日出電影高清完整版

Ⅰ 日出的影片評價

評析此片不可避免地要涉及影片的製作背景。這是Murnau從歐洲渡海來到好萊塢的第一部作品，也是他第一部有聲片（其實是半默片）。其主題便是誘惑與沖突：默片對於當時藝術水準尚嫌低劣的有聲片的抗拒，商業化的好萊塢對於Murnau這位電影藝術家的誘惑，城市與鄉村，日與夜的對抗，貞潔VS放盪。
影片的男女主人公分別以the Man, the Woman名之（以下簡稱丈夫，妻子），諭其普遍性（也可理解為亞當夏娃），而作為墮落與誘惑象徵的城市放盪女郎/蛇則以the Womanofthe City名之。這兩個Woman的對立是顯而易見的，表現在服裝、發式等各方面。城市完全是人造的場景，鄉村則是實景拍攝。影片從一開始便建立起沖突的主題，第一個鏡頭中的火車站先是用繪畫，再用活動模型來表現。第二個鏡頭一列火車沿對角線向右上方駛去，與另一列火車交錯而過，形成X形，這種對角線構圖也多見於其後河心預謀殺妻的場景。
兩個Woman的服裝，發式均相對立。妻子的衣帽都是淺色的(純潔)，城市女郎的衣帽都是黑色的(邪惡)。城市女郎是蕾絲胸衣，絲襪, 高跟鞋(畫面中被她遮住了), 鏡不離手，煙不離口, 處處點出誘惑；而妻子則是鮮花(innocence)，圍裙(質朴)。發式也具有特定的意義，觀者可以比較以下兩人的發型。另外影片後來有一個理發的情節(喻丈夫悔過自新)，當理發師想要為妻子理發時，妻子卻逃走了(不願改變發式)。
視聽手法上，此片很好地總結了默片的成就，又積極發展了聲音的表現力。
先說說所謂默片的成就，首先表現在對於二十年代歐洲先鋒電影各流派手法的繼承上。
1、法國印象主義(Impressionism)手法。影片前半段中相當常見。用疊畫，虛影等等手法表現主觀感受，思維等等。左：這里用了一個相當長的溶(long dissolve)來剪輯。疊畫的河水動盪，漣漪暗示人心的動盪，其後河心那場戲亦是如此。右：幻化的人物虛影，也是典型的Impressionism手法。
2、德國表現主義(Expressionism)手法。Murnau從前是表現主義運動的一員主將（但他的問題其實比較復雜）。影片的燈光，構圖，字卡的運用等都體現出表現主義的特徵。
此片還涉及的兩個重要手法，也與德國表現主義有關。一個是移動攝影。20年代中期推軌鏡頭(tracking shot)的風行，其後的Last Laugh(Murnau本人的作品), Variety(也是UFA出品)更使得移動攝影的風尚達到頂峰。另一點是運用虛假透視與模型。表現主義前期對於布景的強調對此應有影響，Murnau自己的前作Last Laugh, Faust中都有這些手法的運用。
3、蘇聯蒙太奇學派(Montage School)手法。影片倒不見得有多少典型的蘇聯學派的剪輯，但一些鏡頭無疑體現出蒙太奇思維，比如第二個鏡頭那個半分屏半疊畫的X形，很典型地體現了Eisenstein所說的conflict btw/within shot。
以上著重強調了幾個流派對電影語言各方面的影響。綜合起來，就是流暢的視覺敘事（visual storytelling），如何運用鏡頭語言（剪接、場面調度）來敘事，這或許可以說是默片美學最重要的部分。比如下面這個鏡內蒙太奇的手法。
