北部謀殺案德國電影簡介

1. 誰有電影《卡里加里博士》的介紹

故事開始於男子的自述，敘說著他親身經歷的恐怖事件：謀殺、兇案、惶惶人心，具有神秘力量的催眠師卡里加利博士是一切恐怖的根源。歪斜不規則的畫面線條、扭曲變形的空間、高反差的陰沉燈光、以及劇中人物風格化的造型與肢體表演，本片不僅是二○年代德國表現主義的代表經典，也透過第一人稱的主觀敘事，讓攝影機走進人心，看見心靈的奇幻與瘋狂。

作為一部經常被列入電影課程的學生必看片目清單的電影，1920年在柏林首映的《卡里加利博士的小屋》被公認為是「德國表現主義電影」的開創者，並且也始終被認為是其最貼切的註解。

影片講述了神秘的卡里加利博士及其催眠術和小鎮上謀殺案的牽扯和聯系。故事層層推進，直至最後塵埃落定。而卡里加利博士的形象，更是被薩杜爾認為「乃是電影所獨創的第一個悲劇的典型」。但是，該片吸引觀眾的，絕對不止如此。

得益於三位狂飆派畫家製作的布景和道具、怪誕的服裝和化妝，在90分鍾的放映時間里，影片呈現了一個影史上前所未有的光怪陸離的世界。這種打破常規的製作手段對觀眾的沖擊，從該片1921年在洛杉磯公映時對該片示威抗議的人群規模中便可略知一二——當時光是電影院外的示威人群就已經有2000人之多。

該片全部為影棚內拍攝，因此故事發生的小鎮的風貌全部是由平面繪畫和人工道具構成，甚至包括光影效果，都是直接畫在布景上，而不是傳統的由燈光形成——因此，為了追求正確的透視和光影效果，在同一個場景內攝影機只能以一個固定的角度拍攝；所以撇去影片中的特寫鏡頭，全片更像是一出舞台劇的現場直播。

不過即便如此，那些遠景中突兀嶙峋的哥特式剪影、中近景中康定斯基風格的線條產生的透視，以及前景中高迪或者門德爾松風格的建築造型已經足以使得這一切夢魘般的氛圍變得咄咄逼人了。而諸如一些高得要彎腰坐上去才不至於頭碰到天花板的凳子、兩條腿立於地板上供演員憑靠的古怪道具、蒙克風格的肖像畫都使這層神秘和怪誕得以強化。但是讓這一切登峰造極的還是人物的服飾和化妝——比如卡里加利博士身上中世紀術士的黑袍、扁平的眉棱加上猥瑣的黑框眼鏡、精心打理的富有表現力的發型（至此，您可能根本想像不出演員維納•克勞斯此時才30多歲），被催眠者塞薩的芭蕾舞裝束般的黑色連衣裙、空洞且蒼白的臉部造型、流露出無力感的直垂發型（蒂姆•伯頓的《剪刀手愛得華》中愛德華即以此為原型）。其實使用化妝技巧表現人物心理狀態在早些時候歐內斯特•劉別謙的電影中就已經略有應用，如用煙熏妝的黑眼圈加上凌亂的發型來作為人物喪失理智的暗示；但是顛覆性的化妝效果只有在此片中才得以淋漓盡致地發揮。

另外，該片對於人物造型的思路有一點非常難得，即人物造型只按照人物的心理特徵和作者的表現意圖來塑造，而並非對每個人物外表都進行誇張化處理；而這點在以後的許多表現主義電影中都沒有得到很好的控制，從而使得誇張的人物造型陷於為表現而表現的泛濫境地。

同樣，該片的主要演員維納•克勞斯（飾卡里加利博士）、康拉德•維爾迪（飾塞薩）、弗雷德理希•菲爾（飾弗朗西斯）的演出都非常出色，絲毫不見在之後的德國電影中非常普遍的矯揉造作和彷彿未脫離舞台劇演技的粗糙的誇張。

從攝影方面看，全片都是以固定鏡頭拍攝，因此顯得比較平實一貫；而且已有一些場面調度的初步實踐，如人物的出畫入畫等。還有一個有意思的現象（也是當時很多電影中都有的現象），即影片中的白天和黑夜（或者室內的明亮或者昏暗）是通過黑白膠片的不同染色效果來傳達的，如暖色代表白天、冷色代表黑夜；而比較嚴謹的用控制場景的光比（如天空和地面的光比）來取得比較接近真實效果的手法，則是幾年後在一些比較成熟的製作中才出現的，如茂瑙的《最卑賤的人》；從技術層面看，這也跟鏡頭通光量、膠片感光度的提高有關。

至此，《卡里加里博士的小屋》作為魏瑪時期表現主義「最偉大的工藝成就」應該說是無可非議的；不過僅僅如此，還不足以成就一部偉大的影片。因此，當捷克人漢斯•亞諾維茨和奧地利人卡爾•梅耶在他們的劇本中融入了他們自己在「精神病院、性犯罪、節日市集上表演」等方面的個人經歷，斥諸於一個混合了「殘忍、急躁、幻想和瘋狂」的角色後，獻給一個因經歷戰爭、《凡爾賽條約》而紛亂、暗淡、屈辱且滿身創傷的德國，其所有精心設計的超現實工藝便有了一個雖然模糊但終歸是現實的宣洩口，而最終成就了一部夠得上偉大的電影。齊格弗里德•克拉考爾在《從卡里加里到希特勒》一書中對該片的解讀更是大大提高了該片的歷史地位——他認為《卡》片其實是作者對當時德國社會和後來的希特勒、第三帝國的隱喻——雖然以嚴謹的態度看來，克拉考爾的觀點多少有點被誤解。

