不一樣的夏天電影在哪裡拍的

⑴ 新電影《不期而遇的夏天》上映，大家認為值得去電影院一看嗎

新電影《不期而遇的夏天》上映，個人認為值得去電影院一看。電影《不期而遇的夏天》給人的感覺就像夏天最後的一道爽口小菜，氣質清新但滋味豐富。

這部電影的題材是如今市場少見且難得可貴的，這種題材一般對於商業來說很難有較高的突破，要麼是充滿了對於現實的黑暗批判，要麼是讓人笑笑了之的喜劇，在這個題材上突破，難度在於如何去跳脫出這兩個題材的同時，還能還原真實的生活，塑造朴實的人物形象，展現對現實議題的態度。

這雖然並非是一部快樂的電影，但在堅硬的生活中，所投射而出的，是絲絲縷縷的溫情，這無疑是比各種所謂勵志正能量們更可貴的生命力量。雖然這部影片的結局，是比較開放式的，黃四毛因為住處拆遷而遠走他鄉，少年水生又將繼續開啟一個人的孤獨成長，但筆者相信，在他們的內心，一定留下了些什麼，讓人每每想起，都內心暖暖，情不自禁一笑。

⑵ 電影《非凡夏日》的豆瓣評分是多少

豆瓣評分7.5分。

《非凡夏日》是由史蒂文·沃特盧德執導，桑尼·庫普斯·范·烏特倫、約瑟芬·阿倫森、特伯·格里茲瑪等主演的一部家庭電影。於2019年2月7日在柏林國際電影節首播，於2019年7月3日在荷蘭播出。講述了薩姆因為孤獨，而在度假小島上開始了自己秘密的「孤獨訓練」的故事。

整體來說，值得一看！

⑶ 電影《野夏天》的口碑很好，這部影片表現的青春有哪些不一樣

電影野夏天裡面表現的青春不是普通的意義的青春，而是貫穿了一個又一個不一樣的故事，所以給觀眾們的驚喜還是蠻多的。本來以為是一個挺普通的青春體育類型的片子，但是沒有想到電影裡面還展現了一些其他的元素，以一個女記者的角度來展開，帶有一些懸疑的感覺，女記者本來是想要追查男主角退役的真相，卻沒有發現這真相背後卻是如此的感動的事情。在當前節奏這么快的影視圈中，能夠出來這樣的一部好電影也是非常不容易的，不知道大家怎麼看呢？

