① 韓國電影《壞小子》誰看懂了啊,給我講解講解
韓國電影的情節往往出其不意,這部影片更是怪中之怪。在現實世界中,一個暗戀的男人把一個嫌惡他的女大學生變成放盪的妓女。而故事情節的發展合情合理。壞小子在街頭看到一個令他一見傾心的女孩,於是便當著其男友的面強吻了她,卻遭到女孩的唾棄。
他利用女孩的貪圖小便宜的心理令女孩簽下巨額高利貸並同意賣身,隨後他又躲在妓院的房間里一塊可以透視的鏡子後面觀察女孩接客。男人有天生的能力,能神奇的恢復體能,並做到想不死就不死。
女孩不知不覺的愛上男人,他們在海邊看到一個自殺的女子,她留下了兩張照片,照片上就是男人和女人的合影。 隨後影片為我們提供了三種結局:男人把女人送回到當初碰到她的街頭長凳上,並離開,他完成了他的報復。但影片並沒有在這里結束。
他們分別買到跟照片上一樣的服裝來到海邊,像照片里一樣坐在一起。這似乎意味著兩個人的緣定前生。但影片仍未結束。男人找到一輛卡車,把後面布置成一個房間的樣子,他們一路走來一路做賣淫的生意,這時候,導演似乎心滿意足,用贊頌的音樂結束了影片。
導演編排的巧妙之處就在於,直到故事快要結束的時候,我們才發現一直深而不露的男主角原來是個啞巴,但在影片中他卻控制了事件的進程,人物的命運。這是一個男權主義的影片,故事想透露給觀眾的是女孩子都不必要太清高,其實你不過是一個天生的妓女。
(1)我哪裡不如她是哪個電影擴展閱讀:
本片是金基德較早的作品,是一個關於虐戀的瘋狂故事。
金森華一天在公園等候她的男朋友時,發現身邊有一個不認識的男子亨吉不懷好意的望著她。金森華的男朋友抵達後,亨吉突然走來擁吻著金森華。金森華要求亨吉道歉,但亨吉並沒有這樣做。
金森華在書局內拾到一個錢包,卻被誤會是串同其他人一起偷錢。金森華因此而被迫欠下巨債,並需要當上娼妓來還錢。可是她不知道這原來全是亨吉安排下的局。亨吉更安排了一面單面反光鏡,讓他可以清楚看到金森華跟其他男人……而他亦會在金森華面前出現。這段畸形的愛情就是這樣的開始了。
擅長以暴力、變態的特異美學探索社會底層黑暗面的怪才導演金基德,此次將鏡頭轉進漢城紅燈區,倒錯的情感促成了施迫者的可悲可憐及受害者的冷漠殘忍,恨意、悲憫、愛情都同時在最高點爆發。
(1)我哪裡不如她是哪個電影擴展閱讀:網路-壞小子
② 請問在電影(羅馬的假日)里女主角的名字叫什麼
英文姓名:Audrey Hepburn
中文姓名:奧黛麗·赫本
出生:1929年5月4日
忌日:1993年1月20日,因乳腺癌病逝於瑞士
出生地:比利時布魯塞爾
家庭:父親是一名富裕的英國銀行家,母親是一名荷蘭女男爵
身高: 五呎七吋 (170公分)
體重: 110磅 (50公斤)
三圍: 32-20-35
發色: 棕色
愛好:芭蕾
最喜愛的顏色:白色
最難忘的景色:瑞士的白雪
最難忘的事情:獲得奧斯卡獎
代表作:羅馬假日(Roman Holiday)1953
戰爭與和平(War and Peace)1956
修女傳(The Nun's Story)1959
窈窕淑女(My Fair Lady)1964
第凡內早餐1961
中國觀眾熟悉赫本,是從《羅馬假日》開始,赫本輝煌事業的開端,也通常自《羅馬假日》算起,這是她的成名作,也是她的代表作,對她有著特殊的意義。
就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時,在倫敦,挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。起初,導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片,但瓊想換換口味拍歌舞片,因而予以婉言拒絕。於是,導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。
這部片子由美國派拉蒙公司拍攝,好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。赫本本無心去參加女主角的角逐,一來她已決定演《吉吉》,二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說,沒辦法,她才不得不去敷衍一下,即使選不上,她也會滿不在乎。
測試選用的一組戲是:公主穿著睡衣,在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓,將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。在此之後,她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節,當她做這些動作時,一架攝影機正悄悄地對著她拍攝,而她卻全然不知。無論從現場還是從膠片上看,效果都是理想的。她當選為公主的扮演者,和派拉蒙公司簽訂了合同。
真是有心栽花花不開,無心插柳柳成蔭,赫本連做夢也沒有想到,這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來,是好萊塢的著名影星格里高利·派克。
1952年5月,《吉吉》演出剛一結束,派拉蒙公司就要求她趕到羅馬,參加拍攝。公司為赫本和派克舉行了隆重的招待會,在羅馬的「精益求精」旅館召開。赫本雖說主演了《吉吉》十分成功,但她同所有其它年輕姑娘一樣,對格里高利·派克非常崇拜。當時,派克剛過完36歲生日,高高的身材、瘦削、英俊、作風正派、和藹可親,他主演過一些優秀的影片,這些影片使他聲譽卓著,成了全美國人的偶像。招待會上,當赫本和派克握手時,她完全被後者懾服了,一句話也說不出來。在這兒,與其說她是電影演員,不如說她是個影迷。她似乎忘了,她自己也是今天招待會的主角之一。但派克從一開始就決定設法讓這女孩子自信。同時,就在他看見她喜笑顏開而又溫柔順從的樣子的一霎那,他就明白了:這年輕姑娘一旦作為女主角出現在銀幕上,就是一顆光芒四射的明星。導演惠勒也出席了招待會,他矮胖,長著一對招風耳,外表可愛,精力充沛,思想縝密。
