⑴ 在網上下了好幾部電影，有的電影裡面有雜音，怎麼去除。
1.播放器(耳機,喇叭)問題
2.電影本生問題(拍攝場景嘈雜)
3種子問題(電影種子)
⑵ 電影《白噪音》最後什麼意思
白噪音
是取材於一個在西方知名的EVP現象--「超自然電子雜訊現象」(Electronic Voice Phenomena)。信奉EVP的人們會告訴你它的現象：在收音機沒有調諧好時的嘈雜的白噪音中，你也許會聽見一個聲音；在電視失諧的充滿雪花的屏幕上，你也許會看到一張面孔……而這些，都是已經死亡的人的聲音與面孔！
有關EVP的具體解釋是：已經死亡的人，通過在現代電子設備上產生的靜電干擾或白噪音來傳遞聲音或影像，從而達到同現實世界相互溝通的目的。而這種現象就叫做「EVP」。就是最保守的估計，也得有大約70億個聲音或影像電子設備存在於世界各國的家庭中，而這些都有可能發生EVP現象的。
在最近的20年中，有越來越多的人開始相信EVP現象。如果你在Google上搜索「EVP」，你會找到很多有關靈魂追蹤組織的網站，美國、英國、德國、法國、巴西……遍及世界各地。並且有許多人聲稱他們已經通過EVP現象同已經故去的亡人進行過聯絡，而他們所使用的都是最普通不過的家用電器。他們甚至將自己捕捉到的訊息發布到網站上。這些現象沖擊著人們對生與死的認知，並且逐漸的相信：我們可以同已經故去的親人進行聯絡！
附：真正的科學上的白噪音
白雜訊或白雜訊，是一種功率頻譜密度為常數的隨機信號或隨機過程。換句話說，此信號在各個頻段上的功率是一樣的，由於白光是由各種頻率（顏色）的單色光混合而成，因而此信號的這種具有平坦功率譜的性質被稱作是「白色的」，此信號也因此被稱作白雜訊。相對的，其他不具有這一性質的雜訊信號被稱為有色雜訊。
理想的白雜訊具有無限帶寬，因而其能量是無限大，這在現實世界是不可能存在的。實際上，我們常常將有限帶寬的平整訊號視為白噪音，因為這讓我們在數學分析上更加方便。
⑶ 老電影中的背景噪音是不是白雜訊
是白雜訊，是無法避免的，哪時黑白電視的接收電路和高頻頭（機械式）無法對其進行有效的屏蔽，現彩電的接收電路和高頻頭（電子式）對其進行了很好的處理，
⑷ 如何去掉電影中的雜音
你如果單純是看電影，我說你用這么長時間去處理這個電影，不如刪掉重新下載一個或者是換個電影看。如果是專業處理電影的，對不起，我幫不上你。
⑸ 電影院電影放映中出現雜音怎麼解決
放映中出現雜音和很多設備都有關系，你問的太簡單了，所以只能泛泛的回答你，一般引起雜音的情況，不外乎周邊器材的電磁干擾 竄入了音頻處理系統導致。
也和設備音頻線屏蔽不好，設備本身品質，很多方面有關系。對於IMB板的數字放映機，也和IMB板和放映機的接觸有關系。
⑹ 過去的那些老電影為什麼畫面會有噪點，聲音為什麼會有雜音（白噪音）
老電影一般採用的都是膠片攝制，膠片一般都不是很清晰，而且有一定的保存期限，同期錄音也沒有現在的技術好，所以現在我們看這類電影大多數都是翻拍膠片的，看的時候就會覺得有較大的噪點和雜音。
⑺ 求電影名，有段劇情是一個特工反復分析一段噪音錄音文件，終於在很小的一段分析出來了關鍵信息，求影片名
好像是《聽風》，周迅演的
⑻ 為什麼老電影里，安靜時，背景雜訊會變大
1, 與當時的錄音採用自動增益調整電路有關。即遇到聲音響的時候自動壓低，遇到聲音弱的時候會自動調高。所以有音樂背景又有人說話時，效果比較好。但遇到靜音數秒後會出現交流聲，那是增益自動提升了。
2，老電影的膠片放的次數多了，會有背景噪音。當音樂及人聲大的時候不容易感覺到。
⑼ 如何去除電影中的雜音
刪了重下，還明顯你下的是TC版的
⑽ 求《淺談音樂與電影情節的關系》
音樂的抒情功能抒情是最重要的功能,抒情性歌曲在影片中除了表現人物內心的喜、怒、哀、樂等情緒外,還善於刻畫那些無法用語言表達的情感與心境,這使得歌曲在電影藝術的情感刻畫與表達上發揮了重要的不可替代的作用。音樂在電影中除為了直接加強氣氛 外，也可以起反諷的作用,是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲，對推動情節和揭示 情感有著重要的作用，極富感染力。.
音樂進入電影以後，成為電影這個綜合藝術的一個有機部分，是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。但另一方面，在溶入電影以後，在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。具體表現在：
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。
4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。
電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。現實性音樂又叫客觀音樂，在影片畫面上看到聲音來源：如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目；劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。功能性音樂又稱主觀音樂，在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂，著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂，著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫，音樂本身也優秀，並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏配合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
"對位"本是音樂術語，在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界，反映生活的復雜性、多面性，從而表達影片豐富的內涵。
電影音樂根據影片需要，需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和高潮的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。在音樂進入電子化時代後，對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。
是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲，對推動情節和揭示情感有著重要的作用，極富感染力。
專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家，讓他為電影的不同場景作曲，但有時也啟用一些現成的音樂作品，可以是舊的，也可以是新的，只要獲得它的版權。電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後，所以有時間的緊迫性，作曲是後期製作的最後一個創作人員。通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見，一旦標定了音樂後便開始創作，作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算，控制費用不超支。使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證，這是個花錢的過程。有雄厚資本的劇組才敢問津。
入行途徑：
先入音樂那行再入電影音樂這行。不一定要科班出身哦，嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。