⑷ 紅唇的葉玉卿，初出道的陳少霞，穿短褲的梁朝偉，這部老港片真香

《愛的代價》這首誕生於90年代的經典老歌，至今翻唱依然沁人肺腑。

皮哥直到最近才了解到，這首由李宗盛創作的歌曲，其實是 1992年港片《三個夏天》（又名《哥哥的情人》）的片尾曲 ，最初由張艾嘉演唱。

《三個夏天》的劇本也是由張艾嘉創作，但她沒有執導，而是將導筒交給劉國昌導演，自己擔任執行監制。

劉國昌是美國南加州大學電影系碩士，他執導的電影以商業動作片為主，在本片之前，他剛剛拍攝完警匪片《藍江傳之反飛組風雲》。

《三個夏天》是劉國昌新風格的一次嘗試，在張艾嘉的「保駕護航」下，全片都透著少女懷春的溫馨與爛漫。

電影以大澳漁村一個小女生的視角，講述在三個夏天裡，大澳小島上發生的三段悲傷的愛情故事。

梁朝偉、陳少霞、葉玉卿、領銜主演，吳倩蓮和陳錦鴻等，眾多影星的加盟參演。

01、

大澳位於香港新界大嶼山的西部，氣候溫暖、風景秀麗，有「小威尼斯」之稱。

半尺(陳少霞飾演)和哥哥偉哥(梁朝偉飾演)從小就生活在島上，她從來就沒出去過，也不知道外面的世界是什麼樣子的。

偉哥出外打工，不久之前剛回到島上，手臂還受了傷，鄰居們都說他是在跑路，躲到島上來避風頭，究竟是什麼原因，偉哥自己不肯說，也沒人知道真相。

住島的日子裡，偉哥性情大變，每天都很煩躁，經常酗酒，把自己喝得酩酊大醉。

電影中的第一個夏天，半尺家的石屋租給了一個環保團體，負責人是一個外國人，叫齋鹵味(庄域飛飾演)。

齋鹵味兩公婆都在研究島上的生物，每年夏天都會和綠色力量組織合作開展訓練營活動，招一批學生到島上觀光和做科研，半尺每年暑假都會期盼著他們的到來。

在這群大學生中，Lam(陳錦鴻飾演)、Sean(陳淑儀飾演)和Flora(吳倩蓮飾演)是同學們的焦點，他們形影不離，是玩很最開心和投入的三個人。

Lam和Flora是一戀人，這令半尺很是羨慕，但Lam要去澳洲念書，兩個人隨時都會分開。

電影中的第一個夏天以看日出許願開始，以放孔明燈許願結束，這是一個美好的夏天，但美好總不是永久的。

時光流逝，電影中的第二個夏天來到，半尺期待著學生們的到來，但隨著而來的一些變故，卻令她措手不及。

首先是一種神秘的動物，在村裡襲擊那些雞和狗，村民們叫它「山妖」，攪亂了村裡的安靜，接著一幫黑 社會 找到了偉哥，把他痛打一頓。

偉哥被打，也揭開了偉哥之前受傷的秘密——

他曾給一個黑 社會 大哥開車，卻愛上了大哥的女人葉小姐(葉玉卿飾演)，後來被大哥發現並教訓了一頓之後才逃回小島上。如今葉小姐失蹤了，大哥正到處尋找她的遺跡。

不久，葉小姐突然出現在小島上，她是來找偉哥的，偉哥一開始躲著她，但後來還是找到她住的旅館。

兩人一夜纏綿之後，葉小姐向偉哥告別，她要去一個沒人能夠找得到她的地方，徹底擺脫大哥的控制。

葉小姐離開了，半尺也等到了來過暑假的學生們，但今年他們的氣氛卻不是那麼融洽。

前一年如膠似漆的三個人中，Lam已經出國，Flora找到了新男友亞隆在一起了，姍姍來遲的Sean卻因母親的自殺變得很不正常。

Sean看不慣Flora和亞隆在一起，常故意找Flora的麻煩，這令同學們都很排斥他，他卻變本加厲，發展到最後整個人都瘋瘋癲癲的。

這一切都令半尺很困惑，她不知道究竟為什麼大家都變了。

半尺自己也戀愛了，她的對象是學生中一個叫小猴的男生。小猴來自紐西蘭，在度過這個暑假之後，他就回去了，於是半尺也失戀了。

偉哥說人在失戀之後就會長大，半尺卻似乎並沒有因小猴的離開而傷心。

總之這個夏天過得並不是很開心，那些變故就像山妖一樣說來就來，說走就走了。

電影中的第三個夏天半尺不想待在家裡了，她想要離開大澳去外面念書或打工。

偉哥用小船送她去搭車，在船上偉哥跟她說：

「不要害怕，你看看後面。不論你要去哪裡，家就在你後面。」

