1. 找一部老電影鍾發手指點火吸煙
戰爭·生命·人性——《辛德勒名單》
在床上足足躺著三個小時看完了這個電影……實在是太酷了,不過不得不承認的是,看這個片子必需得調整好自己的體力,不然很有可能累死(看完我這個影評也得准備好體力……),實在是有點長,195分鍾,平常的我要是看這個估計一半就得累癱,所以我在學校的時候曾經鼓足勇氣看這個片子,終究因為體力不足而放棄。先留一下整體感覺,也就是所謂的第一遍感覺。主題必然有反戰,有和平的主張,還有對生命的重視。刻畫人物方面,人物的刻畫十分到位,人性的轉變表達很清楚,比如辛德勒和斯特恩,而且鋪墊的也很好,其中有一個橋段是那個斷臂老猶太人特意來感謝辛德勒,後來被槍殺,辛德勒知道了以後很憤怒,片子中有很多地方足以給辛德勒的心靈帶來無比巨大的震撼。劇情嘛,具體來說沒有什麼劇情,這個片子具體來說也可以算成是一個紀錄片,都是一些實事的陳述,沒有什麼驚心動魄的槍殺,驚天動地的愛情,詭譎多變的陰謀詭計,或者是一些巧合和奇遇,都沒有,所以很有可能有觀眾在最開始的時候看不進去而放棄繼續看一個這么長的電影。畫面、鏡頭,我覺得這個是最值得分析的,實在是太多精彩的鏡頭了,就像是《美國往事》裡面的剪輯,這個片子里也有很高明的剪輯,比如剛開篇的那個蒙太奇,彩色場景轉換到黑白場景,借用一個特寫鏡頭給出蠟燭的燃燒,然後,熄滅,一縷白煙,推近鏡頭,繼續特寫煙,煙自然是白色的,背景被景深弄得暗掉了,是黑色的,這時恰好就轉換到了黑白場,然後一個剪輯,由蠟燭熄滅的一縷白煙剪到了火車頭冒出的煙,實在是酷,還有,也許剛剛開始的時候,你會覺得片子開頭那麼多地方,花那麼多時間,來給出打字機打字的特寫鏡頭,是一件讓人很不理解的事情,甚至可以說boring。但是看到最後,第二遍看到最後的時候,斯特恩一個一個的在那台老式打字機上打著每一個猶太人的名字,你才會發現,沒有任何打字機的特寫鏡頭比此處更震撼你的心靈!這已經不僅僅是一個奴隸的名單,就像stern說的:「this list is an absolute good. the list……is life. all around its margins lies the gulf.」斯皮爾伯格講故事技巧實在是高超,可以用卓越來形容。講故事的技巧大抵可以成為評價一個好電影的重要標准了。唉~誰讓人家是一個大師呢。演員表演,確實沒有太大的印象,估計也是由於記錄體的原因吧,我的腦子里只有辛德勒和斯特恩這兩個人的某些地方的表演還算可圈可點。以上這些是總體的第一印象。
初期,交代辛德勒穿著的那一段,配樂是gloomy sunday,就是那個傳說被禁的殺人音樂,誰聽誰死,傳的挺懸的。但是這個曲調放在這里倒也沒有什麼奇怪之處。鏡頭給的從開始就顯示出了大師的水準,干凈利落,全部用近景和特寫來表現辛德勒的倒酒,穿衣,扣扣子等動作,並告訴 了觀眾這個人是一個講究的人,肯定有點錢,領帶就那麼多跳,袖口的扣子也選了那麼半天,最後鏡頭給到了納粹的勛章上,表明了他的身份,納粹黨的份子。
下面一段作用很顯然,就是為了介紹辛德勒的傑出的溝通和拉攏朋友的技能。可以看出他是一個很有手腕很圓滑的人,他至少很會投資,而且親和力十足,那些不可一世的蓋世太保頭目不過幾分鍾就可以和辛德勒聊得十分投機(也許是用錢收買……不過影片沒有表達),你可以看,前一分鍾軍官會問:「who』s that man?」下一分鍾後,他們已經在一起吃的正歡呢。所以最後照相的時候你會看見,在場所有的高官都和辛德勒打成了一片,這可真是了不得。
