㈠ 請大家推薦西部片（200滿分）
義大利式西部片
《荒野大鏢客》1965年 《黃昏雙鏢客》1966年 《黃昏三鑣客》1967年 與印第安人戰爭、騎兵隊、篷車隊、驛馬車 《與狼共舞》 《卡士達將軍》 《鄧迪少校》(Major Dundee)1965年 《西部開拓史》 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) 《要塞風雲》(Fort Apache) 《黃巾騎兵隊》(She Wore a Yellow Ribbon) 《邊疆鐵騎軍》(Rio Grande) 《搜索者》(The Searchers) 《紅河谷》(Red River) (1948年) 《驛馬車》(Stagecoach) (1939年) 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
賞金獵人
《血泊飛車》The Naked Spur (1953)
尋寶淘金
《遠鄉》The Far Country 1955年 《北國淘金記》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火車大劫案》The Great Train Robbery 1903年 《日正當中》1952年 《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) 《豪勇七蛟龍》 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 《執法悍將》 《西部開拓史》 《警探奇俠》(Destry Rides Again) (1939年) 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) 《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年) 《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
與墨西哥戰爭
《邊城英烈傳》 《圍城13天：阿拉莫戰役》 《日落黃沙》
南北戰爭
《西部開拓史》 《黃昏三鑣客》1967年 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《殺無赦》Unforgiven 1993年 《虎豹小霸王》
西部真實名人
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 懷特·厄普、何立德醫生） 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《執法悍將》 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蠻牛比爾·希考克、災禍珍妮） 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 傑西·詹姆斯、法蘭克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-楊格幫） 《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他題材
《蘇洛》The mask of Zorro 《回到未來3》Back to the Future Part III
經典的好萊塢十大西部片2003-11-19 10:25 作者： 出處： E視娛樂 責任編輯：棒棒
《溫徹斯特，73年》 （Winchester `73 ，1950）
導演：安東尼·曼（Anthoy Mann）
主演：詹姆士·斯圖爾特
出品公司：環球
《溫徹斯特，73年》是50年代由詹姆士·斯圖爾特與安東尼·曼合作頗負盛名的5部西部片中最棒的一部（其餘4部依次是《蜿蜒的河》（Bend of the River）、《來自萊若邁的男人》（The Man From Laramie）、《赤裸裸的刺激》（The Naked Spur）、《遠鄉》（The Far Country），被認為是刺激西部片票房回升的主要功臣。該片還開了一道歷史的先河：由該片起，明星們不再靠領取薪水（盡管高得讓人咋舌）過活，而趨於影片票房利潤分成。這招兒讓詹姆士·斯圖爾特掙了大錢，也永遠地改變了好萊塢的交易方式。 影片本身也令人印象深刻。安東尼·曼手法尖銳而富於心理剖析，刻畫了一位陷入撲朔迷離中的強悍男人。牛仔林·麥克達姆（詹姆士·斯圖爾特飾）為找回一支寶貴的溫徹斯特1873年造連發步槍，一路追蹤，由此開始了一連串的歷險。最後一幕極其壯觀：懸崖絕壁間，兩人拔槍對射，壯闊山色也每每令人流連不已。《溫徹斯特，73年》使詹姆士·斯圖爾特名列十大票房榜，而此前電影公司竟懷疑他的表演才能。就像真正的1873年造溫徹斯特步槍，《溫徹斯特，73年》也是「千年之唯一」。
《善惡丑》（The Good，the Bad and the Ugly ，1967）
導演：塞吉爾·里昂（Sergio Leone）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
出品公司：聯藝
義大利導演塞吉爾·里昂作品風格獨特，號稱「義大利面式西部片」。該片是其「美元」系列的巔峰之作，講述了美國獨立戰爭期間，三個打劫者克林特·伊斯特伍德（善）、李·范·克里夫（惡）、丑：埃里·沃里奇（丑）為攫取聯邦政府的一車黃金而結成相互背叛的同盟的故事。典型的里昂式影片陷入沉思的回顧，從容不迫的敘事節奏，氣勢恢弘的暴力畫面，還有埃尼奧·莫里科（Ennio Morricone ）令人無法忘懷的配樂。 里昂的「義大利面」先編出三個個性迥異的人物作原料（克林特·伊斯特伍德當然是主料，但埃里·沃里奇令「丑」這一角色意蘊豐富，他與伊斯特伍德怪異的夥伴關系是片中焦點），然後加上超現實主義的調味醬猛攪，敘述被切成薄片像擲骰子般甩出。最後，還撒上了香噴噴的異國風情調料。比如配音，里昂本身就對英語不感興趣，片中摻雜了大量非英語語言：「丑」埃里·沃里奇又叫Tuco Benedito Pacifico Juan Maria Ramirez；比如配樂，埃里奧·莫里斯以隨意爆發的古怪叫喊合成配樂，極其滑稽，也極其令人驚異。當然還有著名的墓地決戰一場戲里，臉、槍、手、眼，鏡頭急速閃回，將緊張推向瑰麗的高潮。 總之，《善惡丑》與迷幻氣氛達到頂峰的60年代十分相稱。
《槍手》（The Gunfighter，1950）
導演：亨利·金（Henry King）
主演：格里高利·派克（Gregory Peck）
出品公司：二十世紀福克斯