城市女郎從自己的住處來到男主人公家裡，整個過程用一個運動鏡頭完成，可以分成四段。第一段有前後兩個表演區，後景是女郎從住處走出，前景是一對村民在說話，聯系前一鏡頭：女郎梳妝打扮(見第一張截圖)，這個鏡頭容易給人他們在議論那個女郎的感覺(默片的好處就在於你並不知道他們在說什麼，一切都由你自己想像)。然後第二段，女郎走在路上，後面一個男人牽著一匹馬走上來。第三段，女郎路過一戶人家，探頭窺側。最後第四段，女郎來到男主人公家，吹口哨向男人示意。整個過程由一個鏡頭完成，每一部分還都可分成兩個表演區，通過她的口哨，她對陌生人的窺測(這可以跟她intrude男主人公家庭聯系起來）非常形象地表現了女郎這個人物的性格。（那匹馬的意義我不是很清楚，不過我不認為這是個多餘的事件，看官有知道的還望指點一二）。
隨著Murnau來到好萊塢，也將德國學派的各種技巧（特別是移動攝影與虛假透視）帶入美國。一些美國導演(比如Ford，Hawks)也曾一度深受Sunrise的影響。
影片所有的對白都用插卡字幕(intertitle)而不用聲音，所以我把它叫半默片。不用對話的好處是保留了默片視覺敘事的美學；同時，因為這種對聲音的選擇性/限制性使用，片中所有的diegetic sound都具有一定的意義，看時要分外留心。
大致可以把影片中的diegetic sound分成兩種：
一種表現城市的喧囂，包括瘋狂演奏的銅管樂聲，街道車流聲（特別有一個情節是丈夫與妻子走在馬路中央，堵塞了交通，這時四面八方的vehicle都向他們涌來，車馬齊鳴，帶有明顯的威脅意味），娛樂場所的喧囂聲等等。
另一種則是教堂鍾聲，這種鍾聲很有象徵意味。片中第一次響起是清晨報曉，點出日出－人性之歌的主題。其後響起是在丈夫行將動手將妻子推入河中時，帶有譴責、警醒的意味，終於喚起了丈夫的良知。第三次是夫婦在城裡時，妻子尚在哭泣時，鍾聲因一對新人的婚禮而響起，似乎是某種召喚，兩人步入教堂，聆聽牧師的教誨：God is giving you, in the holy bonds of matrimony, a trust... She is young, and inexperienced. Guide her and love her. keep and protect her, from all harm. 丈夫聽到這些時已是淚眼婆娑，哭著將頭埋進妻子懷里，嘴裡哆嗦著'Forgive me! 妻子原諒了他，兩人相依在牆邊，鍾聲再次響起，夫婦倆步出教堂，宛如一對新人，鍾聲此時又成為了祝福聲。在影片中，這種聲音始終與人性相連，並與城市的喧囂聲構成一對矛盾。
影片有許多精彩段落，開初丈夫會見妖婦那，丈夫所走的那條鄉間小路霧氣彌漫，象徵他的猶豫，思想斗爭。此處的聲效尤佳，一頓一頓的，像沉重的腳步，象徵丈夫一步步踏入深淵，陷入人性的迷霧。其後丈夫找到妖婦，兩人擁抱，Murnau很巧妙的一個平行剪接，接妻子抱著孩子痛苦。相似的影像，卻是一悲一喜。再後妖婦一句Come to the City! 兩人躺在草地上，想像城市的場景：刺眼的霓虹燈，瘋狂的銅管樂隊吹奏/舞蹈的split-screen, 眩目的搖攝，聲音亦眩，Murnau將兩種音樂疊合(sound mixing)，形成sound deep-focus（Robert Altman挺喜歡這玩意）。此外，這段中的攝影機運動也是unmotivated camera movement的重要例子，而在技術實現上也頗富巧思，為時人稱道。

