⑴ 電視劇中帶比喻句的台詞
我知道的如下:
你好,很榮幸為你答題!
你說的電視劇可是《艱難愛情》?
應該是孟浩說的這句話:做事全憑感覺,感覺就是最好的邏輯。
順便附上《艱難愛情》經典語錄:
我們沒有必要為別人去哭,或者為別人去笑,任何一個人的勝利,都伴隨著另一個人的失敗。
緣份總會出其不意的出現,它到來的時候,不會預先通知任何人。
一九五三年版的不列顛網路全書,原子只佔了三頁,可是愛情呢,有十一頁,到了後來一九六六年版的不列顛網路全書中,他們卻慷慨地給了原子十三頁,可是愛情呢,只佔了一頁。這說明不止是我們,整個世界都變得越來越現實了。
愛情是心靈的判斷。
感覺是最好的邏輯。
不能把真心當成卑鄙!
沖動是魔鬼!!
為什麼這個世界上會有戰爭呢?其實很簡單,一些人想要得到另外一些人的東西,人們都生活在雙倍的恐懼當中,其實真正的恐懼並沒有那麼大,而是我們自己的內心。
想要知道山的那頭是什麼,與其花時間精力坐在這兒猜測,遐想,還不如翻過去,因為答案一定就在山的那邊。
一個像你這樣的對手,讓我時刻保持警覺,沒什麼壞處。
人的想法有時候就是很奇妙。
有一天,乾隆和紀曉嵐站在山上,他們看著山下江面上船來船往,乾隆就問紀曉嵐江面上總共有多少條船,紀曉嵐就說總共有兩條船,一條叫名,一條叫利。
天下熙熙,皆為利來,天下攘攘,皆為名往。我的船叫感情。
很多時候思考就是一些浪費時間的思慮而已。
希望對你有幫助,謝謝!
我知道所以你知道!
⑵ 做人如果沒有夢想,那跟咸魚有什麼區別。這些台詞是出自哪部電影
「做人如果沒有夢想,那跟咸魚有什麼區別」,這些台詞是出自電影《少林足球》的台詞。
咸魚是網路用語。原於粵語中的一種俗稱,比喻死屍。
電影《少林足球》中一句台詞:「做人如果沒有夢想,和咸魚有什麼區別呢?」。所以」咸魚「現是比喻那些不做事、不想動,沒有夢想的人。
在網路游戲中,比喻「不或者很少花費精力和時間參加活動來提升自己的玩家」。
《少林足球》是由周星馳自編自導自演,趙薇、吳孟達、謝賢、黃一飛等聯合出演的喜劇片。該片於2001年7月12日在中國香港上映。影片講述了窮苦潦倒卻心懷功夫的星自創少林足球隊,並取得成功的故事。
(2)有比喻的電影台詞擴展閱讀
主要角色介紹:
1、星
演員 周星馳
少林隊五師兄,對武術極度沉迷,擁有少林大力金剛腿。被明鋒意外發現他的驚人腳力和足球天賦,並被游說踢足球。為了增加球隊實力,推廣少林武學,他游說一班當年曾在少林寺習武的師兄弟共同參賽並喚起了眾人鬥志。
2、明鋒
演員 吳孟達(老年) ;浦葉棟(青年)
星探,少林足球隊教練。 二十年前,有「黃金右腳」之稱的他被同胞強雄設計所害,在一場重要的比賽中,他射失了一個十二碼的足球,不但使他名譽掃地,更被打斷右腳。他信心盡失,最後淪落街頭。 二十年後,明鋒偶然認識了星,並最終組建少林足球隊,參加全國超級杯足球大賽。
3、阿梅
演員 趙薇
饅頭店店員,以太極功夫製造饅頭,令星十分敬佩並與她成為了好朋友,雖然她常常悉心照顧及暗戀星,無奈因樣貌奇醜而自卑,而不敢向星表露愛意。在少林隊與魔鬼隊決戰時,因為有她的雪中送炭,少林隊才獲得最終勝利。
⑶ 電影或電視劇中,有沒有一句台詞讓你至今記憶深刻
對於電影電視劇中經典台詞太多了,很多都讓人映像深刻的。接下來給大家說一下,相信大家一定會有映像。
《阿甘正傳》中:Life was like a box of chocolate, you never know what you're gonna get.
人生就像一盒巧克力,你永遠不知道會嘗到哪種滋味。
這句話是阿甘母親遺言,美國當時巧克力通常會有12或者24塊,沒有標志,只有拆開嘗過後才能知道味道,以此來比喻生活中各種各樣的事情,十分經典又具有哲學性。不知道,能不能讓你想起在教室里,看著阿甘坐在長椅上說這句話的情景。
《鋼鐵俠》中:I am iron man.我就是鋼鐵俠。斯塔克在新聞發布會說出了這句經典台詞。表現了出漫威宇宙中這些強大的人,在詮釋什麼叫能力越大,責任越大。具有一種責任感和使命感。
在電視劇中也有一些經典的台詞,就拿最近很火的《隱秘的角落來說》,
主角張東升在每次動手前都會說一句:「你覺得我還有機會嗎?」這句話不僅僅是在詢問對方,也是在問自己的的內心,巧妙富有意義。而說完這句話就會有一名死者出現,相信看過該劇的都會對這句話有很深的映像。
除此之外還有很多其他的台詞,就不一一贅述了,真的太多了。
太多了,我來回答! 影視劇表演的兩大支柱,一個是動作,一個是語言。
一部電影,隨著時間的流逝可能對電影的情節、演員、甚至片名會記憶模糊,但是總有一些台詞會讓人印象深刻。
《The Hollywood Reporter》曾通過1600多位好萊塢導演、演員和幕後工作人員的投票評選出了影史100句最經典台詞。
今天我就從中摘選一些讓我難忘的台詞 。
《勇敢的心》
They may take our lives, but they』ll never take our freedom.
他們也許能奪走我們的生命,但是,他們永遠奪不走我們的自由!
這部電影之所以能成為史詩巨片,或許就是因為那些讓人盪氣回腸的大場面,還有為自由和正義而戰的華萊士那一聲聲的嘶吼。
最後的「Freedom」真的讓人熱淚盈眶。
《低俗小說》
They call it a Royale with cheese.
(在巴黎)他們叫這個皇家芝士漢堡。
麥當勞的Quarter Pounder with cheese(四分之一磅芝士漢堡)在法國被叫做「皇家」芝士漢堡(法國用的是公制,所以換了一個稱呼)。
昆汀的黑色幽默就是讓殺手們一邊嘮叨著漢堡一邊殺人。
《為奴十二年》
I don』t want to survive. I want to live.
我想要的不僅僅是生存,而是生活。
所羅門被騙為奴,他經歷過絕望,還好他一直在堅守生命和自由。
每個人都應該為生存,更為生活,
《沉默的羔羊》
I』m having an old friend for dinner.
今晚我要吃一個老朋友。
安東尼·霍普金斯在這部電影里只出現了16分鍾,他是出場時間最短的奧斯卡影帝。
《海底總動員》
Just keep swimming.
向前游就好了。
喜歡這個父親成為英雄的故事,從此愛上小丑魚。
《斷背山》
I wish I knew how to quit you.
我只希望我知道如何戒掉你。
兩個人即使吵架,說出的話也是愛意滿滿的。
《逃離德黑蘭》
Argo fuck yourself.
去你的阿爾戈!
小本在他自導自演的作品裡還注入了少量的幽默感,這部電影讓人眼前一亮。
《好傢伙》
I mean, funny like I』m a clown? I amuse you?
我說,我在你眼裡是個小丑嗎?你覺得我 搞笑 ?
喬·佩西扮演的湯米瘋癲又神經質,他總能把談話氣氛從歡樂搞到嚴肅。
《金剛》1933年版
It was Beauty killed the Beast.
殺死野獸的,是美女。
真的是飛機殺死的野獸嗎?電影的最後一句台詞給出了答案。
2005年彼得·傑克遜的版本也保留了這句話。
《穿普拉達德女王》
I』m just one stomach flu away from my goal weight.
再來次腸胃炎,我就達成目標體重了。
女人狠起來真的很可怕,尤其是對自己。
就像影片里的艾米莉,為了巴黎行節食,可以完全不吃,快暈倒的時候再吃一塊乳酪。
《諾丁山》
I』m also just a girl, standing in front of a boy, asking him to love her.
我也只是個平凡的女孩,站在一個男生面前,希望他能愛她。
當聽到朱莉婭·羅伯茨眼含熱淚的說出這句台詞時,男人會沉默,女人會流淚。
《阿甘正傳》
Mama says, Stupid is as stupid does.
