1. 電影金像獎劉青雲《我要成名》一戰成名,有哪些精彩看點
《我要成名》精彩看點有霍思燕的演技以及劇中的戲中戲。《我要成名》的戲以及戲中戲也是誠意十足,准確描寫了有天賦的業余表演者,在老師的指引下,一步步攀登表演大山的過程。
(1)香港新電影金擴展閱讀
《我要成名》主要劇情:潘家輝 (輝) 在他二十齣頭的時候,便攀上了他事業的高峰奪得電影金像獎最佳新人獎,輝認為自己的成功,是個人的努力加上實力,輝被電視台力捧,他卻不懂得珍惜機會,不但變得越來越挑剔執拗,而且經常批評別人。
輝的事業和人氣下滑,漸漸由男主角變為男配角,再由男配角變做二、三線,甚至淪為色魔奸角。最後,連電視台也容不下他,輝意志消沉,在機緣巧合之下,當上了臨時演員的領班,遇到對演戲滿腔熱誠的吳曉菲。
2. 第13屆香港電影金像獎簡介及詳細資料
秦沛《新不了情》
最佳女配角 馮寶寶《新不了情》 最佳新演員 吳興國《誘僧》 最佳剪接 張耀宗《重案組》 最佳攝影 鮑德熹《白發魔女傳》 最佳美術指導 馬磐超《白發魔女傳》 最佳服裝造型設計 和田惠美、張新耀《白發魔女傳》 最佳動作指導 元奎、元德《方世玉》 最佳電影配樂 劉以達、韋啟良《誘僧》 最佳電影歌曲 東方三俠之<女人心>作曲:羅大佑填詞:林夕主唱:梅艷芳 專業精神獎 江祖貽、司徒安 致敬 黎民偉、鄒文懷、李小龍《新不了情》
《重案組》
《風塵三俠》
《誘僧》
《搶錢夫妻》
最佳導演爾冬升《新不了情》
陳可辛、李志毅《風塵三俠》
羅卓瑤《誘僧》
查傳誼《溶屍奇案》
黃志強《重案組》
最佳編劇爾冬升《新不了情》
李志毅《記得香蕉成熟時》
阮世生《搶錢夫妻》
李志毅、阮世生、陳慶嘉《風塵三俠》
鍾繼昌、林紀陶、鍾愛芬《溶屍奇案》
麥當雄、蕭若元《戲月風雲之上海皇帝》
最佳男主角黃秋生《八仙飯店之人肉叉燒包》
吳興國《誘僧》
劉青雲《新不了情》
成 龍《重案組》
劉青雲《七月十四戚肢》
最佳女主角袁詠儀《新不了情》
蕭芳芳《搶錢夫妻》
葉玉卿《天台的月光》
蕭芳芳《方世玉》
吳家麗《郎心如鐵》
最佳男配角秦沛《新不了情》
徐錦江《水滸傳之英雄好色》
鄭則士《重案組》
黃秋生《溶屍奇案》
李名揚《誘僧》
鄭丹瑞《風塵三俠》
最佳女配角馮寶寶《新不了情》
吳家麗《新不了情》
羅蘭《七月十四日》
葉德嫻《黃蜂尾後針》
葉玉卿《愛在黑社會的日子》
最佳新演員吳興國《誘僧》
陳明真《七月十四》
陳少霞《哥哥的情人》
劉錦玲《天長地久》
鄧一君《記得香蕉成熟時》
最佳剪接張耀宗《重案組》
譚家明、奚傑煒《天長地久》
胡大為《白發魔女傳》
張耀宗《方世玉》
麥子善、林安兒《黃飛鴻之三獅王爭霸》
最佳攝影鮑德熹《白發魔女傳》
黃仲標《天台的月光》
鍾志文、敖志君《大鬧廣昌隆》
Andrew Lesnie、黃岳泰《誘僧》
黃岳泰《天長地久》
最佳美術指導馬磐超《白發魔女傳》
雷楚雄《青蛇》
梁華生《天長地久》
奚仲文《新不了情》
葉錦添、楊占家、李偉明《誘僧》
最佳服裝造型設計和田惠美、張新耀《白發魔女傳》
張叔平、趙國信《東方不敗之風雲再起》
吳里璐《新不了情》
張叔平、吳寶玲《青蛇》
葉錦添、李偉明《誘僧》
余家安《東方三俠》
最佳動作指導元奎、元德《方世玉》
元彬《黃飛鴻之三獅王爭霸》
程小東《東方三俠》
袁和平、袁祥仁、袁信義、谷軒昭《少年黃飛鴻之鐵馬騮》
成家班《重案組》
最佳電影配樂劉以達、韋啟良《誘僧》
黃沾、雷頌德《青蛇》
Richard Yuen《白發魔女傳》
鮑比達《新不了情》
