搞笑戰爭電影傳話

① 跪求一部日本電影名字

《夢》拍攝於1990年，是一部十分特殊的短篇集，由八段夢境所組成，時年八十歲的黑澤明經歷過了人生的跌宕起伏，也經歷過職業生涯的幻滅重生之後，他終於有機會再一次為我們展現了他對世界的認識與思考。

影片由八個夢組成：
第一個夢——日照雨：
一個男孩子站在下著雨的物外的門口，帶著好奇的眼光注視著物外的那片森林，這個時候媽媽告知他：「不要看到不該看的事情」；而此時的小孩子卻趁機跑到了森林中，並看到了狐狸新娘的出嫁。被狐狸發現以後，孩子沖忙跑回家，等在門口的母親，告知孩子：「狐狸已經來，並告知一切，如果留他在家，就會有血光之災，所以，不能留他在家」，狐狸送他一把刀，各種跡象表明，他「必須決死地謝罪」；
因此他到處找狐狸的家。而狐狸的家就在彩虹下面。然後我們真的來到了彩虹下面：那裡鮮花遍地，青翠的山巒在霧中若隱若現，而狐狸原諒了他，於是孩子看到了雨中的陽光）。

第二個夢——桃田：
一個日本式的屋子裡，一群孩子正在嬉戲，房間里明明只有這些人，可是恩太郎愣說：「姐姐，還有一個人。」那些花枝招展的姐姐們張惶四顧：沒有，還是只有這些人。「姐姐，真的還有一個人！」三月三的偶人節就這樣被見了鬼的恩太郎攪亂了。可是，真的還有一個人。那個人

和姐姐們穿得一樣花枝招展。
是桃花姑娘。她為什麼不邀自來？
因為，今天是「桃樹節」，家家都要砍桃樹過節。正如西方人聖誕節要砍松樹一樣。孩子們高興的時候，桃樹可就遭了秧了。不知不覺中，我們來到了山下，看到了輝煌的能劇表演，他們的背景不是舞台，而是漫天飛舞的桃花、層疊濃密的桃花林！此時的音樂用的是大樂隊演奏的交響樂。一個小姑娘穿著一身白衣，掩映在花叢中，待恩太郎跑上去找她時，她已化成一截被砍掉的樹樁。隱隱約約中，還能聽見小姑娘腳鈴的聲音漸漸遠去……

第三個夢——暴風雪：
濃濃的風雪，伴著颶風左右開攻，什麼也看不見，只能看到無數的白色下的積雪，這個時候出現了四個人，他們艱難的在雪地中邁著沉重的步伐，彷彿怎麼走都走不到目的地一樣，暴風雪還是這樣的迎面而來，而他們能堅持多久？......很深刻的記得這句台詞「這場暴風雪是不會停的了！正等著我們的是死亡！」.......雪神出現了....他們抬起脆弱的眼皮，看著女神.....

第四個夢——隧道：
故事從一個陰沉的環境中展開，兵士臉上的鬼相、狗的狂吠、隧道的深不可測、一群日本兵踢著震人心肺的腳步……

第五個夢——烏鴉：
梵谷畫中的境界——阿爾的吊橋、麥田、旁邊的洗衣婦……色調和情境完全一樣！

第六個夢——富士山：
關於核能發電廠的爆炸和世外桃源.....

第七個夢——鬼哭：
花——有的莖自花中長出，上面是奇怪的蕾，類似蒲公英；有的花葉殘缺不全（玫瑰）……而這些花全都長在沙漠上，這里曾經氫彈、飛彈橫飛。「這些都是愚笨的人類自己行為的惡果！」

第八個夢——水車村：
一個自稱103歲、戴著草帽的老人在做水車。後來他參加了一次出殯，死去的老太婆是他的初戀情人，「但她讓我失戀，卻嫁給了別人！」他笑著說。 最後還是他來給他送葬…… 水車村的村口，有一塊孤獨的石頭，那是一個漂泊者的墓。每當人們走過，都要放一束花於石上，以慰漂泊者的靈魂。

