❶ 有哪些比較搞笑的電影
說到 搞笑 電影，首先這個「 搞笑 」分幾類，以個人偏好而定。
有的人認為「王寶強」的本色出演『傻根』氣質就是 搞笑 。有人認為『周星馳』的無厘頭、神段子就是 搞笑 。。。這些都是 搞笑 ，都沒有錯。那是個人的角度。
我極力推薦的 搞笑 電影《舉起手來》郭達、潘長江主演。
這部電影非常接地氣，郭達很多方言演繹。不但 搞笑 而且反映了老一輩革命前輩，與日本鬼子鬥智斗勇的愛國情懷。
大家怎麼看待《舉起手來》這部 搞笑 電影呢？歡迎大家在評論區留言、討論。
搞笑 的電影有很多，國內最近的幾年的有徐崢的《囧》系列電影，《心花路放》，開心麻花的《羞羞的鐵拳》，《夏洛特煩惱》，《西紅柿首富》，近期上印的《無名之輩》，國外的電影有憨豆先生的《憨豆特工》，《冒牌家庭》，《奇怪的她》等！
不邀自來，今天我就為大家聊記憶中比較 搞笑 的電影
《人在囧途》
大老闆李成功（徐崢 飾）遇上擠奶工牛耿（王寶強 飾）之後，旅途便頻出狀況。在經過一番磨難過後兩人冰釋前嫌，最終攜手回家。
囧途系列的開山之作，將一個公路題材的的老套故事加以平民化，也能使你更容易融入到劇情中。
《非洲和尚》
影片講述了阿森（陳山河 飾）參加拍賣會並將祖先的僵屍買下，並僱傭林道長（林正英 飾）准備運回國內安葬，豈料飛機半路遭遇濃霧天氣，在跳傘時和僵屍分散，最後聯合當地土著擊敗黑巫師的故事。
一部以 搞笑 的形式展示非洲大草原的廣闊，和當地土著的善良的電影，特別是劇中英叔大腿釣蟒蛇那段真是記憶尤新。
《 王牌賤諜：格林斯比 》
MI6秘密特工（馬克·斯特朗飾）執行一項任務時機緣巧合下遇到了失散多年的哥哥，在各種挫折下不得不自的足球流氓哥哥（薩莎·拜倫·科恩飾）攜手。當蠢賤無雙的哥哥遇到精英特工弟弟，將一次箭在弦上的隱秘行動，攪和成一場雞飛狗跳的絕命逃亡。
重口味喜劇！！！劇中流氓哥哥所作所為顛覆英國紳士的形象，形成了一種強烈的反差萌，正是這種反差萌造就了這部劇的經典。
《反斗神鷹》
一部惡搞 《第一滴血 》 的電影。既然是惡搞電影，自然笑料百出。特別是劇中射公雞那段簡直就是神來之筆，以至於被眾多網友做成表情包。
《回魂夜》
住在新區的李老婦突然墜樓身亡，回魂夜弄得區中的保安隊長（盧雄）眾人心驚膽顫，幸得捉鬼大師 Leon （周星馳）相助才安然無恙；而少女 Kwan （莫文蔚）亦因此心儀 Leon 。事後得知原來李老婦實乃被兒媳所害，而後兒子墜樓致死，其妻亦不欲偷生人世，但臨終前發誓誓回魂之夜必找眾人人報仇，於是一場人捉鬼鬼弄人的大戰遂告展開。
這是一部笑著看完的恐怖片，用恐怖片的形式來包裝的無厘頭喜劇，在人們對於怪力亂神畏懼的年代用詼諧的方式闡述了人與鬼之間的博弈，同時在結尾 Leon 以鬼魂的身份會面 kwan 的時候也是在向觀眾傳達影片的理念。
《風語咒》
影片講述郎明從小就嚮往著成為俠嵐的少年，卻因是個盲人受到欺凌嘲笑使用秘術。母親為救治朗明眼睛而犧牲變成危害人間的羅剎，少年朗明踏上救母之路最終參透「風語咒」封印四大凶獸之一「饕餮」的故事。
片中畫面逼真引人入勝 ，片頭的水墨動畫更是彰顯獨特。 該片是 《畫江湖》 系列首部動畫電影，也是動畫 《俠嵐》 系列首部電影。
像《羞羞的鐵拳》、《夏洛特煩惱》、《西紅柿首富》等等，就不一一盤點了。
盤點史上十大最 搞笑 的電影，你喜歡看喜劇嗎，你看過最 搞笑 的喜劇是哪部呢，本文為你找了許多最 搞笑 的電影，讓你一次笑個夠，最 搞笑 的電影都有哪些呢，一起來看看你看過幾部？
宿醉
https://www.qyxdh.cn/dy/5809.html
明明就是好到爆的片子，豆瓣上的評分卻這么低。難怪平常在豆瓣上看到的評分都覺得不大靠譜…………此片在巴黎連續上映了十周，北美票房也是高居不下，這些當然都不能代表什麼，唯一重要的是，我覺得相當好看！p.s.推薦看過這部片子的朋友，可以再去看下半輩子寫的這篇影評。
僵屍肖恩
https://www.qyxdh.cn/dy/81169.html
故事沒多少曲折，幽默都體現在語言或表演上，動作感不突出，還偶爾弄上幾個廉價的MV技巧，反正整個看起來不咸不淡。配的音樂也跟電影不搭，既渲染不了氣氛，也不夠獨特到令人一聽難忘。總之，平庸的很，影片既無靈氣也無生氣，只有一點點自作聰明的清高氣。若論恐怖喜劇，我的最愛始終是《回魂夜》
王牌播音員
https://www.qyxdh.cn/dy/6116.html
美國派
https://www.qyxdh.cn/dy/87227.html
我還記得大二那時宿舍全窩在雄男那電腦前看這電影，各種爆笑與震撼之餘，倒頗有些勵志片的成分。前幾天重看，竟然覺得他們狂青澀覺得自己在隔岸觀小輩啊……好吧，沖著當年的激動與歡樂，依然給5星……（其實這經典S喜劇無外乎就是教育大家上床之前先上心。）
預產期
https://www.qyxdh.cn/dy/27420.html
一個骨灰罐與一個新生兒，一死一生，牢牢控制住了電影的走向。註定是不能像《宿醉》一般癲狂。前半部分尚算有趣，可惜，自大峽谷開始，種種離經叛道均回歸正軌、各安其位，電影隨之變成了一部溫情款款的庸常喜劇。
兩桿大煙槍
https://www.qyxdh.cn/dy/7500.html
和be cool同類的巧合，全是喜感的巧合..黑幫的輕喜劇 兩柄大煙槍作為串場道具，比鑽石和石頭什麼的要妙得多了..當然也遠強於那幅莫名其妙的畫作..蓋里奇越玩越糟糕，被自己造出來的黑幫多線串燒模式給徹底困住了..
三傻大鬧寶萊塢
https://www.qyxdh.cn/dy/4958.html
如果有一天你變成了奇怪的傢伙，生活於恐懼和虛假之中，就念重生的咒語「All is well」，狠狠地給這個世界一腳！對鼓勵別樣人生價值和給人夢想的片子我是舉雙手贊成，何況從頭到尾都拍得這么歡樂。台詞：「朋友是男人最大的胸部」、「你這么害怕明天，又怎麼能過好今天」。
王牌賤諜：格林斯比
https://www.qyxdh.cn/dy/22808.html
哈波，去毒，大象，大便，川普那幾段笑噴，馬克斯特朗這么一本正經的大叔居然也被蠢賤無雙的薩沙拉進污缸里了。PS：佩內洛普的手下斯科特·阿金斯還演過去年吳京的《戰狼》
泰迪熊
https://www.qyxdh.cn/dy/4079.html
一部標准得不能再標準的bromance電影（那時候還不叫基情），又和部分兒童冒險元素結合得不錯，而且還有一丁點編導個人自傳的影子，一路下來 娛樂 性十足
岳父岳母真難當
https://www.qyxdh.cn/dy/6325.html
要有老五嫁印度人就更好笑了，時不時穿插全家跳起了印度舞（非洲女婿說老五嫁羅姆人，蛇精病腦洞略同啊）…猶太女婿會krav maga竟打不過中國女婿（法國片總找越南人演中國人）；一起唱馬賽曲(阿拉伯女婿領唱是因為齊達內嘛)；Coupé-Décalé真是好梗；神父太基；法國有六十萬猶太人&五百萬阿人
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搞笑 電影，周星馳主演的是無可厚非的，是大家心目中的標榜，像《鹿鼎記》，《賭俠》，《逃學威龍》等等，除了周星馳主演的 搞笑 的電影還有很多，如：
1：烏龍院（系列）
2:東成西就
3:倫文敘老點柳先開
4:瘋狂動物城
5:三傻大鬧寶萊塢
6:老爸102歲
7:無敵破壞王2：大鬧互聯網
8:憨豆特工（系列）
9:最佳拍檔（系列）
10:摩登保鏢
11:鬼馬雙星
12:半斤八兩
13:合家歡
14:雞同鴨講
15:天才與白痴
還有很多，以上的希望大家喜歡！
（三毛從軍記）這是我從小笑到大的唯一電影
國外的經典喜劇片推薦幾部: 《兩桿大煙槍》，《上帝也瘋狂》，金凱瑞的《冒牌天神》2部，《變相怪傑》2部，《小鬼當家》系列，《笨賊妙探》，《百貨戰警》，《女間諜》，至於《宿醉》系列，別人都說 搞笑 ，但我看了感覺沒意思，勉強推薦一下吧。《王牌賤諜:格林斯比》。個人特別推薦《王牌賤諜:格林斯比》，兄弟倆鑽進大象子宮躲避追殺，又趕上大象群交，這種腦洞不是一般的大，保證笑到掉眼淚。
國內比較經典的當屬寧浩的《瘋狂的石頭》，《瘋狂的賽車》，《黃金大劫案》中規中矩評價一般。周星馳的《大話西遊》，《唐伯虎點秋香》等等，也比較經典了。最近幾年開心麻花的作品都不錯，《夏洛特煩惱》，《羞羞的鐵拳》口碑很好。
另推薦其他口味的喜劇，《美國派》系列，已經9部了，建議從第四部開始看，前面的沒意思。《色即是空》系列，比較眾所周知，就不多介紹了。
ps: 這些都是經得起大眾評分的電影推薦，絕不會讓你失望哦！
1:五福星撞鬼
2:五福星闖江湖
3:東成西就
4:飛鷹計劃
5:奇謀妙計五福星
6:福星高照
7:夏日福星
8:最佳福星
9:運財五福星
推薦一部很早的電影吧《射鵰英雄傳之東成西就》
可以說的上是眾星雲集
而且電影里有很多讓人捧腹大笑的情節
非常值得觀看的一部電影
《冒牌天神》
《初戀50次》
《拜見岳父大人》
《兒女一籮筐》
《憤怒管理》
《鯊魚黑幫》
《四十歲老處男》
❷ 電影觀後感
當看完一部影視作品後，這次觀看讓你心中有什麼感想呢？這時我們很有必要寫一篇觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我收集整理的電影觀後感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
星期五的下午，老師帶領我們到電影院去觀看《留守小孩》。這是一部有意義的兒童劇，看完它，我被其中的故事深深地感動著。故事的主人公是一群留守小孩，他們的父母為了城市的建設，而遠離故鄉，遠離自己的孩子。這些孩子們每年只有在春節時，才可能見到自己親愛的爸爸，他們真是太可憐了!特別是一個叫石頭的孩子，由於家中困難，爸爸已經三年沒有回家。長期失去父母之愛的石頭變得越來越孤僻，脾氣越來越暴躁……
所幸的是，石頭有一群好夥伴和一個真心關愛他的老師：當石頭摔壞了帥哥的3G手機時，大家容忍了他;當石頭提前放響了帥哥架的鞭炮時，大家又原諒了他;當石頭推到艾老師，使艾老師的腳都受傷時，大家更是包容了他。夥伴們和艾老師就是要用愛去融化石頭那顆堅硬、冰冷的心，就是要用真情讓「石頭」樂開花……
愛是如此偉大。終於，石頭長大了，懂事了，他理解了夥伴，理解了老師，也理解了久久未歸的爸爸。
人世間因為有愛而變得更加美麗，《留守小孩》讓我感受到了真愛的力量。愛與被愛都是幸福的，徜徉在愛海中的我，一定要倍加珍惜呀!