流亡美國前後，對完整性的渴望和德國民眾的集體意識一直是克拉考爾關注的，而《從卡里加里到希特勒》正是這種關注的一個產物。「（社會形勢）不可避免的惡化，致使大批的德國民眾無法自製地靠向了希特勒。早期德國電影所預示的內容在現實中正在上演，銀幕上的典型形象最終在現實中出現……關於最終厄運的黑暗預言已經應驗。」這段話便是克拉考爾作品的研究者蓋特魯德•科赫對《從卡里加里到希特勒》一書觀點的總結。雖然科赫之前也曾因為克拉考爾其實很少看過他自己書中所提到的電影，而說明「他對那四十年電影史（地了解）僅是來自他的記憶」，也有更極端者指責克拉考爾的言論乃是「難民（流亡者）對（母國）的復仇」。但事實上克拉考爾把電影和現實聯系起來更多的乃是因為電影和現實的偶合而使得電影情節和現實有相似性，而非電影的預言性。所以，關於《卡里加利博士的小屋》是否真的是作者對納粹勢力和第三帝國的晦澀預言其實並不是那麼關鍵；關鍵在於《卡》片代表了一群魏瑪共和初期的電影作者，而且他們因經歷、時局和生存狀態而共同發出了蒙克般的「尖叫」——而誰又曾在意蒙克的《尖叫》是不是對第三帝國的預言呢？！

除此之外，《卡里加利博士的小屋》一片的題材還是帶有很多饒有趣味的元素的，比如影片中涉及到的夢游和催眠術。在19世紀末，德國人馮特奠定了心理學作為一門學科的基礎，而同時精神分析也經由弗洛伊德及其後繼者的苦心經營而開始傳播，夏爾科有關催眠的研究也已經在巴黎開展了，並通過弗洛伊德對精神分析產生影響。1910年國際精神分析協會在柏林成立，精神分析被正式介紹到德國。至此，世紀交界的德語世界中彌漫著的心理學硝煙不可謂不濃厚。而通過去學術化和通俗化，這種心理研究傾向更是變成一種頗為流行的元素頻繁出現在銀幕上，特別是催眠、精神控制之類的元素，非常符合表現主義塑造瘋狂、神秘人物形象的口味——如本片和幾年後弗里茨•朗的《賭徒馬布斯博士》。而派伯斯特1926年的《一個靈魂的秘密》，據薩杜爾所述，要比好萊塢早20年從事心理分析。

最後，對於影片的剪輯以及開頭和結尾處的現實主義場景，其意圖和來龍去脈至今亦有爭論，但是無論最初的版本是何種面目，始終不會影響到這是一部傑出影片的事實。《卡》片除了開電影表現主義的先河外，還啟迪了當時電影界製作電影的方式，繼盧米埃爾的火車頭和梅里愛的月球之後，人們又一次驚呼原來電影可以拍成這樣；而在人們一驚一乍的同時，它還有意無意地成了「恐怖 / 驚悚片」這一類電影的鼻祖，甚至因為片中的一些手法，它還誇張地成了「黑色電影」的濫觴。不過最重要的是：有感於此片，一批精力充沛且富有創見的電影人便開始崛起，德國電影從此走進了鮮衣怒馬的年代。

2. 9號謀殺案的劇情簡介

丹弗斯州立精神病院離波士頓不遠，建於1860年代，最多時住了兩千多名病人，如今已經廢棄，等待重建，另作他用。重建之前需要將其中的石棉拆走，一家專門拆卸危險材料的公司承擔了這個任務。
包括公司老闆戈登在內的五個男人走進這座陰森的龐然大物。戈登家中有妻子和一個新生的女兒，指著他賺錢養家，因此他極力承攬下活計後還答應一周內幹完兩三周才能做完的工作；菲爾是個小頭目，因為女朋友跟別人走了，吸上大麻；漢克就是拐走他女朋友的傢伙，是個得意洋洋的賭徒，還時時嘲諷菲爾；跟著去的還有學法律的學生邁克和戈登的侄子傑夫，一個單純的小夥子。
五個人剛進去，戈登就聽見了奇怪的聲音，似乎來自這座醫院的過去。邁克對醫院的歷史非常感興趣，在地下室中他發現了一些磁帶，它們記錄了一個叫馬麗·霍布斯的具多重人格的病人的資料，共有九個部分，邁克開始聽這些磁帶；與此同時，菲爾開始懷疑戈登的精神狀況，傑夫則在竭力與對黑暗的恐懼對抗，漢克在一堵牆里發現了一些財寶，晚上他出去後，就再也沒有回來。
工作的壓力一天天加劇，漢克的失蹤和一系列怪事情的發生使每個人的神經拉得越來越緊，人的精神原來那麼容易受影響，被扭曲。過去的恐怖歷史和痛苦折磨，奇異事件和身邊人的內心秘密，一點一點壓在大家心上，而丹弗斯精神病院無聲地注視著他們，將自己的陰影投到每個人心底。
一天一天過去，沒有人知道又長又暗的走廊盡頭是什麼，牆的那一邊又隱藏著什麼，他們當中誰在撒謊，誰會崩潰，誰又值得信任？恐懼從最深處滲上來，彌漫到每一個角落，面對自己脆弱的精神和神秘的環境，不知道這一切到底意味著什麼，心理承受力遭受重大考驗。而結局，總是出人意料……