《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝,所以得清除人行道,把行人趕走,光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。好,豎起路障,汽車改線,有軌電車停駛,大樓騰空,趕走遊人,公共紀念物的參觀停止,為做到這一切,要向每個有關的人行賄。但有一件事最傷腦筋,那就是持續不斷的噪音:電喇叭的尖叫,計程車司機和乘客的吵架聲,頭上飛機轟鳴,乞丐們討錢的喋喋不休……這些噪音全得消除,使之沉寂。因為是同步錄音,但是羅馬硬是得不到完全的寧靜,因為噴泉的濺水聲和鴿群的振翅聲還是無法控制。此外,圍觀的義大利人即不聽指揮又不肯安靜,拍片日夜進行,他們則日夜圍觀,不論公主和記者到哪裡拍片,哪裡就有圍觀者。在拍攝一些表示愛情的親密鏡頭時,似乎羅馬城一半的人都來了。他們又是大笑又是大喊,沖著明星們指指點點,扮著鬼臉。劇情要求演員們裝出涼爽舒適的樣子,而實際情形卻是熱得要命,那年是羅馬有史以來最熱的一年。演員臉部化妝的油彩甚至受熱都溶化了,沒辦法,他們只好離開鏡頭,把顏色洗掉。拍攝的時間很長,常常是從黎明拍到下半夜。大家都熱得吃不下飯,只是為了保持體力勉強吃一點點。赫本幾乎什麼也不吃,只飲一點香檳。她不叫苦,公主嚴以律己和控制情緒的能力這時已為人稱道。更糟的是,羅馬城的政治形勢十分緊張,斗爭激烈。拍攝期間,法西斯分子和共產黨人在街上打仗。機槍嗒嗒作響,說不定什麼地方會突然發生爆炸。因為這段時間正是五月選舉剛過,發生了一些流血政治事件。當基督教民主黨人奪取勝利時,抓住了攜帶黃色炸葯的共產黨人。在一座選為外景點的橋下竟發現了五名帶炸葯的恐怖活動者。工人的罷工也不斷威脅著拍片工作,火炬遊行、歡呼、唱著流行歌曲示威往往把拍攝日程打亂。
更糟的是,羅馬城的政治形勢十分緊張,斗爭激烈。拍攝期間,法西斯分子和共產黨人在街上打仗。機槍嗒嗒作響,說不定什麼地方會突然發生爆炸。因為這段時間正是五月選舉剛過,發生了一些流血政治事件。當基督教民主黨人奪取勝利時,抓住了攜帶黃色炸葯的共產黨人。在一座選為外景點的橋下竟發現了五名帶炸葯的恐怖活動者。工人的罷工也不斷威脅著拍片工作,火炬遊行、歡呼、唱著流行歌曲示威往往把拍攝日程打亂。
因此,工作進展很慢,難題多。有時為了重復拍一個鏡頭,一個下午要幹上60回,赫本有點承受不了,但她並不怨恨,她也力求完美。不過導演為赫本也盡力剋制自己,他用一切辦法提高她的自信心,讓她感到輕松愉快。他告訴她說,她必須忘掉自己是在演戲,應當認為自己就是那個公主。他給她上了電影明星的第一課,他教她「要迎合內心的感覺而不是做戲」。這一點讓赫本終生受益匪淺。
派克是一個大明星,赫本是一個正在崛起的年輕新星,因此,拍攝期間,總有些小報記者把兩人用浪漫故事扯到一起,這讓赫本十分惱火。其實,派克對赫本體貼、愛護、且始終如一,他體察她的感情和她對他的敬畏。拿下這部片子在他是件輕而易舉的事。但他無私地哺育她一場又一場戲,因為他意識到,是她而不是他在這部片子中更有價值。他是一個有道德而大度的人,他們之間根本沒有任何浪漫故事。
拍攝工作最終還是圓滿完成了。1953年8月20日,赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式,然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。在美國,也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。該片在全世界獲得了極大成功。在日本,這部片子達到了家喻戶曉的程度,赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。在斯堪的納維亞半島國家,《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。一時間,赫本成了國際知名人士,全世界都在播放她的新聞片,電視台用黃金時間贊美她。大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅,人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。據說褒曼在看該片時,竟發出一聲驚叫,她丈夫羅西尼問她:
「你為什麼叫喊?」
這位大明星說:「我被奧黛麗·赫本深深感動了。」
這個消息傳來,使赫本大受鼓舞。
因主演《羅馬假日》,赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。依照慣例,凡獲該獎提名者,全得出席該獎的終評頒獎儀式。此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。
這一天,赫本在紐約剛演出完《美人魚》,謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。在一名警察護送下直奔頒獎現場——世紀劇院。她感到體力不支,加上希冀、盼望、焦慮、恐懼,那天晚上的一切對她都好像是一場夢,一切印象都是模模糊糊的。
在計程車上,她換掉了戲裝,一下車,她穿過劇場外龐大的影迷群,她一路小跑,後面跟著男爵夫人。穿過門廳,那裡簇擁著大批記者和傾慕者,閃光燈不斷地發出耀眼的光。她馬上躲進化妝間去洗臉上的油彩。那些性急的記者和攝影者們等了五分鍾便不耐煩了,把門拍得震天響。無奈,赫本只好先放他們進去拍上幾張。赫本步入會場時,電視屏幕上正播放著遠在墨西哥的主持人賈萊·古柏宣讀最佳女主角提名的名單。赫本找了個位置坐下來,接著看到古柏拆開一隻信封,抽出一張什麼也沒有的紙條,做出宣讀獲獎者的樣子,赫本內心怦怦直跳,她緊咬指甲,緊張地期待著最後的結果。只見世紀劇場的司儀走上舞台,宣佈道:「獲獎者:奧黛麗·赫本。」