格里高利·派克把反英雄的主角，疲憊不堪的快槍手吉米·林戈（Jimmy Ring）擺脫聲名的渴望與掙扎演得出神入化，深入人心。上了年紀的吉米·林戈仍是西部聲名赫赫的第一快槍手，到處流傳著他的傳奇故事。但他已厭倦這一切，只想避開聲名之累，與多年未見的妻兒安度餘生。然而他所到之處，總有一幫自負的小字輩尾隨而至，死纏著要跟他比個高下。所謂開弓沒有回頭箭，既已走出，便無歸途。 不知是否出於虛情假意，人們很久以後才開始承認該片的不凡之處。這也在情理之中，50年代的觀眾還無法接受我們今天看來很明白的事實：好名聲固然響亮，壞名聲更惹人注目，君不見莫尼卡·萊溫斯基，她一心嚮往的不就是做個普通人嗎？讓我們回味一下林戈最著名的一句話：「我每到一地都要碰到你這樣自負的傢伙，我能怎麼辦？你會怎麼辦？向你的朋友大肆炫耀嗎？」不管你是不是牛仔，吉米·林戈都能感知你的痛苦。
《正午》（High Noon，1952）
導演：弗雷德·齊納曼（Fred Zinnemann）
主演：賈利·古柏（Gary Cooper）
格蕾絲·凱麗（Grace Kelly）
出品公司：聯藝
小鎮警長威爾·凱恩（賈利·古柏飾）的宿敵在其婚禮正午時分前來了斷恩怨，而這一天正是凱恩准備退職與新娘另闢新生活之日。當他被不領情的小鎮拋棄（甚至新婚妻子也不理解和支持他）而不得不獨撐危局時，他必須在自我的正義感與對新娘（一個和平主義者）的忠誠之間作出決斷。正午漸近，孤獨的凱恩走在光禿禿的大街上，我們無法忘卻這一幕，它讓人膝頭發軟。
《正午》捕捉到了一切經典西部片的要素：獨撐危局的英雄，緊張的結局，富於社會意義的主題：簡單，直率，且具有毀滅性。 該片編劇卡爾·弗曼在麥卡錫主義時期曾名列好萊塢黑名單並被捕，他將自身的緊張感深深溶入戲中。
許多人都認為該片是對麥卡錫主義消極容忍的諷喻式反映，是好萊塢受迫害的藝術家們「獨撐危局」的現代寓言。強烈的政治意味使其作為第一部「成人」西部片而載入史冊。
《關山飛渡》（又名《驛車》）（Stagecoach，1939）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
克萊爾·特里沃（Claire Trevor）
托馬斯·米歇爾（Thomas Mitchell）
出品公司：聯藝
早期西部片的突出之作，耗資甚巨，風格新穎。該片開啟了約翰·福特與約翰·韋恩富於傳奇色彩的合作，也給其後所有西部片劃定了優劣准則。 福特以「歷險+社會反省」的模式創造了現代西部片。福特透出這樣一個信念：在所有荒蠻地帶（物質的與精神的），拯救都是可能的。正是這輛驛車表達出美國充滿希望的美好前景。當韋恩和特里沃一騎絕塵，奔向燦爛晚霞，我們的心已與之緊緊相隨。 影片為福特打定了傑出導演的地位，並幫約翰·韋恩掙脫了低級西部片無窮無盡的的泥潭，建立了具有超凡魅力的銀幕形象。它還成功運用了光線的明暗配合和低矮頂棚的效果，這一手法在奧森·威爾斯（Orson Welles）導演《公民凱恩》（1941）時大為借鑒。 「驛車」模式後來被多次沿用（如影片《大飯店》（Hotel）、《機場》（Airport）等等），用得多了當然會不以為意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多麼了不起。
《殺無赦》（Unforgiven，1992）
導演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
出品公司：華納
殺人越貨臭名遠揚的暴徒威廉·芒尼（克林特·伊斯特伍德飾）結婚生子後棄惡從善，一心一意要過正常人的生活。但不久妻亡家敗，為了照顧年幼的子女，告別槍手生涯11年的芒尼接受了小鎮被毀容妓女追殺兇手的賞金，為討回妓女尊嚴而戰，重涉江湖殺戮。 這是部格調低沉的西部片，包括語調、畫面以及所涉及的道德問題。作為西部史詩劇的新生代，該片向西部片有關道德的陳詞濫調發起了挑戰，並試圖從各個角度突破老式西部片造就的神話。後者一舉一動皆為增加英雄人物的神話色彩，而伊斯特伍德則更趨於現實主義：展示累累傷疤，寫實化殺人場面，主人公還被女人咒罵，這在以往西部片中極其少見，幾乎所有主人公都以之為恥，就像不讓他們開槍騎馬一樣。你能想像約翰·韋恩被誰咬了一口而絕無反擊嗎？
該片劇本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍攝權後按兵不動，一直等到自己老得足以與劇中角色相配才開拍。當然這部片子值得這么等：影片還獲得了奧斯卡九項提名，並最終獲得最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯四項大獎。
《野幫伙》（The Wild Bunch，1969）
導演：薩姆·派金帕（Sam Peckinpah）
主演：威廉·霍爾登（William Holden）
厄尼斯特·博格尼（Ernest Borgnine）
出品公司：華納
人們都說本片是銀幕暴力擴張的里程碑，這話不免眼光短淺。派金帕把白熱化的血腥槍戰拍成了圖解化的暴力，一幅幅曼妙寫意，精美絕倫有如芭蕾，絕對是大師手筆。派金帕的慢鏡頭和魯·隆巴多（Lou Lombardo）的剪輯被奉為西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了傳統的西部片，步入具有純粹電影沖擊力的慢鏡頭王國。
不僅如此，該片故事也很吸引人，是「動盪歲月里一群壞男人的故事」。1913年，德克薩斯一個敗落的搶劫團伙准備最後再干一次即告散夥。匪首派克（威廉·霍爾登飾）曾名震遐邇，不過這次他們遭遇埋伏，被徹底擊潰。派金帕的影片既像史詩，又是熟得不能再熟的故事：出賣忠誠，負隅頑抗，為捍衛名譽（盡管已日漸衰敗）戰斗到底。
派氏電影很多都以男性群體為表現主體。該片中派克與好友由友至敵，這種友情的演繹讓該片錦上添花。《野幫伙》不應被嚴格定義為暴力片，它構劃出一種神話般的均衡，充溢著豐富的性格、對話，以及對窮途末路的違法傳統苦樂參半的反諷，堪稱傑作。
《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid，1969）
導演：喬治·羅·希爾（George Roy Hill ）
主演：保羅·紐曼（Paul Newman）
羅伯特·雷福德（Robert Redford）
凱瑟琳·蘿絲（Katharine Ross）
出品公司：二十世紀福克斯
輕喜劇風格的西部片。 兩位主人公都是反英雄類的典型，是令人愉快的個人主義者。特別是保羅·紐曼，自命不凡，永遠樂觀，從沒殺過人，整天幻想著全世界的銀行都已時機成熟待他輕取，實實的一個空想家。他與搭檔神槍手羅伯特·雷福德愛著同一個女人，他們最擅長的就是在打搶或逃亡時還一路詼諧打趣，這與傳統西部片里的歹徒絕對兩樣。 影片溫情而饒有趣味，因紐曼和雷福德的表演而大放光芒。兩位男星英俊迷人無疑是主要吸引力，但他們確實也得益於編劇威廉·高曼的機智詼諧和導演的超一流水準。該片最終獲得奧斯卡最佳劇本、最佳攝影、最佳音響、最佳音樂項大獎。人們把它推為首席非主流西部片，其實有什麼比票房更主流的呢？