下一段講辛德勒的經濟頭腦,果然是一個精明的商人,再下面的黑市交易可以再次體現。這是一個過渡段,介紹一下斯特恩作為一個猶太人對德國人的態度,和辛德勒的犀利的語言。
接下來有一處很精彩的轉場:辛德勒躺在豪華屋子裡的大床上,說:「it could not be better」隨後鏡頭立即切到了搬入隔離區破爛的屋子裡的猶太人:「it could be worse.how on earth could it possibly be worse?」,很精彩。後面一段斯特恩是主角,為了猶太人做了很多工作,幫助需要幫助的猶太人進入辛德勒的工廠。其實這可以與後面的段子結合起來體現猶太人的聰明,都說猶太人聰明嘛。
影片中有一些轉場挺有意思,就是一個畫面里的話挪到上一個畫面里說。時常是在這個畫面里,你聽見了說話聲,但是畫面里的人都沒人動嘴,等到畫面切到下一場,又可以接上了。這可以算成是聲音蒙太奇。
第一次辛德勒和斯特恩和喝酒並不愉快,斯特恩對辛德勒總是有些敵意,這與民族不同是有關系的。
在前面我提到了那個斷臂的老人,在掃雪的時候,他被德軍抓走,並像一條蟲子被踩死一樣死在了他們手裡。簡直太殘酷了,那顆子彈就在額頭上,斯皮爾伯格沒有用分鏡頭表現一個人的死,被槍擊中的鏡頭是一個小全,中槍者死的時候也不加任何掩飾,我們可以清除的看到殺人的全過程,不像中國有些地方演到砍頭啊,斷頭台啊,還分兩個鏡頭,一個鏡頭手起刀落,一個鏡頭人頭落地。這估計是為了防止被廣電總局查禁吧,中國電影也只能這么拍了,不然不知道被廣電總局刪多少。後來,斯皮爾伯格還給了一個死人的特寫,斷臂老人的頭部的特寫,鮮血像是開水龍頭一樣從老人的後腦留出,像一條小河,一點點染紅了地上的雪。老人的死讓人心痛不已。想起前面他的那些真誠的感謝,他慈祥 的對著德國士兵解釋:」 i work for schinder」,心裡更是難過。後面,shot了那個猶太女工程師,更加讓人覺得納粹的不可理喻和獸性。有太多的鏡頭都讓我想起日本侵華那個時候,cao,我一直有一個宏偉的理想,殺光日本所有男人,留下所有日本女人,日本女人都給我,好看的我自己玩玩,不好看的全都宰了!!(當然,有悔過心的日本人我還是會放過的)。
接著,stern被抓上了火車要被帶走,辛德勒像丟魂了似的趕忙跑過去解救,這表明了stern對辛德勒 的無比重要性。這個公司都是這個聰明的猶太人在運轉,在後面我們還能看到這個人的過人之處,什麼事情都為辛德勒安排的井井有條,哪天是什麼日子,哪天是高官的生日,哪天該去送禮等等,都有明確的記錄,辛德勒簡直到了離不開他的程度。
下面一段算是一個小高潮,德軍開始屠殺猶太人。我們可以看見猶太人的小聰明,比如,藏他們的財寶到麵包里然後放在嘴裡,躲藏的地點十分隱秘,還有鑽下水道逃跑的。可惜德軍的殘忍比他們的小聰明來的實在,後來還是幾乎都被殺光了,除了極個別 的猶太人。醫院那一段讓人感觸頗深,更加體會到戰爭的罪惡。醫生拿出劇毒毒葯分成若干小杯,給醫院病床上的猶太人喝下,在最後一個人喝下的那個地方,鏡頭給得我心都碎了,那是毒葯啊,而那個女人卻笑得那麼安詳幸福。她們靜靜的死了,總比沖進來的德軍把她們射死在床上輕松的多。救了丹卡母女的那個德軍小孩子名字叫做亞當,名字就像是他的心地,那麼善良。殺人、血腥,這一切都被在山頂的辛德勒看到,殺人,殺人,赤裸裸的殺人,每殺一個人,辛德勒的心靈就收到一次痛苦的撞擊,他的良知,他的人性中美的那一面,一點點的被喚醒。