已經CUT了，本來是棄用的鏡頭，後來周星馳一看，實在架不住太好笑了，補拍剪接還是用進去了，這組片段造就了大師兄的金像獎最佳男配角。（本段作者：索思）
《聞香識女人》（1992年導演：馬丁·布萊斯）
他剛剛完成了自殺前的最後一個願望，突然產生的生無可戀的空虛和無力感，都體現在這個鏡頭裡面。
導演Martin Brest後來揭秘，摔進垃圾桶這一幕只是一個意外，但還是被他保留在了電影里。（本段作者：御手洗衣機）
《橫道世之介》（2013年導演：沖田修一）
印象最深的是這段畫面，被吉高由里子的細膩演技征服。從車上眺望過去的自己，該是怎樣的一番心緒？車窗外是「去年今日「的人面桃花，亦是「曾經滄海」的巫山之雲。再望，「杏花楊柳」雖「年年好」，卻」不忍回看舊寫真「。追望，笑是「為賦新詞強說愁」，哭是因「舊事如天遠」。
兩位助理導演在吉高由里子不知情的情況下扮成世之介和祥子。不過導演事先並沒有告訴吉高，吉高在拍的時候嚇了一跳，結果明明是應該要哭的戲卻笑場了。

⑸ 電影和電視劇中有哪些經典的意外

在電影《甜蜜蜜》裡面，當阿翹（張曼玉飾）和豹哥（曾志偉飾）在紐約的時候，豹哥被街頭混混槍殺了。然後警方讓阿翹去認屍。當是因為不好辨認，所以警方把屍體翻過來（因為豹哥紋了青龍白虎的）然後張曼玉這個時候就笑場了，為什麼，因為劇情需要曾志偉背後還紋了個米老鼠，但是這場戲沒有被刪，確意外的成為了經典。

當張曼玉笑了之後馬上開始哭，無意之中表現出了她似乎回憶起了豹哥當初為了討好她而紋了這個米老鼠，所以她因為這個突兀的米老鼠而發笑（一個紋著青龍白虎黑 社會 老大，居然為了自己紋了個米老鼠）。但是在笑之後，突如其來的哭就顯得更加真實，更加不舍，更加無助了。

而且笑與哭的結合就像是阿翹當時痛苦的置身於美好的回憶和無情的現實里一個最好的表現吧。

當年，在電影院看《少年派的奇幻漂流》的時候，前半段枯燥乏味，當派在海上漂流，在海面上玩水母的時候把鯨魚給撩撥起來了，當時在電影院的我被驚艷到了！

1、《西遊記》中孫悟空滑倒

《西遊記》有一個經典片段，那就是孫悟空在煉丹爐旁摔了一跤，其實這個鏡頭完全是個意外，因為營造仙氣的乾冰太多，導致地板太滑，猴哥真的跌倒了。楊潔導演覺得這很符合猴子無拘無束、滑稽 搞笑 的角色設定，所以保留了下來。

2、《三國演義》諸葛亮加詞

唐國強老師飾演的諸葛亮，有一句經典台詞：「我從未見過有如此厚顏無恥之人」，據說這句台詞在劇本中原是沒有的，而由唐國強老師自己加上的。結果此金句一出，火遍全網，一度成了鬼畜界、斗圖界、表情包界的網紅。

3、《武林外傳》佟掌櫃和公雞

《武林外傳》中七俠鎮 第一屆雞王爭霸賽 拍攝時，有一隻雞不聽指揮，竟 飛到了佟掌櫃的頭上 ，當時佟掌櫃 被點了穴，不能動彈，導演也沒有喊停 ，就這樣一直堅持到了最後，誰知這非常意外的一幕，竟成了劇中 非常經典的鏡頭之一 。

4、《西遊降魔篇》中羅志祥撒花、黃渤舒淇跳舞

這部影片里的 搞笑 鏡頭太多了，但有兩個場景是意外造成的，意外成就的經典，反而比刻意 搞笑 更有意思。

一個是羅志祥和撒花大媽的鏡頭：一個大媽對著空虛公子羅志祥不停的說：「你怎麼不早說？」，原本周星馳並沒有給大媽這些台詞，而是大媽忘詞了，因此一直重復這句話，周星馳覺得效果很好，便保留了這段經典對話。

