西爾莎羅南那部電影好看

① 凱特溫斯萊特和西爾莎羅南《菊石》再曝海報！兩人海邊相望寧靜唯美

凱特溫斯萊特、西爾莎羅南主演，弗朗西斯李（《上帝之國》）執導的浪漫愛情新作《菊石》(Ammonite)釋出英版海報和預告，有超多新鏡頭曝光。海報中凱特溫斯萊特和西爾莎羅南坐在海邊彼此相望，畫面寧靜唯美。

本片口碑已開，目前爛番茄新鮮度80%，MetaCritic均分達75，BBC給了滿分，表現不俗！凱特溫絲萊特細膩的表演尤其受稱贊！

本片是同志力作《上帝之國》導演弗朗西斯李的最新力作，同樣是同志題材！根據古生物學家瑪麗安寧的真實故事改編，故事發生在19世紀40年代的一個英國海邊小城，古生物學家瑪麗安寧（凱特溫斯萊特扮演）來到此地療養並採集化石，與倫敦年輕富家女孩（西爾莎羅南飾）不期而遇，因安寧意外成為女孩的保姆而發生了不可思議的浪漫運悉愛情故事，改變了彼此的人生。

今年6月，導演弗朗西斯李曾談該片，他表示很開心在疫情封鎖前已經剪完了片子，這不大悄前是一部傳記片，只是汲取了她生活的靈感，我非常幸運能與凱特溫絲萊特以及西爾莎羅南滾清合作，她們倆扮演的角色發展出了一種親密的關系。

他說：我對那個時期非常感興趣是因為那個年代的女性同性間的關系研究都通過彼此之間的信件記錄下來了，展示了美妙精彩的、終其一生的、熱情洋溢的、極度強烈的情感關系。我很著迷於把這部電影設定在一個完全父權的時代一個女性完全由父親或丈夫掌控的年代，看看她們在那個年代是如何生活的。

他認為這部影片是關於希望，這是一部充滿希望的電影。是關於愛情、觸碰和希望的力量。

《菊石》片長2小時，此前入圍今年第73屆戛納電影節戛納2020陣容，並入選今年第45屆多倫多電影節主展映單元，入選今年第47屆特柳賴德電影節計劃展映片單，將於11月13日北美上映。

② 如何評價2008年的奧斯卡提名影片《贖罪》

《贖罪》是2007年上映的一部奧斯卡冷門佳片。這部電影獲得奧斯卡最佳原創配樂及多項提名，還攬活了金球獎最佳劇情片等獎項。本片也是由一眾實力演員主演，被譽為“歐洲第一美”的詹姆斯·麥卡沃伊飾演男主羅比·特納，女主塞西莉亞由同樣美艷的凱拉·奈特莉出演。就沖這一對的顏值，也是值得一看的電影了，另外女主的妹妹布里奧尼由斯西爾莎·羅南飾演。不過，這電影倒不是花架子，演技、劇情各方面都是不錯的。

善良是一種美德，更是一種選擇

聽過一句話“美德即智慧”。善良就是這樣一種智慧的美德。善良也應該成為每個人做人的堅守。你可以不聰明，但一定不可不善良。不善良的人禍害他人的同時，也終歸要害了自己。布里奧妮在害了羅比後，自己的良心也備受譴責。不管她當年撒的謊是出於年幼無知的愚蠢犯錯還是謀篇布局的嫉妒使然，終歸她給他人造成的傷害無法挽救。她自己的內心也一直飽受良心的譴責與煎熬。這樣的懲罰，也不算輕了。何必呢？害他人，終歸害的是自己，命運從來不跟人開玩笑，當你想跟命運商量著給含冤的人洗去一身屈辱時，命運卻不再給你這樣做的機會。所謂贖罪，是永遠也救贖不了的罪過的了。

生而為人，要善良。做人的底線是不作惡。雖說好人有好報，惡人有惡報的說法過於佛理循環，但是，每個人內心都應該要有一把道義與良知的尺度。善良是一種美德，更是每個人該有的選擇。特別是在這物慾橫流的社會，有太多的陰暗與不美好，那麼人心向善，世界也必將多一些陽光、多一些溫暖。

