① 求一部電影的名字
隔山有眼1
主 演：思林.奎倫,德斯蒙德.奧斯基,凡妮撒.肖,湯姆.鮑文
類 型：恐怖片
劇情介紹
由全體家庭成員共同參加的穿越國境的公路長途旅行向來是許多美國人的最愛，尤其是那些喜愛北美洲西南部廣袤的戈壁風光的人們。卡特一家便是這類人中的一部分。幸好，正趕上一家之主的鮑勃·卡特(泰德·列文)與妻子艾塞爾(凱瑟琳·昆蘭)的結婚紀念日，這更有了出門旅行的最佳借口。鮑勃是一名供職於克里夫蘭警察局的警探，人稱「大鮑勃」。整日與罪犯、強盜們大交道的他已經磨礪出了一身粗糙的線條，且性格粗獷。而整日圍繞在鍋台打轉轉的妻子卻是個典型的居家婦女，每天也是因生活瑣事嘮叨個沒完。
在這對老夫妻的極力主張下，這個大家庭准備開始了前往西南部加利福尼亞州廣闊土地的汽車旅行。事實上，大鮑勃也是想通過這次旅行來增進家族成員中每個人之間的親情和友誼，消除往日生活中摩擦所帶來的不和諧。相反地，家中的大女兒萊恩(文內薩·肖恩)擔心這次長途旅行會對自己小孩子的健康有所影響，而老實巴交的女婿達烏·布庫威斯基(亞倫·斯坦福德)卻總是害怕和大大咧咧的老岳父相處。與此同時，卡特家的小女兒布蘭達(艾米莉·德·拉文)對此旅行計劃也是厭惡有加，因為，這意味著她將要和要好的夥伴們分開好長一段時間。而家中年紀最小的小兒子鮑比(丹·伯德)卻對這次長途旅行充滿了渴望，因為，在旅行中他將可以和家裡的兩條德國種牧羊犬「美女」和「野獸」有了更多的玩耍機會。
盡管對這次公路旅行各懷不同的想法和微辭，最後一家人還是都擠進了大鮑勃那輛老舊的越野車中，一同踏上了趕往加利福尼亞州的旅途上。
汽車沿著寬闊的公路一直向西行駛著。為了能讓家人盡早欣賞到西部迷人的風景，鮑勃特意拐上了一條自認為是捷徑的近路。但在行駛了一段時間之後，卡特一家卻發現，他們已經完全走入了一片荒涼渺無人煙的地帶。四處都是黃黃的沙漠、毫無生氣。又向前駛過了一段路程，依然是荒野戈壁、空無一人。而鮑勃那輛老舊的破車也在這個當口搗起了亂，無法再啟動行駛了。荒涼的沙漠酷日炎炎，卡特一家已經開始意識到，他們已經陷入莫大的困境。當他們准備團結起來對抗這片荒涼的「黃色殺手」的同時，他們也漸漸地發現，他們並不是這片荒涼之地上唯一倖存者。而且，卡特一家還意識到了眼前他們將面臨更加恐怖的生命威脅。在附近的山區里同樣倖存下來的一群人正以一種異樣的眼光和奇怪的行為慢慢向卡特一家靠近。這些人似乎已經在這片荒蕪地帶生存了很久，並已經產生了可怕的變異，任何可以吃的東西都能激起他們勢不可擋的野蠻慾望，噬血的特性更增加了他們的恐怖程度。原來，這活可怕的變異人是曾經在這里工作的礦工們的後代。然而，當年無道的美國政府在這里設立的核武器試驗場，在經過了屢次核爆炸試驗之後，這里的人們都遭受了各種程度的核污染，才最終落得如此局面。
眼前，卡特一家面臨的則是如何逃脫這群野蠻人的瘋狂進攻和殺戮，如何齊心協力的重返文明世界……
◇ 劇情：沙漠中的食人狂魔
廣袤空曠、炙熱無比的新墨西哥沙漠。黃沙一片之後，一輛大卡車駛來。卡車里載著卡特一家，退休警察鮑勃和妻子伊瑟爾，三個孩子琳恩、布倫達和波比，琳恩的好好丈夫道格和他們該出生不久的寶寶凱瑟琳，連一家子的兩只德國牧羊犬也跟著上路。
旅行是為了紀念鮑勃和伊瑟爾的結婚25周年紀念日，目的地是加利福尼亞。炎熱的天氣讓一家子心情格外煩躁，在經過一個加油站加油時，為了盡快到達陽光美麗的加利福尼亞，一個工人給他們指了條捷徑。可沒開出多久，卡車拋錨，而他們也漸漸有點分不清路途。
鮑勃和道格決定走向不同的方向尋求幫助，一個走回加油站，一個則看看能否找到前方出路。母親伊瑟爾把孩子們聚到一起，琳恩照看著自己的孩子，愛美的布倫達乾脆曬起了太陽浴，波比到處尋找牧羊犬。可誰也不知道，在暗中有很多眼睛正盯著卡特一家，一群食人狂魔正尋找著今晚的祭品......