二十世紀的人類劫持著巨大的財富在即將跨入新世紀的門檻之際，迎接他們的將會是什麼呢？自然生態失去了平衡，各種災難頻繁降臨，生存危機日趨嚴重，人類的命運將會如何？地球的命運將會如何？黑澤明在晚年以其東方藝術家特有的智慧思考著這些現代人面臨的重大問題，並運用豐富的電影手段表現了他的主題動機——人類擺脫困境的唯一出路理應是歸順自然。 黑澤明運用夢境的形式講述的故事體現了原始人特有的意識形態，即一種「真實」矛盾在想像中的解決。因此，這是一種神話結構的圖式，納入了「自然與文化」的基本對立的系統。圍繞著這個基本核心，從作者的角度，彷彿是從個體成長經歷的記憶中演化的景象；從集體的角度而言，則是整個人類文化歷程的隱喻。只是黑澤明在遵循古代神話母體的同時，他的思維更趨向於自然的一極。當自然界神秘的色彩逐漸減退，美好的事物也隨之消失。人類的災難主要是來自科技文明自身，因此，人類毀滅的跡象更大程度上是一種「自懲」。在另一組「生與死」的二元對立的關系中，黑澤明又是站在死亡的一極來看待人生。由於災難的發生是人類文明剝奪自然帶來的後果，這使人類自身感到深深的內疚和徹底的絕望。那麼，死便是一種解脫，而生則是一種荒謬，因為人類已無「家」可歸。 黑澤明從自己的記憶和幻想中選擇了「八個夢」，它們連綴在一起，既各自獨立，又是一個有機的整體，共同圍繞著一個中心意旨，以「我」——做夢者的視點展示了人類的集體無意識心理的各個階段。它打破了現實與夢幻、生與死的界限，溝通了「人—自然—鬼神」三者之間的關系，並以一種對未來世界的預言為終結，達到了警世與 勸戒的目的，從而使人類自身免於徹底的毀滅。

影片以第一個夢——「日照雨」作為開端。這是日本的一個古老的傳說故事，童年的「我」（或者說是童年時期的人類）在大自然面前茫然無措，但又抑制不住強烈的好奇心想去探尋自然界的奧秘。大自然以其自身的規律變幻著，「日照雨」便是一種陰陽交錯的幻景。古人對這種奇異的現象產生了一種敬畏的心理，認為這是自然的精靈在作怪，由此敷衍出「狐狸嫁女」的故事，並作為一種視覺禁忌的律令流傳下來。媽媽便是這一戒律的執行人，她介於「我」與大自然之間，告戒我不要偷看狐狸嫁女的隊伍，但是，我還是違反了禁令。媽媽說違反了禁令要受到懲罰——「看見不該看的東西的孩子不能回家」。她還替狐狸傳話說：它們很生氣，要讓我剖腹自殺，以向它們謝罪。媽媽勸我去狐狸的家裡請求寬恕，狐狸的家就在彩虹的下面，我欣然接受了。在這個帶有童話色彩的故事中，顯然自然的一面占據了主導的地位，我是十分渺小的人物，而媽媽也更多地站在大自然的一邊向我發號施令。我是個觸犯禁忌的小孩，但又被大自然的美妙所吸引，在日照雨、森林、彩虹和鮮花盛開的世界面前，我是無動於衷呢？還是繼續探尋呢？我此時的心情是復雜的。

如果說第一個夢是「我」觸犯了長輩們規定的「視覺禁忌」，那麼，第二個夢——「桃樹田」便是破壞了傳統的風俗節日。由於桃樹都被砍光了，三月三的「桃節」也過不成了。「我」被帶到桃樹精靈的化身——偶人那裡，它們質問我，向我訴說，被砍的桃樹無不在哭泣。出於童心，我曾經為被砍倒的桃樹而心疼得哭了，當我是一個心地善良的孩子時，桃樹的女兒們便為我翩翩起舞，一幅鮮艷美妙的景象使我陶醉。但這只不過是個幻覺，現實之中我的眼前只剩下殘留的桃樹樁。在這第二個童話里，已經流露出傷感的情緒，我和家人都做了侵犯自然界的破壞行為。