另一個是黃渤和舒淇跳舞的鏡頭：電影拍攝的休息之餘，黃渤閑得無聊要教舒淇跳舞，結果攝像頭沒有關，周星馳覺得兩人跳舞的場景特別滑稽，於是就保留在正片里了，舒淇的尷尬舞姿也成為了經典。

5、《大內密探零零發》羅家英笑場

電影中有這樣一幕：羅家英被一掌轟到牆上，轟到吐血，假發都轟掉下來了，然後羅家英就笑場了，來了句「世事難預料」，隨後周星馳也忍不住笑了，但是這場戲還是留了下來，成為劇中的笑點，還一度成了星爺喜劇電影里的經典一幕。

4、

我看見樓上的那些都是在網路上面的一篇文章扒來的，而且還是一模一樣的，我來豐富一下補充一下吧

在電影中呢，意外是很普遍的事情，但是在咱們這些看電影的人眼裡，有時候意外反而可以達到不錯的效果， 比如我在看《銀河護衛隊》的花絮後才知道，他的那個鏡頭是失誤鏡頭 ，電影史上有很多經典時刻都是意外造成的， 就比如說克里斯派瑞特演星爵的時候，不小心手滑將那個寶石掉在地上，本來是一個失誤，但是搬上了熒幕來，給觀眾的感覺是星爵這個大逗逼，又 搞笑 ，又升華了人物的設定，




第二個 《魔戒之雙城奇謀》，其中有一段是說洛汗國似乎逃不過被攻陷的命運了，女主仰望著遠方，鏡頭慢慢的拉進，就是說女主臉上的不安和憂傷，然後道具中的一個旗子卻突然被吹走了，本來是一個特別嚴重的意外，但是在這里卻可以被理解為 「天意」彷彿好像預示著這個國家的滅亡，



一個簡簡單單的旗子被吹走了，簡直就是像一句潛台詞一樣，給人以無限的yy 哪裡知道，這只是個調皮的道具旗子，只能說是完美

在一些國產戰爭片或與軍人有關的影視劇中，有一個通病，那就是「老班長」。他的年齡看上去應該有四五十歲了，仍然還是個「班長」，而排長，連長，或營團長都比班長年輕，是這個班長不求進步還是能力有限，只有導演和編劇知道了。

《被解救的姜戈》

這個鏡頭充分說明了小李子的敬業精神。

電影中為表現出生氣，於是徒手拍杯子，可能道具做的太真實，劃傷了他的手後鮮血直流。

導演見他沒有要停的意思於是繼續拍，所以我們看到他滿手的血和抹在女僕臉上的血全部是小李子真的血。
本文章由人人車贊助發布。

星爺電影里不少吧

在好萊塢電影中經典橋段是否讓你再三回味，可能他就是演員的即興演出的神演技，讓人們不得不佩服。

《蝙蝠俠黑暗騎士》中希斯萊傑飾演的小丑炸醫院的情節，小丑從醫院走來，炸了兩下之後突然停了，然後小丑瘋狂的亂按遙控器，再次響起的爆破時，小丑就丟下了遙控器。據說當時除了故障但希斯萊傑還是臨場發揮挽回了局面。同樣在這部劇中，還有一處即興表演不知道你發現沒有，同樣是希斯萊傑的小丑，在他被警長抓進監獄的場景，本來是計劃只拍攝警長和同事慶祝的畫面，這時鏡頭外的希斯萊傑臨時起意在獄中緩慢的鼓起來掌，從而達到比劇本中更好的效果。希斯萊傑也憑著《黑暗騎士》小丑一角奪得奧斯卡最佳男配角獎。