媽媽說做傻事的才是傻瓜。
其實阿甘的媽媽說了很多,比如最著名的「生活就像一盒巧克力······」
為什麼這一句入選了?
也許「聰明人」應該反思一下,到底誰是傻瓜。
《泰坦尼克號》
I』m the king of the world!
我是世界之王!
當年詹姆斯·卡梅隆在領取奧斯卡最佳導演獎的時候也說了這句話。
《死亡詩社》
Carpe diem, Seize the day, boys.
及時行樂。把握今天,孩子們。
永遠記得老師的這句話。
再見,我的船長。
《畢業生》
Mrs.Robinson, you』re trying to sece me.
羅賓森太太,你想引誘我。
好喜歡達斯汀·霍夫曼說這句台詞時的表情。
《閃靈》
Here』s Johnny!
強尼在這里!
瘋狂的傑克在劈開妻子躲避的廁所門時說了這句話。
《虎膽龍威》
Yippee-ki-yay, motherfucker!
走你,混蛋!
這句台詞是布魯斯·威利斯的口頭禪,在整個系列中出現多次。
《E.T》
E.T. phone home.
E.T.打電話回家。
E.T.說的第一句話。
這個聲音是由一位年近七旬的老婦人和另外16種聲音(包括鼾聲、打嗝聲、各種動物的叫聲等)混合而成的。影片直到20周年紀念版才使用了計算機技術使得聲畫相符。
《當哈利遇上莎莉》
When you realize you want to spend the rest of your life with somebody, you want the rest of your life to start as soon as possible.
當你意識到你要和某個人共度餘生,你會想你餘生能越快開始越好。
不知道如何表白的小夥伴們,應該多背背這樣的台詞。
《蝙蝠俠:黑暗騎士》
Why so serious?
幹嘛這么嚴肅?
為了更完美的演繹小丑,希斯·萊傑把自己關在房間里一個月琢磨人物心理並用日記記錄一些想法。遺憾的是,意外死亡的他並沒有看到這部作品。
《搏擊俱樂部》
The first rule of Fight Club is: You do not talk about Fight Club.
搏擊俱樂部的第一條規則——不許談論搏擊俱樂部。
第二條也是這個。
《教父》系列
Just when I thought I was out, they pull me back in.
當我以為自己已經退出江湖的時候,他們又將我拉回來。
Keep your friends close, but your enemies closer.
親近你的朋友,但更要親近你的敵人。
這是男人必看的電影。
《卡薩布蘭卡》
Play it, Sam. Play 『As Time Goes By』.
彈吧,山姆。彈《時光流逝》。
We』ll always have Paris.
我們永遠擁有巴黎。
This is the beginning of a beautiful friendship.
我想這是美好友誼的開始。
Of all the gin joints in all the towns in all the world, she walks into mine.
全世界有那麼多城鎮,有那麼多酒吧,她偏偏走進我這一家。 Here』s looking at you, kid.
你一直在我心裡,永誌不忘。
五句台詞入選,經典影片毋庸置疑。
2007年美國好萊塢編劇協會評選的「101部最偉大的電影劇本」,該片排名第一。
《亂世佳人》
After all, tomorrow is another day!
不管怎麼說,明天又是新的一天。
Frankly, my dear, I don』t give a damn.
坦白說,親愛的,我不在乎。
白瑞德冷冷地丟下這句話揚長而去,斯佳麗傷心欲絕,但一想到故鄉的土地,她的內心又燃起了希望。
白瑞德的這句話排在榜首。
⑷ 擺渡人經典台詞賞析
擺渡人經典台詞賞析
阿里影業說“尊重不喜歡的權力”,你問題萊尼你們到底喜不喜歡《擺渡人》這部電影呢?喜歡就看看我整理的電影經典台詞吧,不喜歡也歡迎來吐槽。
1. 等其實不可怕。因為在等待的過程中,你依舊過著自己的生活,打游戲,看電影,吃大餐,旅行。等不到,你還是你自己。因為要等日出,必然會辜負安眠,但別錯過山頂每一絲原本就屬於你的風景。
2. 在我25歲的時候,明白了一個道理,除非別人願意,否則你是很難欺騙到他的。男人說,愛你到永遠,女人感動的哭了,但這不代表她上當了,她只是願意相信——只要她覺得這個男人值得被他欺騙。
3. 我熬夜成癮,卻換不來你一句晚安。
4. 每人都是個半圓,去找到那另外一個半圓,你們可以嚴絲合縫拼起來,變成一個整圓。然後你們就可以滾了。你永遠無法與我擦肩而過,因為我藏身在全世界每一首情歌里。
5. 有很多話想跟你說,但一直沒有機會。我攜帶著它們穿越季節,掠過高架,鋪在山與海之間。花盛開就是一句,夜漫過就是一篇。黃昏開始書寫,黎明是無數的扉頁。全世界拼成首詩,我愛你當作最後一行。
6. 在這個漆黑的夜,很多人的願望是在心裡下一場刀子雨,把賴在里邊不走的人剁為肉泥。
7. “原來你在這里” “我在這里”
8. 我們終將上岸,陽光萬里,鮮花沿路開放。
9. 我覺得這個世界美好無比。晴時滿樹開花,雨天一湖漣漪,陽光席捲城市,微風穿越指尖,入夜每個電台播放的情歌,沿途每條山路鋪開的影子,全部都是你不經意寫的一字一句,留我年復一年朗讀。這世界是你的遺囑,而我是你唯一的遺物。
10. 人海茫茫,全部錯過。因為分母太浩瀚,分子太孤單,所以唯一等於沒有。
11. 我希望有個如你一般的人,這世界有人的愛情如山間清爽的風,有人的愛情如古城溫暖的陽光。但沒關系,最後是你就好。
12. 無論我做過什麼,遇到什麼,迷路了,悲傷了,困惑了,痛苦了,其實一切問題都不必糾纏在答案上。我們喜歡計算,又算不清楚,那就不要算了,而有條路一定是對的,那就是努力變好,好好工作,好好生活,好好做自己,然後面對整片海洋的時候,你就可以創造一個完全屬於自己的世界
13. 彼岸煙波流轉,可有人尋我。對岸繁華三千,可有人渡我。
14. 無論你自己是否樂意,你都在慢慢變得強大。一切堅強,都是柔軟生的繭。你可以拒絕穿上盔甲,但你無法阻止長出的繭。
15. 失戀是人類進步的階梯。有的做進步的人類,有的做進步的階梯。
16. 戀愛不是一種能力。戀愛是兩種能力。愛一個人的能力,和讓對方愛你的能力。
17. 夏天來了,把記憶一顆一顆掛到天上去,就成了只有自己能看到的銀河。
18. 沒有什麼可以拋棄你,好比沒有什麼執意挽留你。唯有時間永遠帶著你,而你沒法賴著不走。
19. 可不可以等等我,等我幡然醒悟,等我明辨是非,等我說服自己,等我爬上懸崖,等我縫好胸腔來看你。可是全世界沒有人在等,全世界都不知道誰在等你。
20. 你有你的朗讀者,而我只是一個擺渡人。我們終會上岸,無論去到哪裡,都是陽光萬里,鮮花開放。
21. 你這一輩子有沒有為別人拚命過?
22. 世界那麼大,讓我遇見你。時間那麼長,從未再見你。
23. 世事如書,我偏愛你這一句,願做個逗號,呆在你的腳邊。但你有自己的朗讀者,而我只是個擺渡人。我們都會上岸,陽光萬里,到哪裡都是鮮花開放。
24. 我希望秋天覆蓋軌道,所有站牌都寫著八月未完。在季節的列車上,如果你要提前下車,請別推醒裝睡的我。這樣我可以沉睡到終點,假裝不知道你已經離開。
25. 世事如書,我偏愛你這一句,願做個逗號,呆在你的腳邊。但你有自己的朗讀者,而我只是個擺渡人。
26. 你如果想念一個人,就會變成微風,輕輕掠過他的身邊。就算他感覺不到,可這就是你全部的努力。人生就是這個樣子,每個人都會變成各自想念的風。
27. 你說我是你的擺渡人,讓你學會面對愛和恨!