3. 希區柯克的經典作品有哪幾部

希區柯克的經典作品有以下十部：

1、蝴蝶夢（1940年）

希區柯克經典語錄

1. 「演員都是牲口。更正一下，我不是說他們都是牲口，而是他們應該被看作為牲口。」

2. 有演員不理解劇本的內容，就問：「我演這角色有什麼動機啊？」希區柯克說：「動機就是我會付給你薪水。」

3. 「我不如迪斯尼公司那麼認真，他們對不滿意的演員一律都是撕了重畫。」

4. 「觀眾看我的電影能減少心裡的罪惡念頭。如果你本來就一點罪惡念頭都沒有，看了我的電影會給你一點兒。」

5. 「我的電影不能太長，否則觀眾又擔心會錯過關鍵情節又擔心膀胱。」

6. 「看謀殺電影不如看謀殺電視，因為電視得坐在家裡看，而謀殺本來就是家裡的事。」

7. 「電影藝術就是人生有意思的那部分。」

8. 「我覺得拍失敗了的片子竟然成了經典，而且很賺錢。」

9. 「觀眾能預料到的恐怖不嚇人，完全預料不到的也不嚇人。」

10. 有記者問希區柯克多少歲時會不再拍片，干點什麼別的愛好。回答是：「我喜歡文學，但不會寫；我喜歡美術，但不會畫。我只會當導演，別的不會。」

11. 「如果我拍攝《泰坦尼克號》，開頭會給一個鉚釘的特寫，然後鏡頭向後拉，直到整條泰坦尼克號都拉得進入鏡頭了為止。」

12. 「有人說電影是生活的一部分，而我的電影則是蛋糕的一部分。」

4. 我要懸念大師希區柯克所拍攝的所有影片的詳細介紹(越詳細越好)

http://www.cnmdb.com/name/3045/

這個網站里有,自己去看

參與製作過的電影:

1.西北偏北 (1959) .... 導演

這部影片可以說是希區柯克最著名的作品之一。
羅傑·索荷是個有點幽默感的普通廣告商，在他和客戶吃飯的時候，忽然兩個人上來綁架了他，並叫他凱普林。羅傑莫名其妙地被帶到一間大房子里，見到了幾個不明身份的人，為首的一個也認定他就是凱普林，並要他合作交出東西。 還沒等羅傑明白，幾個人給他灌了大瓶波旁酒，把他扶上一輛汽車，看來要製造一個酒後駕車墜海而死的假象。羅傑朦朧中居然沒有出事，只是被警察指控酒後駕駛偷來的汽車。 第二天，羅傑的供詞沒有人相信，大房子里的人也一口咬定是他參加宴會後酒醉而去的。為了自己的清白，也是出於好奇心，羅傑根據前晚的線索，找到凱普林的酒店房間，但沒有發現什麼，卻又被人追趕。他又來到聯合國大廈，想找大房子的主人，卻背上殺害聯合國官員的兇手的罪名。 羅傑根據其他線索上了開往芝加哥的火車，一位迷人的年輕女郎坎多主動幫他逃過了警察的搜查，並和他一夜風流。火車到站後，坎多又替他聯絡了凱普林，約定了見面的時間地點。 在見面的地點，羅傑不僅沒有見到凱普林，反而被一駕小飛機追殺。當他逃過追殺去找凱普林時，卻發現他早已退房了，羅傑似乎明白了。他找到坎多，坎多雖然很高興，但還是讓他盡快離去。 羅傑跟蹤坎多來到拍賣會，遇到了上次綁架他的男人維丹，當維丹再次准備綁架他時，他在現場開始胡鬧，最後被警察帶走。FBI的負責人把他帶走，告訴了他真相，原來根本沒有凱普林這個人，都是FBI製造出來迷惑冷戰間諜維丹的，而坎多則是FBI的卧底。 為了讓坎多徹底得到維丹的信任，羅傑和坎多上演了一出空包彈的假槍殺，兩人也冰釋前嫌。FBI想利用坎多跟維丹離開美國，以獲取更多情報，但羅傑不能無視坎多接受這樣的結果。 羅傑趕到維丹的住所，正好遇到維丹識破了空包彈的計策，羅傑和坎多搶過裝有情報膠片的古董逃走。雙方在雕刻著美國歷任總統頭像的巨大山岩上展開搏鬥，最終維丹落下山崖，同夥也被趕來的FBI擊斃。 在一個個緊張精彩的小段落里，希區柯克展示了他傑出的處理細節的手法。被小飛機追殺逃入玉米地的段落已經成了所有談到希區柯克必須要引用的經典段落，南斯拉夫著名導演庫斯托里卡在美國拍攝的《亞利桑納夢》中就以一個影迷的身份讓自己的演員大段模仿這個段落。此外，拍賣會上逃走、空包彈取信，以及在維丹住所的各種小機小智，雖然已經後人多次模仿，但也還是總覺原汁原味精彩。