《沉默的羔羊》中塑造了一代反派漢尼拔醫師，不過你可能不知道他的經典台詞「嘶嘶嘶嘶嘶嘶」來自於他的突想！劇本以及原著中的台詞對比電影並沒有更改太多，但安東尼·霍普金斯令人發毛的語助詞，確實成為影史經典。

《教父》有一場戲，彼得·克萊門扎要去暗殺保利，在出發前，妻子囑咐他買些cannolis（義大利甜點，奶油甜餡煎餅）。在之後保利死掉的場景中，劇本只有「丟掉槍」一句對白，但演員增加了一句對白，增添了電影的幽默感和連續性。

《抗癌的我》電影中約瑟夫·高登-萊維特（Joseph Gordon-Levitt）飾演一名罹患癌症的年輕人，因為要接受化療而要將他的頭發全部剃光，不過根據這場和約瑟夫演出對手戲的塞斯·羅根（Seth Rogan）指出，原本的劇本約瑟夫並沒有真的要把頭發剃光，所以當他真的剃下去的時候也真的把他嚇死了！

在《蝙蝠俠.黑暗騎士》中，其中有一橋段，小丑炸醫院那段，一段失誤，成就了一段經典。

正戲應該是在小丑從醫院走出，按下遙控器，後面醫院一依次全部爆炸，爆破完畢，小丑正好走到鏡頭前，順勢上車，一氣呵成。

可當希斯.萊傑走快到鏡頭前，只有局部爆炸了，這事時他停下腳步，向後看去，拿起遙控器按了一下，依然沒反應，於是將遙控器拿在手裡敲打，這時突然爆炸升起，他也本能反應的下了一跳，但並不慌張，轉身很自然的跳上了車，揚長而去。因爆破成本過高，出現失誤導演也並未來叫停，觀看後效果並沒有顯得突兀，反而氣氛效果烘托的非常不錯。

這就是意外失誤，成就經典。

希斯.萊傑 飾演的小丑是我最喜歡的反派之一，他把小丑刻畫的非常深入，偶爾你會覺得這個演員本身就是個瘋子，形象，微笑，態度等等，都極像個心理變態。其實說喜歡他更不如說喜歡小丑這個角色，小丑的暴虐其實反應的正是現實的壓迫和扭曲人性迫害所導致。黑暗面前正義不會缺席。但誰又挽救過他的內心？其實每個人的內心都有陰暗面，小丑也就代表了我們陰暗的那一面。這也就是有那麼多人喜歡小丑的原因.

2007年，他憑借《蝙蝠俠.黑暗騎士》獲得第66屆美國金球獎最佳男配角獎,第81屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎。

2008年，28歲的希斯.萊傑死在了公寓里。

走好！

這題我又會了（為什麼是又，答題勞模）

泰坦尼克號片段的小李子還是個青澀的小少年，頭一遭碰到辣么大尺度的不可描述繪畫，腦子獃獃得對女演員說「到床上去」。

但其實沒有這個虎狼之詞，可導演沒喊卡，就這么演下去了，結果給剪出來的。當年的小李子還是青澀非常啊，不是現在天天換女友的大叔。

你猜怎麼著，（我）也不確定這一段有沒有成為經典鏡頭，但男女主演拍完之後談戀愛了，竟如此突然？？

果然顏值高的人容易產生愛情？

⑹ 在電影《甜蜜蜜》里，張曼玉看到了曾志偉的屍體為什麼先笑後哭

李翹第一次看到米老鼠的時候是在跟黎小軍買金手鐲爭執之後，也就是兩人正式談論二人關系的之後。那幾天李翹的心思全在黎小軍身上，剛看到米老鼠還在愣神，豹哥還問了她，怎麼不笑。這個時候，腰間的傳呼機閃爍的紅光才是李翹心之所系，米老鼠雖動人也未能博她會心一笑。

他能看穿她內心最原始的需求，他給了她使她不用再沉浮掙扎的庇護，他在她心神慌亂時會貼心地說道「早上叫你吃早茶"。他幫她剝開了生活給她的厚重外殼，在他身邊，她是李翹。是自己。