28. 但我不知道自己將來在哪裡。因為我知道,無論哪裡,我都沒法帶你去。
29. 我必須要保證你的安全,在這個荒原上,你是我的重中之重。
30. 人生要是無憾,那該多無趣。
拓展閱讀
電影擺渡人劇情簡介
擺渡人是城市裡的超級英雄,擺渡就是把人從痛苦中解救出來。用快樂和溫暖,抵抗這個世界的悲傷。酒吧老闆陳末(梁朝偉飾)和合夥人管春(金城武飾)就是這座城市的“金牌擺渡人”,他們平時看起來吊兒郎當,卻從不對每位需要幫助的人說拒絕,只要你“預約擺渡”,刀山火海都會“使命必達”。鄰居女孩小玉(楊穎 飾)為了偶像馬力(陳奕迅飾),預約了他們的服務,但在幫助小玉挑戰整個城市的過程中,陳末和管春也逐漸發現了自己躲不過的問題。從歡天喜地的生活,到驚天動地的瘋狂,擺渡人最輝煌的篇章,從這里開啟。
《擺渡人》豆瓣3.8分,我為什麼還是推薦你看
人活著就會失去,
你失去的不會再來,你爭取的永遠都會失去。
能擺渡別人,擺渡不了自己
“能擺渡別人,擺渡不了自己”,這個標題是觀影前對片名的一個猜想,“擺渡人”從立意上其實就預見了其潛在的邏輯線索——能助於人,卻助不了自己。
就像很多武俠片里的絕世高手,功夫威震江湖,卻趟不過自己的情劫。劇中的陳末,身為金牌擺渡人,勸別人放得開,自己卻放不下對何木子的執念。他說他早已沒有明天,但他希望每個人都能有。所以,故事的情節從片名就能猜出八九,自然就不會有太多的新意了。
3.8分,為什麼還要推薦你看
上映第一天,豆瓣刷出了3.9分,不知這個分數是否受到國內爛片情緒的影響。與分數相比,筆者更相信觀影後的感受,之所以推薦,是因為在寒冷的季節,在你人生寒冷的時刻,你需要被溫暖。《擺渡人》沒能給你太多新意,但它能與你感同身受。你是否曾經遇到過某些場景,一杯熱茶,一個臂膀,一份善意,讓你得到過寬慰、心安和溫暖?《擺渡人》就是這樣一份正能量,它屬於治癒系電影。
關於風格,他們有言在先的
有人質疑影片的風格,對於一部處女作來講,何來風格之說。一定以風格論之,那這部影片就是“王家衛的畫風+周星馳的無厘頭”,好與壞,程度而已。
王家衛曾經問張嘉佳你喜歡誰的電影,張嘉佳坦言“你和周星馳的”,後來又說“我想用周星馳的方式講述一個王家衛的故事”,王家衛說“我幫你”。所以,你在這部影片中才能看到王家衛式的構圖、打光、走位,和周星馳式的搞笑、誇張、賣萌……
問題肯定有,挑最離譜的說
對風格不屑於吹毛求疵,但對個別情節還是要提出批評的。雖然筆者小學二年級就開始喜歡周慧敏了,但也僅僅就是看看周慧敏的海報,無法忍受小玉的童年小小玉,身為一個“小學生”竟然為了看演唱會風雨兼程,還要與馬力(鹿晗)共騎單車,臉蛋還要貼在他的後背上,還要表現出那種十七八,至少也得是初中生才該有的'滿足感和愉悅感,實在是™尷尬啊。
故事的背後是張嘉佳的情懷
回到正題,張嘉譯說《擺渡人》是他的心路寫照,筆者看完影片對此確信無疑,甚至能夠想像出他當年是何等受傷,那種無論作何努力都得不到對方認可的傷害。因為,張嘉譯在劇情里幾乎沒給任何一對有情人安排出幸福的結局,他盡其所能為每一對關系製造隔閡,比如陳末與何木子生活在兩個世界,小玉和馬力有著完全不同的人生追求,管春和毛毛來自家庭阻礙而斷斷續續……反正就是不能得償所願。這還不算完,他還要把每個主動者都折磨的不人不鬼,讓他們拼了命來感動自己,而被動者呢,其實根本就不知道,沒看到,也沒想到。
緣分不可強求,學會放手
其實,愛情,除了主觀上的努力,不得不說它還需要那麼點運氣,也就是緣分。緣分的奇妙,人人念及,人人比喻,而陳末的冰塊理論還是挺生動的:緣分就像一塊冰,你以為你能把它攥在手裡,你以為你把它攥的緊緊的,其實,你是在騙自己。等你攤開手的時候,它早就化掉什麼都不剩了,你為之一切的發力都是徒勞的。
確實如此,陳末把何木子摟的再緊,天亮時何木子還不是離開人世?小玉為了馬力以命相拼,還不是一樣沒有留住他嗎?所以,你要做的,就是看開看淡。
酒吧,也許你該體驗一次
提及看開看淡,不知你想過沒有,擺渡人的情境為什麼要設定在酒吧里呢?記得酒吧的牆上是這么寫的:“我累了”“我來了”“我好了”“我走了”。是的,太多的人需要醉生夢死,因為他們多情、醉情、深情、忘情。他們和陳末一樣,以為失意後“這里會是最接近你的地方”,沒想到,這里卻是離他(她)最遠的地方。換句話說,你再多情,你也拉不回不屬於你的愛情。至於擺渡人,你醉時,醒者是。你醒時,你就是。
人生,誰離了誰都能活
情感坎坷所受的痛苦都源於執念,那個你註定得不到的人,其實就是個念想,是虛幻的。如果念想讓你開心,你就想想;如果念想讓你悲情,你就放放。記得有位同學說過“這世上,誰離了誰都能活”,乍讀冷漠,再讀太™在理了!
⑸ 《愛樂之城》經典台詞中英對照
愛與夢想所譜寫合奏的《愛樂之城》,是笑中帶淚的,是音樂與夢想的協奏曲。下面是我收集整理的關於電影《愛樂之城》的中英文經典台詞,歡迎大家閱讀參考!
1.Mia:
Here's to the ones who dream
Foolish, as they may seem
Here's to the hearts that ache
Here's to the mess we make
I trace it all back, to that
Her, and the snow, and the Seine
Smiling through it She said she'd do it, Again
米婭:
致擁有夢想的傻瓜,
也許他們看起來瘋癲;
致支離破碎的心;
致我們闖的禍。
多年之後當我回望,
我想起她、那雪、塞納河,
她帶著笑回憶,
說她仍會再次跳入河中。
Seine:塞納河。
2.City of starsAre you shining just for me?City of stars
There's so much that I can't seeWho knows?I felt it from the first embrace I shared with youThat now our dreamsThey've finally come true
繁星之城,
你是否只為我閃耀?
星光璀璨之城,
有太多我看不到的,
誰能知曉?
第一次與你擁抱,
我就已經感覺到
我們的夢想,
終於成真。
3.Mia: Maybe I'm not good enough!
Sebastian: Yes, you are.
Mia:Maybe I'm not! It's like a pipe dream.
Sebastian: This is the dream! It's conflict and it's compromise, and it's very, very exciting!
米婭:也許我不夠好!
塞巴斯汀:你很好了。
米婭:也許我並不夠好!這就像是個白日夢!
塞巴斯汀:這就是夢想!有沖突也會有妥協,而且非常非常振奮人心。
pipe dream: a hope, wish, or dream that is impossible to achieve or not practical。不切實際的夢想,白日夢。
4.Keith: How are you gonna be a revolutionary if you're such a traditionalist? You hold onto the past, but jazz is about the future.
基思:你如此墨守成規,又怎能成為革新者呢?你死守過去,但爵士樂是關於未來。
5.And when they let you down You get up off the ground. Cause morning rolls around and it』s another day of sun.
當他們讓你失望時,你應該振作起精神。因為早晨會照樣來到,又是陽光燦爛的一天。
6.Sebastian: That』s L.A. They worship everything and they value nothing.
塞巴斯汀:這就是洛杉磯。他們崇拜一切,卻什麼都不珍惜。
7.Mia: It's pretty strange that we keep running into each other.
Sebastian: Maybe it means something.
米婭:很奇怪,我們總是能碰上。
塞巴斯汀:也許這就是緣分。
run into meet by chance;偶然碰見,巧遇。
8.Sebastian: I'm letting life hit me until it gets tired. Then I'll hit back. It's a classic rope-a-dope.
塞巴斯汀:我任由生活打擊我,直到它疲憊無力。然後我會回擊。這是典型的以逸待勞。
rope-a-dope:拳擊比賽中抓住機會靠在圍欄上短暫休息,以伺機反攻;比喻以逸待勞。
In competitive situations other than boxing, rope-a-dope is used to describe strategies in which one contender lets opponent fatigue themself by drawing non-injuring offensive actions.
9.Mia: People love what other people are passionate about.
米婭:人們喜愛別人傾注熱情所做的事情。
10.Mia:I'm always gonna love you.
Sebastian: I'm always gonna love you, too.
