A. 伯樂影視沙龍第3期:中式驚悚片如何做到叫好又叫座你怎麼看
張藝謀以藝術電影聞名,商業電影是他後來的轉型嘗試。我們銀行是藝術片,所以拍商業片的時候,自然會把我們老銀行的一些功能加到商業片中。張藝謀導演的《影》獲獎無數。一是馬光榮憑藉此片獲得最佳美術設計;陳憑藉此片獲得最佳造型設計;還有最佳視覺效果獎,最後張藝謀憑借這部電影獲得了最佳導演獎。電影《蛛絲馬跡》的中文預告片已經發布。
此外,道教的陰陽理論也被融入到電影中,這顯示了強烈的中國文化。為了豐富影視資源,我國通常會引進一些外國電影供國人欣賞。電影分級制實施後,我國在引進電影時可以有更好的選擇。對於外國電影,我們可以去其糟粕,創作出最好的電影,凈化我們的影視環境,讓國人更愉快地欣賞。因為要記錄和女兒的新生活,《咒》的主角幾乎走到哪裡都會帶著相機。他不僅會放在身邊即使抱不動也要拍,還要求女兒多多養成記錄的習慣,連她隨身帶的兔子娃娃都藏了相機。
B. 電影《殺戒》講的什麼
電影《殺戒》由金馬影帝劉燁與謀女郎倪妮主演,是一部破解愛情與婚姻真諦、反映男主人公自我救贖的影片,「假如生活欺騙了你」,你該何去何從?這欺騙或許來自於兩人之間不平等的愛:男主人公作為屠夫的後代,「殺豬的」始終是他甩不掉的恥辱標簽,婚姻出現危機似乎也源於此,嘲笑聲中,少年時的陰影被反復強化放大,雖然他強調「我的手臟但是我的心卻是干凈的!」也無濟於事。當男人尊嚴的底線被無情的踐踏,舉起那把殺豬刀血刃仇人是否就是唯一的出路?影片情節跌宕起伏,片中男人和女人為爭奪一個極其重要的人物展開的「戰爭」震撼人心。本片於2012年4月25日在北京舉行開機發布會,公布男女主角分別是劉燁和倪妮。2013年2月26日舉辦了首款電影海報發布會。此片也是倪妮繼《金陵十三釵》之後所拍攝的第二部電影,將於2013年5月下旬在全國院線公映。
生活在小城裡的美麗姑娘江月娥(倪妮 飾)剛剛經歷過感情失敗,卻與高大帥氣的肖立昆(劉燁 飾)偶然邂逅,二人一見鍾情。因為一個突發狀況,肖立昆與江月娥閃婚成為夫妻,並生下兒子肖磊。婚後夫妻之間出現了無法彌補的感情裂痕,肖立昆對於嬌妻婚後的種種行為疑心重重,而江月娥亦有重大婚前隱情瞞著肖立昆。在確認江月娥出軌後,兩人毅然決定離婚,但江月娥不放心兒子繼續跟肖立昆在一起,誓死爭奪撫養權,肖立昆也毫不讓步,決心守住自己的孩子。夫妻為兒子對簿公堂各施手段,江月娥突然在法庭宣稱肖磊不是肖立昆的...
C. 電影《歡樂好聲音》經典台詞對白
電影《歡樂好聲音》經典台詞對白
動畫喜劇片《歡樂好聲音》於2017年2月17日在中國內地上映,大家去看了嗎?有沒有被裡面動人的歌聲打動呢?下面是電影中的經典台詞,一起來欣賞吧。
考拉:傳單印好了?
蜥蜴:已經准備好了。
每位都有機會做明星,在我的舞台上表演。——考拉月伯樂/巴斯特
母豬:准備好了嗎?老兄。
公豬:耶,隨時上場。
我們的動感豬曲准備要嗨翻全場了。——公豬鮑勃
如果你想成為明星並獲得十萬大獎,那你最好拿出拚命的實力來高鏈基準備。——考拉月伯樂/巴斯特
強尼:老爸,我不想在你手下幹了,我想唱歌。
強尼爸爸:我怎麼會有你這種兒子。
大象:我可以唱,但是我好害怕。
大象爸爸:拜託,有點信心,你難道不想唱歌嗎?
