A. 青春榜樣 | 陳敏之:心隨影,敏於行
一方銀幕,展現世態炎涼,感受人情冷暖。往昔一場場視聽盛宴,信手拈來;今朝一幕幕詩和遠方,未來可期。
陳敏之,長安大學2015級廣播電視編導專業本科生,曾任長安大學青年傳媒中心影視文化部部長。2018年被成功保研至北京師范大學電影製作專業。其導演作品《喜兒》入圍全球大學生電影節,並於2018年5月在「長安大學第一屆Focus on電影節」首次展映,獲得「最佳影片」獎項。
精衛銜微木,將以填滄海。陳敏之把對電影的熱愛融入學業,更融入生活。用生活中一點一滴的堅持,成就自己。
陳敏之的保研成果令人艷羨,但她對保研的態度卻顯得極為平淡。「我對保研並沒有什麼大的規劃,大一時我原本打算出國留學,保研的事從大四上學期才開始留意。」說者雲淡風輕,但支撐這般淡然的是陳敏之對自己專業成績的十分自信。
在理論學習方面,她的文化課成績排名位居全專業第一,英語四六級和雅思成績也都是名列前茅。在她看來,優秀的專業課成績才是保研的敲門磚和王牌。「要想成功保研,不要太迷信所謂的加分項目,它們只是錦上添花的東西,一定要先提高專業課成績。我自己的專業課壓力並不大,所以我的學習節奏並不是特別緊張。但平時我會要求自己認真學習專業書籍,廣泛涉獵與專業相關的人文社科類、哲學類書籍。」一方面對9電影的痴迷,對專業的喜愛和良好的學習習慣為陳敏之取得優秀的成績打下堅實的基礎;另一方面,老師們的傾囊相授也讓她受益匪淺。「老師們都十分博學和敬業,上課一定要認真聽講,整理好專業筆記。我要感謝那些曾幫助過我的老師,他們不僅教給我許多專業知識,而且還盡力幫助我解決微電影製作中的資金,設備等問題。」敏而好學,良師相助。面對文化課,陳敏之交出了一份完美的答卷。
在專業實踐方面,陳敏之真正做到了學以致用。初入大學,從無到有,由易到難。從簡單的參與迎新晚會製作到白地村調研再到在《天天向上》導演組實習,陳敏之在專業相關實踐上不斷前進。大二赴台交流學習的經歷是她大學生涯的一個里程碑。台灣國立清華大學對話式、啟發式的教學讓她深受觸動,也因此更注重實踐。「從台灣回來後,我更多嘗試拍片子,認識志同道合的朋友,然後大家一起創作。這些是我大學後半部分的主題。」厚積薄發,大三大四陳敏之迎來自己的收獲期。這兩年她導出《喜兒》、《白茫茫》等電影,組織創辦「Focus on」電影節,參加香港電影節。豐富的實踐經歷讓陳敏之對自己學習的理論知識有了更深的理解,理論與實踐的齊頭並進讓陳敏之對自己的專業成績更加自信,也讓她的保研路更加順暢。
「保研的變數很大,一切都是未知的,做好眼前的事很重要。」對於那些准備考研保研的同學,陳敏之貼心地給出自己的建議:「首先一定要把專業課成績搞好,這是基礎性的也是決定性的;其次是大三下學期就要提前關注心儀學校的夏令營,在夏令營拿到「優秀營員」資格之後幾乎就不用參加面試了;最後有條件和能力的同學還可以參加一些省級、國家級的比賽或者發表論文,這些也是可以加分的。」
「我就跟這個世界一樣,這個世界是不會變的。」這是電影《牯嶺街少年殺人事件》中陳敏之最喜歡的台詞,而她自己也從未改變過對電影的鍾愛。