2.39級台階 (1935) .... 導演

羅伯特·多納飾演一個加拿大農場主人，竟然牽涉入一宗英國的軍事陰謀。本片以蘇格蘭高地為背景。道納追捕特務頭子，一個神秘女士也同時出現，女士揭發特務頭子的真正身份，道納才得以洗脫罪名。 <br />
對於喜歡觀賞間諜間鬥智、追逐，內容敘述一個無辜的人如何在無意間陷入無力辯解的境地，而為了證明自己的清白，又如何在驚濤駭浪中求生這類影片的觀眾，國防大機密絕對是最佳選擇。希區柯克選角功夫之獨到，就如同他那驚世駭俗的運鏡手法和令人毛骨悚然的氣氛布局一樣出色。溫文儒雅、英俊瀟灑、急智過人的多納，配上金色頭發、聰明伶俐和獨立自主的卡蘿，不得不讓人拍案叫絕。 本片的音效和視覺技巧，有著天衣無縫的搭配。希區柯克曾針對此一觀點，有過下列的聲明：「鏡頭的瞬間轉移和不同場景快速的跳格處理，是我對本片感到最為滿意的地方。例如，片中多納手上扣著半副手銬甫從警局逃出，隨即出現在救世軍樂隊的行列中，並急速地通過巷道，進入了一間眾人正在開會的大廳里（謝天謝地，總算將您給盼到了，某某先生），急昏頭的大會人員不分青紅皂白地將他推上講台。又例如，一個女孩伴隨著兩個男人，原本她以為是要將多納送往警局，但隨即發現方向不對......諸如此類鏡頭的快速轉移，在本片中不勝枚舉，也是我最引以為傲之處。 至於六十頭綿羊的鏡頭處理，更是傷透希區柯克的腦筋（所有的鏡頭均在歌蒙（Gaumout）的萊姆園攝影棚（Lime Grove Studio）內拍攝）。它們毫不客氣地將整個布景給吃個精光。製作本片時，希區柯克更是把他那喜歡惡作劇的個性發揮到了極致。卡蘿和多納兩人直到開鏡的那一天才正式碰面，希區柯克二話不說，就將兩人以手銬銬在一起，然後自己整整失蹤了一天。等到他終於回來面對兩位怒不可遏的明星時，他說道:「我只不過是想看看你們會如何處理這種局面罷了，你們知道的，將來在片中你們是有這種鏡頭的。 至於那位飽受驚嚇的女主角，希區柯克有他的評語：「我個人認為最具希區柯克典型的金發美女，首推瑪德琳卡蘿（Madeleine Carroll）。那些來自英國、德國北部或瑞典的美女，看起來一個個都像是個女老師，但我的媽呀！你可真別小看她們，只要她們春情一發，一定會嚇你一大跳。」多納是個和藹可愛、很容易相處的人，但在與阿雪合演的那幕戲中，卻不知為何，總是對著她傻笑，重拍到第五次時，希區柯克忍不住一拳擊碎一盞燈，才使即將爆發的怒氣平靜下

3.疑影 (1943) .... 導演

當查里舅舅到聖塔蘿莎這一個沉睡的小城鎮來探訪親人之時，"懸疑大師"趁著他人之便，拉開了這一次充滿了懸疑、緊張的劇情序幕。
在此部由希區考克所執導的驚悚片中，將喬瑟夫卡頓(Joseph Cotten)所飾演的這個看似何藹可親但卻欺瞞過所有親人的殺人兇手輕描淡寫的敘述出來。然而不久之後他的外甥女，同名的"小查里"(泰瑞莎萊特-Teresa Wright飾)卻開始懷疑她這個舅舅瞞著所有的人一個可怕的秘密。接下來她終於被警察說服，這個"舅舅"其實就是謀殺梅麗寡婦(Merry Widow)的兇手。如此一來，他開始不斷的讓這名少女的神經緊綳幾近瘋狂，更讓她成了兇手的下一個目標。兇手策劃著要如何讓這名少女永遠消失，但卻又不至於引起他人的懷疑與注意。如此一個喚起人們緊張神經的劇本之撰寫除了希區考克之外，孫爾頓懷爾特(Thornton Wilder)也協助大師，加入了劇本寫作的行列。"棘手摧花"可以說是在希區考克的所有電影中，少數在外景拍攝地所實地拍攝的影片。如此一來，更為這一部陳年的驚悚片增添了許多的真實性。甚至有一些影片分析家曾嘗試並可哀的將這部影片與希區考克的內心世界做一連結，宣稱它他在此片中注入了太多自己的身影，等於是將他自己醜陋的一面利用一面鏡子反射出來，更顯示出人性中最糟、最邪惡的一面。真理永遠不會被埋葬的。希區考克等於是說了一篇精彩絕倫故事。這不是他自己的故事，而是一位真實生活中的一位殺手的故事。這故事也引起了希區考克的極大興趣。他使用他巧妙的方式去深入了解此殺人犯的特性與個性。這是希區考克第一次對一摁位殺人犯進行如此深入分析，包括他的心理學方面的驚悚片"意亂情迷"(Spellbound)在內。也正因為如此，此劇可以說是大師的經典之作。
本片運用了大量富有象徵意義的畫面和能夠產生懸念效果的移動攝影鏡頭，以及具高度真實風格的布景來講述一個相繼殺害了幾個寡婦的兇手查利.科克里，得到了外甥女查莉的愛慕之情，但當他殺人的罪行被查莉知道後，便在家中兩次策劃將查莉謀害，誰料自己反而被列車輾死。而作為唯一秘密的知情者，查莉終於向偵探告發了真相。影片通過一些喜劇性片段同全片的正劇色彩相映成趣。

