電影新蘇三起解

『壹』 有哪些給入門級別的菜鳥聽的京劇

對於京劇，名段很多，我個人比較喜歡的以旦角和老生的居多，有很多都是當年帶著我開始愛上這門藝術。我最喜歡的是程派青衣，當年就是被張火丁的《鎖麟囊》深深吸引，尤其是春秋亭一折里的二六加流水，「春秋亭外風雨暴」，特別適合接觸京劇不久的朋友。現代人初聽傳統戲曲，總會抱怨節奏太慢，咿咿呀呀不停，或是聽不懂，二六和流水這兩個板式的吐字都相對較快，而且容易讓人聽的清楚明白，再加上優美的旋律，特別適合入門者欣賞。過去人說《鎖麟囊》這個戲是戲保人，只要規規矩矩地演，不必多出彩，也一定會大獲成功，我想它詞曲文學性和通俗性的完美結合，是特別重要的因素。

除了這幾段以外，花臉名段《鍘美案》也很值得一聽，有一種特別痛快淋漓的感覺。京劇是中國傳統藝術的瑰寶，我感覺它並不是過時了，而是歷史原因造成了斷檔，很多年輕人從沒接觸過，我覺得聽完這幾段，一定會愛上京劇的。

『貳』 電影大紅燈籠高高掛 幾段京劇含義

1.老爺住在頌蓮房裡，第二天清晨，傳來梅珊唱戲的聲音。
《紅娘》：
看小姐做出來許多破綻，對紅娘偏用著要巧語花言。
本來是千金體大家風范，最可憐背人處紅淚偷彈。
盼佳期數不盡黃昏清旦，還有個痴情種廢寢忘餐。
非是我願意兒傳書遞簡，有情人成眷屬不羨神仙。
含義:羨慕嫉妒，梅珊不太可能有恨，她有他的「排遣」方式。她也不是想不開的人。
2.頌蓮跟老爺慪氣，獨自走在樓頂上，梅珊院里傳來唱戲聲和老爺的喝彩。
《紅娘》：
叫張生隱藏在棋盤之下，我步步行來你步步爬。
放大膽忍氣吞聲休害怕，這件事倒叫我心亂如麻。
可算得是一段風流佳話，聽號令且莫要驚動了她。
《蘇三起解》：
蘇三離了洪洞縣，將身來在大街前。
未曾開口心慘淡，過往的君子聽我言。
含義:當姨太太多的時候，慪氣可不是什麼明智之舉。
3.梅珊房中打麻將，高醫生播放梅珊當年的演出錄音。
《御碑亭》：
一見休書如刀絞，只為歸家那一宵。
行至中途風雨暴，碑亭避雨起禍苗。
那邊又來一年少，兩廂無言坐一宵。
御碑亭故事梗概：明代，書生王有道進京赴考，妻孟月華歸寧，因家中只有妹淑英一人；匆忙回家、途中遇雨，避於御碑亭。又來一秀才柳生春，立亭外，終宵末交一語，雨止各去。月華感柳守禮，歸告淑英。王有道試畢回來，知此事，心生疑，因而休妻。中試後，去參謁房師時，聞柳說起御碑亭避雨事，有道始知真相，急去岳家向妻請罪。月華責罵有道後，言歸於好。王又將妹淑英許婚柳生春。
梅珊本來是清者自清的，但是如果讓她遇上糊塗丈夫，她也可以將錯就錯。
4.頌蓮因假孕被封燈，她為懲罰泄密的雁兒，揭發她在屋中點燈籠，雁兒受罰後，二院點燈，梅珊在樓頂上唱。
《桃花村》：
非是我囑咐叮嚀把話講，只怪你呆頭呆腦慌慌張張。
今夜晚非比那西廂待月，你緊提防，莫輕狂。
關系你患難鴛鴦，永宿在池塘。
已然錯情生波浪，怎能夠粗心大意你再荒唐。
鼓打二更准時往，桃花村口莫彷徨。
你不要高聲也不要嚷，你必須眼觀四路耳聽八方。
頌蓮還是太年輕，也許沒有機會讓她成長為甄嬛。她的思維都是直線式的，老爺不尊重她，她就跟老爺慪氣，雁兒泄密，她就揭發雁兒，這樣怎麼能在大家庭中生活呢。
5.梅珊死後三院「鬧鬼」，其實是頌蓮在用留聲機放梅珊的錄音。
《御碑亭》：
自幼父母嬌生養，盈盈十五嫁王昌。
既讀詩書你不思量，奴豈是柳絮就隨風揚。
風雨難測人難量，暗室何必日月光。
陰謀毒計良心喪，休書好比殺人場。
手摸胸膛想一想，無義的王魁比你強。
《王魁》敘妓女焦桂英資助書生王魁讀書赴考，王得中狀元後棄桂英另娶，桂英憤而自殺，死後鬼魂活捉王魁。
老爺沒有完全拋棄他的任何一位太太，但他一個一個的娶進新人，然後自然而然的冷落舊人，這比完全休掉一個人更可恨。

