哪裡可以看玩偶屋電影

㈠ 2010年有什麼電視劇好看

首推港劇~~~~經典

公主嫁到 共30集 拍攝中 古代喜劇

監制：梅小青
主要演員：佘詩曼、鍾嘉欣、陳法拉、關菊英、陳豪、黃浩然、馬國明、高鈞賢、陳敏之、陳自瑤、李思欣、姚子羚、李天翔、李香琴、韓馬利、謝雪心、阮兆祥、李國麟、蔣志光、
本劇特色：娶到皇帝女，人人都相信可夫憑妻貴；但娶到一個野蠻公主，卻絕不好受；想休妻，更是比登天更難。本劇是以黃金為包裝的古裝喜劇，讓觀眾看娶皇帝女到底有多好受！

故事大綱：李唐皇帝疼愛三公主，但三公主任性野蠻，無人肯娶。金府乃京城最大的金飾製造坊，金老爺因為好心幫人而受騙，金家四子長治為了挽救家業，答應娶三公主為妻，以換取皇宮金銀器的製造權。

野蠻公主帶著龐大的公主府隨嫁團隊嫁入金家，與金家各人針鋒想對，引起連串風波。三公主與長治相處日難，本自願離去，及後誤會長治在外面說自己壞話，於是斗氣留下。二人在互相鬥法之下，反而斗出了感情。最後金家因罪遭抄家，三公主為了救金家，假意與長治離異，實則暗中助金家渡過危機。

天與地 共30集 （完成拍攝）

監制：戚其義
主要演員：林保怡、陳豪、黃德斌、佘詩曼、邵美琪、金燕玲、陳鴻烈、朱慧敏、劉 丹、陳芷菁、張國強

此劇以挑戰人性惡極限為賣點，以人食人的兇殘角度剖析人性的極端陰暗面，轉戰大銀幕多年的張家輝首度回歸，與林保怡、陳豪在劇中本來親如兄弟，但在攀登雪山遇困時，為生存不惜吃掉同伴；而在現代商場打拚，也出現互相吞噬、趕盡殺絕的卑劣行徑。

本劇特色：此劇以人食人的兇殘角度剖析人性的極端陰暗面目。本來互相是好朋友，為生存不惜吃掉同伴，在現今社會，商場上也同樣出現互相吞噬的卑劣行徑，為了金錢利益，不惜對敵人、甚至朋友、親人趕盡殺絕，比真的人食人更血肉模糊，令觀眾反思共鳴。

故事大綱：故事講述四個好朋友輝、怡、豪及明一起攀登雪山，因遇意外被困雪山，在絕地下生存，惟有殺掉受傷了的明，食其人肉以求保命，三人獲救後只好故意隱瞞明的死因，並訛稱其失蹤。十五年後，輝、怡、豪各自在社會拼搏，終事業有成，家庭美滿，明的女友佘更成為輝的太太，表面上三人仍是好朋友，但暗裡則為事業而爾虞我詐。其實明的死因一直是眾人心結，佘更懷疑明的死別有內情，為了報仇不僅不惜嫁給輝，更故意從中挑撥三人，使他們互相猜忌，斗個你死我活。最終明的遺體在雪山竟被發現，真相即將敗露，輝、怡、豪三人面對身敗名裂的惡果，但為求生存，三人誓要不惜一切，也要隱藏真相……

飛女正傳 共25集 （完成拍攝）

監制：戚其義
主要演員：蔡少芬、陳 豪、黃德斌、曹永廉、朱慧敏、簡慕華、周家怡、陳鴻烈、馬海倫、程可為、餘子明

美劇里現代都市出現超人英雄已不是什麼新鮮事，可在港劇里卻是新鮮事，《飛女正傳》就號稱TVB史上第一部「都市超人」題材電視劇。劇中蔡少芬飾演Susan和「衰神」兩個角色，不但試大胸和性感晚裝，還有蝴蝶紋身，監制戚其義會盡量表現她的身材，挑戰電視性感尺度。

秋香怒點唐伯虎 共20集 （完成拍攝）

監制：劉家豪
主要演員：陳 豪、胡杏兒、夏 雨、黎諾懿、李思捷、陳法拉、黎耀祥、韓馬利、姚瑩瑩、姚子羚、陳山聰

拍攝完《溏心風暴》1-2兩部大製作，金牌監制劉家豪又馬不停蹄的玩起自己的小玩意，繼《秀才愛上兵》1-2之後的又一部顛覆搞笑的《秋香怒點唐伯虎》。最開始搞笑版的電影《唐伯虎點秋香》是劉家豪的愛徒周星馳最先嘗試的，而這次曾經用《蓋世豪俠》捧紅周星馳令他走上搞笑道路的劉家豪以《秋香怒點唐伯虎》拍攝輕喜搞笑路線的新作，是否又會帶出新意呢？
本劇特色：《唐伯虎點秋香》的故事雖然耳熟能詳，但今次在經典的劇戲寶中再加入反傳統的元素，增添新意，當中更穿插大量詩詞歌賦和趣味盎然的文字游戲。唐伯虎為要抱得美人歸，過關斬將，鬥智鬥力，費盡心思，豈料最難應付的竟是朝思暮想的秋香姐。一部氣氛熱鬧，賞心悅目的超新浪漫動作喜劇，即將呈現大家眼前。
刑警 共30集 （拍攝中）

監制：唐基明
主要演員：黃日華、苗僑偉、宣 萱、胡定欣、王浩信、陳秀珠、梁烈唯、溫家恆、王君馨、羅樂林、李國麟

《刑警》是TVB明年主打的一部劇集，演員陣容包括了當年無線五虎中的黃日華和苗僑偉，女主角方面則有宣萱，多年沒有在TVB熒屏上露面的黃日華此次復出是此劇一大看點，而從故事大綱來看，同樣令人期待

掌上明珠 共30集 (完成拍攝)

監制：林志華
主要演員：林保怡、宣 萱、滕麗名、商天娥、陶大宇、陳美詩、劉 江、李麗麗、賈曉晨、秦 煌

刑警 共30集 （拍攝中）

監制：唐基明
主要演員：黃日華、苗僑偉、宣 萱、胡定欣、王浩信、陳秀珠、梁烈唯、溫家恆、王君馨、羅樂林、李國麟
《刑警》是TVB明年主打的一部劇集，演員陣容包括了當年無線五虎中的黃日華和苗僑偉，女主角方面則有宣萱，多年沒有在TVB熒屏上露面的黃日華此次復出是此劇一大看點，而從故事大綱來看，同樣令人期待

本劇特色：本劇以一個刑警的傳奇包裝，描寫一名富正義感的警察如何變成挑戰法律的危險人物。劇中的案件以香港曾發生過的重案作藍本，將復雜的人性，離奇的真相，重新呈現於觀眾眼前。

故事大綱：正直警察石東升(黃日華飾)因牽涉一宗謀殺案，無辜坐了十五年冤獄才得到平反。後來，他雖查出冤獄真相，卻苦無證據將真凶正法，竟向真凶執行私刑，而此事更將他潛藏多年極端嫉惡如仇的怒氣釋放出來。自此，每當遇到法律未能制裁的凶徒，東升便以替天行道為由，不惜一切地下執法，自行處置凶徒！