中學時期,因為喜歡王菲,陳敏之看了王家衛的電影——《重慶森林》,正是這一部電影激發了她對影視作品的熱愛。「我們學電影的,心裡都有一個執念,就是想參加電影節。」大三的下半學期,陳敏之有一門短片創作的課程。「這個課上每個人都要自己創作一部影片,但是然後呢?這些影片就只是一項作業而已嗎?所以我們大家一起,給這些作品創造一個平台讓它能夠展現出來,讓更多人去了解它們。」沒有任何組織或部門,只是一群熱愛電影的年輕人,在老師的支持下,主辦了長安大學第一屆「Focus on」大學生電影節。「這個活動辦下來覺得挺有成就感的,也算是圓了我們自己的一個夢吧。」她如是說。
2018年9月,陳敏之導演的短片《喜兒》入圍全球大學生電影節劇情短片單元。談到製作短片的初衷,她坦言自己有一天看到《十一種孤獨》,裡面有一個小故事講的是小孩子的孤獨,被這個故事吸引,她就想到用影視化的方式把它表達出來。「我會被這種在小孩子身上發生的不一樣的故事和不一樣的情感吸引。而且這部《喜兒》多多少少算是一個悲劇,我覺得這種悲劇其實是很原生的,它沒有為我們現在社會經歷的一些事情所影響,就是一種原始的孤獨,這才是最觸動我的地方。」采訪中,陳敏之笑著說到,其實她並沒有想讓觀眾從她的影片中學到什麼道理,也並不想傳輸一種很准確的價值觀,「我覺得仁者見仁,智者見智吧,我只是想傳達兒童心靈中的一種情感,讓大家看完這部片子多少有些感動或共鳴,這才是我真正想要的。」
有人說電影裡面最難拍攝的,一是動物,二是小孩子。在拍《喜兒》之前,陳敏之和她的小夥伴們也只是偶爾心血來潮會拍一些視頻,沒有接受過專業的訓練。「所以我們當時的拍攝也是莽莽撞撞的,拿著幾台單反就去拍了,在技術上也沒什麼經驗可言,但還是想盡自己最大的努力做到最好。」陳敏之帶著全劇組從西安飛去湖南拍了三天,這三天時間她們需要和50多名小演員周旋,只能在孩子們下課的時間組織拍攝。「其實拍片子這件事是需要多方面合作的,不僅僅是導演,還需要很多個部門共同協作。」如今的陳敏之,經常會反思自己的作品,「攝像、燈光、聲音,其實是影視拍攝過程中最應該保證的幾個技術層面。而說實話,我對《喜兒》這部影片的這些方面並不太滿意。」
「作品的內核是最重要的,你自己首先應該去相信你的故事。」在作品的創作方面,陳敏之認為拍片子不應該僅僅只是去塑造一個人物或者講出一個故事,還應該加入自己的一些思考,「這些東西不分高級低級,只要是你自己內心的想法就好。」她談到拍片子是一個艱難的過程,很多東西要做到邏輯上的統一,很多細節都要自己捋清楚。同時作為學姐,她也提醒學弟學妹們:「如果你現在有一些好的idea,一定要努力去把它做成一部好的作品,這都是你自己的體驗,也會為你以後要走的路打下基礎。」
「閑看庭前花開花落,靜觀漫天雲卷雲舒。」在生活中,陳敏之口中的自己是一個慢熱、隨性而卻謹慎的人。她會利用電影、讀書、旅行來消磨日常生活中的無聊時間。因為電影專業的元素充滿了她的生活,她深深熱愛著自己的專業,所以在學習時她感覺不到痛苦,增進知識和磨練技藝都是伴隨著樂趣而進行的。這正如她所說:「如果你真正熱愛你這個專業,那麼學習就是你生活當中的一部分了,我真的不建議大家去選擇不喜歡的專業。因為這不僅僅意味著眼下的痛苦,更意味著將來的無奈。」對於一個人來說,選擇往往要比堅持更關鍵,陳敏之選擇了與電影相關的專業,是因為心中的熱愛。也剛好是這份熱愛,使她有了堅持下去的理由。村上春樹說:「喜歡的事情自然可以堅持,不喜歡的事情怎麼也長久不了。」