赫本幾乎不相信自己的耳朵。在一片歡呼聲中,她從座位上一躍而起,跑到舞台側翼,由於過度興奮,本應向右,她卻向左跑去,司儀趕緊把她招呼到舞台中央來,在抓住獎品的當兒,她差點和司儀撞個滿懷。她接過金像說了一句話:「這真有點讓人受不了。」又說了幾句官樣的感激話後,她就逃離了舞台。
然後是到記者招待會去。赫本由於樂極發呆,竟把金像給弄丟了。她記得是放在什麼地方來著,但誰也找不著它。這樣,她拍照的時候就沒法拿著金獎了。有人拿出另一個讓她拿著。最後,她的那一個竟在女廁所里找到了。可惜的是,10年後的一天,赫本在外地排戲期間,小偷溜進她的家,偷走了這一座金像。
此刻,赫本興奮得發抖,不知道自己在做些什麼,完全沒有了平日的冷靜。她吻學院院長琴·赫肖特時,本應吻面頰,赫本卻吻了她的嘴唇。不過還算幸運,總算平安地回到了家。她不能入睡,一夜出神地搖來晃去,鬧得她母親男爵夫人也一夜沒睡好。
幾天以後,赫本又聽到一個好消息:她榮獲美國戲劇年度獎——托尼獎。從此以後,榮譽對她紛至沓來。事實證明,此時赫本已處於事業的頂峰。自1948年她拍第一部40分鍾的短片以來,僅僅五六年時間內,她就獲得如此殊榮,實在是很了不起的,簡直成了榮譽「暴發戶」,也的確「真有點讓人受不了」。
赫本榮獲第26屆奧斯卡最佳女主角,標志著好萊塢進入了新秀輩出的時代,人們為影壇出現這樣一個清新雋永、純潔可愛的形象而欣喜若狂,世界各地紛紛向她表示祝賀,赫本也十分愉快,她用各地發來的賀文裝飾她的房間,以此來慶祝她的成功。之後,她一帆風順,成為歐美影壇上一顆耀眼的新星。
男演員就是好萊塢中沒有非聞的格利高里.派克 (Gregory Peck)了。
英文姓名:Gregory Peck
中文姓名:格利高里·派克
出生日期:1916年4月
忌日:2003年6月12日
出生地:美國加利福尼亞州南部的La Jolla市
所獲獎項:1962年第35屆奧斯卡最佳男主角獎(《殺死一隻知更鳥》)
瓊·赫肖爾特人道主義獎
美國電影學院終身成就獎
美國演員公會獎
肯尼迪中心表演藝術獎和自由勛章
1916年4月5日出生於美國。他是好萊塢影星中為數不多的大學畢業生,從影四十年,拍了五十多部影片,塑造了許多令觀眾傾倒的形象。他們中有理想主義的牧師、善良的農民、驃悍的職業槍手、無憂無慮的記者、嚴峻的職業軍人……他曾四次被提名奧斯卡獎,終於在《殺死一隻知更鳥》中因成功地扮演了一個不顧個人安危 、為黑人伸張正義的律師而獲奧斯卡最佳男主角獎。
縱觀他的影史,多半演的是正氣凜然的社會上層建築人物,加上他在好萊塢從事公益活動的尊高地位,無論銀幕上下都塑造了庄嚴高貴的形象就表演而論,略嫌單薄了些,然而,這種忠誠正直的理想人物,在美國電影上已越來越少,也越來越令人懷念了。
主要作品:
《王國的鑰匙》 (THE KEYS OF THE KINGDOM)(1945) 第十八屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名
《愛德華大夫》(Spellbound)(1945)
《鹿苑長春 》(THE YEARLING)(1946) 第十九屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名
《君子協定》 (GENTLEMAN'S AGREEMENT)(1947) 第二十屆奧斯卡金像獎最佳影片,最佳男主角提名
《十二點正》 (TWELVE O'CLOCK HIGH)(1949) 第二十二屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名
《羅馬假日》(Roman Holiday)(1953)
《殺死一隻知更鳥》 (TO KILL A MOCKINGBRID)(1962) 第三十五屆奧斯卡金像獎最佳男主角
③ 怎麼評價電影《後來的我們》
《後來的我們》是一定會去看的,不是為了井柏然、周冬雨,而是為了劉若英,為了我那價值五毛錢卻五個億不賣的情懷。人生第一次第二次第三次,以及幾乎整個高中時代去ktv,《後來》都是女同學的必唱曲目,聽起來永遠是那麼動人。再看看現在,大家去ktv都在唱什麼?《下個,路口,見》??還是《體面》地《說散就散》吧...
劉若英坦承自己有一首歌,讓她唱起來最為心痛,因為她總覺得是在唱自己的故事;這首很多人多都很熟悉的歌曲《後來》,歌中描述歷經多次失敗戀情,後來才明了因為年少輕狂,輕易放棄的一段感情,是多麼的可惜。因為一首歌紅遍大江南北,每次演唱會基本都會唱的歌!不知道排出來的電影能打多少分?不過就目前的情況來看至少票房過十億應該是沒有問題的!
為什麼我敢這么說,底氣就在於去年的票房黑馬《前任三》大家都知道為什麼前任三豆瓣評分只有6.幾,小成本製作的電影,卻可達到接近二十億的票房!這就是情懷和共鳴的力量。在專業的影評人面前會覺得這部電影從製作到情節都沒有什麼特別出彩的地方,但是他們忘了中國電影市場的消費主力軍群體,就是二十到四十歲的這部分人群!而這部劇的最大賣點就在於它非常能引起這部分人的共鳴,通過口碑炸裂的方式形成了病毒式傳播。大家都不是去看電影的,而是去看自己的過去!
所以基於以上這些方面的經驗教訓,相信「奶茶」會把她的第一部自傳電影,做到最好。再者加上演員陣容的強大,適當的宣傳,足夠讓這部電影未播先火,到目前為止,貓眼對於這部電影感興趣的人已經超過了22萬人!
④ 你聽過影視劇最毀三觀的台詞是什麼
史上最「毀三觀」的台詞:第一句就忍不下去,能忍住兩句叫你大哥
我們在影視劇中都看過許多 搞笑 的台詞,今天我給大家帶來的是一組大家都熟悉的台詞,看完之後真的又記憶猶新,下面就隨我一起來看看吧。
1、在該劇中的某一集,小燕子在路上碰到了自己的一個遠親,當時她摸著小燕子的臉說她和雪吟是一個模子出來的,可是大家都知道雪吟是秦嵐扮演的,於是網友就說她們的相貌相差這么大,還說長得這么像出來的,怕編劇不是腦子有問題吧。
2、其次就是唐宮美人天下,這部劇講的就是宮里的女人們的爭斗,而楊冪當初還在里邊演了一個角色,其實卜族就是一隻狐狸,在最後她選擇離開了皇上,而且還化為了原形,不過這一看就是一隻白色的薩摩耶假扮的狐狸,這是騙大家看不出來嗎?也太湊合了!