東升的好拍檔米安定(苗僑偉飾)，察覺到東升有異後，開始與東升的關系變得亦友亦敵。東升愈走愈極端，甚至傷害安定的摯愛來打擊他；但安定堅持執法原則，誓要找出證據將東升繩之於法，二人的斗爭由暗變明……

掌上明珠 共30集 (完成拍攝)

監制：林志華
主要演員：林保怡、宣 萱、滕麗名、商天娥、陶大宇、陳美詩、劉 江、李麗麗、賈曉晨、秦 煌

施公奇案II 共20集 （完成拍攝）

監制：林志華
主要演員：歐陽震華、宣 萱、陳山聰、唐 寧、劉家輝、李思捷、姚瑩瑩、韋家雄、林子善

《施公奇案2》的男主角繼續由歐陽震華擔綱，但女主角就由《施公奇案1》的郭可盈換成了宣萱。歐陽震華與宣萱已經合作的《洗冤錄》《賭場風雲》深入民心，這次或許能再擦火花也說不定。

劇情介紹：承接上輯而來，依舊是那個睡仙枕的施公，只是，這次四個夫人只留下了二夫人賈秀玉一位。沒有了米香蓉這個四夫人，換來了兩位新夫人宣萱及唐寧。故事還在繼續……

看點分析：施公沒想過也會有續集，畢竟，開拍之時，兩個比較重要的女演員都離開了 TVB 。不過， TVB 從來都不是少了誰就沒法運作的地方。因此，要拍就換上了另外的兩個新的女演員咯。宣萱有一段時間沒拍古裝劇了。而上次在賭場風雲里跟歐陽震華的合作也很是搶眼，希望，能在施公里擦出跟不同以往的火花。

縱觀TVB查案劇，特別是歐陽震華主演的，收視一直都非常好，並且經常拍續集，如《洗冤錄》有續集《洗冤錄Ⅱ》，《法證先鋒》有續集《法證先鋒Ⅱ》，現在《施公奇案》也有《施公奇案Ⅱ》。

蒲松齡 共25集 （完成拍攝）

監制：梁材遠
主要演員：馬浚偉、陳錦鴻、鍾嘉欣、陳法拉、陳秀珠、陳展鵬、江榮暉、劉玉翠、姚子羚、高鈞賢
前名《寫我仙凡間》

《蒲松齡》在09年TVB節目巡禮上就出現過了，當時劇名叫《寫我仙凡間》，現在再度現身10年節目巡禮，足見TVB對此劇的重視。馬浚偉飾演男一號蒲松齡，劇中與鍾嘉欣、陳法拉有感情戲，而另一男主角陳錦鴻則是繼《創世紀》後再度出演奸角。《蒲松齡》已完成拍攝，播出日期未定。

本劇特色：本劇透過曲折懸疑的案件，將大幹世界各式人等及鬼狐靈界的百太神韻，鮮明地表現出來。劇中蒲松齡經歷官場黑暗，令他看透人性，寫成《聊齋》這部曠世巨著，而他和鬼狐之間凄美的愛情故事，亦使觀眾動容不已。

故事大綱：蒲松齡(馬浚偉飾)生長於濟南的年畫世家，自小聰明，蒲父(岳華飾)對他寄望甚殷，希望他繼承家業，惟松齡卻誤解父親與官商勾結，不願成為他的棋子。

捕快高喆(陳錦鴻飾)是松齡的好兄弟，二人均對貪官污吏痛恨不已。一次，二人追查狐妖作怪的傳言時，松齡險遭凶徒毒手，幸危急之際得神秘女子令狐小翠(陳法拉飾)出手相救，原來小翠竟是來報恩的狐仙，不通世情的小翠更漸對松齡萌生愛意。

其後，蒲家工場為趕制年畫，請來大批女工，其中一個新女工柳心如(鍾嘉欣飾)千里迢迢由鄉下來到濟南，尋找姊姊柳心妍(姚子羚飾)的下落，她懷疑松齡就是當日辜負了姊姊的人……

女人最痛 拍攝中

監制：林志華
主要演員：張可頤、米 雪、馬德鍾、林嘉華、滕麗名、陳國邦、江美儀、賈曉晨、劉家輝、曾偉權

讀心神探 拍攝中

主要演員：林保怡、黃宗澤、黎諾懿、田蕊妮、陳茵媺、曹永廉、高鈞賢、黃長興、袁偉豪、陳智燊、謝雪心

本劇特色：人的表情，可經由腦袋假裝，但面對突如其來的事發生，或受到出奇不意的盤問，人的表情就會說出真相。本劇揉合中國傳統觀人術及西方犯罪心理學，運用在查案過程中，將罪犯的罪行，一舉揭破，全新手法，另類破案，開創先河。
故事大綱：本故事男主角是一名幹探，父親為一名相士，男主角自幼喜歡觀察人，故一直想從父親身上學懂看相秘技。但父親離世前，竟告知他其實一直不信求神問卜之事，一直依靠的乃中國的「觀人術」，以一套叫《昆馬篇》的學問從人身上看出細節，同時探究人性弱點。

男主角後來往美國讀犯罪心理學，並將中國的觀人術與犯罪心理學揉合，運用在查案上，屢破奇案，但因為男主角太敏感於真相，太懂看穿別人內心所想，故在感情上，波折重重……

談情說案 共25集 （完成拍攝）

監制：劉家豪
主要演員：林 峰、楊 怡、馬國明、廖碧兒、Lisa S、胡諾言、羅樂林、麥長青、李國麟、韓馬利、李成昌

2010年TVB預計推出的查案劇比較多，不過每部的查案破案方式都不同，《談情說案》是從物理角度去破解案件，除了查案，劇中的愛情戲同樣很重要，畢竟劇名叫「談情說案」，此劇已於10月份拍攝完畢。

本劇特色：萬物法則皆講求理性邏輯，愛情卻是例外！教授遇上女警，展開一段理性與感性角力的浪漫愛情故事，當中穿插一宗又一宗奇特有趣、必須物理角度拆解的案件，增添劇集的趣味性，令觀眾欲罷不能。

故事大綱：景博(林峰飾)被喻為最年輕天才物理學家，受聘回港當大學副教授，並在好友盧天恆（重案組高級督察,馬國明飾）的誠邀下，以超凡的科學角度分析，成功協助警方破解多宗奇案，更結識了探員徐小麗(楊怡)。景博出身名門，理性、講邏輯；小麗出身草根，感性、講直覺。兩個不同世界的人，燃起愛火，必然承受考驗……

另一方面，風流不羈的天恆，和舊同學凌敏嘉(廖碧兒飾)維持著一段純情慾的關系，後來敏嘉發現愛上天恆，明白二人沒有結果，便毅然離港。一日，天恆再遇敏嘉，得知敏嘉將與男友結婚，天恆才赫然發現不想失去敏嘉……