陳敏之說:「盡量做自己喜歡的事情,能夠做到認可自己,能在電影圈裡做一些喜歡的事情。我並不要求我自己做的有多成功,因為成功是做給別人看的,而我只想做到自己心裡的成功。」沽名釣譽的行為並不能使她真正得到快樂,她擁有著電影人的情懷。這種情懷可以使一個人不墮入燈紅酒綠的浮世,也不會沉迷於表面的聲色犬馬。正是因為心中的情懷,三毛放下了名利,去往撒哈拉沙漠,追尋自己前世的夢;正是這種情懷,張旭不羈於功名,脫帽露頂於王公前,只是為了揮毫落紙如雲煙。為了藝術上的成就,人不應汲汲於功名,《月亮與六便士》中的斯特里克蘭,因為抬頭看到了天上的月亮,所以舍棄了腳下的六個便士。當你選擇以自己喜歡的方式去生活時,那麼日子就是有趣的。陳敏之追隨了自己的內心,按自己的意願去過她想要的生活。
讀萬卷書,看很多電影,過自己想要的生活。讀了萬卷書的陳敏之,最終要離開自己生活了四年的大學,去往新的遠方,因為漫漫的旅途能使她豐富閱歷,把這些閱歷投放到自己的電影中。看了很多電影的陳敏之,最終選擇了自己喜歡的電影專業,因為只有熱愛的事情才能日久彌新。正是因為新的遠方和一直以來的堅持,她終會有喜歡的生活。
山河平靜遼闊,無一點貪嗔痴愛,我們都是背著行囊走在路上的旅人。熱愛電影、生活的陳敏之與一個又一個書中、電影中的人、事、物相遇。我們也應該轉身去擁抱生活,在書中、電影中的一個又一個的故事中,與自己,面對面相遇。
青年傳媒中心/信息來源
B. 中國電影節在吉隆坡開幕,本次電影節有何意義呢
中國電影節在吉隆坡開幕,本次電影節主要目的是為了加強中馬的電影合作以及文化交流。
中馬電影拍攝手法會有不同嗎?我個人覺得不會,看了很多國際大片後,個人感覺拍攝手法基本上是大同小異,區別的是電影中的風土人情還有習慣。舉個例子,《了不起的爸爸》故事背景是在重慶,那麼為了要更貼合重慶所有主創都得了解重慶才行,才能寫實地展現當地特色。如果故事背景換了一個地方,那麼故事還是那個故事只是表達方式會有區別。
對於這次中國電影節在吉隆坡開幕我覺得挺好的,這也將成為兩國文化交流的一個樞紐,促進雙方更加了解和尊重彼此的文化。
C. 大學生微電影校園活動總結
這次「中南大學第一屆微電影節」活動,是由共青團中南大學委員會主辦、共青團中南大學經濟與貿易學院委員會承辦 ,從3月1日至3月25號歷經一個月,參賽團隊達59組,超過百餘同學的參與,收集到45部參賽作品,經過專業評委初級以及終級兩個階段的評選,最終有19部參賽作品斬獲此次微電影節各項大獎。本次微電影節在校內外引起了廣泛的關注,也收到了同學們的熱情參與。而活動期間我們也邀請了德駿文化傳播有限公司的專業導演與攝影師對參賽選手們進行了技術培訓,獲得了良好的效果。而各位參賽選手更是在這樣一個過程中收獲良多。
3月25號晚,在本部學生活動中心頒獎晚會的順利結束,標志著此次活動圓滿成功。這個活動凝結了太多我們2各部門同學的辛勤努力,也給我們太多的經驗與成長,得到了很多鍛煉。下面就分2部分,對此次活動進行全面的總結。
(一)活動始末總結