胡偉立《東方三俠》
小蟲《愛在黑社會的日子》
最佳電影歌曲東方三俠之<女人心>作曲告仔陸:羅大佑填詞:林夕 主唱:梅艷芳
白發魔女傳之 <紅顏白發>作曲:張國榮填詞:林夕 主唱:張國榮
新不了情之 <新不了情>作曲:鮑比達 填詞:黃郁主唱:萬芳
七月十四之 <世界這么好>作曲:韋啟良 填詞:陳守朴 主唱:兒童合唱
東方三俠之 <莫問一生>作曲:羅大佑 填詞:林夕 主唱:梅艷芳
3. 有哪些值得推薦的香港電影
從經典的武俠電影到李小龍的功夫片,從吳宇森的動作片到王家衛的另類美學電影,香港電影人在過去五十多年來可說為世界貢獻挺多精彩紛呈的好電影。
1、《歲月神偷》
就如《一生所愛》歌詞里那句「相親竟不可親近,或我應該相信是緣分。苦海翻起愛恨,在世間難逃避命運。」卻永遠銘記在心了。
4. 第37屆香港電影金像獎獲最佳影片的是哪部電影
第37屆香港電影金像獎:《明月幾時有》獲最佳影片。
獲獎名單如下:
最佳電影:《明月幾時有》
最佳導演:許鞍華《明月幾時有》
最佳編劇:張艾嘉、游曉穎《相愛相親》
最佳男主角:古天樂《殺破狼·貪狼》
最佳女主角:毛舜筠《黃金花》
最佳男配角:姜皓文《拆彈專家》
最佳女配角:葉德嫻《明月幾時有》
最佳新演員:凌文龍《黃金花》
最佳攝影:關智耀《追龍》
最佳剪接:李嘉榮《追龍》
最佳美術指導:文念中、利國林《明月幾時有》
最佳服裝造型設計:余家安、利碧君《西遊伏妖篇》
最佳動作設計:洪金寶《殺破狼·貪狼》
最佳原創電影音樂:久石讓《明月幾時有》
最佳原創電影歌曲:《沒聽過的歌》出自《大樂師·為愛配樂》
最佳音響效果:曾景祥、李耀強《殺破狼·貪狼》
最佳視覺效果:黃智亨、徐建《悟空傳》
新晉導演:彭秀慧《29+1》
最佳兩岸華語電影:黃信堯《大佛普拉斯》
專業精神獎:楊容蓮
終身成就獎:楚原
5. 2010至2020年間,細數10部精彩香港影片,你都看過嗎
1、《寒戰》。
該片於2012年11月在內地上映。由郭富城、梁家輝、楊采妮,彭於晏,李治廷等領銜主演。該片講述了在新時代背景下,一輛價值不菲的警察沖鋒車被劫持,隨之整個香港都陷入到安全危機,警匪之間展開高智商較量。
該片獲得第32屆香港電影金像獎最佳電影獎。
10、《志明與春嬌》
該片於2010年6月在中國大陸上映。《志明與春嬌》是一部導演彭浩翔執導的香港愛情電影,由楊千嬅、余文樂主演。影片講述了香港禁煙的環境下,兩個吸煙男女張志明與余春嬌在後巷展開的愛情故事。
6. 經典港片推薦 港片高分經典電影 不能錯過的香港好電影推薦
“154年了,香港回歸中國,我們不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖國》“回歸篇”中的這句鏗鏘有力的台詞道出了多少炎黃子孫的心聲。
廿五載香江奔涌,我們一路見證了香港發展的滄桑巨變。而香港電影,作為東方之珠最絢爛的那一抹光暈,也在不斷合作、交流、創新中煥發出嶄新生機。
明珠新彩,光影作證,讓我們用25部電影回顧香港回歸祖國25周年的光影瞬間。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”,繼續講述一家三兄弟的爆笑故事。
黃百鳴和周星馳回歸主演,另有吳鎮宇、吳倩蓮、鍾麗緹全新加盟,在賀歲檔拿下逾四千萬票房。
很多橋段在歡笑之餘也結合時事,意味深長,一對崇洋媚外的夫婦遭到了全家上下的犀利回懟。
吳倩蓮飾演的小倩那句台詞相當解氣:我替你們害臊,中國人不做,做假洋鬼子!