『叄』 京劇名曲

看你要什麼樣的，以及針對的對象是誰。我曾經在上大學的時候做過京劇方面的演講，針對的都是對京劇不了解的同學，所以我有這方面的經驗，我感覺給初次聽京劇的人，千萬別給他們聽原板、慢板這樣節奏較慢的唱段，雖然戲迷們都覺得慢板才夠味，但是對於初次接觸的人他們會覺得無聊，我推薦給初次聽戲的人聽聽快板和流水，最好是視頻，找那種又唱又舞的快板和流水，這樣容易引起大家的興趣。
旦角戲里有梅派名劇《天女散花》中的「觀世音滿月面珠開妙相」一段，這一段我推薦一定要看戰友文工團的梅派新秀丁曉君的演出，不僅人長得漂亮，服裝配飾好看，眼神更到位，就是一位小仙女。
程派我推薦《春閨夢》中戰場一折，這一折描寫張氏追趕丈夫至戰場，看到的種種慘象。演員又唱又舞，將人物心裡活動全部外化，程派戲當然要看張火丁的，身段相當利落。還有《荒山淚》中的逃山一段「他人好似我夫面」雖然演員蓬頭垢面、身著破破爛爛的富貴衣，但是邊唱邊舞，身段和水袖都非常好看。這段可以在網上找到張火丁的演出版本。
尚派主要看的是身段，《昭君出塞》就非常好，天津京劇院的王艷和重慶京劇院的周利都演過。都挺好的。
荀派我推薦《桃花村》中的「非是我囑咐叮嚀把話講」，這一大段流水非常好聽。張藝謀的電影《大紅燈籠高高掛》中，何賽飛演的三姨太，常唱的就是這一段。這一段我首推劉長瑜的演出版本。在網上可以找到劉老師年輕時的演出錄像，錄像和錄音都挺清晰的，劉老師年輕時的嗓子又脆又甜，是現在那個荀派演員都無法超越的，其次就是劉老師高徒管波的演出版本，雖然不及老師的嗓音，但在當今年輕的荀派演員中算是最好的了。
老生戲中有《空城計》中「我站在城樓觀山景」；《甘露寺》中「勸千歲殺字休出口」；《珠簾寨》中「昔日有個三大賢」和「數太保」；《武家坡》中「提起當年淚不幹」等等都是節奏較快的唱段，很好聽。
還有一些很有名的「對戲」，就是你一句我一句的來回唱，最有名的當屬二進宮中李艷妃、楊波和徐延昭三人的對唱，這一段開始有點慢，但是後來越來越快，情緒也越推越高，很經典。旦角和老生的「對戲」很多有名的就是《四郎探母》和《武家坡》這兩段。老生和花臉也有「對戲」，《斷密澗》中「適才間孤才把這心放寬」就很有名。
順便說一句，京劇還是要聽傳統戲，無論是八個樣板戲還是現在的新編戲都沒有老戲的文化底蘊。現在的新編戲不用說，耗費巨大的人力物力，又有幾個留下來了？樣板戲不過是文革時期的產物，滿口的政治理論，可笑死了。何況現在的新戲好多都是生拉硬湊出來的，都不符合京劇唱腔的規律，都是一幫外行人編的，很多唱詞不合轍口，演員都張不開嘴。現在編劇的文化底蘊以對京劇的理解和當初的翁偶虹、齊如山、陳墨香都是不可同日而語的。所以我建議你還是多看看傳統戲。看多了樣板戲和新編戲容易受刺激。