刺蝟:我回來了。
刺蝟媽媽:這是怎麼回事?
不要讓恐懼阻礙你做自己熱愛的事情。——考拉月伯樂/巴斯特
你知道跌倒谷底的好處嗎?你會只剩一條路,那就是向上走啦。——考拉月伯樂/巴斯特
你知道跌倒谷底的好處嗎?你會只剩一條路,那就是向上走啦。——考拉月伯樂/巴斯特
強尼爸爸:你應該把風的。
強尼:對不起,老爸。
考拉:我的劇場最近經營不善,所以我要怎麼辦呢?
綿羊:關門大吉?
考拉:不對,我的下一場秀就是一場歌唱選秀比賽。
綿羊:選秀比賽救不了你的劇場,是時候放棄吧。
考拉:你知道這對我們有多重要。
拓展閱讀
劇情簡介
在某個都市小鎮,這地方的居民都是動物,一隻叫做Buster Moon的考拉從小就很迷舞台劇和音樂劇,長大後他買下了鎮上最老的劇院,但經營慘淡,面臨破產倒閉。但是這不是一隻普通的啃桉樹葉的考拉,他立志要重振劇院生意,想出了歌唱大賽這個點子,希望能夠通過大賽表演來吸引全鎮居民們再次光顧劇院。殊喚搜不知,老蜥蜴秘書把大賽獎金從1000美金誤打成了十萬美元,一下子讓這次大賽成為了城中盛世,也給大賽和劇院的命運埋下了伏筆,幾位最終經過海選選出的參賽選手,各有各的煩惱和障礙,可是都有一顆愛音樂和追逐夢想的心
角色介紹
巴斯特(考拉)
演員 馬修·麥康納
考拉是個樂觀主義者,經營著一家瀕臨破產的劇院,但他愛這座劇院勝過一切,願意不惜一切代價去保護這座劇院,也為了挽救父親畢生的心血,考拉策劃了一個盛大的歌唱比賽,希望能藉此改變自己的生活。
羅西(母豬)
演員 瑞茜·威瑟斯彭
一隻強大的豬媽媽,照顧25個孩子,同時也沒有忘記對唱歌的熱愛,但是枯燥的家務和丈夫的漠不關心讓她失去了對生活的嚮往,她內心非常渴望能有一個舞台。
艾什(豪豬)
演員 斯嘉麗·約翰遜
一隻愛唱搖滾的叛逆少女,略帶沙啞的聲線很有磁性,她和男友建立了一個龐克搖滾樂隊,但男友總是打擊她,讓她覺得自己沒有音樂才華。如今她要擺脫傲慢的男友,開始自己的單飛事業。在舞台上的展示也逐漸使她走出了青春期的陰霾。
強尼(猩猩)
演員 塔倫·埃格頓
猩猩里的黑幫老大之子,他的老爸是個搶劫犯,自己也被迫參與犯罪活動,但他的夢想是成為一位歌手,所以一心想要擺脫黑幫家族的事業。
米娜(象)
演員 托瑞·凱利
一隻膽小靦腆又極其怯場的小象,雖然有著驚人的好嗓音,卻總是因為膽怯錯失展現自己的機會,還有舞台恐懼症。在歌唱比賽的過程中所面臨的困境和煩惱,而音樂變成她擺脫困境的選擇,最終在舞台上放飛自我。
戚謹邁克(老鼠)
演員 塞思·麥克法蘭
一名從林肯音樂學校畢業的街頭藝人,他有著辛納特拉的動聽歌喉,但心機很深,無時無刻不在利用遇到的每個人,還有點自私自利,喜歡作弊。
影評:歌聲和夢想又打動了我們一次
由照明娛樂出品的《歡樂好聲音》在全國院線上映後,目前票房已經順利破億,在這一個非假期檔期里,一部動畫電影能夠獲得這樣的成績更體現了它身上的“全年齡段”屬性。影片的中文譯名“歡樂好聲音”恰如其分概括了本片最大的兩大特色:圍繞著一次《美國好聲音》式表演展開的`故事,在歡樂的氛圍中藏著一份厚重的溫暖。
照明娛樂出品的“神偷奶爸”系列和衍生而出的小黃人大電影讓全球觀眾都認可這家新晉崛起的動畫力量。這兩年,這家工作室也開始著手打造全新的原創系列,去年的《愛寵大機密》把家裡的寵物們變成了人類都市中的俠客,今年的《歡樂好聲音》,則是打造了一座動物城,讓動物們上演好萊塢式的故事。