◇ 幕後：「驚聲尖叫」之王接班人 當《紅眼航班》從天空飛過，當《被詛咒者》輕易死亡，當好萊塢越來越沒創造力地搞劣質恐怖片翻拍、圖著賺一票就跑，「驚聲尖叫」之王韋斯·克萊文似乎也陷入了低潮。這個昔日用《驚聲尖叫》系列掀起青春恐怖片狂潮的大師，也彷彿喪失了靈感來源，打起了走捷徑的主意。
還有什麼比「恐怖經典大翻新」更方便？雖然上映後面對媒體唾沫，可《德州鏈鋸殺人狂》、《鬼哭狼嚎》、《陌生來電》翻拍之流一一取得驕人成績。對克萊文來說，翻拍90年代的《驚聲尖叫》系列自然不合時宜，主意就打到了他早期的恐怖經典作品《隔山有眼》上，時隔將近30年，重拍自然有本錢。
倘若你真如此作想，那你還真低估了「驚聲尖叫」之王的名號！就算近年來克萊文有些江郎才盡，可砸了自己招牌這種蠢事可不會是恐怖大師的手筆。被他看上指名擔當新版導演的，便是聲名大噪的法國恐怖片導演亞歷山大·阿加。阿加上一部得到NC-17評級的恐怖片《顫栗》，絕對是極盡血腥暴力殺戮和獨特結局的上佳作品！1977年版的《隔山有眼》已是經典，然而新版作品也完全具有超越經典的素質。
◇點評：披著暴力血腥歌唱,無數核爆炸的煙雲散開，大段人體解剖實驗感染，曾經在新墨西哥沙漠中進行過331次核試驗的字幕展開，殘酷的現實便充滿感染力地帶來了卡特一家註定悲劇的公路旅行，新版《隔山有眼》所添加的特殊的沉重背景瞬間多了幾分超越原作的深省。
恐怖片重拍不少，被看上的也多是經典作品，可能讓原作導演甘心安排接班人的卻從來不多，更何況，這個原作導演是韋斯·克萊文！事實證明，恐怖大師沒有看走眼，初生牛犢不畏虎的阿加完全放開了手腳，在克萊文的劇本基礎上進行了不少改動的結果，堪用壯觀來形容！結合完美配樂、極度緊張的氣氛、殘忍殺戮和難得的血腥到底，阿加抓住了原作所有的經典因素，更充分加入了自己的獨特風格。 除了毫不掩飾的血腥暴力，《隔山有眼》更比一般的恐怖影片多了些厚重。非尋常的受害者和非典型的狂魔們，沒有一個是純粹的臉譜化，如此而來恐怖出乎意料地如蛆附骨，而死亡也顯得格外悲劇而哀傷。到位的視效和特殊的化裝效果，讓廣袤無人的沙漠真正成為了活地獄。而超越原作的聰明、風格化與創新，或許也開始宣告新一代恐怖大師的誕生。
② 尋一部世界上最恐怖的電影
德州電鋸殺人狂
應該是很恐怖了
不過我看你說的 咒怨 午夜凶鈴
應該沒什麼感覺
還有幾部據說是很恐怖的
我個人不敢看
靈動：鬼影實錄
一 《閃靈》（The Shning）
導演：庫布里克
最早拍攝時間：1980年R
入選理由：
看恐怖片，越看得多就越覺得不可怕。即使是恐怖片經典之作《驅魔人》，看得多了也會麻木，再也不會害怕。但任何事情都有例外，《閃靈》就是越看越令人感到可怕。
該片無論是演員的演技還是影片的處理技術都堪稱一流。
二 《活死人之夜》（Night of the Living Dead）
導演：喬治 羅米羅
最早拍攝時間：1968年
入選理由：
本片是現代恐怖片的轉折點，導演羅米羅以數目眾多的死屍來嚇人。這是首部塑造黑人英雄的恐怖片。
三 《大白鯊》（Jaws）
導演：斯皮爾伯格
最早拍攝時間：1975年
如選理由：
這部影片還是拍攝技巧和演員的演技讓人折服。不過，這一切在加上斯皮爾伯格的獨特魅力，事情當然就不一樣了。
四 《月光光心慌慌》(Halloween),
導演：強 卡朋特
最早拍攝時間：1978年
如選理由：