在這個地方出現了一個很奇怪的帶有顏色的人出現在黑白的世界裡。她是一個穿鮮紅色衣服的小女孩,她的出現絕對有她的意義,或者說,是一種符號。紅色,鮮血的顏色(在這里當然不是性慾),但又代表著生命與希望。小姑娘就在混亂的街上像是局外人一樣走著,似乎德軍看不見這個小女孩,也沒有人去管他,但是辛德勒卻看見了,她看見了這個小女孩,可以說,這寓言了辛德勒一顆紅色的、善良的、美好的心靈,他的內心閃著人性的光輝,所以他才看得見這個小女孩。小女孩就這樣走著,一邊走,一邊看,像是一個旁觀者,而且她也成為了一個敘述者,鏡頭跟隨著小女孩,她每到之處,都會有德軍在殺人,辛德勒看見了小女孩也看見了殺人。最後的時候,小女孩死了,但是辛德勒繼承了小女孩衣服的顏色。
下來那個大全景鏡頭是在太妙了!!這個固定鏡頭有10s,觀眾能看見的只有樓房與窗戶,配樂是德國軍官彈的那個莫扎特的鋼琴曲,合著曲子,樓房的窗戶里就會開始閃光,當然,我們都知道這個閃光是槍殺人時發出的。這個感覺充滿了反襯效果。
片子中,手持攝像機拍攝占據了大部分,這有助於再現歷史,增強表現力,比如表現人群啦,表現人們的恐慌啦,逃跑啦,效果不錯。
前面提過斯特恩對辛德勒的重要,也說過斯特恩對辛德勒的敵對感,但是這在漸漸的消失。他開始試著向辛德勒表示感謝,盡管還有些難以出口。
從此之後,辛德勒開始發善心了,先是救了那個由於軍官手槍出問題大難不死的里瓦多,然後又收留的機警的小男孩,接著,雖然對stern發了一點火,但是還是把雅各布夫婦編入工廠,音樂,呵呵,是古典吉他配樂,好聽,響的也真是恰到好處,至少可以起到豐富辛德勒形象的作用。
辛德勒也試圖拯救阿曼的靈魂,並且說了一些十分深刻的話。什麼是power?什麼是權利?猶太人能掌握猶太人的生殺大權?這不是權利,這是justice。power is when we have every justification to kill and we don』t. pardon is power. 是戰爭使人性的醜陋的一面顯露出來,其實,就像辛德勒所說,阿曼其實是一個挺好的人,可是戰爭,讓他變成了魔鬼。從這兒我們也可以看出這是一部反戰片,片子的末尾也說了,獻給60萬猶太同胞。阿曼試過去pardon 別人,但是最後,他人性的力量終究還是敵不過魔鬼的力量。阿曼其實也體現了一點人性,那是在另一方面,就是對海倫的感情。他曾經試圖超越等級和種族的溝來愛這個僕人,但是他還是不能夠,所以這只能轉化為仇恨,我們可以看到作為一個德國軍官也是有他的痛苦和無助。最後,還好,他還是給了海倫生的希望,把她的名字寫在了辛德勒的名單上。
又是一個很漂亮的蒙太奇句子。幾個來回的剪輯,辛德勒和歌女的吻,阿曼和海倫的吻,讓人看起來幾乎是同步的,但是結果卻大相徑庭,辛德勒得到了吻,而阿曼卻由於仇恨而虐待海倫。
辛德勒的生日,畫面呈現的也十分的棒。辛德勒的工人代表,一個漂亮的猶太女孩和一個猶太小姑娘,拿著一個很小很寒酸的蛋糕,戰戰兢兢的給辛德勒帶來祝福。這時歡快音樂的音樂停止了,周圍的德國軍官的眼神里也充滿著敵意和奇怪。奇怪的是,辛德勒居然可以對著jews笑,可以在那麼多人面前親吻漂亮的猶太女孩,甚至聽不見旁邊德國軍官的提醒。
給火車噴水那一段也進一步的表達的辛德勒的轉變。辛德勒不是一個驚天動地的大英雄,他的正義行為看起來似乎有些圓滑,有些不正宗,但是這才是一個商人的性格,也無可厚非。所以,在阿曼看來,給火車噴水是一個很有趣的事情,周圍的軍官也都覺得是「interesting」,但是辛德勒噴水,是為了讓車里的猶太人解渴,給他們水喝。此處正是一個路人皆知的小對比。