『肆』 周傑倫在那年的演唱會里唱過蘇三解

周傑倫演唱會秀《蘇三起解》

昨天，周傑倫2008世界巡迴演唱會北京站的演出在煥然一新的工人體育場舉行。周傑倫之前在香港站演唱粵語歌曲，南京站用假聲演唱《采紅菱》，天津站演唱快板版的《雙截棍》，每到一地演出，周傑倫都喜歡結合當地特色，為歌迷帶來有親切感的小變化。昨晚的北京站，周傑倫首次演唱了他為北京奧運會寫的《千山萬水》，還有模有樣地唱了段京劇《蘇三起解》。

昨晚的工人體育場可以用座無虛席來形容。昨晚7點40分，在全體倒數聲中，身披紫色戰衣的周傑倫踏著鼓點登場，一曲《黃金甲》開始了整場演出。周傑倫一口氣演唱了《無雙》《最後的戰役》。舞台上的大屏幕播出電影《不能說的秘密》的精彩片斷，將演出帶入了第二個部分，周傑倫演唱了《不能說的秘密》《退後》《黑色幽默》，在演唱《黑色幽默》的末尾處，周傑倫唱出「我愛你。我愛你北京。我真的愛你北京」，引起了滿場的歡呼聲。隨後周傑倫在現場辦起了舞蹈班，教現場的觀眾學習奧運加油CAO。接下來，周傑倫演唱了俏皮感極強的《牛仔很忙》和《聽媽媽的話》，當唱《聽媽媽的話》時，配合著歌詞「因為張學友(聽歌)准備唱吻別」，大屏幕中播出了張學友演唱的錄像片段。

周傑倫還首次演唱了其為北京奧運所寫的《千山萬水》。在周傑倫與南拳媽媽中的宇豪斗琴，與南拳媽媽的其他成員斗舞後，一身白衣的周傑倫再次登台，帶來了一陣中國風，在唱《本草綱目》時，周傑倫還風趣地唱起了「辣妹子辣，辣妹子辣。」接下來周傑倫和兩個小朋友一起秀了舞蹈後，抖起了空竹。「來北京就是要唱點不一樣的。」周傑倫的這句話引起全場的尖叫聲不斷。「蘇三離了洪洞縣，將身來在大街前」，周傑倫模仿京劇青衣的精短唱段唱起了《蘇三起解》。

演唱會的最後一段周傑倫演唱了《開不了口》《陽光宅男》，隨後舞台暗下來，全場觀眾齊聲呼喊周傑倫的名字。周傑倫再次出場，現場大秀自己的鼓藝。隨後演唱了《大灌籃》主題曲《周大俠》以及《發如雪》《霍元甲》。周傑倫還親自CAO古箏演奏《發如雪》。整場演出在《雙截棍》的歌聲中結束周董勞動節最忙碌。

『伍』 有沒有一些帶有江南味道的流行歌啊

1 、《東風破》這首歌的音樂風格中主要包含的流行元素是r＆b。r＆b，是rhythmandblues的簡稱，翻譯過來就是節奏和布魯斯(或者說是藍調)。「藍調」的特點使這首歌有了一種難以磨平的憂郁的味道「破」——《東風破》這個破字應該就是曲破，是指一種詞調。詞調是指詞的曲譜，詞調名有遍、序、歌頭、曲破等等的，都表示它是出於大麴。大麴是以許多曲子連續歌奏。大麴的第一部分是序曲。序之後為入破。這是寫歷經歲月之後的滄桑，對兒時美好的回憶！歌詞就怒要我說了，很優美的。看過mv 的就知道，裡面周董扮演的是徐志摩的故事。

