A. 那些經典的電影片段可以拿來參加配音比賽的
1、《讓子彈飛》湯師爺剿匪演講片段
大風起兮雲飛揚,安得猛士兮走四方。
麻匪,任何時候都要剿,不剿不行!
你們想想,你帶著老婆,出了城,吃著火鍋,還唱著歌,突然就被麻匪劫了!
所以,沒有麻匪的日子才是好日子!
2、《唐伯虎點秋香》星爺進華府與華文華武認識的片段
華安(星爺):順利過關成為書童,一切都盡在我掌握中,越來越接近秋香姐,今天的心情大不同,大不同,額,兩位公子呢?
華文/華武:你這白痴是誰啊?
華安:我是負責陪兩位讀書的書童呀。
華武:哦,你就是那個拍桌子打椅子,不讓我們睡覺的混蛋?
華安:正是,咦?兩位公子骨骼特異,能夠服侍兩位真是萬幸。
華文:嗯,你說話還蠻中聽的,以後把你當人看,好啦。
華武:去斟茶。
華安:對不起,小弟有三不做,
華武:什麼三不做啊?
華安:我一不斟茶遞水,二不洗衣掃地,三不鋪床疊被。
華武:那不是跟我們一樣?
(1)電影經典片段對口型擴展閱讀
1、《讓子彈飛》講述了火車車頭的煙囪里蒸汽蒸騰而上,不過這蒸汽的來源其實是車廂內巨大的火鍋。火鍋旁圍坐著買官上任的老湯(葛優飾),以及他的夫人(劉嘉玲飾)和師爺(馮小剛飾)。志滿意得的老湯不知道,一場危機正在等待著他,他們的命運也將從此改變。
2、《唐伯虎點秋香》講述了唐伯虎決定離家幾天,邀江南其他三位才子一起出遊。路上偶遇華夫人帶她的婢女春、夏、秋、冬四香等到廟中進香,唐伯虎對貌若天仙的秋香一見鍾情。在船夫的幫助下,他施展計謀混進了華府,以便接近秋香。
B. 想問下大家如何對口型配音
嚴格而言,在對口型方面,「雙簧」比配音稍難。配音員可以看著熒幕上演員的表演配音,如果口型與聲音不同步,後期還可以調。而「雙簧」,那位坐在凳子上,前面的表演者,需要現場對口型,緊張感更強!
為了盡可能對准口型,讓畫面看起來沒那麼尷尬,配音員們通常會在保持原義的情況下,根據原片口型適當調整台詞的語句長短、用詞和語序,然後對著畫面,看原片演員的口型配音。
動畫角色與配音演員的口型,不是非常吻合;第二種配音方式,由於先錄制角色的配音,動畫師跟著音軌配口型,再根據聲音的表情設計動畫,這樣,角色和配音演員的表演會非常接近,而且口型會非常吻合。
比起語言有差異的譯製片和非真人表演的動畫片,真人表演,且台詞是國語的國產電影、電視劇,對口型應該是比較容易的。但即便如此,作為觀眾,偶爾還是會發現一些影片的口型對不上。這主要是因為,有時候演員說著說著忘了台詞,或背錯了台詞。演員說的話和配音演員的台詞不一樣,口型自然就不一樣了。
C. 電影里有哪些鏡頭和台詞被奉為經典至今無法超越
每一年都有很多的電視劇和電影呈現在觀眾們的眼前,但是依然有很多觀眾,每一年都會重復的去看以前經典的影片,因為在以前的電影中確實有很多現在無法超越的鏡頭和無法超越的台詞。在影視圈中大家公認的無法超越的鏡頭和台詞有王寶強抽煙的鏡頭,《大話西遊》中朱茵眨眼,還有游本昌演的濟公吃肉。
三、游本昌演的濟公吃肉
游本昌作為老一輩演員中泰斗級的存在,在電視劇裡面也最早為我們呈現了濟公的形象。因為當時其中要拍一個吃肉的鏡頭,拍攝的時間就在夏天,肉已經買了很久,並且已經變質了,但是游本昌老師在拍戲的時候為了表現得更加真實,吃的時候依然津津有味,其實這個肉已經酸了壞了,所以這也是一種敬業精神的體現,也能夠看出一個演員在演戲時的基本素質。現在能夠有這么敬業的演員已經很少了,所以這個片段也被奉為經典。
D. 有哪些令你印象深刻的經典喜劇電影片段
我印象深刻的經典喜劇電影片段有很多,這些年來喜劇電影的經典橋段層出不窮,開心麻花等系列的電影更是讓我樂開了花,每每在心頭回顧的時候都還是會笑出聲來!
