細數日本劇情電影

㈠ 床戲多的電影有哪些 五十度灰不僅多姿勢還豐富

相比於電視劇，電影的尺度一般都更大一些，所以床戲什麼的也是拍的非常過火的。若要細數床戲多的電影，那絕對是多到數不清的。比如很出名的《五十度灰》就是以“SM”為主題，其中的床戲不僅多，還各種變幻著花樣來。
1、五十度灰
《五十度灰》由暢銷限制級同名小說改編而成，除了有經典的男、女主角墜入情網的劇情外，其中的床戲更可以用超限制級來形容。說到床戲多的電影自然要推薦這一部的。演員在戲中的火花到了讓人覺得他們有假戲真做的可能，看著看著覺得劇院銀幕好像熱得要起火一樣，在SM的激情之中又有愛情穿插在其中，讓你看電影好像在坐雲霄飛車一樣刺激。
2、美國派
這部以青少年性慾為主軸的校園喜劇，劇中的床戲多少帶有點搞笑的成分，從第一集到最近的同學會，劇中就算沒有完整的床戲也夾雜著無數的裸露片段。肯定也是少不了這一部的，其中讓人印象最深刻的一段想必是男主角和蘋果派的對手戲，算是最令另類的床戲。
3、色戒
作為當年金馬獎的大贏家，片中湯唯扮演女間諜色誘梁朝偉飾演的易先生，進而衍生出三場床戲，從一開始幾近強暴的性/愛，到最後一場兩人水乳交融，三場床戲厲害地點出了易先生和麥太太彼此情感關系的轉換，從不信任到後來的色中有愛。
4、贖罪
影片中床戲最精彩的部分是被女主角凱拉·奈特利劇中妹妹撞見定格的那五秒，尷尬指數瞬間爆表，真正床戲本身則表現普普。凱拉·奈特利曾於訪談中提到這場床戲對她特別尷尬，因為她和男主角James McAvoy是好朋友，而他們床戲拍攝到一半，導演常會在一旁大喊指令，「快幫他打手槍」，使得整場床戲不論是戲里戲外都讓人尷尬到不行啊! 上一頁 0 /3 下一頁

㈡ 細數《八佰》的劇情，講述的是一件什麼事情

這部電影從劇情到演員演技都非常棒，完美傳遞出自強不息的精神，令人看得熱血澎湃，正能量滿滿。主要講述的是1937年淞滬會戰時期，“八百壯士”浴血奮戰，犧牲小我，成就大家，固守蘇州河畔四天四夜，阻擊日軍的故事 。

有了自殺襲擊的例子，越來越多的士兵勇敢起來，背負起使命，與敵人同歸於盡。一聲嘶吼：娘，孩兒不孝了。看的令人淚眼婆娑，一個年紀20歲左右的孩子決然的跳下去擋住敵人的炮火。隨後越來越多的戰士，在自報姓名之後，選擇與敵人同歸於盡。無數人燃起熱血，成就大我，鏖戰四天，終於獲令撤往英租界。