此次活動,創意始於上個學期末,並在放假前召集部門全體成員粗略討論相關活動意見。在寒假期間開始構思活動策劃書、學習會聲會影、AE等視頻製作軟體、了解網上已有的一些微電影、構思活動宣傳片的劇本以及拍攝方式等、借鑒已有校級活動的舉辦流程、向舉辦活動經驗豐富的學長學姐徵求建議。
本學期2月14號開學以後,聯合心理部同學,集兩個部門人員的力量開始正式撰寫活動策劃書、不斷的討論修改、制定活動時間推進表,心理部的同學重在構思活動費細節,宣傳部的的同學則發揮自己所長提前開始設計宣傳海報、別具一格的報名表、傳單以及策劃書封面。25號左右,完成策劃書、初期的海報、人員分工表等。開始提交學院常委審核,修改。2月底,填寫校級活動申請表、提交策劃書等相關材料,並很快申請成功。成為由共青團中南大學委員會主辦,共青團中南大學經濟與貿易學院委員會承辦的校級活動。並完成前期准備工作,把策劃交給學員公關部委託其尋找活動的贊助商家。3月1號,活動在全校范圍內宣傳、開展。
3月1-2號:聯系小學生會園區管理人員在南北校張貼宣傳海報、橫幅等。
3月1-5號:校團委向各院發放通知,院團委向各班級發放通知。
3月1-5號:網路宣傳陣地建設完畢,分別開通了活動人人網主頁、新浪博客、微博、以及QQ群。在這些地方,以文字圖片等形式宣傳活動。
3月6號:把2各部門的人員分成3組,分別在校本部、南校區、鐵道校區宣傳。
3月6-13號:更新報名表。聯繫到德駿文化傳媒有限公司的人員,協商幫助我們給參賽選手培訓的事宜。給選手發通知告知培訓時間及地點。
3月15號:在南校三教201進行培訓。
3月17-19號:進行第二輪宣傳。重新製作簡介、重點突出的手繪宣傳單,在南校圖書館門口、七食堂、綜合樓樓前、二食堂等地方發放。在宣傳欄、三教的黑板上寫簡介通知,以便前來上課的同學都能了解活動。安排人員在周一課間在南校電影院播放微電影節宣傳片。
3月20號:分別在南校校本部規定地點時間,工作人員帶著移動硬碟等大容量儲存設備去收集選手的作品。
3月20-22號:整理選手作品、邀請初賽評委、製作評分細則、評分條、列印相關資料、在網頁更新活動進展。寫請柬邀請頒獎晚會嘉賓。
3月22號晚上:在校本部立言廳進行初評。並評選出19部入圍作品。
3月22-24號:公布初評結果,把作品上傳到網上。准備終評事宜,以及准備晚會事宜。
3月24號晚上:在立言廳終評,評選出一等獎2部、二等獎3部、3等獎4部,優秀獎10部以及最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳攝影師、最佳剪輯師等個人獎項。
3月25:頒獎晚會(在之前活動進行的期間就在為頒獎晚會做了很多籌備:邀請十佳歌手郭靖豪、愛樂協會、舞蹈協會前來為晚會表演節目、邀請主持人、晚會會場布置設計以及材料購買、別具一格的漂亮的中英雙語的洋氣的獲獎證書的製作、列印、蓋章、證書的包裝、獎品的包裝、晚會場地的申請、晚會串詞的編寫修改、租借主持人的服裝、去婚慶公司租借紅地毯等等)
3月26-29號:活動的一些收尾工作,寫總結,做紅榜公布獲獎作品名單,整理資料。
(一)感悟及經驗所得
下面就按活動進行的順序總結一下經驗感悟。
1、這是很好的一次2個部門一起舉辦活動的嘗試,增進了部門之間的了解、感情不說在1個月的共同努力之後大家都由不熟悉甚至陌生人變成了好朋友。