1、第一個想給大家介紹的就是《獨行月球》,雖然這部電影是有被吐槽的點,但是他還是有很多搞笑的片段,讓人難以忘懷,感動又好笑!
夜宴上,王多魚宣布成立投資公司,重金包場夏竹男友演講會,投資公司進入股市,王多魚卻讓買進所有下跌的夕陽產業股票,投資路上冒出游泳體驗器、由北極往新疆阿拉善運冰等各種奇葩想法
E. 關於聲畫對位和聲畫對立,能各舉幾個電影中的片斷的例子嗎
首先作用為:強調聲音與畫面的相互作用,是一種通過觀眾的聯想,然後可以達到一種對比、象徵、比喻等一系列的對列效果,然後產生某種聲、畫本身原來不具備的新的寓意。接著把畫面的對列蒙太奇作用引用到聲音和畫面之間,然後可以使聲音成為獨立的藝術元素,這樣子就可以在影視片中發揮其獨特的作用與效果。
聲畫對位的有關例子:
1、《黃土地》中的片段情節,翠巧一邊紡線,一邊唱歌,其實歌聲和畫面內容是平行發展,二者並沒有必然的意義聯系,但是通過這樣一種聲畫組合的形式,一方面讓觀眾了解到翠巧的心靈手巧和勤勞能幹,另一方面又讓觀眾了解到她的不幸婚姻。
2、《天駒》的情節片段,搖曳的駝鈴,長長的駝隊,默默的黃牛,涌動的湖水,沙海波痕,鮮嫩的水草(疊印)游弋的魚群,波濤萬頃的大海。畫面的疊放,是一種聲畫組合的方式。
聲畫對立的有關例子:
1、《幸福時光》中的情節片段,吳穎回到家中看到鵲巢被鳩佔領,然後的心情悲涼失望,此時的聲音卻是口哨聲,鼓掌聲,歡呼聲,聲音傳達出的熱烈和興高采烈的情緒與主人公的心境構成了極大的反差,這樣子,聲畫對位更加反襯出人物內心的失望與憤懣、焦急與慌張的情緒。
2、《話說長江》中的情節片段,長江的源頭滴水成冰,天氣非常寒冷。但是這里卻沒有描寫冷,反轉的是在寫熱,在長江的另一端,南京、上海的人們都熱得恨不得脫去衣服,跳進長江里去游泳。這樣子形成了強烈的反差對比。
擴展資料:
聲畫對位和聲畫對立的區別:
聲畫合一:聲音和畫面傳播的具體內容完全一致,即畫面中出現的人和物就是聲音的發音體,或聲音就是在具體說明畫面中的事物情景。特點:加強傳播內容的真實感、可信性和完整性,因此在新聞性電視節目中較多採用。
聲畫合一:聲音和畫面傳播的具體內容完全一致,即畫面中出現的人和物就是聲音的發音體,或聲音就是在具體說明畫面中的事物情景。特點:加強傳播內容的真實感、可信性和完整性,因此在新聞性電視節目中較多採用。
聲畫對列:是指聲音和畫面各自百獨立,它們按照各自的規律彼此表達不同的內容,又在各自獨立發展的基礎上有機結合起來,造成單是畫面或單是聲音所不能完成的整體效果。聲話對位打破了畫面的時空局限,大大擴大了電視傳播的容量,能夠使觀眾產生一種想像和聯想,從而達到一種象徵、隱喻的表達效果。
F. 適合六到八個人一起表演的電影經典橋段有哪些
讓我想起了《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》里的一個場景,就是小天狼星把羅恩拉進了打人柳,哈利和赫敏也進去了,後來盧平教授 斯內普教授也紛紛趕來,包括最後讓老鼠斑斑……也就是小矮星彼得現了原形。每個人有每個人的想法與意圖,而且這一幕也揭露了小矮星彼得才是真正導致哈利父母死亡的兇手的秘密,陸續出場了七個人,每個人都有表演空間,不過在這裡面小天狼星布萊克和小矮星彼得都要變身,變成狗和老鼠,這一點比較難處理。
G. 有哪些電影橋段可以被稱為「經典」
有人看過周潤發和鍾楚紅演的《秋天的童話》嗎?