2、《發如雪》，能把中國古典詩詞運用得如此嫻熟的，我看現在的歌壇上也只有方文山了。「君不見，高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪」，前世櫃、塵埃是非、銅鏡。。。。。古典意象加上周傑倫的聲音，很是感人啊！

3、《霍元甲》，周傑倫說這首歌結合了《龍拳》《雙截棍》的精髓，我想他是指曲風，而不是歌詞吧。其他沒什麼說的，最喜歡他的那段假聲！

4、《亂舞春秋》。真的是亂舞哦，春秋時期的中國，那可是群雄爭霸的年代，「我不是烏龜你也不是鱉」，哈哈...

5、《爺爺泡的茶》，中國的茶道可是世界上獨一無二的哦，陸羽的《茶經》也是眾多經書里很獨特的一本書吧。茶的味道，家的味道。

6、《千里之外》，沒說的了，優美的歌詞，優美的意境！費玉清豐滿圓潤的聲音和周傑倫帶點嘶啞的，絕了！方文山，天才！自己學中文的，汗顏哦！~

跟周傑倫一個曲風的，也是他一手提拔的南拳媽媽，也有很多好聽的歌喲。《水晶蜻蜓》、《小時候》、《香草噗吧》、《人魚的眼淚》。。。。。。不過所中國風的還是最愛 《牡丹江》，還是方文山的詞。牡丹江好像是黑龍江的吧，最尤其lara的後面一段，可愛的聲音，完美演繹！

王力宏是個創作型的歌手，之前的雖然流行，但是一般般了。後面的新專輯《蓋世英雄》可就不同凡響了。給大家推幾首吧！

7、《心中的日月》，旅途中總是有很多故事發生，尤其是你到民風淳樸的少數民族，呵呵，一定能找到跟王力宏類似的感覺。

8、《在梅邊》，梅是指柳夢梅，湯顯祖《還魂記》里的女主角，再加上王實甫劇中的杜麗娘，唉，真讓人唏噓不已哦！前面跟後面都是 rap，中間四句經典，忍不住把它轉貼過來。「在梅邊落花似雪紛紛綿綿誰人憐，在柳邊風吹懸念生生死死隨人願，千年的等待滋味酸酸楚楚兩人怨，牡丹亭上我眷戀日日年年未停歇。」