導演強 卡朋特成功的利用闊銀幕構圖營造才廣闊的空間，使人感到這個空間之中會有思念東西突然顯現。更嚇人的是有些東西在觀眾不留意的地方猛然跳出來
五 《慘無人道》（The Texas Chainsaw Massacre）
導演：托比 胡柏i
最早拍攝時間：1974年
入選理由：
本片是根據變態殺人狂Ed Gein的真人真事改編而成，不過只有很少的血腥鏡頭-
六 《驅人魔》（The Exorcist）
導演：威廉 佛烈金z
最早拍攝時間：1973年
入選理由：B
給人巨大的想像空間是該片入選的主要原因，其次是座賣率。這是一個以小女孩被惡魔附體為題材的電影。除了一些令人驚嘆的特技鏡頭（如連人帶床浮起等），這個小女孩運用粗俗及她的性別不相稱的方式說話，令人感到她因惡魔上身而成為了另一個人
七 《異行》（Alien）
導演：里德雷 斯科特
最早拍攝時間：1979年
入選理由：
故事是太空船上出現可怕的太空生物。導演斯科特緩慢而且細心地營造才恐怖氣氛
八 《猛鬼街》（A nightmare On Elm Street）
導演：韋斯 卡文
最早拍攝時間：1984年
入選理由：
導演卡文以創新的手法塑造了令小孩子們害怕的妖怪Freddy Kruger
九 《血光鬼影奪命刀》（Do not LookNow）
導演：尼古拉斯 洛9A
最早拍攝時間：1973年
入選理由
唐納德 蘇瑟蘭及朱莉 克里斯蒂在這部超自然的恐怖片中有優秀的表現。本片亦有效營造緊張氣氛而聞名。
十 《鳥》（The Birds）.
導演：希區柯克
最早拍攝時間：1963年
入選理由
這是希區柯克最恐怖的電影。他精心營造的恐怖氣氛令人折服。
1、《驚魂記》（1960）
希契科克的著名影片《驚魂記》（Psycho）可說是恐怖驚悚片的代表作，在1960年的當時，這部影片可謂好萊塢最暴力最**的電
影，但我們從來沒有看到刀子殺人的場面，而是用純熟的電影技巧，如主觀鏡頭和斷斷續續的剪接方法，讓觀眾見到人性最黑暗的一面
，從而體驗前所未有的恐怖氣氛。再加上恐怖的配聲和配樂，結果讓當年很多觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得
不敢一個人洗澡。《驚魂記》被美國電影機構選為最重要的一百部美國片之一。故事是說瑪莉蓮是個亞利桑那州鳳凰城的上班女郎，一
時沖動之下捲款逃離小鎮，她決定和情人山姆到加州重新生活。當她開車逃離小鎮後，夜色暗了下來，而且下起傾盆大雨，於是她只好
開下高速公路，長途駕車的勞累加上捲款而逃的壓力，讓她幾乎精神崩潰，於是她決定在路旁的貝茲汽車旅館休息一晚，在瑪麗蓮吃完
晚餐回到房間准備洗澡時，一個離奇恐怖的故事即將發生……
2、《七宗罪》
《七宗罪》（Seven，1995）繼承了心理驚悚片精華，更以哲學的角度剖析罪案與罪犯心理，把以思考取代動作的類型電影發揚光大
。大衛芬奇為影片營造了一個可怖的地獄氛圍：陰森詭秘的罪案現場和驚心恐怖的屍體慘狀，陰冷潮濕的橫街窄巷和匪夷所思的表情獨
白。而抽絲剝繭式的劇力推進和線索解疑，把籠罩觀眾頭頂多時的疑團一掃而光，但同時留給他們的卻是沉重心情和反思病症的折磨。
故事是說威廉是紐約警察局的刑事警官，還有一周就退休了。這時，上司又給他派了一個新搭檔——年輕氣盛的大衛。大衛對威廉辦案
的方式很不以為然。他們接到了一個案子，一個胖得出奇的男人在家中被殺，可他們又沒有發現什麼線索。這時另一起案子發生了，律