③ 近期一周口碑榜（電影）

第十

《菊石》

豆瓣評分7.2

簡介：菊石的故事發生在1840年的一個英國沿海小鎮，一個落魄的古生物學家（凱特·溫斯萊特飾）意外成為了一名來自倫敦的富家女（西爾莎·羅南飾）的保姆，兩人之間出現了曖昧的情愫。

第九

《親愛的她 Daughters》

豆瓣評分：7.1

簡介：小春和彩乃是兩個住在一起的朋友，兩人在生活和工作中有著很深的默契。平淡美好的生活突然發生了變化，彩乃告知小春自己懷孕了，不知道父親是誰，但彩乃決定生下這個孩子。故事以小春的視角通過講述經過懷孕、單親媽媽的人生決斷，面對友情、工作、家人，描繪對過去的固執和現實，以及其未來，記錄下這10個月發生的辛苦與美好的故事。

第八

《鄉下人的悲歌 Hillbilly Elegy》

豆瓣評分：7.3

簡介：改編自傑德·凡斯的《紐約時報》冠軍暢銷書，由奧斯卡得主朗·霍華德執導。劇中描繪三個分屬不同世代的角色各自面臨的課題，以及一路走來的悲歡與苦樂。這是一部充滿力量的個人回憶錄，也是一個家庭生存與勝利的故事。

第七

《幻愛》

豆瓣評分：7.3

簡介：善良憨直的小學教師阿樂，是精神分裂症康復者，雖然渴望愛情但從來不敢戀愛。偶然機遇下，他在街頭偶遇了清麗脫俗的欣欣，一見鍾情卻掙扎應否透露病情。躊躇之下，不幸再次病發，被幻覺纏繞。他更發現她的真正身份，竟然是個功於心計的心理輔導員？二人發展出一段懸疑曲折的禁戀，疑幻似真。

第六

《三振集團英語托業班》

豆瓣評分：7.2

簡介：講述1995年進入公司已有8年，業務能力雖是經驗豐富的老手，但因為是高中畢業，所以總是處於最低端。一起聽公司托業班的三個朋友合力揭露公司所犯下的不正之風的故事。

第五

《太空狗 Space Dogs》

豆瓣評分：7.2

簡介：去年洛迦諾國際電影節的一部紀錄片，流浪犬萊卡是第一個被送到太空，並因此喪命的蘇聯太空犬。傳說中，萊卡以鬼魂的身份返回地球，與其後代在莫斯科街道上漫遊。鏡頭追隨著萊卡的蹤跡，以狗的視角追尋街頭流浪犬的生存路徑，交錯著1960年代，蘇聯太空計劃動物實驗的影像檔案，重新漫遊在虛構文本、太空檔案與現實隱喻中。

第四

《電話 / The Call：超時空通話(港) / 聲命線索(台) / Call》

豆瓣評分：7.6

簡介：一通電話，來自過去與現在的兩名女子產生了奇妙的聯系，並引發了一系列驚悚的事情......

第三

《曼克 Mank 》（曼克/ 曼凱）

目前豆瓣評分：7.6

第二

《血戰摩蘇爾 Mosul》

豆瓣評分：7.7

簡介：該片改編自真實事件，講述一名年輕的伊拉克警察被尼尼微的特種部隊從交火中救出，此後加入了一支10人小隊，他們籌劃游擊行動，要從ISIS手中奪回自己的家園。

第一

《棒！少年》

豆瓣評分：8.7

簡介：一群來自全國各地的困境少年，被選進北京市郊一個愛心棒球基地，參加世界頂級少年棒球比賽，通過打棒球努力掙脫命運的故事……

目前這十部電影都已上映，有興趣的可在網上搜索觀看..........