警匪偵探劇專區：讀心神探、談情說案、囧探查過界、搜下留情

讀心神探 共X集 拍攝中

主要演員：林保怡、黃宗澤、黎諾懿、田蕊妮、陳茵媺、曹永廉、高鈞賢、黃長興、袁偉豪、陳智燊、謝雪心

本劇特色：人的表情，可經由腦袋假裝，但面對突如其來的事發生，或受到出奇不意的盤問，人的表情就會說出真相。本劇揉合中國傳統觀人術及西方犯罪心理學，運用在查案過程中，將罪犯的罪行，一舉揭破，全新手法，另類破案，開創先河。

故事大綱：本故事男主角是一名幹探，父親為一名相士，男主角自幼喜歡觀察人，故一直想從父親身上學懂看相秘技。但父親離世前，竟告知他其實一直不信求神問卜之事，一直依靠的乃中國的「觀人術」，以一套叫《昆馬篇》的學問從人身上看出細節，同時探究人性弱點。

男主角後來往美國讀犯罪心理學，並將中國的觀人術與犯罪心理學揉合，運用在查案上，屢破奇案，但因為男主角太敏感於真相，太懂看穿別人內心所想，故在感情上，波折重重……

談情說案 共25集 （完成拍攝）

監制：劉家豪

主要演員：林 峰、楊 怡、馬國明、廖碧兒、Lisa S、胡諾言、羅樂林、麥長青、李國麟、韓馬利、李成昌

2010年TVB預計推出的查案劇比較多，不過每部的查案破案方式都不同，《談情說案》是從物理角度去破解案件，除了查案，劇中的愛情戲同樣很重要，畢竟劇名叫「談情說案」，此劇已於10月份拍攝完畢。

本劇特色：萬物法則皆講求理性邏輯，愛情卻是例外！教授遇上女警，展開一段理性與感性角力的浪漫愛情故事，當中穿插一宗又一宗奇特有趣、必須物理角度拆解的案件，增添劇集的趣味性，令觀眾欲罷不能。

故事大綱：景博(林峰飾)被喻為最年輕天才物理學家，受聘回港當大學副教授，並在好友盧天恆（重案組高級督察,馬國明飾）的誠邀下，以超凡的科學角度分析，成功協助警方破解多宗奇案，更結識了探員徐小麗(楊怡)。景博出身名門，理性、講邏輯；小麗出身草根，感性、講直覺。兩個不同世界的人，燃起愛火，必然承受考驗……

另一方面，風流不羈的天恆，和舊同學凌敏嘉(廖碧兒飾)維持著一段純情慾的關系，後來敏嘉發現愛上天恆，明白二人沒有結果，便毅然離港。一日，天恆再遇敏嘉，得知敏嘉將與男友結婚，天恆才赫然發現不想失去敏嘉……

囧探查過界 共20集 完成拍攝

監制：羅永賢
主要演員：王 喜、鍾嘉欣、黃浩然、黎諾懿、梁嘉琪、李思捷、石 修、陳國邦、劉 丹、陳秀珠、苑瓊丹、陳美詩、李國麟、黃智賢、朱慧敏、朱 璇、韓馬利、周 驄

《囧探查過界》既是一部偵探查案劇，同時也是一部涉及靈異的劇集，由王喜、鍾嘉欣擔綱主演。與TVB以往的偵探查案劇不同，《囧探查過界》中的「囧探」並不是幹警神探，而是一位私家偵探。《囧探查過界》已經完成拍攝，上映時間暫時尚未得知。

本劇特色：本劇的私家偵探所調查的案件，並非一般的通姦、跟蹤，而是一些超現實的離奇事件。當中有悲歡離合、背信棄義、堅貞不移……窺探人性的丑惡與善良，帶給觀眾啟示和反思。

故事大綱：前警員葉國昌(石修飾)建立了一所私家偵探社，成員皆各有所長，紀安居(王喜飾)是其中的靈魂人物，每次都能以縝密的思路、銳利的透析力解構各種奇案。

安居因調查一宗通姦案，認識了名不經傳的模特兒鍾意得(鍾嘉欣飾)。意得生於破碎家庭，孤僻內向，致令感情及工作上不斷受挫。一次醉駕意外，經歷生死，令意得萌起尋回離家出走母親的念頭，遂找了安居幫忙。安居同情意得，努力為其尋找母親，卻發現了一個連意得自己也不知道的秘密……

搜下留情 共20集 （完成拍攝）

監制：潘嘉德
主要演員：陳慧珊、馬德鍾、陳敏之、羅仲謙、阮兆祥、劉玉翠、石 修、陳國邦、黃智雯

Only You 只有您 共30集 （拍攝中）

監制：王心慰
主要演員：李司棋、鄭嘉穎、蒙嘉慧、錢嘉樂、田蕊妮、楊秀惠、麥長青、蔡淇俊、唐詩詠、雪 妮、李雨陽、李亞男、黎諾懿、陳宇琛、張美妮、陳智燊、姚嘉妮、何綺雲

鐵馬尋橋 共25集 （完成拍攝）

監制：李添勝
主要演員：元 秋、鄭嘉穎、馬國明、黃嘉樂、楊思琦、唐詩詠、胡定欣、李詩韻、向 佐、林嘉華、惠英紅、林子善、鍾景輝、湯盈盈、蔣家旻、楊 怡（客串）

團圓 共30集 拍攝中

主要演員：郭晉安、吳卓羲、陳錦鴻、徐子珊、梁靖琪、郭政鴻、梁烈唯、姚嘉妮、羅仲謙、郭少芸、劉兆銘

本劇特色：世上的紛爭始於一個貪字，一幕幕的矛盾爭斗、六親不認、人性扭曲，把劇集推向高潮，然而這一切是為了烘托親情的可貴，透過強烈的對比，描繪親情的溫暖與無價。

「快樂，不是因你擁有的多，而是因你計較的少」，這是女主角一直持守的信念，也是此劇的主題。

故事大綱：袁氏家庭因一家之主突然暴斃而掀起家變的序幕。長子夫婦為獨占家業，竟誣蔑母親紅杏出牆。患有老人痴呆的爺爺對母親向有偏見，竟將二女、三女、四子和媳婦趕出門。母親咬緊牙關以湯水秘方經營小鋪，長子見小鋪興旺，竟告親母侵權。在母子對簿公堂前，母親遇車禍橫死，家庭重擔就落在二女身上。

四弟不是袁家親生，被誣陷為野種，一直忿忿不平，但原來三女才是非親生，三女頓覺一無所有，竟勾結長子迫害二姐，同時搶奪二姐的男朋友。在這等驚濤駭浪中，二女仍以平常心面對，以愛心和耐心去體諒和包容，因為她知道只要不計較，所有的結都會解開，拆散的家也會團圓！