影片的故事非常簡單,在一個架空的動物都市裡,一座門庭冷落的老劇院老闆樂伯樂(馬修·麥康納配音,中文配音由大鵬完成 )為了重振旗鼓舉辦了一次選秀大賽。可是,獎金從1000美金意外被打成了10萬美金,一下子讓這次大賽成為了城中盛世,也給大賽和劇院的命運埋下了伏筆。幾位最終經過海選選出的參賽選手,各有各的煩惱和障礙,可是都有一顆愛音樂和追逐夢想的心。電影的結局也在一場充滿熱情的演出中畫上了句號。
有觀眾說,這部影片是動畫版《Glee》(美劇《歡樂合唱團》)或者音樂版《瘋狂動物城》。實際上,《歡樂好聲音》恰好在動畫片和歌舞片這兩者之間,也恰好佔到了觀眾最喜歡這兩個類型的地方。
作為一部動畫電影,動畫角色萌化的形象讓觀眾很有親近感。和大多數好萊塢動畫相比,影片中輪番出現的流行單曲又可以讓影片的節奏加快,氣氛活躍。創作者在這些熱門單曲的編排上下了功夫,讓歌曲和角色性格之間產生了些化學反應。比如那位被家務纏身的豬媽媽露西塔,她的“個人曲目”就是凱蒂·派瑞的《煙花》(《Firework》),這首帶有女性主義色彩的歌曲,是和角色內心狀態間一種恰如其分的象徵。
和迪士尼載歌載舞的“動畫+音樂劇”的風格不同,《歡樂合唱團》中的歌舞部分並沒有太多敘事作用。不過,電影中出現的單曲幾乎雲集了當代音樂中的各大流派的代表作品。電影的主題曲《Faith》的演唱者可就是大名鼎鼎的史提夫·旺達(Stevie Wonder) 和阿利亞納·格蘭德(Ariana Grande)。
影片製作費中有15%就是各金曲的版權費用。從爵士樂到流行樂,從靈魂樂到搖滾樂、鄉村、古典、說唱、民謠、電子,甚至連二次元神曲都有。大量的歌舞和讓觀眾耳熟能詳的單曲出現,更容易讓觀眾產生參與感和代入感,整場電影的觀感也像是看一場聲光電效果出眾的演唱會電影。
要讓這么多樂曲接連出現,並且有所邏輯,電影的辦法就是給每個角色賦予一種音樂風格,和一種音樂性格。影片中角色眾多,光是最後進入“終極訓練營”(其實也就一輪海選)的選手就有5名。這5名角色也分別代表不同類型的群體。猩猩強尼顯然是年輕群體的代表,他的爸爸是黑幫,望子成龍,結果強尼愛紅妝不愛武裝。這樣的情況可以和時下大多數年輕人在畢業後做選擇的情況做個代換。
用這樣的方式繼續探索下來:豪豬艾希可以是一個獨自在外打拚的‘北漂’。老鼠Mike自認為自己很清高,其實是被社會拋棄的失敗者。公豬韓特是你身邊那個出身一般但是充滿自信的活力人物。考拉樂伯樂代表了“不忘初心”的價值觀,而小象米娜則是所有缺乏自信的代言人。
心懷夢想,實現夢想,這是最俗套但是也是最能打動人的主題。這也是為什麼《歡樂好聲音》盡管在劇情上顯得薄弱,角色龐雜又缺乏深度的情況下,能夠讓影院里的觀眾在最後的演出之後心滿意足,放佛走出影院的腳步都帶著節拍。
值得一提的是,影片的中文配音在台詞上有不少細節令人會心一笑。比如電影里泡茶泡得是“正山小種”。最有趣一點是,由於影片中出現的歌曲都是歐美歌曲,在歌詞上並沒有(也確實沒有辦法)進行中文配音翻唱,只有由吳莫愁演唱的主題曲《讓我自由》是中文歌曲。在配音版中,當樂伯樂聽說他要唱這首歌的時候,台詞是:“你會唱中文歌了?”
