周迅李冰冰新電影

① 周訊,李冰冰,蘇有朋,黃小明合作出演的電影叫什麼名字

親~是《風聲》（The Message）是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，由華誼兄弟出品，馮小剛監制，陳國富和高群書聯合執導，周迅、李冰冰、張涵予、黃曉明領銜主演。
電影講述了汪偽政府時期的1942年，在發生了一系列高官暗殺事件後，日軍引起高度重視，為了找出代號為「老鬼」的共產黨員，日軍和偽軍對顧曉夢、李寧玉、吳志國、白小年以及金生火五人進行了審問，過程中經歷的心理戰和酷刑。
影片於2009年9月29日全國上映，憑借著精良的製作水準、演員精湛的演技、扣人心弦的情節，在中國大陸、香港、台灣和韓國上映時收獲了業內外良好的口碑和商業上的成功，獲第17屆北京大學生電影節最佳影片獎，李冰冰獲第46屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎等獎項，國內票房2.25億人民幣。

② 周迅電影有哪些（周迅十大經典影視劇）

周迅，別名迅哥、周公子等，1974年生於浙江省衢州市，演員、歌手。

1991年出演《古墓荒齋》開始表演生涯。1998年憑《蘇州河》獲巴黎國際電影節最佳女主角獎。2000年憑《大明宮詞》獲電視金鷹獎最受歡迎女演員獎。2002年主演《煙雨紅顏》獲電影百花獎最佳女主角。2005年憑《如果·愛》獲香港電影金像獎最佳女主角、台灣電影金馬獎最佳女主角、亞洲電影博覽會年度最佳女演員獎。2006年憑《夜宴》獲香港電影金像獎最佳女配角。2008年主演《畫皮》。2009年《李米的猜想》獲金雞獎最佳女主角及亞洲電影大獎最佳女主角獎。2014年被授予法國文學與藝術騎士勛章，同年，憑電視劇《紅高粱》獲上海電視節白玉蘭獎最佳女主角獎、華鼎獎最佳女主角獎。2017年，主演古裝宮斗劇《如懿傳》。

周迅是一個非常含蓄、感性及具殺傷力的演員。她風格多變不循規蹈矩，信手拈來的表演風格在圈內獲得「百變精靈」的稱號。周迅有著過人的悟性和敏銳，她的表演永遠都是一般人達不到的深度。她的悟性和獨有的靈氣令每一位合作過的導演印象深刻，有「落入凡間的精靈」的美稱。

周迅，生活中的她很可愛，很細膩，在內地的受歡迎的女演員名單里名列前茅。

1.《大明宮詞》（2000）

《大明宮詞》，是由李少紅執導，陳紅，歸亞蕾，趙文瑄，周迅等主演，該劇以武則天與太平公主這一對母女一生權力和情感的矛盾爭斗為主線，講述了一個充滿傳奇色彩又飽含人生力度的故事。

劇中演員對白的設計令人耳目一新。詩化的長句、半文半白的語體、類似於舞台表演式的激情澎湃的台詞，第一次在電視劇中出現。語言的流暢性、音樂性和張力得到了完全的展現。

《大明宮詞》是一部以女性語言方式表達的女性主義電視劇。畫面清麗優美曉風過處，烏絲輕揚，衣裙飄飛，好似衣帶當風的仙子從畫中走來。

李少紅鏡頭下的周迅、陳紅、李冰冰、何琳、趙文宣都是前所未有的美。莎士比亞式的台詞，靈動的周迅，美艷的陳紅，和妖孽的張易之。以及劇中刻畫的超意識流的大唐。

太平日久，基本富庶繁榮。這樣的作品，對於視覺和心理，都是一種欣賞上的愉悅。

最經典的摘下面具的那一刻，真是驚艷了歲月和時光，直到今日都清清楚楚記得小太平的淚光閃閃和薛紹的風流倜儻。

2.《風聲》（2009）

《風聲》是根據麥家同名小說改編的諜戰片，陳國富和高群書執導，周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予等主演。

優秀的藝術作品，演員精緻的演技。跌宕起伏的情節，扣人心弦的故事，以及悲壯的情懷，交織成這部影片。

經典就是經典，周迅飽含淚水不說一字境界全出。仍然記得周迅最後那一段經典的台詞，吾輩只能奮不顧身，拯救於萬一。周迅把純真和無畏的氣質融合得太完美了。

看完越來越爛的各種國產大片，驀然覺得風聲的可貴，簡直就是十年國產大片的巔峰之作！

3.《橘子紅了》（2002）

《橘子紅了》由李少紅執導，歸亞蕾、周迅、黃磊、寇世勛等主演，改編自琦君所著的《橘子紅了》。該劇講述的是一個發生在中國清朝末年的江南小鎮上，由容家大太太和佃農秀禾為代表的傳統女性，以自身的經歷反抗封建婚姻制度而演繹的有關覺悟與抗爭的動人故事。

該劇導演李少紅還是秉承了自己擅長的唯美風格和《大明宮詞》那樣的悲劇愛情，還有個人風格的灰色。

很壓抑的氛圍，故事背後反映出的是封建社會女性的悲哀……莫說愛情，連人生都可以被別人拿來利用和犧牲。

原書只有薄薄的一個小本，一個下午就可以看完。電視劇略顯拖沓，不知道是不是後面幾集太壓抑的原因。封建悲劇，在想耀輝後面如果依然勇敢結局會不會好點。迅哥是真的美，壓抑又滿滿的傷感美。