魚躍在冬季 共20集 （拍攝完成）

監制：庄偉健
主要演員：張智霖、胡杏兒、楊 怡、謝天華、劉松仁、洪卓立、韓馬利、李天翔、袁偉豪、呂有慧、敖嘉年

情越雙白線 共20集 （完成拍攝）

監制：梁材遠
主要演員：鄭則士、郭羨妮、徐子珊、黃浩然、曹永廉、李香琴、苑瓊丹、郭 峰、蔣家旻、李天翔、鄭俊弘、程可為、龔嘉欣、余慕蓮、姚子羚 前名《安全第一》

時裝劇專區：團圓、魚躍在冬季、情越雙白線、翻叮一族

團圓 共30集 拍攝中

主要演員：郭晉安、吳卓羲、陳錦鴻、徐子珊、梁靖琪、郭政鴻、梁烈唯、姚嘉妮、羅仲謙、郭少芸、劉兆銘

本劇特色：世上的紛爭始於一個貪字，一幕幕的矛盾爭斗、六親不認、人性扭曲，把劇集推向高潮，然而這一切是為了烘托親情的可貴，透過強烈的對比，描繪親情的溫暖與無價。

「快樂，不是因你擁有的多，而是因你計較的少」，這是女主角一直持守的信念，也是此劇的主題。

故事大綱：袁氏家庭因一家之主突然暴斃而掀起家變的序幕。長子夫婦為獨占家業，竟誣蔑母親紅杏出牆。患有老人痴呆的爺爺對母親向有偏見，竟將二女、三女、四子和媳婦趕出門。母親咬緊牙關以湯水秘方經營小鋪，長子見小鋪興旺，竟告親母侵權。在母子對簿公堂前，母親遇車禍橫死，家庭重擔就落在二女身上。

四弟不是袁家親生，被誣陷為野種，一直忿忿不平，但原來三女才是非親生，三女頓覺一無所有，竟勾結長子迫害二姐，同時搶奪二姐的男朋友。在這等驚濤駭浪中，二女仍以平常心面對，以愛心和耐心去體諒和包容，因為她知道只要不計較，所有的結都會解開，拆散的家也會團圓！

魚躍在冬季 共20集 （拍攝中）

監制：庄偉健
主要演員：張智霖、胡杏兒、楊 怡、謝天華、劉松仁、洪卓立、韓馬利、李天翔、袁偉豪、呂有慧、敖嘉年

情越雙白線 共20集 （完成拍攝）

監制：梁材遠
主要演員：鄭則士、郭羨妮、徐子珊、黃浩然、曹永廉、李香琴、苑瓊丹、郭 峰、蔣家旻、李天翔、鄭俊弘、程可為、龔嘉欣、余慕蓮、姚子羚 前名《安全第一》

翻叮一族 共20集 （完成拍攝）

監制：關永忠
主要演員：夏 雨、陳鍵鋒、楊思琦、許紹雄、伍詠薇、商天娥、梁靖琪、敖嘉年、林遠迎、冼灝英、王 青

天師鍾馗之美麗傳說 共40集 （完成拍攝）

主要演員：歐陽震華、霍思燕、馮紹峰、蒲巴甲、劉一含、曾寶儀、張嘉倪、姚芊羽、嚴寬、李倩、周一圍

該劇主要講述了「天師」鍾馗和結義兄弟柳含煙、王富曲三人在人間降妖除魔、懲惡揚善、伸張正義的傳奇故事．本劇分為六個單元，分別是「美麗之罪」「血色鴛鴦」「青蛇有淚」「慧劍問情」「人魚痴戀」「鍾馗嫁妹」，以眾所熟知的經典傳說故事做為引子，藉今生異位，讓昔日之妖人格化，重新詮釋糾纏百年的恩怨情仇，用魔幻式的藝術手法表現美麗的愛情、美好的人性和永恆的真情，並借古諷今，批判現實社會中的醜陋現象，彰顯善有善報、惡有惡報的傳統道德觀念，歌頌人世間的真善美。

刁蠻嬌妻蘇小妹 共28集 （完成拍攝）

監制：鄺業生
主要演員：郭晉安、董 璇、魏駿傑、劉庭羽、苑瓊丹、邵傳勇、馮 敏、吳 迪 合拍劇（上海文廣新聞傳媒集團）
摘星之旅 共30集 (完成拍攝）

監制：梁家樹

主要演員：劉松仁、林 峰、黃宗澤、葉 童、呂有慧、馮紹峰、梁靖琪、趙子琪、林嘉華、宋汶菲、陳國邦、高鈞賢、楊秀惠、羅敏庄、張嘉兒 合拍劇（上海文廣新聞傳媒集團）

TVB近年的家族商戰劇江河日下，重金打造的《珠光寶氣》和《富貴門》收視和口碑都比較差。《摘星之旅》作為相同題材的劇集，由TVB聯手內地的SMG共同打造。《摘星之旅》不僅亮相了上海國際電視節開幕式，也參展了北京2009年中國國際影視節目展，這部中港合拍的家族商戰劇正令越來越多朋友期待。

韓國：《灰姑娘的姐姐》《個人取向》《my lady》；
日本：《code blue》《完美小姐進化論》；
中國：《美人心計》《神探狄仁傑四》；
台灣：《偷心大聖ps男》《星光下的童話》。

㈡ 求一部歐美老電影的名字。

不好意思，找了很久，都沒找到合您所述的電影，現輯網路「剝削電影」詞條部分內容：

女子監獄電影在1970年代初期興起，直到今日仍然是一個受到歡迎的子類型。包括：
《籠中女》（1971）
《玩偶屋》（1971）
《女集中營》（1973）
《鐵窗性玩偶》（1975）
《女子監獄大屠殺》（1983）
《感化院女孩》（1986）
《監獄風雲錄》（1974）。

希望稍有助益，謝謝！

㈢ 1971玩偶屋時長

1971年上映的玩偶屋時長95分鍾。

《玩偶屋》是一部動作電影，由Jack Hill執導，Judy Brown 、Pam Grier 、Pat Woodel等主演。

紅發女Collier因謀殺指控被判在菲律賓監獄服刑，獄中強壯的黑人女子Grier想把Collier作為自己的新寵物，Collier不懼淫威並很快與兇悍卻富於正義感的金發女成為朋友。兩個好色男人Harry和Fred在兜售商品時趁機與女犯人勾搭，Grier利用其美色勾引，迫使對方答應其越獄。

本片導演極力刻畫獄中各方女性角色：有變態的女典獄長，最喜歡用毒蛇酷刑進行逼供；有嗜酒如命的女獄警；有神經兮兮的吸毒女犯人；有好狠斗勇的獄中女霸王。唯一的兩個男人，一好色，二軟弱。

與一般監獄片不同的是，本片強化了性因素在逃獄中的關鍵作用，男人成了屈服於本能的軟弱奴隸，女人則顯現出敢打敢拼的女子氣概。

㈣ 玩偶屋越獄1971從哪看

當前（2021年12月）搜狐視頻可以觀看。

《玩偶屋》是1971年上映的美國、菲律賓動作電影，由Jack Hill執導，Judy Brown 、Pam Grier 、Pat Woodel等主演。

本片講述了紅發女Collier因謀殺指控被判在菲律賓監獄服20年勞役，她與獄友及強壯的黑人女子老大Grier一起越獄的故事。

劇情：

紅發女Collier（Judy Brown飾）因謀殺指控被判在菲律賓監獄服20年勞役，她的獄友都是美麗性感而兇悍的年輕姑娘，強壯的黑人女子Grier是她們的老大。