㈢ 岩井俊二的劇場電影《情書》好看嗎

《情書》整個畫面沒有特別鮮亮跳脫的顏色，以黑白為主。整部電影採用倒敘的手法，以兩人的來往信件講述中學時代一段無疾而終的暗戀。電影里原本是在神戶的場景實際上是在小樽拍攝的。
當時神戶只下了一些小雪，位於更北邊的小樽卻下了非常可觀的大雪。
下過雪的小樽好美，美的如同一場幻覺。
在這場幻覺里，
博子看見了跟自己幾乎長得一模一樣的藤井樹。
很多看過電影的人都會問。
男主藤井樹對博子是真愛還是因為容貌相似下的情感的寄託。
透過漫天大雪向我你想走向的，是否是真正的我？
跟大家講一部老電影。
香港94年曾將張愛玲的《紅玫瑰白玫瑰》搬上熒屏。
區別於原著，導演關錦鵬以一種冷峻旁觀的態度描述了一種無奈情感。
但《情書》其實不能算是傳統意義上的愛情電影。
所謂「情書」甚至不是指的真正的情書。
也並無「蚊子血」與「白月光」的區別。
所以電影講述的只是一段回憶與回憶中暗藏的無人所知的故事。
錯過的尤其可貴，但是人總還是要活在當下的。
一部電影可以經久不衰甚至歷久彌新是因為會給觀者強大的情感共鳴。
隨著拉長的鏡頭里的皚皚白雪所展現的是一段稍嫌青澀的過往。
如果不是導演高明的手法或許整個故事根本乏善可陳。
而其中可以給我們強大共鳴的東西究竟是什麼?
我想是其「未完成性」。
女樹的爸爸由於感冒轉肺炎去世，自己感冒卻依然拖著。
爺爺由於兒子的去世，深陷於當年自己當年的選擇中，固執地住在老房子里不願搬家。
女樹爸爸的死亡是這個家庭不可言說的暗傷。
這也是當初男樹站在女主家門口，手拿一本似水年華時，難以啟齒的矛盾點。
當然還有博子。
博子有交往的對象，卻仍然兀自地徘徊深陷於對方的回憶里。
書信往來里，他們當年是怎麼因為名字而拿錯試卷，傷了腿依舊想奔跑在田徑場的。
怎麼被一群中學生開玩笑而任職圖書管理員。
都是博子未曾見過的不一樣的藤井樹。
空無一人的圖書館，柏原崇穿著制服，靠在散滿陽光的窗檯邊。
白色紗窗隨風飛舞，陽光在他身上籠罩著，整個人彷彿帶著光。
這完全是所有女生初戀的模樣。
《念念》是張艾佳14年的一部作品，帶著文青的故弄玄虛。
裡面講「念念不忘必有回響。」
一切的轉折都來源於那封寄往天國的書信。
如同著名的「蝴蝶效應」一樣，熱帶雨林的這只蝴蝶揮動了一下翅膀。
終於帶來了龍緣風一般的轉折。
當你被時間與記憶困住，究竟什麼該留在意念之中，什麼該從想念中拋棄，這就是人生的難題。
最終爺爺背著重感冒的女樹，在四十分鍾之內趕到了醫院。
媽媽不再強行搬家。
博子與新男友來到了男樹失足的那座山。
女樹也在一群中學生羨慕的眼光中，收到了遲到了很多年的那封「情書」。
《致青春》裡面老張最後站在阮莞墳前說
這些年我懷揣著對你的愛，就像竊賊匿藏著偷竊來的贓物。
永遠都見不得天日，誰都不知道我一直愛著你。
故事似乎迎來了最終的結局。
彷彿所有人都得以圓滿與解脫。
當震撼的那一刻真正發生的時候，大多數人是無知無覺的。
只有在很多年後，堆積而來的真相席捲而來，內心才會終於遲鈍的掀起滔天巨浪。
說民國四大才子的情書。
沈從文是深情無措的稚子。魯迅是溫情別扭的硬漢。
朱湘是溫柔委屈的書生。徐志摩就是個自以為是的小白臉。
無法想像，日本人在愛情方面有著完全不同於中國當代、不一樣超乎尋常的純真與深刻。
他們都特別擅長講故事，關於生與死，關於那些未說出口的暗戀。
關於人是否擁有直面恐懼的力量，是否能直面人性的陰暗與丑惡。
剖析情感，以小見大，轉折鋪陳。
回顧整個故事如同推理小說，帶著日本式的含蓄，邏輯嚴謹。
可以，這很日本。。。
2010年的一部懸疑驚悚片讓我無法忘記——告白。
難以置信的人性丑惡，現實生活的徹骨寒意讓我印象深刻。
與之不同的是，告白是在深沉昏暗下的嘲諷，情書總是在溫情脈脈地訴說。
寫死亡是為了突出生命的溫情，向死而生尤其可貴。
我很小的時候第一次看的這部影片。
跟很多人不一樣，那時候我的淚點在於逝者已矣，留給生者的是無盡的哀思。
無人與我立黃昏，無人問我粥可溫。
更無法原諒的是，可能你未曾愛過我。
時隔多年我再看，原來博子最後在八岳山上喊出那個「你好么」「我很好」
是帶著釋然的。
你好么，我已經放下了。
一切都終將埋於這群山之下。
你究竟是否曾經愛我?都好。

㈣ 童年時期你最喜歡的動畫電影是哪一部

歲月偷走了我們的童年，但好像怎麼也偷不走小時候的記憶，那麼今天我們一起回味那些記憶里的動畫片，願我們永葆童心！

top1《哆啦A夢》

這個藍胖子，不管是男孩女孩，都是很喜歡的吧。這是兒時地方台，下午放學後播放的動漫之一。這部動漫，基本上一集一個故事，一集一個新奇的道具,時光機、任意門、竹蜻蜓等，沒有一個小孩會不想擁有哆啦A夢這個神奇的藍胖子。

但是，童年時一直很疑惑的就是，為什麼大雄家裡有這么一個神奇的機器貓，卻每天都過著平淡的生活，還要每天被胖虎和小夫欺負呢？

很多時候，總是需要一些些的節點，給日常的生活做一些派亮點綴，使生活如此美麗的，是我們藏起來的真誠和童心。

人民日報稱，小時候，總渴望長大；長大後，又幻想重新做回小朋友。童年雖回不去，但童心可以不泯。願你我能始終留住最清澈的眼眸、最美好的夢想，風雨里像個大人，陽光下永懷赤子之心，說著說著已經暴露自己的年紀啦。

㈤ 二戰題材的經典電影有哪些能不能介紹幾部

二戰經典電影，在我心目中的前15分別是：1、《美麗人生》；2、《辛德勒的名單》；3、《西西里的美麗傳說》；4、《兵臨城下》；5、《敦刻爾克》；6、《拯救大兵瑞恩》；7、《鬼子來了》；8、《朗讀者》；9、《鋼琴家》；10、《至暗時刻》；11、《英國病人》；12、《珍珠港》；13、《血戰鋼鋸嶺》、14、《再見螢火蟲》；15、《我們的父輩》（電視電影）。

我看回答中有小夥伴已經列舉過《美麗人生》的好，這部由著名導演羅伯托·貝尼尼於1997年執導上映的一部二戰題材影片，一改傳統反戰題材的固話模式，藉由美好的父子視角告訴我們普通人：即使生活在悲慘世界，也要勇敢而又驕傲地笑著，這部第71屆奧斯卡金像獎最佳外語片，毫無疑問是經典中經典，溢美之詞已經有諸多評論大家誇贊。今日我只想聊聊以上15部中我覺得比較有意思的5部。

故事本身並無太多新鮮感，交錯的人生，改寫的命運，我最喜歡《我們的父輩》的原因在於，這部片子極好地將戰爭背景下小人物生存的那種無力感展現出來了。對普通人而言，戰爭無輸贏，只有悲傷與苦痛。另外，我很喜歡片中的男二演員湯姆希林，最近他參演的《無主之作》同樣與二戰有關，也是一部優秀作品，推薦給大家。

以上。