《紅河》（Red River，1948）
導演：霍華德·霍克斯（Howard Hawks）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
出品公司：聯藝（Donald Sutherland）
這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的湯姆·當森（約翰·韋恩飾）離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬修，親如愛子。數年後，馬修長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。 再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。
《搜索者》（The Searchers，1956）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
傑弗里·亨特（Jeffrey Hunter）
娜塔麗·伍德（Natalie Wood）
出品公司：華納
約翰·福特的又一傑作。在一次印地安人突襲中，仇恨一切印地安人的退伍老病埃森·愛德華茲（Ethan Edwards）（約翰·韋恩飾）哥嫂被殺，侄女被掠。於是埃森在其兄養子馬丁（有印地安人血緣）的陪伴下，開始了搜找侄女的艱辛歲月。數年間，搜索漸漸變成了別具目的的迷狂的舉動。侄女已成印地安部落一員，他找她只為殺死她。 福特獨具天賦，把個典型的尋仇故事精工細作成關於種族主義和盲目仇恨的深層思考，抓住了一個有著荒謬過去和未卜將來的國家的情緒，影片因之變成了跨越時空意味深遠的現代寓言。 該片使韋恩達到表演巔峰，而出色的視覺效果（最後槍戰一場也是所有西部片中最佳一幕）也成為後輩楷模。要是誰說還有比它更絕的影片，那就看埃森著名的反詰：「等著那天吧！」
向你推薦經典西部片：
《與狼共舞》
《決戰猶馬鎮》
《不可饒恕》
《西部往事》
《燃情歲月》
《壯志千秋》
《關山飛渡》
《憤怒的葡萄》
《紅河谷》
《溫徹斯特，73年》
《正午》
《搜索者》
《雙虎屠龍》
《黃金三鏢客》
《西部開拓史》
《日落黃沙》
《小巨人》
《虎豹小霸王》
《刺殺神槍手》
《革命往事》
《荒野大鏢客》
㈡ 請推薦西部片（200高分） 經典不經典的都要。 請推薦吧。誰最多，給誰分
【歐美一百部經典電影】
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍•白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3、《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8 無需多言的電影里程碑，神童奧遜•威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7 永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗•褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾•帕西諾和羅伯特•德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7 對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯•福爾曼和傑克•尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、《奇愛博士》 1964年 8.6 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，"未來三部曲"的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典，詹姆斯•斯圖爾特和格蕾絲•凱莉的搭配就如同現今布拉德•彼特和朱麗婭•羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森•福特飾演的印第安納•瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文•斯派西與貝尼裘•狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars
fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5 可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5 今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希區柯克影片，加里•格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾•尼爾森等人的不同影片中
都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 當"野牛比爾"從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗蘭克•卡普拉導演，詹姆
斯•史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4 馬丁•斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬•佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛•里恩的時代......
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利•方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克•道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利•派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強 奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨•朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣......