米婭:我會永遠愛你。
塞巴斯汀:我也永遠愛你。
1.米婭:給你兩個選擇,聽我的或者乖乖聽我的。
導演:謝謝。
米婭:我可以換種方式再演一次。
導演:不用了,謝謝你。 ——《愛樂之城》
2.酒吧老闆:你被解僱了。
塞巴斯蒂安:拜託,今天可是聖誕節。
酒吧老闆:那又怎樣,新的一年祝你好運。 ——《愛樂之城》
3.米婭:我們總是偶遇,感覺怪怪的。
塞巴斯蒂安:也許這就是緣分。
米婭:我不信。
塞巴斯蒂安:我也是。 ——《愛樂之城》
4.基思:你這么保守,怎麼在爵士樂上創新?懷舊是好的',但爵士樂卻代表了未來。——《愛樂之城》
5.米婭:可能是我自己真的不夠好。
塞巴斯蒂安:不,你已經很好了。
米婭:才不是的。 ——《愛樂之城》
6.米婭:這就像是在夢中。
塞巴斯蒂安:這就是夢想,雖然有沖突,但總會妥協,非常非常非常振奮人心。 ——《愛樂之城》
7.塞巴斯蒂安:也許你就是喜歡失敗的我,可以讓你自我感覺良好。
米婭:你在開玩笑嗎?
塞巴斯蒂安:沒有。我不知道…… ——《愛樂之城》
8.米婭:人們會因為你的音樂熱情而來,人們喜歡見到充滿激情的人,他們會記起遺忘的東西。——《愛樂之城》
9.基思:你說過你要挽救爵士,可如果沒人聽了,你要怎麼拯救它呢?爵士之所以會消亡就是因為你這樣的人,你在「燈塔」里彈奏爵士給90年代的人們聽,孩子們呢?那些年輕一代在哪裡?你還沉迷於肯尼克拉克和特羅尼斯默克,他們是革命家,如果你那麼保守,你怎麼去革命?你堅守過去,但爵士是關於未來的!——《愛樂之城》
10."Mya: Baby. I could not.
米婭:寶貝兒,我做不到。
Sebastiane: Yes. You are.
塞巴斯蒂安:你能做到。
Mya: Maybe I'm not.
米婭:也許我不行。 ——《愛樂之城》
11.塞巴斯蒂安:這是一個夢想,非常的令人興奮。——《愛樂之城》
愛樂之城愛情語錄
1、I'm letting life hit me until it gets tired. Then I'll hit back. It's a classic rope-a-dope.
我讓生活一直打擊我,直到它打不動。然後我會反擊。這就是典型的以逸待勞。
2、A little chance encounter could be the one you've waited for.
一次小小的偶遇,可能就是你苦候良久的邂逅。
3、And when they let you down ,You get up off the ground .Cause morning rolls around ,And it』s another day of sun.
當人們令你失望,你更要勇往直前,因為早晨到來,又是陽光燦爛的一天。
4、This is the dream! It's conflict and it's compromise, and it's very, very exciting!
夢想就是這樣!有沖突,也有妥協,而且非常非常刺激!
5、Here』s to the ones who dream ,Foolish as they may seem .Here』s to the hearts that ache, Here』s to the mess we make.
敬那些做夢的人,哪怕他們有點傻,敬那些痛著的心,敬我們製造的混亂。
6、Yes,all we』re lookin』for is lovefromsomeone else.
我們追尋的不過是另一個人的愛,一股悸動、一個眼神、一個碰觸、一支舞,凝視一個人的雙眼,點亮一整片天空。
7、A bit of madness is key ,To give us new colors to see.
正是那一絲絲瘋狂,讓我們看見新的色彩。
8、How are you gonna be a revolutionary if you』re such a traditionalist?
如果那麼墨守成規,要怎麼當革命者?
9、Cause all that I need』s this crazy feeling. The rat-tat- tat of my heart. Think I want it to stay.
我只需要這瘋狂的感覺,與噗通亂跳的心,但願它一直都在。
10、Well,no one likes jazz!Not even you!I do like jazz now because of you!
沒人喜歡爵士,連你都不喜歡 ,因為你,我現在喜歡了 。
⑹ 影視劇中有哪些「出乎意料」的台詞,讓你覺得句句都是經典
臣妾做不到啊 !
《甄嬛傳》,皇後娘娘的聽到廢後之後的第一句話,竟然是「臣妾做不到啊!」,簡直是驚艷至極!
賤人就是矯情!
《甄嬛傳》,華飛娘娘一句「賤人就是矯情」,六宮粉黛無顏色!
必須的!
《鄉村愛情故事》,劉大腦袋的一句「必須的」,圓滑世故,左右逢源。
朕有喜了!
《羋月傳》,羋月之後的一句「 朕有喜了」震驚朝野!
我愛上了一個你的身體和另外一個女人的聲音!
《創業時代》郭鑫年對溫迪的這一番話,直接讓人跌破眼球!
人生啊,就像韭菜,一茬一茬的生,一茬一茬的割,大概這就叫生生不息吧。
來自《父母愛情》中安傑對生命的感悟,一旁的德華直接喊「瘮得慌!」.
俺和你媽沒有穿一條褲子,你媽的褲子俺可穿不上!
來自《父母愛情》中 當聽到孩子們質疑自己的媽媽,德華對自己嫂子德華的維護!簡單真摯,卻溫暖人心!
書法,繪畫,琴藝,都可以後天彌補,可是眼界和氣度卻要數年浸淫
兩條蛇都是冷血動物,怎麼能夠互相取暖?
凡是標榜自己,抬高自己,吹噓自己的人啊,別猶豫,狠狠地啐上一口
來自熱播劇《延禧攻略》魏瓔珞的經典之言,夠我們細細品味一陣子的。
世界如此美妙,我卻如此暴躁,這樣不好不好!
《武林外傳》中郭芙蓉的口頭禪!
最牛的有兩句「 要不要煮一碗面給你! 」和「 做人呢最重要是開心 」
任何TVB劇的任何場合,任何人都有這句經典之言!
那麼,你有沒有很開心呢?
1、《神鵰俠侶》
李莫愁:不管這孩子是誰的,總而言之,你和你師父想要拿回去,就把玉女心經交出來,我保證不會傷她一根頭發。
楊過:她根本沒頭發
過兒,你這么皮的么。
2 、《抗日奇俠》
"我爺爺九歲的時候就被日本鬼子殘
忍的殺害了,我恨日本鬼子。"
納尼,弱弱問句你怎麼來的。
3、《一簾幽夢》
費雲帆:「你只不過是失了一條腿,而
她失去的是愛情!」
額,還是覺得腿比較重要。
4、《神探狄仁傑》
元芳探案:曾經這樣說過:如果是自
殺,那她的動機肯定是不想活了。
原來元芳都是這樣斷案的。
5、《還珠格格》
含香:曾經說過:我真想拿一把熨斗,把你的眉頭熨平……
古代有熨斗?有這想法蒙丹也是很危險哈哈哈
家裡有礦啊!!!
家裡有礦,就是說家裡非常有錢,花錢大手大腳,用於吐槽東西特別貴,特別燒錢,還花錢買的人!
最近大火的一句話,出自趙本山主演的馬大帥中,趙本山的台詞,原話應該是"是節就過,啥家庭啊?家裡有礦啊!"
近來走紅的原因是吐槽俄羅斯世界盃期間熱衷賭球的球迷:2018年世界盃頻頻爆冷,不少賭球的朋友紛紛調侃"天台見",家裡沒礦,真沒有實力賭球,後來還被製成表情包,被改成"不懂球就買,啥家庭啊?家裡有礦啊!",走紅網路。"家裡有礦啊"也成了大家互相調侃的話語。
電視劇天下第一結尾,神侯對萬三千說的話。
談及自我修養的時候,神侯說古人的修身齊家治國平天下,萬三千覺得肯定會談一談這一段古典心得,然而神侯卻說,這個是「小男人」的想法。
他主張,先平天下,這樣才有機會去治國,事業有成以後就可以和心愛的人在一起,把最好的東西留給自己的兒女,最後可以做一點善舉,得到天下人的贊美。通俗地說,就是先創業,等事業有成,有成熟的條件後就可以把最好的東西留給另一半和子女,最後對內修煉自己的身心,對外多做善事名留青史。
我們知道,很多台詞反過來理解的話肯定會大相徑庭。但這里居然可以講得通,這個是不可思議的,神侯這幾句台詞居然可以把歪理顛倒過來,仔細想想頗有一點道理,這是我們的平時所不注意的地方,與萬三千的那一段對話,也成為電視劇天下第一裡面的經典對話之一。那正面理解儒家的思想呢?可以理解的通,因為這正是一般常人的 打工思維 ,而神侯是 創業思維 ,他為了給素心一個好的環境,也是這么做的。
諜戰劇《潛伏》里有許多經典台詞,可謂餘音繞梁,蘊意深遠,回味無窮。由於篇幅所限,現只舉出其中兩例。
01我地下黨余則成和黨通局的情報販子謝若林做了鄰居。謝若林到余則成家吃餃子,席間自然聊起了他的生意經。
謝:
大哥,我知道你手裡有一些值錢的情報,何不把他拿出來。現在什麼都是假的,只有黃金白銀那才是真的。
余:
什麼東西值錢呢?