2、活動的前期宣傳周期一定要長,比如網頁人人、微博等的宣傳一定要持續至少10天左右才會有成效,且在這10天內要每天不斷更新網頁內容做到「動態」。
3、贊助商方面要注意2點:其一要在活動開始至少前15天就應該把策劃發給公關部,讓其有充裕的時間去找商家;其二,贊助方面不能完全依靠公關部,自己也要跑跑外聯,尋找那些與活動相關的可能會感興趣的企業主動去聯系。
4、擺展台宣傳必不可少,但是傳統的展台形式已經沒有新意 ,要想大家注意內容,必須先從形式上吸引人。
5、在各種宣傳成品比如海報、橫幅、宣傳單、網頁、以及通過學校發放的通知中,最有效、信息量最高的,的其實就是發送到每個同學手中的宣傳單了,很多時候,網頁或者學校發放的通知大家只是匆匆看一眼,對比賽的詳細內容並不能了解。但是發到每個同學手中的宣傳單則能「最親密」接觸同學,給予的信息量也最大最關鍵。所以宣傳單的設置就尤為重要,首先要簡介其次要突出重點。
6、選手培訓,這是我們這次活動中做的不成功的一塊。首先培訓的時間地點選的不對,考慮到公司的人周末要休息只好把時間定在周5 ,但是周五我們的同學好多還有課。地點選在北校也選的不對,參賽選手大多是南校的,很多人甚至找不見北校更別談千里迢迢來北校培訓。培訓效果也微小,請來的專業攝影師與導演在教室也只能給大家講講理論知識,沒有實踐吸引人和有用。所以可以考慮這樣的實踐培訓方式——如果公司正好在拍攝短片,可以讓我們的選手前去片場參觀。
7、對於作品的初次評選和終評,此次唯一做的不好的地方有2點,第一:應該邀請所有的參賽選手都到初評現場,讓大家互相欣賞作品,這樣能看到別人的精彩思考自己的不足,每個人在自己心中也對整體片子有個定位。第二:應該邀請沒有參加比賽的同學來觀賞,這樣很容易激發未參加比賽的同學興趣,看到比人風趣的表演或許自己從此心中就埋下了夢想,等第二屆微電影節的時候第一個報名的人或許就是他。
8、晚會要有備選方案,至少有2個流程可以走。
9、晚會之前一定要提前1-2天檢查一下會場的設施尤其是燈光、影響、多媒體,看是否可以使用。若有損壞及時通知有關人員請其提前修理,以免影響晚會效果。
10、晚會的禮儀人員一定要夠用,至少4個。並且給禮儀講解相關知識。
11、一定要提前一天能左右的時間去和主持人詳細講晚會的流程,有充裕的時間主持人才能准備的充分。
12、頒獎晚會雖然不是真正意義上的文藝晚會,但是多幾個文藝節目,尤其是讓入圍選手自己來表演節目會很有意義、既能增加晚會的趣味性又能使選手有個現場展示自己的機會。
13、晚會中與觀眾的互動節目必不可少,盡量多設置幾個,以備現場選擇。
14、晚會現場若要設置人人牆或者微博牆,需要至少提前三天與人人或微博相關管理人員聯系。
我精心推薦
D. 推薦下電影
我推薦幾部吧~
國產電影:
1 《桃花燦爛》--周韻,郭曉冬
愛情片,講述一段令人扼腕的愛情,劇情不透露,自己看~不過不太好找哦,到處都沒有下載。。
2 《離別也是愛》--薛皓文,唐嫣,劉暢
愛情片,大學生電影節入圍影片,感人又積極,同樣也不好找下載,呵呵。。
國外電影:
1 《冰上浪漫曲(The cutting edge)》