4.驚魂記 (1960) .... 導演

這是部最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。 故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死，她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。 在所有希區柯克所執導過的驚悚影片中，"驚魂記"可以說是他最具有代表性的經典之作了。此部影片充滿了緊張、懸疑的氣息。它更捧紅了男星-安東尼·博金斯，並將他所飾演的角色-諾門貝斯(Norman Bates)-成為一個家喻戶曉的名字。他更將家中的浴室變成一個最令人害怕的地方。 此部影片成功的將博金斯搖身一變，成為一個患有經神病的年青人。而他和他的"母親"住在一個黑暗、老舊的房子里，並一起經營一個旅社。然而這些旅客一旦住進這家旅社，卻幾乎沒有人能夠毫發無傷的退房。這些見不了天日的事情之真象到底是什麼，大概只有珍妮李(Janet Leigh)才明了了。她在本片中扮演一位不幸的女秘書，但卻因為盜用公款而成為罪犯。她就是那一位令人印象深刻，在洗澡時而遇害的"浴室受難者"。

5.大巧局 (1976) .... 導演

艾爾弗雷德．希契科克導演的此片，其風格近似於其早期的作品，雖然不算是精採的懸念驚險片，但仍有頗高的娛樂性。劇情講述一名女性的冒牌靈媒捲入了一宗謀殺案之中，令到兩家人為了錢財問題而展開勾心鬥角。影片中的好人與壞人只關一線，結局有出人意料之妙。

6.水性楊花 (1928) .... 導演

故事從一次離婚案的審訊開始。美艷動人的福爾頓太太拉麗達被畫家克蒙德請到畫室做人像模特，有些醉意的克蒙德向拉麗達求愛，兩人在拉扯間，被闖入的福爾頓先生逮住。福爾頓憤怒地暴打克蒙德，卻心臟病突發氣絕倒地。正掏出手槍准備自衛的克蒙德驚呆了，舉槍自殺。但福爾頓卻並沒有死，只是一時昏厥。

7.Bon Voyage (1944) .... 導演

8.年輕姑娘 (1937) .... 導演

一個暴風雨的夜晚，一對夫妻爭吵起來，陽台外是洶涌的海浪拍打著礁石。

9.蝴蝶夢 (1940) .... 導演

影片從夢中的女主人公---第一人稱的"我"回憶往事開始。夜裡，我又夢回曼德利。面對這堆被焚的中世紀建築廢墟，我又想起很多過去……
那是從法國開始的。做為"陪伴"的我隨范霍夫太太來到蒙特卡洛。
一天，在海邊我看到一個在陡崖邊徘徊的男子。我以為他要投海，就叫出了聲。他向我投來憤怒的一瞥。我知道我想錯了，他可真是一個怪人。
很巧，他竟同我們住在同一個飯店裡。從范霍夫太太那裡，我知道他是著名的曼德利庄園的主人德文特先生。他的妻子——美麗的麗貝卡去年劃船淹死了。也許這就是他這樣怪的原因吧。
因為感冒，范霍夫太太又請了一位護士。我自由了，同德文特先生見面也就多了。我們共進午餐，一起散步、跳舞。我告訴他我的一切，他卻淡淡地提起他的曼德利……多次的見面，多次的交談，我們彼此吸引著。愛就這樣萌發了！
可是，范霍夫太太卻要趕著去參加女兒的訂婚儀式。我立刻去找德文特。
當我告訴他我是來告別的時候，他久久地望著我，向我求婚。就在我不知所措之中，我們離開了法國，作為德文特夫人回到曼德利庄園。
一進庄園，我好象處處看見麗貝卡的身影。無論是屋裡的擺設還是傢具上，都留下了"麗貝卡"的名字。
管家丹佛斯太太又是那樣令人厭惡。冰冷的臉，冷酷的心，對於麗貝卡她有一種可怕的崇敬，她每天整理麗貝卡的房間，布置得和其生前一樣。似乎我在她眼裡只是一隻丑小鴨，而麗貝卡卻是天鵝。這事刺傷了我，使我惶惑。
德文特卻又好象不願提起麗貝卡，也許是他不願引起內心的懷念。我不願德文特難過，也就不問。一天，無意間我找到了麗貝卡海邊的小屋，他讓我別去，我問為什麼。他竟粗暴地回答："我痛恨那個地方。"
從管帳的弗蘭克先生那裡，我知道了那小屋是麗貝卡常去的地方，去年她被淹死了，德文特難過地把屍體認領回來。
為了使德文特高興，我決定舉行一次盛大的化妝舞會。當我正為出席舞會的禮服發愁時，丹佛斯太太見議我用走郎上一副畫像中少婦所穿禮服的樣式。當我身著禮服出現在客人們面前，大家失聲叫道"麗貝卡！"德文特以及他的姐姐驚呆了，他雙手捂著臉呵斥道："快把這套衣服給我換掉。"我痛不欲生地跑回屋裡。
就在我喪魂落魄的時候，外面突然升起了兩顆信號彈。原來潛水員在海底發現了一條沉船，上面有一具女屍，有人認出那是麗貝卡的小船。
第二天，德文特不見了。我到處找，終於在海邊木屋裡找到了他。我為昨天的事向他道歉，他卻痛苦地說："晚了……太晚了。"然後他告訴我：麗貝卡雖然美麗，卻放盪成性，生活淫亂，勾引過許多男人，還跟表哥費爾發生過關系。結婚4天，他知道了麗貝卡的一切，卻又為了家庭、為了年青人的面子，表面上保持這種所謂的夫妻關系。一次德文特終於無法容忍她在小屋裡同費弗爾幽會，到小屋裡找她。她一個人在那兒，告訴他，她已經懷孕；還挑釁地問他是不是為這個孩子要殺了她。德文特大怒，正要打她，她卻被絆了一下，一頭倒了下去，死了。於是德文特把屍體放在小木船上，將它沉入海底，又冒認了後來出現的一具女屍。
真相大白了，我們的心相通了。 法庭上麗貝卡的表哥費弗爾一定要置德文特於死地為決。決定要去找麗貝卡的醫生貝克大夫，以證實德文特是為了麗貝卡懷了別人的孩子而殺了她。
警長和德文特等人來到貝克大夫那裡，證實了麗貝卡是得了晚期的癌症而最後一次來看病的。費弗爾失敗了。
當我們快活地趕回家時，只見一片大火。丹佛斯太太發瘋了放起火來，她不願看到她的偶像就這樣失敗了。
在大火前，我和德文特擁抱在一起……
在法國蒙特卡羅海濱的一座懸崖上，英俊貴氣、但卻滿臉陰郁的德文特先生來回徘徊著，一名年輕女子以為他要自殺，大聲尖叫著沖了過來，但這鹵莽的舉動只換來憤怒的一瞥。

