1. 看1080p電影有顆粒感是怎麼回事
光是說多少多少P無實在意義,還是得看清楚壓制源、壓制辦法、保存格式解碼等等。畢竟如果是電影,膠片拍的東西就一定會有顆粒感,那種就是電影質感的東西了。如果顆粒是雪亮雪亮的,那就是其他雜質的東西了。多去看看藍光壓制mkv或者高清預告片mov,再和國內老傳統的rmvb的東西比比就知道哪種才是真高清了。
2. 電影的質感具體指的是什麼
此題很有意思,難以解答,也註定沒有正確答案。
電影的質感,我認為也可以等同於電影的氣質。
試結合個人的觀影體驗,談一下想法。
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我個人感覺有質感的電影,往往都來源與有想法的導演,導演的想法有多少被呈現在電影里,這部電影就有多少重量。這種重量壓在觀眾的心上,是劇情之外的另一種體驗,它決定了劇情以何種面目呈現在觀眾面前。我更喜歡將質感稱為「一種出發點」。
我看諾蘭幾乎所有的電影,呈現出來的就是「厚重」。這在蝙蝠俠前傳系列中尤其明顯:
1.特寫近景多、即使是全景、中景的時候,被攝入物體巨大身影擠佔了畫面的主體。三部曲里碩大的卡車、碩大的運輸機、碩大的蝙蝠戰車和蝙蝠戰機,連那個蝙蝠摩托車都配了那麼碩大的輪胎,在畫面上,壓著你喘不過氣來。
2.諾蘭在講故事的時候你總能感覺到他的不緊不慢,高速剪輯你是永遠看不到的。即使在處理緊張/高潮橋段時,配上漢斯季默那麼重、快速鼓點的配樂,諾蘭也一定耐性的把演員的動作/台詞完整的展現完,他靠電影故事內在的戲劇沖突張力去讓你緊張。這是一種選擇。
3.統一整個電影的風格、基調。色調是昏黃、灰暗、壓抑的。連蝙蝠俠的聲音都低沉到地底,除了反派,誰都難得在電影里笑一下。順便一提,諾蘭的電影感覺都相當嚴肅。A級製作中為了在電影發展時不至於太冷場經常會講笑話,這些你在諾蘭的電影里是相當少看見的。
諾蘭慢吞吞的講故事,從來不會省略動機/動作讓觀眾自己銜接人物性格變化。所以以上這一切,讓我感覺到他電影中的「厚重」,而正是這種厚重感,讓我感覺到了余華《活著》里說的「一根頭發拴住一萬斤的重量,但頭發沒有斷」。我感受到了蝙蝠俠作為體制外英雄面對打破體制內暴力(警察)與犯罪分子之間平衡時,往往受到的雙方的責難。第三部里管家辭職前的對韋恩說的:我當年埋了你的父母,現在我可不想親手埋了韋恩一家。這種不詳的宿命感一直在後兩部前傳中彌漫,而蝙蝠俠的出現究竟有沒有「讓世界變得更好一點點」,真是猶未可知,是蝙蝠俠的出現,升級了這些更為暴力反人類的反派,當平衡被打破,成長往往是天平的兩端。看完《蝙蝠俠》的很多陰暗的想法,和諾蘭營造出來的「厚重」是分不開的,而「厚重」我認為就是諾蘭電影里的質感。
------斯皮爾伯格導演在《拯救大兵瑞恩》後個人風格轉變非常明顯,大量的移動跟拍鏡頭,在一個鏡頭中展現了大量的動作/表情/對話。這種處理同樣是提升內在的節奏張力,在《慕尼黑》中尤為明顯。恐怖份子的突襲、復仇隊員第一次並不熟練甚至緊張的自殺,在這種跟拍,較長的鏡頭展現中,異常的真實,異常的有參與感。
而所有這一切,造成了斯皮爾伯格電影中的「真實感」。
即使在科幻片《少數派報告》中,這種處理出來在情感線發展的流暢感,都讓你感同身受。
------還可以簡單舉例子的如姜文的電影,色彩的荒誕、對白的荒誕、人物性格的荒誕/偏執、抽象/理想主義的配樂,仔細看,什麼元素都被刻意的放大或者荒誕了。像極了余華的文字,特別是《兄弟》的里倫理顛覆、浮躁縱欲、眾生萬象。但也正就是余華的文字,那麼的荒誕,骨子裡現實感倒愈加被濃重的揮灑出來。他與他都提筆說了一小撮人物,但我們總能在這一小撮人中看到一大批人。
------類似的例子還能舉出很多,大體都是有自己風格的導演,正是這種風格的導演,讓電影可以任意被揉捏,被突破,被討論,不會像好萊塢很多A級製作一般被公式、被限制、被預見。
電影質感的體現,大抵就是導演的個人手段與想法吧。
以上,提供是一種解釋。
3. 離開濾鏡和後期,如何用手機拍出電影質感的影像