當stern得知辛德勒花光了自己的積蓄,就是為了「買」猶太人的性命時,他終於完全接收了辛德勒。金錢,在生命面前金錢顯得這么渺小和卑微,所以辛德勒選擇了生命,選擇了更偉大的,金錢也許能讓自己活的更加自在,他 可以住好房子,買車,有女人,花天酒地,想買什麼就買什麼,可以讓家人,妻子過上好的生活,但是辛德勒沒有這么做,沒有,錢不是一個人的一切,不是,錢就是一種有些惡心但又不能缺少的東西。辛德勒這人的真實存在讓我多少對這個世界有一點欣慰的感覺,並稍微能保持一些希望。最後,辛德勒的軍工廠製造的軍火幾乎都是不合格的,而且一直虧損。辛德勒知道,他討厭戰爭,他不允許自己造出軍火去殺死別人。
還好,在快要破產的時候,德軍投降了。故事也進入了最高潮,我就是在這里被斯皮爾伯格弄哭的,當然,還有歷史,還有生命,還有那些猶太人對一個德國人的感謝。這才是power!這才是真正的「權利」!看見辛德勒要離別的時候嗎?所有的猶太人都一致脫帽致敬。這才是權利!因為你已經得到了他們的心!阿曼也許永遠不會懂得。「whoever saves one life ,saves the world entire」,這句話可以算作是本片的精華了。辛德勒的眼淚得到了所有猶太人的安慰,他應該受到這樣的尊敬。他已經不是那個唯利是圖的商人了,戰爭確實讓人醜陋的一面顯露,但是同樣,戰爭也使人顯露出美的一面,也造就 了辛德勒這樣的偉人。他的一切都沒有白費,他的一生都那麼真實,沒有誇大,沒有把辛德勒塑造成一個大英雄,但是我們都會為他感到驕傲,為他流淚,我想這是我看過的電影中,煽情最恰當的電影了,沒有任何多餘,沒有矯揉造作,沒有故意賺取觀眾眼淚,沒有《寶貝計劃》那樣惡俗的煽情,沒有,一切都來的那麼自然,而自然和真實往往在這里是最震撼人的了。
黑白再次過渡到了彩色,已然很經典。
最後,提琴伴奏的最著名的插曲響起,所有人在為辛德勒的墓碑上獻一塊石頭。這是猶太人的習俗。
所以,眼淚到這時還在不知疲倦的往下流,直到結束……
2. 被北京電影學院當成教材的5個經典的鏡頭,分別是什麼
被北影當教材的5個鏡頭:周星馳的苦笑,王寶強抽煙、游本昌吃肉,張嘉譯吃油潑面,侯勇的懺悔一個比一個經典!
周星馳的苦笑:3. 周星馳的電影中有哪些致敬經典的片段
要說周星馳在電影中致敬經典片段的戲份有很多,例如在周星馳拍的功夫中,最後一段決戰斧頭幫就是模仿的李小龍,也是致敬李小龍拍的陳真勇闖日本武道館的電影片段,周星馳曾經多次表示李小龍就是他的偶像,
4. 劉德華的經典點煙動作是出自哪部電影。
應該出自五虎將之決裂或者飆城
現場視頻如下:
http://tieba..com/f?kz=499423601
5. 影視作品中是否有令你難忘的關於煙的鏡頭
在電影里,為了凸顯人物性格或者劇情需要經常可以看到抽煙的鏡頭,讓我記憶深刻的抽煙鏡頭應該是這幾部電影。
張柏芝
《喜劇之王》是周星馳1992年主演並指導的電影,周星出在劇中飾演的對喜劇情有獨鍾的尹天仇,而張柏芝飾演的舞女柳飄飄,其實這部電影中不僅只有張柏芝撩發是經典,其實還有一句經典的台詞:「不去上班好不好,不去上班你養我啊?對,我養你」在這一幕中,張柏芝點煙甩頭的動作讓人印象深刻,也成為了眾多網友模仿的橋段。
張曼玉
張曼玉在《花樣年華》的抽煙片段,讓人看到了平靜中帶著憂傷,讓觀眾看著揪心,這也是一個經典的片段,在這部劇里讓人記住的不止是她旗袍,這整部劇都帶著淡淡的憂傷與遺憾,每個人都都為他們到遺憾。