船頭舵開著破車去機場接人,一會兒腳都伸出去了,車門還得用手拽著。
船頭舵去打架時說的『我們中國同鄉會就沒輸過』。然後一幫狐朋狗友開著破車耀武揚威的去了,茶包妹不讓他去,他在車上頻頻回頭。那表情真到位。
最後換禮物,表鏈和表的那一段在一篇課文中有過,依然很感人。
還有船頭舵在鏡子上寫下三大戒條,五大目標的一幕。
說到經典的電影橋段,那可多了,且聽小生詳細道來:
1、最經典的警匪追逐鏡頭:當屬電影史上最偉大的警匪片《法國販毒網》里的警匪追逐戲,這部電影完全因為兩場跟蹤追逐戲,而獲得奧斯卡最佳影片。歹徒劫持一輛輕軌地鐵,警察在鐵軌下開車追逐。如果沒看過這個電影,強烈推薦。
2、振奮人心的結局:《飛越瘋人院》里,最後那個橋段,印第安酋長舉起飲水機,砸爛窗戶,逃出瘋人院。無疑是令人振奮的結局。
3、電影史上最性感的鏡頭:不是什麼裸體鏡頭,而是奧斯卡最佳影片《湯姆瓊斯》里的吃飯鏡頭,一對男女對面而坐,一起吃東西的橋段,被譽為電影史上最性感的鏡頭。沒看過的人,一定無法想像。當然,這部電影還有一個貴族騎馬狩獵的長鏡頭,也是十分經典的。但是,整體來看,這部電影我不是很喜歡。
4、最經典的型橋皮主題歌:無疑是《音樂之聲》里最膾炙人口的那首歌,這首歌的經典在於,導演使用不同的場景切換,使得一首很單調的童謠,在反復歌唱下,依然不讓人覺得厭煩。
5、催人淚下的結局:不知道別人怎麼樣,反正我在看了《午夜牛郎》的結尾的時候,眼淚是止不住了(顯然我不是GAY)。個人認為,這部電影中間有一個站街女夜幕中來回奔跑的鏡頭,也很經典。
6、最動人的背景音樂:我認為,《獵鹿人》中麥克回到家鄉,在旅館里一個人獨處的時候,那首背景音樂實在是太經典了。當然,這部電卜差影里越南兵強迫他們玩輪盤賭的橋段,也是十分經典的。
7、最感人的親情表露:如果你看過《克萊默夫婦》,你一定會對達斯丁霍夫曼那個經典的抱著兒子狂奔的鏡頭印象深刻。
8、最經典的騙局:《騙中騙》是奧斯卡的一部經典老片,講述的是一幫正義的詐騙犯,結局十分巧妙,不看到最後,你就不會知道自己也被騙到了。
9、飛機撞人:《西北偏北》作為一部經典懸疑片,裡面有一個飛機俯沖撞人的鏡頭,是全劇的經典。當然,這部片子處處都是懸念,尤其是影片最後,僕人拿著一把手槍對著男主角的時候,我想,每個人的心都提到了嗓子眼。
10、門里門外的對峙:《老無所依》里殺手和獵人之間,隔著一扇門的對峙,是這部片子的經典橋段。當然,這部片子還有很多經典的片段。當初因為這個名字,我以為這是一部倫理劇。
11、重現侏羅紀的壯麗:你無法想像,美帝是如此強大,在1993年這樣一個電腦系統還是DOS的時代,就可以製作出《侏羅紀公園》這樣偉大的特效鏡頭。嘆為觀止!