隨著片尾大澳小島全景的出現，那首由張艾嘉演唱的《愛的代價》也緩緩響起。

小島的美景和動聽的歌曲交織在一起，令人浮想聯翩。

02、

其實《愛的代價》這首歌寓意深刻，還是需要李宗盛的原唱才能表演出其中歷經滄桑的韻味。

張艾嘉的聲線甜美，表達的卻是另一番意境。

正如片中未經世事的半尺，旁觀著別人的愛情，又經歷自己的愛情，卻始終懵懵懂懂。

整個故事真正的主角是是陳少霞，全片也依照陳少霞飾演的半尺視角去講述。

由半尺眼中看到的兩段愛情朦朧而又凄苦，卻故意講不明白，伴隨著大片留白，引發觀眾的無限遐想。

其中一段感情便是偉哥與葉小姐的——

《三個夏天》電影的別名叫《哥哥的情人》，宣傳的時候也主打梁朝偉和葉玉卿，放出的是兩人纏綿的畫面，而陳少霞卻鮮有提及，可見當時商業市場的現實。

葉玉卿飾演的葉小姐在電影的中段登場，她紅唇白衣驚艷了觀眾。

偉哥最初到香港時，身上並沒有一技之長，便只能去為江湖大哥開車。可以想像大哥經常不在家，偉哥和大嫂日久生情，這類劇情在很多黑幫片中也都見過(比如《槍火》)。

後來東窗事發，被大哥狠揍一頓之後趕走，已經是很便宜他了。

所以當兩人在島上重逢時，都帶著難以割捨又不敢去愛的復雜心情。

葉小姐自然希望偉哥開口留她，但兩人都知道這是不可能的事。梁朝偉和葉玉卿都是演技爐火純青的影星，兩人的這段感情戲雖篇幅有限，卻演繹得很到位，也是電影最精彩的部分。

第二段感情是Lam和Flora

Lam和Flora本是情侶，但兩人都是未經世事，這段感情也沒那麼鞏固。Lam要去澳洲念書，兩人似乎就這么理所當然的分開了。

電影沒有交代到底是誰離開誰，這段感情里誰才是先背叛的一方，但當Flora再次出現時，她已經是和亞隆在一起了。

半尺和Sean兩人對Flora的移情別戀都難以接受。但半尺只是在內心想不通，Sean卻完全表現了出來，加上母親去世對他帶來的打擊，令他變得歇斯底里，為小島上的第二個夏天平添了幾分不安定因素。

因為偉哥說人在失戀之後才會長大，所以半尺也戀愛了。

但她的愛情只是淺嘗輒止，並沒有留下太多的痕跡，因此直到最後半尺離開小島，還是一張白紙，對未來滿懷著憧憬。

就像那首歌里唱的：「人總要學著自己長大。人生難免經歷苦痛掙扎。」

03、

本片是港台兩地電影的一次奇妙的融合，編劇和執行監制都是張艾嘉，導演劉國昌和眾演員都是香港人，拍攝地也是香港的大澳和大嶼山。

最有趣是配音，片方出品的藍光碟片音軌是閩南語混合著國語，讓人產生這是寶島電影的錯覺。

飾演半尺的陳少霞當時才剛剛出道進入演藝圈，片中他故意曬成一個黝黑的漁家妹子，但仔細看她分明就是TVB版《笑傲江湖》中的岳靈珊，一樣單純如一灣湖水。

其實電影還有一個粵語的版本，皮哥特意找到這個粵語版本來看，才化解了國語版那種突兀之感。

在粵語版中，連那首《愛的代價》，也換成了粵語的《離開離去》，同樣是由張艾嘉演唱的，填詞人則是盧冠廷的妻子唐書琛。她的另一首為大家熟悉的歌是《大話西遊》的《一生所愛》，由盧冠廷譜曲。

片中出現的綠色力量組織，是真實存在的一個香港的自願團體，它成立於1988年，主要關注香港的環境事務和相關問題。

這個組織的活動經費都是來自市民的捐獻、組織成員的會費、企業贊助和籌款活動的收入。

本片也正是電影投資方和綠色力量合作的一個電影項目。

當時正值香港政府對大澳及大嶼山地區投入大筆資金進行基礎設施建設，片中出現「搬家」的觀音，為東涌蓋機場讓路。片尾的航拍鏡頭，也能看到石壁水塘的水壩和正在施工的機場。

在愛情故事的背後，反映的也是時代的變遷和環境的改變，傳達環境保護的信息也是電影的一個主題。但片中訓練營的活動項目有收集蝴蝶標本、溯澗和放孔明燈時，在現在看來也是破壞環境的舉動，可見隨著時代的進步，人的思想觀念也會相應的發生改變。