（有什麼好的推薦，歡迎在評論區留言、分享、安利~）

④ 一部美國電影中的女主角名字叫漢娜，這部電影的名字叫什麼

這部電影叫《漢娜》。

《漢娜》是由美國焦點電影公司發行的動作片，由喬·懷特執導，西爾莎·羅南、凱特·布蘭切特、艾瑞克·巴納主演，於2011年4月8日在美國上映。

漢娜（西爾莎·羅南飾）是一個14歲的東歐女孩，她的父親（艾瑞克·巴納飾）從小就把她培養成了一個冷血殺手。後來漢娜認識了一個法國家庭，和他們的女兒成為了好友，並和其他青少年一樣開始經歷成長的陣痛。

然而好景不長，她的父親又把她拉回了自己那個冷冰冰的世界，漢娜被送到CIA中情局的集中營，他們要把她訓練成殺人機器，為了能夠獲得自由正常的生活，漢娜只能鋌而走險。

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角色介紹：

1、漢娜

一個獨特的女孩，她有力量、有毅力、更有戰士一般的聰敏。她生活在荒原上，從小要接受成為殺手的訓練，過著同齡孩子難以想像的生活。不過隨著青春期到來她越來越難以管束，父親便將她送入「現實世界」完成一項任務。

2、埃里克·海勒

漢娜的爸爸，前CIA特工，他教漢娜如何狩獵，還讓她接受一些看起來有點極端的自我防衛能力的測試，他如此訓練漢娜的最終目的只有一個，就是為了讓她成為一個完美的殺手。

3、瑪麗莎·維格勒

一位冷若冰霜的CIA特工，負責監督「漢娜」執行的任務。在一次任務中將漢娜抓住並將她關押在摩洛哥沙漠地帶的一個機密的地下基地中接受監控和審訊。漢娜逃出後她親自帶領一隊特工前去追殺漢娜。

⑤ 電影《布魯克林》：吾心安處是故鄉

      《布魯克林》，一部少有的以市區命名的電影，這部電影有一種神奇的魔力，就是能夠讓觀眾產生莫名其妙的共鳴，電影中對於思鄉之情表達的十分細膩，連我這個很少離開家鄉的人也為之動容，深有同感，若有類似經歷的人看過此片，相信感觸會無比深厚。我看電影有一個習慣，若是碰到喜歡的影片，就會查與電影同名的小說和文學作品，讀過後再看一遍電影細細品味，《布魯克林》也不例外。這部由愛爾蘭當代文學大師科爾姆.托賓執筆的小說，以冷靜的筆觸呈現出了一個懵懂的愛爾蘭女孩在經歷並熟悉了紐約的生活後，面臨回鄉和留下的兩難抉擇，最終心之所向的故事。十分奇怪的是，以往都是小說的描寫勝於電影的演繹，文學作品中對於主人公的描寫，尤其是心理描寫之細致入微，演員是無法在電影中完全呈現出來的，但也許是我未能完全讀懂大師的作品，也許是先入為主作祟，較之小說版《布魯克林》，我更喜愛電影版《布魯克林》的敘述方式，尤其是結尾，更是升華了整個主題，有點睛之筆之妙。（這里僅為筆者個人觀點，不妥之處還請讀者包涵）。

       為了表示本人對於電影版《布魯克林》的偏愛，今天的推薦就以電影為主，小說為輔，向各位客官展示一個我心中的《布魯克林》。

       布魯克林是美國紐約市五大區之一，佔地面積和人口都是五大區之首，相較對岸的世界之都曼哈頓，古老的布魯克林多了一份鄉土與煙火氣，十分適於外來人口的遷移居住，正因如此，自十九世紀以來，布魯克林區就是少數民族和外來民族聚居區，在上個世紀50年代的紐約，也就是女主來到紐約的那個時候，由於就業困難和長期被種族歧視，布魯克林區仍被視為混亂、骯臟、罪惡的原住地，也曾是美國犯罪率最高的地區。若非生活所迫，母親和姐姐是絕對不捨得讓小白兔女主去到布魯克林那個「虎狼之地」謀生的，臨行前母親和姐姐的一段對話可謂操碎了心，在意識到妹妹要去紐約好幾年，期間很難和她們見面後，姐姐的話突然頓住了，那些欲言又止的關懷言語，如鯁在喉，一下子就讓我想到每次出差時自己母親的碎碎念念，場景熟悉，情感的共鳴就在這一刻悄悄發了芽。