Grier想把Collier作為自己的新寵物，Collier不懼淫威並很快與兇悍卻富於正義感的Bodine（Pat Woodel飾）成為朋友。

獨來獨往的金發女Alcott實際上很有心計，一天在勞動時她成功挑釁Grier並將其制服，成了牢房的新老大。

向監獄犯人兜售商品的Harry和Fred是兩個小色狼，Harry垂涎Grier的美色，並答應助其越獄。

一天變態女警官把Collier帶走並打算刑訊逼供，眾獄友也被鎖進蒸氣室，被孤立的Grier也想助一臂之力，卻被曾經的跟班割喉慘死。

時間緊迫，Bodine和Alcott等人開始了營救Collier並越獄的行動。

㈤ 剝削電影的子類型

剝削電影可採用電影類別的題材和電影風格，特別是恐怖電影和紀錄片，剝削電影子類型以其運用的特徵做分類。 主題方面，剝削電影也會受到其他所謂剝削媒體的影響，例如：紙漿雜志（Pulp magazine）。 剝削電影可能同時包含二種、或更多的電影類別，常常模糊類別的界線，例如：桃樂絲·維斯曼（Doris Wishman）的《我要死於女兒身》（Let Me Die A Woman）包含驚悚紀錄片和性剝削的元素。
勸諭電影
1930年代和1940年代的剝削電影，成功克服了當時嚴格的電影審查和監督，無論以多麼驚悚的主題為特色，只要宣稱具有教育性質即可。通常是關於所謂婚前性行為和毒品危險的警世故事（cautionary tale），例子包括：《大麻》Marihuana（1936）、《大麻狂熱》Reefer Madness（1938）、《瘋狂性愛》Sex Madness（1938）、《老爸老媽》Mom and Dad（1945）、和《野草》She Shoulda Said No!（1949）。 探討同性戀的剝削電影《寂寞孩子》Children of Loneliness（1937），如今被認定為逸失電影（lost film）。
File:Coffy.jpg黑人剝削電影的海報
由馬龍·白蘭度領銜主演的《飛車黨》The Wild One（1953），是首部關於摩托車黑幫的摩托飛車手電筒影（biker films）。 隨後，在1950年代興起一系列以改裝車和摩托車為中心主題的低成本不良少年電影。 1966年美國國際電影（American International Pictures）《野幫伙》（The Wild Angels）的成功，引燃了風潮，並持續到1970年代初期。 其他的摩托飛車手電筒影包括：《瘋狂車手》Motorpsycho（1965）、《地獄飆車天使》Hells Angels on Wheels（1967）、《天生失敗者》The Born Losers（1967）、Satan's Sadists（1969）、Nam's Angels（1970）、和 C.C. and Company（1970）。（請參見摩托飛車手電筒影清冊）
黑人剝削
黑人剝削電影（blaxploitation）以黑人演員為主，明顯訴求於黑人觀眾，常常是刻板印象上城市背景的非裔美國人，並以非裔美國人透過狡猾和暴力戰勝「大人物」（the Man）為重要的主題。 此子類型的先驅是梅爾文·范·皮布爾斯（Melvin Van Peebles）的《甜甜的壞屁眼之歌》Sweet Sweetback's Baadasssss Song（1971）。 其他例子包括： 《黑色凱撒》Black Caesar（1973）、Black Devil Doll、《黑古拉》Blacula（1972）、《黑色香波》Black Shampoo（1976）、《黑種治安官》Boss Nigger（1975）、《科菲》Coffy（1973）、《浣熊皮》Coonskin（1975）、《棉花闖哈林》Cotton Comes to Harlem（1970）、Dolemite（1975）、Foxy Brown（1974）、Hell Up in Harlem（1973）、《生死關頭》Live and Let Die（1973）、The Mack（1973）、《曼丁哥家族》Mandingo（1975）、《黑豹》Shaft（1971）、《毒山》Sugar Hill（1974）、《超級蒼蠅》Super Fly（1972）、 The Thing With Two Heads（1972）、和 Truck Turner（1974）。 昆汀·塔倫提諾的《黑色終結令》Jackie Brown （1997）則是針對此類型的近代致敬電影。
File:Cannibal Holocaust movie.jpg食人族電影 1970年代，在日本一個特別的修正主義類型、非傳統武士電影提升到某個流行程度，此子類型成為知名的日
本武士電影（chambara films），英文名稱『chambara』取其劍擊的擬聲。 日本武士電影的起源，可追溯到黑澤明的作品，他的電影以道德灰暗和誇大暴力為特色，不過與此類型最直接連結的是1970年代小池一夫的武士連環漫畫，他的多部作品陸續被改編成電影。日本武士電影只有少部分早期的時代劇以禁慾、正規的感性為特色，新日本武士電影則以復仇驅使的非正統派主角、裸露、性愛場面、擊劍、和血腥為特色。 著名的日本武士電影包括：《御用牙三部曲》（Hanzo the Razor）、《修羅雪姫》（Lady Snowblood）、《帶子狼》、《不良姐御傳》（Sex and Fury）、和《暗殺大將軍》（Shogun Assassin）。 現代的日本電影，例如：《百人斬少女》（Azumi）和電視動畫《劍豪生死斗》持續日本武士電影的傳統， 昆汀·塔倫提諾的《追殺比爾》系列電影，則是此類型傑出的美國版本致敬電影。其他電影，例如：《機關槍少女》The Machine Girl（2008）和《東京殘酷警察》Tokyo Gore Police（2008）包含日本武士電影的元素，和肉體恐怖（body horror）結合.。
生態恐怖電影（Eco-terror films）聚焦於一隻、或成群的超大型、具有非尋常攻擊性的動物，造成一特定發生地點內的人類恐慌，同時也有另一群人企圖獵捕。 此類型開始於1950年代，當時對於核武試爆的憂慮，導致巨型怪獸的電影大受歡迎。這些通常是被原子彈爆炸所喚醒的史前生物，或者是遭到輻射污染而突變的平凡動物。這些電影包括：《哥吉拉》、《巨螞》Them!（1954）、和《異變》Tarantula（1955）。在1970年代對於污染增多的覺醒，此類題材再度復活，並且譴責企業貪婪和軍隊不負責任而恣意破壞環境。《午夜魔兔》Night of the Lepus（1972）、《金蛙王》Frogs（1972）、和《哥吉拉對黑多拉》是這些電影的範例。 當1975年史蒂芬·史匹柏的《大白鯊》上映後盛況空前，為數眾多的高相似度電影（有時被視為徹底的仿製品）如雨後春筍般趁勢竄出，無非想如法炮製其財源滾滾的成功模式。 這些電影包括：《大鱷魚》Alligator（1980）、《狂犬驚魂》、《凶獸出籠》Day of the Animals（1977）、《巨浪白鯊》Great White（1980）、《大灰熊》Grizzly（1976）、《凶煞魚怪》Humanoids from the Deep（1980）、《紅海魔影》Monster Shark（1984）、《殺人鯨》Orca（1977）、The Pack（1977）、《食人魚》Piranha（1978）、Prophecy（1979）、《邊緣戰士》Razorback（1984）、《凶群出洞》Tentacles（1977）、和《追捕虎鯊》Tintorera（1977）。在這20年期間，羅傑·柯曼（Roger Corman）是這些電影的主要製作人。 此類型電影又再次復甦，例如：《桑樹街》Mulberry Street（2007）和賴瑞·費斯登（Larry Fessenden）的《最後的寒冬》The Last Winter（2006），反映出對全球暖化和人口過剩的關切。