電影的故事講述像一首散文詩，並沒有一條明確的主線。

當中出現的人物眾多，就像每個人生命中的過客一樣來來去去，並沒有留下太多的印記。

劇情看似漫不經心，反映的卻是生活本來的樣子，配上大澳那迷人的景色，給觀眾留下的觀感還是很好的。

1993年是香港電影圈群雄逐鹿的一年，像這種低成本文藝片自然沒有太大的市場。

但電影上映不到2周的時間，依然拿下了366萬港元的票房，可見文藝片在香港還是佔有一席之地的。

港片依舊是老的「辣」！

如今電影已上映27年，「紅唇的葉玉卿、初出道的陳少霞、穿短褲的梁朝偉，海風吹來他們飄揚的頭發」，這部電影中，那些美好的瞬間，依舊令看過它的觀眾難以忘懷……

⑸ 電影《菊次郎的夏天》的影評。詳細的！

1. 「這是一部關於童年的電影，一部關於成長的電影，關於夏天的電影。」 「一個不快樂的中年人，不希望看到一個不快樂的小孩子。是因為想起自己不快樂的童年，還是因為什麼？」 很多人起先都以為那個木訥內向又孤獨的小男孩是菊次郎，後來到結尾處北野大叔笑著說出「是菊次郎啊！他媽的，走啦！」大家才恍然大悟，明白為什麼片名叫「菊次郎的夏天」。 這DVD我找了很久一直沒能找到，前幾天一朋友從南京幫我帶了一張回來，終於才得以不用整天聽著原聲OST流哈剌子了。 這部作品和《千里走單騎》的主命題都很相似：親情、尋找，以及人與人之間的情義，後者不緊不慢的緩緩道來，卻比前者急匆匆的刻意為之要更令人難以忘懷。 帶著久石讓溫暖而輕快的音樂，一個大叔和一個男孩的旅程就此上演，盡管此前就做好了充分被打動的准備，但在看片過程中還是不可避免的被帶入了那帶著陽光、向日葵、牛蒡葉和玉米地味道的夏日。 北野武大叔渾渾噩噩、神神叨叨的痞子樣，初看去，除了給我們帶來無奈的笑聲外，就是反襯出沿途遇到的各色人情世態：變態基佬、無辜又好心的賓館服務員、性格迥異卻同樣熱情的戀人、周遊全國的流浪詩人、收保護費的黑道打手、面惡心善的飛車族……世界並不完全純潔，卻正因此而美麗。 不學無術、無所事事、欺軟怕硬、斤斤計較、氣量小、愛報復、愛佔小便宜……菊次郎就是這么一個隨處可見的中年大叔，因為賭博輸了錢而不得不徒步搭順風車去東京，明明沒什麼背景卻要弄一個可笑的紋身，明明不會游泳卻又愛裝腔作勢，被人拒絕搭順風車就偷偷砸車玻璃報復，偷拿別人的食物、為了攔車而在路面上放釘子、在廟會上為了佔小便宜幾近耍賴而被人揍…… 而就是這樣一個可笑又可憐的大叔，卻在千里迢迢的旅途中從未發出過後悔的怨言，僅僅為了幫小男孩圓一個看看媽媽的夢想。 很多人對兩人被拋在廢棄的公車站兩天兩夜，卻沒人願意停下載他們一程的那段經歷贊不絕口，說這表現出北野一直被壓抑的孤獨感與疏離感，這也是影片的中心正式展開之處。 影片的高潮出現在他們辛辛苦苦找到媽媽住的地方後，卻發現媽媽早已改嫁，有了一個新的幸福的家庭，一個小男孩完全無法插足的家庭。 土古實在《廢柴同盟》中對這種情況是這樣處理的：「唉呀，媽媽也不在這里，她可能去了很遠的地方哪，我們繼續去找吧！一定，一定會找到的！」 北野大叔為了安慰小男孩，幾乎用威脅的方法騙來了一個天使之鈴，說這是媽媽搬走以前留給他的，只要搖搖鈴鐺，天使就會出現保護他。正男搖了鈴鐺，天使卻沒有出現，男孩卻沒有放棄，他不停的搖著，天使之鈴象徵著希望。 