巧的是，作為貴婦范霍珀太太貼身陪侍的年輕女子和德文特先生居然住在同一家旅館，兩人再次相遇，並彼此產生好感。從范霍珀太太那裡，年輕女子得知德文特先生就是久負盛名的曼德利庄園的主人，而他的妻子麗貝卡在一年前意外沉船溺死，使他深受打擊。

年輕女子與德文特彼此吸引著，很快兩人墜入愛河。但是，令年輕女子奇怪的是，每當她提起曼德利庄園，德文特就會變得憂郁、古怪。就在年輕女子要隨主人遠赴紐約的時候，德文特向她正式求婚，並很快帶著這個新婚妻子回到了英國的曼德利庄園。

庄園里古怪嚴厲的管家丹姆斯太太處處流露出對新太太的厭惡和對前任太太麗貝卡的崇拜，在她的精心布置下，庄園里到處充滿著已死的麗貝卡的影子，彌漫著陰森、詭異的氣氛。這一切讓新到庄園、性格柔弱的德文特太太無所適從、惶恐不安。她試著熟悉這個新的家庭，但卻屢次碰壁，這一切似乎暗示著丈夫還深愛著麗貝卡。而德文特的古怪、狂躁更加深了兩人之間感情的裂痕。

德文特太太在管家丹姆斯太太的蠱惑下險些自殺，就在這時，載著麗貝卡屍體的沉船被人意外發現，而她的死因也再次引起了人們的關注。絕望的德文特終於在心愛的妻子面前承認是自己殺死了麗貝卡——一個表面善良溫柔、實際上心如蛇蠍、放盪淫亂的女人。但是事情似乎並沒有這么簡單，案情在撲朔迷離中揭開了庄園的詭異之謎。原來麗貝卡死前身患晚期癌症，她知道自己活不了多久了，就以死亡作計報復德文特。

真相大白，德文特夫婦重獲真誠之愛，而管家丹姆斯太太因為受不了這個打擊，發瘋地放了一把火，與曼德利庄園一起化為了灰燼.

10.三十九級台階 (1935) .... 導演

影片以第一次世界大戰前夕為背景，虛構了一出平民捲入間諜戰，最後延緩戰爭爆發的精彩情節。影片講述了英國采礦工程師漢內在一次偶然中捲入了一場德國間諜企圖刺殺希臘首相卡羅里蒂斯的陰謀中。由於漢內手中有前英國特工人員斯科特留下的線索，所以德國間諜對他窮追不舍。在逃亡過程中，漢內結識了議員女兒亞利克斯。在她的保護和大力協助下，漢內與英國警方及反間諜機構取得了聯系。最後關頭，漢內他們終於破解了前英國特工留下的線索。大家走過三十九級台階，來到炸彈爆炸的總控室——著名的倫敦大本鍾塔樓。就在炸彈即將引爆之際，漢內奮不顧身地撲出窗外，用盡全身力氣拉住大鍾的時針，不讓它指向爆破時間11點3刻。經過一番驚心動魄的殊死搏鬥，漢內與警方終於粉碎了德國間諜的陰謀，延緩了戰爭的爆發。大難不死的漢內也和亞利克斯喜結良緣.
11.奪魂索 (1948) .... 導演

勃蘭頓和菲利普是兩個有同性戀傾向的的大學生。他們兩人合謀，用繩索勒死了同學戴維，並把戴維的屍體放進一隻書箱中。為了炫耀自己的「智能「，他們在書箱上鋪起檯布，置好餐具，然後邀請死者的父母、未婚妻、同學和教師前來赴宴。一場危險的游戲就此開始……

