無聲電影歌曲

⑴ 無聲電影有背景音樂嗎

有。
電影之初是一種被稱為「默片」的無聲電影，所謂「無聲電影」並不是默默無聞的，它是伴有音樂的。當時的影片由於沒有音效聲，環境聲與對白聲，音樂就成為彌補視、聽不平衡的方法，最常用的作法就是以管弦樂的強音來表示打擊聲、摔門聲、關窗戶聲、或打雷聲等；至於人物對白的部份，多以樂器演奏的形式來配合呈現，例如男女主角互訴情衷時配上某段歌劇里的二重奏。這種以音樂來替代聲音的情形，其實有更深層的心理意義，因為人類的感官需要接收上的平衡。對此，德國電影學家漢斯艾斯勒曾有一段獨到的解釋為：「音樂正足以當作影像的解葯，因為觀者目睹近乎真實世界的一切活動時，卻聽不到一點相對應的真實聲響，必然引發感官上的不適應……，因此音樂不只用來填補影像所欠缺的真實生命感，更可以解除觀眾在看影片時所產生的不適應以及恐懼。」正如人類通常的感覺經驗必然是視聽同時進行的，沒有了音樂的電影，或是沒有了圖象的電影，就如同一個聾子或者瞎子，給人的感覺是不完整的，不適應的。正如漢斯艾斯勒所說，電影音樂並不是導演或者某一個天才的突發奇想，它是那麼自然的出現，是觀眾欣賞電影的需要，是電影的一個不可或缺的組成部分。正是音樂讓多彩多姿的電影畫面變得更有說服力，更讓觀眾有身臨其境的感受。

⑵ 無聲電影 歌詞

無聲電影
作詞：崔恕 作曲：崔琰
演唱：崔琰
離開你 沒關系 我可以獨自遠行
也許能重新開始 一段感情
可是你 不確定 總是忽遠又忽近
我如何適應
我以為可以忘了你
也忘了當時的約定
卻還奢望你回心轉意
期待雨過會天晴
無聲的電影 無端的放映
誰在剪接這劇情
每個鏡頭 都在提醒
兩個人的曾經
無聲的電影 無言的宿命
彷彿殘酷的徒刑
我就是黑夜最後的決定
等待黎明
而愛情 像呼吸 只能延續不能停
放逐不安的情緒 輾轉難平
而回憶 像空氣 揮不去如影隨形
總為我證明
我以為可以忘了你
也忘了當時的約定
卻還奢望你回心轉意
期待雨過會天晴
無聲的電影 無端的放映
誰在剪接這劇情
每個鏡頭 都在提醒
兩個人的曾經
無聲的電影 無言的宿命
彷彿殘酷的徒刑
我就是黑夜最後的決定
等待黎明
無聲的電影 無端的放映
誰在剪接這劇情
每個鏡頭 都在提醒
兩個人的曾經
無聲的電影 無言的宿命
彷彿殘酷的徒刑
我就是黑夜最後的決定
等待黎明