9、《花田錯》，其實「花田錯」是元曲里的宮調名。並沒有什麼實際的意義。京劇唱腔，想不到力宏還有這么一手。

10.《在那遙遠的地方》，改編的一首歌曲，個人覺得很成功。

先推這10首吧，我怕停電，mmd，落後的地方就這樣。到wps里編輯好再復制過來。記著喜歡的話要頂哦@—@。

11、陶喆的《susan說》，《蘇三起解》是中國京劇里的經典了。這個r&b教父，看來也喜歡到老祖宗的口袋裡掏點東西來呢。
12、陶喆《今天沒回家》，歌詞算不上太古典，曲子很是有中國特色的。
13、陶喆《孫子兵法》，自己聽，自己感覺吧！
14、徐若瑄的《小女子》，這首歌是我無意在廣播里聽到的，第一遍就喜歡上它了，後來一直放，被一個朋友無意聽到了，第一遍，他就問我這是什麼歌，誰唱的。呵呵。。。
15、後弦的作品。不要以為就是周傑倫才有那樣的嗓音和曲風哦，初聽後弦的還以為是周傑倫呢。強推幾首：《小白》、《西廂》、《九公主》、《昆明湖》、《橋段》、《情畫》、《逃學兒童》、《東愛》、《踢館》。。。。。還有哦，喜歡的話，把他是專輯都下過來，一首一首聽吧。個人最喜歡《西廂》、《橋段》、《昆明湖》，《昆明湖》歌詞很長，可以說是一首很美麗的詩歌呢！
16、陳升、彭佳慧合唱的《北京一夜》。歌詞是古典跟現代的結合，曲子是流行唱腔和京劇（老旦）唱腔的融合。很有種滄桑的感覺哦！
17 、林俊傑的《江南》。老實說，我不太喜歡他的。什麼原因也說不上來，不過就這首《江南》，客觀來說還是很不錯的，來自馬來西亞的居然還知道 「三生石」和「殉情」。我不知道《曹操》算不算，也一並推薦吧。
18、趙藝鵬的《西關》。嘿嘿。。。沒有聽過吧，kugoo上還不一定有哦，到網路找吧。還有一個版本是廖偉力唱的，本家，呵呵，順便提一下。聽說這是專輯里第一首，後面還有《天涯歌女》，以10個城市為題材，唉，可是到現在為止，我還沒找到其他的呢@只好先推這首了，描寫她與西關舊貌那段時光，我們可以從歌詞里了解這位末代美人。
19、周慧敏的《紅顏知己》。雖然是粵語的，但其中的幾句京劇蠻有味道的。不過我不知道這歌是不是老歌。應該是吧。周慧敏，已經淡出了我們的視線了！
20、曹格的《姑娘》。改編自民族經典《茉莉花》，很好聽哦，聲音也很特別，喜歡的話，順便把他的其他的也找來聽聽哦！
21、元氣的《風中少林》。很霸道的一首歌哦，難怪，天下武術出少林嘛，不牛才奇怪呢！
22、董燕妮的《龍族》。聽名字，應該是說我們的龍的民族吧！
23、喬維怡的《花好月圓》。今年的超女，不是很漂亮，所以被涮了！不過它翻唱的一些歌曲真的很不錯的。這《花好月圓》是翻唱周旋的，輕輕的柔柔的，很好聽哦，不過kugoo上好像沒有哦。順便提一下，本人從未關注過超女，是朋友推薦的。
24、王菲和梁朝偉的《喜相逢》。很好玩的一首歌哦，電影《天下無雙》的插曲。輕快俏皮的對唱。民族樂器運用德很好的。
25、周華健的《難念的經》，《天龍八部》的主題曲。林夕也是個鬼才咯。不懂中國文化，不懂佛家文化，能寫出那樣的歌詞嘛？很遺憾，到現在為止，我還不能唱那歌，太快了！就曲風來說好像不怎麼符合中國風的范疇，可是那歌詞是在寫得太好了，沒辦法，禁不住連同一起推薦了。
26、信樂團的《千年之戀》。注意不是fir的哦。也是融入了京劇唱腔的。歌詞也美。
27、she的《月桂女神》和》《長相思》。應該聽過吧，自己去體會吧。
28、羽泉的《辛棄疾》。其實就曲風來說也算不上中國風。可是歌詞好，把豪放派詞人辛棄疾的幾首詞結合到一起，很有氣勢哦！
29、tank 的《三國戀》。《七劍下天山》的主題曲，還蠻不錯的，京劇部分很有味道。順便提下他和sellina合唱的《獨唱情歌》。
30、信樂團的《離歌》。聽名字就有種。。。。。。
31、羅志祥的《歲堤春曉》、胡彥斌的《紅顏》，對這兩個歌手，本人不是很感冒。不過這兩首典型的中國風的歌曲還是值得一聽的。
32、還是方文山的詞《茶湯》。不錯不是周傑倫唱的，而是明萌派唱的。去聽聽咯。
33、王蓉和蕭正楠合唱的《三生三世》。仙劍的主題曲，越聽越好聽咯。
34、謝雨欣的《天仙子》，好像也是什麼游戲的主題曲，她的聲音很甜的，好聽。
35、其實歌神張學友的《楚歌》也是蠻有代表性的中國風的。低沉的樂器伴奏，大概是什麼長笛吧，嗚嗚的，還有鼓點，爽~~~！