謝:
也許你還不知道,黨通局的季偉民攜重金潛逃了,可能會來天津,只要找到他......
余:
他會來天津嗎?
謝:
天津旅順都有可能啊,肯定是往海外逃。
余:
可是即使抓住他,你也不能私吞他的財物啊,到頭來他反咬一口怎麼辦!
謝:
絕對不可能,我們黨通局上峰也有高額懸賞,就是怕落在你們保密局手裡。
余;
啊,原來是這樣。
謝:
所以說大哥,只要你找到他,剩下的事我來辦,你就等著分錢吧,多了不敢說,五年的薪水。
余:
真的!老弟呀,我不怕你見笑,就是知道了我也不敢說,這種錢我拿著心慌啊
謝:
你慌什麼呀,你看看現在那些為官的人 ,嘴上都是主義,那心裡全是生意。
余:
老弟我跟你說,我是嘴上是主義,心裡也是主義,有些招兒使不得呀!
謝 :
大哥,你這是沒看清 社會 的潮流啊。我知道你是機要室主任,以後多多疏通就是了,咱們來日方長,機會有的是。
謝若林是真心要和余則成做生意,但余則成卻只能裝傻裝愚裝憨,否則會有暴露的危險。這種彼此心照不宣的情節,符合特定的人物形象和當時的環境,所以並沒有什麼特別之處。
但是,其中最經典的一句台詞,相信每位觀眾都能心領神會:即 :嘴上都是主義,心裡全是生意。 它等於把當下某些貪官的嘴臉刻劃得淋漓盡致,入木三分。
02謝若林掌握了關於翠萍的秘密文件,想賣給余則成。如果余則成買了,則會暴露自己的身份。但如果讓這份文件繼續保留在謝的手裡或賣給了別人,危險就更大了。為消除這個隱患 ,余則成只好潛入謝若林家裡,把文件偷出來銷毀了。
謝若林當然能想到,文件肯定是被余則成偷走的。同時他也認為,自己的夫人晚秋和余則成早年曾有過交往,一定是晚秋配合余則成,才做成了這件事。
他找到余則成,核查此事。
謝:
你讓我老婆偷了我的貨,是倒賣了還是銷毀了?
余;
不是她偷的,是我親自取回來的。
謝:
她給你的鑰匙?
余:
我可以打開這個城市三分之二的門,不用鑰匙。
謝:
沒關系,能偷到那個你的本事,我偷不到,所以只好交易。我實在是不願放棄咱倆合作的機會,咱倆是鄰居,又是在同一口鍋里吃飯的。
余:
高看了,我和你不是一口鍋吃飯的。
謝:
我們在保密局有內線,想知道是誰嗎?
余:
不想。
謝:
委員長要飛沈陽了,想知道目的嗎?
余:
不想。別問為什麼。
謝:
中美航線班機馬上通航,這是某些人的走私通道。感興趣嗎?
余:
不感興趣。
謝:
別那麼矜持,放鬆點,不就是做買賣嗎。我可以告訴你,我和共黨也做過。
余:
黨國的利益就毀在你們這些掮客手裡。你看看你這樣子,多無恥。我可以馬上把你交給你的上司。
謝:
別沖動,老余,你老婆倒賣細軟,那換了多少金條啊?
余:
那是我應該得的。
謝:
現在有兩根金條放在這, 你告訴我哪一根是高尚的,哪一根是齷齪的? 別跟我來這一套。
這個情節同樣符合人物形象的需要。因為即便在謝若林面前沒有秘密可言,余則成也必須裝成一本正的樣子,表現出對他的情報不感興趣。只有這樣才能迷惑謝若林,把這場戲繼續唱下去。
但是,為了搞到日本戰犯崗村寧次被國民黨聘為高級顧問的絕密,余則成也只能鋌而走險,同樣花重金從謝若林手裡購買了情報。
只是,這個冒險行動,事後謝若林還是告訴了李涯,使李涯增大了對余則成的懷疑。
至於經典台詞,謝若林把那根金條的比喻,可謂把一個沒有信仰,唯利是圖,有錢可以出賣靈魂的情報販子,刻畫得惟妙惟肖,生動逼真。
經典之所以稱之為經典,就是因為看到台詞就會想到片段或者影片;為大家總結十句經典中的經典:
1. 「不要誤會,我不是針對你,我是說在座的各位,都是垃圾。」—— 《破壞之王》
2. 別誤會其實我只是想打死兩位,或者被兩位打死。—— 《功夫》
3. 還有誰?—— 《功夫》
4. 食屎啦你。—— 《旺角卡門》
5. 我叫山雞...額(難以啟齒)—— 《古惑仔》
6. 給我跪下,叫一聲爺。—— 《征服》
7. 我要打十個。—— 《葉問》
8. 對不起,我是警察。—— 《無間道》
9. 誰贊成,誰反對?—— 《黑金》
10. 阿偉已經死了,你挑的嘛偶像,段坤我吃定了,耶穌也留不住他,我說的! ——《掃毒》
個人覺得第十條才是經典中的最最經典有木有?有人知道比渣渣輝這句更經典更霸氣的台詞嗎?
以上均為個人觀點,如有不同意見歡迎評論補充! 打字不易,原創不易,點贊關注,為您解答更多 娛樂 圈大事小情!
《香蜜沉沉燼如霜》:每個人一輩子,皆會遇到兩個人,最後一個在心上一個在遠方。
錦覓在《香蜜沉沉燼如霜》結尾部分的這段獨白,真的很出乎意料。作為一名香蜜女孩,現在回想起來都想贈送編劇兩個字:呵呵。
這句台詞要是中立來看,可以解讀為一個我愛的人放在心上,一個愛我的但我回應不了就在遠方。但放在這部劇里,真的很引戰!
《香蜜沉沉燼如霜》演員好、視效佳,豆瓣評分7.7,成績好得應該也是出乎大部分人的意料。但如果劇情能夠更清爽些,評分上8應該不成問題。明明一部好劇,卻讓劇粉吵個不休,多少香蜜女孩回踩,恨鐵不成鋼。甚至到現在,幾位主演粉都結了仇一般不可言說,明明大家一起完成了一部不錯的劇作。
都是編劇惹的禍,給錦覓設定了充滿爭議的半個未婚妻概念。水神和風神的女兒是潤玉的未婚妻,但錦覓偏偏是水神和花神的娃,很是尷尬。旭鳳與潤玉又是異母兄弟,倆兄弟都愛錦覓,三個人關系簡直了,哎喲喂腦瓜疼!
這樣的背景下,編劇在電視劇尾聲安排潤玉和旭鳳先後出場,然後錦覓來了這段獨白,很多人應該看懵了吧。心上的老公旭鳳,遠方的備胎潤玉?錦覓對倆人都有情?錦覓沒有愛潤玉的痕跡啊,而且黑化時期的潤玉連水神的死都拿來利用呢。
站鳳凰和葡萄的,本來整部劇追下來就一肚子火氣,誰不希望男女主是一生一世一雙人哪。明明是兩個人的電影,編劇最後還要帶男二出場,遠方論真的很婊了。
要是喜歡潤玉的,這個說法也很委屈他啊。負責披星掛月的夜神大殿,素來清冷孤寂,又從小失去母親,爹不親後娘不愛,最後還不讓人解脫去追求自己的幸福嗎?
