惡之花電影劇情解析

㈠ 剛看完義大利電影《惡之花》，請問惡之花的字面意思是什麼在電影中指什麼

惡之花
波德萊爾的《惡之花》，是一卷奇詩，一部心史，一本血淚之書。 惡之為花，其色艷而冷，其香濃而遠，其態俏而詭，其格高而幽。它綻開在地獄的邊緣。一八五七年六月二十五日，《惡之花》經過多年的蓄積、磨礪，終於出現在巴黎的書店裡。
《惡之花》（1857）是波德萊爾的代表作，也體現了他的創新精神。創新之一在於他描寫了大城市的丑惡現象。在他筆下，巴黎風光是陰暗而神秘的，吸引詩人注目的是被社會拋棄的窮人、盲人、妓女，甚至不堪入目的橫陳街頭的女屍。波德萊爾描寫丑和丑惡事物，具有重要的美學意義。他認為丑中有美。與浪漫派認為大自然和人性中充滿和諧、優美的觀點相反，他主張「自然是丑惡的」，自然事物是「可厭惡的」，罪惡「天生是自然的」，美德是人為的，善也是人為的；惡存在於人的心中，就像丑存在於世界的中心一樣。他認為應該寫丑，從中「發掘惡中之美」，表現「惡中的精神騷動」。波德萊爾在描繪人的精神狀態時往往運用丑惡的意象。以《憂郁之四》為例，詩中出現的意象全部是丑的：鍋蓋、黑光、潮濕的牢獄、膽怯的蝙蝠、腐爛的天花板、鐵窗護條、卑污的蜘蛛、蛛網、游盪的鬼怪、長列柩車、黑旗。這些令人惡心的、醜陋的，具有不祥意味的意象紛至沓來，充塞全詩，它們顯示了「精神的騷動」。總之，波德萊爾以丑為美，化丑為美，在美學上具有創新意義。這種美學觀點是20世紀現代派文學遵循的原則之一。
創新之二在於展示了個人的苦悶心理，寫出了小資產階級青年的悲慘命運。在詩歌中表現青年的這種心態，是別開生面的。浪漫派詩歌表現愛情的失意、精神的孤獨、政治上的失落感，在挖掘人的深層意識方面僅僅是開始。波德萊爾從更高的意義上來理解憂郁，他認為美的典型中存在不幸。憂郁是《惡之花》要表達的最強音。從整部詩集來看，詩人寫的是人在社會中的壓抑處境。憂郁像魔鬼一樣糾纏著詩人。忱郁是對現實生活不滿而產生的病態情感，也反映了小資產階級青年一代命運不濟，尋找不到出路，而陷於悲觀絕望的心境，正如詩集初版時廣告的說明和評論所說的：《惡之花》「在於勾畫現代青年的精神騷動史」，「表現現代青年的激動和憂愁」。 《惡之花》分為「憂郁與理想」、「巴黎即景」、「酒、「惡之花」、「叛逆」和「死亡」六部分，其中「憂郁與理想」分量最重，佔了全書的三分之二。在這一部分里，詩人耐心而無情地描寫和剖析自己的雙重靈魂，表現出自己為擺脫精神與肉體的雙重痛苦所作的努力。它追求美和純潔，試圖在美的世界裡實現自己的理想，但美就象一個冰冷的雕像，可望而不可及；他尋求愛，但一再受到愛情的欺騙；他向天使祈求歡樂、青春和幸福，企圖從煙草和音樂中得到安慰，但陰森丑惡的幻象和糾纏人心的愁苦始終籠罩著他，使他的痛苦有增無減。
波德萊爾有一套詩歌理論，運用到《惡之花》中。首先是通感，同名十四行詩指出了不同感覺之間有通感：「香味、顏色和聲音在交相呼應。」隨後詩歌作了具體的闡發，表明一切感覺是相通的。在其他詩歌中，波德萊爾提出詩歌應該同別的藝術相通（《燈塔》、《面具》）。波德萊爾認為通感是一種「聯想的魔法」，屬於「創作的隱蔽法則」，藝術家由此能夠深入到藝術的更高級的殿堂。雨果稱贊波德萊爾「創造了新的顫栗」。