『陸』 請介紹幾個中國的說唱歌手或說唱音樂

李萌，藝名叫小驢TOMMY。主要以粗口搞笑為主，有些話直指社會現實，很有風格，出了一張專輯。
其中有《十元人民幣》《新十元人民幣》《歐了》最搞笑。
功夫樂隊，北方樂隊，性格不太鮮明，歌詞好像有種被束縛的感覺，但卻很有味道。《愛錯了》《沖動》這兩首歌都是相對經典的。
黑棒樂隊，與功夫樂隊有「南黑棒，北功夫」之稱，其中一些歌曲是以上海話唱的，但《面具》和《哎喲》卻夠經典，夠味道。
CMCB，好像是成立不久，據說以前是唱搖滾的，說唱風格也融合了搖滾的風格，很獨特。《舉起你的手》《誰動了我的炸醬面》都很帥。
許嵩，藝名VAE，屬於柔情類的搖滾，不過幾首歌很犀利，《遛你玩》《別動我的朋友》《十一月串燒》《別咬我》都屬於這個類型的。特別說下，VAE的徒弟，那個女的叫石頭剪子布，很有風格，好像是亂感覺的成員。
陰三兒，這個歌手我覺得跟功夫很像，也不太了解，只聽過一首《黑色》還不錯。
亂感覺，我不太喜歡這種風格，感覺確實有點亂，只聽過一首《感冒了》，因為有石頭剪子布，所以才聽的。
MC良良，我本身不喜歡這個歌手，但他的歌，詞卻很犀利，露骨。聽了他的《飛向別人的床》之後，對其中的女歌手C.K很喜歡。

『柒』 看過電影<面紗>嗎有人說很感人，它感人在哪看過的回答。

期待了一年的電影，當然第一時間去看。總體感覺是好電影，能感動人，雖然離經典還有距離。

難得的是愛德華.諾頓和娜奧米.沃茨這一對我非常欣賞的實力派演員，不僅是電影的男女主角，還是電影的製片人，這對他們來說應該也是第一次吧？兩人的演出一如既往的精彩，娜奧米尤勝一籌，把一個女人從天真女生到成熟轉變的過程演繹得立體可信。而愛德華.諾頓這次則完全收斂起了以往「張揚變態」的演技，演了一個沉悶保守的好人，反而在痛苦的一面表現得不夠。不過男人大抵如此，感情失意的時候，便用忘情工作來麻醉自己。總之，看高手過招就是過癮，兩個小時的電影都覺得太快了。

電影改編自毛姆的小說，講的是愛與寬恕的故事。電影並沒有迴避由愛衍生的陰暗面——恨，男主角沃特在發現妻子凱蒂出軌後，作為病菌學家的他懲罰性地帶她去了霍亂疫區。在這個非正常的環境中，由對其他人的幫助和愛，喚醒了他們自己的愛，倆人從而達成了諒解，可惜最終沃特染病去世。觀影的情感高潮在生死離別這一幕到來，我想這種不完美是電影必須的，否則大團圓結局，就不能突顯出他們經歷種種後的諒解之可貴。這並不是個一見鍾情的愛情，而且還有著欺騙和背叛，好在錯的一方沒有失去覺醒並尋求寬恕的機會，最終完成了精神的救贖，這是西方電影向來重視的。所以電影的重心是放在女主角身上的，她開始是並不愛丈夫的，「女人不會因為男人品德高尚就愛上他的」，「男人不能讓女人愛上他是自己的錯」，但當她認清了情人虛偽的愛，又在疫區感受了丈夫的高尚人格，才在她的心裡喚起了更高層次的愛，也投身到修道院的義務工作里去了。愛德華.諾頓飾演的丈夫實在太「好人」了，且不說他為中國人服務的人道主義精神，在他知道了妻子與人在房間里偷情後沒有撞門進去，後來倆人談起為何不這樣做，對話挺有意思：「你為什麼沒有沖進來？教訓一下他也好啊。」「他不值得我這樣做。」「還有別的原因吧？」——這個女人終於開竅了，她理解了他的愛。