1998年
《我是誰》
這部由陳木勝和成龍聯手打造的跨國大製作,是成龍動作電影的代表作之一。
影片主要在非洲取景,充滿了獵奇驚險的異域風情,諸多動作戲如壁虎功攀岩,高廈天台格鬥,玻璃幕牆速降等都成為難以復制的經典。
1999年
《喜劇之王》
《喜劇之王》於1999年賀歲檔登場,毫不意外地收獲當年的票房冠軍。
片中很多靈感都來自周星馳的真實經歷,也是他由演員向導演的轉型之作。
“我是一個演員”“我養你吧”這些台詞小時只當笑話,長大方知背後的辛酸與意涵。
2000年
《花樣年華》
在萬象更新的世紀之交,王家衛偏偏選擇掉進懷舊里去。
看似在寫60年代的香港,內里裝的卻是30年代“舊上海”的綺夢。
“如果,我多⼀張船票,你會不會跟我⼀起⾛?”
說的是最美好的年華與最糟糕的愛情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜劇,又一部破紀錄的年度票房冠軍。
這也是周星馳與吳孟達合作的最後一部電影。
“做人如果沒有夢想,那跟咸魚有什麼區別?”
戲里戲外,《少林足球》都為當時陷入低谷的香港電影市場注入了一劑強心針。
2002年
《無間道》
香港電影救市之作,港片難以逾越的高峰,影響力遠播海內外…
似乎怎樣形容《無間道》的地位都算不得誇張。
“我以前沒得選,現在想做個好人”
警中有匪,匪中有警,正邪莫辨,善惡交纏,《無間道》的意義不僅在票房,更在於為套路化的港產警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上這身衣服,就是自己兄弟”
警與匪、情與理的沖突藉由一支槍,在一夜之間爆發。
幽暗、冷峻、暴力,都讓《PTU》極具銀河映像的風格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》(CEPA)簽署,香港電影人與內地市場的關系愈加緊密。
陳木勝和成龍合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作,內地票房突破4000萬元。
嚴肅起來的成龍依然拚命,在大巴之間閃轉騰挪,從會展中心跳下,貢獻了諸多嘆為觀止的動作場面。
“收手吧,阿祖!”也成就了吳彥祖最經典的反派形象。
2005年
《頭文字D》
2005年的香港票房冠軍,也是周傑倫主演的第一部電影。
最擅長“拍漫畫”的劉偉強再度貢獻了一部叫好又叫座的漫改經典。
“這世上只有一種成功,就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之後,李連傑時隔四年再演華語片,也是他認證的最後一部功夫片。
霍元甲對打世界高手,不僅是武藝的巔峰對決,傳遞的更是中華武術的精神:
“暴力不是解決問題的辦法”
2007年
《投名狀》
“納投名狀,結兄弟誼;死生相托,吉兇相救;福禍相依,,患難相扶。”
《投名狀》是百變導演陳可辛的自我突破之作,大膽顛覆了古裝武俠片的套路,更被不少人視作李連傑的演技巔峰。
影片網羅了李連傑、劉德華、金城武三位巨星,投資號稱3億,票房卻並不盡如人意。
然而,來年豐厚的獎項認可,讓這部經典最終未被埋沒。
2008年
《葉問》
好萊塢有個“Iron Man”,中國有個“IP Man”。
從2008年《葉問》橫空出世到2019年《葉問4》傳奇落幕,甄子丹與葉問的十年,是互相成就的十年,也締造了功夫片最後的輝煌。
“武術雖然是一種武裝力量,但是我們中國武術,是包含儒家的哲理,武德,也就是仁,推已及人。”
2009年
《十月圍城》
“革命之火快要成燎原之勢,一個嶄新的世界就快要來了!”