3、我覺得這一段簡直太經典了哈哈哈。在《還珠格格》中簡直沒有比這句台詞更經典的了!哈哈哈
4、下面這部劇堪稱神劇,整部劇很荒誕,而且主角的台詞都很雷人。校霸帶著一夥人鬧事,說要挨個檢查學校女生的身體,要求全部都要脫光。這是什麼學校啊,還有這種要求?真的是很無厘頭啊。
5、扛一桿機槍,真當自己是狙擊手啊!八百里,導演你真的知道是多遠嗎?型歲弊
《小李飛刀》:孫小紅 對不起,我來的不是時候 ,李尋歡 不,你來的正是時候。
孫小紅面色緋紅,朱唇輕啟
羞答答地看著李尋歡: 對不起,我來的不是時候
李尋歡神情堅定,眉目傳情
對孫小紅說: 不,你來的正是時候
遂把小紅緊緊摟入左胸
和右胸的驚鴻仙子撞個滿懷
兩個美人莞爾一笑
小時候一直不懂 現在才發現電視劇還這樣演
只 《娘道》 一部電視劇就可以貢獻超多毀三觀的台詞。
故事的大概,講述了一個出身不好的女人,嫁為人婦後,對自己過度的輕視貶低,時時刻刻都在責怪雀槐自己,人生意義只有生兒子。
女主叫瑛娘,當她得知自己嫁給的丈夫是一個大戶人家二少爺時,她痛哭流涕的把自己放低到了塵埃里:
女主的前兩個孩子都是女孩,分別取名叫盼娣和招娣,意思自然就是就是各種盼望生兒子。於是在當她生第三個孩子面臨難產大出血的時候,面對保自己還是保孩子的問題
然而,第三個孩子生出來後依然還是女孩,於是女主給孩子取名叫念娣,並又在開始自責:
如果只是這種重男輕女的舊糟粕思想也就罷了,畢竟是反應那個年代的劇集。
但接下來面對大是大非的問題上,女主又開啟了令人發指的窒息操作。
她兒子叫牢生,牢生長大後投靠了日本人,成了漢奸。而女主的幾個女兒長大後都加入了抗日軍隊。
其中,成長為抗日英雄的二女兒招娣因為要殺漢奸牢生,不幸被捕入獄。女主來到二女兒的牢房內,非但沒有站在國家大義上支持和心疼女兒,反而把自己的女兒狠狠訓了一頓
後來英雄招娣被殺,槍決現場,女主又來了,說是來送送二女兒。順便念叨了一段神神叨叨的順口溜。
之後,身為漢奸的兒子牢生親眼目睹了自己的親姐姐招娣被殺,他雖為漢奸,但畢竟是骨肉親情,於是很悲傷苦悶的窩在房間里。
而我們這個剛剛死去女兒的女主,做好了飯菜喊牢生吃飯,勸導他:
呵呵,英雄的女兒被日本人槍決,竟不如命根子兒子的一時閉門悲傷更令女主心憂。
後來日軍戰敗投降,成為漢奸的兒子面臨槍決的時候,女主又來了,這次前來她卻直接撲上去為他擋槍。
終於,這部摻雜著舊封建時代,男尊女卑,矮化女性的電視劇迎來了落幕。同時,在全體網友的吐槽批評下,也終於引來了官方下場的批判。
吃飯的時候別看
說起最毀三觀的台詞,我就控制不住我自己,在電腦前笑的像個傻子。
既然大家都分享了很多,那我就分享幾個 搞笑 的吧,名場面來了:
1、《假面騎士龍騎》好燙啊
2、《老表你好hea》一家人最要緊是整整齊齊
3、《神鵰俠侶》她根本沒頭發
4、《一起來看流星雨》我只是有些音樂潔癖而已
還有很多,篇幅有限,就不一一列出來了,大家自己去看吧。容我繼續笑一會兒哈哈哈哈哈哈哈哈。。。
影視劇最毀三觀的台詞,能讓你聽到懷疑人生,沒想到紫薇和爾康是那麼的熱情,動不動就開車,堪稱老司機。
《還珠格格》海陸和李佳航版想必大家都看過吧!這一部不僅演員陣容強大,服裝精美,還請洋人出演,更是帶入了很多現代化的東西,使其充滿不一樣的風格。
可以說海陸版的《還珠格格》是三部中最好看的一部,紫薇和爾康的情話分分鍾溢滿屏幕,讓人臉紅心跳。
劇中有一段劇情是這樣的,紫薇和爾康起馬走在草原上,兩人一直相擁著。
爾康:紫薇,我就想這樣擁著你一直走到天邊去。
紫薇:我現在又刺激又害怕又快樂又幸福,只是擔心……
爾康:不要擔心,我們就好好享受這一刻,畢竟這可是千金難買的機會啊!
紫薇:可是上次被你擁著,已經好久好久。
爾康:喜歡你太多太多
紫薇:我也是
爾康:你說什麼?沒聽清楚!
紫薇:我也是,我也是,我也是。你有多少,我就有多少!不,我比你還多。
爾康:你不可能比我多,我已經滿了。
紫薇:你滿了,那我就溢出來了。。。
小時候看沒覺得有什麼,甚至還覺得很唯美,長大後看才發現只有自己是最單純的。這是我見過的最毀三觀的台詞,一不小心就有可能被帶歪了。
這些台詞厲害
影視劇的台詞沒有最毀三觀,只有更毀三觀,近些年影視劇中,頻現奇葩台詞,這些台詞讓觀眾一度懷疑人生,甚至有觀眾認為,導演編劇怕不是親身經歷,所以有感而發,才寫出如此雷人台詞?
楊穎每參演一部作品,就會因為演技問題引發爭議,這次在《創業時代》,楊穎稍有進步,反而是男主黃軒的台詞,讓人極其反感。
劇中男女主剛開始從未謀面,倆人通過手機語音聊天,一來二往日久生情,雙方便萌生了感情,男主創業成功後,掩蓋不住心中的喜悅,他鼓起勇氣表白,誰料陰差陽錯錯認女二。
倆人就那樣發生了關系,後來男主無意間,發現宋軼不是他所愛之人,黃軒坦白:「我愛上了你的身體,和另外一個女人的聲音」,這不台詞無疑是渣男的體現!
楊洋和鄭爽的微微一笑很傾城,默默地給觀眾撒了不少狗糧,這部劇創下許多記錄,然而劇中的台詞也存在,讓人吐槽的台詞,貝微微試探地問:我真的紅杏出牆,你會介意嗎?
肖奈毫不猶豫回復:不介意! 現實中有哪個男人,會不介意所愛之人紅杏出牆呢?肖奈把車停好後,再現大度量:你出牆一寸,我挪牆一寸,你出牆一尺,我挪牆一丈。
如果女方紅杏出牆,按男主的演算法,他頭頂都成綠油油的大草原了,不得不服編劇,果然愛她就得包容她的所有!
情深深雨蒙蒙令趙薇、林心如等人爆紅,不少觀眾羨慕劇中主角們的愛情,其實情深深雨蒙蒙的台詞里,有眾多毀三觀的吐槽點。古巨基飾演的何書桓,感情最為復雜。
面對復雜的感情關系,何書桓自我安慰:我不是天下唯一一個,為兩個女人動心的男人吧!和皇帝相比,何書桓你確實不是唯一一個,對兩個女人動心的男人。
《新月格格》曾紅極一時,瓊瑤阿姨似乎沉迷於,為「三兒」角色洗白,劇中努達海奉命去接新月一家,結果新月不顧一切,對其一見傾心,乾柴烈火無法自拔。
可人家努達海是有家室之人,仨人之間的關系變得錯綜復雜,而新月處於一個尷尬境地,然而回京後新月卻上位成功,不僅努達海被其征服,非新月親生的孩子都喜歡她。
新月初來府邸直言:「我是來加入這個家,不是來拆散這個家」,第三者登堂入室還冠冕堂皇,這波台詞操作也是沒誰了!