這是中美合拍的電影，最大的噱頭就是20年代的中國背景了。以往的美國電影，不管創作者有意無意，對中國人和中國元素的描寫大多是失真的，讓我們看起來很不是滋味。《面紗》可能是有中國人參與的緣故，中國元素看起來就自然多了，雖然是民國時期的背景，但看到的一切都很合情合理，裡面作為小配角的中國人，雖然也有愚昧也有落後，但都不是刻意醜化的。而且，影片里還很客觀地提及了當時英軍對中國罷工工人的槍殺、當時的歐洲教會為傳教從貧農家庭買入小孩作精神灌輸，甚至借黃秋生演的國民黨軍官之口說「你們英國人的軍隊不應該出現在中國，我們自己的事情可以自己解決。」這些應該都是毛姆原著里沒有的罷。除了意識形態的東西，作為背景的桂林山水非常漂亮，與心靈的凈化過程作了很好的呼應。

黃秋生作為比較重要的配角，還算有表現的機會，個性也很鮮明。夏雨演的醫生其實戲份很少，沒什麼表現。《孔雀》里的傻大哥馮礫演胖士兵倒是挺搶鏡的。尚雯婕唱的法語主題歌很好，童聲伴唱錦上添花，空靈而襯托哀思。

生命是寶貴的，愛是美好的，讓我們彼此寬恕。

『捌』 玉堂春讀後感

昨天看了1964年版的《玉堂春》，終於明白了「蘇三起解」是怎麼一回事。小時候在老家的點歌節目里經常聽到這個選段，卻一直不明白到底是怎麼一回事，昨天終於明白了，也算了卻了一樁心事。
故事情節非常簡單：官宦子弟王金龍到南京收債的時候偶然結識了煙花女蘇三並對她一見鍾情，遂為之揮金如土，三年時間不但花光了收債所得的三萬六千兩白銀，反倒欠下妓院老闆一筆錢，借錢無門被趕出妓院。好在蘇三對他有真情，給了他一些銀子作路費，才回到了家裡。王金龍回家後刻苦讀書，終於金榜題名，考中進士，並擔任監察御史，手執尚方寶劍，巡行天下。蘇三呢，被妓院老闆所騙，被前相好沈雁霖買去作妾帶回山西老家。因偶睹沈妻皮氏與趙監生的姦情反被皮氏陷害，以毒殺親夫罪被判凌遲。送到上級復核時，恰逢王金龍巡視到山西，重審此案，使真相大白，並救了蘇三。歷經磨難，兩位有情人終成眷屬。
雖是40多年前的電影，布景、特效等方面都還略顯簡陋，但人物形象卻是表現得非常生動。且不說男女主角，單是王金龍的父親欲笞子卻又下不了手一場戲，就讓人覺得非常生動。其它如妓院里行酒令的戲，也是頗有文化意味。可見當時編劇及導演用心之良苦。
老實說，這個故事的主題有點俗套，終究擺脫不了「才子佳人，歷經磨難，終成眷屬，皆大歡喜」的大團圓結局。不過，我在看時，卻想到了情節類似但結局相反的《杜十娘》（潘虹版）。這兩部戲的前半部分可以說是非常相似的，都是官宦子弟，為情所困，揮金如土，掃地出門。所不同的是，《杜》戲中的李甲不但性格懦弱，而且不學無術，所以杜十娘就只好投江自盡了。而《玉》劇中的王金龍卻是性格堅定，用情專一，且讀書刻苦，所以最終光宗耀祖不說，還抱得美人歸，讓人羨慕。不過，從現實的角度考慮，似乎王金龍這樣的人並不多，倒是李甲這樣的人似乎更多。所以，在我看來《玉堂春》的最終結局就可能只是廣大勞苦大眾在黑暗舊社會中的一種美好的幻想，一種精神安慰。這也可能就是為什麼悲劇比喜劇更能打動人的原因。因為前者更真實，更深刻，更讓人清醒。
在男人有錢就變壞，女人變壞才有錢的當下，像王金龍這樣的人怕是稀有動物，而李甲這樣的人倒是比比皆是了。