進入第三個夢，大自然變化出一付嚴酷的面孔。我們這些疲憊的登山者在暴風雪和彌漫的大霧之中掙扎，同時，睡魔和死神也在威脅著我們。我的夢向我啟示：夢中的使者是個美麗的仙女，她說「雪暖冰熱」，並且自己也由美女變成了魔鬼。這是向我們傳達「物極必反」的原理。當我清醒之後，暴風雪減弱引退，我和夥伴們才從迷失的雪谷中返回營地。這第三個夢已經失去了美好的事物和景象，它表明大自然在向人類發出嚴厲的警告，如果一意孤行，將會有更大的災難降臨。睡魔剛去，死神即至。

第四個夢發生在「隧道」里。戰爭奪去了夥伴們的生命，我是唯一的生還者。我在回家的途中走進了隧道，隧道中走來了一個已經陣亡的士兵，他認為自己沒有死亡，他說他回到了家。我只能告訴他事實，說他真的死了，可他一邊說著知道了，還一邊嘮叨著要回家見爹娘。我一再證明他是死過的人，他才不情願地離去。接著，全部陣亡的第三小分隊也從隧道里列隊走來，他們向我報告。我象勸第一個出來的士兵那樣勸他們回去安息。在這第四個夢中，死者占據了優勢，隧道就是通往另一個世界的「陰陽界」，生者與死者在此會面。這里對於生者來說是陰森恐怖的，但是死者都已解脫，他們並不認為死是十分痛苦的，他們還講述著回家與親人們團聚的感受。「我」作為活著的人反而感到內疚，我雖然有幸生還卻成了「囚犯」，戰爭留下的創傷仍在折磨著活著的人們。如果活著還不如死了的快樂，那又何必活著呢？當我懇求他們說「還在現世徘徊有何意思」時，其實是在表達「我」自己的心聲，不然的話，我在回家的路上怎麼會走進了「隧道」，而在「隧道」里又怎麼會和陣亡的戰友相會呢？

第五個夢是關於「藝術和藝術家」的，「我」走進了荷蘭畫家焚·高的畫里，去尋找畫家本人。焚·高剛從精神病院里出來就急急忙忙去田野里寫生了。那麼，焚·高為什麼要急著作畫呢？原來繪畫藝術來自眼前的大自然，藝術家的使命就是要發現大自然的美。但是，自然的環境正逐漸從我們的視野中消失。所以，焚·高說：「要動手畫，要拚命地畫，象火車頭一樣……」藝術家在為大自然唱著最後的輓歌，那些烏鴉就是藝術家的象徵，因為烏鴉不是「獵人」，而是「撿食者」。

「紅富士」（第六個夢）是世界毀滅的象徵，人類末日的降臨。科學家們發明了原子能發電站，結果卻導致了毀滅性的災難，甚至發明者本人也在所難免。死到臨頭時，他才明白「向死神要名片無濟於事」。人們在緊要關頭議論著，要懲罰製造災難的人，但為時已晚。

第七個夢：當地球臨近末日，只剩下「我」一個活人的時候，我只能和鬼對話。可是，鬼在地獄里受著磨難，他向我控訴人類犯下的罪行。愚昧無知的人類把地球搞成了大垃圾場，堆滿了各種劇毒的物質，自然已不復存在，「鬼」不聊生（黑澤明是在以鬼喻人）。人象鬼一樣痛不欲生，而想死又死不了，只能活活受煎熬。「我」孤身一人，做人不成，做鬼亦不成，無處安身。

正如「柳暗花明又一村」，「水車村」（第八個夢）是我理想的歸宿。那裡「草木翠綠，百鳥鳴囀，川流充盈，小溪潺潺」。這是一個生機勃勃的村莊，淳樸的村民保持著昔日的生活方式，他們以柴燒飯，以蠟照明。一位百歲老人和我談論「人生之道」，他說，人類也是大自然的一部分，自然一旦消失，人類亦將滅亡，一個人應該清白地生活，老實地幹活，死後落個好名聲，他的葬禮會象婚禮一樣喜慶熱鬧。