http://music..com/song/56333530

⑶ 誰有無聲電影的lrc歌詞

:無聲電影]
[ar:王傑]
[al:蘇醒]
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[by:oklrc.com]
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[00:00.00] 歡迎您
[00:11.91]王傑 - 無聲電影
[00:14.13]看雲在藍天飛
[00:19.14]在玻璃窗前的我
[00:22.48]等一杯咖啡
[00:26.35]孤單很美
[00:30.00]我的夢在向後退
[00:38.06]回到多年前的公寓內
[00:43.28]帶著耳機聽CD
[00:47.74]黑夜的滿天星
[00:50.63]那一年心裡的夢
[00:54.25]它是那麼珍貴
[01:02.52]聽風在耳邊吹
[01:07.26]我看著高樓下的
[01:10.63]一對又一對
[01:14.58]愛情很美
[01:17.04]我和她天南地北
[01:25.82]有些愛我再也不能給
[01:31.79]為了什麼忙啊忙
[01:35.83]我醒了又昏睡
[01:39.15]忘記誰都很困難
[01:42.86]我一個人面對
[01:50.37]這些年的生活
[01:55.28]我用孤單
[01:58.09]拍自己的一部無聲電影
[02:02.54]希望不再流眼淚
[02:20.47]和時光乾一杯
[02:25.73]在多年之後的我
[02:29.14]學會了欣賞
[02:33.05]下雨很美
[02:37.65]冷風中濕透的背
[02:44.26]誰在拿著雨傘等著誰
[02:50.29]關於以前的問題
[02:54.43]我已經閉上嘴
[02:57.23]關於以後的日記
[03:01.40]我決定寫了沒
[03:09.23]這些年的生活
[03:13.42]我用孤單
[03:16.24]拍自己的一部無聲電影
[03:21.65]希望不再流眼淚

⑷ 求分享王傑的《無聲電影》mp3百度網盤下載鏈接

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《無聲電影》是一首由易家揚作詞、David Gates作曲、Ricky Ho（何國傑）編曲，王傑演唱的歌曲

⑸ 假如愛情是一場無聲電影是什麼歌

假如愛情是一場無聲電影是歌曲 《望星空》是由良朋作詞，鄧舒月作曲，汪蘇瀧演唱的歌曲，發行於2021年5月20日

⑹ 《我的野蠻女友2》芳子《無聲電影》的歌詞

詞：崔恕

曲：崔岩

唱：芳子

離開你 沒關系 我可以獨自遠行

也許能重新開始 一段感情

可是你 不確定 總是忽遠又忽近

我如何適應

我以為可以忘了你 也忘了當時的約定

卻還奢望你回心轉意 期待雨過會天晴

無聲的電影 無端的放映 誰在剪接這劇情

每個鏡頭 都在提醒 兩個人的曾經

無聲的電影 無言的宿命 彷彿殘酷的徒刑

我就是黑夜最後的決定 等待黎明

而愛情 像呼吸 只能延續不能停

放逐不安的情緒 輾轉難平

而回憶 像空氣 揮不去如影隨形

總為我證明

⑺ 無聲電影的現場音樂

播放默片幾乎時時都需要現場的音樂，1895年12月28日，在盧米埃爾電影於巴黎的首映中，有了第一位現場鋼琴師。一開始，人們一直認為音樂不可或缺，對氣氛或培養觀眾情緒都是非常重要的；很多小鎮或住宅區的戲院都有琴師。在1910年代開始，很多大城市開始有管樂師，或整隊管弦樂團。大量的戲劇管樂和調音器，都能夠有效刺激觀眾的情緒。
給默片的樂譜多是即興創作的。可是當播放正片變得非常普遍時，由琴師﹑管弦樂師﹑指揮和戲院本身演奏的默片音樂，便匯集起來。1915年，格里菲斯的劃時代大製作《一個國家的誕生》時，幾乎所有的樂曲都是由J.C.比爾撰寫的；由那時候開始，原創﹑專為該電影而寫的樂譜就愈來愈普遍了。
在默片的高峰時期，電影製作是僱傭最多樂師的行業（至少在美國如此）。而有聲電影的出現，加上當時正值大衰退時期，他們的生計受到非常嚴重的破壞。
很多國家的電影業界都嘗試用其他方法把聲音帶入電影。在巴西，早期的電影配有清唱表演﹑小型歌劇，或有歌手在後台配合唇形唱歌。在日本，電影除了有現場音效，還有辯士（弁士），為電影作出現場的配音和評論。弁士成為了日本電影的重要元素，他們也為外國電影（大部份是美國電影）提供翻譯。他們的受歡迎，是其中一個默片在1930年代仍在日本大行其道的原因。像卡爾戴維斯這一類的作曲家，就是專門為默片製作管弦配樂的。