這句台詞的出現,編劇應該很自豪吧,畢竟把剪不斷理還亂貫徹始終了,在這部劇里很經典。
《宮心計》:打你就打你,還要挑日子嗎?說到經典台詞,TVB的劇集必須有姓名。《宮心計》中劉三好的「做好事,說好話,存好心」如咒語般循環整部劇,連最後打入冷宮瘋了的大反派姚金玲,逢人就宣傳三好精神。為人處世是該這個理,但就台詞而言,個人覺得最精彩的還是姚金玲那句:「打你就打你,還要挑日子嗎?」
妃子上升期的麗妃姚金玲,遭上位者賢妃忌憚,屢被刁難羞辱。賢妃自誇氣質非凡、稱姚金玲相貌平庸,說姚金玲綉的鳳凰是山雞,還諷刺她表面是主子、骨子裡是奴婢……姚金玲怒上心頭反手就是一巴掌,順道奉上金句。
其實陳浩民版的《封神榜》中,殷十娘教訓柳琵琶用的就是:「我打你就打你,難道還要日子?」而這部劇比2009年的《宮心計》還早了8年,溫馨提示,經典台詞與狠絕表情更配哦。
前兩年,悲情天後匪我思存diss《甄嬛傳》和《如懿傳》的作者流瀲紫抄襲時,也搬出了姚金玲這張圖,用得恰到好處、撕得霸氣側漏,直接可以省略一萬字。經年不衰,這就是經典台詞的魅力了。
宮斗劇真的很容易出經典台詞,比如《甄嬛傳》中華妃的「賤人就是矯情」,皇後的「臣妾做不到啊」;《金針欲孽》中如妃的「人老了就要認命,詭計技窮、事未如願就要認輸」,玉瑩的「女人什麼東西都可以和別人分享,只有她愛的男人的心不可以」……
經典台詞製造機:張衛健《少年英雄方世玉》:方世玉
《小寶與康熙》:韋小寶
《機靈小不懂》:不懂老師
《齊天大聖孫悟空》:孫悟空
《小魚兒與花無缺》:小魚兒
看到以上這些台詞,滿滿的畫面感有木有!那麼,你印象最深的經典影視劇台詞是哪些呢?
謝郭靜2017邀答!
問:影視劇中有哪些「出乎意料」台詞,讓你覺得句句都是經典?
對現在的影視劇,有哪些經典台詞我印象不深,但過去的老電影有些經典台詞我們這代人怎麼都忘卻不了,尤其是老電影《地道戰》里有些台詞,那確實是經典,我們時不時都會在生活中用到。
如當一個人的意見很好,或說話讓大家都贊賞時,我們會引用電影《地道戰》康司令說的一句話:「高,實在是高!」
又如當別人解決某問題,一時想不出來具體對策時,我們會引用《地道戰》的另一句台詞來鼓動別人:「就是挖地三尺,也要把它挖出來。」
還有《地道戰》裡面的有些台詞:「打一槍換個地方,不許放空槍」「我們是八路軍武工隊」及「水,是有用的,應該把它放回原處。氣,是有毒的,應該把它堵在外面。」等等台詞,都給我們留下了深刻的諾印,至今我們在生活中都時常情不自禁將其用出來,而且是自然而然的去引用。
影視劇經典台詞非常多,好萊塢經典作品《阿甘正傳》里有「生活就像一盒巧克力,你永遠不知道下一塊會是什麼味道。」,小七最喜歡的《肖申克的救贖》中,主人公安迪在經歷一系列逆境後也總結出「人生可以歸結為一種簡單的選擇:不是忙著活,就是忙著死。」這樣的經典台詞。
國內的影視劇經典台詞也不少,喜劇之王星爺在電影里倔強的說著:「人如果沒有夢想,跟咸魚有什麼區別?」,這句話激勵了許多逆境中的年輕人,至今都是網路常用語。以劇情致勝的黑幫電影也有飆出「我不做大哥好多年」這些易外走紅的台詞,文藝一點的,像《霸王別姬》里張國榮倔強的要求:「說的是一輩子,差一年,一個月,一天,一個時辰,都不算一輩子。」
這些經典台詞不僅易打動人還能給人別樣思考,台詞也多出自經典電影。不過小七今天比較想給大家盤點幾句影視劇中意外走紅, 成為網路常用語的經典台詞。
元芳你怎麼看?
出自曾經的熱播劇《神探狄仁傑》,劇中狄仁傑經常在遇到案件不明的地方總會詢問李元芳,因為李元芳是狄仁傑唯一的「搭檔」心腹,這句台詞出場的概率就相當高。因為出場概率太高加上元芳每次都給出兩個固定答復,戳中網友笑點,讓「元芳體」走紅網路。在不少 社會 事情發生時,大家甚至會愛特李元芳的飾演者張子健尋問看法。
打你就打你,還要選日子嗎?出自《宮心計》大反派姚金鈴,在宮斗劇中這樣的台詞真的是又剛又爽,迅速引起觀眾共鳴。這句話在網路上也非常紅是不少網友「撕逼」時的必用語,知名作者匪我思存在指責流瀲紫抄襲時,也用這句話反擊質疑她想蹭《如懿傳》熱度的網友。
二營長,你他娘的義大利炮呢!一句聽起來 搞笑 卻非常傷感的台詞,出自《亮劍》主角李雲龍。劇中新婚妻子被日本人當做人質,為了減少人員傷亡李雲龍決定犧牲自己的妻子,怒吼開炮。「二營長,你他娘的義大利炮呢?」就是在這種極端情況下喊出的,人物的心情與喊出的話形成強烈反差,側面烘托李雲龍的痛苦。網友們現在使用時撇開了悲傷的曲調,經常當成拋給與自己意見不合人的玩笑話,使用率極高。
抱歉,有錢真的能為所欲為 做人最重要的就是開心 TVB經典台詞,在很多劇中都有出現,現在也是網路上出名的雞湯話。
這句大家應該非常熟悉了,沙僧的經典台詞,以前看的時候沒什麼感覺,現在被網友拿出來調侃真覺得很詼諧。
賤人就是矯情、臣妾做不到啊!出自《甄嬛傳》兩位反派華妃、皇後口中,原本是很平常的台詞,因為貼合人物情況又很容易記被網友做成表情包使用。尤其是華妃那句「賤人就是矯情」,簡直是吵架利器。
這八句都是影視劇中出現後成為網紅用語的經典台詞,除了這些外還有很多。像《武林外傳》中郭芙蓉的「世界如此美妙,我卻如此暴躁」,《愛情公寓》里美嘉的口頭禪「我一口鹽汽水,噴死你」網路使用率都非常高,說不定還有你常用的呢!
《知否知否應是綠肥紅瘦》
1、行於天地間,若往前怕三步,往後怕五步,那你什麼事都別盤算了!
齊衡和明蘭兩情相悅,誰知道邕王妃以明蘭的性命和盛家的前途命運相逼,致使齊衡不得不低頭,答應娶嘉成縣主。
這個時候,顧廷燁來了,因為不忍心看明蘭被閑言碎語所傷,也不忍心看明蘭因為感情傷心,他宴請齊衡,勸說齊衡為了他們的感情再搏一把,再拼一回。
但是齊衡顧慮太多,不敢再有所動作,把這一切看在眼裡的顧廷燁怒其不爭,說出了這幾句話。
2、「讀書無用這話,都是騙人的。我覺得這句話,不過是那些男人們,希望女人們乖巧聽話、好擺布。一輩子渾噩愚鈍。」
「不錯,不願女子讀書,那是短見。歷朝歷代,世家大族的女子,哪一個不是從小讀書明理。如果女子讀書真的無用,他們還會讓女兒去受這個罪嗎?」
這話是盛老太太跟明蘭探討女子讀書有沒有用的時候說的,老太太故意逗明蘭,說女子讀書無用。明蘭不服,少見的駁了老太太。
老太太看明蘭知道讀書的用處才放心下來。
由此可以看出盛老太太對明蘭真是用心良苦啊。
3、眼睛是長在前邊的,本就應該向前看的。來這世上一遭,本就是要好好過日子的。
得知小公爺決定娶嘉成縣主時,明蘭雖然傷心欲絕,但是能很快平復下來。能獲得最終的幸福,靠的就是她堅韌不拔的意志樂觀向上的精神。
⑺ 喜劇電影《愛樂之城》台詞
精選喜劇電影《愛樂之城》台詞
《愛樂之城》的故事發生在當代的洛杉磯,是一個關於夢想的愛情喜劇電影。以下是我為大家精心整理的精選喜劇電影《愛樂之城》台詞,歡迎大家閱讀。
精選喜劇電影《愛樂之城》台詞
1.當人們令你失望,你更要勇往直前,因為早晨到來,又是陽光燦爛的一天。
2.一次小小的邂逅,可能就是苦等的機遇。
3.我們追尋的不過是另一個人的愛,一股悸動、一個眼神、一個碰觸、一支舞,凝視一個人的雙眼,點亮一整片天空。
4.我只需要這瘋狂的感覺,與噗通亂跳的心,但願它一直都在。
5.總會有個地方能讓我實現,對自己的期許。
6.就這樣一文不名,我跳上巴士,來到這里,勇敢或瘋狂,未來見分曉。
7.沒人喜歡爵士,連你都不喜歡,因為你,我現在喜歡了。
8.敬那些做夢的人,哪怕他們有點傻,敬那些痛著的心,敬我們製造的混亂。
9.正是那一絲絲瘋狂,讓我們看見新的色彩。
10.人最愛別人傾注熱情的事物。
11.音樂與機械打造的彩色世界,召喚我躍上大銀幕,活在每一個場景中。
12.你為什麼把「浪漫」說得好像很不堪?我不知道,洛杉磯就是這樣,什麼都崇拜,什麼都不重視。
13.你可以自己寫角色,寫跟你一樣有趣的東西。
14.等你拿到這個角色,你必須要付出一切,全力以赴,這是你的夢想。
15.如果那麼墨守成規,要怎麼當革命者?你緊抓著過去不放,但爵士是放眼未來。
《愛樂之城》:關於La La Land的四個瞬間
<一>
十二月在三番看的La La Land,上映的第一個晚上和兩個朋友一起去看的。結束以後朋友分別打Uber和Lyft走了,我住的比較近就去坐地鐵回家。
走出地鐵站的時候,快午夜了,街上很空,一兩個從對面走來的人,除此以外,只有路燈。雖然這條路我已走過無數遍,幾乎每天下班回家都會走,但是突然,out of nowhere,一種莫名的孤獨從心裡升起來,好像瞬間被拉回了電影里Mia參加完party發現車被拖走只好自己走回家的那個夜晚。
啊,原來我還在電影里沒有出來。
沒有同伴,沒有車,和熱鬧告別以後獨自走的一條的回家的路。路過街邊酒吧的時候,我像電影里一樣,朝酒吧里望一眼,希望能看到一個氣質很好的在彈鋼琴的人。
That someone in the crowed.