黑澤明做完了他的「八個夢」，每一個「夢」就象是一首抒情詩，同時又各自變為樂章組成一部交響曲。黑澤明在結構「自然—文明」的二元對立的內容方面，並沒有強調對立的戲劇性沖突，而是採取一種冷靜的態度，十分客觀地表達了自己潛意識的主觀願望和情緒，他時而站在大自然的一端誘導人類，時而站在鬼魂的立場勸戒人類，在編織了各種因果關系之後，最終以大自然的絕對優勢壓倒了文明的不良傾向，迫使人類歸順自然。人類生存的唯一出路——只有與大自然和睦相處，才能安居樂業。黑澤明的藝術使命是要保存自然，保存藝術和美，這樣才能保存人類自身。

黑澤明在本片中用他一貫的視聽風格和哲學思考，通過八段寓意深遠的夢境，展現了他對現代社會的反思和對人類種種愚行的譴責，既有老者的諄諄教誨，也有青年人尖銳的批判。八段夢境相互獨立又有機聯系，構成為黑澤明晚期對世界的整體思考。

② 鴿子傳話的戰爭電影名字

戰場上的傳話。
戰場上，中槍的上尉讓中士幫忙給妻子帶話，中士中槍後讓另一個戰友傳話，沒想到這個戰友也中槍倒地，只得再交代給其他人，如此下來，到最後一個戰友，他只能放飛一隻鴿子幫忙傳話。
故事由此來發展。
名字也叫做戰場上的傳話。

③ 酒干倘賣無的故事

《酒干倘賣無》是1983年電影《搭錯車》的主題曲，《搭錯車》講述了一個退伍老兵啞叔與棄嬰的故事。退伍老兵以撿拾破爛為生。1958年冬天的一個清晨，啞叔在高級住宅區撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。此後，啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎，憑借著微薄的收入將阿美撫養成人。

在青年作曲家時君邁的幫助下，阿美成了一名紅歌星。不料阿美成名之後，竟然遺忘了啞叔對她的恩情。在一次演唱會上，時君邁在阿美家附近的時候想去看看阿美的父親，走到阿美父親的窗前，鄰居給時君邁講述了阿美父親從小用《酒干倘賣無》的小號聲來逗阿美歡樂，時君邁得到了靈感，沒有見阿美的父親，而是立馬回到家裡，為了喚醒阿美，為她寫了一首歌，就是這首《酒干倘賣無》。

時君邁在演唱會前幾天把歌寄到了她手裡。阿美看了歌詞，痛哭流涕，她不停地學唱那首歌，父親辛苦撫養她長大的一幕幕全都如潮般湧向眼前。阿美沒有遵從經紀人的安排，演唱了這首《酒干倘賣無》，雖然觸怒了經紀公司，卻堅定地表明了她對自己過去人生的歉疚和懺悔，痛悔自己在人生道路上搭錯了車。

(3)搞笑戰爭電影傳話擴展閱讀：

酒干倘賣無是一句閩南語，大概意思是說「有酒瓶子要賣嗎」。閩南、台灣一帶收購廢棄的空酒瓶子，再賣到廢品回收站里賺點小錢的人，都是一邊走街串巷，一邊高喊「酒干倘賣無」。若有誰家裡有空酒瓶子要賣，就會叫住這收購廢品的人。

歌曲《酒干倘賣無》是閩南語，但是有兩個錯別字。閩南語中保留很多古漢語的成分，有很多字如果不懂古漢語，根本寫不出來，比如歌名中的「干」和「倘」，就是錯別字。「『干』正確的應該是『瓨』（音同祥），這個字出現在2000年前司馬遷的《史記》里，就是酒瓶子的意思；『倘』應為『當』，《古詩十九首》里就有這樣的用法」，由於許多人不了解，所以便音譯成「干」和「倘」。