從動畫製作的角度來看,《歡樂好聲音》更是照明娛樂的一次“成果展示”。這家07年才初創的工作室在短短幾年時間里,已經在動作製作技術上迅速接近夢工場、藍天工作室,甚至是業界第一的迪士尼本部動畫。
《歡樂好聲音》中對於電影中這座“動物城”的構建以及在演出時的光影效果處理,都是這家工作室技術實力的顯露,顯得野心勃勃。電影中樂伯樂在落魄時,在街頭洗車——用自己的毛發。這個段落很令人動容。不過,在動畫中製作這樣的情節可是難度五顆星的挑戰項目。細膩的毛發以及被水打濕後毛發的質感,都需要在製作過程中進行大規模的渲染和物理計算。還記得魷魚水箱破裂後的畫面嗎?流體運動也是動畫製作,以及電影特效製作中的老大難環節。
短短幾年,照明娛樂早已告別了光溜溜的小黃人和一個禿頂男主角的動畫製作水平,不用過多久,我們就可以看到奧斯卡最佳動畫長片歸屬這家勢頭強勁的工作室。
;D. 電影放牛班的春天電影賞析
(一)
說實話,我一直對法國電影心存敬畏。沒看正片之前看故事梗概,感覺不過是一個簡單的司空見慣的師生故事而已,而這么乏味老套的架構,大概也脫不了我想像中的法國藝術片慣有的面目可憎。
然而我錯了。這是一部輕松愉悅,並給人帶來實實在在的藝術享受的電影。它一點也不壓抑沉悶,而是活潑輕快的,還略帶那麼一點詼諧幽默,但它也不會像通常的法國喜劇片如《鬱金香芳芳》那樣的聒噪吵鬧。它是潮濕溫暖的記憶,是輕輕飛揚的柔風,你就那樣蒼白地面對它,不會喜悅,也不會悲傷,只會感動,而且是回味無窮的唏噓感動,像我,則更會心存感激。
我終於成功而完整地看完一部法國文藝片,這是我的奇跡,而改變我對法國電影的普遍刻板印象,則是《放牛班的春天》的貢獻和可喜之處吧。
(二)
這部電影當然也不會是深奧晦澀的了。一個其貌不揚的老師來到一群野性難馴的孩子中間,接下去會發生什麼故事,我們基本上可以猜到十之八九。但馬修這個人物的獨特魅力在於,他的懷才不遇和落拓,他的悲憫和眼底溫柔,乃至他暗戀學生的母親,滑稽幽默的言行舉止和非常顯眼的禿頭,都使他像個善良而和藹可親的父親。他不是完美的,但是立體生動的,是一個說服力很強的可親可信的老師形象。
至為關鍵的,是馬修真正懂得開啟孩子的心靈。
在他到來之前,"池塘之底"是一個典型的專制殘暴的寄宿學校和教育制度的縮影。哈珊校長及他以下的教工,都是暴戾而簡單片面的,一概地只看到孩子們叛逆、偷竊、抽煙、打架的一面,也習慣了用嚴厲的懲罰方式如禁閉、毒打虐待學生;而學生在皮球效應下也反彈得更為厲害,總是想方設法地報復整蠱老師,也因此導致師生間日益緊張的關系氛圍。從純粹意義來說,"池塘之底"不像個學校,而是師生間,成人與孩子間冷漠對峙的戰場。