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪•福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特•貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆•漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利•懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特•莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯•威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛•芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華•諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德•彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努•里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡•彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫"嘵舌"式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂•戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬•萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象，金•凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克•尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利•懷爾德導演、瑪麗蓮•夢露、托尼•柯蒂斯和傑克•萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛•里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文•索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金•凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有"亞洲電影站起來了！"的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利•懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克"未來三部曲"的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜•威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫•克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華•諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰•赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊•鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞•吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利•斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾•吉布森大呼一聲"Freedom"，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫•阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬•萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克•德拉邦特99年推出的新作，由湯姆•漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯•福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利•斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅•紐曼與羅伯特•雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛•芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍•白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克•貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛•芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅•托馬斯•安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮•霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪•艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林•費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛•林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾•克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫•麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利•斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯•卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內•薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊•鮑嘉與凱瑟琳•赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
㈢ 這部電影叫什麽名字
這是我去年最喜歡的片子！
喜歡裡面的女主角伊雯·瑞切爾·伍德 （Evan Rachel Wood）！
※ 電影名稱: 美麗壞寶貝
※ 英文名稱: Pretty Persuasion
※ 其它名稱: 誘人的證詞
※ 地 區: 美國
※ 出品年份: 2005
※ 影片類別: 劇情/ 喜劇/
※ 導 演: Marcos Siega(Marcos Siega)
※ 主要演員: 伊雯·瑞切爾·伍德 （Evan Rachel Wood）
羅伯特·喬伊(Robert Joy)
Tina Holmes(Tina Holmes)
Michael Hitchcock(Michael Hitchcock)
Logan Harrington(Logan Harrington)
Elisabeth Harnois(Elisabeth Harnois)
Brent Goldberg(Brent Goldberg)
David Garcia(David Garcia)
※ 影片簡介:
15歲的美國女孩金伯莉•喬伊斯(埃文•雷切爾•伍德飾)就讀於比佛利山的一所最名貴的私人學校，她冰雪聰伶、活潑可愛，不僅身體發育得早熟性感，而且心裡早就野心勃勃，很快成為學校的風雲人物。
金伯莉的父親漢克是個癮君子，而她22歲的繼母凱西則是個職業"花瓶」，盡管如此，她的家庭仍富有得讓人難以置信，所以金伯莉可以毫無拘束的為所欲為。在金伯莉的朋友圈中，女孩布蘭妮和巴勒斯坦移民蘭達是她的忠實死黨，足球場上叱吒風雲的巴里是她的新男友。金伯莉還和前男友特羅伊保持著朋友關系，絲毫不在意特羅伊正和布蘭妮拍托。金伯莉成為學校投拍的電影《安妮日記》中的主角，藉此希望有朝一日能成為享譽世界的巨星。在她的眼中，周圍的世界好像一支龐大的樂隊，而自己正是領導樂隊的指揮，她可以隨心所欲的駕馭一切。
不過，金伯莉一帆風順的生活里還殘存著一絲不快，就是她的英語教師珀西•安德森，這個男老師不買她的帳，金伯莉因此一直耿耿於懷。一次徹夜狂歡過後，受到父親的一本色情雜志的啟發，金伯莉說服布蘭妮和蘭達同她一起設計陷害珀西老師，而她們提出訴訟的罪名是性騷擾。
案件立即引起了媒體的強烈關注，負責報導的當地電視台記者艾米麗•克萊恩將這樁校園丑聞視作自己發跡的大好時機，她同其他人一樣都被金伯莉的泰然自若的表情、字斟句酌的描述和美麗可愛的外表蒙蔽了。而倒霉的教師珀西只支付得起僱用本校法律教師的費用，弱智般的羅傑•尼科爾成了他的辯護律師。珀西在法庭上不僅被女孩們的證言壓得台不起頭，甚至連妻子格雷斯都不再相信他為自己做的辯護。
金伯莉將整個比佛利山的社會都捲入了她用誘惑和謊言精心編織的網里，她指使的夥伴能否最終說出真相?她周圍的人能否認知到金伯莉的險惡用心?一系列的轉變漸次展開，不過一切都在朝金伯莉的預期發展……
幕後故事：小紅星獨挑大樑
出演影片主角金伯莉的埃文•雷切爾•伍德是好萊塢近年來最炙手可熱的新人之一。埃文•雷切爾•伍德1987年出生於美國北卡羅萊納州的首府羅利，當時父親開辦了一家劇院，童年的埃文經常和自己的兩個兄弟出演父親劇院的舞台劇，良好的家庭氛圍奠定了埃文扎實的表演基礎。
7歲時，埃文競選《夜訪吸血鬼》的小演員時惜敗給日後成名的克爾斯滕•鄧斯特，隨後同母親和哥哥來到洛杉磯，從1996年開始出演了多部電視劇和電視電影。1998年，埃文出演了電影處女作《真愛赤子情》(Digging to China)，在片中飾演特立獨行的小女生哈里特，隨後她又相繼在多部眾星雲集的影片中扮演了角色，如妮可•基德曼和桑德拉•布洛克主演的《巫法闖情關》(Practical Magic)中的凱麗，科幻喜劇片《虛擬偶像》(Simone)中阿爾•帕西諾的女兒和《荒野迷蹤》(The Missing)中湯米•李•瓊斯和凱特•布蘭切特的女兒等。
2003年是埃文在年輕的表演生涯中最具突破的一年，她和霍利•亨特聯合主演了由凱瑟琳•哈德威克執導的影片《芳齡13》(Thirteen)，她因在影片中成功出演了一個日漸墮落的問題少女特蕾西而一炮走紅，贏得金球獎的最佳女演員提名和其他獎項的多項殊榮及提名，對於一個年僅17歲的演員，如此的佳績已經足以證明業界對她的喜愛和肯定。埃文最近的作品包括凱文•科斯特納與瓊•艾倫的《憤怒之上》(The Upside of Anger)和愛德華•諾頓的《流入山谷》(Down in the Valley)，這兩部影片在今年都取得了不錯的反響。
