① 影片中兩個男主角開著一輛外形跟沙皮狗一樣的車很搞笑的電影
阿獃與阿瓜 Dumb & Dumber(1994)
導演:彼得·法拉利/鮑比·法拉利
編劇:彼得·法拉利/鮑比·法拉利
主演:金·凱瑞/傑夫·丹尼爾斯/羅倫·荷莉/邁克·斯塔爾/凱倫·達菲
類型:喜劇
製片國家/地區:美國
語言:英語 / 瑞典語 / 德語
上映日期:1994-12-16
片長:107 分鍾/ USA: 113 分鍾(unrated version)
又名:Dumb Happens
② 一部雲集了超酷的計程車、亮麗的國際名模以及搞笑的喜劇情節的美國大片的名字
的士飆花
片名:的士飆花.
原著、監制:呂克·貝松
製片:羅伯特·賽蒙
編劇:羅伯特·班·加蘭 湯馬斯·蘭諾 吉米·寇夫
導演:提姆·史道瑞
主演:奎恩·拉蒂法(飾貝兒) 吉米·法倫(飾瓦西) 吉賽兒·邦辰(飾凡妮莎) 安·瑪格利特(飾瓦西母親) 珍妮佛·伊絲波西(飾瑪塔警官) 亨利·賽門(飾貝兒男友傑西)
法國人呂克·貝松用30天寫出了《計程車》的電影劇本,這個講述菜鳥警探和瘋狂計程車司機聯手破案的故事,後來發展成一個在商業上異常成功的警匪片系列。《的士飆花》是好萊塢對這個法國劇本的翻拍,從中文譯名可以看出,的哥變成了的姐。
這一改動表明了影片要徹底走商業路線的決心,而事實上,它的確更加令人眼花繚亂:五大三粗的黑人的姐性格豪爽,遇事沉著冷靜,而細皮嫩肉的小白臉警探卻窩窩囊囊、笨手笨腳,偏偏心比天高,這樣的「性格反串」使得兩人在合作過程中沖突連連,卻又笑料不斷;四位身材超級火爆、演技超級低下的模特扮演劫匪(美女);「福特」和「寶馬」在曼哈頓鬧市比試(香車);劫匪逃跑路線疑雲密布,警探抽絲剝繭、真相大白(偵破);怯懦的男主人公終於戰勝自我(成長)。以上這些再加上愛情、親情、槍戰、鬧劇、追逐,《的士飆花》是一部當之無愧的十項全能警匪片。 該片本著娛樂至上的宗旨,各項技術指標基本合格。但是演職員表裡的兩個名字,還是讓我不由自主地生出一些遺憾。呂克·貝松在商業片編劇的行當里越來越如魚得水,這個我曾經最心儀的法國導演,在電影里已經完全放棄了對人文精神的追求,《地鐵》的尖銳,《碧海藍天》的痴狂,《這個殺手不太冷》的溫情,想起來都恍如隔世。另一個名字是奎茵·拉提法(飾計程車司機),這個《芝加哥》中高唱「你對媽媽好,媽媽就對你好」、渾身散發著邪惡魅力的女獄長,在《的士飆花》中成為了一個「黑色花瓶」,她惟一會做的好像就是撇著嘴和人爭吵。(王陳) 《計程車》成功「美國化」 開著紅色耀眼的寶馬新7系頂級車,領著萊昂納多·迪卡普里奧的模特女朋友去搶劫銀行,用內衣蒙騙警察,沒有比這更明目張膽、更不合「盜賊片」套路了。更「離譜」的是,一位只會破壞不會破案的白人警探與一位黑皮膚的姐,開著大宇兩廂家用車和福特公司出品的「皇冠·維多利亞」計程車竟然攆上了囂張的劫匪。這樣的事大概只有千奇百怪的美國才會發生。 法國片《計程車》的「美國本土化」工作做得不錯,這讓其美國版即《的士飆花》新生了一種氣質。少了法式幽默和對日本、德國明裡暗裡的冷嘲熱諷,《的士飆花》仍然不失為一部幽默機智、熱鬧好看的影片。《的士飆花》的故事邏輯嚴謹程度一般,(為什麼要搶劫?為什麼要開寶馬車?)細節禁不住推敲(警探手裡一會兒拿左輪手槍,一會拿退膛手槍),人物臉譜化、表演生硬。(那4個美女劫匪,有兩個根本沒名字,分別叫劫匪3號、劫匪4號,不是花瓶是什麼?)因此只能在汽車追逐等戲份上做文章。令人欣慰的是在紐約城區交通高峰時段,汽車追逐場面拍出了「速度與激情」。對於看過和沒看過法國原版《計程車》的觀眾而言,《的士飆花》都足夠刺激,比如影片第27分鍾,紅色寶馬進入死胡同後高速360度調頭。上述鏡頭是經過剪接的,估計由電腦特效完成。 總體而言,快速剪輯令追逐戲充滿視覺愉悅,但問題也出在這里,影片結尾女匪徒駕車飛躍高架橋就不能讓人信服———汽車飛得太低了,兩段橋離得太遠了。(艾姬)
③ 介紹一些以汽車為主題的電影
《玩命快遞/非常人販》transporter 1、2
《瘋狂金車》Herbie Fully Loaded
《車神》(法國)
《飆風再起》2 Fast 2 Furious
《的士飆花》Taxi
《60秒》Gone In 60 Seconds
《汽車總動員》Cars