今天，我們看了一部電影，名叫《愛的回響》。這裡面的這事件讓我明白了一個深刻的道理：母愛是世間最偉大的力量。
這部電影寫了：一個小時孩子名叫劉小宇，他的`媽媽劉麗，得了癌症。劉小宇在一次跟蹤他的媽媽，無意中知道了這件事。他便找到了他的領居小武哥哥商量該怎麼辦。而他的媽媽劉麗卻在外面找了一個媽媽，名叫趙玲。這天，小武哥哥和劉小宇我到了世界上最好的好醫生，多叫周醫生。隨後，在劉小宇和小武哥哥還有趙玲的鼓勵下，進了手術室。最後劉小宇的兩個媽媽和他，幸福地生活了下去。
這一件事,讓我明白了，哪裡有媽媽，哪裡就有快樂。所以，我要去找我媽媽了，再見。
電影觀後感200字6
昨天，我們看了一個電影，叫《愛在回響》，這是一部感人的電影，這裡面的故事，是非常感人的，我給大家講一講吧。
裡面講了，一個孩子，他叫小宇，從五歲就沒有了爸爸，只有媽媽在辛勤工作，這個小孩子非常累，他每天都上補習班，但他不知道，他的媽媽()得了癌症，正在找適合劉小宇的新媽媽，找到了她叫趙玲，後來在趙玲、劉小宇、小武哥的鼓勵下完成了手術。裡面還有首歌叫《小小鳥找媽媽》也非常好聽。
我覺得這個電影太好看了，而且這個小男孩也太堅強了，這太感人了，我一定要向小男孩學習。
一切都只是被這個充滿愛的演講感動。那天我媽媽來看我，真是太巧了。要知道，我媽一年只來看我幾次，所以那天我很激動。
這篇演講擾亂了我們的心情。那是一種愛情的干擾，不可思議。只是沉默，低頭，心虛。的確，那些苦苦等待的孩子，總有一天可以對自己說一聲「媽媽」。「媽媽，我愛你多少都伴隨著這種希望和遺憾離開。
我媽養了我十幾年了，一直都是她出錢，從來沒有得到過回報。我連媽媽的腳和手都沒洗過一次。聽著聽著，我陷入了現在對我來說是多麼愚蠢的記憶，不知道什麼時候眼裡有了淚水。在周老師動人的語言里，控訴像從緊弦射出的利箭一樣落在我的頭上，打開了我的「記憶之門」：那一次我感冒了，但我不想吃葯，媽媽卻一直逼我吃。我堅持，我媽生氣了，我偷了。現在看來我是多麼愚蠢！
這個演講讓我知道，我們缺少很多東西，而且持續了很久。我們都嚮往別人的愛，可是什麼時候才愛別人呢？
媽媽！請原諒孩子之前的錯誤！我以後會有一個新名字，叫「孝子」。
學校組織觀看電影《雷鋒》，看完之後，我感觸很深。雷鋒那高大光輝的身影深深映在了我的心中。話說「雷鋒出行一千里，好事做了一火車」。我就來講幾件。
有一次，雷鋒放假了，閑著沒事干，就去附近的工地義務幹活。雷鋒很熱情，一會兒乾乾這，一會乾乾那，忙的不亦樂乎，周圍的工人被雷鋒的熱情感染，也都加快乾起來，工地上一片沸騰，有點兒像螞蟻搬家，又有點兒像賽路。幹完之後，廠長想給雷鋒一封感謝信，可雷鋒卻笑笑走了。
還有一次，雷鋒正趕著回軍營。突然，他看見一個婦女和一個小孩，婦女眉頭緊鎖，好像有什麼煩心事似的。雷鋒上前一問，原來她要趕回村子，還有20公里路，可天馬上就要黑了，所以才煩心的。雷鋒毫不猶豫地說：「大嫂，別急，我正好順路，一起走吧。」後來，雷鋒把她們送回家，家人正准備感謝雷鋒，可是他卻頭也不回地走了。
再看看我，平時雖然談不上惹是生非，不樂於助人，但跟雷鋒叔叔比起來實在是太慚愧了。以後我要學習雷鋒，多做好事，節約樸素！
雷鋒還活著嗎？當然活著，不僅活在我們心中，還會活在我們身邊。
影片《公僕》透過當今年輕人的視角，真實再現了上世紀五六十年代東山縣委書記谷文昌同志的動人事跡，影片中我們看到了他帶領東山人民，植樹造林，防治風沙，打水井、建水庫抗旱排澇，修公路，築海堤，為東山人民造福的生動情景，他為黨和人民事業忘我工作到最後的動人場景。
在觀看電影的過程中，不時有身邊的`老黨員摸淚叫好，與影片中的主人公產生共勉。「人民的公僕為人民」是要靠發自內心地去想、去做，把老百姓的事真正當作自己的事來辦，那樣事就會辦起來容易得多，好辦得多，把心態放平，不能憑感覺對人對事，要重事實，要一視同仁為老百姓辦事，這樣就會贏得老百姓對你的信任。
我是一名從事社區工作的基層幹部，看後更加深受感動和教育，谷文昌同志他以自己的行動實踐著黨中央「權為民所用，情為民所系，利為民所謀」的要求，為我們樹立了一個共產黨員的良好形象，他是一個真正的人民的公僕，是一個值得我們學習的楷模。我們年輕一代的社工更要向《公僕》中的谷文昌同志那樣為老百姓辦實事，了解老百姓的苦處、難處，解決他們的後顧之憂，使他們能輕松、愉快地工作、生活著。
寒假期間，我和媽媽帶我去看了電影《袁隆平》。
電影開演之前，媽媽什麼都沒有對我講，我也不知道袁隆平到底是誰，是干什麼的。電影開始後，當我看到影片中有個姐姐餓得頭暈，還是那個姐姐要拿出家裡僅有的准備種地的種子要給袁隆平爺爺做飯吃而磕破了頭，袁爺爺眼睛裡滿含著淚水、充滿著堅定：不能讓老百姓再挨餓，讓老百姓吃飽從那以後成了袁爺爺畢生的奮斗目標。我忽然想起，我在國學班裡最早學過的神農氏，那袁爺爺不就和神農氏一樣，用一根神鞭，正在趕走那個讓許多人民飢餓的惡魔。
從那以後，為了實現這個目標，袁爺爺數十年如一日，不論春夏秋冬：在烈日下、在暴雨中，他不畏懼任何困難，勇敢執著地為著自己的夢想前行。最終經過十幾年的艱苦科研，袁爺爺終於成功了!
我雖然還只是一個二年的小學生，但是我也有自己的夢想——真的很想在若干年後去北京念一流的大學。媽媽告訴我那同樣也是一條艱苦的道路，我也要像袁爺爺一樣，遇到困難執著前行，多多學習增長本領，持之以恆地朝著自己的奮斗目標努力向前!!!
今天媽媽帶我和表哥、表妹一起看了花季雨季電影展的一部電影《張思德》。
張思德是一名解放軍戰士，他為人憨厚老實，嘴巴很笨，話非常少。他做事非常認真踏實，從不跟戰友計較。他曾經在毛主席身邊做過一段時間貼身衛士，從來都是叫幹啥就幹啥，從不多說一句話。毛主席說他最大的缺點就是不愛說話，同時認為他最大的優點也是不愛說話。因為張思德從不計較，嘴巴又比較笨，不會為自己爭取任何利益，因為跟他一起戰士很多都當上了大官，可他還僅僅是一個班長。
因為他燒炭的技術非常好，後來又被安排去山上燒炭。燒炭是一件很辛苦，又臟又累的活，他最好的戰友勸他不要去。可張思德認為能為老百姓燒炭取暖是一件非常值得非常有意義的事，他一點都沒有推辭就去了。一天在一座山上燒炭時，因為山土土質松軟，又連夜暴雨。張思德在搶險過程中因山體滑坡發生特大泥石流而犧牲了。張思德是為人民利益犧牲的，司馬遷曾說過：人總是要死的，但有些人死得比泰山還重，有些人死得比鴻毛還輕。張思德的死就是比泰山還重。毛主席特別為他召開了追悼會，號召全國人民向他學習。
—— 《絕境逢生》觀後感
文/李明珊
今天下午，我看了電影《絕境逢生》。這次，我破天荒地看電影沒打瞌睡，集中精力看這部影片，甚至含在嘴裡的糖化了都沒有發覺。因為這部電影給我一種震撼。這種震撼，是發自內心的一股力量，一種本能，一種贊嘆！
這部電影講的是抗日戰爭期間，我國幾位士兵護送美國一個女軍官（情報處的，來破譯敵人的密碼），到敵人總部破譯密碼，一路上與鬼子周旋的幽默故事。當然，為了早日解放，途中一個村子裡的老百姓也與鬼子展開了拚死搏鬥，鬥智斗勇，最終把日本人趕出了中國！
這部電影有很多搞笑情節，但我被一股力量壓抑著，怎麼也笑不出來。最後一幕漸漸變暗時，我想了很多。我想：如果沒有戰爭該多好啊，如果沒有戰爭，影片中賣魚老翁就不用在忙了2天才捉到的魚里埋上炸彈，與敵人同歸於盡；如果沒有戰爭，影片中的鐵匠就不用連夜趕造幾百把用來和日本人打仗的刀了。如果沒有戰爭才多好哇！可為什麼世界上總有戰爭呢？就因為有了戰爭，婦女們成了寡婦，孩子們成了孤兒，男人們把自己的血肉之軀拋在了戰場上，連姓名都不曾留下！我們討厭戰爭，但我們卻不懼怕戰爭！當戰爭不可避免地降臨，我們要麼甘當戰爭的犧牲品，永遠的亡國，要麼就挺起胸來，打一個漂亮的翻身仗，成為一個大國。中國人是謙和的，但絕不是懦弱的！
願在戰爭中犧牲的靈魂安息。
昨日看了吳宇森導演的三國之赤壁的上集，感覺有一點失望，但也不算完全失望，起碼我還是想繼續看他的下集赤壁，至少吳宇森的赤壁裡面的動作和場面比三國之見龍卸甲要好看一點。
吳宇森的赤壁這部電影比較適合給那些沒有一點中國歷史常識的美國人看，但對我來說可能就不太適合，記得高中課文里都有三國演義的段落，大學聽得又是單田芳的三國演義評書，羅貫中的三國演義小說也在那時候通讀了一遍，之後又是徹夜玩日本光榮KOEI的三國志4，此刻玩的還是光榮的真三國無雙系列的游戲，能夠說，三國的故事以及裡面的人物形象已經在我們腦海里有了一個清晰而完整的模式了，一提到趙雲、關羽、張飛，他們的形象幾乎是固定化的，而吳宇森導演之下的這些形象和我們心目中的都不一樣了。
其實我更認同的是光榮的電腦游戲中的三國人物形象，並且我覺得，日本人的確真正吃透了三國文化的精髓，他們的游戲對於三國歷史中很多趣味而詳細的描述，又沒有違背原本小說的中心思想，僅有這樣才能打造出真正的屬於我們自我的三國演義文化，一味迎合外國人所好製作的電影，是不能反映出真正意義上的三國文化。
這一點其實我們值得向日本人學習，日本人開發的真三國無雙系列游戲的英文版在西方也十分流行，不少老外都熱衷於這個游戲，有的老外甚至專門為了這個游戲而研究了中國的三國歷史和文化，這也說明了好東西，不用投其所好，照樣能發揚光大。
影片中，趙樂（陳偉霆飾）在病床邊和豪七告別的戲份，不僅讓人看得很心痛，更讓他在拍攝結束後久久不能平復情緒，止不住眼淚。親眼目睹陪伴自己的狗狗離世，那種痛苦只有經歷過的人才懂。
這種和「家人」的分別，也讓方欣（鍾楚曦飾）倍感揪心，雖然自己和丈夫的「好事」數次被豪七打斷，但狗狗對自己的守護和生病時依然不變的等待，都深深打動著自己。戲里戲外，對狗狗的好感度倍增。
愛從來都是雙向的，我們愛著寵物的同時，它們也在悄悄愛著我們。雖然生命終有盡頭，唯有愛沒有終點。寵愛國際想為你和毛孩抵擋四面八方的風雨，與你一起分享毛孩的喜怒哀樂。守護毛孩，為毛孩的健康付出一切，這就是寵愛國際動物醫院的使命。
正是這份使命，寵愛國際動物醫院非常榮幸地成為了電影《寵愛》的官方合作醫療品牌，對寵物醫院部分進行專業指導，並參與拍攝。
首映禮現場，寵愛國際動物醫院CEO李雪女士在觀影後也分享了自己與毛孩的情感歷程：「我家老大（愛犬）已經10歲了，前兩天也剛剛做了一個手術，手術很成功，但是想像中面臨寵物的離開內心是無法接受的，希望我們寵愛國際能夠竭盡全力給予毛孩更長久的生命周期。」作為五個寵物的媽媽，也是一名資深的養寵人士，更是寵物醫療行業的從業者，她能深切體會寵物主人對寵物的情感依賴。
今天下午，老師組織我們在網上看了一部電影，名字叫《芬芳》。這部電影講的是20xx年8月7日晚，甘肅省舟曲縣發生特大泥石流災害的事情。在這場災難中，死了很多人，有爸爸媽媽、兄弟姐妹……
令我難忘的是，某高中有一個班叫高二十五班，班裡的很多學生或者學生的親人就是被泥石流奪走了生命，也奪走了一切。活著的同學都很難過，甚至對生活失去了希望和信心。在這個關鍵時刻，有兩位老師，江老師和周老師，是他們用母親和父親般的愛，重新換回了同學們的生活信心。
有一個學生叫多吉，他的爸爸、媽媽和妹妹都被泥石流沖走了，家也沒了，他覺得活著沒有意思，便在澡堂自殺了。幸好被江老師及時發現並叫急救車把他送到了醫院，經過搶救，多吉被救活了。還有一個學生叫井曉曉，她和媽媽剛從泥石流中逃出來，但卻因為失足媽媽又掉了下去。面對爸爸的責備和自責，她也想輕生。還有雲草同學等等，他們在兩位老師的無私幫助和耐心開導下，使他們漸漸走出心理陰影，重新對生活充滿了自信。
通過觀看這個電影，讓我明白：面對困難或者生活的突然打擊，一定不要對生活失去信心，因為有許許多多的人關心你、愛護你、幫助你。同時，生命是最重要的，每個人都只有一次，所以一定要珍惜生命，只要活著，就有希望！
昨天和LG一起去看了電影《門徒》，今天來交作業啦。
之所以選擇這部片子，是因為看過的人都說好看，二是因為我們去影院的時候，正好趕上這部電影的時間檔。看完的第一感覺，可以用兩個字形容：沉默。我是沉默著走出電影院的，也許是因為有那麼一點震撼和觸動吧。
《門徒》講的關於毒品的故事，影片里有大片的花種植地，有在倉庫里加工製造毒品的場面，這些都是以前沒有接觸過的。吳彥祖飾演的阿力是毒販昆哥（劉德華飾）的門徒，同時他也是一名卧底，跟著昆哥八年了，目的是找出和昆哥交易的幕後供毒者。影片的感情主線是阿力和阿芬（張靜初飾）之間的互相慰藉的情感，阿芬是因吸毒上癮，最終死於毒品。她的死，很凄慘。阿芬的丈夫是古天樂演的，這次，古天樂改變戲路，從以前的帥哥形象變成了一個吸毒的流氓樣，連牙齒都武裝到了，可謂形象非常的真實，真是敬業的演員。還有袁詠儀，在劇中飾演劉德華的老婆，身懷六甲，不過她可是真的孕婦哦，我當時看她第一眼的時候就感覺出來了，呵呵。我最喜歡的角色是劇中阿芬的女兒，這個小女孩真是非常的可愛，演得太好了。
因為毒品離我們還是比較遙遠，所以看完這部電影倒也沒有太多的共鳴，但謂之電影藝術嘛，通過影片也接觸到這個層面的社會現象，也是一種獲取。作為一部電影來說，還是值得一看。
為緬懷袁隆平爺爺，5月24日，在老師的帶領下我們班集體觀看了電影《袁隆平》。
電影的主要內容是講述袁隆平爺爺為了實現綠色的夢，為了科學上的突破，為了解決飢荒的恐懼，他埋頭苦幹，不畏艱辛的研製出雜交水稻。雖然在研製雜交水稻的過程中有很多的困難，但是袁隆平爺爺沒有被困難打敗。他執著追求，50多年如一日，全心致力於科學研究，提出了水稻雜交新理論，實現了水稻育種的歷史性突破，使中國水稻產量不斷邁上新台階，不僅解決了中國糧食自給難題，也為世界糧食安全做出卓越貢獻。
觀看了《袁隆平》這部電影，我對袁隆平院士有了更深的了解。原來只從電視上看到過他獲獎的鏡頭，看到的是一個皮膚黝黑的老爺爺，沒有想到他竟然有如此巨大的成就，由衷地對他產生敬意。
袁隆平爺爺說過：「我畢生的追求就是讓所有人遠離飢餓！」他這種「以天下蒼生為己任」的精神值得我們學習。
一粒小小的種子，卻改變著世界的歷程，不得不說這是一個偉大的奇跡……
然而在5月22日袁隆平爺爺已經離我們而去，他不怕困難、腳踏實地、鍥而不舍的品質永遠活在我們心中！
當下我們該做的是珍惜每一粒糧食，為深切緬懷袁隆平爺爺，餐餐光碟我們在行動！
2012這部電影是一部很典型的美國大片，反映空前災難的電影，讓人們看過以後，有很多感觸。這部電影我十分喜愛，不僅僅讓我了解到海嘯的瘋狂，地震的危險，災難的殘酷，災難的來臨是人們無法抗拒的，我知道了生命是自己爭取的，走對一步就能夠活下來，走錯一步後悔一生。
海嘯撲面而來，在睡夢中的人，在不知道的狀況下已不在人世，失去生命。地震會讓堅固的房子倒下，再好的車子一轉眼已經沒有，火山爆發有一個個小火球射打在大地上，在這時錢已無用，生命可貴。
在電影里男主人公是傑克遜，很勇敢，在大家准備關方舟的大門時，有一個東西被卡在了門邊，如果門關不上，就無法開啟防預措施，這樣的話，人們就全部沒有期望，但傑克遜為了大家能活下來，冒險去了方舟門邊，查看出了問題，發現有一塊黃色鐵卡在門上，傑克遜使勁往外撥，在這時方舟已經靠近冰川，如果在這時再關不上方舟的門，大家都會沒有活不來的期望，時刻緊迫，經過發奮，傑克遜最後拿掉了這個黃色的鐵塊，大家得救了!美國總統不上方舟，他願意和人們一齊離去，等待著地震、海嘯的來臨!
