㈠ 電影院里的電影是哪裡來的
從電影發行公司購買的放映權。
電影拍攝結束後,要把影片送到電影局審查,審查通過後,製作方會把影片送到中國電影集團確定上映檔期,確定後製作方會開始對影片宣傳。
此時製作方會聯系院線確定上映的規模(即在此影院上映的影廳數量,也可理解為賣出的拷貝數量),當確定上映的規模後,製作方開始製作拷貝,專業術語叫做數字拷貝,電影院放映影片就是使用的這種拷貝。
電影院放映制度:
解放後,國家成立了各省、市電影公司,實行國家統一拍攝、統一發行、統一放映,實行電影公司制度。
2002年,中國開放電影發行、拍攝、放映,中國電影實行院線制,影院可自由選擇院線加盟來取得影片來源。
電影拍攝也不再是由電影製片廠壟斷拍攝,只要取得拍攝許可證和放映許可證即可。影院則採用分賬的形式來分取利潤,國家規定:影院方不超過50%。
就是說電影票,60元一張,院線要收30元。再由院線、發行、拍攝方分,電影都將發行數字版。
㈡ 電影《從哪來,到哪去》
一個沉默寡言的老人和一個機靈搞怪的小男孩意外互換靈魂之後,共同踏上尋親之旅,一路經歷歡笑與淚水,最終蛻變成長的溫馨故事。一個是資深的演藝界藝術家侯長榮,一個是新生代才氣小生霍尊,另加一個酷似曾志偉的兒童萌主周柏臻,共同演繹出一個治癒系的溫情故事。
新生代才氣小生霍尊用天籟一般的嗓音縈繞著整部電影的始終,他在用歌聲治癒這個塵世里所有失去了方向的靈魂,他用歌聲溫暖的指引著一老一小找到了家的方向。
㈢ 從哪來到哪去 電影
本片講述了一個老人和兒童意外互換靈魂之後,共同踏上尋親之旅,一路經歷歡笑與淚水,最終蛻變成長的溫馨故事。電影《從哪來,到哪去》主要取景地在永嘉縣龍瀑仙洞和嘉興南北湖。該片於2013年暑期檔上映,並受邀參加中美電影文化交流。
導演兼編劇:吳琴
主演:周伯臻,侯長榮
㈣ 電影「「從哪來,到哪去」」
一個沉默寡言的老人和一個機靈搞怪的小男孩意外互換靈魂之後,共同踏上尋親之旅,一路經歷歡笑與淚水,最終蛻變成長的溫馨故事。..[1]一個是資深的演藝界藝術家侯長榮,一個是新生代才氣小生霍尊,另加一個酷似曾志偉的兒童萌主周柏臻,共同演繹出一個治癒系的溫情故事。
新生代才氣小生霍尊用天籟一般的嗓音縈繞著整部電影的始終,他在用歌聲治癒這個塵世里所有失去了方向的靈魂,他用歌聲溫暖的指引著一老一小找到了家的方向。
㈤ 吳琴的電影作品《從哪來,到哪去》將映
一部關愛孤寡獨居的老人和孤僻兒童的溫情電影《從哪來,到哪去》即將上映,該片由80後新銳才女導演吳琴執導,實力派表演藝術家侯長榮在影片中飾演一個有著孩童般性情的獨居老人 。
電影《從哪來,到哪去》講述了一個闊別家鄉數十年的老人和一個聰明搞怪的小男孩一起去尋親的故事。這一老一小,一個從小漂泊海外遠離雙親;一個常常被忙碌的父母忽略。這倆「孤兒」,面對同樣的遭遇,都渴望找到心目中那個可以帶給自己母愛與呵護的母親,但是兩個人由於年齡、經歷的差異,兩人各自選擇了兩種截然不同的方式尋找失落的母愛。
㈥ 從哪來到哪去
電影《從哪來到哪去》
劇情介紹:
一個沉默寡言的老人和一個機靈搞怪的小男孩意外互換靈魂之後,共同踏上尋親之旅,一路經歷歡笑與淚水,最終蛻變成長的溫馨故事。..[1]一個是資深的演藝界藝術家侯長榮,一個是新生代才氣小生霍尊,另加一個酷似曾志偉的兒童萌主周柏臻,共同演繹出一個治癒系的溫情故事。
新生代才氣小生霍尊用天籟一般的嗓音縈繞著整部電影的始終,他在用歌聲治癒這個塵世里所有失去了方向的靈魂,他用歌聲溫暖的指引著一老一小找到了家的方向。
影片評價:
《在溫情中回歸》——文/長弓
這是一部典型宮崎駿風格的片子,整個片子像一個寓言,步步彌散著千與千尋式的神秘隱喻:片子一開始,一老一小兩個「孤兒」,同樣的遭遇(疾病),同樣的命運,冥冥之中埋下伏筆,住進了同一所醫院,又鬼使神差般被互換了靈魂,在了解各自的際遇之後,走到了一起,開始一段尋找母親的旅程。