12、最偉大的愛國主義;很多人把《卡薩布蘭卡》看作愛情經典,但是我認為,這是一部偉大的愛國主義電影,最後時刻,男主角讓特工和女主角上飛機,自己卻選擇留下,這是何等的愛國主義情懷。
13、最偉大的牛仔對決:《西部往事》里最後的對決,那華麗的背景音樂,史上最偉大的牛仔對決鏡頭。說實話,這部片子前面的沉悶,就是為這最後一擊作鋪墊的。
14、一部動人的動畫片:如果你沒看過《101斑點狗》,那你就錯過了一部經典的動畫片。雖然片名不太起眼,但是情節絕對催淚,尤其是最後小狗們逃離魔窟的橋段。
15、經典的牛仔音樂和出場pose:《荒野大鏢客》雖然是一部商業味很重的西部片,不過這個片子的背景音樂實在太有名了消改,當然還有那個牛仔對決中的馬刺特寫,經典得沒話說。
16、經典的狩獵鏡頭;《與狼共舞》中主角和印第安人一起狩獵的鏡頭,是如此宏大,如此壯觀。
17、壯麗的航拍鏡頭;《走出非洲》里那段飛機航拍的鏡頭,壯麗的非洲美景!
18、最膾炙人口的片頭曲:《火之戰車》里的跑步片頭曲,太經典了,沒法說。很多人認為這個片子,除了這首歌,其他都不好看。其實這個片子還是很有內涵的,中國人應該崇敬的心情去看,因為其中的一個男主角的 歷史 原型,後來到中國傳教,為中國人民服務,直到被日軍殺害。
19、布魯克林橋其實,如果我們純粹比較兩部電影的優劣,是很難分出高下的。但是,不可否認的是,每部經典電影都有那麼一兩個極其經典的橋段。而恰恰是這一兩個經典橋段,才促成這部電影的經典。下面,我就來談談我所看過的一些經典電影的經典橋段。
20、莫西干頭:《計程車司機》里羅伯特德尼羅那個莫西干頭,大概是電影史上最著名的了,這也成為八十年代莫西干頭流行的一個原因之一。個人比較喜歡這部電影,經典橋段很多。片首片尾曲都很經典。
21、經典的法庭對峙;《四季之人》,很多人聽都沒聽說過這部電影,其實我很喜歡。尤其是它最後的法庭對峙台詞,震撼人心。整部電影,可以說每句台詞都是經典。
22、巧妙的脫身;《沉默的羔羊》里,變態狂從警察局逃跑的橋段,堪稱經典中的經典,極其震撼人心。另一個變態狂戴著夜視鏡拿槍對著女主角的鏡頭,也是讓人把心提到了嗓子眼。
23、戰車對決:《賓虛》里最經典的鏡頭,很多人認為是駟馬戰車的對戰,拍得動感十足。但我個人認為,這部片子真正的經典在於耶穌出現的幾個背影,這才是這部電影的靈魂所在。其實還有很多,大家也可以談談,上面都是說了些奧斯卡電影,其實很多其他電影也有不少經典鏡頭。下面說說其他國家的電影和國產電影的經典:
24、《追捕》里最經典的莫過於街頭奔馬的鏡頭,不過這片子說實話很一般。25、《虎口脫險》經典片段太多了,哈哈哈,我喜歡拋南瓜的鏡頭。
26、《義大利人在莫斯科》,這個 搞笑 片絕對不輸給虎口脫險,那個開著消防車把一個洗澡的婦女撞出窗戶的鏡頭,記憶猶新啊!