這個故事使我明白了有些災難是我們人類無法避免的，但是只要有智慧，團結不懈地共同發奮，就會有奇跡發生!
一直不怎麼喜歡漫威的作品改編而成的電影，當然，DC的也基本一樣，他們兩家的電影電視劇都有點對不上我的路數，要麼覺得節奏感不搭，要麼覺得劇情有點幼稚，有一些並不是那麼合理的地方。我想，這應該是因為漫畫本身的年代有點古老的原因吧。
就這部電影自身而言，還是挺熱鬧的，打鬥的場面不用說，裡面關於高科技與原始部落的混搭也挺有反差的。不過，有一些場景的特效還是顯得五毛了一些，攝影棚的感覺太明顯了。
我覺得看這種類型的科幻電影，完全沒有必要糾結於劇情的合理性與人物的塑造，看的就是個場面，整體來說《黑豹》的場面可以打到百分制的70分以上，不過我個人覺得黑豹的塑造和鋼鐵俠還是有點差距的。
如果真的有外星科技降落在地球，如果真的被某個看上去荒蠻的地區和部落、國家把這些外星科技隱藏了很多年，那也是一件很有趣的事情，至少我會嚮往這樣的地球。
《黑豹》之後，我覺得漫威的電影更是可看可不看了，主人公最終是必勝的，如果看，也要拋開結果，去看更精彩的過程
❸ 推薦個你認為最搞笑的電影（歐美的）
09年沒看什麼電影，所以主要說08年以前的。沒看過的我不會隨隨便便拿出來說的(按喜好程度排)。
09年：
1.《冰河世紀3》，動畫喜劇。本來冰河系列我一點都不喜歡看的，但是冰河3給了我一個驚喜。非常有娛樂性，我都看了幾遍了。順帶一提，《冰河3》是09年北美地區以外的全年票房亞軍（冠軍是《阿凡達》）。
2.《飛屋環游記》。皮克斯出品。評價非常高，明年奧斯卡動畫長片的無二之選，就看未上映的《公主與青蛙》有沒能力望其項背了。皮克斯幾時才會出一部爛片呢，起碼不是現在。
3.《醉後大丈夫》。比起預告片給出的一點看頭，驚喜頗大。
4.《重返十七歲》。聽名字就是一部有趣的電影。一個不得志中年人天遇機合回到了十七歲，和不知情的兒女同一間學校上學，又會是怎樣的一出鬧劇。面對瀕臨破敗的家庭，這是一次挽救的機遇嗎。電影鬧中有喜，還不錯的。
5、《艾爾文和花栗鼠2》。現在是還沒得看啦，不過看了第一部就知道第二部是不容錯過的。
08年：
1、《馬達加斯加2》，動畫喜劇。超級搞笑，草原四賤客的再次出擊，全片到處都是笑料，製作精良。
2、《熱帶驚雷》，集結了本斯蒂勒、傑克布萊爾、湯姆克魯斯、小羅伯特唐尼等大牌球星，講述的是一個電影劇組來到東南亞外景地拍攝一部號稱「史上最貴越戰片」的電影。如果你喜歡美式喜劇風格，這部絕對不能錯過。
3、《閃電狗》，迪斯尼動畫，走失好萊塢明星狗踏上尋找主人冒險旅程。
4、《功夫熊貓》，動畫喜劇。不用多說了，國內都很出名的。
5、《好好先生》，金凱瑞主演，表現的還算出彩，本片是一部喜劇勵志片。
6、《糊塗偵探》，最不適合做特工的人卻被破格提升去完成不可能的任務。
7、《別惹佐漢》，亞當桑勒斯主演，講述一個傳奇超級特工隱藏身份改做理發師的爆笑故事。 涉及性，有些低俗。
電影票房：
《馬達加斯加2》 北美票房：1.8億 其他地區：4.14億 製作成本：1.50億
《熱帶驚雷》 北美票房：1.1億 其他地區：7700萬 成本：9200萬
《閃電狗》 北美票房：1.14億 其他地區：1.80億 成本：1.50億
《功夫熊貓》 北美票房：2.15億 其他地區：4.16億 成本：1.30億
《好好先生》 北美票房：9700萬 其他地區：1.31億 成本：7000萬
《糊塗偵探》 北美票房：1.30億 其他地區：1.00億 成本：0.80億
《別惹佐漢》 北美票房：1億 其他地區：1.01億 成本：9000萬
07年：
1、《料理鼠王》（又名：美食總動員），動畫，皮克斯出品，奧斯卡最佳動畫長片。
2、《比賽計劃》，橄欖球四分衛明星碰上私生小女兒所發生的浪漫、搞笑、感人的故事。劇中小女孩很可愛。
3、《荒野大飈客》，四個人到中年的好友厭倦了城市生活騎摩托車自駕旅遊一路發生的驚險、刺激的經歷。淡淡的溫馨、幽默。
4、《艾爾文和花栗鼠》，CG+真人，劇情真情流露，音樂悅耳動聽。三隻有音樂天賦的花栗鼠艾爾文巧遇潦倒的作曲家戴維·塞維爾發生的故事。電影中的花栗鼠超級可愛。
5、《怪物史萊克3》，動畫，相比第二部表現中規中矩，不過作為史上最成功的動畫系列，還是值得一看的。
6、《辛普森一家》，延續了電視的風格，史上最華麗的二維動畫。
7、《冰刀雙人組》，威爾法瑞爾主演，劇情介紹自己上網搜吧，我覺得還不錯
8、《一夜大肚》，一場意外的懷孕引出的種種麻煩。
9、《魔法奇緣》，浪漫愛情喜劇，卡通與現實的溝通,童話和世情的碰撞，無聊的時候可以看看。
電影票房：
《料理鼠王》 北美票房：2.06億 其他地區：4.14億 成本：1.50億
《比賽計劃》 北美票房：9064萬 其他地區：5723萬 成本：不詳
《荒野大飈客》 北美票房：1.68億 其他地區：7500萬 成本：不詳
《艾爾文和花栗鼠》 北美票房：2.17億 其他地區：1.43億 成本：6000萬
《怪物史萊克3》 北美票房：3.22億 其他地區：4.76億 成本：1.60億
《辛普森一家》 北美票房：1.83億 其他地區：3.43億 成本：7500萬
《冰刀雙人組》 北美票房：1.18億 其他地區：2700萬 成本：6100萬
《一夜大肚》 北美票房：1.48億 其他地區：0.70億 成本：3000萬
《魔法奇緣》 北美票房：1.27億 其他地區：2.12億 成本：8500萬
06年：
1、《神奇遙控器》（又名：人生遙控器），亞當桑勒斯主演，講述了一個普通的建築師獲得了一個可以控制人生的遙控器所發生的爆笑、感人的故事。
2、《汽車總動員》 動畫，皮克斯作品。不多介紹了，皮克斯的動畫作品都是值得一看的。
3、《波拉特》 講述了一個在美國的哈薩克主持人的搞笑經歷。電影非常誇張、惡搞。很多影評人批評這是一部嘩眾取寵的偽紀實電影,文化差異被刻意放大成了屎尿屁笑料。不過很合我的口味，看著開心就好。
4、《瘋狂農庄》 動畫。名如其實，農莊裡動物的瘋狂生活，即開派對，又欺負農莊主人，夠瘋狂的。
5、《狂野大自然》 動畫。影評不是很好，我覺的挺搞笑的，視覺處理很棒。
電影票房：
《神奇遙控器》 北美票房：1.37億 其他地區：1億 成本：8200萬
《汽車總動員》 北美票房：2.44億 其他地區：2.11億 成本：1.20億
《波拉特》 北美票房：1.28億 其他地區：1.33億 成本：1800萬 (典型的以小博大)
《瘋狂農庄》 北美票房：7200萬 其他地區：4300萬 成本：5100萬
《狂野大自然》 北美票房：3700萬 其他地區：6400萬 成本：8000萬
05年：
1、《馬達加斯加》動畫，劇情自己上網搜。
2、《全民情敵》 威爾史密斯主演，講述hitch幫助fat albert追一個名女人，同時他也遇到了自己的真愛,然而,他的把妹招數卻不管用了。影片創意獨特,風格輕松、幽默,劇情流暢。
3、《40歲的老處男》 唯有這部還沒看過，不過周圍的朋友都說可以，而且是我喜歡的類型。
4、《神勇奶爸》 特種兵席恩接到一個令他大為頭痛的任務：照顧五個年齡跨度從嬰兒期到青春期的孩子，讓他們免受歹徒襲擊。
5、《新搶錢夫妻》 金凱瑞主演，講述一個經理被炒魷魚但迫於壓力和妻子向親友隱瞞事實，鋌而走險聯手騙錢的故事。個人認為劇情一般 ,不是我喜歡的類型，是看著金凱瑞的名聲頂上去的。不過可能你喜歡也不一定。
電影票房：
《馬達加斯加》 北美票房:1.93億 其他地區：3.39億 成本：不詳
《全民情敵》 北美票房：1.79億 其他地區：1.88億 成本：7000萬
《40歲的老處男》 北美票房：1.09億 其他地區：6700萬 成本：2600萬
《神勇奶爸》 北美票房：1.09億 其他地區：6700萬 成本：5600萬
《新搶錢夫妻》 北美票房：1.10億 其他地區：9100萬 成本：1億
04年：
1、《怪物史萊克2》 不用多說了，最經典的動畫系列中最好看的一部。
2、《超人總動員》 動畫，皮克斯作品。
3、《拜見岳父大人2》 本斯蒂勒主演，延續了第一部的劇情，還可以。
4、《瘋狂躲避球》一般般
5、《史酷比2》屬於無聊的時候可以看看那種
電影票房：
《怪物史萊克2》 北美票房：4.41億 其他地區：4.78億 成本：1.5億
《超人總動員》 北美票房：2.61億 其他地區：3.71億 成本：9200萬
《拜見岳父大人2》 北美票房：2.79億 其他地區:2.37億 成本：8000萬
《瘋狂躲避球》 北美票房：1.14億 其他地區：5300萬 成本：2000萬
《史酷比2》 北美票房：8400萬 其他地區：9400萬 成本：不詳
03年：
1、《海底總動員》 皮克斯作品，從這部動畫可以看出皮克斯的3D技術有了質的提升。劇中的鯊魚很有趣。
2、《幽靈鬼屋》 艾迪墨菲主演，恐怖和喜劇的氛圍都營造的不錯。
3、《以怒攻怒》 亞當桑勒斯主演，講述一個生意人因為一時的不冷靜而被送去「情緒管理」治療，而負責人是有點瘋瘋癲癲的精神病醫生。
4、《奶爸別動隊》 艾迪墨菲主演。
5、《十日拍拖手冊》 選題創意，劇情老套。幾年前看的時候還覺得不錯，現在翻過來看似乎不值一提了，甚至覺得濫俗迂腐。
電影票房：
《海底總動員》 北美票房：3.39億 其他地區：5.24億 成本：9400萬
《幽靈鬼屋》 北美票房:7500萬 其他地區：1.06億 成本：9000萬
《以怒攻怒》 北美票房：1.35億 其他地區：6000萬 成本：7500萬
《奶爸別動隊》 北美票房：1.04億 其他地區：6000萬 成本：6000萬
《十日拍拖手冊》 北美票房：1.05億 其他地區：7500萬 成本：不詳
02年：
1、《我的盛大希臘婚禮》 還可以，以小博大的典型。
電影票房：
《我的盛大希臘婚禮》 北美票房：2.41億 其他地區：1.27億 成本：500萬
01年：
1、《怪物公司》 動畫，皮克斯作品。《玩具總動員》系列讓皮克斯嘗到了甜頭，但畫面特效都比較粗糙，我認為《怪物公司》才是他的技術走向成熟之作。劇情也秉承了搞笑風格。
2、《怪物史萊克1》 動畫，經典系列的開始。
3、《貓狗大戰》 那時覺得顛覆搞笑，現在覺得一般般。
票房：
《怪物公司》 北美票房：2.55億 其他地區：2.69億 成本：1.10億
《怪物史萊克》 北美票房：2.67億 其他地區：2.16億 成本：6000萬
《貓狗大戰》 北美票房：9300萬 其他地區：1.07億 成本：6000萬
00年：
1、《拜見岳父大人1》 本斯蒂勒主演。
2、《小雞快跑》 動畫。
3、《選美俏卧底》 講述FBI女探員格雷西作為卧底參加美國小姐的大選。很久前看的，幾乎沒印象了。
票房：
《拜見岳父大人》 北美票房：1.66億 其他地區：1.64億 成本：5500萬
《小雞快跑》 北美票房：1.06億 其他地區：1.88億 成本：4500萬
《選美俏卧底》 北美票房：1.06億 其他地區：1.05億 成本：4500萬
下面有一些我不喜歡看但是比較出名的喜劇片也介紹給你吧：
00-08年：
本.斯蒂勒《博物館驚魂記》
動畫《冰河世紀》系列
動畫《籬笆牆外》、《沖走小老鼠》
動畫+真人：《加菲貓》系列
賤死你不償命的：《王牌大賤諜》系列
《驚聲尖笑》系列
《史酷比》系列
