悟空傳電影字幕

1. 電影《悟空傳》怎麼樣

原著黨聽到悟空傳要拍電影時，同時又兩種心態在其中：一是期待，因為當年的情懷任然留在心中，在目前的國產電影中，雖然充斥著各種超自然與巨大化的特效，但真正的浪漫主義電影作品太少了，如果真的能展現出那種與天地斗爭的反抗精神，應該會是一部不錯的作品。二是擔心，因為怕改編毀了原著。作為一部意識流的作品，改編難度不小。《悟空傳》敘事背景過於宏大，故事情節又比較鬆散。在原著中，今何在寫的是一些精彩且離散的片段，而中間銜接的地方被大片留白，很多劇情一筆帶過。電影也果然做出來大刀闊斧的改編，劇情沒什麼創新之處，和原著的關聯甚少，整個故事顯得冗長拖沓，敘事也極為混亂，似乎每個任務都有故事但是每個故事都講不清楚。情緒流的推進也不流暢，作品內核的傳遞靠喊口號。那句最著名的網路金句卻取法硬塞進台詞，只能尷尬地嵌在片尾字幕。電影很燃，打鬥很激烈，火光耀眼，妖雲猙獰，特效偏黑暗風格，每逢動作場面就會配上激昂的BGM，但每一句台詞彷彿都是為了燃而燃，大聲的告訴你「你看我真的特別燃啊！」。最後即便是《小刀會序曲》出場，觀眾也燃不起來了，早在前半場就燒光了激情。

2. 電影《悟空傳》和小說，你更喜歡哪個

還是喜歡小說

看一部電影，想了快半個月才想出來的文字。肯定是慢了。


悟空傳，那部寓言小說，當年看成了激情燃燒的西遊。


現在看電影，年輕人看到的仍然是激情燃。


我看到的卻只剩下規矩。





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整部片子從開頭介紹開始，告訴我們這是個規矩的世界


地上有規矩，天上有規矩，哪哪都有規矩。


於是出來個猴子，偏偏是個例外，要破這個規矩。


於是出來個二郎，要保護這個規矩。


為了讓這個規矩看來那麼無可厚非，再起個名字，叫天意。


於是，在我來看，這部片子，就是講


60歲的你（天尊），命令40歲的你（楊戩）去敲打二十歲的你（悟空）。


這樣來看，一部充滿了規矩、而愛情只是點綴的電影，讓人會覺得，激情但不浪漫，燃但不合理。


於是，我開始回憶《悟空傳》的文字小說了，


那裡雖然講佛、將禪、講造化，但是，那裡是給愛情做鋪墊。


於是，我開始懷念《大話西遊》，那裡雖然也有打、有斗，有特效，但是，那裡面講情大於講理，講理能讓人動情。


我看到這個電影裡面的「今何在」跟當年小說的「今何在」不一樣啊。


後來他說了，


他說，那個小說要忠實地拍成電影，需要6個小時；


他說，花果山要不是個村莊，成本要翻一倍；


他還說了好多，我貌似聽懂了。


他已經從悟空成長成了楊戩了。


他用一副開了天眼的姿態跟你說話的時候，


我知道了，他長大了。


雖然，電影裡面悟空最後的棒子好長好長，


但是，我冷眼看著那個燃到爆的棒子。


知道，人生沒有過不去的坎。


只是，過了這個坎，還會有下一個坎。


戲裡面，楊戩就是下一個坎。


現實裡面，「錢」就是導演的坎。



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上面就是我看電影以後的無病呻吟。


總結來說，這部電影若沒有小說打底，國產電影裡面，及格分是不錯的。是那種典型的故事沒講好，金句還不少的電影，但是總是哪裡有別扭的地方，再看今何在後來在豆瓣發的那篇長文，我似乎知道了些許原因。他太在意所謂的口碑了。又想把故事講得燃爆了，又想籠絡舊的小說的擁躉，又想在經費上面不突破，又想把故事講華麗。想法太多，辦法不多。最後成了這樣。


有位老同志跟我講過一句話：「說不清就別說」。


我覺得用在別的地方也挺好，譬如電影，若想講個燃爆的故事，那就踏踏實實講，若想深挖點人性，那就仔仔細細地挖。甘蔗沒有兩頭甜，想站著把錢賺了，得先修煉成姜文那樣的鐵骨和鐵頭。這部電影，所有的枝枝節節都有齊全了，就只能讓人覺得熱熱鬧鬧想討好好多人，但是總是欠了點什麼。


最後，喜歡看特效的，可以看看。真想看故事、看情節、看精彩的。還是再重讀一遍原小說，原小說真比這個電影好。西遊這個大IP，還能再拍好多次，但是《悟空傳》這個IP還能再繼續輝煌么？老今得下點功夫了。

3. 悟空傳評價如何

一部改編砸了的作品

「大聖，此去欲何？」

「踏南天，碎凌霄。」

「若一去不回……」

「便一去不回！」

這個對話可謂是對今何在的小說《悟空傳》最形象的一個總結。「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」，和這句話有異曲同工之妙。但前者更激烈，後者更凄涼。也正是這種對比，今何在的《悟空傳》被稱為具有反抗精神的「成人童話」，受到年輕人的極致追捧。電影《悟空傳》算是這個頂級IP的影視改編。