製作花絮：導演之爭
本片導演馬考斯•西加是個相當陌生的名字，2005年是他跨入電影導演行列的第一年，在此之前一直是電視劇和音樂電視導演，還曾拿過MTV的最佳音樂電視大獎。5年前，當馬考斯•西加第一次看到《美麗壞寶貝》的劇本便被由衷的吸引了，在他看來，雖然影片的故事不乏荒唐可笑，卻同時還對社會的現狀作出了聰明的註解，通過種種諷刺性描寫來引發人們對社會道德和個人道德的思考。劇本的故事包含著多層面的熱門話題，諸如家庭的價值、種族偏見、政治焦點、媒體態度、報復的慾望和名望的困擾等等，同時還融入了青春喜劇的元素。在馬考斯看來，《美麗壞寶貝》應該是喜劇式的悲劇，而並非是直截了當的單純喜劇。
不過，真正具有爭議的問題也隨之而來，本片的編劇斯坎德•哈利姆早就有意親自執導。幸運的是，馬考斯說服了製片人，製片人認為只要兩人能夠坐在一起，馬考斯把自己對劇本的理解告知編劇，後者完全可能改變初衷。幾個月後，馬考斯到洛杉磯與編劇見了面，他對斯坎德一再承諾，絕不讓任何人將劇本篡改成青春喜劇，這才終於拿到了影片的導演權。
點評：生猛驚心
也許正如導演馬考斯•西加所說，《美麗壞寶貝》是獨立影片的典範之一，因為影片的拍攝嚴格尊重了原創，完全遵從了藝術而非迎合商業賣點。在今年的聖丹斯電影節上，《美麗壞寶貝》首次亮相便出現了門票緊缺的局面，除了觀眾不錯的口碑之外還獲得了評審團大獎的提名。
《美麗壞寶貝》被人譽為《西德姊妹幫》、《校園風雲》和《美國美人》的集合體，這部黑色喜劇雖然將故事背景選在中學的校園里，描寫了一群少年的青春生活，但實質卻在刻畫整個社會的縮影。埃文•雷切爾•伍德塑造的金伯莉是全片的焦點人物，這個富有的女孩不僅僅具有早熟的外表，還具備發育完全的主觀意願和成熟女人的種種慾念。
她的個性和命運隱喻著美國校園中由聰明成熟的女孩組成的特殊群體，她們殘酷卑賤，為了自己的意圖不擇手段，而且往往不能全身而退。況且，金伯莉還沒成熟到足以駕馭一切，恰恰相反，她終究成為慾望的傀儡。在《校園風雲》中，這種現象還只被剛剛觸及，而在《美麗壞寶貝》中則被完全顛覆。展現在我們眼前的是由道德、倫理、性和名望等多種元素相互糾結的謊言和陷阱，發生在15歲少女的身上足以讓人觸目驚心。
㈣ 面紗的男主角愛德華·諾頓還演過什麼片子
In Proction
2000s
1990s
Motherless Brooklyn (2008) (製作中) .... Lionel Essrog
Leaves of Grass (2009) (前期製作中)
出演過：
Pride and Glory (2008) .... Ray Tierney
The Incredible Hulk無敵浩克(2008) (VG) (voice) .... Bruce Banner
The Incredible Hulk無敵浩克(2008) .... Bruce Banner
The Painted Veil面紗~(2006) .... Walter Fane
The Illusionist魔術師(2006) .... Eisenheim
Down in the Valley流入山谷(2005) .... Harlan
Kingdom of Heaven天國王朝(2005) .... King Baldwin
... aka Königreich der Himmel (Germany)
... aka Reino de los cielos, El (Spain)
The Italian Job偷天換日(2003) .... Steve
... aka Braquage à l'italienne (France)
25th Hour第二十五小時~(2002) .... Monty Brogan
Red Dragon紅龍(2002) .... Will Graham
... aka Roter Drache (Germany)
Frida弗里達(2002) .... Nelson Rockefeller
Death to Smoochy 殺死斯摩奇2002) .... Sheldon Mopes / Smoochy the Rhino
... aka Tötet Smoochy (Germany)
The Score大買賣~（2001）.... Jack Teller
... aka The Score (Germany)
"The Simpsons"辛普森一家 .... Devon Bradley (1 episode, 2000)
- The Great Money Caper (2000) TV episode (voice) .... Devon Bradley
Keeping the Faith保持信仰(2000) .... Father Brian Finn
Fight Club搏擊俱樂部~(1999) .... The Narrator
... aka Fight Club (Germany)
American History X美國X檔案~(1998) .... Derek Vinyard
Rounders (1998)賭王之王 .... Lester 'Worm' Murphy
Everyone Says I Love You人人都說我愛你(1996) .... Holden Spence
The People vs. Larry Flynt (1996) .... Alan Isaacman
... aka Larry Flynt (Canada: French title)
Primal Fear一級恐懼~(1996) .... Aaron Stampler
Only in America (1994) (V) (as Ed Norton) .... Duane/James/Bruno/Eric/The Museum Guard
製作人:
In Proction
2000s
Motherless Brooklyn (2008) (in proction) (procer)
Leaves of Grass (2009) (pre-proction) (procer)
Untitled Barack Obama Documentary (2009) (post-proction) (procer)
The Painted Veil (2006) (procer)
Down in the Valley (2005) (procer)
Dirty Work (2004) (executive procer)
25th Hour (2002) (co-procer)
Keeping the Faith (2000) (procer)
原聲:
2000s
1990s
Death to Smoochy (2002) (music: "The Friends Song", "My Stepdad's Not Mean (He's Just Adjusting)") (lyrics: "The Friends Song", "My Stepdad's Not Mean (He's Just Adjusting)") (performer: "Smoochy's Methadone Song", "Smoochy's Magic Jungle Theme", "The Friends Song", "My Stepdad's Not Mean (He's Just Adjusting)")
... aka Tötet Smoochy (Germany)
Keeping the Faith (2000) (performer: "Ready to Take a Chance Again")
Everyone Says I Love You (1996) (performer: "My Baby Just Cares for Me", "I'm Thru With Love")
導演:
In Proction
2000s
Motherless Brooklyn (2008) (in proction)
Keeping the Faith (2000)
Writer:
Motherless Brooklyn (2008) (in proction) (screenplay)
Editor:
Down in the Valley (2005) (as Edward Harrison)
Cinematographer:
The Yunnan Great Rivers Expedition (2003) (TV)
Thanks:
Frida (2002) (very special thanks)
參與的活動及典禮:
2000s
1990s
"Entertainment Tonight" .... Himself (1 episode, 2008)
... aka E.T. (USA: informal title)
... aka ET Weekend (Australia: weekend title)
... aka Entertainment This Week (weekend title)
... aka This Week in Entertainment (USA: weekend title)
- Episode dated 9 June 2008 (2008) TV episode .... Himself
"HBO First Look" .... Himself (1 episode, 2008)
- The Incredible Hulk (2008) TV episode .... Himself
2008 MTV Movie Awards (2008) (TV) .... Himself
Bustin' Down the Door (2008) .... Narrator
Jimmy Carter Man from Plains (2007) .... Himself
Brando (2007) (TV) .... Himself
"Live with Regis and Kathie Lee" .... Himself (1 episode, 2007)
... aka Live with Regis (USA: new title)
... aka Live with Regis & Kelly (USA: new title)
- Episode dated 25 January 2007 (2007) TV episode .... Himself
"The View" .... Himself (1 episode, 2006)
- Episode dated 19 December 2006 (2006) TV episode .... Himself
"The Late Late Show with Craig Ferguson" .... Himself (2 episodes, 2006)
- Episode #3.63 (2006) TV episode .... Himself
- Episode #3.6 (2006) TV episode .... Himself
"Ellen: The Ellen DeGeneres Show" .... Himself (1 episode, 2006)
- Episode dated 12 December 2006 (2006) TV episode .... Himself
"The Tonight Show with Jay Leno" .... Himself (1 episode, 2006)