       而女主顯然並不注意自己的穿著，盡管我認為主演過《可愛的骨頭》《布達佩斯大飯店》的西爾莎.羅南的顏值仍然十分抗打，但在這部電影中，西爾莎仍然尊重原著完美還原了女主愛麗絲的質朴。質朴到什麼程度呢？就是她和閨蜜去參加舞會，愛麗絲都不會被在場男生看上一眼，甚至當閨蜜被邀請跳舞時，愛麗絲也只有鼓勵的份兒。

        但好在愛麗絲不是一個虛榮的姑娘，帶著幾件讓姐姐都覺得少的衣服和小小的皮箱，在家人的目送中含淚告別，愛麗絲不會想到，這將是她與姐姐的永別，未來的日子裡她將獨自面對風雨，在諾大的城市獨自打拚。

        從愛爾蘭到紐約的輪船上，愛麗絲就已經體會到了外出的艱辛，她不知道輪船遇風雨前不能就餐，仍然在空盪的就餐室里按時用餐，結果在夜晚的顛簸中吐的連苦膽都不剩，更糟糕的是同艙的幾個女住客反鎖了廁所，我們可憐的女主角只能在情（shi）急（ji）之下順過來一個空桶上吐下瀉，甚是狼狽，幸得同住的一位愛爾蘭波浪姐相助女主才佔得廁所，覓得了一點安慰。波浪姐是個很不錯的人，先於愛麗絲在紐約打拚了很久，在與愛麗絲的交談中告訴了她一些處世之道，例如上船一定要反鎖廁所，你不鎖，就會有別的bitch使壞反鎖，只有佔得先機，才有講條件的籌碼；例如到了紐約一定會想家，但是沒關系，這是每個人必經的過程；例如下船過海關檢查時一定要打扮成熟，表情鎮定，表現得像一個真正的美國人，才不會被趕回愛爾蘭。

       在波浪姐的諄諄教導下，愛麗絲化了妝，強裝鎮定通過安檢，在走向出口時，鏡頭十分有深意，一道炫目的白光透過出口迷濛了她的身影，愛麗絲迎著光，亦或是迎著希望，向著未知的新生活一步步走去。

       來到布魯克林，在牧師的幫助下，愛麗絲尋得了住處，房東太太是個不錯的愛爾蘭人，家中的租戶也都是和愛麗絲一樣在布魯克林打工的愛爾蘭姑娘，這群愛爾蘭姑娘長相漂亮，各有各的奇葩，卻都對愛麗絲比較友好（可能愛麗絲是她們之中唯一舉止正常的姑娘吧）。換了新環境，最大的障礙不是衣食住行，卻恰恰是最容易被別人忽視的東西——思鄉之情。愛麗絲想家，想到食不知味，想到每每收到信都要讀上成百上千遍，想到任何時候都是一副難過到哭唧唧的表情，就連工作的時候都因為想家而無法集中注意力，被主管訓斥後又批准到員工室休息。

       每每看到這里，我都很心疼這個無助的姑娘，每個人在漫長的一生中總會遇到那樣一個時刻吧，親人不在身邊，愛人還未出現，孤獨無處訴說，生活的壓力接踵而至，卻只有自己可以依靠，那種孤單與落寞，比無數個通宵達旦的加班加點更讓人不知所措。在愛麗絲最艱難的日子裡，愛情悄悄降臨，她在一場舞會中認識了後來的丈夫水暖工托尼，托尼有著燦爛的笑容，不算高大卻很堅實的臂膀，他護送愛麗絲上夜校，陪她看電影，與她約會逗笑，帶她見自己的家人，盡管這個劇情略顯俗套，但卻屢試不爽，愛情的到來撫平了愛麗絲心中的傷感，她漸漸變得開朗愛笑，更努力地在夜校學習會計知識，努力提升自己，通過了會計師考試，甚至在信中告訴姐姐，因為托尼，自己在紐約有了全新的生活。