師格特被殺害。在現場的地板上用血寫著兩個字：貪婪。威廉若有所思。他重新回到前一個案發現場，終於在冰箱後面發現了兩個字：
暴食。他根據《失樂園》中的語句——基督教的七重罪孽：暴食、貪婪、懶惰、憤怒、驕傲、淫慾和嫉妒認為，還會有新的罪案發生…
…
3、《驅魔人》（1973）
時隔30年，《驅魔人》（The Exorcist）仍然是最恐怖的恐怖電影。片中小玲達·布萊爾被惡魔附身後的種種異行實在是拍得空前
絕後，那些綠色黏液、180度旋轉頭、蜘蛛爬、還有種種邪異的行為營造出了一部最駭人的電影。本片根據真實事件改編，威廉·弗萊德
金關於佔有和信仰的恐怖傳奇：女演員克麗絲與她十二歲的女兒阿麗來到華盛頓作訪問演出，阿麗她忽而在空中飄浮，忽而變得力大無
比，怪事層出不窮。醫生與心理專家對此束手無策，無奈之下克麗絲向喬治敦大學的戴神父求助。戴神父說阿麗是被惡靈附體。這部影
片於1973年在全美公映，在第二年獲得10項奧斯卡獎提名，並最終獲得2項大獎以及4項金球獎和英國電影學院大獎等。此後這部電影多
次被翻拍，票房一直不錯。
4、《過失》（2002）
《過失》（Frailty）是一個關於信仰、原罪和人心中善惡難辨的天性的故事。一個令人不安的主題，伴以天才的故事敘述，使之成
為一部結構緊湊的心理恐怖片。片名「Frailty」暗示了人類對外界事物感知能力的脆弱性。電影完美的將恐怖與神秘結合在一起，情節
絲絲入扣，扣人心弦，而最後一刻劇情的急轉直下，又出乎所有人的意料之外。雖然是一部恐怖片，但本片卻不是通過極力渲染血腥暴
力來贏得觀眾，它具有一種間接的暗示之美，觀眾與其說是被恐怖的場面所撼，還不如說是被自己的想像力所嚇倒。故事是說FBI探員韋
斯利被指派調查德州臭名昭著的「上帝之手」系列謀殺案。在調查過程中，突然有一天，一個自稱芬頓·梅科斯(馬修·麥康納)的陌生
男人走進他的辦公室，聲稱自己知道這個警方搜尋已久的連環殺手的真正身份。在韋斯利還在對此人的身份與目的報以懷疑的時候，芬
頓還透露了一個更令人震驚的事實：那個殺手正是自己的兄弟亞當。而亞當在完成他的謀殺之後，也自殺身亡。但這僅僅是一個開始，
芬頓此行的目的不僅僅是揭穿殺手的身份，更重要的是，他要進一步披露一個漫長而復雜的故事，一個殺手心中潛藏的真正動機。但無
論如何，這場瘋狂的行動對於梅科斯兄弟的影響是深刻的。少年時的經歷培養了他們對善惡的極端想法，預示了他們未來不可預知的命
運……
5、《閃靈》（1980）
該片改編自斯蒂芬·金的恐怖小說，深刻發掘了瘋狂、記憶以及一個家庭的毀滅。在此影片中，大師斯坦利·庫布里克(Stanley
Kubrick)再度出擊，所營造的那種恐怖深入骨髓,令你完全無法自拔。盡管這部影片沒有引起預期的震撼，但仍是庫布里克最為成功的一
部作品。庫布里克帶著我們大家進行了一場顛簸離奇的旅行，進入了一個小說家（由傑克·尼可爾森飾演）瘋狂的內心世界。主人公和
他的妻子兒子居住的空曠荒蕪，被大雪所困的旅店，那圍繞在旅店四周沉重怪誕的寂靜使觀眾頗有患了幽閉恐怖症般的迷惘悵然。為了
更加淋漓盡致的刻畫劇情，庫布里克無情的將一個外表斯文的男子墮落成一個禽獸般的野蠻人。當他徹底瘋掉後，他用斧頭劈著受驚嚇
的妻子和有精神病的兒子。
6、《德州鏈鋸殺人狂》（1974）