- Episode dated 11 December 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Cinema tres" .... Himself (1 episode, 2006)
... aka Informatiu cinema (Spain: Catalan title)
- Episode dated 2 December 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Sunday Morning Shootout" .... Himself (3 episodes, 2003-2006)
... aka Hollywood Shootout (USA: syndication title)
... aka Shootout (USA: new title)
- Edward Norton (2006) TV episode .... Himself
- Episode #1.20 (2004) TV episode .... Himself
- Episode #1.1 (2003) TV episode .... Himself
"Cartelera" .... Himself (1 episode, 2006)
- Episode dated 18 November 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Late Show with David Letterman" .... Himself (1 episode, 2006)
... aka Late Show Backstage (USA: title for episodes with guest hosts)
... aka Letterman (Australia)
... aka The Late Show (USA: informal short title)
- Episode dated 18 August 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Movie Rush" (2006) TV series .... Himself
"The Charlie Rose Show" .... Himself (1 episode, 2006)
... aka Charlie Rose (USA: new title)
- Episode dated 15 May 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Late Night with Conan O'Brien" .... Himself (1 episode, 2006)
... aka Late Night with Conan O'Brien (Australia)
- Episode dated 5 May 2006 (2006) TV episode .... Himself
"Stella" .... Himself (1 episode, 2005)
- Pilot (2005) TV episode .... Himself
"Comme au cinéma" .... Himself (1 episode, 2005)
... aka Comme au cinéma: l'émission (France: long new title)
... aka Comme au cinéma: le magazine (France: long new title)
- Episode dated 17 May 2005 (2005) TV episode .... Himself
"Grand journal de Canal+, Le" .... Himself (1 episode, 2005)
- Episode dated 14 May 2005 (2005) TV episode .... Himself
"Strange Days on Planet Earth" .... Narrator (4 episodes, 2005)
- Predators (2005) TV episode (voice) .... Narrator
- Troubled Waters (2005) TV episode (voice) .... Narrator
- Invaders (2005) TV episode (voice) .... Narrator
- One-Degree Factor (2005) TV episode (voice) .... Narrator
After the Sunset (2004) (uncredited) .... Himself at the Basketball Game
"Biography" .... Himself (1 episode, 2004)
- Richard Gere (2004) TV episode .... Himself
"Larry King Live" .... Himself (2 episodes, 1998-2004)
- Episode dated 24 January 2004 (2004) TV episode (as Ed Norton) .... Himself
- Episode dated 21 November 1998 (1998) TV episode .... Himself
The Yunnan Great Rivers Expedition (2003) (TV) .... Narrator
"God kveld Norge" .... Himself (1 episode, 2003)
- Episode dated 6 September 2003 (2003) TV episode .... Himself
AFI Life Achievement Award: A Tribute to Robert De Niro (2003) (TV) .... Himself
Spike Lee's '25th Hour': The Evolution of an American Filmmaker (2003) (V) .... Himself
A Director's Journey: The Making of 'Red Dragon' (2003) (V) .... Himself
The 75th Annual Academy Awards (2003) (TV) (uncredited) .... Himself - Audience Member
"Saturday Night Live" .... Himself (2 episodes, 1999-2003)
... aka NBC's Saturday Night (USA: first season title)
... aka SNL (USA: informal title)
... aka SNL 25 (USA: alternative title)
... aka Saturday Night (USA: second season title)
... aka Saturday Night Live '80 (USA: sixth season title)
... aka The Best of Saturday Night Live (USA: rerun title)
- Salma Hayek/Christina Aguilera (2003) TV episode (uncredited) .... Himself
- Drew Barrymore/Garbage (1999) TV episode (uncredited) .... Himself
"Inside the Actors Studio" .... Himself (1 episode, 2003)
- Episode #9.8 (2003) TV episode .... Himself
Declaration of Independence (2003) (V) .... Himself
"The Daily Show" .... Himself (1 episode, 2002)
... aka A Daily Show with Jon Stewart (USA: new title)
... aka Jon Stewart (Australia)
... aka The Daily Show with Jon Stewart (USA: new title)
... aka The Daily Show with Jon Stewart Global Edition (International: English title: cut version)
- Episode dated 18 December 2002 (2002) TV episode .... Himself
Reel Comedy: Death to Smoochy (2002) (TV) .... Himself
Playboy: Inside the Playboy Mansion (2002) (TV) .... Himself
Inside 'Red Dragon' (2002) (TV) .... Himself
Making 'The Score' (2001) (V) .... Himself
"The American Experience" .... Himself - Reader (1 episode, 2001)
- War Letters (2001) TV episode (voice) .... Himself - Reader
2001: A Year with Cal Ripken Jr. (2001) (TV)
The Concert for New York City (2001) (TV) .... Himself
The 72nd Annual Academy Awards (2000) (TV) .... Himself - Presenter: Memorial Tribute
On Location: Fight Club (2000) (V) .... Himself
The American Film Institute Salute to Dustin Hoffman (1999) (TV) .... Himself
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個別電影不知道翻譯所以沒翻^^ 帶「~」的都是特別里程碑的特別諾頓的電影，希望你繼續喜歡他~
㈤ 收集全面的《面紗》的影評
http://www.mov8.com/dvd/freetalk_show.asp?id=40569 上有很多
《面紗》：愛的放逐
作 者：MkGenie 來 源：網易娛樂 發布時間：2007-1-22 人氣指數：2971
類 別：精彩影評 關鍵詞：
簡 介：
Deb，quando tu sarai tornato al mondo,
E riposato della lunga via.