影片並未就此結束，小男孩的尋母之旅告一段落，大男孩的旅途再次展開。整部片子最令我感動之處不是北野大叔因為在廟會上坑蒙拐騙被人打了之後，騙正男說從樓梯上摔下來那一幕，而是他突然跑去敬老院找自己的媽媽，找到後卻只隔著玻璃窗遠遠看了一眼就離開的眼神。那個玻璃窗後的，不到1秒鍾的眼神，簡單、純粹、真誠、執著……就是這樣一個眼神，在我心目中的地位迅速超過了高倉健那些高大的背影。 作為一部公路片，影片中的景色無可挑剔，從水中蘆葦上的青蛙，吃著菜葉的毛毛蟲，到蔚藍色的大海，閃爍的星空，草香蟬鳴，漫山滿眼的綠色，加上路上遇到的各種各樣的人群，這是一出孩子眼中的夏日風情畫。不知是為了補償小男孩，還是為了補償自己的童年，菊次郎和另外三個男人：好人先生，肥佬，光頭佬，四個同樣被社會拋棄的邊緣人，開始陪小男孩肆無忌憚的玩耍。 「只是集合了一群無聊寂寞的大人，以小朋友為借口自己玩起來而已。」北野武自己是這么解釋的。 頭頂藍藍的天，身邊清清的河流，八爪魚先生、外星人先生和印第安大哥哥，一起，在北斗七星的照耀下玩「一二三，木頭人」。 男孩笑了，笑得很開心，他度過了一個難忘的夏天。菊次郎也笑了，笑得很開心，他也度過了一個難忘的夏天。 天使的翅膀抖呀抖，小男孩一步一步往家中跑去，踏著輕松的音樂，踏著灑滿公路的陽光。 「希望是有的吧。北野武用了天上的北斗七星，用了那個天使之鈴，用了瘋茂的綠，用了片尾正男輕快的步子，菊次郎逐漸慈愛和有內容的笑，來表示自己對人生的一種希望。 走不完的公路，看不到頭的旅程，終點會回到起點，卻在這個夏天的旅程里，兩個「男孩」，開始成長，開始，回家。」 看完《千里走單騎》以後，我一出電影院就立馬把那些刻意而為的純朴和深沉給拋腦後了，包括麗江的景色，在家看完《菊次郎之夏》的DVD後，很長時間都沉浸在那片夏日的陽光中，渾然忘記窗外正值寒風趔趄。這就是感染力的差距吧。 「菊次郎是你父親的名字嗎？ ——是的。生前好象和他沒有說過話的記憶。可是現在回想起來，他真的有點寂寞。這一次的電影主題有點像掃墓孝親的感覺，這也算是供養。（北野武）」 2. 據說這部片本來不叫《菊次郎之夏》，打算叫什麼《正南找媽媽》一類的開門見山的題目。縱然，這個片子有大片大片的綠色，久石讓的配樂，我個人最喜歡的還是這個題目，實在得讓人汗顏。這條找媽媽的漫漫長路上到底是正南的學到了更多還是菊次郎呢，到底是孩子的快樂大本營還是成年人的幡然悔悟呢，似乎是後者 又逢六一，兒童節的大好時光。六一國際兒童節，對於小時候的我來說，根本算不上一個節日，原因很簡單，學校不會放假，媽媽也不會因為六一兒童節給我買什麼東西。像兒童節，清明節這種，歡樂主體沒有能力自己過的節日里，那些不再是兒童的人誰會管你過得怎樣...不知道我是否表達清了自己的意思...其實我就是想說，小孩在這種情況下和死人真是差不多了，自己沒有能力胡作非為翻天覆地，就只能等待他人為自己慶祝了。反正，當時的我，很不滿意這個冠冕堂皇的兒童節。 似乎當我已經完全脫離開童真的時候，我又開始了假惺惺的試圖蹭過兒童節的努力了。開始纏纏綿綿的呼喚自己逝去的純真，好像是自己的疏忽把彼得潘弄丟了，實際上人家本來也沒覺得我有資格心靈夠美麗能去neverland。 電視節目，影視作品，文學創作，大凡是關於孩子的，不成功也很難走向失敗。