6. 北影當教材的5個經典鏡頭分別是什麼
北京電影學院是我國一流電影學府,很多我們現在看到的知名演員和大導演都是出自於這所學校,並且他們以自己的母校為榮。
北影對於學生的演技要求一向很高,他們會將經典影視題材和演技結合在一起,有的演員因為演技太過精湛,被北京電影學院當成教材,大概這也是「教科書式的演技由來」。
今天我們就來盤點一下,被北影當成教材的五個經典鏡頭。
周星馳在喜劇之王當中的苦笑《喜劇之王》一直到現在還是一部非常經典的電影,周星馳扮演的尹天仇一心想要成為一名優秀的喜劇演員,但是因為沒有資源和背景,沒有帥氣的外表和人脈,多次遭受別人的白眼和排擠,但是他一直默默無聞的堅持自己的夢想,不管遇到了怎樣的挫折和坎坷,他都默默努力拚搏。
白鹿原是大家非常喜歡的小說,被改編成影視作品,人們也賦予了很多期待,在整部影視作品當中,油潑面占據了很大的戲份,尤其是張嘉譯飾演的白嘉軒,普普通通的一碗面,卻吃出了人生百味兒,看著張嘉譯吃面,真是饞得人直流口水,如此生動的表演,也只有在這樣的老戲骨當中能夠看到了。
7. 香港影史上無法超越的那些經典鏡頭
大家好我是一念觀影,很高興在這里為大家分享我對這個問題的看法。我感覺香港電影史上有很多經典鏡頭。其中最經典的有:
1.成龍電影《我是誰》在這部電影中成龍從21層的鹿特丹通泰大樓一躍而下,沿著玻璃窗滑落,沒有用替身,沒有用任何保護措施的情況下完成的危險動作鏡頭,據說當時沒有任何一家保險公司願意為這個動作投保,也是成龍大哥最為金典的一跳。成龍這一跳被載入吉尼斯世界紀錄,奠定了他在世界影壇的地位,至今無人模仿。
2.周潤發電影《英雄本色》。周潤發飾演小馬哥,他是黑道大佬,威武霸氣,甘願為兄弟赴湯蹈火。電影中這個鏡頭真的是經典中的經典,抽煙燒錢,用錢點煙,堪稱香港電影中吸煙最經典鏡頭。
3.張家輝電影《掃毒》張家輝在電影中的那句話,「段坤我吃定了,耶穌也留不住他,我說的!」張家輝電影中的這句經典台詞霸氣外露,堪稱經典。
《無間道》
劉德華:給我個機會,以前沒得選,現在我想做個好人。
梁朝偉:嗤,好啊,去跟法官說,看他讓不讓你當好人。
劉德華:那就是沒得選咯
梁朝偉:對不起,我是警察。
...
劉德華:誰知道?
《掃毒》
張家輝:阿偉已經死了!你挑的嘛偶像!段坤我吃定了,耶穌也留不住他!我說的!
...(唱)誓要去,入刀山。
《東邪西毒》
段王爺:姑娘,能不能借在下胸部一看。
《喜劇之王》
周星馳:其實我是一個演員。
《功夫》
醬爆:包租婆,為什麼突然之間沒水了呢?
純記憶手打,台詞有錯望斧正。
以上
香港的電影,電影有無數的經典鏡頭,最讓我喜歡的五個鏡頭:
5、《古惑仔》給90年代年輕人帶來荷爾蒙的沖擊,讓他們垂手可得地降服年輕的觀眾。但也不可否認,青年是簡單模仿與感染的族群。影響一代年輕人,學習劇中的裝扮、發型、兄弟情義成為熱血青年,江湖成也熱血,敗也熱血。所以青年時期家長、學校、 社會 更好引導人生價值觀。
4、《英雄本色》小馬哥(周潤發飾):我也不想讓人一輩子踩在腳下,活的有出息才行,不能窩囊的白活一世,但是我絕對不會為了出人頭地而逼朋友為我做一些為難的事情。小馬哥對兄弟情義的詮釋,當中的笑容成就了永恆自信。
3、《倚天屠龍記》中的趙敏(張敏飾)一角自然也是不例外的。回頭微微一笑,笑出愛情,笑出命運。成為當時觀眾腦中永不磨滅的記憶,不管電視劇翻拍多少遍,最好看的也是最能得到觀眾們認可的,一定是最初的版本!
