菊豆電影海報高清

1. 菊豆的介紹

《菊豆》是第一部獲得奧斯卡最佳外語片提名的中國電影。改編自劉恆小說《伏羲伏羲》，由張藝謀導演，鞏俐、李保田主演。講述的是故事發生在20世紀20年代，中國某小鎮上的染坊主楊金山續弦娶了年輕姑娘菊豆為妻為傳宗接代但其性無能，後侄子楊天青與菊豆愛慕生子天百。楊金山死後，漸已成人的天白後怒殺與母「通姦」的生父楊天青。菊豆萬念俱灰，縱火燒掉楊家世代相傳的祖業「楊家染坊」。

2. 求電影《菊豆》的影片資料。

菊豆：一種希臘悲劇般的力量 原著《伏羲伏羲》。作者劉恆。著名作家。 作品被改編成許多電影。如《伏羲伏羲》（影片名叫《菊豆》，由張藝謀執導，鞏俐和李保田主演）《黑的雪》（影片名叫《本命年》，由謝飛執導，姜文主演）《秋菊打官司》（張藝謀執導，鞏俐主演）以及長篇小說《貧嘴張大民的幸福生活》（影片名叫《沒事偷著樂》由馮鞏主演，電視劇由梁冠華主演），並由此獲得2002年度飛天獎最佳編劇獎。此外，還直接創作了《西楚霸王》《漂亮媽媽》等影片的劇本。 2003年新劇《少年天子之順治王朝》改編自凌力的著名長篇小說，劉恆擔任該劇總導演、編劇。 2007年榮獲華表獎優秀出品人獎 2007年，馮小剛電影《集結號》編劇，根據楊金遠小說《官司》改編 主要作品有： 《狗日的糧食》《狼窩》《力氣》《白渦》《虛證》《黑的雪》《逍遙頌》《蒼河白日夢》《四條漢子》《教育詩》《東南西北風》《連環套》等中長篇小說（集）。部分小說被譯成英、法、日、韓、丹麥等文字。已有五卷本《劉恆文集》問世。 故事發生在20世紀20年代,中國某小鎮上的染坊主楊金山(李緯飾)折磨死了兩房太太,買進小他三十餘歲的王菊豆(鞏俐飾)續弦.性無能的楊金山對其百般虐待.染坊伙計、楊金山的侄子楊天青(李保田飾)對菊豆由憐生愛,兩人私通,生得一子.金山喜出望外，以為己出，取名天白.但不久金山中風，半身不遂,菊豆與天青更加肆無忌憚,得知真相的金山屢次欲對天白下手,反而誤墜染池喪命.被迫分離的菊豆與天青只能暗地來往.10多年後,天白長大,外人的閑言碎語使他無比仇恨生父.遂在發現地窖中重溫舊夢的天青和菊豆窒息昏迷後救出母親,卻把生父丟進染池淹死.菊豆萬念俱灰,一把火點著了染房---讓一切罪孽化為灰燼。 即使在今天看來,<菊豆>依然是大陸最震撼人心的電影之一.這不僅是因為題材本身,更重要的是當時的張藝謀不僅在技術上而且在藝術上都達到了一個高峰.如他本人在一次采訪中所說:"拍《菊豆》是我第一次從攝影師的角度轉換成導演的角度，這部影片對我來說具有劃時代的意義。在《菊豆》之前我拍電影一直是站在攝影師的角度，不太重視調動演員，不太重視挖掘人物內心，更注重的是電影的整體風格、造型和視覺沖擊力。《菊豆》雖然仍有「染布作坊」一類形式感的東西，但卻是我第一次把自己的屁股坐到了導演的位置上。再比如《菊豆》之前的《紅高粱》，影片中那種狂放的精神很大程度上得益於姜文的表演。姜文是一個很有能力的演員，所以他演的那個人物就非常有光彩。反過來再看《紅高粱》時的鞏俐，就能發現導演的功力還局限在只能提供給演員一個很好的造型與形象。僅僅兩年之後，鞏俐在《菊豆》中的表演就有了質的飛躍。這就充分暴露出《紅高粱》時期我作為導演還不會導演，對鞏俐這樣的新人我就無計可施，但是自己會演戲的姜文就幫了我的大忙。" <菊豆>具有一種希臘悲劇般的力量.在十年的時間跨度中展現了三代四人之間劇烈的情感沖突.他們各自痛苦的內心世界,他們彼此糾葛的愛恨情仇,他們與社會倫常的屈服和角斗,其兩軍對峙般的驚心動魄實乃中國電影所罕見.全片從頭至尾緊湊異常,懸念迭起,其內在的張力和戲劇沖突如密集的雨點砸在每一場戲的每一分鍾,毫不拖泥帶水. 片中一個非常重要的象徵性的地點是「序秩堂」.該堂位於徽州的黟縣南屏村.分上、中、下三廳,下廳是吹奏鼓樂的地方，也可以搭台演戲。中廳為禮堂，可舉行祭祀儀式，上廳為享堂，樓上放置本族的祖宗牌位。祠堂高大威嚴，人處其間必產生敬畏之情。參加祭祀還有嚴明的規定，包括與祭人員要穿戴與身份相應的衣冠，祭品的定式，等等。通過參加這種場面宏大、禮節繁多的儀式，可以增強族眾對所在宗族的自豪感。有的家族還規定，年齡稍長之後的男孩子都要參加宗族內一些禮義和祭祀活動，以使他們從小掌握做人的規范，懂得各種禮節，形成特定的思維模式。可見,祠堂實質上是一個家族精神教化的聖殿。影片結尾安排菊豆一把火燒了祠堂,可謂革命理想主義的激情之舉。 影片的主要演員鞏俐、李保田自不必多說,值得一提的是扮演楊金山的老藝術家李緯.李緯原名李志遠，原籍江蘇常州，1919年生於河北石家莊。參演的第一部影片是沈西苓導演的《中華兒女》。抗日戰爭勝利後，在上海任觀眾演出公司演員，除演出話劇外，還在上海實驗電影工場、文華影業公司拍攝的影片《浮生六記》、《小城之春》中扮演主要角色。僅<小城之春>一部影片也足以使他光耀影史.在菊豆中他扮演的楊金山基本沒有肢體語言,完全靠眼神表現那股恐怖變態的惡毒心理,其精湛演技簡直讓觀眾不寒而慄.當時已年逾古稀的李老能做出這樣的藝術選擇和獻身,著實令人欽佩. 由於眾所周知的原因,<菊豆>一片在中國難逃被禁的命運.然而即使在國外風光了一圈之後,它還是遭到了眾多國人的非議.比如說它刻意迎合了西方的觀光/獵奇心理,誣蔑了中國人的形象等等.其中最有高度的指控是:張藝謀是在西方獲國際大獎的具有後殖民傾向的藝術販賣者,他通過把東方華夏文化的通姦、亂倫等醜陋習俗營構為一種「神話」與「寓言」赤裸裸地展覽給西方人看，以一種文化的獵奇與藝術的表現力圖為西方人鑄造一個神秘的「東方神話」及「東方寓言」而提供可能性. 但客觀的說,張藝謀並不是一個意識形態先行的導演,對<菊豆>(或者其他類似影片)的評價首先應該是一個對藝術品的評價.而關於其引起的種種跨文化問題,周蕾在《原始情慾：視象、性、人種志與當代中國電影》一書中有過比較到位的分析.比方她指出《菊豆》刻意加入了染坊的場景，是以一種斑斕的色彩營造出第三世界的差異感，是建構一種對"中國"的跨文化商品物戀。再比如她對東方主義的批判,"做給外國人看"──會很容易將問題導向錯誤的方向，使我們誤以為要突破表面的形象，尋找深層的意涵，彷佛只要我們能夠找出自己的真實的深層意義，外國人便要深入觀察我們，不能再以想當然的方式虛構我們。這個為大多數人接受的策略在周蕾看來只會將問題導回"原始"的向度，再產一種以純正"中國"為中心的排他性，到最後只會鞏固使西方凝視合法的文化政治。張藝謀能夠成功誘惑觀眾，使他們停留於影象的表面，而影象的重要性正在於解除深度。因此，如《菊豆》的電影並非無知的滿足東方主義者的偷窺，而是自覺的自我暴露，以一己的肉體回看偷窺者的凝視。這種自我暴露實際上是一種抗衡的力量。