12.火車怪客 (1951) .... 導演

由法利．格蘭傑、羅伯特．沃克主演的本片，講述網球手凱亨准備和不守婦道的妻子離婚，但妻子不答應，使他無法與新結識的女友相處，為此他非常煩惱。一天他在列車上遇到一位陌生人布魯洛．安東尼，他要凱亨殺死自已的父親，他幫凱亨殺死他的妻子。後來他真的殺死了凱亨的妻子，並且他在火車上撿到凱亨的打火機為證物以此相逼。凱亨不得已去殺安東尼的父親，但並沒有下手，只是把事情的真相告訴睡在床上的安東尼的父親。可是這個睡在床上的人就是安東尼本人，當他知道凱亨的真意後決定把打火機趁凱亨打球時放到謀殺現場。雖然凱亨知道他的企圖，但為了比賽而無能為力。安東尼不小心把打火機掉進水溝里，當他找到時，凱亨已趕到，二人在游樂場發生爭斗，結果安東尼掉進旋轉的機器中壓死了。導演艾爾弗雷德．希契科克以卓越的交換謀殺構想，以眼鏡、打火機等小道具配合現場網球賽，令人覺得彷彿是在敘述一項事實。這可說是一種極特殊的電影拍攝方法。 希區考克，黑色幻想大師的細膩技巧在這部「火車怪客」里，探討這個夢魘發生的可能性--這完美的犯罪演變成一個無可遁逃的陷阱。 火車怪客是希區考克最殘暴驚悚作品之一，講述一個可能發生的可怕故事，緊緊糾纏，使人心神不安，懸疑和死亡幽默，帶入一個視覺壯觀場面結尾，旋轉木馬無法控制瘋狂地旋轉...

13.Lifepod (1993) .... 編劇

時間是聖誕前夕，西元2169年，泰瑞妮亞太空船工2000人從金星航往地球，途中遭人放置迷你的核子反應堆，最後失火爆炸，人人自危，都搶坐救生船逃生，但最後成功只逃出一艘救生船。不幸，這艘救生船隻能漂浮……

14.深閨疑雲 (1941) .... 導演

15.辣手摧花 (1943) .... 導演

年輕的姑娘查理希望生活中能有新鮮的內容。她認為只有在外地謀事的舅舅能使她開闊眼界，她的名字甚至也同她的舅舅起的一樣。可能是心有靈犀吧，她的舅舅查理突然來到了離開多年的小鎮上，使這個家庭里充滿了喜慶的氣氛，唯有酷愛讀書的小妹妹對此無動於衷。 喜悅過後，怪事發生了。查理在把玩舅舅給她的戒指上竟然發現了跟她的名字無關的字母，兩個自稱是記者的人在家中的采訪更使舅舅大為惱怒和失態，父親每天必須閱讀的早報竟被舅舅給弟妹折疊成玩具……敏感的查理無法無視這一切，她決心去圖書館找到當天的報紙……

16.救生船 (1944) .... 導演

這是一部由希區考克和眾多著名演員通力合作的影片，有著極為生動感人的故事情節。片中，他們分別飾演不同出身背景的劫後餘生者，在面對艱困險惡的環境時，展露出人類本性中高貴和邪惡並存的本質。 這些僥幸的生還者雖然暫時算逃過一劫，然而，真正的苦難才即將開始，比起那些隨船沉入大海的受難者，他們的運氣不見得幸運多少；一望無際的大海隨時可致他們於死地，飲水和食物的匱乏使他們嘗盡生不如死的折磨，在每天面對死亡的威脅下，他們徹底的暴露出人類本性的善與惡。善者極思維護人類最後的尊嚴，力求自己的行為不致脫軌；惡者則露出猙獰殘忍的面貌，為求自保，不惜犧牲他人的性命。

17.後窗 (1954) .... 導演

攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。

18.捉賊記 (1955) .... 導演

深夜，一隻黑貓在屋頂上出沒；屋子裡，一雙戴著手套的手正在翻弄著箱子里的珠寶鑽石；第二天早上則是丟失珠寶的尖叫聲。 曾經外號「黑貓」的約翰·羅比正和心愛的黑貓在自己風景優美的鄉間別墅里過著悠閑的生活，警察卻因為接連的珠寶失竊案找上門來。約翰輕松地擺脫了警察的追蹤，決定自己親自調查是誰用自己的手法做的案。 約翰來到巴先生的餐館，巴先生戰前本來也是竊賊集團首腦，戰爭中與約翰出生入死，戰後開起餐館，並收留了一大批出獄的犯人。約翰找不到線索，卻被這些以前的犯人看作麻煩，警察又跟蹤上門，只能離開。在餐館侍者孚的女兒的幫助下，約翰來到戛納海灘，孚的女兒是個刁蠻熱情的女孩，一直在熱烈地追求著約翰。 在戛納，約翰在保險公司經理的支持下，開始自己的計劃，他根據一份財寶名單開始接近美國來的斯蒂文母女。斯蒂文太太是個直爽女子，美貌的斯蒂文小姐外表文靜，獨自一人時又熱愛刺激生活。斯蒂文小姐從開始就識破了約翰的身份，但為了更多的刺激，和約翰不斷玩著愛情游戲。 斯蒂文母女的珠寶就在約翰身邊失竊了，斯蒂文小姐誤認為約翰欺騙了她們，十分憤怒，斯蒂文夫人卻幫著約翰躲過警察的糾纏。約翰來到蕭家別墅等待黑貓出現，在搏鬥中將襲擊自己的孚殺死，約翰逐漸明白了事情的真相。 斯蒂文母女幫約翰混進規模盛大的化妝舞會，並由保險公司經理冒充約翰吸引注意力，真正的約翰躲在屋頂監視一切。就在約翰將要失去耐心的時候，黑貓出現了，正是孚的女兒。搏鬥之中，約翰逼她說出幕後主使，正是舊習不改的巴先生，黑貓終於得以洗脫罪名。 斯蒂文小姐一路追蹤趁亂遁去的約翰·羅比，來到約翰的別墅，情不自禁地撲進他的懷抱。面對優美的景色，懷中的斯蒂文喃喃自語：「媽媽一定會喜歡這個地方的」。 雖然也有懸念，也有警方追捕，也有珠寶竊案，也有生死搏鬥，但這部希區柯克作品更多的是以幽默風趣和浪漫愛情取勝的。項圍紅絲巾的約翰·羅比，簡直就是約翰·韋恩西部游俠的歐洲化身，獨來獨往，沉著冷靜，只是男子漢氣概中另有歐洲人的紳士風度而已。這個超凡的角色從一開始就得到觀眾的認可，飛檐走壁如履平地，戲弄警察如戲頑童，觀眾怎麼會在乎他的生命安全呢。懸念已經無可非議地讓位給愛情，但看一些幽默細節就足以說明希區柯克的用心所在了。斯蒂文小姐和約翰開飛車的段落，