拿電影為例，《白氣球》《小鞋子》《美麗人生》《中央車站》《菊次郎的夏天》《天堂電影院》《再見童年》《狗臉的歲月》，這名字數不勝數，綿綿長長無絕期……哦對還有《看上去很美》 到底有幾個孩子能在童年就懂得這些個影片之中所蘊含的深意，有幾個孩子懂得追跑打鬧其實是一件只有天時地利人和才能促成的大快樂，有幾個孩子不想趕快長大，有幾個孩子明白何謂童年，何謂純真……寥寥無幾，反正我當年一無所知。 兒童節，不過是成年人以兒童的名義追悔自己逝去的東西，這看起來可悲，其實不然。就像《士兵突擊》《阿甘正傳》，講的是笨人的故事，拍出來確實給聰明人看的。善良正直，盡職盡責，本是無人不知無人不曉的人生道理，這就跟我們應該純真，應該富有童心一樣。只是聰明人都在成長的過程中，狗熊掰棒子，把那些我們本來就有的東西早早的扔掉了，等到老了才追悔莫及，人生的痛苦，我覺著，莫過於此 最後回到這個影片，菊次郎，北野武扮演的那個游手好閑的大叔，在幫正南找媽媽的過程中，到底學到了什麼，我不得而知，反正這個夏天即是正南的，也是菊次郎的。而我相信，只有菊次郎的夏天，才有所謂童真與快樂，因為正男的夏天充滿了失去媽媽的悲痛和被壞叔叔騙的苦楚，雖然回家的路上壞叔叔也跟他一起玩一二三木頭人，給他買吃的，帶他逛游園會，但這個過程中，收獲真諦並為之改變的確實那位壞叔叔，菊次郎。 以兒童的名義，祝成年人朋友們兒童節快樂 3. 聽了一首歌，心裡愉悅而安全，不再對幸福存疑，無論是過去還是現在，磕磕碰碰也是一種滿足。不妄念，不磨折。 它叫做《菊次郎的夏天》。 看了一部電影，輕輕的畫面，沒有冗長乏味，沒有濃墨重彩，不拿捏不造作，一切剛剛好，剛剛好打中你內心最溫暖的地方，比水更細膩，更守柔。 它叫做《菊次郎的夏天》。 { 孤獨} 什麼是孤獨？ 當一個小孩坐在一個安靜得連塵落下的聲音都能夠提及的房子里，捧著小小的飯碗在大大的飯桌前獨自咽菜時，味同嚼蠟的感覺就是孤獨。 那是一種環境的孤獨，狹促而密閉的屋子裡，心的容量也會被潛移默化，對眼前的種種變得錙銖必較，不幸的事情無限放大，快樂的影子漸漸模糊。 正男的孤獨，就是這類的孤獨，眼望別人的爸爸媽媽都陪伴著自己的孩子去海邊旅行，想到自己只能一個人坐在家裡，甚至連爸爸媽媽長什麼樣都不知道，混沌地過這個暑假，內心又如何能夠釋懷？ 羨慕，嫉妒，孤獨，自憐的情緒一步步逼近這個可愛的小男孩的內心，久經不散。 當一個大叔正值中年卻一無是處，只能坐在橋邊與婦孺一起等閑事非，情何以堪？ 那是一種年齡的孤獨，隨著而立的過去，不惑的到來，人生的高峰卻不知出處，他只能做一些痞子的行為來滿足內心的不安。 一個孤獨小孩和一個孤獨大叔因為一個契機，走到了一起，開始了人生的夏天，聽起來有點玄妙，但卻情理之中，命運雷同的人兒，上天會眷顧他們相遇，彼此都心照不宣對方的內心想法，有一個人能懂總比沒有人懂來得強，活得更有意義一些。 {慈眉善目的好人} 正直無辜的酒店服務員，他總是很驚愕於大叔的怪誕行為，眼神里常充滿疑惑，雖然他無法參與這個小孩和這個大叔的奇遇歷程，但他卻很誠懇地把他們帶上一路，給予一點積蓄，補足自己的小小遺憾。 熱情滑稽的情侶，他們四人一起坐在草地上拋橙子，玩機器舞，不亦樂乎。