華語十大好看電影

㈠ 盤點：十部華語電影經典佳作！（肯定有你沒看過的）

No.1《霸王別姬》 豆瓣評分9.5

作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影，《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。
No.2《茶館》
豆瓣評分9.2

電影海報

本片改編自老舍先生所著同名經典話劇

該片以在老北京，茶館是公眾中心是中國社會的一個縮影，老舍以一個典型的茶館為背景，講述了20世紀初期中國苦難和社會崩潰的歷史的故事。
No.3《鬼子來了》
豆瓣評分9.1

電影劇照

這是姜文導的最好的一部作品

這部影片一反中國電影傳統的敘述和鋪墊方式，異常坦率直接，充滿力量與激情，體現了人性的復雜與多面性。整部影片如同老子所說「上善若水」，反映了中國人忍讓但堅韌不拔的性格。觀眾可以看到在中國人心底里流動的善，同時也能感受到這種善不能被隨便欺侮。
No.4《活著》
豆瓣評分9.0

電影劇照

影片的故事很親切，很真實，就像發生在觀眾身邊一樣。一個小人物在巨變的歷史中浮沉，完全不能掌握自己的命運，不幸和坎坷總是纏繞著他。然而他從沒有放棄活下去的信念，從不怨天尤人，並且對生活和未來報著無限美好的希望。此外，電影的配樂也非常好，二胡拉起的渺渺空間里，渺渺人生的種種無奈就流泄而出了。
No.5《可可西里》
豆瓣8.6分

電影劇照

陸川的《可可西里》展示了一種國產片中從未有過的極度洗練、殘酷的紀實美學風格，雖然這種風格在世界影壇並非罕見，比如在《可可西里》中經常出現突如其來的暴力和沒有鋪墊的死亡，這些在美國導演昆汀·塔倫蒂諾和日本導演北野武的電影中亦屬常見，但與他們不同的是，《可可西里》的暴力徹底剔除黑色幽默成分，剩下的完全是冰冷和決絕。在可可西里嚴酷的生存環境里，這種描述方法表達了對生命的最大尊重
No.6《天堂回信》
豆瓣9.1分

電影劇照

親情的感動

爺孫之間質朴的羈絆，成為了《天堂回信》最為動人的情愫，那乍看平淡的日常，導演卻於此中巧妙的締結出一份難能可貴的溫馨，而隨著劇情的推進從國外回來的媽媽，其既成為了電影劇情營造矛盾的張力，也對孩子的教育問題以深刻的著點，當最後面對爺爺的過世，親情的醞釀也在這一刻得以了真摯的共鳴，令人仿若在電影中找到了自已的影子。
No.7《我的九月》
豆瓣8.8分

電影劇照

美好少年時 老城北京韻

純粹的童真成為了《我的九月》得以重拾童年回憶的美好，老北京城的底蘊更儼然成為了這部電影最為彌足珍貴的基色，這種對老北京四合院生活細膩的表述已然再難在今日的電影中所見，而與此中人與人間的那種自然質朴更是行雲流水的將北京亞運會時代性的事件巧融其間，這場真正以孩子視角為展開的佳作，終使人即便未曾經歷過這樣的童年，卻仍舊會被這段以難以復刻的九月時光所深深吸引動容。
No.8《籠民》
豆瓣8.8分

電影劇照-這部電影由黃家駒主演

極其寫實，風格質朴。一眾演員都很眼熟，演技渾然天成。黃家駒飾演的毛仔，讓人不禁回想起他的歌曲。導演張之亮擅於挖掘人性深處，在香港發展的歷史中，「籠屋」必然會被現代化建築所取代。籠民就是在社會最底層掙扎的小人物。這群在「男子公寓」居住的形形色色的人物，被張之亮導演刻畫的有血有肉，個性鮮明。《籠民》是香港快速發展過程中特殊的人群，值得人們去了解，去品味！
No.9《女人，四十》
豆瓣8.8分