義大利鉛黃電影（Giallo films）是義大利制的變態殺人狂電影（slasher films），聚焦於殺手犯下殘酷的死亡犯罪，以及後續的追凶偵查。 此類別以義大利字「鉛黃」（Giallo）命名，取自紙漿雜志（pulp novels）的背景顏色，這些電影最初從雜志刊載內容改編、或者受到啟發。 此類別的先驅是《知道太多的女孩》La ragazza che sapeva troppo（1963），其他例子包括：《四小塊灰色碎片》4 mosche di velluto grigio（1971）、《九命怪貓》Il gatto a nove code（1971）、《摧花手》L'uccello dalle piume di cristallo（1970）、《蠍子兇手案》La coda dello scorpione（1971）、《塔蘭圖拉毒蛛》La tarantola dal ventre nero（1971）、《妻子的罪惡》Lo strano vizio della Signora Wardh（1971）、《血與黑蕾絲》Sei donne per l'assassino（1964）、和《黑影》Tenebrae（1982）。達里奧·阿基多（Dario Argento）、盧西奧·弗爾茲（Lucio Fulci）、和馬力歐·巴瓦（Mario Bava）是最精通此類型的導演。
在義大利，當你提供電影劇本給製片人，他問的第一個問題不是『你的電影像什麼？』，而是『你的電影像什麼「電影」？』，正因為如此，我們只能作出《生人迴避》Zombie 2（1979），絕非 Zombie 1 -路奇·酷吉（Luigi Cozzi）。
惡搞電影（Mockbusters）有時稱為「重製剝削電影」（remakesploitation films），是企圖從強力推銷的主流電影廣告上從中牟利的抄襲電影。 著名山寨製片公司：庇護所（The Asylum）喜歡稱之為「相關產品」（tie-ins），是這些電影最知名的製片商。從歷史的角度，這些電影都與義大利電影業息息相關，而且很快理解出皆為西部片、007電影、和僵屍電影的趨勢。長期以來，這些電影都是如吉姆·懷諾斯基（Jim Wynorski）這類導演的主要產品，他的作品包括：《厄夜叢林2：危機四伏》The Bare Wench Project（2000）、和《巔峰戰士》Cliffhanger（1993）的仿製品《極地毀滅》Sub Zero（2005），大都直接以影像儲存媒體方式發行。此舉也開始吸引好萊塢主要製片廠的關注，甚至在《當地球停止轉動》上映時，企圖事先制止「庇護所」電影公司發行《當地球不再轉動》The Day The Earth Stopped（2008）的影像儲存媒體上市販售。
雖然這個名詞早在1950年代就已出現，例如：《污穢的怪獸》The Monster of Piedras Blancas（1959）明顯仿效《黑湖妖潭》，直到1970年代才開始普及，此時出現了仿製品《星戰計劃》Starcrash（1979）、Dünyayı Kurtaran Adam（1982）、和《超人們歸來》Süpermen dönüyor（1979），其中後二者未經授權盜用了約翰·威廉士為星際大戰譜寫的電影配樂、以及電影場景。
偽紀錄片（Mondo films）時常被稱為驚嚇紀錄片（shockumentaries），採取類似紀錄片的形式，集中在聳人聽聞的題材，例如：來自全球各地的奇風異俗、或可怕的死亡素材。 和驚嚇剝削電影（shock exploitation）類似，偽紀錄片的目的是為了驚嚇觀眾，而非只是處理禁忌的主題。 首部、也是最著名的偽紀錄片是《世界殘酷奇譚》Mondo Cane（1962），其他的例子包括：《古靈精怪東南亞》Shocking Asia（1974）、和《死亡真面目》Faces of Death 系列。
File:Shewolf.jpg納粹剝削電影
納粹剝削電影（Nazi exploitation；Nazisploitation；Il Sadiconazista）聚焦在第二次世界大戰期間於死亡集中營和妓院內以納粹方式折磨囚犯，所施加的經常是性折磨，囚犯則通常是女性，而且裸體。 此子類型的先驅是《第七愛露營》Love Camp 7（1969），此類型的典範則是《納粹女魔頭：殘酷瘋淫所》Ilsa, She Wolf of the SS（1974），啟動了類型電影的普及，並開創獨特的比喻手法，以體態豐滿、性慾亢進的女施虐者（Dominatrix）伊爾莎（Ilsa）的人物形象，折磨德國俘虜營（Stalag）的囚犯。 其他例子包括：《納粹瘋淫史2：間諜軍妓》Elsa: Fraulein SS（1977）、《納粹軍妓之魔域逃生》SS Hell Camp（1977）、《第三帝國最後狂歡》L'ultima orgia del III Reich（1977）、《納粹荒淫史》Salon Kitty（1976）、和《納粹軍妓血淚史》SS Experiment Camp（1976）。 許多納粹剝削電影受到藝術電影的影響，例如：皮耶·保羅·帕索里尼聲名狼藉的《索多瑪一百二十天》、和莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）的《魂斷多瑙河》Il portiere di notte（1974）。
裸體主義者電影（Nudist films）起源於1930年代，當時電影意有所指地描繪裸體主義者的生活型態，迴避了海斯法典（Hays Code）針對裸體的限制，此情況一直持續到1950年代後期，當紐約州上訴法院在「Excelsior Pictures 電影公司 對 紐約評議委員會（New York Board of Regents）」一案，裁定銀幕上的裸體並非猥褻，此舉等於為更多公開描繪裸體的電影開了大門。從魯斯·梅耶（Russ Meyer）的《不道德的提斯先生》The Immoral Mr. Teas（1959）開啟新頁，被認定是首部將剝削元素置於主要地位的電影，不帶一絲一毫的歉意，也不必假裝背負著道德與教育的包袱。 當《伊甸園》Garden of Eden（1954）淪為法院案例的主角時，這個情勢的發展，為1960年代和1970年代更直接露骨的剝削電影鋪了坦途，也導致裸體主義者類型顯得過時，令人玩味。 此後，裸體主義者類型分裂為二個子類型，例如：「裸體美人兒」（nudie-cutie）以裸體為特色，但是不包含肢體接觸；「性暴力女」（roughie）則包括裸體、暴力、和反社會行為。