瓊瑤劇《一簾幽夢》中,綠萍一直鍾愛跳舞,但她卻在一場車禍中,失去了一條腿,劇中費雲帆和綠萍說:「你只是失去了一條腿,而紫菱失去了她的愛情,她被逼和我亡命天涯!」
看來生命在愛情面前,真的不值得一提,瓊瑤阿姨的許多作品,都諸如此類,有著不少毀三觀的台詞和劇情。
《我的鬼神大人》中,羅奉善和主廚談天說地,主廚問羅奉善是否有夢想,被鬼附身的羅奉善直言不諱:我有一個夢想,就是和你一起睡,這台詞真是少兒不宜,現在的台詞都這么直白的嗎?
你見過最毀三觀的台詞有哪些? 歡迎大家在評論區補充討論!
三哥!嫵媚啊
如果是自殺,那她的動機肯定是不想活了!
狄仁傑就欲哭無淚了,你這什麼
⑤ 怎麼評價喜劇電影《來電狂響》
《來電狂響》算是一部中規中矩,稍顯得還不錯的外國經典電影改編的國產電影。但不要對這部電影,有著過高的期待。
雖然但凡寫貼子的都會重復一篇,但不得不說,《來電狂晌》的原作,2016年義大利的經典電影《完美陌生人》。
最終千萬的問題,就是原本一部歐洲懸疑經典電影,改編成一部帶著笑點,內核卻是社會現實的懸疑的雜糅作品。
《來電狂響》在懸疑上,既不能成為《催眠大師》這種中國本土懸疑片。在喜劇片上,又無法比肩《瘋狂的石頭》,或者2018年的《無名之輩》這種黑色喜劇,最終便有點兩頭不討好了。
更多關於《來電狂響》和《完美陌生人》的問題,歡迎大家關注和討論!!!
⑥ 周星馳電影經典對白
●「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前,我沒有珍惜,等到失去的時候才追悔莫及,人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能夠給我一個重新來過的機會,我會對那個女孩子說三個字:『我愛你』。如果非要給這份愛加上一個期限,我希望是,一萬年。」[大話西遊]
點評:這句台詞在現在的情況只能用膾灸人口一詞來形容了。同時,他又被發展成各種版本,或同一版本用上各種不同的方言。只是不知在生活中能用到這句話的幾率是多少。星爺在同一部電影里把這句話說了兩遍,第一遍時至尊寶的表情誇張的沉痛,效果卻極為搞笑,第二次再說時至尊寶的已經變的非常平靜,我們卻已平靜不了。
●「根本就沒有什麼食神,或者說,人人都是食神。」[食神]
點評:就像周星弛回答記者的話:「根本就沒有什麼周星弛時代。」史蒂芬周不學無術時騙得「食神」的稱號,真正藝成悟道之後,卻發現這一切都是虛妄。周星弛會有這么多的人喜歡他,正是因為他是一位平民英雄,沒有莫測高深。正如佛陀所謂:人人皆可以成佛。
●「古有關雲長全神貫注下象棋刮骨療毒,今有我零零漆聚精會神看A片挖骨取彈頭。」[國產零零漆]
點評:反正關羽的地位就是人們千餘年來不斷神化出來的,今天星爺跟他開個玩笑,也算是維護生態平衡。周星弛是個能把復雜的事情變簡單的人,其實調侃神聖的東西不過是一種幽默的手法,也不必因此就給星爺冠以什麼高深的派別。不過,一切假裝庄嚴的東西也都可以在笑聲里解構。看這段情節時的體會是哭笑不得,因為一邊想要狂笑,一邊又要落淚。
●「准確的說,我是一個演員。」[喜劇之王]
點評:如果你也堅持過什麼東西,那你就會感動。星爺這種精神真是驚天地泣鬼神。想來即使他曾經扮演宋兵甲乙丙丁時,他也一樣要求自己有思想有靈魂吧?苦心人天不負,有志者事竟成。不管是尹天仇,還是周星弛,他在人生舞台的投入都註定了他後來的成成。
●「只要你說我行,就算全天下的人都說我不行,我也不在乎!」[大內密探零零發]
點評:沒見過哪部電影表現的夫妻感情可以有[大內密探零零發]這樣動人的情致,而最出彩的地方當是成功地描寫了一段婚外戀。發嫂的溫柔賢淑與李若彤的妖媚入骨都是誇張了的藝術形象,同是婚外戀題材的[一聲嘆息]與之相比恐怕要遜色多了。當零零發念出這句台詞的時候,我真的被感動了,人生如此,夫復何求?
●「我養你啊!」[喜劇之王]
柳飄飄拿了鈔票硬幣手錶存摺和那本[演員的自我修養],道了謝,又回復了職業面目,走出尹天仇的家。尹天仇追出門來,喊出這樣一句話。情深意重,感人肺腑,套用某人的一句話就是,「不知道哪個女人可以抵擋住這樣的表白」。別說你不感動,那你不是太順了,就是真的沒心沒肺。
●「原來那個女孩子在我心裡留下了一滴眼淚,我完全可以感受到當時他是多麼的傷心。」[大話西遊]
點評:我以為這是全片中最感人的一句台詞。雖已驀然回首,卻是物是人非。雖然就在咫尺,卻不能伸出手去抱個滿懷。紫霞仙子也已不是神仙,她以前不知道,現在才知道,原來愛一個人是那麼的痛苦。
●「秉夫人,小人本住在,蘇州的城邊,家中有屋又有田,生活樂無邊,誰知那唐伯虎,他蠻橫不留情,勾結官府目無天,占我大屋奪我田,我爺爺跟他來翻臉,反被他一棍來打扁,我奶奶罵他欺善民,反被他捉進了唐府,強奸了一百遍,一百遍。最後她懸梁自盡遺恨人間。他還將我父子,逐出了家園,流浪到江邊。我為求養老爹,惟有獨自行乞在廟前,誰知那唐伯虎,他實在太陰險,知道此情形,竟派人來暗算,將我父子狂毆在市前,小人身壯健,殘命得留全,可憐老父他魂歸天,此恨更難添。我為求葬老爹,惟有賣身為奴自作賤,一邊勤賺錢,一邊讀書篇,發誓把功名顯,手刃仇人意志堅,從此唐寅詩集伴身邊,我牢記此仇不共戴天。」[唐伯虎點秋香]
點評:選這句台詞進來全是因為周星弛如滔滔江水連綿不絕般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把這段話念將出來。跳躍的節奏再加上激昂的打擊樂,難怪夫人和四香都要意亂神迷。星爺說,思考是有意思的,逗人笑也是有意思的。有時間你就干點有意思的事兒去吧。
《一本漫畫闖天涯》星馳大唱:「你老爸懷孕了~~~~~恭喜恭喜!」