每一個剛來到大城市的我們,希望被發現,被賞識,遇到貴人,發掘潛力,證明自己很好,很值得被愛,很充滿希望。
Except you don't always find that someone.
第一個瞬間,是有關在這座城市裡的迷茫與失意的瞬間。
<二>
看完電影回來發了一條短評。
有個朋友看到了問我,所以是想到誰了?
想到誰了呢?想到在劇場里旁邊女孩好看但又不敢多看的側臉,想到深夜醒來突然想到的詩句,想到一個春日的夜晚,在海邊散步拍照閑聊大笑,想到一個秋日的午後,車里放著Jazz,載著喜歡的人緩緩駛過金黃色的三番街頭。
所以我說,並沒有特別想到誰啊,想到很多自己。
非常喜歡的是石頭姐和高司令在山頂散步去找車的那一段,兩個其實已經深深被對方吸引的人,卻都要死死咬定對對方沒感覺,但又對對方的沒感覺表示質疑,充滿了戲劇性。
但這其實是我們這代人愛情的寫照不是么?
「喜歡一個人也不能表現得需求感太強,否則會嚇跑對方」,「在一段關系中,要保持一定的距離,給彼此以空間」,這些現代都市愛情的common sense很多時候讓人們不太表達自己真實的最強烈的情感,或者選擇性地表達。
一個小細節:末了,石頭姐說,啊我的車就在這里了,你的車停的遠么要不要捎你一段?高司令說,哦不用了,我的車就在附近。然後石頭姐開走了。高司令走了很久走回了他們散步剛開始的地方,上了車。
第二個瞬間,是有關這個時代的我們在愛情面前的口是心非。
<三>
看完電影之後的日子裡我開始一遍一遍聽電影的原聲soundtrack。新年的時候在玻利維亞旅行,我感覺要寫點什麼辭舊迎新,想了一想,摘了soundtrack裡面一段的歌詞:
Here's to the ones who dream,
Foolish, as they may seem ;
Here's to the hearts that ache;
Here's to the mess we make.
這段歌詞是Mia在試鏡(audition)的時候講述她一個曾經敢於光腳跳入冰冷的河裡的阿姨的故事的時候唱的。
I remember that she told us she jumped in the river once, Barefoot.
She smiled, Leapt, without looking.
And She tumbled into the Seine!
The water was freezing she spent a month sneezing,
But said she would do it, again.
跳入冰冷的河裡當然是一個比喻,這段歌詞真的想講的是,真正敢於追夢的人都是某種程度上非理性的,有那麼一點點的瘋狂,在別人看起來好像很傻。但卻正是生活中那些瘋狂,心痛的時刻讓我們感受到情緒的波盪起伏,讓我們感受到我們此時此刻在鮮活地活著。
A bit madness is the key, to give us new color to see.
第三個瞬間,是有關追夢時的鮮活和色彩。
<四>
我覺得La La Land擁有一個絕好的結尾。
已為人妻的Mia和丈夫路過那個曾經由她提議名字的酒吧,坐定,看到昔日的男友重新彈奏一曲。所有的時光回轉,他從第一天起所有的決定都不再一樣,不再有爭吵,不再有分離,他和她一路走下來,執子之手,與子偕老。然後曲畢,回到現實,什麼都沒有改變,她看向他,他看向他。劇終。
為什麼不是一個happy ending?因為生活就是這樣啊,有不完美才有遺憾,有遺憾才有執念,有執念才明白那些道理,才知道原來生活中的美好是如何的。
如果時光再來一遍,你的選擇會不一樣么?
愛樂之城觀後感
在人類幾百萬年的發展史上,歲月無邊遐想的空谷里,那裡埋藏著數如家珍的文化、故事、制度……還有無數人的青春。從間隙傳出的吶喊,無奈聲聲,些許是散藏深埋的愛情,在不為人知的時刻,表現出驚人的生機。我們總在伺機尋找、創造一些永恆的現實,來供我們揣摩,孰知仍舊常常失落。那種永恆,在瓜熟蒂落的一天,我坐在銀河的夢里冥思苦想,或許是愛情,因為唯有愛情,在無邊落葉的深秋,也能散發格外的深沉,蹦出攝人心魄的音符。
在這部電影里,查澤雷導演一直游離在真與假、夢想與現實之間,這不僅體現在歌舞片本身固有的特徵,更在於導演對主題的拮取和意象的選擇,以及對現代科技超然的運用和對過去時代執著的追悼。使電影在音樂和鏡頭雙重作用下,完成了一場甚至好萊塢的新時代的蛻變,男女主角的戀變,也彷彿象徵歌舞片在如今社會的生存狀態。影片更深層次討論愛情與理想與現實的關系,在理想與現實得到實現時,那麼愛情將何去何從。
影片的開始,兩個人都在為為夢想努力,斯通飾演的米婭、高斯林的塞巴斯汀都把角色的苦鈍表現的淋漓盡致,一個是在不懈的追逐爵士樂的道路上,一個是在奔赴演員的途中,就這樣,兩個人在一家咖啡館相遇,徐志摩曾說:最是那一低頭的溫柔,像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞。現實總不是常常讓人滿意,兩個人擦肩而過。此處通過下文我們知道,亦是導演有意為之,等閑變卻故人心,卻道故人心易變,既借用了好萊塢經典故事開頭,又不落於俗套,與整部影片的結構相得益彰,實為大家手筆。
在接下來的影片發展中,仍舊遵循一貫的好萊塢敘事風格,兩人的愛情得到升華,導演刻意凸顯兩人原生愛情的狹隙,在沖破舊愛情的基礎上引起觀眾對劇情的認可和趨同。這讓人很自然的想起來此前高斯林飾演的《戀戀筆記本》以及電影史上許許多多的經典愛情片,這當然也是致敬的法則一種。有一句話是「愛情誠可貴,自由價更高。」影片在此處將主題止住,是在為下文編織一個更大的局。
音樂是一場波瀾壯闊的海景,是跌宕起伏的浪濤,是無限的詩意,電影中,音樂是一條透明的線,串聯整個影片的發展,它又像一塊無形的幕,覆蓋在影片的情節之上。在暗處引導著影片的發展,也同樣引導著觀眾對電影的理解和對情節的把握。
歌舞片當中音樂是電影的中心。因此,音樂的好壞決定著電影的勝敗。毋庸置疑,在這部電影當中,音樂的的確確是成功了。他要人物在其中得到了飽滿的形象,也讓故事更加生動而立體,哥,更讓觀眾隨著人物的變化而擁有了喜怒哀樂。
舉影片當中的一例,當高斯林演奏完爵士樂時,背景音樂緩緩響起,那種音樂是落寞的、是凄涼的!是寂寞的、是孤獨的…恰恰表明了人物內心不可言喻的活動。這種表現是無聲無息、是一種淺淺淡淡的轉身式的自然。他不像鏡頭一樣刻意而為之,也不像蒙太奇的組接一樣,稍有用力就顯得格格不入。當斯通聽完他的爵士樂時,這時候的音樂顯得歡快而明亮,這種節奏又恰恰是斯通內心的感受,是准確無誤的表達。
電影因為音樂而增色增彩。它像中國的戲曲一般,誠實地將一切都呈現在舞台上,表現在熒屏上,不加造作、毫不誇張,不加掩飾、更加美麗。