《卧底肥媽》系列（又名《絕地奶霸》）
《公主日記》系列。
多數00年以前：
金凱瑞早期的：《大話王》、《神探飛機頭》、《變相怪傑》、《阿獃與阿瓜》。
威爾.史密斯的科幻輕喜劇《黑衣人》系列。
亞當.桑勒斯的：《迪茲先生》、《初戀50次》
埃迪.墨菲的：《肥佬教授》系列、《比弗利山警探》系列、《怪醫杜立德》系列。
威爾.法瑞爾的：《奇幻人生》、《王牌播音員》。
《瘋狂店員》系列
《美國派》系列
好了，寫完了
❹ 求 《喜劇之王》的影評！
首先，從人物的角度分析，它對於小人物那種卑微而又渴望獲得尊重的心理的把握是非常的准確的，從它設定的男女主角身上可以看得出：
尹天仇。這個人物毫無疑問也是個小人物，但與星爺以往塑造的人物又有所不同。星爺以往塑造的人物身上多多少少會有小人物市儈、好色、貪婪的缺點，而星爺以往塑造的角色中的另一大特點就是誇張，甚至有點神經質的人物性格在這個角色身上也比較少看到。這個人物突出的一個性格特徵就是執著、單純和善良。例如，他僅僅只是一個臨時演員，卻總是報著一本《演員的自我修養》，對於出演機會一次一次的爭取，一次一次的失敗，甚至一次一次的被人羞辱，最後他仍然堅持他那句：「其實，我是一個演員。」他單純，其實單純與執著總是相伴的，復雜的人必定會有很多的思考，也自然會有很多的顧慮。想想看，現在許多嚮往演藝道路的年輕人，有多少是僅僅因為熱愛表演呢，如今考中戲、上戲、北影的人遠遠比過去要多，除了物質條件的提高給予考生們的支持外，另外的一份動力就是來源於鋪天蓋地的娛樂資訊中大家可以看到的明星們的那份風光與榮耀，以及成為明星所能獲得的經濟利益的誘惑，所以，如今想成為明星的比想成為演員的多。而尹天仇，還記得那兩場戲嗎，他第二次去找那個副導演Sunny哥，說演什麼都行，不要錢也行，只要有個便當；另一場，娟姐告訴他讓他作男主角，問他有沒有什麼問題，他說：「是不是每天都有便當可以吃？」多麼單純的想法，多麼執著的信念：只要有一口飯吃，就要為自己的理想堅持到底。關於他的善良，劇中的表現也許不是很多，有這樣一個情節，那位洪爺的手下被尹天仇踩了幾腳，洪爺帶著他去找一位老太太要錢，老太太僅有的一百塊被他拿走，看到這一切的尹天仇走了過去，扔了一百塊在地上，還說，老太太你錢掉了。這一細節可以看出，這個人物身上的善良。這樣看來，尹天仇這個人物身上確實有許多優點，但他仍然是一個小人物，他仍然卑微。他熱愛表演，卻始終沒有機會，他生活潦倒，想拿個便當卻也被吳孟達（抱歉，不記得他在裡面演的那個人叫什麼名字）扔給了狗。而他仍然渴望獲得尊重，最明顯的一場戲，就是他第一次和柳飄飄見面時，對方不斷的叫他「死跑龍套的」，他卻笑著、似乎不經意的強調著：「其實，我是一個演員。」在多次遭飄飄嘲笑後，他也有他的情緒，他說了一句：「其實你們出來賣的，如果懂得尊重別人一下，那別人……」當然，這句話沒說完，就被飄飄打斷了。其實小人物就是這樣，他們渴望獲得別人的尊重，在自尊受到傷害時，他們往往會選擇以傷害別人的方式來尋求心態上的平衡。這句「出來賣的」，就是對飄飄的「死跑龍套的」的回應。當然，尹天仇始終是善良的，當飄飄憤怒的站起來說：「你說什麼？」時，他立刻說：「對不起。」
記得王家衛的《東邪西毒》里張國榮所扮演的西毒有這樣一段開場白：「很多年以後，我在江湖上有個綽號，叫做西毒。其實，每個人都可以變得很毒，只要你嘗試過什麼叫做嫉妒。我不在乎別人怎麼看我，我只是不希望看到別人比我更開心。」人格的扭曲，便是由此開始。當然，王家衛的電影大多描繪的是人性中比較陰暗的一面。《喜劇之王》中的柳飄飄便有這樣的心態。她是個妓女，可以說是社會最底層的人物。她們卑微、輕賤。飄飄之所以不斷叫尹天仇「死跑龍套的」，正是因為她自己卑微，就不希望看到別人比她高尚。什麼研究表演藝術，什麼教人家演戲，不就是個「死跑龍套的」嗎，憑什麼要我們把你當老師一樣尊重。她自己得不到別人的尊重，不止是得不到尊重，妓女是沒有人把她們當人看的，因此她同樣以傷害別人的方式來尋求心態上的平衡。然而，就是這一點，體現了她與其他妓女的不同。記得魯迅先生的《故鄉》，裡面有這樣三個人物：我、潤土和楊二嫂。我，辛苦輾轉；潤土，辛苦麻木；楊二嫂，辛苦恣情。如果說，尹天仇是辛苦輾轉的人，那些妓女就是辛苦麻木，飄飄，當然並不是辛苦恣情。辛苦恣情的人必然也麻木，而飄飄則是一個還沒有麻木的人。因此，當尹天仇說出那句「出來賣的」時，飄飄憤怒了，其他的妓女卻沒有，甚至有一個妓女還拉住憤怒的飄飄說道：「別這樣，我們本來就是嘛。」不錯，飄飄不甘心，她並不願意作一輩子妓女，她仍然渴望尊重，嚮往愛情。而太多的苦難使她扭曲。在終於找到一份真愛時，她仍有她的惶恐。因此，在尹天仇說：「我養你啊。」時，她拒絕了：「你還是先顧好你自己吧。」但是她感動了。終於，為了這份真情，被打得遍體鱗傷的她仍然說著：「不行。」寧死都不願意再去做妓女接客。當她再次來找尹天仇時，她仍然沒有馬上說出她來的目的，那句：「喂，你上次說你要養我是不是真的？」是她股足了多大的勇氣才開的口。最後一場戲中，尹天仇晚歸，飄飄一連串的罵中，同樣體現著她的卑微與惶恐。「你上哪去了，這么晚才回來，煮不煮你的飯呀！怎麼穿成這樣，你不是演主角的嘛，告訴你，不管你是主角還是跑龍套的都要養我一輩子的。」其實，她是惶恐，害怕又遭到拋棄，但她的言辭中似乎是在恐嚇，這便是飄飄的特點，飄飄的表達方式。
而她也真的很愛尹天仇，為他織了圍巾，坐在門口等他回家。後來她看見尹天仇領口上的血跡以為是唇膏印，說：「紅的，唇膏印？你出去鬼混？這次放過你，下次不許了。」其實，任何一個女人，在看到這種情況都要鬧得天翻地覆，可飄飄卻是「這次放過你，下次不許了。」同樣是因為她卑微，她不敢對對方要求太多，畢竟她曾是一個妓女。而後來又加上一句：「干嗎，不服氣，打我啊？」同樣是飄飄的表達方式。她卑微，又不想讓人察覺。
關於這部戲的兩條主線——理想與愛情。
理想。尹天仇的理想是成為一名演員，這也是星爺的理想。據說這部影片有傳記的性質。但凡傳記，往往會描寫一個成功人士從默默無聞到一鳴驚人，但這部影片僅僅只描述了默默無聞，結尾處更給人以狗尾續貂的感覺。但我不認為這是該片的敗筆。恰恰相反，正是這樣的一個結尾才成就了本片的偉大。成功的光輝每個人都看得到，但奮斗的歷程卻有幾人知曉。人生往往是因為有了這樣的選擇才有這樣的結局，沒有人可以看著結局做出選擇。如果今天的星爺不是星爺，而仍然是這個尹天仇，他會不會堅持下去？又或者說，當年的星爺難道是預見到自己會有今天才堅持下來的嗎？我最崇拜的人物是國父孫中山，盡管我生活在內地，從小受毛主席是救世主的熏陶，但我最敬仰的人仍然是我們的國父。我敬仰他，不是因為他的歷史功績，要說到功績，以我所受的教育而言，誰能比得上毛澤東、鄧小平？我敬仰他，正是因為他教會了我什麼叫做理想，什麼叫做執著。按照孫先生當年的理想來看，中國走到現在，他的理想其實都沒能實現。換句話說，他到死也沒能成功。但是，成功的定義是什麼，是達到了目標才叫做成功嗎？還是那個堅持不懈，永不言棄的過程呢？《喜劇之王》講的就是這樣一個過程。這樣一個過程，如孫先生的奮斗歷程一樣，震撼我心。如今已經少有講述理想與奮斗的故事，印象之中也只有那麼一部《灌籃高手》。
愛情。《大話西遊》中的愛情確實震撼而經典，但它畢竟是空中樓閣。而《喜劇之王》講述的卻是一份可以讓你認為真的會發生的愛情。而這份愛情的偉大之處在於它的純潔。尹天仇的單純築就了這份純潔，飄飄那未泯滅的對人生的希望築就了這份純潔。還記得當尹天仇終於有機會做男主角時，被打得遍體鱗傷的飄飄來了，她對著遠去的轎車喊到：「喂，你上次說你要養我是不是真的？」尹天仇是怎麼回答的：「是啊。」飄飄：「你不會騙我吧？」尹天仇：「當然不會了，正等著你呢。」其實每個人都清楚，尹天仇為什麼會有這樣一個機會？而他的那句「是啊」將斷送他的前程。可他卻想都沒想就脫口而出，之後還興致勃勃的去找娟姐。事實上，他根本想都沒想過，這些社會中存在的一些現象。所謂君子愛財，取之有道。尹天仇單純的只知道這條正道，也只認定這條正道，想都沒想過別的渠道。而飄飄呢，她跟著尹天仇，難道真的只是希望有個人可以養她，老實說，作妓女一定比跟著這個「死跑龍套的」生活要寬裕。可她要的正是這份尊重與這份真情。還記得那句「不管你是主角還是跑龍套的都要養我一輩子的」，飄飄不是一個愛慕虛榮的女人，她跟著尹天仇，不論他是功成名就，還是一文不名，她都會跟著他。這份愛情是純潔，這份愛情也是難能可貴。還記得在飄飄和尹天仇過完夜的那天早上，尹天讎問洪爺外面的小姐過夜是什麼價位，然後將自己所有的積蓄都給了飄飄。他為什麼會這么做，源自於他小人物的卑微。一個連吃飯都有問題的人，憑什麼相信自己能擁有愛情。而飄飄在看到那些錢時的反應是：「謝了，老闆。」多麼自暴自棄的話。而前一刻，坐在窗檯上的飄飄，不施脂粉，是那般的純凈與美好。直到這一刻她才又意識到，自己是一個妓女，又憑什麼去擁有一份愛情。愛情，在這些小人物眼裡，是那麼高尚和遙不可及。我看到《喜劇之王》時正是《流星花園》熱播的時候，奇怪的是，我看了那部戲，除了覺得那幾個男孩子張的還不錯，並沒有感受到這部戲所要表達的主題——愛情。他們都太富裕，愛情於他們而言，是茶餘飯後需要去考慮的問題；他們又太有社會地位，有權利去講高尚，當然也有權利去擁有高尚的愛情。而柳飄飄與尹天仇呢，以他們的生活狀況和社會地位而言，還能相信愛情，是不是很難能可貴呢？想想看，一個擁有金山的人，願意與你分享他的金山，比起一個只剩下一個饅頭卻還願意分一半給你哪一個更令你感動。至少對於我來說是後者。所以童話故事中，我向來不喜歡《灰姑娘》，而惟獨鍾情《賣火柴的小女孩》，我常常在想，王子為什麼要娶灰姑娘，而不幫助一下賣火柴的小女孩呢。很高興，尹天仇和柳飄飄最終突破樊籬，突破自己，股起勇氣說：「我養你啊？」股起勇氣問：「你上次說你要養我是不是真的？」這份愛情真的很偉大。
關於這部戲的兩個關鍵詞彙——卑微與偉大。
「屎，我是一灘屎。命比蟻便宜，你坐賓士，我挖鼻屎，自知死也再難移。」當聽到這首歌的時候我真的很心酸，尤其是那句「自知死也再難移」，全世界有那麼多人，成功的、偉大的有幾個？人的一生又那麼短暫,有些人到死都只是一灘屎。有一部電視連續劇，叫做《難兄難弟》，感覺裡面的李奇、謝源，有點象生活中的星爺和梁朝偉。當然，星爺沒有李奇那麼倒霉。在我們這，《難兄難弟》只放了20集，據說後面，聲名狼籍、前途盡毀的李奇成了計程車司機。還記得《烈火雄心》李的司徒拔，就因為他爸爸不會寫出類拔萃的萃字，他就只叫了個司徒拔，而他的人生也是一樣，始終在「拔」，卻永遠不曾「萃」過，他到死也沒有拼清楚success。他們的一生是如此的卑微。尹天仇就是如此。可他又是偉大的，他對於理想的堅持與執著，對於愛情的純潔與珍惜，成就了他的偉大。偉大不因你所從事的事業而有分別，孫中山偉大，尹天仇一樣偉大，每一個堅持自己的理想不懈奮斗的人都很偉大，每一個「君子愛財，取之有道」，堅持正道實現理想的人同樣偉大。
我之所以說《喜劇之王》是星爺最好的作品，因為它賦予的意義更多，它是一部值得回味和讓人有所收獲的影片。
❺ 電影 三傻大鬧寶萊塢 影評
強力推薦電影：《三傻大鬧寶萊塢》 印度票房：No.1，超越印度《阿凡達》的票房
《三傻大鬧寶萊塢》真是讓我對印度電影刮目相看啊！！！絕對是好電影啊！！！！不得不看......