馬修來了之後也只不過是一個新學監,他無力全面地改變現狀,卻可以對犯錯的學生寬容地放一馬,在力所能及的范圍內挽回孩子的尊嚴。更重要的是馬修懂得尊重每一個孩子,認為每一個孩子都有自己的才能和天賦。他組建合唱團,分析每一個孩子的音色,給他們安排合適的角色,用老話來講,是懂得因材施教,人盡其才,其實也是在暗示、激發每一個孩子,讓他們認識到自己有他人所不可替代的價值,每一個人都可以在人生社會中找尋到自己的位置。導演克里斯-巴哈蒂自己解釋說這部電影要講的就是生命的意義。就這點來說,馬修可謂是孩子們真正的啟蒙導師,也因此馬修能夠漸漸贏得孩子們的信任,獲得他們的真誠依託。影片最感人的橋段是馬修離開"池塘之底"時帶走了佩皮諾,那一天剛好周六,終於圓了佩皮諾在周六可以等到"父親"的願望。佩皮諾跟馬修的離去,是對馬修所施行的教育方式的最好回報。而莫杭志後來成為著名的音樂家,更是馬修教育理念頗有成效的明證。
與之相對照的是,影片還設置了蒙丹這一角色,他被心理學家作為試驗品投送到"池塘之底",因為"實驗品"的特殊身份和更惡劣的品性,他沒有得到應該的關愛,而是遭遇更過分的歧視和虐待,還被誤會錯怪為盜竊學校10萬法郎資產的小偷,懷恨在心的他最終一把火燒了學校宿舍。這種暴力舉動可以說是對專制教育制度的最直接而又極端的報復和抗議。如果我們撇開庸俗的教育話題不談,也可以從中看到導演的人文關懷。
本片導演的叔叔,更著名的導演雅克•貝漢說:孩童時代的面孔,連同內心深處的情感對我們是如此珍貴,以至在日後的人生道路中,幼年時期的記憶永遠無法磨滅。聯系本片那些心靈有著缺陷的孩子,其實他們內心深處記住的是兩種截然對立的回憶:他們的不幸是他們或者因各種原因(比如"二戰","二戰"也是成人發起的戰爭)被成人拋棄,或者逾越了成人世界制定的規則,辜負了成人對他們的暫時期望,就被以哈珊校長為代表的成人世界排斥在自由正常的生活之外,承受粗魯殘暴的辱罵、毆打或者禁閉。這種愚蠢野蠻而形而上的處理方法給孩子們帶來的是顯然是更大的心靈災難。蒙丹的縱火,便是最明顯的反面教材。孩子們的幸運在於他們遇上了馬修。馬修的偉大或者說可貴之處就在於他真正懂得與孩子進行心靈的對話與溝通。他的民主平等意識,他的寬厚仁慈,善良耐心,就像一縷縷春天的陽光,撫慰照耀孩子們殘缺受傷的心靈,還給他們一個明媚溫暖的未來與世界。這兩種記憶,相信也是深植於作者心中的經歷感慨和本片的故事來源及情感源泉。
(三)
現在來看,馬修的確是一個非常了不起的教師形象。影片中那個乾瘦的數學老師也懂音樂,可是他並沒想到可以和孩子們一起分享音樂帶來的快樂,而是一天天麻木下去,到最後連說笑也不會了;哈珊校長也聲稱他有教育夢想,可是他此刻只是個人人討厭的自私、虛偽、邀功諂媚(在公爵夫人面前說組合唱團是他出的主意)的暴君。馬修之所以贏得尊敬,是因為他在對待孩子問題上有與眾不同的足夠的信心與耐心。而他慧眼識天才,發掘每一個孩子的優點和個性,開啟他們的音樂智慧,這都不是常人能做到的。眼界再放寬一點,不是每個不幸的孩子都可以遇到馬修這樣通情達理的而且還是音樂家的老師的,盡管有點落魄。