靈氣的周迅，書生氣的黃磊，無限魅力的寇世勛，還有氣場十足的歸亞蕾，完美！

4.《蘇州河》（2000）

《蘇州河》導演是婁燁，周迅、賈宏聲等主演。該片講述了馬達先後與純真少女牡丹以及和牡丹長相酷似的美人魚表演的美美兩人之間的恩愛糾纏的故事。

周迅一人分飾兩角，並憑藉此片獲得巴黎國際電影節最佳女主角獎。《蘇州河》不是關於一個生命的雙重生活式的寓言，而是一個尋找失落的愛情的現代人的精神漂流記，是男主角馬達的生命之旅。

周迅太值得愛了。想去蘇州河看看是否真的有周迅那樣的美人魚。

「我知道一切不會永遠， 我想我只有回到陽台上去， 我知道我的愛情故事會繼續下去， 寧願一個人閉上眼睛， 等待下一次的愛情！」

蘇州河上二三事，小婁一燁聽秋雨。野牛草泡伏特加，遍尋牡丹少伊人。愛情中的現實與盲目，愚蠢與荒誕，純潔與媚俗，沒有人看得見盡頭，也沒人能夠自圓其說。

5.《巴爾扎克與小裁縫》（2002）

《巴爾扎克與小裁縫》是由戴思傑導演， 周迅， 陳坤及劉燁主演的一部愛情片。影片圍繞巴爾扎克小說， 講述了70年代知青的故事。

《巴爾扎克與小裁縫》就是這樣的。同樣是一個知青的故事，出自於一個真正當過知青的人之手。片子裡面彌漫著大作家，彌漫著好風景，彌漫著不能回首的往昔歲月，彌漫著青春、愛情、慾望，潮濕，困惑，多情。

每次看周迅的電影都讓人很驚喜，她總是演得那麼的渾然天成，陳坤和劉燁的組合給我一種意想不到的感覺。巴爾扎克的禁書，兩個上山下鄉的小夥子和一個不識字的小裁縫，最開始最依賴的小裁縫，到最後心靈的蛻變，她豁然開朗尋找新天地去了，可兩個小夥子的心卻被牢牢的困住了，一生不能釋懷。

——「再讀一遍。」

——「我愛你。」

——「再讀一遍。」

——「我愛你」

——「再讀。」

——「我愛你。」

6.《如果·愛》（2005）

歌舞片《如果·愛》由陳可辛執導，由周迅、金城武、張學友、等人主演，講述了出身貧苦的女星孫納，在她努力想要忘記過去一切的時候，她生命中兩個重要的男人同時出現，孫納面臨情感抉擇的故事。

這是個摻雜著懷舊與感傷情調的愛情故事，編導在相對閉合的結構中把故事敘述得起伏有致、酣暢淋漓。全片的水中鏡頭、奔跑運動鏡頭以及遮擋物隔離狀態下的鏡頭都拍得很具效果，金城武和周迅所扮角色在水中的情景也捕捉得很見功夫。

挺佩服陳可辛的。華語歌舞片的一次成功演出，故事不算精彩，但很完整，歌舞片也不必太苛求情節的。

金城武帥爆了，周迅太好看了，張學友唱歌太好聽了。張學友一亮嗓，真是專業。周迅太美，一雙會講話的眼睛，感染力太強。金城武演得倒挺普通，奈何一張臉就抵過一切。

我們遺失的不是愛，而是自己。「有多少人能在彼此相愛的時候就知道那是自己此生的最愛」

7.《畫皮》（2008）

《畫皮》古裝愛情魔幻電影，取材《聊齋志異》故事，陳嘉上導演，周迅、甄子丹、陳坤、趙薇、孫儷等主演。該片講述了王生、佩蓉夫妻與狐妖小唯之間的愛情故事。

該片是部純粹愛情片，所謂魔幻元素，不過輔料。劇本還算扎實，令整個故事雖多講感情糾葛，仍不失細膩深刻。陳嘉上導演的作品向來不缺少人文氣質，無論是動作警匪還是喜劇愛情。

影片中周迅的靈動也得到廣大觀眾認可。周迅扮演的女妖，出場就大有聊齋中「指膚軟膩，使人骨節欲酥」之感，詮釋著不同以前女鬼經典王祖賢的東方式的美，也可以說如同聊齋中所描述「橫波一顧，生覺神魂都迷，忽顛倒不能自主」。

這么多年過去了，我只記得主題曲很好聽，還有周迅好漂亮。

8.《李米的猜想》（2008）

《李米的猜想》是一部懸疑愛情片，由曹保平執導，周迅、鄧超、張涵予、王寶強等主演。影片講述了一個名叫李米的計程車司機，四年來不顧一切尋覓失蹤男友的故事。

《李米的猜想》上演的仍舊是一出關於等待、關於愛的故事，不過片中的愛浪漫得讓人笑中帶淚。周迅在這部影片中奉獻出了極富投入的激情與誠意，把觀眾帶入了那場「死了都要愛」的情境里，讓人生出許多關於城市、關於愛、關於得失的感慨。