電影海報

《女人四十》是許鞍華的後期代表作，片中可以看到許鞍華對於香港社會變遷的一種敏銳觀察和體驗。80年代以來，香港社會轉型和經濟的飛速發展，使得中產階級成為城市人口的主體。這種變化是如此之快，以至於許多正在被中產階級化的普通市民一時無法適應自己身份的更迭。
No.10《沒頭腦和不高興》
豆瓣8.7分

這部動畫的意義是想告訴當時的小朋友不要做沒頭腦和不高興那樣的人，他們是沒有出息的，他們是沒有未來的。可是現在再看一看，有的沒頭腦和不高興就在我們的身邊，有的甚至掌握財權。他們做的某些事情和動畫里的驚人相似，造了千層樓卻沒有電梯，扮演老虎卻追著武松打。其結果可想而知，到少年宮的小朋友們爬了一個月的樓卻看到的不是一場戲劇而是鬧劇。勞民傷財不用說的，那些所謂的為民服務的」豐功偉績"卻讓老百姓寒透了心。

㈡ 口碑最好的十部國產電影

口碑最好的十部國產電影如下：

1、《萬箭穿心》

看完覺得很窒息，總之不幸的婚姻早點結束才是最好的辦法，自我感動和捆綁一個不愛的人永運不會有好下場。一個壓抑的窩囊男人，一個從小感受不到母愛、帶著仇恨長大的孩子，一個其實心地挺善良但那張嘴讓自己最親近的人感受不到幸福的女人，活出了一場萬箭穿心的悲劇。

㈢ 華語電影排行榜top100

華語電影排行榜《八佰》、褲告鬧《戰狼》、《黃土地》、《大紅燈籠高高掛》等。

塑造立體的人，是《八佰》的立意與野心所在。以往戰爭片的主角，要麼是正面迎敵的戰士，要麼是深入敵營的卧底。而該片卻從一群逃兵的身上展開，《八佰》能在國產戰爭片中越眾而出，恰恰是因為它敢拍人性的真，甚至丑。該片拓寬了我們認識英雄的維度，他們在捨生取義前，也有過平凡的，甚至苟且的懦弱與掙扎。

《戰狼》不僅題材獨特，在中國影市上罕有，而且影片耗資巨大，由中外聯合打造，一流的創作隊伍，以及3D技術的應用，皆具有歷史性的突破。《戰狼》將還原真實戰場，聚焦於中外邊境局部戰爭，歷時七年，全力打造小人物成長為拯救國家和民族命運的孤膽英雄的傳奇故事，也讓堪稱東方之狼的特種兵戰隊，及高能戰士首次登陸大銀幕。

影片評價

《戰狼》的成功之處在於，他塑造了一個類似好萊塢電影里常見的個人主義英雄，從影片中吳京飾演的冷鋒違抗軍令受到處分等情節可以看出，此劇呈現的劇情走勢，已經是吳京與友銷有關部門之間達成的最大妥協了，而從電影最終結局來看，它仍舊是歌頌集體主義的，另外一點，胡罩影片給予每一個中國觀眾一種強國感，而《戰狼》則滿足了這種心理需求。

如果說《一個和八個》是中國第五代導演們的開山之作，那麼《黃土地》則是標志著第五代導演真正崛起的電影作品。陳凱歌的《黃土地》在電影風格和語言強烈了形成一種新的影像，並深深影響了整個第五代導演早期的敘事傾向和風格基調。大色塊和色覺強烈的攝影、西北黃土地的民俗以及對中國文化的反思性敘事，讓中國電影呈現了另一番不同的風貌。

㈣ 10大必看華語電影

十大必看的華語電影有《甜蜜蜜》《飲食男女》《喜宴》《歲月神偷》《心迷宮》《我不是葯神》《讓子彈飛》《紅海行動》《無間道》以及《霸王別姬》。

1、《甜蜜蜜》

《甜蜜蜜》這部影片以鄧麗君的歌曲核唯《甜蜜蜜》貫穿起來，講述了20世紀末期三個年輕人之間的愛情故事。