我想這是我真正愛過的電影！！！永遠珍藏！！！
平時看完一部電影，都只是一笑而過或流下幾滴感動的眼淚罷了，甚至有時一點感覺都沒有......但是，看完《三傻大鬧寶萊塢》後，真是感觸良多。《三傻大鬧寶萊塢》深入淺出，在輕松搞笑中授予人人生哲理。
《三傻大鬧寶萊塢》是夢想、勇氣和友誼的完美詮釋，這是需要我們在電影中慢慢地去體會的。作為與電影中主人公們年齡相仿的我，對於人生有了很多的思考：現在，我是不是該去明確我的理想呢？我是不是要更大膽地去面對生活？我是不是要學會怎樣為人處事？16歲與14、15歲的區別，大概就是多了一份思考吧。
還有，關於教育問題真是感同身受啊！校長所說的「噪鵑從來不自己築巢，他只在別人的巢里下蛋，要孵蛋的時候他們會怎樣？他們會把其他的誕從巢里擠出去，競爭結束了，他們的生命從謀殺開始，這就是大自然——要麼競爭，要麼死……」 ，這我覺得很犀利也很正確。但他的教育方式真是大錯特錯了，他的所做所為甚至讓人厭惡！主人公蘭徹的話「你們都陷入比賽中，就算你是第一，這種方式又有什麼用？你的知識會增長嗎？不會，增長的只有壓力。這里是大學，不是高壓鍋……」 正式現在學生的內心寫照，我們正被傳統的教育方式捆綁著。
主人公蘭徹的口頭禪「一切順利」我會永遠銘記......
「知道我為什麼第一名嗎？因為我熱愛機械，工程學就是我的興趣所在，知道你的興趣嗎？這就是你的興趣……跟工程學說拜拜，跟攝影頁結婚，發揮你的才能，想想邁克爾傑克遜的爸爸硬逼他成為拳擊手，拳王阿里的爸爸非要他去唱歌，想想後果多可怕？」 （西西弗斯滾動的是石頭，而我們要追逐的是自己的夢想，這是我們一生的宿命。）
「因為你是懦夫，害怕未來，看看這個，戒指比手指頭還多。為開始戴，為姐姐嫁妝戴，為工作戴……你這么害怕明天，怎麼能過好今天？又怎麼能專注於學業？兩個怪兄弟，一個害怕，一個虛偽……」 （堅信自己成功是成功的保障。要相信，門關了，上帝會在別處為我們打開另一扇門。要知道，路是自己的。）
「但他總說，有兩個傻瓜會來找我的。」 （因為朋友，我們從不孤單。）
《三傻大鬧寶萊塢》，請用心去看看吧！！也許你們就會明白我所說的......
❻ 寫一篇歡樂喜劇人的影評
東方衛視的《歡樂喜劇人》最近出了點事，節目中賈玲的小品因為「惡搞花木蘭」，結果被一個叫做「木蘭文化研究中心」的組織要求道歉。
起先所有的一切都像是一個段子，一邊是省級衛視和著名演員，另一邊是聞所未聞的神秘組織。巨大的話語權差距，使得整件事看上去都像是媒體炒作出來的一個不存在的爭議。
令人意外的是，事情忽然從段子轉向了現實。東方衛視決定《歡樂喜劇人》暫停播出一周，而當事人賈玲也在微博發表致歉，聲稱自己「無知」並且「疏於學習」，因此就惡搞花木蘭道歉。
當段子忽然變成了事實，看客們臉上的笑容就僵住了。這感覺像是演員在表演打臉，起先是挑逗和搞笑，畫風忽然一轉，真的動起手來，打出了血打掉了牙，喜劇一瞬間變成了恐怖劇。
藝術源於生活，又高於生活，文藝創作的一個特點就是疆界模糊，這當然會帶來一些爭議。比方早年霍元甲的後人就因不滿電影《霍元甲》，將其告上了法庭。但是賈玲事件卻不是這么簡單，要知道花木蘭作為歷史人物，其實更多的是作為虛構者存在的。我們且不管「木蘭文化研究中心」是個什麼組織，起碼能肯定的一點是，花木蘭本身就是一個被反復演繹的歷史人物。
問題來了，她為什麼不能被惡搞？
即便我們退一步講，作為英雄人物的花木蘭，一旦被喜劇惡搞會帶來受眾的不適。那麼問題也應該是觀眾與電視台、演員的，「木蘭文化研究中心」又有什麼立場，竟然能將歷史人物「花木蘭」占為己有？
更讓人感到無語的是，賈玲道歉引發了連鎖反應。中國道協副會長孟崇然道長發表公開信譴責陳凱歌，稱其作品《道士下山》下流，肆意醜化道教，要求停播。以飾演孫悟空知名的六小齡童在微博說，「好開頭！那惡搞玄奘大師及世界名著《西遊記》的影、視、劇、網路小說的諸位怎麼辦？」
你看，花木蘭不能碰，道教不能碰，孫悟空也不能碰……看熱鬧不嫌事大的導演馮小剛直言：妖協要求《捉妖記》道歉。又有段子手錶示，煎餅是我國傳統美食，深受全國各地群眾喜愛。電影《煎餅俠》醜化了煎餅的形象，作為一名資深的煎餅愛好者，我要求道歉。
段子成了現實，現實又變成了段子，你當然能把一切當成笑話，但賈玲致歉讓笑話變得沉甸甸的。在文革時代里，文藝創作到處都是不能碰觸的禁區，無數文藝工作者會因為碰了某個題材和人物，又或者表達了某種不被接受的觀念，結果遭受批鬥，甚或精神、肉體遭遇傷害。難以想像的是，在娛樂昌盛的今天，一個花木蘭，牽出了娛樂圈的巨大陰影。
網友的段子們固然好笑，但賈玲和花木蘭事情的源頭，似乎也是一個段子。賈玲關於花木蘭的道歉，不管是出於膽怯，亦或是炒作的目的，都起到了極壞的一個示範。娛樂圈會因此損失的不只是一個題材，一個人物，更加是喪失了批評和諷刺的勇氣。
❼ 電影觀後感要搞笑的越長越好
<喜劇之王觀後感>
前些天，我重新看了一次喜劇之王。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了，從本科時代到現在。有時候是漫不經心的用來打發時間，有時候是用來激勵自己一定要努力向前，不管動機怎樣，每一次都會被感動到熱淚盈眶。想起它1999年的世紀末在全港影院慘淡收場的情景，仍然叫人有些嗟嘆，從那時到現在已經快七年了，看著星星臉上的皺紋越來越多，他的眼睛還是那樣的亮。電影誕生也已經百年了，我堅信，喜劇之王必將隨著時間的流逝而名垂青史。
事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己，比如姜文和陽光燦爛的日子，比如北野武和壞孩子的天空，比如侯孝賢和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。這些就是活生生的例子。
周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。
很多人看星星，都是從大話開始，或者有些人是從蘇乞兒開始，有些人是從唐伯虎開始，但是把他的作品看的差不多了之後，大多數人都會選擇喜劇之王作為他們最珍惜的電影。在星星諸多無厘頭、夠瘋狂、夠惡搞的作品中，突然間插入了這么一部帶有強烈的悲劇色彩的正劇，當時都沒有人能接受，但是日子久了，星迷們就都開始競相膜拜了。
打動人心的力量，是星星的真誠，一個人在書寫自己的時候，一定是最真誠的。所以一開始，我們就能看到那個穿著劣質西服、面對海浪大呼努力奮斗的背影，那就是星星自己數十年來摸爬滾打不改對電影的痴心的寫照。所以他獻出了自己最好的本色演出，在片場每天只求有便當的小跑龍套卻抓緊機會在攝像機前過過癮，這樣的開場一貫的無稽，卻也夠真實。
粵語版看了很多遍，國語版倒是只看了一次，比較了一下，雖然石斑魚的配音盡出神采，但星星自己的原配音軌反而更能打動人。這實際上和電影本身的寫實風格也是搭調的：石斑魚的聲音特質顯然比周本人要誇張得多。所以到現在，我都還是會背誦很多粵語台詞。
在本科那麼灰暗的時光里，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：「努力！奮斗！」小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。
就好像我們中的許多人，並沒有良好的出身，也未必得到過硬的教育，他們從鄰里街坊中走出來，抓緊小孩們在街坊活動室打乒乓球的功夫看書，三句台詞也會緊抓劇本不放，沒有人來看也照樣擺齊了番茄醬演雷雨，即使愛上的人是個三陪女郎，只要兩個人在一起，什麼都可以不介意。
很多人最感動的大概是尹天仇沖出屋子對柳飄飄大叫一聲「我養你啊！」，這一瞬間我常常會想起大一的時候喜歡的女生，她和我一樣都熱愛喜劇之王。那時候第一次接吻之前，她就很狡猾的問我：「要不要塗點唇膏？」
電影的音樂雖然不多，但我卻把旋律記在了心裡。柳飄飄第一次出場的時候，尹天仇對柳飄飄許下一生承諾的時候，他和莫文蔚翩翩起舞的時候，那些音樂的調子我都沒有忘記。記得剛開始看大話和唐伯虎的時候，是懷著一顆孩子的心去崇拜周星星的，但自喜劇之王之後，我對這個死跑龍套的不由得肅然起敬。
看了這么多遍，早已不像剛看頭幾次時看到哭鼻子了，但看到任何一處被打動的橋段，以及事後每每想起那些眼神和表情，心裡仍然感動到酸楚。最讓我難過的一段是，尹天仇和柳飄飄纏綿一夜後，早上醒來打電話問當下小姐的行情，然後把所有的紙票、硬幣恭恭敬敬的捋平，放在飄飄的衣服上，順便再押上一塊手錶。
這個男人的窘迫和尊嚴，怎麼看怎麼心酸。
至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這么些年，卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄。
❽ 十部笑到肚子疼的電影
1.《人在囧途》
徐崢＋王寶強，絕對無辜的搞笑組合，這對活寶會在熒幕面前把你逗得人仰馬翻，影片距離今天快十年了，依然是那時候的經典之作，故事情節很貼近生活，裡面的搞笑自然，每個情節場景我們都覺得熟悉，這無疑給老百姓們一碗心靈神湯，還記得春節時在家看，大人小孩都跟著樂，笑的人肚子疼。
我說走錯門了，你們信嗎
2.《人在囧途之泰囧》
囧系列第二部，但和前作劇情沒有任何聯系，徐崢+王寶強+黃渤的三人組合，還記得這一部片子成為當年票房神話，記得當時很多影評都從專業角度叫板影片怎麼怎麼的，但小編覺得，喜劇喜劇就是讓大家樂呵樂呵，如果一部片子讓你看之前沮喪，看完影片心情是歡快的我覺得這就是一部好的喜劇片，最重要的是他能帶給你快樂，能讓你心情愉悅。
三囧
3.《瘋狂的石頭》
寧浩導演神作。這是一部齊集了郭濤、徐崢、黃渤、王迅、劉樺等等眾多喜劇演員加持的喜劇大戲，同時也是黃渤的成名作，到現在只要一想起黃渤劇中的手機鈴聲、王迅對寶馬車LOGO的解讀（BMW~別摸我）、郭濤的罵人、道哥（劉樺）被戴綠帽子時的反應……，隨便一個鏡頭就會讓你我笑的肚子疼。有人說這是那個年代可以媲美周星馳老師的作品，也有人說這是中國版的《兩桿大煙槍》，可見大家對作品的認可度。
濤哥生氣了
4.《瘋狂的賽車》
寧浩導演瘋狂系列續集，但故事劇情和第一部完全不同，黃渤+徐崢——同樣的笑點不斷，比起石頭更上一台階，寧式黑色幽默繼續深化，話不多說，小編要告訴那些喜歡喜劇片的朋友這絕對是一部不容錯過的好片子。
社會我渤哥
5.《瘋狂的外星人》
黃渤+沈騰+徐崢三大喜劇演員湊在一起會激發出怎樣的化學效果？絕對笑的肚子疼的喜劇大片。寧浩出品，必是精品，這可以說是2019年最好看的喜劇片了，對於喜愛喜劇片的影迷來說這絕對是大家喜歡的口味。瘋狂系列第三部仍然通過結構和敘事製造笑點，比那些只會講段子的電影高級了不知多少倍，我一直覺得也許寧浩就是下一個喜劇之王。
《瘋狂的外星人》劇照
6.《落葉歸根》
趙本山+宋丹丹+郭德綱，影片通過兩個農民工之間因為一句承諾，民工老趙為使好友老劉死後「落葉歸根」，一路上歷經艱難將老劉屍體運回老家的故事。通過講述兩個小人物的悲歡，看世間人情冷暖，影片笑點很多，趙式幽默加上劇情搞笑，為我們呈現出了不一樣的搞笑喜劇片。
跟牛比耐力
7.《心花怒放》
寧式黑色幽默繼續上演，但影片似乎又不是全部為了喜劇鋪設劇情，就像豆瓣網友評論說的：「這是一個輕飄的小品，囊括了中年危機、大齡剩女、故作的激情，已經過氣的雲南艷遇」，一路南下一路嗨，好基友艷遇不斷，搞笑不斷。尤其是雷佳音一口一個「我尼瑪」的說教，笑的人直不起腰。
《心花怒放》劇照
8.《射鵰英雄傳之東成西就》
影片大咖雲集，港式無厘頭搞笑，直到現在來看，還是喜劇片類目經典中的經典，也讓我們看到一貫認真演戲唱歌的張國榮，搞笑天賦竟然是那樣的自然，行雲流水，這么多年過去了，斯人已逝，但他在香港影壇、樂壇以及影迷心目中的地位一直長期不變。絕對值得觀看的影片，喜歡的影迷可以看看。
9.《大話西遊》系列
周星馳製作，這本身就是一個保證，這個系列是絕對的經典，多年以後影片的成就大家有目共睹，無厘頭搞笑的巔峰之作，影片中的很多台詞，至今被人們津津樂道，以前看的時候，電影里真正隱含的意思我都不懂，但當我慢慢長大，經歷的東西越來越多的時候，再回顧這些，我能領悟到星爺電影里人生的真諦，相信很多人都感同身受。
紫霞仙子經典鏡頭
10《功夫》
似乎把這樣的影片歸結為喜劇片不太恰當，但星爺的搞笑全球華人都知道，所以04年星爺的《功夫》橫空出世，標志著星爺作品達到一個巔峰，影片中有太多太多導演想要表達的觀點，小人物的成長，殘酷的現實生活，一方凈土的包租樓，黑惡勢力當道，但又不失溫暖的結局等等。有網友評論：即使再過一百年的時間，也是不過時的經典影片。周星馳這個被稱為喜劇之王的男人，為我們拍出了太多太多的經典喜劇片，我們應該感謝他這一路走來的艱辛與堅持。
❾ 三傻大鬧寶萊塢電影觀後感
當觀看完一部影視作品後，一定有很多值得分享的心得吧，這時候最關鍵的觀後感不能忘了。那要怎麼寫好觀後感呢？以下是我收集整理的三傻大鬧寶萊塢電影觀後感，歡迎閱讀與收藏。
在看《三傻》之前，我對印度電影的印象不深，只有好笑和無厘頭。所以，我也是帶著這樣的期盼去看電影《三傻》的。這部電影改編自印度熱銷書《五點人》，情節十分引人入勝。電影名中所說的三傻所言非虛，男主蘭徹有著鮮明的特點，他靈活變通，敢於指出老師的不足之處，實踐能力遠超其他學生，曠課、闖禍，違規的事情都做了一遍，是老師眼裡的問題學生，可他的成績卻十分優異。要知道在「人為考試狂」的印度帝國理工學院，這樣的學生未免有些戲劇化，可就是這樣的身份，這樣的性格，為觀眾揭示了許多道理。在學校里他與校長「病毒」處處對著干，唯一理解他的只有兩個好友法涵和拉杜，電影以回憶插敘的方式，向大家展現了那段荒唐、難忘、深刻的大學回憶。
這個特立獨行的蘭徹有個口頭語叫「一切順利」，電影中出現了幾次帶有印度特色的歌舞，也許是一種樂天派的精神——就算不能解決問題，至少可以平復心緒，打敗恐懼，增加直面問題的勇氣。
盡管電影過於理想主義，但它依然觸及了很多非常值得深思的社會問題，比如印度的高自殺率、人才流失、學校死記硬背的教育方法對學生造成的危害。特立獨行的蘭徹是個只能生活在電影里的虛擬人物，但他所代表的那份勇氣、執著、仗義還是讓我十分敬佩。
這部電影讓觀眾唏噓不已，淚點笑點都是滿滿的，我看了不止一次，很奇妙的是，每次都有新的收獲。前幾年看的時候，看的是熱鬧，最多也就看出來了友情的珍貴。如今再看卻是感慨萬千，時間真的能讓人變得成熟，看待問題的眼光也會不一樣。第二次看完電影，體會到了應試教育的錯誤之處、死記硬背填鴨式教育的不能讓人真正理解、遇到事情學會冷靜。喬伊坐在欄桿上彈唱的那一段我反復看了許多次，就好像自己站在旁邊，靜靜地看著他，他的悲傷隔著屏幕慢慢地流淌出來，將觀者包裹起來。
《三傻大鬧寶萊塢》，一部給人留下深刻印象的印度教育喜劇。它帶給生命不僅僅是啟示和思考，而且帶著強有力的指引!