雖然片中周迅飾演的李米出於角色需要顯得既粗魯又憔悴，沒有以往周迅那種精靈般的感覺，但在她為愛情崩潰、哭泣和微笑時，依然可以看到她任性的天真。

周迅用她堪成完美的表演告訴所有的文藝青年們，是就是，不是就不是。你可以為愛瘋狂，做多少事做到什麼程度都行，前提是愛，千萬別再把你們豐富的情感糾結在愛不愛之間了，愛上了，你們才有那麼許多事要做。

9.《紅高粱》（2014）

《紅高粱》改編自莫言的《紅高粱家族》，由鄭曉龍執導，由周迅、朱亞文 等主演。該劇講述了在20世紀30年代初，九兒在充滿生命力的山東高密大地上，用生命譜寫的一段關於愛與恨、征服與被征服，充滿生命力的故事。

如果說當年鞏俐塑造的「九兒」野性十足，那麼周迅版的「九兒」更加野性、更加大膽，且機敏而果烈。九兒太美太美，不止外表，更是大義。歌曲好聽。

10.《如懿傳》（2018）

《如懿傳》周迅、霍建華領銜主演，改編自流瀲紫小說《後宮·如懿傳》，講述了烏拉那拉·如懿與乾隆皇帝愛新覺羅·弘歷一生從恩愛相知到迷失破滅的婚姻歷程的故事。

該劇用一個悲情女人的一生試圖講述的並非只是女人之間的斗爭，而是以更為宏大的眼光延伸到對封建帝制以及婚姻的探討，如懿的命運，或許也能給當代女性另一種警醒。

周迅演得是真的好，這皇帝也是真的渣。「如懿，朕在萬人之上，俯視萬千，可這萬人之上，就是無人之巔了。朕總覺得孤零零的，到朕身邊來，朕想和你一塊。」可是卻又是你推開了那個愛你一生的人。

超愛周迅。在皇家紫金城的牢籠里，用權術爭寵，用真心對待，都沒有好下場。周迅說得好，演這一出，是為了大家不要再過這樣的生活，不要羨慕權力。

周迅有些顯老了，歲月是把殺豬刀。

小芙蓉，香旖旎，碧玉堂深清似水。閉寶匣，掩金鋪， 倚屏拖袖愁如醉。

遲遲好景煙花媚，曲渚鴛鴦眠錦翅。凝然愁望靜相思， 一雙笑靨嚬香蕊。

③ 周迅李冰冰演的電影叫什麼

《風 聲》是由高群書、陳國富聯合執導，周迅、李冰冰、張涵予、黃曉明主演的諜戰片，於2009年9月29日在中國內地上映。該片改 編 自同名小說，講述了抗 戰 時 期一名汪 偽 政 府的高 官被 暗 殺後，日 軍要徹 底搜 查抗 日 地 下組 織，從而引發的一系列驚心動魄的故事。

④ 周迅演過的電影（周迅的15部高分電影）

周迅天生就是做演員的料。

非科班出身的她是集金馬、金像、金紫荊、金雞、百花於一身的大滿貫影後。

周迅這15部高分好評電影，你看過幾部？

1《煙雨紅顏》

導演：劉德凱/飾演：趙寧靜

主演：張信哲、周迅、曾黎

劇情簡介：講述了民國時期戰亂的東北，地主家小姐趙寧靜與已有婚約的遠房表哥林爽然互生情愫，被富家子弟熊應生惡意陷害，20多年後意外重逢，卻已物是人非的故事。

2001年在台灣拍攝《煙雨紅顏》的時候，周迅遇到了比她小5歲的男模宋寧。

然而，宋寧只是周迅人生中的一個過客。

關於這段感情，周迅說：「我和一個陽光男孩還不錯。

1《龍門飛甲》

導演：徐克/飾演：凌雁秋

主演：李連傑、周迅、陳坤、李宇春

劇情簡介：講述了明憲宗年間，宦官專權，姦邪當道，一眾江湖俠客與朝廷西廠東廠的正邪之戰、江湖恩怨。

1《古墓荒齋》

導演：謝鐵驪/飾演：嬌娜

主演：邢岷山、傅藝偉、周迅

劇情簡介：講述書生楊予畏荒齋苦讀，結識了美麗善良的鬼魂連瑣，人鬼漸生情愫，赴京趕考危險重重，幸得聶小倩和狐狸精嬌娜一家相救的奇幻故事。

女主角是曾出演《封神榜》中蘇妲己的傅藝偉。

這時候的周迅只有17歲，第一次演戲就已經把小狐狸精給完全演活了。

1《明月幾時有》

導演：許鞍華/飾演：方蘭

主演：周迅、彭於晏、霍建華、葉德嫻

劇情簡介：講述了1940年代日軍侵佔香港，搜捕滯留在港的中國文人，小學教師方蘭和李錦榮、游擊隊長劉錦進等為代表的香港小人物誓死保衛香港，與兇殘的日軍頑強抗爭的熱血故事。