2、《賭神》是一部很出名的港片,在塑造周潤發賭神的形象的同時,也有邱淑貞這叼牌的動作。一席性感的紅色連衣裙,加上這個動作,顯得邱淑貞霸氣的同時盡顯自己的嫵媚,而這眼神也讓人牢牢地記下了她。
1、《大話西遊》 「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……一萬年!」80後一代當年欣賞到這部電影給無數年輕男女種下浪漫、忠貞不渝的愛情信仰。
《大話西遊中》中一段經典的鏡頭,牛魔王暗中偷襲,紫霞拚命為悟空擋了一叉,紫霞臨終時對悟空講,我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我,我猜中了開頭。可是我猜不著這結局……紫霞帶著深深向遺憾走了,悟空拉著紫霞的失體久久不願放開,但是頭上的金箍越收越緊,無奈放手,著著紫霞飛向太陽,這是一段凄涼的愛情故事,為什麼相愛的人不能在一起。深深感動了我。
電影版的倚天屠龍記,張敏,李連傑,邱淑貞主演,是一部非常經典的武俠電影。趙敏這一個鏡頭不知道看哭了多少人。
《大話西遊之大聖娶親》是一部關於愛情的影片。影片中,有一個很經典的鏡頭,那就是朱茵對著側臉的周星馳眨眼,那種無辜茫然的表情加上開心笑出媚眼的表情,形成視覺上沖擊美觀,成為無法超越的那個瞬間,也讓朱茵成為無數人心中的女神!而這一部影片,也成為了周星馳的觀眾心中最美的電影之一。最後來一張我認為最經典的鏡頭,相信大家也都看到過。《賭神》系列的電影,非常的經典!特別是邱淑貞嘴巴叼牌動作,真的是太美了。本來她的就長了一張很美的臉蛋,加上叼牌動作,霸氣中透著嫵媚,但是卻又不是俗不可耐的那種,真的讓人久久無法忘懷。相信當時有不少人都被美哭了。最後一個just kidding
我覺得經典鏡頭有不少的。
首先電影是奇幻的、神秘的、它應該是我們這個星球上最偉大的一項發明,進入了電影,你就進入了一個神奇的世界。
而作為電影的主要觀感,畫面和鏡頭,則讓觀眾徹底的放下一切,進入了一個未知的世界。
尤其是港產片,盡皆癲狂,盡皆過火,我們是被香港電影浸淫長大的一代,錄像廳里的港片才是最純潔的觀影方式,而在這些香港電影中,有哪些鏡頭令你念念不忘呢?甚稱為經典鏡頭。
舉例兩個讓人心心念念的港片經典瞬間。
第一個就是星爺的作品,可是說,周星弛的電影是我的主要精神食糧,在星爺的電影《大內密探零零發》中,星爺飾演的零零發與劉嘉玲在家裡玩柔道,結果零零發被老婆打斷了手,就這個鏡頭,成為了周星馳電影中關於愛情最美好的描寫之一,另一個是《大話西遊》以及《喜劇之王》,而這份最美好的愛情竟是一個無厘頭的人創作而成。
第二個再就是徐老怪,徐老怪的作品天馬行空,畫面極為出色,《黃飛鴻》中的梯子大戰,《男兒當自強》中的甄子丹李連傑斗棍,都給人留下深刻印象,私以為,最為神來之筆的要數老怪在《青蛇》中這個鏡頭,這部電影讓徐克拍的有了一絲妖氣,當許仙跑去追青蛇和白蛇的那場戲,徐老怪竟然把整整條街都塗成了紅色,讓人十分震撼,而這個場景也比用顏色講故事的《英雄》早了十年。
還有好多個就不一一舉例了。
大話西遊里當至尊寶說那段經典台詞的時候,「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我是去的時候我才知道後悔莫及,……一萬年」,那段場景最令人難忘,印象最深刻,也最讓人感動。一萬年是未經過愛情人對愛情的嚮往,是經歷過愛情的人對曾經未曾珍惜的追悔莫及。相信每一個人看到這段情節時都會有不同的感受,或嚮往或悔恨。這場景最讓人感同身受,同一句話卻包含著千千萬萬人的故事。致敬經典
張國榮和王祖賢的,倩女幽魂,還有林青霞的東方不敗
星爺,華仔親吻一幕;華仔,偉仔天台槍戰;伊面,小春兄弟再回相擁;發哥,哥哥,狄龍並肩作戰場面等等
大話西遊,功夫