Ⅱ 求電影《日出》影評，一千字左右。

這首夫妻之歌不屬於何方，又屬於任何一處，你在哪一個地方都可聽得到。無論日出日落，混亂的城市或鄉村的廣闊天空下，生命大都相似，有時苦澀，有時甜蜜。」開場字幕道出了茂瑙的主題思想，這不是一個精彩迂變的故事，它更像一首歌，唱人間樸素的生命，命運交織的慾望與多厄的愛情。正如侯孝賢講的，真正的電影大師，是能拍出既簡單又深刻的電影，真是數不出幾個人。

我看電影一直都以淚點作為評價好電影的其中一個標准，因為這說明電影是一門愛的感官藝術，你看見，你感覺如同你生活里愛的體驗被影像濃縮。當然決定淚點高低的因素很多，歸納起來要看你的人格部分真善美的平衡。演員就算要用眼淚撒謊，也需要調動內心的情感。然而這部傑作放到四分之一的時候就已經讓我掉眼淚，因為Janet Gaynor演得太好了，她長得就已經十分另人心生疼愛。

盡管我習慣性的特別注意影片的鏡頭運動和場面調度，但很快就不知不覺進入主角的世界。不過在開場到12分鍾的時候，有一個長鏡頭足以讓後來的雷諾阿，布列松，塔可夫斯基，溝口健二，侯孝賢等場面調度大師暫且化作浮雲。當時男人聽到口哨聲出去和小三到河邊會面。全景鏡頭跟著男人的背影走在一片霧氣彌漫的草地（那裡將是他迷失方向的地方），頭頂高掛圓月，鏡頭跟拍並慢慢推進男人的背影，男人走過小橋轉右，鏡頭右移也跟至右側面，男人再往左走，鏡頭移到背影之後穿過樹叢跟拍男人左側面，男人翻過一道柵欄，鏡頭已經移到了男人的正面，男人走向了鏡頭，鏡頭停止移動，搖過90度角變成男人的視角，然後穿過樹叢停止在一個全景鏡頭：情人在河邊化妝等候，月亮又重新完美的出現在天上，稍後男人從鏡頭左側進入，最終回到全知視角！在電影本性的真實感面前，蒙太奇也暫時涼快一邊去（交叉剪輯用得很多）。這個讓我心生崇敬的鏡運還只是開始。表現主義，印象主義，超現實這些就不說了，這些手法的運用成就了日出的藝術性，什麼是電影？電影就是實現幻想。

在城市的戲裡面涉及電車，街道，餐廳，教堂，理發店，照相館，游樂園，舞廳，餐館。從教堂出來之後男人和女人再次回到結婚初始的蜜月狀態，由此展開了一系列劉別謙式的溫情喜劇，尤其是照相館的沒頭的雕塑，和那隻奮力奔跑最終醉酒的小豬。如同我們笑過可憐的小查理之後對他愈加喜愛，這時候正是編劇最能傷你的時候，希區柯克有句名言說，壞人越壞，電影越賣座。於是劇情地點循環回到電車，再循回到船上，暴風雨充當了要殺死我們感同身受的主角的壞人，到了關鍵時候，有一樣被大家遺忘的物件會出現改變一點局面，這里是之前置於船里計劃殺妻後准備自救的一捆蘆葦。這是很多電影都會使用的物件伏筆，比如本年度最愛的電影金色夢鄉那個ipod classic，他要是用nano就死定了。

日出有很多強烈的視覺對比和物體隱喻，比如月亮和太陽，男人去見情人是在一個月滿之夜，月滿將缺，預示男人將會失去妻子，日出的太陽又預示他們重聚一起的圓滿。

僅用視覺語言講故事的默片（已經出現了聲音），更接近於我對電影的純粹幻想，如果我生在那個年代，一定也會跟著卓別林為捍衛默片而反對有聲電影的出現。很不幸的是下個月Cine Dore狂放一個月伍迪艾倫的片子，假如哪天默片電影光復了，他應該是第一個被封殺的吧。

茂瑙沒有在片子里用男女主人公的名字，表明了他的意圖，即我們從電影里所感受到的可以是任何人的愛情。這場厄運還告訴我們只要不放棄希望就能換來完美的日出。

Ⅲ 電影《後會無期》完整版高清HD迅雷下載地址

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圍坐在火堆前火堆金色跳躍的火苗將我們的臉龐烤熱，紅色的火光映在我們的眼裡，讓我們的雙眼跳動著生命的火焰，我們的雙眼流淚了

流出了滾燙的眼淚，眼淚流到心中，將心中的冰塊融化，兩張滾燙的唇緊緊地相吻在一起，是火將冰雪融化

是情將兩顆心再次相擁。春天的風跳著舞步將冬天趕走，冬天肆掠了一季終於狼狽的逃走了，春天的山花又

開滿了山徑，小鳥在枝頭唱著春天的頌歌，結冰的河流在春陽的照耀下咯吱咯吱地咧開緊綳的臉