所以馬修終究是一個帶有理想色彩的被寄託了美好願望的人物形象。他也不再是"失敗的音樂家,失業的學監",而是心靈救贖者和光明使者。這也許是因為導演自身有幾十年的音樂修養的緣故,音樂及音樂家的作用有所美化而誇大。但不可否認的是,本片的音樂也因此運用得出神入化,不僅絲絲入扣地銜接劇情,而且烘托影片氛圍,推動劇情發展,是音樂與劇情結合得相得益彰的絕佳典範。
片中共出現三首完整的插曲,都是抒情柔緩的優美之作,分別對應故事敘述的時間與節氣,從寒冬到初夏,也逐步反映音樂漸漸融化孩子們冰封的心靈,影片的整體情緒也隨之漸趨歡快明朗。如"在迴旋的風中轉向,展開你的翅膀,在灰色晨曦中,找尋通往彩虹的路,揭開春之序幕""夏日的微熹,驛動的夢,我的心燃起,驟然飛舞飄離大地""歡樂的震顫,一切在跳躍,榮辱恐懼拋諸腦後,遠離孩子們的困擾,無窮哀傷全無蹤影""黑夜中的方向,希望之光,生命的熱忱,榮耀之巷"等等,從這些歌聲中可以聽到孩子們對音樂及馬修的感恩,也似乎可以聞到他們漸漸開朗樂觀的氣息。而音樂及馬修作為身處"池塘之底"的(黑暗中的)孩子們的指路明燈和希望之光的隱喻,也是昭然若揭。尤其第二首歌響起的時候,整個校園似乎都被空靈悠揚的童聲清唱包圍,沉浸在聖潔的音樂世界之中,"池塘之底"曾經的陰暗和殘酷好像一掃而光,一切都是如此的祥和安樂,連數學老師也跑來為孩子們伴奏,而一向不近人情的校長,竟也自顧自地在辦公室里學孩子們折紙飛機玩。可見音樂的感染力之巨大無窮。
如果有這部影片的原聲碟,我推薦收藏。
影片在音樂之外的其他方面俱表現出色,尤其是對節奏和整體基調的把握非常純熟,一點也不像初次出手的作品。導演敘述之流暢,轉場之自然,情節之清晰利落有條不紊,都顯現出手法嫻熟功底深厚,如果不是因為導演出身電影世家,耳濡目染,便是藝術相通,天分過人。要拿華語片來比較的話,處女作即能達到這種不溫不火恰到好處的風范,似乎只有李安的《推手》才有相似感覺。《放牛班的春天》是一首優美抒情的人性贊美詩,就是不知假使離開音樂題材,克里斯-巴哈蒂是否還會有如此過人表現。
E. 推薦幾部適合年輕人看的勵志電影
1、《叫我第一名》
該片講述的主角供應患有先天性妥瑞氏症,使他的生活倍受折磨,但是他始終樂觀向上,默默努力,最終成為一位出色的老師,同時也找到了一份屬於自己的愛情。
生活從不會因你身患疾病或殘疾而善待你,而是生活善待的永遠都是不會放棄,不會認輸的人,所以我們所遭受的難苦難和嘲笑,最終都會在我們不斷前進角腳步中成為我們的動力,讓我們更加堅定勇敢的邁出每一步,沒有人的成長之路是一帆風順的,這條路的好壞取決於你對生活的態度,誰說困難就一定是給人帶來痛苦的,他也會給予我們跟生活對抗的勇氣,所以啊,每個人都有缺陷和生活的不易,請你做個善良的人,保持包容的對待身邊的人也是權利,愛的愛的一種方式呢!