看完這不片子，思緒萬千，久久的沉浸在影片動人的情節中引發了我的思考：在選擇做成功的人還是做幸福的人這道選擇題上，很多人迷茫了。許多孩子的生活都是在父母的安排下成長起來的，一直在努力，一直在讀書學習卻一直不明白讀書是為了什麼。為了日後有更好的生活，這是不少人的想法，於是追求著分數，排名，連自己都不知道為了什麼;父母們也迷茫了，他們費盡心思地為孩子安排今後的路，上高中，考大學，甚至出國，他們想讓孩子成龍成風，希望孩子完成自己年輕時未完成的夢。
所以總是一廂情願地做他們認為是對的事情，而不考慮怎樣做才能讓孩子更幸福，然而結局不總是完美的，他們培養出來的可能只是一個會讀書的書獃子」整片影片不僅有令我們深思的教育問題，最值得贊揚的就是片中那永不放棄，樂觀的精神，很能激發人的鬥志。「All is well!」 不是因為這句話可以解決困難，而是因為這句話讓我們更有勇氣面對這一切。
這個影片讓我收獲最大的就是，它讓我知道:心很脆弱，你得學會去哄他，不管遇到多大困難，告訴你的心：「All is well!」 它就猶如人生路途中的向標，時刻糾正著自己前進道路中紊亂的步伐，為我指明對與錯，走向正確的征途。
每一個活到這種境界的`人，他內在的道行都不低，也就是他內在的意識維度都不低，他要是維度不夠的話，他根本活不出這種自在，有創造性的生命狀態。
因此，我們可以說，未來的贏點是在智慧所達到的境界，當下的贏點是直覺，直覺我們能夠駕馭什麼樣的空間場意識，是由我們當下的狀態決定的。
我雖然很早就聽說了這部電影，但今天還是第一次看。是一部非常優秀的作品。這部電影的主題很早就顯露出來了，並且非常的清晰，按類來分的話肯定是勵志類，「從體制和社會認可的普遍追求名利的價值觀念中所解脫出來，去追求自己心中真正喜愛的夢想」「不要抹殺天性中的熱愛，去做自己想做的」。我認為這是這部電影的主題，當然這部電影也包括了更多的元素諸如友情親情愛情等等，使它非常具有情感表現力和感染力，很好看。電影中有很多令我感動的點，引人鬥志昂揚或者說是是深入人心的主題，朋友間的相互幫助和信賴的深厚感情，親人的理解與支持等等等等，但令我感觸更深的是他們最終都——哪怕中間經歷了波折和痛苦——主角都得到了好的結局，完美的喜劇。雖然我覺得這在現實中是不怎麼可能的，但這部電影傳達的是一種希望，一種樂觀的美好的積極的希望，雖然現實很糟，但我們可以努力去把它變得像故事一樣好，有很棒的結局。
首先，這肯定是一部優秀的電影，它的勵志、樂觀的主題也獲得了絕大部分人的認可。這是豆瓣里評分最高的電影。在觀看時，我被主角團隊三人間深厚的友誼所感動。當知道了朋友的父親受傷，繼續送醫時，男主角立刻放下手頭一切要緊的事，請求他最討厭的校長的女兒用摩托車接上朋友的父親去醫院。要知道，當時他的朋友正在和他鬧矛盾，並搬出了他們的宿舍。即使被他誤解，男主依然真心實意的想要去幫助他。後來，他的朋友因為鬧事被校長開除，他第一時間趕到，並想盡一切方法，最終讓朋友回復了生的希望。在生活中，能遇到一位這樣的朋友是每個人最大幸運。他會在你需要時伸出援手，最重要的是，他會成為你的力量，讓你能看到未來。
另外還有一點就是明明這部電影並沒有催人努力和學習，但看完之後卻燃起了我學習的鬥志_(:з」∠)_「追求卓越，成功就會出其不意找上門」，還是努力學習去吧
法罕、拉加和蘭徹是同寢的大學同學，他們都在印度的著名學府帝國工業大學就讀。法罕其實並不想學工業設計，他想成為一名野外攝影師；拉加的家庭十分貧困，他的家人希望萊吉畢業後能找個好工作以改善家庭的經濟狀況；而蘭徹的身世一直是一個謎。這個謎要到他們畢業十年之後才能揭曉。
大學里的生活總是和學習、考試、愛情相伴。蘭徹成績很好，總是名列前茅，而且他對機械有一種異乎尋常的熱愛和天賦。而另外兩個室友法罕和拉加則沒有這么好的腦子，雖然學習很努力，但他們總是倒數的學生。法罕每天惦記著攝影，拉加每天畏首畏尾，早晚都要求神告佛以期自己考試通過。除了成績出眾之外，蘭徹還是一個喜歡開導別人的人，他似乎是先知、又似乎是上天派來的神明，每每當他人在無助、錯誤或者是生活即將步入歧途的時候，他總是會恰當地出現，恰當地給予指點。因為他的這種高強的「本領」，他得罪了學校的院長、整蠱了只會死記硬背的同學、而且還得到了自己的愛情。
畢業前夕，院長把象徵著榮譽的「太空筆」送給了蘭徹，並告訴蘭徹，他是一個天賦異稟的學生。畢業的時候，法罕得到了一個匈牙利攝影師的工作邀請，拉加得到了公司的聘用，而蘭徹則一聲不響地離開了學校。他去了哪裡，沒有人知道。
十年之後，當年被蘭徹整蠱的「消音器」找了回來，他要帶著拉加和法罕找到蘭徹。在他被整蠱的那個夜晚，他和蘭徹打了一個賭，要在十年後的今天一比「事業的成功」。如今他拿著高薪、開著沃爾沃，自詡為「成功人士」。於是他便帶著「兩個白痴」按照一個模糊的地址便走上了尋找蘭徹的旅程。也許這更像是一次朝聖之旅。
旅途漸次展開，他們也在屢屢回憶著大學生活的點點滴滴。而蘭徹那離奇的身世和經歷也將一點一點被揭露開來。結果總是出乎意料的，在一個碩大的學校里，在笑眯眯的蘭徹面前，那個「成功人士」也不得不低下了自己高傲的腦袋。而當年和蘭徹一墜愛河的姑娘最終也找到了自己的幸福。
《三傻大鬧寶萊塢》是根據印度暢銷書作家奇坦·巴哈特的處女作小說《五點人》改編而成的印度寶萊塢電影，由拉庫馬·希拉尼執導，阿米爾·汗、馬德哈萬、沙爾曼·喬什和卡琳娜·卡普等聯袂出演。20xx年12月8日在中國內地上映。影片採用插敘的手法，講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。
影片打造了兩條線索，一條是尋找，一條是回憶。在交織中，觀眾看得到的是三人從過去到現在的兩個時間段的生活畫面。這樣的交叉剪輯，很難讓觀眾感到乏味。而另外一條尋找的線路，又變成了公路片的模式，三個人一路上開著車尋找Rancho。
「All is well！」這是電影中Rancho的一句座右銘。出生卑微、天資聰穎的他，在這所印度最好的工程學校里，充當起了反叛者的角色。但這種反叛，並不是Rancho故意使然。相反，他無意去充當任何的意見領袖，只是簡單地跟隨心靈的方向。在Rancho看來，一切都是理想的，順暢的道路最好不過，但艱難困苦亦不在話下，心中只要沒有了恐懼，成功便是手到擒來的。
看吧，這樣兩句忠告，多麼的符合時下中國大學生們的遭遇。面對理想，我們屈於現實，面對現實，我們又不甘於此，矛盾永遠地存在著。有些人勇敢地踏出了向夢想的那一步，而大多數的我們，就日復一日地逐漸泯滅在了現實當中，從此淪為一個又一個電影中的Chatur。
ICE的校長，但他辦的學校幾乎是壓力鍋——考不過試就不可能有工作，考試名次不好就不可能有未來。全校的學生叫他「病毒」。他給我印象最深的就是中午只睡十幾分鍾，而且這十幾分鍾他也不耽誤，讓助理給他剃鬍子。他很不喜歡Rancho，覺得Rancho是在整他。但最後因為他的女兒還是理解了Rancho。
看過幾次《三傻大鬧寶萊塢》了，每次總被發生在主角身上的趣事所逗樂，同時也被他們對於自己夢想的執著所打動。法罕是三人幫之一，迫於家裡人的壓力而上工程學校，但是他的夢想一直是成為一名攝影師。
在蘭徹的鼓勵下，他終於向自己的父母坦白了他的心聲，他發自肺腑的言說說服了一直期望他成為工程師的父親，從不能接受到坦然支持，法罕其實是幸運的。他的幸運在於他有機會從事自己熱愛的職業，而在步入職場的成年人中，又有多少是選擇了自己所熱愛的職業的呢?金錢、家庭往往是人們選擇職業時的重要影響因素，在某種程度上說也是障礙;不能絕對的說考慮薪資和他人的期望是不正確的，但是對於追逐自己的夢想， 是不是應該更純粹一些呢?
劇中的院長，總是教育學生們：生活是場比賽，當不了第一名就只能被人踐踏。這樣的教育方式培養下，像蘭徹那樣有創新思想的人總是受到抑制。影片多次描述院長邊由專人刮鬍子、邊聽歌劇午睡的一幕，配合著兩個學生的自殺，而他卻無動於衷，這是多麼的諷刺。這反映了一種
分數決定一切，創新受到各種思想和體制限制的制度。難道僅僅一張成績單便代表了一切?切勿一葉障目，如此行為不僅造成人才短缺，更是間接成為了此國家並不發達的根源。我們要突破自我，做自己想做的，走自己想走的路。盡力了，努力了自己心知肚明，失敗了也無所謂。看著蘭徹對體制的反抗，對老師的大聲質問，不禁理解了何謂自由。讓那些固步自封，只會說老生常談的話的人閉上嘴巴，以傲視給予回擊。
可以說，不一樣的世界，一樣的父母，每個國家的父母，都不遺餘力的給予孩子最好的教育：提供最好的學習環境，如影片中法罕的父親，唯一的空調也要裝在兒子的房間，拉賈的家庭，即使一貧如洗，也要讓兒子讀最好的大學;買學區房，如北京海淀，如上一篇推文介紹的《起跑線》;請家校;上補習班……可是，家長們付出了這么多，有沒有想過自己到底在追求什麼?我們要把孩子教育成什麼樣子?孩子真正喜歡什麼?