27、大概是92年的時候,我看了宮崎駿的《空中城堡》,在電影院里,學校組織的。當時就被震撼了,尤其是最後空中城堡爆炸毀滅的鏡頭,2D電影的極致華麗。28、老謀子的《活著》,唉......那個婦產科教授吃饅頭撐得不行,我看得眼淚都出來了,這是一個怎樣的時代啊。
29、《天水圍的日與夜》我必須提一下這個電影,這是香港的深度。這片子有很多吃飯的鏡頭,每一個都是經典。
30、《竊聽風暴》總想舉出一部德國電影,實在想不出來,只好說這部了。名字翻譯得很庸俗,導致我一直到最近才看。不過確實是好片子啊!情節不多說了,大家心裡清楚的。最後男主角在地下室,聽到柏林牆被推倒的消息,站起身走出去的鏡頭,我熱淚盈眶。
不知道這些能入各位的法眼嗎?
相信大部分的經典電影大家都看過,所以我來盤點一下不是那麼熱的幾部經典電影,希望對你有所幫助。
1、《沉靜如海》 在整部電影中男女主都沒有一句對話,卻看得我心潮澎湃,豆瓣評分高達9.0,所以本篇值得一看。
2、《黃金三鏢客》
電影講述了三個人在美國南北戰爭中趁著政局混亂,互相利用和勾心鬥角的故事,居中的配樂非常的棒,這部電影看多少遍都喜歡。
3、《低俗小說》
鬼才導演昆丁的力作,看完之後你會感慨電影竟然可以這么拍,並且會發現原來好多電影中都有這部電影的影子。這部電影只有看完之後,回憶情節的時候才會恍然大悟、嘆為神作。
另外經典電影還有《雲圖》《愛愛黎明破曉前》《迷霧》等等。
感性去的朋友可以私信我,我有非常多的棒電影可以推薦給大家。
說到經典的電影橋段,我覺得一部好電影,它都會有它自己的經典橋段,或許不被人們所熟知,但它的光芒卻會讓整部電影的主題得到生華,或是把影片推向高潮 。如果要讓我說有什麼經典的電影橋段的話,那我覺得被廣大電影愛好者所熟知的《阿甘正傳》的橋段是首當其沖的。看過這部94年出的經典電影的人都無不對湯姆漢克斯飾演的男主角阿甘印象深刻。相信看過這部作品的人,都會覺得阿甘的這一生,過的是十分精彩的。他沒有各種各樣具體的目標,卻將一件又一件的事情,做的出彩。這不猶的讓我們思考,我們的這一生到底該怎麼活,到底該怎麼去努力。看過影片的人一定知道影片的主題,那就是不停的跑。一個跑把全片的主題映射了出來,阿甘的這一生不就是在奔跑的路上嗎。把人生每個階段的事用心去做好,不讓光陰白白流逝,這不就是一種阿甘態度嗎?
《阿甘正傳》這部作品,激勵著一代又一代人。它之所以能讓如此多的人有著共鳴感,最重要的是在於,它都是就是每各種各樣人生活的各種各樣拼湊,最終指向一個主題,人生就是不斷的往前走,把每一步都走得精彩,走得漂亮的過程嗎,或者只有這樣到我們老了的時候才不會覺得虛度了光陰!
《情書》:你好嗎?我很好!
《one day 》:我愛你,我只是不再喜歡你了。
《算死草》
裡面有句台詞挺有意思的。周星馳扮演的主人公陳夢吉問妻子(莫文蔚):我很孤獨,英文怎麼講?妻子說:I love you. 星爺抱著莫文蔚,一遍一遍地喊:I love you! I love you! I love you! 然然後畫面切到妻子滿面落寞,而且在這個片段前莫文蔚向星爺徒弟傾訴的時候已經明確感覺到周星馳已經不愛他了。
We sat and drank with the sun on our shoulders and felt like freemen.(我們坐在太陽下,感覺就像自由人。)
在那些年總有一些是我們經常掛在嘴邊,模仿的橋段都被稱之為經典其實電影里的經典橋段很多很多,我在這里不一一舉出,說幾個代表不同時期的不同經典橋段吧
1.《泰坦尼克號》