Seguito il terzo spirito al secondo,
Ricorditi di me, che son la Pia：
Siena mj fe: disfecemi Maremma：
Salsi colui, che, innanellata pria
Disposando m''avea con la sua gemma．
「喂，等到你返回人世，
解除了長途跋涉的疲勞」，
第三個精靈緊接著第二個之後說道，
「請記住我，我就是那個皮婭，
錫耶納養育了我，而馬雷馬卻把我毀掉，
那個以前曾取出他的寶石戒指並給我戴上的人，
對此應當知曉。」
——引自但丁《神曲·煉獄》，毛姆說《面紗》得益於其的啟示
要說英國作家毛姆（1874-1965）的代表作，也許更該是《尋歡作樂》、《刀鋒》、《人生的枷鎖》和《月亮與六便士》，而不是《華麗的面紗》（The Painted Veil在中國已經簡譯為《面紗》）。毛姆曾學過醫，所以《面紗》中的主角為醫生不足為奇；毛姆1920年來過中國還寫過一卷《中國見聞錄》，所以小說的背景放在中國也不足為奇。
兒時因口吃身矮受欺凌而造就的心理創傷和陰沉分裂的人格，以及其曾學醫從醫的經歷，讓他，按某些批評者的話說，「學會用解剖刀一樣冷峻、犀利的目光來剖視人生和社會」，但卻充滿了「局限性」，「毛姆解析了沒有情感的情感，他毫不同情地操縱著一個在他眼中沒有憐憫的世界」。
於是盡管是公認的批判現實主義小說家、通俗流行作家、劇作家……，但有人也甚至把他稱做一個「傳記」作家，因為他的多部代表作都取材自了真實的人或事，比如其處女作《蘭貝斯的麗莎》，就是根據他從醫實習期間的所見所聞寫成；比如《人生的枷鎖》，一部分以畫家勞特累克為原型，另一部分則是自傳；再比如《刀鋒》，原型是哲學家維特根斯坦；再再比如《月亮和六便士》，則是以著名畫家高更為原型創作的傳記式小說。
《面紗》似乎也不例外。折射著自己，也影射著他人。據說在《面紗》出版不久，香港的助理布政司雷恩還曾起訴毛姆，稱其在小說里中傷他本人，毛姆為此不得不將重改小說，把故事發生地弄在「清廷」，把「雷恩」改成「費恩」。
但無論《面紗》的故事發生在哪裡，卻真的重要？如果背景只是個鋪設，故事發生在「清廷」，發生在印度，發生在日本，……都沒關系。只要是一個具有東方情調和神秘的地方，適合遠行，適合探險，適合心靈。連演員兼製片人愛德華·諾頓在中國的新聞發布會上都說過，「小說的視角有些窄，只是關於兩個英國人的故事，跟中國並沒有實質關系。」所以他也不在乎編劇把原著中的故事發生地由香港改至上海，反正現在上海可比香港小資多了，只要故事中的兩個英國男女能游歷到一個叫「Mei-tan-fu」（梅潭府？湄潭府？Who knows？）的偏遠山村裡充當白求恩就好。
其實我還是蠻驚訝地聽說愛德華·諾頓算一個小小的中國通。他說拍《面紗》是試圖以中國視角讓觀眾真正感受中國。他在耶魯大學讀書時就了解過中國歷史，還曾隨父在雲南生活了六年。作為製片人，諾頓為了這個心愛的本子，同樣做了長達六年的籌備工作，除了找錢外，還想要拓展原著的視野。比如，他的確在影片中加入了更多歷史的背景和政治局勢，比如1925年5月30日發生在上海英軍殺害中國示威者，並引發中國公民遊行、排外等事件（在片中甚至波及到了「Mei-tan-fu」），此外，片中的他還去拜訪過地方軍閥請求援手。這些，在原著里都是找不到的。
還有像對那個托比·瓊斯扮演的小軍官和呂燕扮演的沒落滿族末裔在大煙中的愛情的描述，像在上海戲院的看戲場景表現，以及加入的諾頓發明出用水車和竹子做成傳輸管道給當地居民送去未被霍亂污染的事跡等等，都可以看出諾頓和導演約翰·卡蘭在試圖通過這樣的手法，使得電影更有中國味，更關乎於中國，可是，結果並不如人意，總覺得流於表面。諾頓以他的視角來看中國，並期待中國人能產生一樣的共鳴，未必太過想當然也，事實上，任何老外所拍攝的電影中的中國，無論他們看來是如何的真實可信，無論其中有多少華人演員和群眾，但在我們眼裡，總還是呈顯著異國情調。在這上面，中國之於《面紗》還不如雙子塔之於《世貿中心》來得重要。