《德州鏈鋸殺人狂》（The Texas Chainsaw Massacre）於1974年在美國上映，製作費超低，票房收入卻有三千多萬美元，而且帶
起了Dead Teenager Film風潮，影響力至今仍未消退。電影有多個續集及重拍版，以1974年的首集才稱得上極品。在影片中，皮臉人手
持電鋸，帶著死去男演員的臉皮出現在女主角前，周圍羽毛飛揚，再加一個慢鏡，確實讓人記憶深刻。本片鏡頭的運動尤其出色，剪接
更是鬼斧神功，一幕女主角眼部特寫的連環剪接，將女主角的驚慌表達得淋漓盡致。這種殺人不見血，全靠構圖去令觀眾意會的安排，
恐怖感絲亳沒有減低。其中一場戲殺人狂將女角活生生掛上屠房鐵鉤上，女角在鉤上邊尖叫邊掙扎，同時看著朋友被支解，便拍得相當
聰明，看到支解過程的不是觀眾而是女角，觀眾是透過女角的反應而感到恐懼，亳不血腥但又極度恐怖。
7、《繼父》(1987)
《繼父》（The Stepfather）是特里·奧奇恩的恐怖片代表作。故事是說一名企圖追求完美家庭生活的中年男子，在殺人之後用假
身份到別的城鎮娶了一名寡婦，他表面上的溫文有禮形象得到新太太的喜愛，但女兒卻發現了繼父神經不正常的種種跡象，令他非常失
望，因此再度引致新的大屠殺，殺死了妻女之後出走，尋找另一所白色籬笆房子，漂亮妻子和可愛孩子的家庭。《繼父》終究是說一個
人的心理崩潰，導致他不能實現「美國人夢想」的理想生活。發行後第二年，此片就重拍了。
8、《時空攔截》（1990）
《時空攔截》（Jacob's ladder）是情慾大導演安德里亞·林恩(《致命吸引力》、《出軌》)轉變風格的代表作。本片呈現一種亦
真亦幻的恐怖經驗，分不清楚究竟是在夢中或是現實？讓人有種熟悉卻又陌生的錯覺。影片介於邏輯與抽象之間，有種捉摸不定的調性
。故事描述一名從越戰生還返家的軍人(提姆·羅賓斯)，發現自己出現了精神問題的後遺症，常出現被追殺的幻覺，每當生死交關時刻
，他會在另一個時空活回來，回想著之前發生的噩夢遭遇，然而隨即他又被現實世界中喚醒，所以他彷彿活在兩個世界般，難以確定孰
真孰假？或許兩者都是假的？可能根本沒醒來過？
9、《馬丁》（1977）
《馬丁》（Martin）可能是過去30年來一部最好但最不出名的吸血鬼影片。這是羅梅羅自己最滿意的一部作品。他並沒有走大部分
吸血鬼片的套路，而是充滿人性化的描寫了一個關於自我的故事，而且沒有給明主角的真正身份，採用了開放性的手法使影片充滿誘惑
，不僅重新演繹了「諾斯菲拉圖」，更暗含了年輕一代對自我的迷失，以及對宗教信仰的嘲諷，使影片的藝術性有一定的提升。片中主
人公馬丁對鮮血的渴望不過是他自己的幻想臆造出來的假象，所以他並不是真的吸血鬼。他得用葯迷昏別人而不是用眼睛把別人催眠，
他沒有獠牙所以只能用剃刀來刺破別人的動脈。
10、《千瘡百孔》（2007）
榮膺奧斯卡最佳導演的威廉·弗萊德金炮製的史上恐怖至尊《驅魔人》之後35年，於2007年又打造一部冷酷無情、令人瘋狂的恐怖
片《千瘡百孔》（Bug）。故事是說俄克拉荷馬州一間破敗的汽車旅館內，住著沉默單身的女服務員艾格尼絲（艾什莉·賈德）。艾格尼
絲有著悲慘的過去，因此她不敢和太多人接觸，除了在簡陋的酒館幫同性戀好友R.C.（琳恩·柯林斯）照料生意之外，就老是活在恐懼
之中--害怕她虐人成性、在監獄里蹲了兩年、最近被假釋的前夫傑瑞（小哈利·康尼克）終又找上門來。戰戰兢兢的日子一天又一天在
過去……