1《聽風者》

導演：麥兆輝/飾演：張學寧

主演：梁朝偉、周迅、王學兵、范曉萱

劇情簡介：解放初期國民黨殘余敵特人員意圖顛覆新政權，為監聽敵台而設立的神秘部隊701陷入空前危機。在這場沒有硝煙的戰斗中，演繹著一場腥風血雨的諜戰傳奇。

《生死劫》

導演：李少紅/飾演：胭妮

主演：周迅、吳軍忱、蔡明

劇情簡介：胭妮從小寄人籬下，性格孤僻，直到考上大學，遇到貨車司機木玉。然而，木玉只想利用她生小孩，然後賣掉小孩換錢，胭妮的生死劫才剛剛開始。

《蘇州河》

導演：婁燁/飾演：美美 &牡丹

主演：周迅、賈宏聲

劇情簡介：影片圍繞上海蘇州河，講述了黑道郵遞員馬達和純真少女牡丹的愛情故事。一時財迷心竅的馬達與黑幫朋友綁架牡丹，牡丹知道後絕望跳入蘇州河。多年後，馬達偶遇跟牡丹一模一樣的美美，認定她是牡丹，然而美美不過是另一個痴情女子。

在這部電影，周迅第一次當主角，就拿到了人生的第一個影後。

劇中，她哼唱著竇鵬為她寫的歌《恍惚的眼前》。

竇鵬，周迅公開的第一個緋聞男友，竇唯的堂弟。

為了愛情，19歲的周迅追隨竇鵬來到北京，在酒吧駐唱，生活並不寬裕。

1998年，周迅憑借《蘇州河》走紅後，兩人卻分道揚鑣。《蘇州河》中的插曲也成為兩人唯一的交集。

後來回憶起這段戀情，周迅說：「我不後悔，倒覺得有些可惜。要是沒分手，搞不好連孩子都有了！但跟一個人在一起，光有愛不夠……」

戲外，劇中的男主角賈宏聲走進了她的生活。

「願不願意做我女朋友？」

「好啊！」

兩人就這樣在一起了。

因為賈宏聲的推薦，周迅拿到了李少紅《大明宮詞》的角色。

憑借太平公主出彩的表演，周迅簽約榮信達，收獲第18屆金鷹獎最受歡迎女演員獎，緊接著入圍「四小花旦」，拍攝了《橘子紅了》《人家四月天》《像霧像風又像雨》等經典作品，紅極一時。

但是，這段感情並沒有走到最後。

在另外一部影片中，周迅遇到了生命的下一任男主角。

《那時花開》

導演：高曉松/飾演：歡子

主演：周迅、朴樹、夏雨

劇情簡介：大學期間，樂隊合夥人高舉和張揚同時喜歡上女孩歡子，歡子也同時喜歡著這兩個男孩。出於友誼第一的考慮，高舉決定把歡子讓給張揚，同意只在周六才和歡子一起。畢業前夕，他們約定以後再也不相見了，但是故事並沒有按照約定的發展下去。

這是朴樹唯一出演過的一部電影。

因戲生情，兩人情投意合，戀愛中的周迅和朴樹片場內外都形影不離。

賈宏聲後來在接受采訪時說：「她說我和小朴很像，我知道她說的是哪種像，但是我覺得挺可怕的，我就把電話掛了。」

事實證明，太過相似的兩個人更適合做朋友，而非戀人。

2004年，朴樹推出新專輯《生如夏花》，以一首《我愛你，再見》宣告這段感情的終止。

正如電影中的那句台詞：「後來，我們分道揚鑣，發誓不再提起往事。歡子就象從我們手指間流走的那種叫作歲月的東西一樣，偶而還會湧上心頭。」

《畫皮》

導演：陳嘉上/飾演：小唯

主演：趙薇、周迅、陳坤、甄子丹、孫儷

劇情簡介：根據《聊齋志異》改編，講述都尉王生在西域與沙匪激戰中救回絕色美女——九霄美狐小唯，引發一場關於愛情，關於人與魔、愛與恨的決戰。

《巴爾扎克與小裁縫》

導演：戴思傑/飾演：小裁縫

主演：周迅、陳坤、劉燁

劇情簡介：講述了七十年代知青羅明和馬劍鈴下鄉時，結識並同時愛上了大山裡活潑靈動的小裁縫。因為喜歡巴爾扎克的小說，三個人整天混在一起。多年後，這樣的友誼和愛情終歸只是一段回不去的青春記憶。