諾頓另外還曾說，耶魯大學歷史教授喬納森·思潘斯的一本《改變中國：在中國的西方顧問》幫他找到了思路。書中描寫了外國傳教士、士兵、醫生、教師、工程師和革命者在300多年中希望「改變中國」，卻遭遇挑戰。「是這本書幫我使沃爾特這個人物變得清晰，」新華社轉引諾頓的原話道，「他成為在中國的那些人中的一個，會對自己說『我不會參與到政治或是社會改革中的，我來就是搞科學改善人們生活的。』」有趣的是，同樣和毛姆一樣棄醫從文的魯迅可能則並不會認同片中主角沃爾特·費恩這種來此大公奉獻的想法，——在他看來，改造中國人的精神可比用醫學救人重要。
這次《面紗》改編而成的電影應該是拍得最成功的一次（此次是第三度搬上銀幕）。1934年就曾拍過，有當時的紅人葛麗泰·嘉寶出演，但那個版本略遜一疇。當今版本的勝出不僅由於《費城故事》編劇羅恩·內斯萬尼爾的奉獻，還得益於愛德華·諾頓和女主角娜奧米·沃茨的傾情表演。
諾頓扮演的那個十分內斂、冷靜、認真、理智的醫學博士，或似異類，不需太過張揚聲色就已見其威力、魄力及魅力，連對老婆「紅杏出牆」的報復方式都別具一格。他最為中國人熟悉的莫過於《搏擊俱樂部》，之後是《一級恐懼》《美國歷史X》《性書大亨》等，今年他在《流入山谷》和《幻術師》里的表現也相當耀眼，《面紗》一出，更讓他有了爭奪的奧斯卡的資格。娜奧米·沃茨以前在《21克》《穆赫蘭大道》里就有傑出表現，前年年末因成為《金剛》手中頗具氣質、膽色又楚楚招憐的金發女郎而一時名聲大噪。在《面紗》里，她的扮相粗糙，也並不總是那般可人，頭發也弄成了黑色，但卻把凱蒂這個角色處理得十分飽滿，特別是心路歷程的轉變方面。毛姆並沒有下筆刻畫的地方，包括沃爾特·費恩的工作細節，電影卻下了濃筆；而最浪漫的時刻，自然是死亡威脅中的青山碧水，一葉翩舟。
但是電影對故事和人物的營造，終究還是通俗化了，善良化了，美好化了。在原著小說中，女主角一生也沒有愛過男主角，即便她為其感動，為其有所改變，但在回到香港後，依然走回了情人的世界，雖最終覺悟「女人的一生不能只是為了和男人睡覺並依附於他」，還希望學會憐憫和慈悲，——但電影里的她終於明白了男主角的愛，終於對男主角心有愛意和感激，甚至在回到英國後拒絕情人的誘惑選擇獨自撫養孩子堅強生活；男主角則是一個按某書評人所說的「惡毒的老實人」，書中的他也許並沒有電影里的那個人「偉大」，尤其有個具有代表性情節講，凱蒂告訴沃爾特她懷孕卻不知道誰是孩子父親時，書中的他是詭異的冷笑，而電影里的他卻說「現在這還重要嗎？」，潛台詞是「我已原諒你，只要我們依然相愛」。
此外，影片對凱蒂的父親（在書中這么重要的角色）的描述卻處理得非常簡單，讓故事失卻了一個本值得品味的人物。倒是黃秋生演的余團長的戲份加多了（遺憾的是書快結尾處的「哭戲」沒了），一如既往是那付冷眼旁觀的屌樣，符合他的一貫風格，好吧，我承認這也是一種霸道的演技。片中他給人做「翻譯」那幾段，很幽默。夏雨也有出現，但跟群眾演員無異，還不如那個胖乎乎的馮礫讓人印象深刻。
《面紗》其實是關於愛的放逐。一個置於死地而復生的愛情傳奇。一部可以慢慢咀嚼的影片。在沃爾特和凱蒂光鮮的外貌下，卻隱藏著不為人知的掙扎和挫折，在旁人在為他們趕來山村救死扶傷的義舉而感動時，凱蒂肚中的孩子卻不知道父親是誰。多麼的諷刺！在這里，哀莫大於心死；幸莫過於真愛。人，有時可以與自己不愛的人生活一輩子；人，有時竟愚蠢到可以忽視近在咫尺的真愛。各態人生和各態的愛情，也許就是飽涵這么多錯位和遺憾，才有那麼多值得書寫的地方。有愛之處，就不需要原諒和忘卻。一個修道院長在片中談及了她「宗教意義」上的愛與責任，那或許是歷年體驗得出的愛的理解和真諦，放之四海亦皆準，……或許也並不是。人始終在愛情的道路上探尋自己的路，雖然盡可以動心於他人或虛構的故事。
雪萊在《別揭開這華麗的面紗》一詩中寫道：
「別揭開那些人賴以為生的華麗面紗，
喚做生活吧：雖然它畫的沒有真象……」
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