一流的敘事手法,輕松浪漫的歡喜冤家愛情故事~同樣找不到下載,下了也沒有中文字幕。。。
簡介:凱蒂是冰上芭蕾的少見天才,但因為個性過度驕縱,脾氣暴躁,把搭檔的夥伴得罪光了,短短二年中間,換掉了數十位的男性搭檔,最後還在一次比賽中,因為隊友的失誤而痛失金牌!道格是一個冰上曲棍球選手,十足自信也十足花心,在1998的冬季奧?#092;選拔賽中撞傷了眼睛,從此無法打球。
受傷之後,沒有球隊收留道格,而凱蒂的蘇聯教練,必須在極短的時間之內,替她覓得新的搭檔參加奧?#092;比賽,因而說服凱蒂接受毫無冰上芭蕾經驗的道格,作為她的搭檔。來自不同世界的兩個人,同樣的年輕好強,時常爭吵,卻也因為彼此不服輸的個性,努力不懈,勇於挑戰各種高難度的冰上技巧。
然而花心的道格不斷地和其他女人糾纏不清,令凱蒂醋心大起,同時心生疑惑,對兩人的關系迷茫不已,產生比賽之後引退的念頭。內心受到凱蒂吸引的道格,看到她失魂落魄的樣子終於忍不住,在比賽前一刻向她告白,這對歡喜冤家因此激盪出愛的火花,並且完成了一次無懈可擊的冰上芭蕾演出。
2 《K歌情人(Music and Lyrics)》
裡面的歌很好聽,抨擊一下現在的流行歌曲
演員:休·格蘭特 Hugh Grant
德魯·巴里摩爾 Drew Barrymore
克瑞絲坦·約翰森 Kristen Johnston
坎貝爾·斯科特 Campbell Scott
簡介:阿歷克斯(休·格蘭特飾)是八十年代後期過氣的流行音樂歌手,他在鄉村市集以及音樂娛樂公園舉行懷舊巡迴演唱的機會逐漸遞減。而當流行天後卡羅柯曼邀他寫歌,並且和他一起二重唱灌唱片,富有魅力且才氣十足的他終於得到機會重返歌壇。但是阿萊克斯卻碰到創作瓶頸,他已經多年沒有進行作曲,而且從來沒有作詞的經驗。現在卻必須在短短幾天內寫出一首暢銷曲。 蘇菲(德魯·巴里摩爾飾)是一位古靈精怪的女子,對字句擁有相當敏銳的感覺力,與努力不懈的流行歌曲家阿萊克斯的邂逅撥動了她的心弦,回想過去那一段失敗的感情,蘇菲不再願意相信感情,更害怕給予阿萊克斯承諾。當阿萊克斯與蘇菲的情感因鋼琴而逐漸加溫,而如果他們也想要擁有他們的真愛與成就,則必須一起共同面對他們所畏懼的……
3 《初戀50次(50 First Dates)》
開始輕松搞笑,後來感人淚下,裡面的畫也都很別致好看~
演員:亞當-桑德勒 德魯-巴里摩爾(又是德魯的片子:))
肖恩-亞斯丁 羅布-施奈德
簡介:平常的人一生中初戀僅僅有一次,但亨利•羅斯卻遇上了50次初戀,而且都是跟同一個女孩,或許你會為他感到同情,但當你看到和她「初戀」的女孩蘿茜時,你就肯定會嫉妒得要死了。亨利•羅斯(亞當•桑德勒)是夏威夷水族館的一名獸醫,在管理海洋動物的同時,他也是位這個領域的科學家。單身的亨利是個憨厚老實的人,他一直與他的海洋動物們過著快樂的生活,但有一次在咖啡館的邂逅,改變了他的平靜生活。
那天,亨利在下班後走進了水族館旁邊的咖啡館,他和朋友想吃點東西。正當他們坐在那裡等食物的時候,一道鏡子的反射閃光照到了亨利的臉上,亨利自然地回過頭來,天!他看到了一位金發公主,那女孩有著如火般的金發,圓潤的臉上洋溢出快樂,她的身材豐滿嬌媚。——亨利怦然心動,這不就是自己一直尋找的夢中情人嗎?