《龍鳳茶樓》星馳:「哇!你火氣那麼大,要不要我今晚給你下下火啊?」
《咖喱辣椒》(1) 柏安妮:你們警方多久來掃盪一次呢?星馳:哦~~基本上每個月都有,平均28天就來一次。(2) 洋妞把星馳打番在地,騎到星馳身上,星馳拔出槍對著她大喊:「現在兩支槍對著你,你想我開哪支啊?」
《鹿鼎記》韋小寶:喂~~~~你縮到哪裡去啦?韋小寶:我靠,差點被他一棍子打中!韋小寶:原來你的也有那麼大啊?我還以為只有我有呢。韋小寶:奸好了,不要殺啊。
《神龍教》韋小寶:賭債肉償行不行?建寧公主叫韋小寶扮烏龜。韋小寶:現在是送你去出嫁啊,扮烏龜。拿去用吧。(給建寧一根香蕉)龍兒:經過昨晚,我才發現原來你有那麼多長處。韋小寶:我全身就只有一個長處。
《一本漫畫闖天涯》星馳大唱:「你老爸懷孕了~~~~~恭喜恭喜!」
《龍鳳茶樓》星馳:「哇!你火氣那麼大,要不要我今晚給你下下火啊?」
《咖喱辣椒》(1) 柏安妮:你們警方多久來掃盪一次呢?星馳:哦~~基本上每個月都有,平均28天就來一次。(2) 洋妞把星馳打番在地,騎到星馳身上,星馳拔出槍對著她大喊:「現在兩支槍對著你,你想我開哪支啊?」
《鹿鼎記》韋小寶:喂~~~~你縮到哪裡去啦?韋小寶:我靠,差點被他一棍子打中!韋小寶:原來你的也有那麼大啊?我還以為只有我有呢。韋小寶:奸好了,不要殺啊。
《神龍教》韋小寶:賭債肉償行不行?建寧公主叫韋小寶扮烏龜。韋小寶:現在是送你去出嫁啊,扮烏龜。拿去用吧。(給建寧一根香蕉)龍兒:經過昨晚,我才發現原來你有那麼多長處。韋小寶:我全身就只有一個長處。
日常用語
很多人都喜歡《大話西遊》,有很多台詞也是朗朗上口。不過你是不是真的是一個「大話迷」, 就要看你是不是符合下邊的要求了。真正的「大話迷」說話可是這樣的歐。不過我還沒這么高的境界 早上起來照鏡子喊:「豬啊!」 看到一條小狗要叫它「旺財」 見到蟑螂或碗里的蒼蠅要大喊:「小強! 聽見別人對你說話要說:「收到!」 問人名字:「你媽貴姓?」 當同寢室的人看上一個女孩時說:「幫主,品位太差了吧?」 向一個女生表現傾慕之情時說:「那我們大家立刻開始這段感情吧!」 同時還要說:「小姐,不可否認我長得很醜,可是我很溫柔,而且永遠不會說謊。」 有認威脅你時說:「饒命啊英雄!」 看到別人打架,勸架時說:「喂喂喂!大家不要生氣,生氣會犯了嗔戒的!」 當別人管你借東西時說:「你想要啊?你要是想要的話你就說話嘛,你不說我怎麼知道你想要呢,雖然你很有誠意地看著我,可是你還是要跟我說你想要的。你真的想要嗎?那你就拿去吧!你不是真的想要吧?難道你真的想要嗎?…… 天熱睡不著覺時說:「長夜漫漫,無心睡眠。」 跟別人誇自己學校時說:「這里雖說不上山明水秀,可是也別有一番風味。」 當佩服別人時說:「我kao!i服了you!」 但在路上聽見有人打招呼時說:「跟我說話嗎?不是跟我說的吧?認錯人啦!」 給別人看一件東西時說:「你不信?look!」 當聽不懂別人說的是什麼時說:「我明白了,你神經病!」 當考試不如別人時說:「論智慧跟武功呢,我一直比他高一點點,就是因為多了個累贅他才會高我一點點!」 女朋友問你為什麼喜歡她時說:「愛一個人需要理由嗎?」 當被拋棄時對別人說:「感情破裂了。」 對人談失戀的感覺說:「可惜快樂永遠是短暫的,換來的只是無窮無盡的痛苦跟長嘆!」 看到同寢室的人亂倒垃圾時說:「你也真調皮呀!我叫你不要亂扔東西,亂扔東西是不對的!」 喝多了的時候說:「哎哎,你給我點時間,我吐啊吐啊就習慣了!」 考試不及格時說:「我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……」 看到別人考試也沒及格要說:「師弟,你也中招啦!」「怎麼?難道你跟他有一腿?!!(注意,腿這個字必須用一種特殊的聲音讀出) 不能聽正版的「only you」,會翻倒。 天氣轉陰:「打雷啦,下雨,收衣服啦!」或者「好大的棉花糖!! 別人請你幫他帶東西:「你要讓我拿點信物給他看, 你有什麼項鏈啊,首飾啊,金銀珠寶啊,月光寶盒啊什麼的……」 別人批評你:誰說的?我只是把視力集中在一點,以改變我以往對事物的看法!!跟人打架:我是女人哎,跟我玩真的
不跟別人講道德的話
先來看看周星馳在電影中與他的老搭檔吳孟達的一段對白吧(這里是憑看這部電影的印象所記,不一定十分准確):
周星馳所飾的蘇乞兒(這角色後來是乞丐,最初可是富家子弟)正在與人打架,做將軍的父親(吳孟達)帶著侍衛趕來了。
吳孟達:「兒子,誰欺負你了?」 周星馳:「是我在欺負別人!」 吳孟達:「那他家有沒有錢、有沒有地位,夠不夠資格讓你欺負啊?」……
周星馳:「老爹,我要上京考武狀元。」吳孟達(興奮地):「兒子!我們蘇察哈爾家等你這句話等了整整20年了! 周星馳:「錯了,我是為一個女人。」 吳孟達:「好!為女死為女亡,為女去考狀元郎!英雄!敢問是誰家女子?」 周星馳:「怡紅院如霜姑娘。」 吳孟達:「啊?!妓?!!」 周星馳:「有何不妥?」 吳孟達:「敢愛人之所不敢愛,品味與眾不同,老爹我佩服你!」
⑦ 懸疑電影《羅曼蒂克消亡史》經典台詞
懸疑電影《羅曼蒂克消亡史》經典台詞
《羅曼蒂克消亡史》是一部由華誼兄弟、英皇影業出品,程耳執導,葛優、章子怡、淺野忠信、杜淳、鍾欣潼、倪大紅等主演的電影。下面是電影中的經典台詞,歡迎欣賞。
旁白:電影我沒看懂,我也沒看懂,導演沒打算讓大家看懂,這是藝術片,是拍給下一個世紀的人看的。
我只知道大家隨隨便便裝裝新潮,裝裝風流,就你是真花痴
只要是為了上海好,我可以出面幫大家解決
我有時候會想到你,你應該是在北方
哎,你看這些日本人,都是小雞雞。
你還真不把我們當流氓啊?