分享關於這部電影我很喜歡一句影評給大家：且敬往事一杯酒，願無歲月可回頭！

《風月》

導演：陳凱歌/飾演：小舞女

主演：鞏俐、張國榮、周迅、何賽飛

劇情簡介：影片改編自葉兆言的小說《花影》，故事發生在民國時期江南小城一個舊家族，講述了「拆白黨」忠良與龐府大小姐如意的愛情悲劇。

劇中周迅飾演小舞女，戲份不多。

此時的周迅並沒有多大名氣，但是跟著鞏俐、張國榮等人在劇組呆了大半年，突然就開竅了，演技突飛猛進。

那張拿著玫瑰花，抬眼流淚的照片，至今都是經典。

《荊軻刺秦王》

導演：陳凱歌/飾演：盲女

主演：李雪健、張豐毅、鞏俐

劇情簡介：講述了公元前3世紀群雄割據，秦王嬴政如何不惜一切掃除障礙，一統天下的故事。

周迅在劇中飾演的盲女演技實在驚艷。

盲女抱著必死的心復仇，面對荊軻毫無畏懼，那雙清澈洞明的眼睛讓人過目難忘。

《李米的猜想》

導演：曹保平/飾演：李米

主演：鄧超、周迅、張涵予、王寶強

劇情簡介：講述了女計程車司機李米四年來發瘋似地尋找失蹤男友方文，最終發現背後另有隱情的懸疑愛情片。

劇中，李米唱著王菲的歌：誰能告訴我，要有多堅強，才敢念念不忘。

電影片尾曲《窗外》同樣由周迅演唱，編曲是竇唯，王菲的前夫，周迅第一任男友竇鵬的堂哥。

《風聲》

導演：高群書、陳國富/飾演：顧曉夢

主演：周迅、李冰冰、張涵予、王志文、黃曉明

劇情簡介：講述國民政府30周年慶典上，一名汪偽軍政高官被暗殺，日軍獲悉代號為「老鬼」的地下黨已混入剿匪司令部，下令徹底搜查抗日地下組織，從而引發一系列驚心動魄的諜戰片故事。

《如果·愛》

導演：陳可辛/飾演：孫納

主演：周迅、張學友、金城武

劇情簡介：講述了為成為一流的歌舞演員，出身貧苦的孫納不擇手段，出賣感情，當生命中最重要的兩個男人同時出現時，她再次面臨抉擇，戲里戲外命運驚人相似的故事。

劇中出身清貧的孫納與木訥寡言的林見東像極了當年的周迅與竇鵬，此時周迅的男朋友是一個叫李大齊的造型大師。

憑借《如果·愛》，周迅折桂金馬獎影後、香港金像獎影後等多個獎項。

在金像獎領獎台上，周迅說：「感謝我的愛人大齊，忍受我的壞脾氣。」

因為愛，她把他的名字寫進了歌里。

只是，這一段感情同樣沒有走到最後。

有人說：「周迅是靠演戲和戀愛去認識世界的」。

電影里的周迅，靈氣逼人，眼裡有光，萬般情緒皆可化成水。

感情里的周迅，敢愛敢恨，每一段愛都轟轟烈烈，不顧一切。

你喜歡這樣的周公子嗎？

歡迎評論區留言。

⑤ 《風聲》這個電影的主演都有誰

《風聲》（The Message）是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，由華誼兄弟出品，馮小剛監制，陳國富和高群書聯合執導，周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等主演。

黃曉明和王志文算是被導演安排出了應有的水準。王志文本來就是老戲骨，不必多提，要說一說的是黃曉明，演演《新上海灘》這種純粹耍酷的角色或者《鹿鼎記》那種嬉皮笑臉流於表面的角色是我原來對黃曉明的印象，即便到了電影里，《神槍手》里也是一副無法入戲木訥著的死臉，而在《風聲》里，他挺像那麼回事了，至少讓我覺得黃曉明這次不是一塊比較帥的木頭，他終於找到演戲的感覺了。

⑥ 《風聲》李冰冰

2009年，李冰冰在拍《風聲》時，有一場被黃曉明用卡尺量身體的羞辱戲，為了讓自己有狀態，她提前喝了一斤白酒。等真正拍時，也沒有清場，眼看黃曉明都快把她的衣服脫光了，導演卻一直不喊卡，李冰冰嘶喊一聲，當場崩潰了。

《懸崖之上》成了五一檔的票房黑馬，張藝謀終於拍出了以前沒有嘗試過的「諜戰戲」類型，看完《懸崖之上》後，很多人想起了曾經有名的諜戰電影《風聲》。

《風聲》這部電影，演員陣容很強大：張涵予，李冰冰，周迅，甚至很少拍電影的「老戲骨」王志文都參與了，甚至當年的「當紅小生」黃曉明也在電影中客串了一個軍官。

在電影中，李冰冰和周迅飾演的情報人員，她們為了守住秘密，遭受到了各種懲罰：

比如周迅，受到的是「繩刑」，就是讓女性騎在一條麻繩上，來回拉扯，在拍這場戲時，周迅堅持不用替身，而在拍完之後，周迅大腿也受了傷。

至於李冰冰，當時她有替身，可是最後也沒有用，在她遭受的懲罰中，是黃曉明飾演的軍官，給她「量身定做」的卡尺量身體。

據說，為了拍好這段戲，李冰冰提前喝了一斤白酒，開拍後，熟練的黃曉明一件一件剝去她的衣服，很快就要被脫光了，但導演遲遲沒有喊卡。

在這種情況，出於羞恥心，李冰冰大喊了出來，這個場景，正是導演想要的鏡頭。

後來，李冰冰在采訪中回應：「當時眼看曉明再下去就真把我脫光了，我將要一絲不掛得面對那麼多人，我忽然覺得自己要崩潰了，想也沒想就哭著大叫了出來……」

因為這樣逼真的表演，讓李冰冰打敗周迅，奪得那一年的影後。

而到了電影播出時，雖然當時的戲拍了十三分鍾，但最後播出的只有四分鍾，不過哪怕只是四分鍾，也是演員無上的榮光。

對於《風聲》，

⑦ 拍風聲時，李冰冰喝下8兩白酒，大尺度戲不用替身，你怎麼看

世人皆稱李白為「詩仙」，因為他的詩歌充滿了浪漫主義色彩，展現給我們一副宏偉的景象。

不過，很少有人知道比起「詩仙」一詞，李白更適合「酒鬼一詞，因為他嗜酒成癮。李白的許多詩歌都是在飲酒後寫下的，飲酒後的李白詩意大發，往往能寫出非常好的作品。

酒就是激發李白靈感的存在，就如同他的靈感源泉。如今的許多行業都會通過某些方式來給自己激發靈感或壯膽，在娛樂圈中，就有一位女演員，拍戲的時候喝下了8兩白酒，來讓自己進入角色的狀態，這位女演員就是李冰冰。