4. 90後著名字體設計師尚巍因車禍去世，當初他是如何進入這個行業的

日前，有新聞爆料曾參與設計《我不是葯神》、《哪吒之魔童降世》等電影片頭和片尾字幕的90後著名字體設計師尚巍因車禍去世。此新聞一出即可引發網友們的熱議，大家都紛紛覺得尚巍的去世真的是太突然了，畢竟他真的很年輕，又那麼的有才華。很多觀眾都很喜歡尚巍參與設計的電影字幕的字體。那麼，90後著名字體設計師尚巍當初是如何進入這個行業的？下面我們就來好好的探討一下這個話題。

提起尚巍，很多人表示很陌生，但是如果提到他曾創作過的電影字幕，很多人又都覺得對他有了一絲親切感。尚巍自小時候起就酷愛書法，無論嚴寒酷暑，他一直堅持練習書法，最初時他聯系楷體，後來又聯系行書，尚巍足夠刻苦，所以後來成為了書法藝術家。

如果大家對“90後著名字體設計師尚巍因車禍去世，當初他是如何進入這個行業的”這個話題感興趣，歡迎大家積極留言發表您的看法。

5. 你怎麼看待現在電視劇里的特效

所謂影視特效，簡單理解就是人工製造出來的假象和幻覺。特效在影視作品當中原本處於非常後期的階段，由於現在廣泛的應用，越來越多的項目都開始後期前置，視效團隊往往在影片拍攝之前就已經介入進來了。

6. 如何評價《悟空傳》

先附上一張電影院拍的照片


或許它最大的作用，是會讓所有失望的人再度回去翻看小說《悟空傳》，那中二又熱血的青春才真正躍然紙上。
當然，如果你只想看特效看明星看言情並且不喜歡原著，這部電影還是可以一看的。
有其他要求的話，還是算了。

7. 有哪些正能量的電影

《悟空傳》了解過原著的肯定失望，沒了精神內髓，化成一段感情和大量動作PK，敷衍了孫悟空的單線。拋棄了其他人物還是沒顛覆一個人設，畢竟不能單看視效，能記住的大概就是結尾的字幕，不讓世人遮了眼，不讓塵世埋了心。好壞標簽極度誇大，也總有一個頓悟的余文樂，應了那句鴻蒙初辟本無性，打破頑冥需悟空。這不是西遊記的任何章節，這是悟空的故事，彼時孫悟空（彭於晏 飾）還不是震撼天地的齊天大聖，他只是只桀傲不馴的猴子。天庭毀掉他的花果山以掌控眾生命運，他便決心跟天庭對抗，毀掉一切戒律。在天庭，孫悟空遇到不能愛的阿紫（倪妮 飾），一生的宿敵楊戩（余文樂 飾），和思念昔日愛人阿月（鄭爽 飾）的天蓬（歐豪 飾），他們的身份註定永生相殺，但其實不甘命運擺布的又何止孫悟空一人？卻沒想到反抗卻帶來更大的浩劫。他們所做的一切，究竟是不知天高地厚的熱血輕狂，還是無奈宿命難改的壓抑絕望？難道命運真的早已註定？悟空不服，他再次揮動金箍棒，要讓這諸佛都煙消雲散！

8. 對於電影版的《悟空傳》應該如何進行評價

《悟空傳》表面上寫的是西遊，其實寫的是你我的人生。今何在用現代人的思維去解讀經典，說透浮世的悲與喜，引起了諸多共鳴。這么多年來，偶然看到《悟空傳》的消息，回憶像旋轉木馬，在腦海里轉不停。不由想起當年看書時那種熱血沸騰的心情。人生如此，拿酒來

總而言之，我們對《悟空傳》小說的摯愛決定了我們對電影有著高標準的要求，而這次的改編真得很難擔得起觀眾對於影片的殷切期盼，只能說這是一部打著《悟空傳》旗號，質量一般的西遊同人電影罷了。

9. 你覺得《悟空傳》這部劇怎麼樣

個人感覺還是有待提高!

說實話，我是為了看我的男神才看的《悟空傳》！但是導演告訴我們的故事，似乎完全不是那麼一回事兒，沒有看到中二和熱血，除了片尾結束字幕的強行點題外，你根本不能再任何地方發現所謂的主題。你真正感受最深的應該是狗血的校園愛情劇。這部電影叫做《悟空傳》其實是極度不合適的，如果把電影名改成《匆匆那年古裝版》的話，也許口碑還能更是一層樓。至少主題鮮明，電影中，孫悟空、阿紫，楊戩之間狗血的三角關系，天蓬與阿月愛情中註定的悲情女主設定。這些韓劇和青春校園劇裡面已經演了幾百遍的狗血故事，被活生生的搬進了一部名為《悟空傳》的奇幻片里，這就等同於在糊弄觀眾了。

《悟空傳》本可以更好，作為一部有小說為基礎的IP電影，拍成這樣的確是對不起觀眾的，導演看似什麼都想說，什麼都想表達，其實什麼都沒有表達好。但如果拋開小說，拋開什麼主題，什麼思想，此片作為平時娛樂消遣確實也是值得買票的。因為，從特效方面來講，此片確實是目前華語片之最。而且即使《悟空傳》不成功，但其他電影也不見得就一定比《悟空傳》好，比如《變形金剛5》，比如其他各種國產電影。

當然我不是故意在貶低或者是抹黑《悟空傳》，我想說的只是：國產奇幻片要走的道路還很長，可能比我們想像的都要更長。在觀眾口味越來越挑剔的情況下，電影人拍電影是要加倍用心的，希望國產電影的路越走越好。