       天有不測風雲，就在一切步入正軌之時，姐姐露絲卻因為突發心臟病在深夜去世，留下悲傷的母親獨自垂淚，愛麗絲知道這個消息後悲痛難當，在托尼的萬分不舍中離開紐約，准備去往愛爾蘭處理姐姐的喪事。就在這時，男主和女主做了不可描述的事，他迅速向女主求婚，急切地希望女主在回愛爾蘭之前嫁給他，因為他怕愛麗絲一去不回，所以要用婚姻來讓自己安心。小說中關於托尼的想法是這樣說的：「我看過你哥哥的信。我知道你回去後再來有多難。我知道我也會很難。我知道你是好人。我會生活在恐懼中，害怕收到你的信，說你母親沒法一個人住。」盡管愛麗絲一再聲明自己只回去一個月，托尼卻仍然堅持與她結婚，於是我們的小白兔女主就真的和托尼領了證，成了夫妻，並在辦事大廳遇到了另外一對來領證的愛爾蘭夫婦，為後來女主回紐約埋下了伏筆。

      在電影中並未表現出愛麗絲的糾結，而在小說中，愛麗絲在和托尼發生關系後很後悔，一方面出於對姐姐剛去世的愧疚，另一方面是她還未想好是否要和托尼結婚，這也使得她後來與吉姆相遇後面臨兩難的心情顯得順理成章。

       回到愛爾蘭後，愛麗絲再也不是從前土裡土氣的女孩了，她在小鎮顯得時髦又新潮，儼然成為了當地的時尚標；她也不再是從前雜貨店的雇傭工，她擁有了會計從業證，可以接替姐姐的會計師工作，並且乾的如魚得水。愛麗絲成為了一個在小鎮居民眼中見過世面的漂亮姑娘，很自然地成為了當地有為青年吉姆注意的對象。電影中有個片段十分有趣，愛麗絲在辦完喪事後被閨蜜叫出去玩，在車上吉姆與她搭話，告訴她這里的人和之前不一樣了，愛麗絲反駁道：「有什麼不一樣，你不還是像從前那樣穿著運動夾克，抹著發油嗎？」這里我能看到愛麗絲對於吉姆的抵觸，這個之前未曾正眼看過他的男人，現在居然小心翼翼地和自己搭話，愛麗絲覺得滑稽又無奈。

       可漸漸的，愛麗絲發現吉姆是一個標準的紳士，在之後的見面中他沒有再穿運動夾克，沒有再抹發油，與她相處也總是彬彬有禮、恰到好處，愛麗絲母親十分中意吉姆，因為他英俊年輕又富有，是合適的女婿人選，加之周圍的人不斷撮合，說他們是天生的一對，愛麗絲的心也慢慢動搖，心中的天平開始向吉姆傾斜。這里我十分感謝小說中對愛麗絲結婚的矛盾心情曾有過詳細的描述，這才使得遇到吉姆的愛麗絲的心猿意馬有跡可循。隨著劇情的深入，愛麗絲似乎慢慢接受了吉姆的追求，見過了吉姆的父母，和吉姆在燈火迷離中相擁而舞，回紐約的期限一拖再拖，托尼的來信也被她扔到抽屜沒有去看，與其說不想看不如說愛麗絲不敢看，她甚至想過是否要告訴托尼他們的婚姻是一個錯誤，卻始終沒有勇氣。

       看到這兒我覺得愛麗絲挺渣的，是那種魚和熊掌都想擁有的渣，她既不想辜負托尼，又想和吉姆戀愛，但細細想來這也不能怪她，愛情來得太快，沒等她細細回味就結了婚，婚後遇到另一段似乎更適合她的愛情，面對母親期盼的眼神和托尼一封又一封熱切的信，任憑是誰，都會猶豫不決的吧。