監制陳可辛與導演陳德森將幾十位明星調配有度,編織出了一部小人物為國捐軀的動人群像。
《十月圍城》書寫了一段屬於香港的革命歷史,也開辟了香港電影人主旋律創作的先河。
2010年
《歲月神偷》
香港往事不只有九龍城寨、黑幫警匪,也有市井小人物的悲歡浮沉。
《歲月神偷》以導演羅啟銳本人經歷為藍本,展現的正是香港普通市民家庭面對困境時的樂觀與堅韌。
歲月是真正的“神偷”,人生總是“一步難,一步佳;難一步,佳一步”
2011年
《龍門飛甲》
作為《新龍門客棧》的續集,《龍門飛甲》是徐克的一次自我創新。
醉心於技術的“徐老怪”再次以3D實現突破,用大漠的雄奇蒼涼、武打的靈動飄逸,俠客的恣意豪情書寫了武俠片的新篇章。
“相濡以沫,不如相忘於江湖”
2012年
《寒戰》
“《無間道》後,最好的香港警匪片”這曾是許多人對《寒戰》的評價。
《無間道》注重人文內核,《寒戰》則崇尚理性精神。
香港警察和司法體系內部的各方角力,鬥智斗勇將港產警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗師》
王家衛十年磨一劍,“熬”出了這部《一代宗師》,也用12項大獎創造了香港電影金像獎紀錄。
影片看似是武林間的爭斗,實則仍是關於時間的悵惘,對已逝時代的眷戀與懷念。
“世間所有的相遇,都是久別重逢。”
2014年
《黃金時代》
“那些我將要去的地方,都是我從未謀面的故鄉。”
這是一部民國文人畫卷,也是一部散文詩一般的電影。
許鞍華對創作的堅持讓世人看到香港電影在商業之外的另一種色彩。
2015年
《捉妖記》
《捉妖記》以24.3億奪得當年的影史票房第一,也成為年度最大黑馬。
影片的成功離不開奇幻志怪題材與好萊塢合家歡模式的巧妙融合,更源自導演許誠毅的多年沉澱和對國產CG技術的不斷探索。
2016年
《美人魚》
33.9億!中國電影票房紀錄繼續由香港電影人刷新。
雖然口碑褒貶不一,但周星馳依舊留下了無數名台詞和名場面,也藉由這段人魚童話也傳遞出對環境議題的關切思考。
“假如你的生命只剩下最後一分鍾,假如地球上連一滴干凈的水,一口乾凈的空氣都沒有,你最想幹嘛?”
2017年
《追龍》
王晶的回勇之作,將跛豪與雷洛的故事講出了新味道。
“生死有命,富貴在天”甄子丹與劉德華的雙雄對弈是兄弟情義,也是時代浮沉。
《追龍》是王晶的情懷,更是觀眾的情懷。
2018年
《無雙》
“這個世界上100萬人只有一個主角。”
“只看到黑跟白的人,永遠是失敗者。”
既有燒腦的懸疑和反轉,又有震撼的動作和大場面,同時不缺乏對人性復雜的描摹。
《無雙》堪稱真正的港片復興之作。
2019年
《掃毒2》
13.12億票房,市場再度見證了港片的吸金實力。
邱禮濤熟諳警匪動作片的類型之道,劉德華與古天樂的對手戲也爐火純青。
“跟毒販講人權,會不會太迂腐了?”
2020年
《拆彈專家2》
從炸彈到核彈,從青馬大橋到赤鱲角機場...
邱禮濤將爆炸進行到底,也讓《拆彈專家2》從特效到動作全面升級。
“你們個個都說我有病,是這個世界有病。”
藉由潘乘風的執念、掙扎與救贖,劉德華也完成了“百尺竿頭”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“對於任何目無法紀,公然沖擊法治的人,警方絕對不會容忍。”
陳木勝導演遺作,對他個人和港式警匪片都是一次華麗的總結。
甄子丹與謝霆鋒一正一邪,拳拳到肉,都讓警匪片回歸最經典的雙雄敘事和硬核動作。
2022年
2022年剛剛過半,在港片亦未缺席...
《邊緣行者》逆風上映,拿下1.49億票房,再度展現出港片的實力與韌勁。
接下來,更有《神探大戰》《斷網》《風再起時》《金手指》《掃毒3》《臨時劫案》等一批力作等待與觀眾見面。
“人生不免崎嶇,難以絕無掛慮,既是同舟,在獅子山下且共濟”
這種拼搏進取、同舟共濟的獅子山精神也是香港電影人的特質。
讓香港電影歷經潮起潮落,依然生生不息!
傳奇待續...
香港電影,永不褪色!