19.擒凶記 (1956) .... 導演

20.密使 (1936) .... 導演

21.群鳥 (1963) .... 導演

22.怪屍案 (1955) .... 導演

23.牙買加客棧 (1939) .... 導演

24.艷賊 (1964) .... 導演

25.迷魂記 (1958) .... 導演

26.狂凶記 (1976) .... 導演

27.愛德華醫生 (1945) .... 導演

28.海角擒凶 (1942) .... 導演

29.伸冤記 (1956) .... 導演

30.沖破鐵幕 (1966) .... 導演

31.貴婦失蹤案 (1938) .... 導演

32.美人計 (1946) .... 導演

33.諜網情鴛 (1941) .... 導演

34.奇怪富翁 (1931) .... 導演

35.奇怪富翁 (1931) .... 編劇

36.黃寶石 (1969) .... 導演

37.擒凶記 (1934) .... 導演

38.慾海驚魂 (1950) .... 導演

39.歷劫佳人 (1949) .... 導演

40.凄艷斷腸花 (1947) .... 導演

41.敲詐 (1929) .... 導演

42.敲詐 (1929) .... 編劇

5. 場面超恐怖的德國恐怖片，你覺得哪一部最經典、最值得我們一看

1. 《吸血小英雄》

   

   2000德國電影票房冠軍，電影引發一場關於人性與醫德的探究。講述醫學院學生寶拉上解剖課時，意外認出解剖台上的屍體是熟人，遂調查其死因，黑暗血腥的真相逐漸浮出水面......

   影片劇情緊湊，場景逼真駭人。電影中的人體塑化標本更是成為不少人「童年的噩夢」。

   6. 推薦一些父輩喜歡看的戰爭電影，要有簡介。

   《晚鍾》
   電影《晚鍾》
   八一電影製片廠1988年攝制。 電影海報
   編劇： 吳子牛、 王一飛 導演： 吳子牛 攝影： 侯詠 美術： 那樹楓 作曲：馬劍平 主 演：陶澤如 劉若鐳 葛亞明 葉楠秋 周琦
   編輯本段劇情
   1945年秋，日本宣布無條件投降。在中國北方一座日軍兵營里，一排排日軍士兵雙膝跪地，身上澆滿汽油，於機槍聲中集體自焚。八路軍某排排長帶領四名戰士奉命在戰場上掩埋戰友的遺體，同時也將日軍屍體集中埋葬 。後在一個破廟里，他們發現一個餓昏的日本兵，並得知不遠的山洞裡還有守備秘密軍火庫的日軍三十二人， 因斷糧多日，已瀕臨死亡。排長率戰士們包圍了山洞，命日本兵喊話。一批形同餓殍的日軍士兵在軍曹率領下搖搖晃晃走出來。八路軍戰士拿出身邊的全部食物，日本兵狼吞虎咽搶吃起來。 突然，一名骨瘦如柴的中國女勞工踉蹌著沖出洞口，遭到躲在洞里的日軍中尉的槍擊。排長奮不顧身地將她救下，她在奄奄一息中揭露日軍擄去勞工四人，一人已遭慘害分食 ，言畢即死去。排長嚴厲命令日軍交 出中國人，並繳械投降。日軍中尉被迫交出瀕臨死亡的兩名中國人後，命令全體日軍集體自殺。次日，日軍中尉帶領日軍集合在洞口，同時暗中安排軍曹留在洞內引爆軍火。軍曹在生死關頭因精神崩潰而發瘋，走出山洞 ，嘻笑而去。中尉無奈，當場切腹自殺，其餘日軍放下武器投降。 秘密軍火庫終被炸毀。在晚鍾聲里，一個老農揮動利斧，奮力砍斷了日軍炮樓的木樁，炮樓轟然倒塌。本片於1989 年獲第九屆中國電影金雞獎最佳導演獎、最佳男主角獎（陶澤如）、最佳男配角獎（孫敏）、最佳攝影獎，第 三十九屆西柏林國際電影節銀熊獎。1990年獲哥倫比亞第七屆波哥大國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、最 佳音響效果獎。

   7. 德國有哪些恐怖片值得一看

   德國恐怖片在電影初創時期獨領風騷，尤其是以《卡里加里博士的小屋》為標志，奇幻片正式登上歷史舞台。
   

   《卡里加里博士的小屋》上映於1920年，豆瓣評分8.7分，由羅伯特·維內執導。影片非現實主義風格的布景，成功營造出了詭異、扭曲不安的氛圍。

   電影不止是一部恐怖片、奇幻片那麼簡單，羅伯特·維內把對瘋狂、偽善社會的批判加入到了電影中，通過一系列瘋狂怪誕的劇情，將主題表達的力透紙背。

   《卡里加里博士的小屋》這部電影衍生出了一個名詞「卡里加里主義」，這是當時德國奇幻片共有的風格。