裸體主義者電影被貼上了品質自相矛盾的標簽，一方面標榜著教育性的電影，另一方面卻剝削他們的主題，將主要焦點擺在天體營中最美麗的女性房客，盡管當時否認有此剝削的存在。 他們描繪以限制衣著而解脫束縛的生活型態，然而此描寫受到不得露出外生殖器的規定限制。對此還是有一個顛覆性的元素，就如裸體主義者天性地拒絕現代社會，以及關於人體的基本價值。這些電影也常常牽涉到階級體系的批判，認為身體羞恥等同於上流階層，裸體主義等同於社會平等。《問心無愧》Unashamed (1938)的一個場景立論關於矯揉造作的衣著，以及透過仿效描寫一群裸體藝術家漆上整套衣服，所顯現的相關價值。
澳洲剝削電影（Ozploitation）或稱為澳洲子類型電影（Australian sub-genre films），廣泛地涵蓋恐怖、情色、或犯罪題材的1970年代和1980年代電影。 1971年針對澳洲電影分類系統的改革，導致許多相對低成本、私人集資的電影如雨後春筍般冒出來，稅負減免和目標外銷市場，也有推波助燃的效果。 經常聘用氣勢漸漸下滑的國際知名演員擔任主角，許多澳洲剝削電影以話語簡潔的角色和沙漠場景為特色，此一名詞被應用在當時依賴驚嚇觀眾、或煽動觀眾情慾的各式各樣澳洲電影。 一些較為知名的澳洲剝削電影包括：《沖鋒飛車隊》Mad Max（1979）、Alvin Purple（1973）、Patrick（1978）、和《土耳其射擊》Turkey Shoot（1982），也有一部紀錄片《澳洲B片真牛B》Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!（2008）專門探討此電影類型。 這些電影探討關切澳洲社會的主題，特別是關於男子氣概（尤指粗魯的澳洲男生）、男生對待女生的態度、對待澳洲原住民的態度、暴力、酗酒、和對環境的剝削破壞，這些電影也代表性地以鄉村或內地的設定，來強調澳洲景色和環境為最具精神象徵的邪惡力量，因而離間了澳洲的白人，使得他們的個人野心活力、以及他們壓制這一切的企圖心遭受挫折。
File:ISpitOnYourGraveposter.jpg強暴/復仇電影 變態殺人狂電影（Slasher films）聚焦於一位精神變態的殺手，以寫實暴力方式，跟蹤和追殺一系列的受害者，受害者經常是青少年、或年輕的成人。亞佛烈德·希區考克的《驚魂記》常常被歸功為創建了此類型的基本前提框架，也確實在1970年代期間浮現出此類型，並於1980年代達到高峰。 知名的變態殺人狂電影，包括：《半夜鬼上床》系列電影、《食屍人》A Nightmare on Elm Street（1980）、《女生驚魂記》Black Christmas（1974）、《靈異入侵》Child's Play（1988）、《電鑽殺人魔》The Driller Killer（1979）、《十三號星期五》Friday the 13th（1980）、《月光光心慌慌》（經常被認為於1978年啟動了此類型）、《血腥情人節》My Bloody Valentine（1981）、《恐怖夜》Prom Night（1980）、《平安夜，殺人夜》Silent Night, Deadly Night（1984）、《血腥死亡營》Sleepaway Camp（1983）、《德州電鋸殺人狂》The Texas Chain Saw Massacre（1974）、和《工具箱殺手》The Toolbox Murders（1978）。 隨著《驚聲尖叫》的成功，此類型在1990年代經歷了一段主流的復甦，既模仿變態殺人狂電影的傳統手法，也向其表示敬意。 變態殺人狂電影常常證實受到難以置信的歡迎，也孕育了許多的續集、前傳、和舊片新拍的電影，持續至今。
File:Good the bad and the ugly poster.jpgThe Good, the Bad and the Ugly知名的義大利西部片 女子監獄電影（Women in prison films）在1970年代初期興起，直到今日仍然是一個受到歡迎的子類型。 以窺淫癖者關於監獄生活的性幻想為主，依賴大量裸體、女性同性戀、性侵犯、羞辱、施虐、和女俘虜之間反叛的題材。此類型電影包括：羅傑·柯曼（Roger Corman）的《籠中女》Women in Cages（1971）和《玩偶屋》The Big Doll House（1971）、《女集中營》The Bamboo House Of Dolls（1973）、傑斯·佛朗哥的《鐵窗性玩偶》Barbed Wire Dolls（1975）、布魯諾·馬太（Bruno Mattei）的《女子監獄大屠殺》Womens Prison Massacre（1983）、湯姆·狄賽門（Tom DeSimone）的《感化院女孩》Reform School Girls（1986）、和強納森·戴米的《監獄風雲錄》Caged Heat（1974）。
英國剝削電影（Britsploitation films）：將劇情背景設定在英國的剝削電影，有時也向漢默恐怖片（Hammer Horror）類型電影致敬。 例子包括：1974年的《惡魔墳場》（Let Sleeping Corpses Lie）和1981年獲得奧斯卡金像獎的美國電影《美國狼人在倫敦》（An American Werewolf in London）。
李小龍剝削電影（Bruceploitation films）：因李小龍之死而獲益的剝削電影，尤指利用長相神似的演員。
香港三級電影（Cat III films）：經過香港電影分級制度審查，限制十八歲以上成年人觀賞的中國電影。 這些電影估計佔了香港電影工業的四分之一，而且各類型剝削電影都有代表作。 此外，西洋電影也經常被判定為三級電影，例如：《野東西》Wild Things（1998）和《大開眼戒》。 依據電影檢查制度的准則，這些電影劃分成三種類別：「准色情片」（quasi-pornographic），例如：《玉蒲團之偷情寶鑒》；「類型電影」（genre films），各類型香港電影的成人版本；以及令人不安的「情色暴力電影」（pornoviolence films），例如：《人肉叉燒包》，經常依據警方真實性暴力案例改編。 著名的香港演員和導演，例如：成龍或周潤發，也都與此類型電影有所關聯。
女女剝削電影（Dykesploitation films）：以同性戀和雙性戀女生為特色的性剝削電影，例如：《溫柔的接觸》That Tender Touch (1969)。
末日剝削電影（Eschploitation films）：基督教啟示錄的末日驚悚電影。（詳見:末世論）
嬉皮剝削電影（Hippie exploitation films）：關於嘻皮非主流文化的1960年代電影，嘻皮文化始終被定型為與吸食大麻和搖頭丸毒品、性愛狂野迷幻葯派對等活動有所關聯。幾乎從草創初期，好萊塢也加入行動製作出許多極端火熱的嘻皮剝削電影，卻冒充為警世的公眾訊息服務節目；事實上假裝站在道德制高點，卻直接瞄準去喂養病態的大眾胃口；也經常描繪毒癮狂的嘻皮生活，和以「查爾斯·曼森殺人集團」（Manson family）形式聚集吸毒來逃避現實的景況。諸如電影：《幻覺世代》Hallucination Generation（1967）、和Riot on Sunset Strip（1967）都描繪年輕嘻皮族狂野狂歡的集體性交、吸毒、犯罪、甚至謀殺。其他例子包括：The Love-Ins（1967）、《精神錯亂》Psych-Out（1968）、《旅行》The Trip （1967）、和 Wild in the Streets（1968）。