這些人沒有正常人的情感,他們不喜歡現在的這些。高樓啊,秩序啊,好看的好玩的,好吃的,他們都不喜歡,或者是由其他什麼目的,毀掉上海也不可惜
要說真愛,不能說假話,否則一語成箴
導演:我幫你看一眼得了。
陸先生:不要催。
拓展閱讀
劇情簡介
他一直拖到一九四九年五月初才坐上去香港的輪船,算得上真正的末班車。沒有人知道他在拖什麼或等待什麼,我想他自己也未必知道,不過是下意識的拖延。不久他就死在香港,死前再沒有值得記述的事件或說過的話,他基本沒再說話,這沒什麼可奇怪的,一切都不值一提,他終於走向自己的沉默。上世紀30年代的上海,叱吒風雲的幫派大佬,不甘寂寞的交際花,說著地道上海話的日本妹夫,只收交通費的殺手,被冷落卻忠誠的姨太太,外表光鮮的電影皇後,深宅大院里深不可測的管家,偶爾偷腥的電影皇帝,荷爾蒙滿溢大腦的幫派小弟,一心想要破處的處男,善良的妓女,隨波逐流的明星丈夫,投靠日本人的幫派二哥,日理萬機卻抽空戀愛的戴先生。戰爭之下,繁華落盡。幫派大佬逃亡香港,交際花不知所蹤,日本妹夫死在上海,電影皇後被丈夫拋棄,處男遇上妓女,姨太太殺死二哥。戰爭慘烈,戰爭終於結束。他輕易選擇沉默,因為傷口無法彌合。羅曼蒂克消亡史。被浪費的時光。
角色介紹
陸先生 | 葛優
叱吒上海灘的黑幫大佬,其上有已經處於歸隱狀態的幫派首領,其下有與日本人暗通款曲的幫派三弟,不僅僅要在家國大義與兄弟情深中做艱難選擇,更要在隨心所欲的交際花與柔美忠心的舞小姐中處理情感糾結,最終逃亡香港。
小六 | 章子怡
不甘寂寞的交際花,她追求自由與愛情,最後卻不知所蹤。
渡部 | 淺野忠信
黑幫大佬的日本妹夫,說著地道上海話,在黑幫事務和民族國家中要做出艱難選擇,最後死在上海。
車夫 | 杜淳
只收交通費的冷酷殺手,殺人收費低廉卻惜字如金,幾乎沒有任何台詞。
影評:你真的看懂了《羅曼蒂克消亡史》?
首先,需要再次強調的是:一部電影的片頭和片尾都十分重要!先讓我們來看一下《羅曼蒂克消亡史》的片頭字幕——他住在上海很久,說上海話穿長衫打麻將,也像上海人那樣泡茶館和泡澡堂子,已經沒有人把他當作日本人。所以抨擊這部電影支線龐雜同學可以閉嘴了。電影從開始就一直在試圖告訴你:大boss是淺野忠信 飾演的日本人!
不信你再回過頭去看片頭,這位日本人做了兩份的秋刀魚,他只拿走了一份,另一份是給誰的呢?
本片的敘事,看似雜亂無章的插敘,實則在插敘中遵循了一個大的定律——通過前後兩個視角的轉變,呈現出淺野忠信飾演的角色轉變——從上海人到日本人。
電影的前半段,主要講上海人。
以杜月笙為原型的陸先生,在導演程耳的刻畫之下,朝著《教父》的方向義無反顧地前行,特別是葛優飾演的陸先生,給趙寶剛飾演的對手拿來一隻血淋淋的手時,明顯在致敬《教父》里,給對手寄了一個血淋淋的馬頭。不僅致敬科波拉的《教父》,片尾的陸先生過安檢的那一幕,也在致敬李安的《喜宴》。片尾陸先生抬起雙手的那一幕,可以解讀為:跟《喜宴》中的父親一樣,表示投降!對日軍侵華之下,曾經的十里洋場盡失我手的投降。而陸先生摘下帽子的解讀可以分為兩層,一層是在向逝去的黃金時代謝禮,因為陸先生的赴港,表示一個黃金時代的逝去;第二層是對以往經歷的謝罪,無論是對自己的家人還是對那個槍殺的孩子。個人偏向第一層含義的解讀,因為片名叫《羅曼蒂克消亡史》,可見陸先生對於曾經的羅曼蒂克是懷念的,並沒有負罪感一說。
以黃金榮為原型的王老闆,由倪大紅飾演,雖然寥寥幾個鏡頭不多,但是明顯可以感受到他的時代已經過去,所以他的女人也被人所惦記。
以張嘯林為原型的張老闆,在投奔日本人之後,被陸先生暗殺。他跟王老闆、陸先生組成了上海三大亨,因為時代的變遷,雖然都走向了沒落,但是張卻是沒有其中沒有格調的那一個。首先張聯合日本人企圖暗殺陸先生,然後投奔日本人開設東亞共榮銀行,這一切的出發點源於日本人求王老闆合作未遂、說服陸先生未遂、只有張對於日本人提出的股份有多少感興趣,所以他是變成了日本人的上海人。
而淺野忠信飾演的渡部,則是變成了上海人的日本人,他可以說自己是上海人,然後在上海開了一家日本餐廳。所以當吳小姐跟陸先生講到“大概是喜歡哪裡,就會喜歡吃哪裡的菜”,而渡部嘴上說著喜歡上海,卻在上海開了一家日本餐廳,所以陸先生察覺到了渡部是有問題的。
最後一個上海人,是一直沒有出來的戴先生——原型國民黨軍統一把手戴笠,作為喜歡玩女明星的代表人物,戴笠的戴公館,就像一個酒池肉林,而吳小姐就是戴的囊中之物之一。吳小姐的這條線,看似表現了她跟沒出息的丈夫的一段插曲,實則襯托出了本片中一直沒有露面的戴先生。正是因為戴先生對吳小姐的喜歡,幫其牽線搭橋的陸先生,也得益於此,並沒有落得一個太落魄的下場,要知道王老闆在送走陸先生的時候,也就送了一個錢匣子。並且在小說里,王老闆最後混得十分落魄,反倒是電影里的童子雞,給了他一些施捨。
到了電影的後半段,主要講日本人。
首先是求合作被王老闆、陸先生接二連三拒絕的兩個日本人,一個穿軍裝,一個戴眼鏡。穿軍裝的日本人嘲笑戴眼鏡的日本人要殺一個陸先生,還要童子軍開會。指戴眼鏡的日本人,要跟一直偽裝成上海人的日本人渡部開會。
為什麼穿軍裝的日本人,要嘲笑戴眼鏡的日本人和偽裝成上海人的日本人是童子軍呢?原因很簡單——生殖是推動人類進步的原始動力,嘲笑他們是童子軍,自然是嘲笑他們目前的地位和目前所擁有的權利較為低階罷了。
所以王傳君飾演的馬仔會一直嘲笑杜江飾演的馬仔是童子雞,一個道理。看上去是說他沒有性經歷,其實是說他目前的經驗和地位不夠,所以當老司機開錯路的時候,王傳君發火說:“難道你也是童子雞?”