他主張運用「藝術包含的一切手段」，他主要運用的是象徵手法：以具體意象去表現抽象觀念，其含義是豐富的、復雜的、深邃的，具有哲理性。在他筆下，時間、美、死亡、偶然、羞恥、憤怒、仇恨……都擬人化了，也就是運用了象徵手法。為了捕捉大量的意象，詩人需要發揮想像：「想像是真實的母後。」波德萊爾將想像看作各種才能的母後，認為是天才的主要品質，能把抽象的精神現象和各種概念以具體的意象傳達出來。
《惡之花》以其大膽直率得罪了當局，其怪誕的思想和超前的理念更觸怒了保守勢力，結果招致了一場激烈的圍攻。波德萊爾被指控為傷風敗俗，褻瀆宗教，上了法庭，最後被迫刪去被認為是大逆不道的六首「淫詩」：《累斯博斯》、《入地獄的女子》、《首飾》、《忘川》、《致大喜過望的少婦》、《吸血鬼的化身》.四年後, 《惡之花》新增了三十五首詩再版,獲得了空前的成功。
書的主題是惡及圍繞著惡所展開的善惡關系。惡指的不但是邪惡，而且還有憂郁、痛苦和病態之意，花則可以理解為善與美。波德萊爾破除了千百年來的善惡觀，以獨特的視角來觀察惡，認為惡具有雙重性，它既有邪惡的一面，又散發著一種特殊的美。它一方面腐蝕和侵害人類，另一方面又充滿了挑戰和反抗精神，激勵人們與自身的懶惰和社會的不公作斗爭，所以波德萊爾對惡既痛恨又贊美，既恐懼又嚮往。他生活在惡中，但又力圖不讓惡所吞噬，而是用批評的眼光正視惡、剖析惡。如果說它是病態之花，邪惡的花，那是說它所生長的環境是病態的、邪惡的。波德萊爾從基督教的「原罪」說出發，認為「一切美的、高貴的東西都是人謀的結果」，「善始終是人為的產物」，所以要得到真正的善，只能通過自身的努力從惡中去挖掘。采擷惡之花就是在惡中挖掘希望,從惡中引出道德的教訓來。
《惡之花》的主題是惡及圍繞著惡所展開的善惡關系。惡指的不但是邪惡，而且還有憂郁、痛苦和病態之意，花則可以理解為善與美。波德萊爾破除了千百年來的善惡觀，以獨特的視角來觀察惡，認為惡具有雙重性，它既有邪惡的一面，又散發著一種特殊的美。它一方面腐蝕和侵害人類，另一方面又充滿了挑戰和反抗精神，激勵人們與自身的懶惰和社會的不公作斗爭，所以波德萊爾對惡既痛恨又贊美，既恐懼又嚮往。他生活在惡中，但又力圖不讓惡所吞噬，而是用批評的眼光正視惡、剖析惡。如果說它是病態之花，邪惡的花，那是說它所生長的環境是病態的、邪惡的。波德萊爾從基督教的「原罪」說出發，認為「一切美的、高貴的東西都是人謀的結果」，「善始終是人為的產物」，所以要得到真正的善，只能通過自身的努力從惡中去挖掘。采擷惡之花就是在惡中挖掘希望,從惡中引出道德的教訓來。
《惡之花》的「惡」字，法文原意不僅指惡劣與罪惡,也指疾病與痛苦。波德萊爾在他的詩集的扉頁上寫給詩人戈蒂耶的獻詞中,稱他的詩篇為「病態之花」,認為他的作品是一種「病態」的藝術。他對於使他遭受「病」的折磨的現實世界懷有深刻的仇恨。他給友人的信中說：「在這部殘酷的書中，我注入了自己的全部思想，整個的心(經過改裝的),整個宗教意識,以及全部仇恨。」這種仇恨情緒之所以如此深刻，正因它本身反映著作者對於健康、光明、甚至「神聖」事物的強烈嚮往。
歷來對於波德萊爾和《惡之花》有各種不同的評論。保守的評論家認為波德萊爾是頹廢詩人，《惡之花》是毒草。資產階級權威學者如朗松和布呂納介等，對波德萊爾也多所貶抑。但他們不能不承認《惡之花》的藝術特色，朗松在批評波德萊爾頹廢之後，又肯定他是「強有力的藝術家」。詩人雨果曾給波德萊爾去信稱贊這些詩篇「象星星一般閃耀在高