美南剝削電影（Hixploitation films）：關於美國南方的電影，以誇張手法描述刻板山區鄉巴佬（hillbilly）角色為特色。 例子包括：《食人族大屠殺》Eaten Alive（1977）、Hillbillies in a Haunted House（1967）、《秋酒之鄉》Moonshine Mountain（1964）、Poor White Trash 2（1976）、Redneck Zombies（1987）、和《兩千狂人》Two Thousand Maniacs!（1964）。
猶太人剝削電影（Jewsploitation films）：以刻畫猶太人報復對抗世仇，或是在所處社區內表現出怪異舉止的電影。猶太人剝削電影與黑人剝削電影、以及刻板動作電影有類似的聚焦點，通常只要以猶太人演員換掉傳統亞利安人角色即可。此子類型起源於2003年的電影《希伯來鐵錘》The Hebrew Hammer（2003），原為黑人剝削電影之拙劣模仿者。此類型電影的最佳範例為2008年昆汀·塔倫提諾的作品《惡棍特工》，以一群猶太人組成的突擊部隊為非史實劇情重心，出任務拿下二次大戰法國戰區納粹最高指揮總部。史蒂芬·史匹柏的作品《慕尼黑》也可以被視為另一部突出的猶太人剝削電影，因為專門刻畫1972年慕尼黑大屠殺之後猶太人報復「黑色九月」的行動。盡管電影劇情依據史實，這部電影也展示了許多此類型的元素，包括報復典型猶太人仇敵，以及以非猶太人演員廣泛使用於假想的角色。此類型的其他例子，包括：《狂熱份子》The Believer（2001）、《特勤沙龍》、《猶太毒犯》Holy Rollers（2010）、和《誰吻了潔西卡》Kissing Jessica Stein（2001）。
功夫電影（Martial arts films）：運用各種形式的功夫，以大量打鬥場面為特色的動作電影。 例子包括：《必殺拳》The Street Fighter（1974）、和《女必殺拳》（Sister Street Fighter）系列，以及李小龍主演的電影（《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、和《龍爭虎鬥》）。
墨西哥剝削電影（Mexploitation films）：關於墨西哥文化、或墨西哥境內生活描述的電影，經常處理犯罪、販毒、黑金和性的議題。雨果·史提格利茲（Hugo Stiglitz）是此類型著名的墨西哥演員，與馬力歐·阿瑪達（Mario Almada）、費南多·阿瑪達（Fernando Almada）兄弟一起合作過上百部相同主題的電影。
忍者電影（Ninja films）：功夫電影的子類型，這些電影以刻板、歷史不正確、忍者服飾與其隨身武器的影像為中心，經常包括奇幻的元素，例如忍者法術。 許多此類型的電影拼接來自不相關電影的庫存忍者打鬥片段。
修女剝削電影（Nunsploitation films）：以修女處於危險、或情色局面為特色的電影，例子包括：《群魔》The Devils（1971）、《煞女修羅》 Killer Nun（1978）、《聖獸學園》School of the Holy Beast（1974）、Sinful Nuns of Saint Valentines 和《霹靂修女》Nude Nuns With Big Guns（2010）。
日本粉紅電影（pink films）：風行於1970年代的日本性剝削電影，經常以軟調性愛、強暴、酷刑、BDSM、和其他非傳統的性主題為特色。
巴西性喜劇電影（Pornochanchada films）：巴西人率直的軟調色情電影，大部分於1970年代製作拍攝。
迷幻電影（Stoner films）：以詳盡描繪濫用大麻毒品為中心主題的電影子類型。此類型電影常以喜劇和正向風格詮釋濫用大麻為特色；濫用大麻成為電影的主題之一，並因此誘發大部分的電影情節。美國喜劇搭檔「大麻民間英雄」切奇和崇（Cheech and Chong）就是好例子，最近的《豬頭漢堡包》（Harold & Kumar）電影系列則與前面描述的內容極為貼切。
青少年剝削電影（Teensploitation films）：以青少年為導向的剝削電影，劇情經常捲入毒品、性、酗酒、和犯罪。「青少年剝削」（Teensploitation）一詞首次出現於1982年商業刊物的發表會，並於2004年首度列入「韋氏大字典」（Merriam Webster's Collegiate Dictionary〉。改編自瑪西·瑞妮·康拉德謀殺案（murder of Marcy Renee Conrad〉的《大河邊緣》The River's Edge（1986）為此電影類型最具代表性作品，由克斯賓·葛洛佛（Crispin Glover）和基努·李維主演，丹尼斯·霍柏客串演出。賴瑞·克拉克（Larry Clark）的電影作品《橫行霸道》Bully（2001）、《性滑板七年級》Ken Park（2002）、和《沖擊年代》Kids（1995）或許是最知名的青少年剝削電影。關於1950年代的青少年電影，詳見美國國際電影（American International Pictures）。
復仇電影（Vigilante films）：以採取違反法律手段追求公平正義的類型電影。1970年代因為美國政府貪污腐敗、越戰失利、和犯罪率大增，導致民心不安，而令這類型電影得以生根，這些電影指向正逐漸竄起的新保守主義政治趨勢。據信此子類型起源於1970年的《喬》（Joe），最經典的例子為查理士·布朗遜領銜主演的《猛龍怪客》（Death Wish）系列電影，這些電影經常處理在體制內求助無門的個體，例如：《比利傑克》Billy Jack（1971）的美洲原住民主角，或是諸如黑人剝削電影《科菲》Coffy（1973）的角色人物，以及從小鄉鎮到大都會尋找流亡親人的甘草人物(如1979年的《赤裸追凶》（Hardcore）和1976年的《除害》（Trackdown））。另外也有「治安警察」（vigilante cop）電影，系描繪一位感受到司法制度迫害的警察，諸如：《捍衛家園》(Walking Tall)系列電影、《沖鋒飛車隊》Mad Max（1979）、和克林·伊斯威特的《緊集追捕令》（Dirty Harry）系列電影中的主角人物，依據傳統的觀念，這些電影並不被視為真正的警察電影，因為並無牽涉普通百姓個人遭受迫害後而尋求公平正義。同樣地，馬丁·史柯西斯的《計程車司機》也不符合此類型，因為電影主角系為精神障礙，其他例子包括：山姆·畢京柏的《大丈夫》Straw Dogs（1971）、克林·伊斯威特的《西部執法者》The Outlaw Josey Wales（1976）、喬舒·馬克（Joel Schumacher）的《城市英雄》Falling Down（1993）、和蓋瑞·葛雷（F. Gary Gray）的《重案對決》Law Abiding Citizen（2009）。

㈥ 這是什麼電影 好像是在越南叢林里

《玩偶屋》The Big Doll House(1971)

類型:劇情/動作

製片國家/地區:美國 / 菲律賓

語言:英語

上映日期:1971-07-02

片長:USA: 95 分鍾