《的士速遞1、2,3》Taxi(法國)
《霹靂火》
《惡靈騎士》Ghost Rider
當汽車遇上電影
看過6月在北美公映的影片《汽車總動員》後,人人都想擁有那款時髦拉風的賽車了
當蝙蝠俠駕駛著他那黑色氣派、外觀怪異而功能超前的蝙蝠車風馳電掣時,觀眾的神經都緊綳了起來,因為影片的高潮到來了。如果沒有那輛獨一無二的座駕,蝙蝠俠的能力和魅力肯定會遜色不少。
19世紀,人類有許多偉大的發明,汽車和電影就是其中的兩項。作為同一時代的產兒,它們之間有著太多的瓜葛和糾纏。
世界上第一個露天汽車電影院是1933年由一個叫理查德的美國人在新澤西州自己家的後院創辦的。那個電影院可以容納400輛汽車。這樣一種方式很快便風靡了全美,目前美國有4000家汽車電影院。
而從黑白默片開始,到彩色膠片,到現在的數字電影,汽車自始至終都在屏幕上占據一席之地。"驚險片中如果沒有車戰場景,上座率就不會很高,這幾乎成為了慣例。" 好萊塢影星威爾爾史密斯說。汽車已經成為電影娛樂的重要元素。
在下面的幾部影片里,汽車在影像藝術中,起著舉足輕重的作用,甚至已成了絕對的主角。
神奇戰車
《蝙蝠俠》中那輛無所不能的蝙蝠車,讓無數人艷羨不已。這輛車結合了超級跑車的造型和美軍快速突擊車特色,有著兩排超大的輪胎,車身上的黑色金屬就像蝙蝠的黑翼,真是酷斃了。它不僅僅只是一輛極速的坐騎,能在5秒內加速97公里,而且是一部戰車,隱藏著多種機關和秘密武器,是蝙蝠俠的得力助手和機械戰友。
007系列電影推出已有40年,詹姆斯斯邦德永遠年輕英勇,邦德女郎永遠性感熱辣,任務永遠冒險刺激,而戰車則永遠超乎你的想像。飛車追逐場面通常都是007電影的高潮所在。從《金手指》的那部能夠旋轉車牌、具雷達導航裝置的 DB5開始,邦德的戰車總是不斷更新和升級。在《鐵金剛勇破海底城》的追逐戲中,邦德駕駛的"蓮花"跑車潛入海底,搖身一變成為武裝潛水艇,進而使敵人的直升機墮海。在《擇日再死》中,邦德開著他的灰色坐騎與敵人在冰原上廝殺的情景,成為007的經典一幕。
瘋狂賽車
6月剛在北美公映的《汽車總動員》是迪斯尼推出的動畫大片。主人公是時髦拉風的賽車"閃電麥奎恩",他夢想在加州66號公路的賽車大賽中脫穎而出、成為車壇新偶像。趕往加州時,途中的一些意外遭遇讓麥奎恩明白了生活中還有很多東西比獎杯、名氣和地位更加重要。這是一部為汽車專門打造的影片,所有的角色都是汽車,各式各樣。
在呂克克貝松的賣座影片《的士司機》中,那輛經過改裝的的士,成了整部影片的第一主角。那輛車的外表和普通的計程車沒什麼兩樣,但是當它發動起來後,從引擎聲就可以聽出那其實是一輛賽車,甚至還有車翼,隨時可以"飛"起來,這輛其貌不揚的計程車在巴黎街頭上演了極速飛車的好戲。
《瘋狂金龜車》中,少女麥吉出生在一個具有傳奇歷史的賽車手世家,她的血管中一定充滿著優質的機油和天生的賽車手基因,她夢想著成為一名優秀的職業賽車手。在廢舊車輛停車場,麥吉一眼看中了一輛珍珠白色、1963年出廠的大眾甲殼蟲,雖然它它跡斑斑、傷痕累累,但它隱藏著的力量深深吸引住了麥吉。在新主人的幫助下,它開始變得強壯,變得迅速,成了53號賽車,帶著自己的新主人參加NASCAR全國聯賽,實現了她的夢想。
由周傑倫主演的《頭文字D》在亞洲掀起了一股"漂移熱"。開著"86"的豆腐店老闆兒子每天往返秋名山的山道送豆腐。在不知不覺中,他運用自如地掌握了漂移技術,在與一幫賽車手的比賽中勝出。
自由敞篷車
《末路狂花》影片最後的那一幕,塞爾瑪和露易絲開車向科羅拉多大峽谷的萬丈深淵駛去--一種絕望抗爭的力量讓人震撼。這是一部著名的公路電影,兩位女性厭倦了乏味生活,駕著藍色敞篷車上路。一路上她們遭到了世俗和代表著社會中心的男性的侮辱和損害,即使她們做出了頑強的反抗,也還是那麼渺小無力,只能以死做最後的抗爭。在影片中,那輛藍色敞篷車,是塞爾瑪和露易絲逃脫舊生活、奔向新天地的工具,它在公路上急馳,帶著她們瘋狂奔跑,它代表的是自由和夢想。
再沒有比敞篷跑車更適合公路片了,當汽車向著路的前方賓士時,風迎面吹來,車上的人站起來瘋狂地揮舞手中的衣帽或絲巾,大聲對著天空吶喊。在《我心狂野》中,我們也見到了這激動人心的一幕。
電影屏幕上的汽車,盡情地展現著人們的想像力和勇氣。而在影像背後其實潛藏著巨大的商業價值。汽車與電影結合,孕育出藝術與商業這對兄弟。