國內情況也差不多：我們隨波逐流的跟著社會上大多數人的腳步，上學、工作、結婚、生子、升職加薪，從沒有走進過自己的內心，問問自己究竟想要什麼?這導致很多畢業生非常迷茫，不知道自己畢業後想做什麼?該做什麼?因為我們所謂的教育，只是和大家一起讀書而已，既然大家都說上大學好好，那我也上大學，僅此而已。
學習是手段，不是目的，教育的本質，是利用國家和社會資源，讓每個人都有機會吸取足夠的知識，發揮自己的才能，並能從中體驗成就感和幸福感。(筆者定義，不喜勿噴)就如同影片的中的蘭徹，對機械有一種異乎尋常的熱愛和天賦，學以致用，幸福異常。
影片中最大的轉折恐怕就是法罕和拉賈在查爾圖的帶領下，千辛萬苦找到蘭徹後，卻發現眼前人「改頭換面」了：真正的蘭徹出身於名門望族，他想要的只是一個學歷而已，周圍的人關注的也只是牆上掛著的那張畢業照而已，至於是誰讀的書，讀了多少，讀的怎樣，沒有人關注;影片中除了「冒名蘭徹」，以查爾圖為首的其他人讀書的目的也是一樣：上好學校，找好工作，買豪宅名車，迎娶白富美，走上人生巔峰。在這里，筆者不是完全批判學習功利性，因為從另一個方面講，功利心可以督促你更加發奮和上進，取得更好的成就，但是如果既有功利心，又有喜愛之心，知道自己想要什麼，該要什麼，不是更好嗎?
這是我第一次對電影做一個發自內心的觀後感，內心被深深地打動了。看著俗不可耐的電影名字——《三傻大鬧寶萊塢》，原本對它沒有抱很大的期望，只是吸引我是它的影評高達9。9分，從眾和好奇的心理促使我來一窺究竟。
寶萊塢的電影通常是音樂片。幾乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的場面。要說的印度電影叫三傻大鬧寶萊塢>，這部電影毫不意外的擁有唱歌跳舞的場面。「七分共鳴、三分感動、一分搞笑」的電影竟然不能用「十分制」來打分了。以嬉鬧的行為抵抗印度的填鴨式的教育，不禁有了幾分此刻我們讀書的無思考的獲得學位，很有啟發性。主人公的口頭禪「一切順利」鼓舞了朋友，不是因為這句話能夠解決困難，而是因為記住這句話並不斷的告訴自我要有勇氣應對一切。
影片中的哲理與友誼只有自我才能悟出，片子中讓我體會到什麼叫喜極而泣，沒有半點壓抑感卻讓人看後懂得去體會和回味人生哲理，不僅僅僅是教育的思考，還有父母、朋友、甚至成功。我們不是為了成功而競爭嗎？我們追求高分、追求名次，學完後連最基本的動手操作都不會，試問如何學以致用，影片中在搶救莫娜生小寶寶而快速的動手自製所要用的工具。主人公蘭徹為了朋友的滑稽事情讓我們在樂中思考什麼是朋友？最後的結局自我去看看就明白：追求卓越，成功就會在不經意間追上你。
劇情開始就是覺得搞笑但是越來越覺得這原先是一部這么與我心靈接近的片子。這篇片子定位是喜劇，好像不太准確，個人覺得定位喜劇有點淡化其中的深刻好處，劇情片更像作為在中國教育體系下成長的我們80後，是會對此片產生強烈共鳴的。特此推薦。
這是一所高壓鍋似的「帝國工程學院」。每年從四萬考生中錄取二百名優秀學生，二百里挑一啊。它的教育理念是：生命就是賽跑，不快跑，就會被踩過去。很多人，剛一出生，就被家長蓋上命運之戳。然後，就按照家長意願，開啟自己的生命之旅。到了學校，就像機器人一樣，老師怎麼說，他們就怎麼做。不敢去做新的嘗試，他們無法承受失敗。新的嘗試，在真實世界，是行不通的。他們堅信：讀大學，就是為了證書。沒有證書，就沒有金飯碗、沒有嬌妻、沒有信用卡、沒有地位。為了能在每學期42次考試中，取得好的成績，順利畢業，他們寧願放棄自我，戴上桎梏，哪怕失去靈性。
影片中，某生因為沉迷於飛機研究而耽擱學業，被校長在無引導的情況下嘲笑、通告家長甚至處罰，最終精神崩潰乃至上吊自殺。
更為可悲的是，校長的兒子就在這種重成績的教育環境下，因成績不理想而鬱郁自殺。
誰是兩條鮮活生命的兇手?僅僅是片中的校長?
當然，如果以此來一味斥責考試的罪惡，一味貶低校規對人性的壓制，那是偏頗的，甚至是愚昧的。
誰也不能否認：考試，是學生發展的一種動力;規矩，是學校穩定的基石。但考試不能單一，成績不能至上，學生興趣不能被扼殺;規矩不能教條不化，規矩不能壓制人性，規矩不能阻礙發展。
由此看來，如何理順學生學業考試、興趣培養、能力提升，順從人性，又遵從規矩，是我們教育工作者的一大課題。
無論怎樣，我們慶幸的是，我們教育人正在反省的路上，這便是教育的大進步!
❿ 求經典搞笑電影，附影評
樓主有沒有QQ啊，我發你郵箱。
先付上一篇阿甘正傳的。 有點長哦！！！
一直很想知道阿甘那「75的智商」是怎樣一個概念，查閱了資料後得出一個醫學上的定義：智商在70到80之間的狀態被稱作「臨界正常」，普通人的智商范圍則在80到120之間，原來阿甘的智力還是近乎「正常」的。「Gump」,阿甘的名，俚語里有「呆瓜」的意思，這個富有寓意的名字真會註定阿甘一生的命運嗎？
《阿甘正傳》作為一部勵志大片，起初給我的印象卻並沒有那麼催人奮進：主角阿甘本身就是一個不知理想抱負為何物的遲鈍青年，他所信奉的（應該說是他的口頭禪）也不過是別人的告誡。阿甘說：「我是去跑，但不知跑向何處。」（多沒主見的一句話啊！）阿甘習慣了讓別人為他制定方向，教他怎麼做：從小到大開口閉口也都是「Momma said… （媽媽說…）」；腦袋裡永遠都是Jenny說的「Run, Forrest! （快跑，阿甘！）」；所作的事業也是死去好友Bubba的捕蝦事業；哪怕橫跨美國的長跑也是原先完全沒有計劃過的。「無志青年」是我們這個時代最不可容忍的「缺陷」，打小就被灌輸「做樹立遠大理想的『四有』青年」，沒主見的孩子一定會被人看成「沒有出息」，好似理想越遠大，大到做國家主席，這孩子才真的有出息。而二十一世紀的青少年們是崇尚叛逆、敢打敢鬧的，長輩或是朋友的告誡和勸說又怎會放在心上，聽話的孩子肯定是個「傻冒」。但阿甘卻將媽媽和朋友的話句句牢記、事事遵循。就是這樣一個「聽話」的孩子得到「大人們」的評價是會是什麼呢？阿甘第一次真正意義上受到表揚是在軍營里，黑人長官給予的評價是：「Godamnit, Gump! You're a godamned genius! That's the most outstanding answer I've ever heard. You must have a godamned I.Q. of a hundred and sixty! You are godamned gifted, Private Gump! （天殺的，阿甘！你真是個天殺的天才！這是我這輩子聽到最了不起的回答。你一定有個天殺的160的智商，你天殺的有天賦，我的大兵阿甘！）」是什麼讓長官如此激動地接連對阿甘說出四個「天殺的」，阿甘的答案真的是最最「outstanding」的嗎，阿甘的回答僅僅是「To do whatever you tell me （做您吩咐我的一切）」，選擇服從，完全的服從。僅僅是盲從嗎？那為什麼在叢林遭受伏擊的時候，阿甘唯一一次違抗丹中校的命令，折回叢林拯救最好的朋友Bubba呢？那絕不是盲目而為，原來阿甘的「服從」僅僅來源於信賴和感情，將自己完完整整地託付給自己最信賴的人，只因為信賴的人必會為你指明道路，這樣做不就是等於相信了自己嗎？這樣的做人豈不是很簡單很快樂嗎？
僅僅是懂得「服從」，阿甘會有這樣的成功嗎？當然不會！母親對阿甘說：「Stupid is as stupid does (傻人做傻事)」。阿甘就立刻把自己定位成「傻人」，勤勤懇懇地做著那些「聰明人」不願意做「傻」事；愛人珍妮對阿甘說：「Run, Forrest，Run！」，所以阿甘從此以後就想也不想全力以赴地去跑，連偷懶「走兩步」都不會去用。就是這樣跑過了備受欺壓的童年，跑過了危險的越南戰場，跑過了整片美國大陸，一路「跑」成了「橄欖球星」、「戰爭英雄」、「外交大使」、「捕蝦船長」、「百萬富翁」…… 很不可思議吧，其實一點也不奇怪，因為阿甘一早就已經掌握了成功的秘籍：「If I was going somewhere, I was running (如果我想去哪裡，我都是跑著去的)」，阿甘始終是跑著去實現這些「奇跡」，永遠都會停歇。先由自己信賴的人為自己定好方向，阿甘只要用盡全力朝著這個方向奔跑，縱然起點比別人遠了不少，但會過程已經簡化了許多，照樣會比別人先到達終點。現在你相信「阿甘奇跡」了嗎？
影片表達的絕對主題是「跑」，但卻不乏沉重的社會話題：對弱勢群體的歧視、種族歧視問題、越戰和反戰、毒品與艾滋病，這些沉重的事情時刻在阿甘的身邊發生，但在阿甘看來卻完全不值得一提，因為他都會用「跑」來應對，他通常選擇的是「跑開」而不是「回擊」：歡度新年時，丹中校找來兩個姑娘「共度良宵」，但阿甘卻把她們趕走，丹問他為什麼他不喜歡那個姑娘，阿甘回答：「She tastes like cigarettes. （她就像香煙一樣難聞）」。只是因為不喜歡，也覺得不那麼好，所以就選擇回絕。比起那個穿著星條旗滿口帶「操」字的反戰演講者，阿甘顯得更睿智，也更率直。如果每個人都懂得對不好的東西選擇「跑開」和「丟棄」，那世界上還會有這么多醜惡和骯臟嗎？
「Run, Forrest，Run！」這句告誡是告誡阿甘事事不要逞強，學會保護自己，而阿甘卻不單單把它理解為「逃避」，他加上了自己的理解：在越南叢林的馳騁，回家路上的飛奔，在暴風雨中的揚帆前行，橫跨美國的長跑之旅…一句話居然能改變一個人的一生。希望人人都能理解到「跑」的含義，懂得什麼時候該奮力追逐，什麼時候又應該選擇逃避，至少遲鈍的阿甘很會選，我們這些所謂的「正常人」也能選對嗎？「Run, Forrest，Run！」是Jenny送給阿甘的禮物，但阿甘卻把它變成自己的真理。
「You're my girl.」
在小劇院的那場戲，當阿甘為Jenny解圍後，Jenny問阿甘「Why are you so good to me? （為什麼你對我這么好？）」，阿甘給出的回答就是這句「You're my girl. （你是我的女孩）」，如此簡單的回答卻讓人如此感人肺腑。我本不想談論愛情，但這部電影中的愛情太直接太純粹太感人，我不得不落俗套地談一談，不然實在太可惜了。
Jenny和阿甘原是青梅竹馬的一對，他倆卻是如此的迥然不同；阿甘不抽煙不喝酒，只是喜歡喝上「一點點」汽水，他謙虛忍讓、誠懇善良，只會默默付出，不曾要過回報，他勇敢地冒死拯救戰友，他樂善好施、知恩圖報；而Jenny喝酒吸煙，甚至吸毒性亂，她狂亂不羈、放縱墮落，她成天幻想成為明星，追逐自己所謂的夢想；她一次次的冷酷回絕阿甘，又一次次傷透阿甘的心。阿甘生活在那個令人嚮往的純真世界中，而珍妮卻生活在滿是誘惑的沉迷世界裡。他們是如此的對立，是兩個生活在完完全全不同世界裡的人。很難想像阿甘會願意堅守這樣一個女人。到底是什麼原因呢？「You are my girl.」僅僅是因為這句話。小Jenny是第一個接受阿甘的人，幼時始終陪伴著阿甘身旁，愛護著幼小的阿甘，阿甘也真的視Jenny為最重要的人，願意守護在她的身邊，等待著她的回心轉意，「I'll always be your girl. （我永遠是你的小女孩。）」這是Jenny給予的回答，阿甘為這句話義無反顧。但愛情不能勉強，阿甘是如此聰明，一早就明白了這個道理，所以他選擇的是等待和廝守，任憑時光更迭，日月流去，不曾改變，只可惜他最後等到的已不再是那個「小Jenny」了…
或許小Jenny的祈禱一開始就註定了這個悲劇女主角的流魄命運：「Dear God, make me a bird so I can fly far, far, far away from here. Dear God, make me a bird so I can fly far, far, far away from here. （親愛的主啊，讓我變成鳥兒從這里飛走，飛到很遠很遠的地方。）」，但阿甘還是「呆在原處」愛著她；Jenny說：「A lot of people try to grab me. Just -- you can't keep doing this all（很多男人都想占我便宜，但…你不可能每次都保護我）」，阿甘回答說：「I can't keep it. I love you. （我是不能，但我愛你。）」阿甘實話實說，因為他真的做不到，他無法迫使Jenny改變，但他的心裡一定暗自懊惱，他多想一輩子保護Jenny。 「I would never hurt you, Jenny. （我絕不會傷害你，珍妮。）」同樣的話在那個所謂的反戰領袖Wesley嘴裡也曾說過，但那是不切實際的玩笑。「I miss you, Jenny. If there's anything you need, I won't be far away. （珍妮，我想你。如果你需要我，我就在不遠處。）」在Jenny那白色的墓前，阿甘縱情哭泣，他多想永遠陪在Jenny的身邊，和她一起登上他們的「珍妮」號一起捕蝦，一起回到幼時生活的綠蔭小鎮，一起去送他們的「小阿甘」上學…但一切的一切都已經謠不可及了。