       如果照此發展下去，電影很有可能會成就一地狗血，萬幸的是，兩人的愛情並未繼續下去，劇情也沒有走到不可挽回的撕逼中，世界上總不會有不透風的牆，愛麗絲被原來打工的雜貨店的老闆娘——一個是非不分、人品極差的老女人特意叫了過去，得意洋洋的告訴她自己已經知道愛麗絲結婚的事實，這一消息自然是辦事大廳遇到的那對新婚夫婦告訴她的。面對老闆娘得意的神情，小說中的愛麗絲和電影中的愛麗絲採取了截然不同的態度，小說中愛麗絲只是在聽到消息後回了一句：「說完了嗎？」就轉身離去了，多少有點做賊心虛的感覺。而電影中的愛麗絲在聽到這個消息後霍然站起，回敬了下面的話：「我差點忘了，這個小鎮是什麼地方。」

       我差點忘了，這個小鎮和其他的小地方沒有什麼不同，流言和八卦還是會滿天飛，還是會有像你一樣是非的人關注著每個人的死活，怕自己找不到別人的錯處；我差點忘了，這個小鎮還是那樣閉塞、狹隘，這里的人仍然以別人的家事作為自己津津樂道的談資，盡管他們自己也不知道這樣做是為了什麼，哦，可能僅僅是看不慣別人過得比自己好，僅此而已。那一刻，我相信愛麗絲是頓悟了，家鄉的小鎮也許安逸，也許穩定，但它卻永遠不會有紐約的自由與安寧，什麼是故鄉，也許並不僅僅是生吾養吾的地方，你在哪片土地得以安眠，心靈得到安歇，那裡才是你真正的故鄉。正是有了這段話，全片的主題才有了更宏大的視角，愛麗絲的返回才顯得有意義和理直氣壯，再也不是小說中的悄然離去，也許小說的描寫更真實，但電影的演繹卻更富有層次，更引人深思。

       影片最後，愛麗絲回到了紐約，和托尼在陽光下緊緊相擁，當屏幕下方打出「吾心安處是故鄉」這一行字後，我明白這部電影有了小說以外的深刻內涵，這也是我最愛之處。

       這部電影可圈可點之處還在於一些細節，如愛麗絲返回紐約的船上遇到了曾經和她一樣第一次出門的愛爾蘭姑娘，她像那個波浪姐一樣給了她許多建議，還有西爾莎在這部影片中的著裝，簡直是上世紀50年代美國女性的穿衣範本，在這里也和大家一起欣賞額。

⑥ 《伯德小姐》中每個人表演的都十分有亮點，其中西爾莎·羅南的表演有哪些亮點

《伯德小姐》是美國演員格雷塔·葛韋格自編自導的一部青春片，由西爾莎·羅南主演，講述了一名高中生不甘於當前生活，想考取外地大學逃離家庭和故鄉。這部電影精準地呈現了青春成長的過程，令很多人感同身受，成為奧斯卡熱門影片，已獲最佳影片、最佳導演等五項提名。

西爾莎·羅南飾演的是克里斯汀，是一名高中生，在加州薩克拉門托的一個教會學校讀書，她覺得當前的生活充滿束縛，為了表達對自由的渴望，她用鳥作為象徵，為自己取了一個個性十足的名字「Lady Bird」（伯德小姐），還要求同學、老師和家人都這么稱呼自己。伯德小姐的夢想是考上紐約的大學，沖破當前的多重約束。

⑦ 西爾莎·羅南新片《逃脫》開拍，這部影片的製作陣容怎麼樣

引言：這部影片的製作陣容可以說是神仙陣容，不僅有兩位非常知名的兩位導演指導，還有被稱為好萊塢百年來難得的天才少女西爾莎羅南出演。在導演和演員方面，這部影片可以說是完美無瑕的。是神仙級的配置。同時，這部影片在劇情敘述的手法上面，也是非常高級的，它採用的是回憶錄式的手法敘述故事，這種手法在當代都是非常少見的。

另外，小編認為，該部電影最吸引小編呢，就是它的敘述手法，採用回憶錄式的手法講述故事，這種說法是需要非常強的專業能力作為基礎，是非常有難度的，普通人輕易是不敢嘗試這種手法的。但同時，這種手法的出現也說明該部電影是全劇組所有人用心，用力打造的一部作品，說明它是很值得觀眾期待的。