這一老一小,一個從小漂泊海外遠離雙親;一個被常常被忙碌的父母忽略。在一定意義上連個人都是「孤兒」,他們都渴望找到心目中那個可以帶個自己母愛與呵護的母親。但是兩個人由於年齡、經歷的差異,造成他們對母愛的觀感迥異,老人是餘光中式的鄉愁,小孩子則是寶貝智多星式愛的叛逆,於是兩人各自選擇了兩種截然不同的方式尋找失落的母愛。
一個選擇踏上歸家之路,一個選擇離家出走,返鄉是為了找到那個記憶中讓自己朝思暮想的母親,離家出走何嘗不是為了引起媽媽的關注,「奪回」媽媽的愛。這一老一小,象徵人生兩個年齡段對同樣問題的不同的判斷解讀。但他們的旅程的終點卻殊途同歸,都是尋找內心深處讓自己魂牽夢繞的港灣——母親。
母親在這個片子里已經不單單是一個物理意義上的自然人,而是放大成為一種比較泛的概念——一種無限給予,不求回報,至真至純博大無私的愛。在後面片子里,這種愛得到擴展:熱心幫忙的憨厚的拖拉機司機是這種愛的載體;素未平生將兩人當親人一樣照顧的老年夫妻是這種愛的載體;山野小廟中慷慨讓二人留宿的出家人是這種愛的載體;可以毫不防備,親吻陌生孩子並送上山茶花的表達感情的女孩是這種愛的載體……歸鄉尋母的旅程更像一種心靈凈化的過程,在恬淡寫意的山水間,在民風淳樸的鄉野間,在與世無爭的田園里,善良天性自會找到屬於自己的一片澄明,塵世間的喧囂與機巧盡消散在「肆無忌憚」的歡笑中。所以,當他當他們在無拘無束的鄉野間一起如廁的時候,就去掉一切偽裝防備,回到赤裸裸相對的本真,回歸最原始的狀態。
片子最讓人稱道的不僅僅是恬淡寫意的自然環境,還有那貫穿始終的著濃濃人情味。這恰恰是當今叢林都市中缺失的部分。這裡面充滿了宮崎駿式反思:為了追求所謂的事業成功不惜「拋家棄子」的孩子的媽媽,不正好隱喻一味追求經濟發展,忽視人本關懷的當今社會嗎,片中孩子四次用當代最具代表的科技、時尚象徵的IPAD作為交換手段,換取他認為有價值的一碗飯或者用來答謝別人的幫助,這是最原始的以物易物,這種交換方式不以冰冷的貨幣價值為尺度,而是以個人情感、以實際需求為准繩,極大顛覆了我們在叢林都市中冷漠的價值觀,引人深思。
總體上,正像片子的名字一樣,從哪裡來到哪裡去,這是一個反思當下,追根溯源,探究心靈、思考當下價值觀念的片子,片子沒有沒有刻意賣弄敘事機巧,也沒有採取當下虛張聲勢的鋪張渲染,簡單清新的風格,巧妙隱喻式的手法讓我們喧囂浮躁的生命,在自由舒展的敘事中獲得心靈寧靜的同時,啟迪智慧引人思考,片子值得一品。
㈦ 從哪來到哪去電影完整版
此次霍尊在片中本色出演一名流浪歌手,並且親自將民歌《對鳥》進行了改編再創作,而霍尊天籟般聲音也極具穿透力,當霍尊的歌聲響起,那聲音好似穿過連綿山巒、鬱郁叢林,縈繞在湛藍的江南上空,悠然回盪。導演吳琴也難掩對於霍尊的賞識,稱贊「霍尊是站在雲端唱歌的天使」。
㈧ 電影院的片源都是從哪來的
電影院和製片方談,經製片方同意後,簽署版權協議,製片方是通過衛星將片源進行傳送到影院的。
而每個電影院都有所屬院系,而電影總局回報密鑰分配給各大院線,然後再分配給下屬的電影院,然後工作人員找到自己的電影院所對應的密鑰就行了,而密鑰也是有時間限制的,一般都是一個月,這也就是為什麼一部電影的檔期也都是一個月。而在這段時間內電影是可以無限播放的,而如果這段時間一過還想播放,就得延長密鑰了。
商業電影院一定要加入一個院線公司,院線負責為你提供片源,放映收入要和院線公司進行分成的,影院一般可以拿到票房收入50%左右(有保底分賬的形式)。
㈨ 電影院的電影從哪來
電影拍攝完之後就是後期製作,製作完成後就拷貝到各個影院放映,當然,這個拷貝不是誰都能考的,必需得是購買了版權的影院。通常拷貝的數量與票房一樣,都是衡量一部電影在市場上火熱程度的一個重要指標