毛主席曾說過:世界是你們的,也是我們的,但歸根結底還是你們的!所以遵循生殖是推動人類進步的原始動力,世界歸根結底是屬於童子雞們的!
所以被嘲諷為童子軍的日本人渡部,隨著電影語言視角的轉變,開始反轉。一個十分有意思的鏡頭就是渡部一直在脫衣服,直到脫到褲子的時候戛然而止,電影也從這里開始開始反轉,導演通過畫面語言表示:前半段讓大家看到的都是這個日本人的上體,接下來,是下體部分了!
首先,這位日本人早期對章子怡飾演的小六就是愛慕的,在一家人的餐桌那裡,一個很細微的'動作就是小六的手帕掉到了地上,於是日本人幫她撿了起來。所以當日本人強奸了小六之後,小六遞給日本人一個手帕,這里表示在兩個人的潛意識里,有一種潛在的受虐和施虐傾向。
讓我們回到陸先生跟小六在車上的談話,小六說:“到處都是人,吵哄哄的,人擠人,你帶我跑了吧,就我跟你,只有我們兩個人,遠離喧囂”,雖然如此推斷有些武斷,但是小六的本我思想里,必然是有後來被日本人囚禁起來,吃飯-親熱-吃飯-親熱,沒有一句話也沒有一死情感表達的東西,純粹的animal sex。但是小六到最後也是受不了了,因為當小六坐在日本人身上自己動的時候,細心的觀眾可以發現她的眼角有眼淚劃過,所以她來到了她曾經構想過的烏托邦,但是並不如她所期望的一樣,這個時候的小六才發現,原來這跟對象有關——從倪大紅飾演的王老闆、到鍾漢良飾演的舞蹈老師、到韓庚飾演的趙先生,再到淺野忠信飾演的日本人,這些人在小六的生命里,其實不過像浮雲一樣。
或許你會覺得這個小六就像一個性癮患者,為什麼一直在尋覓結合的對象,卻一直沒有得到幸福呢?
讓我們來看三處細節:
一:小六,是否名字這般熟悉?沒錯,姜文的《讓子彈飛》里也有六子,六子“剖腹取粉”以證清白。六子是誰?小六是誰?這里值得大家細細把玩一下了。所以程耳也在電影里問了:“導演,我是怎麼死的?自殺呢,還是別人殺的?”
二:日本人強奸小六的車上,車牌號是1845,正好是馬克思被法國政府驅逐出境的那一年。這里也請自行腦補。
三:小六跟韓庚飾演的趙先生親熱的那場戲,是否畫風和配色都像極了姜文的《一步之遙》里馬走日和五六的那一段配色?注意,這里的五六也有一個六哦~
日本人強奸了小六,小六沒有殺日本人,並且小六隨之被圈養。
同樣,日本人沒有殺陸先生,並讓陸先生撫養了他的兩個孩子。
原本日本人精密的籌劃可以在殺死了小六之後,永不被人知道,就像他的老婆,直到死都不知道他一直囚禁著小六。但是日本人因為心底的那個手帕,沒有殺死小六,於是最後自己被殺。
這里需要再次解釋一下——日本人渡部的兩個孩子並沒有被殺!!!雖然陸先生一行先跟監獄長打好了招呼,並且帶來了兩個孩子,但是被殺的孩子並不是渡部的孩子!因為這個孩子也是陸先生妹妹的孩子,他是不會忍心殺這兩個外甥的!所以導演在最後用鏡頭解釋了陸先生妹妹和日本人的兩個孩子,兩個戴眼鏡的孩子都在戰俘營里呢!
陸先生設計這一幕,不過是用假的兒子真死,來報復日本人的假死。
最後,不得不說本片的細節,都處理地都十分到位。陸先生從教訓張媽含沙射影告訴小五要本分,到一個電話就讓“最近吃得開的小五”付出了生命的代價,陸先生對小五是吃得死死的。相反,小六則是把陸先生吃得死死的,小五為陸先生死了,不見陸先生有絲毫的反饋鏡頭,但是陸先生回來之後,心心念念想的都是:“我有時候會想到你,你應該是在北方”。兩次看到這里,心底總會有些莫名的惆悵。
這部電影就像一個精緻的藝術品,而不是程耳自嘲,並沒有打算讓大家看懂,而是拍給下一個世紀的人看的東西。因為《羅曼蒂克消亡史》的確是這個平平無奇的2016年中國電影市場里,唯一令人驚艷的存在了。
;⑧ 韓國秀珍老金是什麼電影
《明日的記憶》由金康宇、徐睿知主演,於2021年4月21日韓國公開上映
劇情介紹
秀珍(徐睿知飾)在一場事故後喪失了記憶,當她醒來時,發現丈夫志勛(金康宇飾)一直陪伴左右、悉心照料。
回到家後,秀珍發現自己竟能預知別人的未來,這讓她陷入極度混亂之中。某一天,秀珍在街上碰到了前同事,並從其口中得知了關於丈夫志勛難以相信的事情,隨後又發現了一張照片,驚愕地發現身邊的丈夫竟是另外一個男人。
劇情鑒賞
女主小時候和男主是同樓的鄰居,因為煤氣爆炸母親死亡,被男主父親收養。長大後女主被養父性侵,男主解救了女主並殺了禽獸父親,埋了屍體製造了失蹤。
女主與男主的同學結婚,但丈夫長期嗜賭被追債,被債主逼迫欲合謀殺死女主騙保還債。結果丈夫預謀殺死債主,埋在工地水泥里,被前來「被殺」的女主看見。
丈夫一直懷疑妒忌女主男主有姦情,欲殺女主被反殺,前來的男主處理了丈夫屍體,同樣埋在水泥里。其實丈夫並沒有死。
女主對男主心生愧疚,而且丈夫「已死」萬念俱灰,於是跳樓自殺。結果摔到土堆上沒死,但失去記憶。
男主一心兌現承諾要帶女主去加拿大,所以假扮女主丈夫身份。女主在失憶症、現在、回憶等多重裹著下,出現了《明天的記憶》里懸疑的一幕幕場景。