3. 中國第一部獲奧斯卡提名的電影，《菊豆》究竟有何魅力

這部獲奧斯卡提名的電影《菊豆》是張藝謀早期拍攝的，他很好的表現出了當時封建社會中女性的生活有多麼的受壓迫。幾乎每一個鏡頭都在訴說著女主人公菊豆的悲慘與當時封建勢力的強大和根深蒂固，同時這部電影又讓女主角與尋常的女性有所不同，她懂得反抗並且用盡渾身解數，雖然最後失敗，但是也成就了這部電影的經典。

後來楊金山中風癱瘓，這對於菊豆來說是一個天大的好消息。就在她覺得自己可以翻身逃跑的時候，天青打了他一巴掌，菊豆從中徹底明白，原來楊天青和楊金山都是一樣的人，她根本沒有辦法逃出他們的魔爪，她根本沒有辦法反抗他們。整部電影都給人十分壓抑的感覺，也表現出了封建社會下一些女性的悲哀。

4. 鞏俐早期電影《菊豆》，其中的細節你真的看懂了么

菊豆是被買來的，想要逃離這個喜歡x虐折磨死兩任老婆的買家，買家沒把她當成人，不過是傳宗接代的牲口罷了。她想要求助唯一的男人，結果這人也是慫包，不敢救。

菊豆一直在反抗命運，可惜命運早就拋棄她了，街里街坊的冷眼旁觀，身邊人的懦弱無能，連自己的兒子都扭曲變態了。舊社會是吃人的社會，男女老少都是被壓迫的存在，菊豆最後一把火燒了染坊，也是她最後的抗爭吧。

這些細節你真的看懂了么？

一、影片中女主的兒子，為什麼金山掉水的時候他不救？那個時候他就知道金山不是他的親生父親了嗎？這個兒子不簡單。

不說小時候那次，就是長大懂事他更怕男主就是他親爹，就算知道也不會承認。因為本來女主和男主就被人說閑話，閑話說多了自然也會懷疑那個兒子是不是老坊主的真兒子。他們是有宗族的，如果發現他是假兒子就什麼都沒了。

每個文明進步到一定程度，都會在倫理道德討論，無論中西方的，甚至西方還把倫理納入哲學范疇，只是中國五千年有文化的人終究少數，為了保證家族長久生存，所以設定了人倫規則，要不然會亂了人際關系。

中國鄉土文化本來就是熟人文化，熟人文化對人際關系更為敏感，這套人倫設計是有正面價值的。只是問題是，過於尚古墨守成規，沒有討論的餘地，讓很多正常的事情變成悲劇。

另外看電影盡量別從批判單一角度看，也看看正面價值在哪裡，在想想正面價值和故事裡的悲劇這倆者中間發生了什麼導致悲劇，看懂了這些，不是批判反是憐憫。