㈡ 惡之花大結局誰是兇手

惡之花大結局中兇手是都民碩父子和白熙成的養父。

警察之所以將都民碩定為殺人兇手有兩個原因：第一，都民碩家裡擁有地下室和鐵籠子，第二，最後的被害人鄭美淑是在都民碩的車子里發現的。但是都敏秀很堅定的說，當天晚上父親和他一直在一起，並沒有作案機會。

所以，應該是職業介紹所的人利用都民碩的車輛，將被害人從職業介紹所送去都民碩家中地下室，並長期囚禁她們，等待合適的機會殺掉她們，而合適的機會便是有人花錢購買器官的時刻，因為器官移植需要新鮮的器官。

最後一步，就是白熙成的父親，他通過醫院以及自己的手術室進行器官移植，甚至，現在放置白熙成的暗室，極有可能是原來進行器官移植的地方。而白熙成的父親一直允許都敏秀代替白熙成，也有監督、控制他的原因，畢竟，他是共犯的兒子。

劇情簡介

一位為妻子和女兒無私付出的居家型男，但實際上不帶感情去欺騙妻子而得到現有的一切；一位深愛著丈夫的天真妻子，這對夫婦14年前相識並墜入愛河，戀愛了，結婚了，非常幸福。但是，在幸福之下，充斥著秘密和謊言，沉睡的真相蜷縮著身體。

也許愛情來自無知，但是任何人類戰勝不了想要了解真相的慾望。明知要走向崩潰，才會揭開秘密，在真相的沼澤里，直到盡頭。這是一個關於信仰和真相的故事。兩個最相愛的人之間，也會存在背叛。

㈢ 《惡之花》：心驚膽戰的眼技，愛是傷痛唯一的救贖

很久都沒有看韓劇了，最近很多朋友推薦看看《惡之花》，自開播以來,豆瓣評分一直保持著高分9.2分,成為夏季爆款韓劇。

《惡之花》（1857），原本是波德萊爾的代表作。書的主題是惡及圍繞著惡所展開的善惡關系。惡指的不但是邪惡，而且還有憂郁、痛苦和病態之意，花則可以理解為善與美。波德萊爾對惡既痛恨又贊美，既恐懼又嚮往。他生活在惡中，但又力圖不讓惡所吞噬，而是用批評的眼光正視惡、剖析惡。要得到真正的善，只能通過自身的努力從惡中去挖掘。采擷惡之花就是在惡中挖掘希望,從惡中引出道德的教訓來。這么看來，劇作家為這部劇起了這個名字，還真是點睛之筆。

李准基，1982年4月17日出生於韓國釜山，韓國男演員，畢業於首爾藝術大學電影系。之所以要說他，是因為，我覺得他實在是太會接劇本了啊。

說一說我看過的幾部：

（1）王的男人

為拍攝電影《王的男人》， 李准基歷經三次試鏡，最終打敗1000多位候選人而獲得演出機會，影片上映後創造了全新的票房記錄，觀影人數超過一千萬，最終達到一千兩百多萬，成為了韓國電影史上（以當時時間截止）觀影人數最多的韓國本土影片。

（2）我的女孩

這部電視劇承載了多少朋友的青春啊！李准基飾演一名花花公子，並成為同時段收視率排行榜冠軍。從2005年12月18日到2006年1月15日為止，李准基一直都是韓門戶網站檢索率的冠軍。

（3）狼與狗的時間

韓國版本的無間道，打戲很帥氣哦。此劇也為李准基贏得了2007MBC演技大賞的優秀男演員獎、第3屆首爾國際電視節最佳人氣男演員獎。

此外，還有《一枝梅》、《Hero》、《夜行書生》和《步步驚心：麗》，口碑都非常不錯，人氣一直在。

文彩元，1986年11月13日出生於韓國大邱廣域市，韓國女演員。

2007年，參演《奔跑吧，鯖魚》，正式出道；2008年，參演電視劇《風之畫員》，獲得SBS演技大賞新人獎；2009年，參演電視劇《燦爛的遺產》，該劇最高收視率為47.1%。

2011年，7月主演電視劇《公主的男人》，獲得KBS演技大賞最優秀演技獎、人氣獎及最佳情侶獎，成為三冠王。8月首次出演的電影《最終兵器：弓》總共創下800萬人的觀影成績，為2011年韓國本土片的票房冠軍。同年獲得第48屆韓國電影大鍾獎和第32屆韓國青龍電影獎最佳新人女演員獎。