朋友們，不必太過傷懷，我們的阿甘絕對不是愛情的失敗者，他學會愛，懂得愛，我們也更願意相信Jenny是始終愛著阿甘的……不該殘忍地去猜想Jenny所說身上的「病毒」到底是什麼病，更不應該惡毒的懷疑小阿甘是否阿甘親生，讓我們一起拭去流著的眼淚，感慨Jenny臨終的醒悟，祝福最終幸福走在一起的甘夫婦。
「I sure hope I don't let him down」
阿甘有過沒有實現的承諾嗎？從來沒有，「I sure hope I don't let him down （我保證不會讓他倒下）」這是阿甘到達越南戰場後暗自在心中做下的承諾，這不僅是他對丹中校的承諾，對戰友們的承諾，也是對自己的承諾。但Bubba倒下了，丹中校也失去了他的雙腿而「down」。 丹中校本想光榮的在戰場上結束自己的生命（就像他的那些英雄前輩一樣），但阿甘還是救了他的命。Bubba的死傷透了阿甘的心，但卻沒把丹中校失去雙腿認為是世界末日。當然不是阿甘絕情，正如阿甘說過：「Yo-You're still Lieutenant Dan. （你…你還是那個丹中校。）」失去雙腿的丹中校還是丹中校自己，還是和其他普通人一樣。「You are no different than anybody else is. （你和別人沒有什麼不同）」，阿甘用媽媽的話鼓勵著丹中校，幫助他重拾信心，使他慢慢地振作。
我向來都認為男人最珍貴的品質是責任，我們很多人都不曾擁有，但我們的阿甘卻實實在在地理解。阿甘懂得去肩負責任：他的富有讓Bubba的一大家人過上了好日子，為巴特灣的窮人們建造教堂和醫院，和丹中校一同奮鬥成了百萬富翁，給落魄的珍妮一個真正的家…還記得被他拯救的那些戰友嗎？還記得被他的「環美長跑」鼓勵過的人嗎？他對別人負責，也對自己負責。阿甘無私地為別人做了太多太多，最終自然而然也是「好人有好報」。
可以想像一下，如果你有阿甘這樣的朋友會是何等的幸運，但為什麼阿甘自小就遭同學排擠，入伍後也是屢遭別人白眼呢？只因為他那75的智商嗎，但正如我開始時說的那可是一個比較正常的智力。所謂的理由緣自「傲慢和偏見」，問題源自整個社會，只因為智力上的稍稍低下、地位的差異、信仰的區別甚至只是膚色的不同，就去歧視他們、排擠他們。回想一下我們是不是也曾對身邊的「阿甘們」白眼過、驅趕過、嘲笑過…幸好我們的阿甘不害怕被拒絕，堅強的他也從來不曾讓他愛的人和愛他的人「倒下」過！！！
本人向來清高，不屑藉助別人的語句來點綴我的影評，喜歡做的只是逐字逐句地咀嚼這部電影的每句台詞，台詞是《阿甘正傳》的精華，因為他們有著太多的有「意思」的地方，也暗藏著太多太多做人的道理。但接下來我要向大家展示一些影片截圖和我的一點理解，這才是最最直接的展示（當然還沒看過這部電影的朋友，有機會預熱一下，我還會為大家一一講解，開始吧）：
「There is an awful lot you can tell about a person by their shoes.Where they're going.Where they've been. （通過一個人的鞋可以了解到許多的東西，他們去哪裡，他們去過哪裡。）」這又是媽媽的教誨。珍妮送給阿甘的禮物是一雙「Nike」鞋，阿甘就是穿著它橫跨美國的，所以我不禁要說...「Nike」鞋可真經穿啊！！！
讓我們看看阿甘的行李箱：一頂印著阿甘名字的棒球帽（他常戴的，在海上捕蝦的時候也時常戴著的，所以看上去很舊了）、一本畫冊（兒時母親給小阿甘講故事時用的「道具」）、一塊乒乓板（在軍營里學的乒乓，因為乒乓出訪的中國，這塊乒乓板打多了，也舊了）、一本「財富周刊」雜志（封面是他和丹中校的照片，象徵著他們友誼和事業）、幾雙花襪子（幼稚的阿甘，也是因為在越南戰場，丹中校教導的要保持腳的乾燥，要經常換干襪子）、一件藍襯衫（疊得多麼整齊，因為從小的好習慣和當過兵的緣故，好像阿甘也很喜歡藍色）。一個小小的行李箱表現了太多經歷，也表現了阿甘太多品質。
「Jenny and me was like peas and carrots. （珍妮和我就像豌豆和胡蘿卜，形影不離。）」又有讓我學會了一句英語，青梅竹馬的他們兩小無猜，讓人羨慕。
阿甘掙脫腳撐，開始飛奔的瞬間，這是傳統大片慣用的煽情手段，但非常奇怪，我卻完全沒有被感動到，可能是在意料之中，還有我給它取了個名字：「破繭而出」！
看著身背44號的阿甘站在「達陣區」中，身後橫七豎八地倒了一大群對手時，大家心中是不是很有一種快感，這也是影片第一次感動到我的橋段。這時的阿甘已是個橄欖球明星了，第一次找到了適合他的舞台。
經典的四個「天殺的」，阿甘志願從軍後被長官表揚的場面。兵營就像是阿甘的「家」，在兵營他一定是個「尖子生」，之前他還順便刷新了組裝槍械比賽的最快紀錄。阿甘，你真是「天殺」的強！
老實說Bubba老兄也真是夠煩的，張口閉口的「蝦子長，蝦子短」，我看也只有阿甘能受得了他，但他真的是我除了阿甘外最喜歡的角色，一直覺得他才是阿甘真正意義上第一個朋友，兩個同樣有著缺陷的但有不同膚色的人能如同兄弟一樣地推心置腹，一個人最後也繼承了另一個人的夢想，他們倆真是天生一對，怪不得丹中校說他們「Twins」了。
阿甘在小劇院凝視心愛的Jenny唱著歌，說老實話，Jenny的歌聲真的很動聽，但在場的所有的男人都只在乎那吉他後的東西，只有阿甘在欣賞歌聲，這時的Jenny應該還沒有墮落，她是那麼的美麗。
部隊在叢林遭到伏擊，阿甘去救Bubba，就在阿甘抱著Bubba逃命時，巴布不斷重復著：「我沒事，我沒事...」，誰都不願意阿甘最好的朋友死去，我們也以為大家都應該沒事了吧，可惜巴布最後還是犧牲了。他們身後是阿甘之前救到的戰友，當然還包括丹中校。
又一屆美國總統約翰遜和阿甘開了個玩笑，說想看看阿甘屁股上的槍傷。阿甘想了想，立即在總統大人面前和全美國的人民面前脫下褲子，展示屁股上的槍傷。連非常了解阿甘的媽媽也十分詫異，非常經典的場景。
反戰集會上阿甘的一段講話，非常搞笑的情節。雖然沒人知道阿甘說了什麼，但一定是段十分感人的語句，也一定說出了反戰英雄的真正含義。怪不得這個穿星條旗的朋友會這么感動。而且接下來還有珍妮和阿甘感人的重逢（阿甘穿軍官服的樣子還是很帥的嘛）。
阿甘出訪中國，圖片後方的「友誼第一，比賽第二」是那麼的經典。原來阿甘對「中美建交」也有貢獻啊！阿甘能把乒乓打得那麼好，就是因為一個黑人老兄的一句「Now the secret to this game is, no matter what happens, never, never take your eye off the ball. （現在我來告訴你這個玩意的訣竅，無論發生什麼，永遠永遠不要把你的眼睛從乒乓球上移開。）」知道怎麼打好乒乓球嗎？死盯著球就可以了。
阿甘信守和Bubba的約定，去了Bubba 生活過的小漁村，用了與乒乓球商簽約的兩萬五千美元代言費買齊了捕蝦的工具和嶄新的捕蝦船。但奇怪的是無論怎麼樣他就是捕不到蝦子，於是丹中校想出了給捕蝦船取名字的主意，所以阿甘就用「世界上最美的名字」來命名自己的漁船。阿甘十幾年來無時無刻不在想念著珍妮，也有可能就是「Jenny」為阿甘帶來了運氣。以後的阿甘還買了「Jenny」2號、3號…一直到12號。
之前軍營中的丹中校在失去雙腿後，成了阿甘捕蝦船長的大副，在經歷了一場暴風雨的洗禮之後，阿甘他們竟然從此有了捕不完的蝦子。說來也搞笑，在越南軍營中反復告誡阿甘要保護好自己腳的丹中校，最後失去的恰恰是自己的雙腳，實在十分的諷刺。
「We sure got you straightened out, didn't we, boy? （我們一早就肯定你一定能站起來的，是吧，小夥子）」還記得片中開始為阿甘裝腳撐的那個胖醫生嗎？是的，多年來小鎮上的一切都沒有改變，只是人們都在慢慢變老，媽媽也同樣老了，老得快要死去，以後阿甘要真正靠自己站立了…
在外漂泊的Jenny終於回家了，阿甘再也不能遲疑了，他向Jenny求婚。這時的Jenny看上去是如此的蒼老，她已經經歷了太多的滄桑。我們來看看這段最經典的對白，好嗎？
「Forrest : Will you marry me? I'd make a good husband, Jenny.
Jenny : You would, Forrest.
Forrest : But you won't marry me.
Jenny : You don't want to marry me.
Forrest : Why don't you love me, Jenny? I'm not a smart man, but I know what love is.」
老樣子，我還是要再做一下翻譯，其實這部片子的對白非常簡單，我這個英語水平馬馬虎虎的人也能夠聽個十有八九（阿甘說：「珍妮，你願意嫁給我嗎？我一定會是一個好的丈夫。」；珍妮：「你會是的，福利斯特。」阿甘想了一會說：「但是你還是不願嫁給我。」珍妮說：「你不會要娶我的。」阿甘想不明白：「珍妮，你為什麼不愛我？我不是一個聰明人，但我知道什麼才是愛」）珍妮對於阿甘的求婚給出了模稜兩可的回答，但阿甘早已看得出珍妮的遲疑，珍妮也知道她不適合阿甘，但又是那麼依依不捨。之前在劇院門口，珍妮說阿甘不懂什麼是愛，阿甘沒有反駁，因為那時候他的確不知道什麼是「愛」，但最後阿甘找到了愛的真諦，而珍妮卻迷失了…
阿甘開始了橫跨美國的長跑，這一段劇情有著許多許多非常搞笑的片段。阿甘從一開始只會跟隨別人，變成會指引起別人了。
阿甘父子像兩個小孩子一樣可愛。「小阿甘」是Jenny帶給阿甘的意外禮物：一個聰明可愛的「小阿甘」。值得注意的他們看的是「芝麻街」，當時時間八十年代初，而中國好像這幾年才引進這個東西…
愛人死去，一段非常感人肺腑的感慨和訴說，使人潸然淚下。影片也就此漸漸畫上句號。還有再看看碑文上的語句：「Jenny's grave marker reads: JENNY GUMP July 16, 1945 -- March 22, 1982 Beloved Mother, Wife and Friend （珍妮·甘，1945年7月16日到1982年3月22日，深愛的母親、愛人和朋友）」，37歲失去了愛人，原來阿甘還是如此的年輕，他還有美好的明天，還有「小阿甘」。但他所經歷的是一些人需要幾輩子才能經歷到的事情，不能不贊嘆生命的奇跡！！！
我還非常喜歡這部影片中充斥的調侃：連續三屆的美國總統、「貓王」Elvis Aron Presley、「The Beatles」的 John Lennon，甚至連我們的「偉大領袖毛主席」都成了影片小小的調味劑。不斷穿插的短片、充滿詼諧幽默氣氛的背景小調再配以阿甘憨直的喃喃講述使觀影者始終能保持能輕松愉快的心情。再來看一些我為大家整理的惡搞圖片：
一對前後呼應的圖片：過去Bubba 的祖母服侍白人，現在白人傭人來服侍Bubba的母親，這一切改變都是由阿甘帶來的。
又是兩幅相對應的有趣圖片：兩個阿甘乘坐校車，同樣的司機，同樣的橙色校車，彷彿時間被凝固了一樣。
我們再來看看早年和阿甘有過接觸的名人們：「貓王」、約翰·列儂還有肯尼迪總統，他們好像都有一個共同點：「英年早逝」…
再來來看一看「阿甘·毛」牌乒乓板，特想拿上使一使。
「財富」雜志和「蘋果」水果公司，極大的惡搞。
這是我的第一篇影評，我不知道寫得算不算好，反正我是百分百用心去寫的。《阿甘正傳》的確是經典的影片，但我的能力只允許我從一些台詞入手，帶出一些小小感悟。記得在大學的時候，我的同室好友邱多文就向我推薦過這部電影，但忘了是什麼原因直到現在才有機會看一看。也許我的這篇影評適合在看過《阿甘正傳》電影後再來讀，但我覺得最好你還是邊看電影邊看我的這篇影評。
一直都認為同一部電影，由同一個人來看，但在不同的時間，懷著不同的心情來看都一定會看出不同的感受。關於《阿甘正傳》的影評在網上也看過一些，但我極其厭惡其中絕大部分影評所提到的「羽毛論」，因為我感覺這個理論反倒成了《阿甘正傳》的一點點小瑕疵，「羽毛論」表達的含義是隨風吹起的羽毛被風所控制而到達它們的歸宿，羽毛本身沒有選擇的機會，它的寓意是人們生活中的許多事情是上天已經安排好的，每個人所走的路一出生就已經被決定。可事實上影片想表達的卻是鼓勵大家像阿甘那樣「跑」出自己的路。
我承認也曾羨慕過阿甘的那份好運氣，再者就安慰自己：「大概只是編劇大人比較富有人情味罷了」。暗自回想自己處理情感的方式也和阿甘有著相似之處：送女孩子的禮物總是巧克力，經常不經意地忘情凝望自己心愛的人，希望有一天也能成立一個以愛人名字命名的公司......但我絕不希望自己真的變成阿甘，只學學他的「阿甘精神」就足夠了。就像以前大學里經常說的一句話：原來每個人總有一點「阿甘」啊。（原話是：每個人總有一點「某某人」啊）