其實王田香這個人物是整部影片中最大的反派角色，王志文認為這個角色對自己是一個挑戰，並且加上劇本不錯，於是王志文便答應出演。

雖說王志文出演的大多是正派角色，但王志文把王田香這個角色演繹的淋漓盡致，實在是令人恨得牙癢癢。不過，從中也反映了王志文的演技十分精湛，不然也不會有如此好的效果。

而李冰冰在影片中扮演的李寧玉則是整部影片中的重要角色。

在影片中，李冰冰有一段戲，是李寧玉被日軍逮捕後，為了證明自己不是卧底的身份，李寧玉脫光衣服，赤裸地站在日本軍官面前，接受日本軍官的檢查。

如此大尺度的一場戲，李冰冰並沒有像其他女演員一樣使用替身，而是親自上陣。

為了將這段戲中，李寧玉受到屈辱時的不甘更好的展現出來，在開拍前，李冰冰特意喝了8兩的白酒，當時李冰冰其實還想再喝，不過工作人員擔心她身體不適，及時制止了她。

果然白酒下肚後，李冰冰氣場全開，演技炸裂，將李寧玉的委屈與不甘淋漓盡致地表達了出來。導演喊「卡」後，李冰冰仍然沉浸在戲中，久久不能恢復自己的情緒。

一般大尺度的戲，許多女演員都會使用替身來為自己拍攝，很少有女演員對於全裸的鏡頭是親自上陣的，畢竟女演員之間也是十分看重自己的名聲的。但李冰冰為了藝術獻身的這種精神實在是令人不得不佩服。

不過，李冰冰的這段鏡頭終究是被刪減了，只保留了一開始的脖子的片段。

除開這段戲份之外，李冰冰在《風聲》中的其他片段也是十分受觀眾認可的。與素來被人稱十分有靈氣的周迅演起對手戲來，也是毫不遜色，平分秋色。

《風聲》上映後，因題材新穎且影片中的演員全部都演技在線，獲得了不錯的票房成績。而李冰冰在《風聲》中的出色表現更是被廣大觀眾認可，一時之間，李冰冰的風頭極盛。

這部電影，也令李冰冰的演藝生涯迎來了又一個巔峰。

李冰冰憑借《風聲》這一作品，在眾多女演員中脫穎而出，成功拿下了金馬獎的最佳女主角的獎項。

此後，李冰冰的演藝生涯一路平步青雲，開始進軍國際市場，演技不俗的她如今在國際影視圈也是有了自己的一席之地。

希望往後，李冰冰能給我們帶來更加優秀的作品。

⑧ 《風聲》量體之刑為什麼讓人崩潰

《風聲》量體之刑就是類似精神凌遲的刑罰來摧毀她的心理防線，把她的尊嚴徹底踩在腳下，最終摧毀其意志，是心理戰。

繼公布張涵予、黃曉明兩位男主角的劇照之後，兩位女主角李冰冰、周迅的人物劇照也正式曝光。劇照中，李冰冰颯爽英姿，周迅嫵媚動人。而在片中，兩人還遭受了非人的折磨。

《風聲》是周迅和李冰冰兩位影後的首度同台，2人也都為了這部電影做出前所未有的犧牲。從「被迫」吸煙、喝酒，到承受慘絕人寰的酷刑，從間諜身份下的極度隱忍，到崩潰之後的情緒釋放。

導演陳國富和高群書可謂想盡一切方法，挖掘兩位演員的潛能。經歷了幾個月的拍攝，在每天超高強度的「精神折磨」下，李冰冰和周迅頗有默契表示：《風聲》是自己拍過最難的一部戲，也必將成為自己的電影代表作。

李冰冰在《風聲》中飾演偽軍剿匪司令部譯電組組長李寧玉，她精通密碼破譯，被囚禁在「裘庄」後經受了來自各個方面的考驗和折磨。

為了達到導演對角色「處於夾縫當中的焦灼壓抑」的定位，從來煙酒不沾的李冰冰也首次破例抽煙、喝酒，每天沉浸在李寧玉忐忑、脆弱的心理狀態中，就連拍戲間隙也少有笑容。拍攝過程中，由於李冰冰入戲太深，幾度崩潰痛哭、情緒失控，難以繼續拍攝。

李冰冰坦言，《風聲》讓她經歷了一次蛻變，給了她一次新生。用導演高群書的話說，「李冰冰在《風聲》里，就像一個光潔沉鬱的尤物，燦爛驚心搖曳生姿。李寧玉生逢亂世，無法慎獨，難保清白。總被裹脅，總被傷害。就像寧靜的玉石。圓潤，閃著幽幽的暗光。」