2012年，主演電視劇《善良的男人》，蟬聯KBS演技大賞最優秀演技獎。

看著她的得獎記錄，真是名不虛傳。其實，當初在看《善良的男人》認識她的，真是覺得她好漂亮，然後去追了她的《公主的男人》和《最終兵器：弓》，都是柔弱堅韌的小女人形象。

在《惡之花》里，一集是一個案件，男主角的案件線索一直在，和女主查案的線索並進。

第一集是一個小胖子在樓梯間摔倒，他醒來的第一件事就是指認自己的親生父親是兇手！ 不想劇透，大家自己去看才更有感覺。本來以為小胖子的事情告一段落，沒有想到，第9集再次出現這個人物，還和案件緊密相關，死死抓住了觀眾的心。

男主有個可愛的女兒，奶音一出，讓大家都融化了，這個蛋撻妹妹就是有本事讓冷漠無情的大人愛上她，冷如冰山的葯店奶奶從來都不待見她，第一次一起為男主過生日的時候見面，奶奶讓她哭起來，說「好可怕」，到後來，因為外婆有事，臨時將她委託給奶奶，居然，這個奶奶還給她買了蛋撻，還帶回家做飯了！

很多人都說，男主是反 社會 人格，和當地人格格不入，他不會笑，不懂得感情，沒有愛，從小到大，似乎沒有看過他笑，他的爸爸更是如此，冷漠無情的表情，看得人毛骨悚然。

除了他，周圍的人就都是善良的嗎？

女主說男主：你從來就不認識我，你不知道我的過去。

葯店奶奶一直裝出一副冷漠刻薄的樣子，她真的無情嗎？可是，她的內心深處，是丈夫的冷落，兒子的重傷，壓得她喘不過氣來啊。

計程車司機，殘忍地殺害了餐飲店的老闆，就為了引出男主，他為了追尋失蹤妻子的下落，過了那麼多年人不是人，鬼不是鬼的日子，當周邊的人都勸他別找了，他仍舊沒有放棄，他是個十足的惡人嗎？

村民們都是好人嗎？因為男主的木訥少言，以訛傳訛，將謠言擴大化，事態一發不可收拾，越來越多不明真相的人都認為男主和他爸爸一樣冷血無情，殺人如麻。

真相是什麼呢？

看著這一對可憐的姐弟，恨不得現在就知道真相，他們從小到大，實在是太苦了。早年失去母親，父親又很木訥，等父親去世，又遭受殺身之禍和追緝之難，沒有人理解他們，周遭全部都是白眼、指責和憤恨，他們夜裡很難得安睡，驚恐萬分。

當計程車司機平靜地說讓男主殺死他，只是遺憾最後沒有得到妻子骸骨的消息，當男主封閉葯液，說要找出真凶的時候，我比他們還要激動。

這個丹鳳眼的男人，以前看他的眼神會愛上他，現在看了會害怕他。

以前是：去爬山嗎？幫助拍照的那種？

現在是：去工藝品店嗎？喝茶的那種！

看到第9集，開車的真正小白蘇醒了，盡管虛弱，還好哭，但是一股陰森之氣，只怕就不是什麼好東西，而且，我覺得，男主更像葯店奶奶，而這個好哭的小白更像那個陰森的男主爸爸，別搞一出狸貓換太子啊！

@文娟的時光：男女主都很聰明警覺，洞察力驚人，盡管在艱難的事情面前，他們還是選擇了互相扶持和鼓勵。當女主偷聽到男主並不愛她的時候，她哭著走出去，終於說了分手，這個時候，男主正在洗碗的手一頓，我感覺，男主是深愛妻子女兒的，只是他痛得麻木了，並不知道這種感情。前幾集太痛了，希望大結局是甜蜜美好的。

其實， 我們每一個人身上，善惡都是並存的，很多時候，只是看哪一方更加強勢一些 ，劇中的男主，那麼艱苦的生活，都沒有讓他變成一個大惡人——他完全可以按照養父的要求殺死計程車司機的——畢竟，這個司機差點淹死他。

不能說出來的秘密，就讓它掩埋起來，走進陽光里，讓自己多一些正能量，擁抱生活和愛吧，那是光明的救贖！