主角是幸運的,有自我覺醒,有愛的奶奶,有路遇的溫暖,有相知伯樂,這個世界上太多有太多的陰影,所以要有裂縫,讓陽光照進來,不是一個性別對那另一個性別的壓迫,不是利己主義的高歌,是人之所以為人的根本知覺,假如不能改變世界,別忘了我們可以不被世界改變
F. 伯樂看電影《死神來了》如何逃脫死神的死亡設計
無法逃脫死亡計劃。死亡計劃中的每一個人都是逃脫不了的,他只會延緩你的死亡時間。
死神系列通篇的一個方式都是主角預見到了即將發生的災難,然後帶著七個到八個人逃脫了本次災難,然後死神追殺。從所有的死神來了系列來看,死神是沒有感情的,他不會因為你長得帥,長得漂亮就不殺你,他從頭到尾都只是單純的殺了你。如果非要加一個情緒的化應該是「憤怒」。
劇情簡介
《死神來了》系列是具有較高知名度的系列恐怖電影,第一部於2000年上映,而這部《死神來了1》在第一次登場後,就給觀眾帶去了不一樣的體驗。
高中生艾利克斯和同學們准備坐飛機前往巴黎旅行。起飛前他睡著了,夢中突然預感到飛機將會在空中爆炸。驚醒後,這恐怖的場景讓艾利克斯感覺到非常害怕,大喊飛機即將出事,大家要立刻下機,結果混亂中他和其餘6名乘客被機組人員趕了出來。但是,被艾利克斯不幸言中,飛機還沒飛遠就在半空中解體爆炸,除了他們,所有人員都不幸遇難。
正當所有的倖存者都在慶幸自己大難不死,卻不知死神的游戲已經開始,在接下來的幾天里,他們接連不斷地遭遇各種意外而死亡。艾利克斯決定和死神斗爭,和他的朋友們一起改變命運。然而最後,卻沒有一個人可以逃出生天。
G. 伯樂說電影游戲知多少
電影9642; 銅雀台 ( 2012)9642; 四大名捕 ( 2012)9642; 鴻門宴 ( 2011)9642; 戀愛通告 ( 2010)9642; 功夫之王 ( 2008)9642; 阿寶的故事 ( 2006)9642; 五月之戀 ( 2004)9642; 戀愛大贏家 ( 2004)9642; 倩女幽魂 ( 2003)
電視劇9642; 神鵰俠侶 ( 2006)9642; 仙劍奇俠傳 ( 2004)9642; 豆蔻年華 ( 2004)9642; 天龍八部 ( 2003)9642; 金粉世家 ( 2002)
音樂專輯9642; All My Words ( 2006.9.8)9642; 劉亦菲同名專輯 ( 2006.8.31)
H. 伯樂愛說電影《死神來了》如何逃脫死神的死亡設計
無法逃脫死亡計劃。
《死神來了》系列是具有較高知名度的系列電影,第一部於2000年上映。
第一部的劇本最初出自傑夫里·偉迪克,原是美國電視劇《X檔案》的後備劇本,其後被黃毅瑜改編並以電影形式推出。在第一部死神來了獲得良好口碑之後,電影公司又先後推出了《死神來了2》、《死神來了3》和3D版的《死神來了4》,《死神來了5》。
相關信息:
為了終止死神追殺計劃,Alex最後決定犧牲自己,以保護其餘兩位好友,但他並沒有死去,而故事最後是由死神獲勝。Alex撿起電線救了Clear,兩人都成功逃離死神追殺。6個月後,剩下的3人搭飛機到巴黎,慶祝他們欺騙死神成功。
但是在他們於巴黎慶祝其間,Alex差點被巴士撞倒,大型招牌因為被巴士撞飛的電線桿砸中而從天而降,Carter雖然救了差點被大型招牌殺死的Alex,但他最後都被大型招牌從後擊中身亡。以悲劇收場。