1. 關於黑色星期天電影
是這樣的
這個曲子的由來是有部片子
但是不叫黑色星期天
叫布達佩斯之戀
你可以嘗試搜索這個
很就以前看了.覺得很值得一看.這部片子...
2. 二戰的電影介紹
導語：戰爭已然過去，但是那些經典的戰役和故事卻被流傳下來。下面就由我為大家介紹10部關於二戰的電影，大家一起去看看吧!
1.《遙遠的橋》(英國)
寫實：★★★★
反思：★★★
經典：★★★★★
類型：全景式戰爭
備註：講述1944年盟軍“市場花園”作戰的故事
(情節很好看，場面也壯觀，不亞於“解放”三部曲和《最長的一天》，但影片多少有一點意識形態，對德軍人物進行了醜化，對盟軍方的錯誤也顯得遮遮掩掩，“市場花園”作戰是以盟軍失利而告終，其慘烈之狀不言而喻，但影片中基本上只有盟軍殺德軍、卻鮮有盟軍戰士犧牲的鏡頭，讓不熟悉這段歷史的人士難以理解盟軍到底失敗在哪裡。全景式戰爭的影片容易票房失利，但本片卻是一個例外，該片為70年代的作品，投資耗資2600萬美元，卻獲得了2.3億美元的巨額收入。順便說一下，中文版配音很棒，由“上譯”負責，明顯比“八一”和“長影”出色了不少。)
2.《卡薩布蘭卡》(美國)
寫實：★★★★
反思：★★★
經典：★★★★★
類型：愛情
備註：又名《北非諜影》。黑白片，後染成彩色
(與《亂世佳人》、《魂斷藍橋》齊名的愛情片。其實我個人不大喜歡當中的愛情戲，感覺刻意修飾的場面太多了，片尾的告別顯得拖沓，當然這只是針對個人口味而言，本片不愧是公認的經典巨作，片中那段法國人高唱馬賽曲壓過德軍士兵歌聲的劇情同樣很經典，後來被無數影片所模仿，例如《我愛夜來香》等。這類三角愛情戲我覺得拍得最有意思的莫過於德國影片《黑色星期天》了，許多片子為了讓女主角在三角戀情中不致引人非議，常賦予她一個冠冕堂皇的理由或者不幸的身世，本片亦不例外，但《黑色星期天》乾脆就把這一點給免了，使之變得滑稽無比。)
3.《鋼琴家》(波蘭、德國、英國)
寫實：★★★★
反思：★★★
經典：★★★★★
類型：集中營
備註：又名《鋼琴戰曲》。改編自真人真事
(波蘭斯基執導的作品，講述猶太鋼琴家斯普爾曼遭受納粹迫害的事跡，然而這個故事卻很諷刺，與雪中送炭形成1：1比例的是自私自利。斯普爾曼在友人的幫助下多次死裡逃生，最終重獲了自由，可是在向他伸出援助的人當中，並非全是好心人和難友，也有勾結納粹迫害同胞的猶太敗類，還有捲款逃跑的卑鄙小人，而最後一個救援者竟是德國軍人韋恩。歷史上斯普爾曼並不是韋恩唯一救助過的猶太人，二戰期間韋恩利用自己的職務保護了一些人，但在戰後他的命運卻很悲慘，因為德國軍人的身份入了獄，斯普爾曼等人曾和蘇聯方交涉想要營救他，但蘇聯出於政治考慮予以了拒絕，韋恩最終於1953年死於獄中。)
4.《辛德勒名單》(美國)
寫實：★★★
反思：★★★
經典：★★★★★
類型：集中營
備註：黑白片，少量彩色;改編自真人真事
(本片真正地詮釋了什麼是生命的價值，因為人命總是被無數所謂的“史學家”當作“可能為正、可能為負”的“數字游戲”，然而《辛德勒名單》卻不是這樣，生命一條就是一條，並非猶太人被殺害得多了，納粹就可惡，被殺害得少了，納粹就不太可惡。辛德勒用自己全部的財產救下了1000多名猶太人的生命，那些生存下來的猶太人鑄造了一枚戒指送給他，戒指上刻著“凡救人一命，即救全世界”的字樣，辛德勒看後痛苦地說：“我太揮霍了，我本來可以再救一個人……兩個人……十個人……”。辛德勒並非二戰中救助猶太人最多的人士，但他的名字卻代表著一種引人思考的精神，一種盡自己所能的精神，就像四川地震中救災搶險的人們。)
5.《黑色星期天》(德國、匈牙利)
寫實：★★
反思：★★★★
經典：★★★★★
類型：愛情
備註：又名《憂郁的星期天》、《狂琴難了》、《布達佩斯之戀》、《愛與死之歌》;歌曲《黑色星期天》原版是40多分鍾的鋼琴曲，由於引發多人自殺身亡被各國禁播(網路上的都是刪改過的翻版)。這首曲子的真正作者是Rezso Seress