亨利大膽地走上去結識這個美麗的女孩,原來她叫露茜(德魯•巴里摩爾 飾),他大膽地向她發起了愛情攻勢,幸好露茜也非常喜歡幽默憨厚的亨利,他們迅速迸出愛情的火花,沉浸在彼此的初戀中,亨利還獻出了自己的初吻。
令人意想不到的是,當第二天亨利再見到露茜的時候,她卻表現出根本就不認識他。滿頭霧水和傷心的亨利後來才知道,原來露茜患有某種記憶障礙的病症,會喪失短時間內的全部記憶,甚至10分鍾之後就會把剛剛發生的事忘得乾乾凈凈。
亨利並沒有氣餒,為了與夢中情人露茜保持戀人關系,他每次約會時都設法讓他們相愛。在這50次初戀中,發生了許許多多使他捧腹大笑又溫馨的故事,有次亨利把一隻海鳥打扮成紳士的模樣向她獻殷勤,因為露茜忘記了亨利,海鳥也差點葬身在她的車下。
幸運的是,亨利不懈的追求使他在露茜心中的印象越來越深,再加上好友、海灘沖浪運動員尤拉(羅伯•施納德 飾)和口吃的哥哥(肖恩•奧斯汀 飾)的幫助,亨利最終追得了他的夢中情人露茜,應了那句俗話:有情人終成眷屬。
除了最後兩部德魯的片子以外都很難找到哦~~如果有機會一定要看啊!真的不錯!!
我比較喜歡有精彩劇情的影片,所以都推薦的是很好看的~
E. 《少年巴比倫》是怎樣的一部電影
《少年巴比倫》是相國強導演的首部電影處女作,曾在第23屆北京大學生電影節上斬獲「最佳處女作獎」。這是一部關於九零年代少年青春傷懷的作品,它所鐫刻的時代烙印和內核裡面有關少年成長過程中生命體驗的表達是這部作品最重要的文本價值。
導演試圖通過路小路這個小鎮青年的成長折射整個時代的變遷。只不過,這部「巴比倫少年」的成長過程實在太像《陽光燦爛的日子》里的馬小軍了!
▲那個沒有理想的青春同樣值得紀念
我們懷念過去,但無法阻攔時間的流逝,所以感傷,所以回憶。
在那些過往的陽光不夠燦爛的日子裡,那個巴比倫少年不正是我們這一代人嗎?
F. 國內電影節播放的片子是中文嗎還是英文
是中文。國內電影節播放的片子是中文。國內絕大部分在電影院上映的外語片,字幕都只有中文,而不是像視頻網站上一樣採用雙語字幕。
G. 亞洲有哪些分量重的電影節
在2019亞洲電影展中,「亞洲經典」單元一定備受影迷矚目。
顧名思義,「亞洲經典」單元當然都是亞洲影史上的不朽之作。但本單元不僅挑選了《紅高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斬獲國際大獎的代表性亞洲電影,還包括具有極高史學價值的奇幻片鼻祖《盤絲洞》,以及在表現手法上有突破意義的《雅馬哈魚檔》等經典作品。
先跟大家聊聊《盤絲洞》和《雅馬哈魚檔》這兩部作品。
1927年2月2日在上海中央大戲院上映的《盤絲洞》,是中國現存第一部「神怪片」。 「神怪片」源於中國神魔小說,《西遊記》、《聊齋志異》所衍生的電影都屬於這個范疇。《盤絲洞》對原著故事的還原非常大膽,妖精們造型前衛而新潮。影片在上映之初曾「實創中國影片在上海開映之新紀錄」,造就萬人空巷的傳奇。不過,《盤絲洞》的價值還不止在於「神怪片」——中國1920年代電影作品存世極少,《盤絲洞》便是其一,這部影片曾在國內失傳80餘年,2013年拷貝才在挪威國家圖書館被發現。