雖然只是送了短短的一路，但是學我所說，每個人都有各自要走的路，分岔路口，人們總有說不清的無奈，所以也只能在那個地方，輕微地作別，然後相忘於江湖。起碼也曾相遇，起碼也曾在彼此的內心中汲取過點點的快樂，以不至於遺憾。 四處漂泊的詩人，他沒有責怪他們的惡作劇，並且熱情地向他們講述自己的生活，他把他們送到了終點，又把他們送回了起點，在這次旅途里有始有終，在汽車旁與惡作劇的大叔相遇，在玉米地里偷玉米與大叔相遇，在湖邊與大叔相遇，說不清的緣分，道不盡的情誼。他跟小孩說的北斗七星，我想是這個世界上最好聽的故事，因為有漫天的星星為盟為證，讓夜幕下的人們沉醉於此。 {面惡心善的好人} 大叔，頭上就刻了壞人兩個字的人，他斤斤計較，他低言俗語，他一無是處，他愛裝酷愛擺闊，愛佔小便宜，賭車，騙人，惡作劇，無所不用其極，但是我敢說，他是我這輩子最想遇見的人，因為他的內心並不比譏笑他的人低俗甚至高尚。他的壞只是他也是一個被媽媽拋棄的兒子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉體不被侵污時，告誡了小孩無能再跟陌生人走；他分了兩個飯團給小孩吃的時候，他是告訴他大人要照顧小孩子，他告訴小孩要乖乖的，好好照顧婆婆，這些都是至理名言，都是爸爸教育兒子的話，從他的口中換了一種方式傳達下去，綺綺縵縵，同有娓娓道來的感覺。 大叔最後一句把全劇推到了高潮：「菊次郎，他媽的，滾吧。」是他會說的話，也只有他說才不那麼刺耳以至於溫情。 重磅先生，光頭佬先生，對不起，剛開始我也認為你們是壞人，但後來發現你們居然可以如此可愛，都是為了孩子，所以你們會幫助正男弄玩具，幫助正男認識什麼是魚，什麼事外星人，可憐的沒有吃飯的外星人，一直在草地里等著小孩，一直在背台詞，卻被大家悄悄地遺忘。可憐的重磅先生，掉進屎坑裡還沒有忘記自己裝土著時的小鼓，這些彷彿都與他們的外形恰恰不入，但是他們純潔的內心深處同樣希冀別人的認同。 我愛你們，很愛很愛。你讓我學會了惡的背後，是更善，惡只是你們的裝甲，脫下武器後的你們顯得比好人更有人情味，更難能可貴。 {面惡心陋的壞人} 猥瑣老人，收保護費的惡人。 林子大了，什麼人都有。有了他們，才讓我們更加珍惜身邊的好人。 {小天使} 一如娟所說，這部是一部治癒系的電影，而天使也剛好是治癒系的代表人物，它們不驕陽跋扈，而是妥妥帖帖地存活在每一個人的心裡。許多話還沒說出，就已經抵達。 小孩到了最後還是沒能夠與媽媽相認，但又何妨，強迫相認可能只是帶來四個人的不幸，而現在卻是五個人的幸福，小孩的翅膀還有天使的鈴鐺，我看到，我也相信，在以後莫大的天空里，他一定會展翅飛翔，一定會宛如鵬鳥一樣，扶搖而上，飛往心中的天池。 還是要活下去，即使傷心失望，被迫回到起點重新再來，也要活下去。這就是天使的初衷。 {幸福} 整部片子，處處都有蛙叫蟲鳴，浮雲朵朵。處處都有心靈棲息的驛站，充滿了綠色與美好的旋律，充滿了大家的歡聲笑語。 我只想說，幸福不在目的地，而是在路上。

⑹ 《不期而遇的夏天》：影片多處航拍鏡頭，像看紀錄片似的，那劇情好看嗎

小鎮上舊舊的感覺，鄉間的水，鄉間的稻田，一切都神來一筆似的給電影添加了生活氣息，我經歷過大雨，便想給你撐傘，孤獨的靈魂在生活的變化中磕磕絆絆的互相慰藉，也是兩個主人公的共同成長，以及陳奕迅獻唱的主題歌和影片氣質也是百分百契合。