(縱觀整部影片，我們很難找到一個所謂的“正面形象”，幾乎每個人都具有兩面性。Ilona與幾個男人發生了不正常的多角戀情，後來還被仇恨籠罩一生，直至白發蒼蒼;Rezso Seress在影片中被分成laszio和Andras兩個角色，分別象徵著他的不同面。同為鋼琴聲，斯普爾曼帶來希望與反抗，Rezso卻帶來絕望和消沉;最富有特點的莫過於Hans了，他前後不一致的態度，似乎反映了德軍在前線的局勢。Hans救過不少猶太人，但他不是舍財取義的辛德勒，他只是唯利是圖的商人;Hans也不是雪中送碳的韋恩，他只是忘恩負義的小人。不過畢竟有無數人因他而獲得新生，在他的葬禮上有上千名猶太人前來參加，可與此同時，也有兩個人在開慶祝會……)
6.《斯大林格勒大血戰》(蘇聯)
寫實：★★★★
反思：★★★
經典：★★★★
類型：全景式戰爭
備註：蘇聯“解放”三部曲之一;又名《斯大林格勒保衛戰》
(“解放”三部曲的最後一部——從時間發展順序來看則是第2部。49年時已拍過一部反映斯大林格勒戰役的片子，本版可謂是翻拍，不過49版的成了吹噓斯大林個人英明的政治片。本片相比《解放》和《莫斯科保衛戰》，少了幾分意識形態，多了幾分對戰爭的思考，就這點而言，它遠勝前兩作。片子對對上層人物之間的矛盾以及他們對戰爭判斷的失誤也不再避諱，影片揭示了斯大林和赫魯曉夫、朱可夫等人的矛盾，劇組這次採用的是述而不評的方式來作表達，沒有一味地強調誰是誰非，具體的就讓觀眾自己去評論。對德軍也不再一味地醜化，而是更為平衡地去看待，相對比以前，更為認真地去思考德國軍人殘忍的背後，他們性格上的扭曲。)
7.《決戰斯大林格勒》(德國)
寫實：★★★
反思：★★★★
經典：★★★★
類型：兄弟連
備註：又名《斯大林格勒戰役》
(從德軍的視角看待斯大林格勒戰役的作品，一部含金量很高的反思片。影片涉及到了諸多戰爭中的敏感話題，如虐待戰俘、槍殺平民、搶掠民宅、誤殺戰友、視士兵為草芥、讓士兵充當炮灰、士兵的傷病和生活情感，而最為尖銳的，莫過於戰爭中的生存問題，尤其是支撐著人類活下去的必須品——食物。在士兵們最飢餓的時候，空運機送來的並不是食物，而是勛章和獎狀，這不能不說是一大諷刺。士兵們在前線拚死拼活，高官們卻躲在溫暖的地方，喊著漂亮的愛國口號，享受著美食，聽著高雅的音樂……)
8.《望鄉》(日本)
寫實：★★★
反思：★★★★
經典：★★★★
類型：人物傳記
備註：改編自真人真事;影片公映後在日本反響平平，在中國則引起轟動，巴金等人對其給予了高度評價
《望鄉》的故事並不發生在二戰期間，它是二戰的前奏曲。作品沒有像其他日本影片那樣強調日本民眾是戰爭的受害者，真正的受害者只有年老孤獨的阿崎婆，而加害者不僅僅是日本政府，也有日本民眾。影片通過“南洋姐”阿崎的故事，對日本社會的冷漠無情進行了批判，還借劇中的`某些角色之口諷刺了日軍的侵略行為。據導演所說，“南洋姐”們是日本侵略者的“索引”，她們所到之處，就是日軍後來侵略過的地方!確實，在影片的最後，作家三穀圭子來到了當年“南洋姐”們的墳地前，發現這里已經破舊不堪，盟軍轟炸當地的時候，日軍也屠殺了當地人。此時最令人震撼的場面出現了：“南洋姐”們的墓碑，全部背對著日本……
9.《桂河大橋》(英國、美國)
寫實：★★★
反思：★★★★
經典：★★★★
類型：集中營
備註：現實中的桂河大橋位於泰國西部地區;影片中那首輕松的樂調是1914年創作的《波基上校進行曲》
(本片開頭是講述英軍戰俘如何與日軍展開堅貞不屈斗爭的故事，然而到了後邊，各角色性質似乎發生了轉換，人物形象變得復雜化，到頭來沒有真正意義上的好人和壞人，只有阿Q精神和瘋狂舉止。這可以說是英國人的一次自我反思，對軍人的價值觀進行了深層的探索。幾個劇組人員被懷疑是共產主義者最終沒有領到獎。1976年英國和德國拍了一部《卡桑德拉大橋》，該片對政治和人性的反思上升到了更加尖銳的高度。)
10.《偽鈔製造者》(德國、奧地利)
寫實：★★★
反思：★★★★
經典：★★★★
類型：集中營
備註：改編自真人真事
(本片堪稱德國版的《鬼子來了》，這兩部片子也許在能夠向人們說明一下：為什麼一隻狼可以追著一群羊到處跑?短短的一個半小時，留給人們的思考卻太多太多，正如導演所說的，“本片不是一堂歷史課，它反映的只是納粹體系的一小部分，也不是一般意義上的集中營，試圖把重點放在世界性主題上”。主人公薩利，為了使自己和同伴們能夠活下去，他幫助納粹印刷偽造的英鎊，以打亂歐洲的經濟體系。而面對納粹軍官赫爾佐格的求饒，薩利選擇放下了武器，更讓人哭笑不得的是，赫爾佐格用來逃跑的假護照正是薩利製造的……影片最後，薩利故意在賭場里輸掉了自己製造的偽鈔，然後默默地走向大海，似乎在思考著什麼……)