⑨ 《風聲》里周迅演得那好，為什麼把獎給了李冰冰

據悉《風聲》是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，於2009年9月29日全國上映，在第46屆台灣電影金馬獎上把最佳女主角獎給了李冰冰。

對於為什麼要把獎給了李冰冰，首先，受封影後並不只靠演技的好與不好。獎項看中的是實力與努力的結合。周迅的確不錯，靈動活潑，演技一流，這個不可否認，但李冰冰也在努力，比前些年已經有了很大進步，她的付出我們有目共睹。我們不能用老眼光看待別人，難道不是嗎？

第二，比較周迅李冰冰在《風聲》里的演技沒有任何意義，因為整個風聲劇組是一體的，是一個整體，無所謂個人榮譽。

把獎給了李冰冰這不代表李冰冰的演技就比周迅好。可以說，這部電影李冰冰貢獻了從影以來最好的一次演技，而周迅則保持了一貫的水準。

⑩ 《風聲》11年後重映，仍是國產諜戰巔峰李冰冰演活了量體之刑

影院復工，首批復映名單中，《風聲》要數最值得看的好片之一。11年過去了，這部由陳國富、高群書導演的電影被仍奉為國產諜戰片之最，無人超越。影片集結了周迅、李冰冰、張涵予、王志文、黃曉明、蘇有朋等實力演員，講述了汪偽政權下，利用各類酷刑找出間諜的故事。

《風聲》的基調陰郁、黑暗，沒有過多色彩，給人一種極度的壓抑感，畫面中充滿了不可名狀的恐懼與悲壯。 如此突出、引人入戲的氛圍，正是"光"起了最重要的作用 。

本文將通過對光的解讀、光影下人物的塑造及演員表演分析，深入了解《風聲》的精妙之處，及導演是如何巧用蒙太奇， 來建構與升華"民族存亡之時的愛國精神"之主題 。

光在電影中的作用主要有兩點：外部引導功能，包含空間、時間的引導；而內部引導功能，則包括對情緒、氛圍，及戲劇沖突的影響。 《風聲》巧妙的運用"光"來說故事，不僅在視覺上抓住觀眾，也彌補了不足於原著的心理描寫。

當畫面中的光與陰影區分開的時候，就意味著一種空間上的分離。在古堡裘庄內，昏暗的光照亮的區域，營造出一絲詭秘的氣氛，又時刻提醒觀眾注意周邊黑暗的區域，暗藏著危險。 幾人的背後皆是一片黑暗，看不清人物與周遭環境的空間關系，增加了不確定性與懸念。

裘庄的時間似乎是停止流動的，因每個人都知道在找出老鬼之前不可能離開，客觀上的時間流動也失去了意義，而光的轉變，可以令觀眾分辨白天、黑夜。白天的光源下，人物與背景都保持一定的亮度，而晚上，只有光源輻射范圍內可見，其餘則是黑暗的。通過日夜的轉變，來判斷他們被囚禁的時間，被囚越久，越多人死去，緊張感也隨之增強。

通過對光的控制，不僅可使觀眾感知外部空間、時間，還會影響觀眾對事物的感覺、內在 情感 的判斷。

本片用燈光塑造人物這點十分出彩，例如，黃曉明飾演的日本機關長武田，是個反派人物，給他打光時，全程大多使用側光。他的臉一半明一半暗，稜角分明的臉部輪廓，加上面無表情的演出，更顯出這個人物的冷血可怖。

而李冰冰飾演的李寧玉、周迅飾演的顧曉夢，給兩人的光是有變化的。從舞廳，到會議室，再到裘莊房間內，兩人的光皆為正面打光，且多是暖黃光，尤其突出了李寧玉的柔和、顧曉夢的嫵媚。 更顯兩人關系親昵，互相依賴。

但到了影片後半段，李寧玉突然懷疑顧曉夢而試探她時，光源變成了較冷的自然白光，且光源似乎是從演員頭頂上方打下來的，特寫鏡頭中，李寧玉的面部輪廓清晰、有稜角，正好應了"揭示真相，關系緊張，內心動搖"的情景。

隨後顧曉夢邀李寧玉去廁所訴說真相的場景，光源同樣在頭頂，打在顧曉夢臉上的光更冷更硬，同樣的特寫鏡頭，拍她幾近蒼白的面容，意在強調她的表情所傳達出的 情感 。

與其解讀成為信仰獻身之前的神聖之光，不如結合當下這個雙人對話場景的 情感 ，解讀為顧曉夢准備好對李寧玉毫無保留地坦白一切，看著她最在意的"玉姐"震驚、失望的樣子，此刻的顧曉夢也是蒼白而無力的。

在這個畫面中，光代替語言，訴諸了兩人細膩的 情感 轉變。

待到李寧玉連著兩句問顧曉夢："情報比命還重要嗎？比命重要嗎？"光又暗了下來，恢復了柔和，鏡頭也由特寫拉遠到中景。 這代表著李寧玉雖然不解顧曉夢的信仰之強大，但一定程度上達成共識，看在情分上不會出賣她 。

如果仔細看，本片中有許多光影細節都十分講究。不僅是對幾位主角的刻畫，連只出現幾秒的龍套人物，都有特別設計過。

如鄧家佳飾演的侍女，只有兩個鏡頭，她領李寧玉去見武田，下一場戲便是武田用精密儀器測量李寧玉身體、擊垮她尊嚴的重頭戲。侍女提燈在胸前，主要光源便是那盞燈了，而光只有照到她半張臉，眼睛全在陰影中。觀眾無法看到她全部的表情，只能從她詭異的笑容中感知到，恐怖的事情馬上要發生了。