光線對質感的形成起到了舉足輕重的作用。光也是攝影的核心要點,質感乃至整個畫面的形成都是由無數個點、線、面來構成的,這些點線面就是光。就和畫家能通過畫筆來勾 勒出線條一樣,攝影師也能通過明暗來勾 勒出點線面,通過軟硬來塑造細節。甚至就拿現實來說,如果一個物品被光直射,它所呈現出來的面貌真的就是它自己本身的樣子嗎?強光干擾之下,就算處在現實的物品,在我們眼裡也會顯得失真。所以,陰天和晴天出來的拍攝效果也會大相徑庭,這就和光線強弱有很大的原因。而僅僅是光線的選擇,側光、逆光、順光等等,都有非常多的門道。選擇不同,最後的呈現效果也會不同。如果對攝影比較感興趣的可以往這方面多鑽研鑽研,這邊就不細講了。並且我們普通人正常拍攝出來的效果雖然說比不上大片,但是也足夠我們發朋友圈了。除了光之外,第二大影響質感的因素應該是相機了吧。而在本題,手機就是相機的替代品。好的手機質感會更好,這是毋庸置疑的。因為像素和影像感測器的不同,細節層次也會有所不同表現。當然這並不絕對,也不是說一般的手機拍不出來質感好的照片,而是說,好的手機在細節的呈現上面肯定會更有優勢。畫面的真實還原程度,也非常依賴廠商的整體調色風格。還有就是手機相機的設置。對比度和銳度都是在有些手機可以進行調節的。需要柔和的質感就可以把銳度和對比度稍微往低處調,這算是拍照攝影的前期工作。當然後期成片了也可以調節,但我個人認為還是拍攝的時候進行調節更為妥當。
4. 離開濾鏡和後期,我們如何才能用手機拍出電影質感的影像
用手機拍攝電影質感影像,需要分析電影質感是什麼,電影質感的影像離不開構圖、景深、色彩和光線等等,抓住這些點來拍攝影像,即使脫離濾鏡與後期,依然可以讓影像更具電影質感。以下從這幾個方面來介紹一下,怎樣用手機就可以拍出質感大片。
以上是拍出電影質感的影像需要注意的幾點,除此之外,觀察電影鏡頭可以看出,影像多為長方形,在手機設置頁面,需要將屏幕調制16:9,這樣的構圖瞬間給人電影質感的畫面,而且擴大空間感,能夠瞬間帶入到影像中。
5. 現在電影感覺看的很沒有意思,找不到以前的感覺,是什麼情況
不是沒有意思,是時代發展太快,你還停留在曾經的記憶里。
舊的記憶與當下影視 娛樂 日新月異的變化沖擊,如果不能接受就會感覺沒有意思。
這樣的感覺不是不好,但也不是好。畢竟時代在發展我們要跟著它的步伐,才能進步成長。
簡單來說主要的變化可以歸納幾點
人們需要更森並多的內容來填充碎片時間,在繁忙的工作之餘找到消遣,它不一定是86版,87版,94版,98版那樣經典。能討好你,愉悅你的身心就好。
這就是市場,這就是趨勢,我們暫不討論好壞,時代自會選擇。
所以覺著現在沒有意思是因為對過往影視的戀戀不舍,以及對新影視的不接受。不管怎麼樣,我們還是要學會用進步的眼光去發現美,接受美。
因為以前看電影感到新奇,現在不同程度都可以看到段冊坦視頻,甚至自己就可以自編自演。
是因為我們生活變得好了,什麼都經歷過,看過
以前 娛樂 活動少,現在媒體多,各種電子產品州春桐,網路平台發達,掌上選擇看電影,所有找不到感覺了。
覺得還是我們國家信息進步很大的原因,好多大片都已經視覺疲勞了,你的文化需要日益增長,記得九四年九五年看個異形,侏羅紀公園什麼的,就震撼的不得了,現在看都沒感覺了。好多片子沒有了耳目一新的感覺,自然就覺得沒意思了,還是我們進步的快,文化生活水平和眼界提高了。就好比一個天天聽各種相聲笑話的人,他的笑點自然就高了。
現在的電影缺失的是人們對電影故事情節的歸屬感!高 科技 及越來越多偶像化演員的加入,使觀眾已經沒有任何新鮮感及陌生感,多媒體及 娛樂 化的普及使信息獲得的渠道越來越多,電影是一種完完全全的 娛樂 ,再要去通過電影去表達一種思想訴求,或者是說通過電影傳達一種心靈的共鳴已不可能,因為我們要的一切都是商品,呈現出的缺點譬如、故事拖拉,人物缺少真實感,情節經不起推敲等等。票房是電影投資人最重要的考慮,其他都不重要,只要票房好這個電影人就是成功的。作為電影是為大眾服務的,它不可能完全變成哲學及藝術的結合體,電影也不是少部分人看的,所以說藝術也是為大眾服務的,何況我們現在這是 娛樂 !
以前我們喜歡壩壩電影,這樣看起來很熱鬧也很有人情味,現在我們轉移到了電影院,人與人之間雖然坐著很近,但陌生人居多,而且電影的質感沒有以前好,父老鄉親也不在身邊,所以會有回憶總想哭的沖動。