1984年上映的《雅馬哈魚檔》在當時也是一部轟動之作。這部電影所表現的內容非常具有現實意義,一是廣州的風土人情,二是改革開放後的個體戶生活。導演張良將故事片的戲劇性融入進了紀錄片的拍攝手法,運用了大量的偷拍、跟拍,在片中可以看到很多長鏡頭。《雅馬哈魚檔》還有一個在現在看來都不常見的創舉,那就是選用非職業演員。飾演「海仔」的是真正的個體戶黎志強,「珠珠」的飾演者則是商場售貨員楊麗儀。通過本片,既可以了解到改革開放初期個體戶的故事,又可以欣賞到廣州的「市井風情畫」。
另外四部電影《紅高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》,都是在國際上享有美譽的亞洲電影,想必影迷們一定如數家珍。
1987年上映的《紅高粱》,改編自莫言同名小說,是第一部獲得柏林國際電影節金熊獎的亞洲電影,也是第五代導演張藝謀的代表作。《紅高粱》與1980年代的「尋根文學」關系緊密,拍攝的故事紮根於鄉土中國,表現出了人、民族、乃至整個中國土地的蓬勃生命力。張藝謀沉穩剛健的敘事風格,顧長衛敏銳大膽的色彩運用,鞏俐和姜文的出色演技,使本片足以成為世界電影史上的經典。
1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在國際上斬獲不少獎項的影片。影片講的是一對鄉間郵遞員父子之間的故事,父親帶著第一天接班當鄉郵員的兒子走郵路,二人的心結在路途中慢慢打開。這部影片從內容到形式都很有中國傳統美學色彩,含蓄內斂,崇尚自然。如朱自清的《背影》一樣,片中沒有通過過多言語來表達感情,父子之情盡在不言之中;敘事也如行雲流水一般,毫無刻意用力之處,卻足以感動人心。湖南綏寧的自然景觀,與這種表達敘事風格相得益彰,給了影片山水畫般的清新影像風格。
《切腹》於1962年在日本上映,次年入圍了戛納國際電影節主競賽單元,最終導演小林正樹拿下了評審團特別獎。這部57年前的電影,在豆瓣評分高達9.2,被1萬多人標記過,足見在影迷心目中的地位。《切腹》以武士階層為主人公,講述了兩個嚴格平行對應的切腹故事,畫面明朗,敘事凜冽,頗具極簡主義風格。這部電影對後世的影響很大,在張藝謀的武俠電影《英雄》中,也能看到本片的影子。它的意義不僅在於電影領域,對於想了解武士道精神及日本美學的觀眾,同樣是不二之選。
1993年的《西便制》也是一部大師之作,導演林權澤被視為韓國電影界教父級人物,曾把歐洲三大國際電影節入圍了個遍。《西便制》如同一首民間藝術的輓歌,在一個父親和一對兒女的悲劇故事裡,表現出了現代化進程中,傳統藝術無處安放的境遇。現代與傳統的沖突在影片的表達形式上也有所體現——用倒敘、插敘來打破傳統敘事結構,鏡頭語言中充滿了對傳統消亡的隱喻。這部電影是韓國電影復興的奠基石,它在當年激發了外國影片佔領韓國市場的環境中,韓國人的民族自尊心。本片最初只在首爾的三家影院上映,最終卻破了票房紀錄,令韓國進入了百萬票房時代。
《小鞋子》是部曾感動全球觀眾的伊朗電影,1998年它不僅在美國創下伊朗電影票房紀錄,還入圍了奧斯卡最佳外語片獎。影片以一雙鞋為線索,講述了一對窮苦兄妹的感人故事,充滿現實主義人文關懷,被影評人評為「近乎完美的兒童電影」,「洋溢著單純的善良和純潔」,它還影響了包括新加坡導演梁智強在內的許多電影人的創作。在伊朗,導演馬基德·馬基迪既是票房的保障,又是影片水準的保障,他的作品兼具可看性和藝術性。展映期間,馬基德·馬基迪將攜《小鞋子》親臨北京,參加活動。
說了這么多,你該知道「亞洲經典」單元有多經典了吧?作為影迷的你,趕快挑選自己心水的電影,來2019亞洲電影展「一飽眼福」吧。