諸如此類，用於小人物與大環境的光影，主要是為了烘托懸疑恐怖氣氛，而用於主配角臉部的光影，則多為塑造人物與 情感 變化。 兩者配合之下，營造了極佳的視覺效果和心理氛圍，為《風聲》增色不少。

大量光的使用自然需依託演員的表演，光影不同的特寫鏡頭下，表情的細微變化可以說是最重要的，尤為考驗演技。 《風聲》的主演幾乎都是老演員，台詞、表情、肢體語言都沒有可挑剔的地方，其中李冰冰更憑借這部影片獲得了金馬獎影後，贏過了同樣入圍的周迅。

無論是戲份，或角色重要程度，無疑是地下黨的顧曉夢更重一些，為何卻是李寧玉拔得頭籌呢？

實際上，李寧玉這個角色更難演。在原著小說中，李寧玉的真實身份也是老鬼，前期的不動聲色與結局的大反轉會形成強大的戲劇張力。

而導演為了不讓看過小說的觀眾被"劇透"，更改了人物設定 。李寧玉不是老鬼，而是被蒙在鼓裡的。這樣一來，這個人物沒有內在動機，很容易變得沒有存在感。何為內在動機呢？顧曉夢與吳大隊長的動機是一定得傳情報，拯救組織，武田的動機是一定要揪出老鬼、老槍，立功。

沒有強烈動機的人，只能依靠人物本身的特色，比如白小年的娘娘腔、傲氣和愛恨分明的特質，縱使戲份不多，但給觀眾留下了深刻的印象。

而李寧玉的特質不太突出，不同於顧曉夢的張揚、嫵媚，她多了幾分溫吞，導演多次給李寧玉吸煙的鏡頭，通常電影中煙的意象對應人物滿腹心事又說不出，令人看不透。而煙霧繚繞中，李寧玉的心事不過是男朋友被抓走了，顯得無關緊要，她本身是輕飄飄的。

正是"量體之刑"一幕，李冰冰的演技讓李寧玉的形象"活"了起來。自尊心極強的留學菁英，被冰冷的儀器測量，是一個把人"物化"的過程，狠狠擊破了她的心理防線。

李冰冰此時的表演是非常有層次感的，不是單純的痛苦。她從倔強地別過頭，落下一滴淚，到崩潰、大叫一聲、再到無聲哭泣、虛脫的表情，真有一種殘忍、被摧毀之感，令人看了毛骨悚然。

這段戲本有13分鍾，但成片只有4分鍾，她未用裸替親自上陣，李冰冰在采訪中透露：

《風聲》中對光影的場面調度、演員的調度，皆顯示出兩位導演的嫻熟與用心。 陳國富導演與高群書導演，改編小說的是陳國富，不過在指導過程中不分主次，強強聯手，是國產電影中比較少見的狀況。

這部電影雖屬商業片，但藝術性很高，稱得上是一部真正的作者電影。兩位導演為了表達"民族存亡之際的愛國精神與堅定信仰"這一主題，使用了大量蒙太奇。

蒙太奇是作者電影中常用的技巧，通常表現為按導演的意圖剪輯、拼接鏡頭。 如導演在每一次傳情報時，會以電線傳輸的特效與字幕告知觀眾情報現在被傳出去了，而由誰傳的，怎麼傳的，都沒有交代，以加強懸念，激發觀眾的興趣去觀察每個人物的細微變化。

蒙太奇也是迷惑觀眾的最好方法，導演故意給李寧玉一些關鍵鏡頭，比如前文提過的吸煙，還有破譯電碼後鏡頭也轉給了她，寫字時她看向顧曉夢等等鏡頭，都會令人懷疑。

反而，電影前半段有關顧曉夢的鏡頭，都比較正常，說話、做動作時才會給她鏡頭，導演就通過鏡頭的剪輯，把"嫌疑"推到李寧玉身上，而隱藏了顧曉夢。

同理還有顧曉夢與吳大隊長的兩次交談，導演運用聲音蒙太奇，觀眾與反派一樣只聽到兩人對話，不見畫面，只能聯想發生了什麼。而兩次打開門，看到衣衫不整的顧曉夢，和吳大隊長掐顧曉夢脖子的動作，"證實"了觀眾錯誤的聯想。

此類蒙太奇皆為導演故意傳遞給觀眾的想法，這樣一來，待到顧曉夢為傳情報犧牲，以及揭秘他們是如何傳遞的，完成了最大的反轉，強大的反轉效果有調動情緒、煽情的效果。

最終已死的顧曉夢一段旁白可謂神來之筆，直接點題又不顯突兀："我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族已到存亡，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一。我的肉體即將隕滅，靈魂卻將與你們同在。"

此時爆發的 情感 不是敘事的作用，而是來自觀眾的聯想與事實沖突時，產生的激動之情。 導演正是用這樣，讓觀眾對顧曉夢、吳大隊長"為民族存亡奮不顧身"的英勇氣概與愛國情懷產生共鳴，至此完成了主題的升華。