除音樂之外,電影更讓人印象深刻的是對一個時代的追憶。歌舞片在漫長的時代發展當中。已經與現在的觀眾產生莫大的距離。也可以說,是欣賞歌舞片的觀眾越來越少。因為現實帶給大家的更多是劇情生動的劇情片、甜蜜擊人的偶像片、生殺掠奪的槍戰片、俠腸義膽的武俠片…在這種現象當中,推出一部歌舞片而成功幾率是相當渺小的,導演反時代潮流而行,其勇氣可嘉。
但脫開勇氣背後。我們更應該看到是影片對新技術的運用。還有就是影片對情懷的把握。在這部電影當中,導演大量的運用過往歌舞片當中經典的情節,比如影片的最後,舞台的實景打造,實際上就是《雨中曲》當中經典的一處鏡頭運用,再比如從電影當中出現的雨傘,更是導演對《瑟堡的雨傘》的致敬……因為這一系列的致敬,讓觀眾在欣賞影片的過程當中,不僅僅局限於當下的鏡頭和畫面,更是產生了多種的聯想,浮現了往昔一個輝煌的電影時代。
好萊塢的電影發展是需要突破的,從上個世紀的獨立製片人到現在,無一不是都在實踐創新和改革。《愛樂之城》可以說是重新鞏固了好萊塢在影壇上的地位,為好萊塢的發展和導演送上了一顆定心丸。僅僅對往昔的追憶也是不夠的,影片之所以成功,另一個重大的方面就是對新技術的運用,這是史無前例的,這也是唯有在現代才能完成的,電影當中有許多唯美的鏡頭,每一個鏡頭都可以在電影史上留下燦爛的一筆,比如石頭姐從餐廳跑出來與高斯林見面一段,一直到兩個人執手相舞,在深藍色的背景構圖之下,演繹了一出如夢如幻的鏡像,這在以前的人們看來是匪夷所思的.,但是他真真正正地把握住了年輕人的心。也真真正正地把握住了新技術。導演並不拘泥於講故事。他在講故事的同時在對過去進行追憶,又在追憶的同時,加入了現代大量的科技。正是如此種。種的結合。促成了《愛樂之城》影片驚人的成功。相信歌舞片的發展會越來越好,時代在發展,觀眾的欣賞水平不斷提升,歌舞片會迎來新的輝煌。
愛樂之城觀後感 2
昨天看完這部電影,吃飯,上網,甚至在夢里,City of star和The fools who dream兩首歌就在腦中無間斷交替播放,可謂魔性。在電影里第一次聽時,並沒覺得無比驚艷,像《海洋奇緣》里We Know the Way那樣熱淚盈眶,恨不得立即沖回家去下載。但當電影散場,靜靜走在回家路上時,這些旋律卻逐漸浮上心頭,繞梁三日。因為這兩首歌和這部電影的精神和情感是那樣的密不可分,而這份情感不是氣血沖頭,而是帶著後勁,回味無窮的那種。
影片開頭就來了個超現實的高速公路上的載歌載舞,直接就告訴觀眾,這不是近年常見的好萊塢大片,而更像是幾十年前的老派歌舞片。
《愛樂之城》的確處處有致敬老好萊塢的細節,比如片名和「春夏秋冬」四幕用的字體和畫面質感,比如兩人在晚霞下的山坡上初次鬥嘴,那一套歌舞(Lovely Night Dance),尤其是舞蹈,比如瑞恩高斯林扶著路燈旋轉,那不就是《雨中曲》么?
不僅是歌舞,兩人夜闖格里菲斯天文台那一段,從用影子來表現兩人鬼鬼祟祟地開門,到這一段的背景音樂的復古調性,再到用逐漸縮小的圓形遮擋鏡頭結束,栩栩如生的五六十年代啊。
但如果你真的因此專門去找來五六十年代的老電影看,卻未必能如此投入。因為《愛樂之城》只是用了老電影的特徵作為點綴,它的真正情感內核無疑是非常現代的,或者是經久不衰的。堅持追求自己心中的夢想,並且把重點放在了夢想尚未實現時的酸楚之上。The fools who dream,也就是女主角在最後一次面試上唱的那首歌,情深意切地道出了「追逐夢想的傻子們」心中的痛,闖下的禍,遭受的打擊,Smiling through it,she sad,she do it。
同時,這部電影也毫無保留地表達了對洛杉磯這座城市的愛。白天的燦爛陽光,傍晚的深紅晚霞,面朝大海的小碼頭,格里菲斯天文台前的山坡,高高挺拔的棕櫚樹,年久失修的龜裂的馬路,路邊陳舊簡陋卻有些腔調的房子,隨處可偶遇的明星,無休無止的Party……
《愛樂之城》結尾部分的這段奇幻而美好的影像,喚醒了我記憶深處,電影那最初的美好,最大的魅力。那就是放飛想像,來完全自由地編織影像,讓夢境在熒幕上綻放。LA LA Land,除了「LA」可指洛杉磯(Los Angeles)外,整個詞也意為想像中的、脫離現實的世界。
愛樂之城觀後感 3
看這部電影之前,一位女性朋友忠告我帶上紙巾,免得哭鼻子時沒紙。結果,這包紙巾根本就沒開封。我期待這部高分電影帶來一個驚喜,結果拆開音樂劇的包裝,只看到一出徹頭徹尾的陳詞濫調。
我能理解為什麼朋友喜歡這部電影。電影的男女主角都是懷揣夢想的年輕人,想著用自己的努力和才華在洛杉磯贏得世界的關注。相似的心境讓兩人墜入愛河。當事業開始起飛時,男女主角又不得不各奔東西。中國觀眾早已熟悉類似的主題,比如「北漂」。不少觀眾可能正經歷類似的遭遇:胸懷夢想而生活拮據,充滿熱情卻不被人理解。看到男主角被親人質疑時,我們都想沖著屏幕喊:
「走開,別管我們年輕人的事!」
生活出現巨大的裂縫,這本是吹起激昂號角的時候,男女主角的應對卻一點也不主動。男主角莫名其妙地加入到一個成功的樂隊,放棄自己對爵士樂的堅持,獲得經濟上的成功。他最終靠著樂隊的收入開了自己夢想的爵士樂吧,但在我眼中,這一成功充滿了諷刺的味道。如果說男主角的成功還能起到點反省作用的話,女主角的奮斗簡直瑪麗蘇到家。她之前的面試毫不成功,社交中也清高自傲,創作的話劇惡評如潮。當然,劇本不敢隨意槍斃女主角,所以還是生硬地安排一個星探「發現」女主角的才能,給了女主角一個面試的機會。面試的題目是講一個故事。女主角思忖良久,開始講:
「我的阿姨跳進了塞納河……」
然後……就沒有然後了。女主角接下來絮叨了一堆關於夢想的大道理,似乎所謂的夢想就是做跳入塞納河這樣常人不做的事情。但沒關系,電影里的女主角還是因此獲得機會,並成為大明星。
整個電影就像女主角講的故事一樣,看起來飽含深情,細想起來卻沒什麼道理。男女主角的愛情也是如此。兩個「北漂」的愛情故事,有很多可以挖掘的題材。電影中男主角對女主角說,「你最初愛上我,或許是因為我那時的落魄,能讓你對自己的感受好一些」。我當時以為電影會以此為契機,探索更深刻的麵包與愛情的道理,沒想到電影接著在世俗故事裡無法自拔,再不願深入討論。電影的最後,女主角成為大明星,和丈夫一起來到男主角的爵士酒吧。男女主角幻想著另一種生活的可能。這原本是升華電影主題的一個好機會。可惜的是,幻想的生活中,兩人的愛情繼續依然要建立在物質成功之上。似乎除了成功,生活再沒有其他可能。如果我是劇作家,我大概會把幻想的橋段換做兩人在貧賤生活中相濡以沫。畢竟,那才能襯托出所謂成功的本質。
但導演一定不想這樣。他想要的,大概只是載歌載舞的勵志MV。
愛樂之城觀後感 4
「人生沒有一樁幸福不要付代價的。東邊佔了便宜,西邊就得吃虧些。」
這電影給了我一些「意料之中的觸動」,它所描寫的只不過是生活本身,其中大多是艱難的選擇,和長久的無奈。
生活迫使我們做出選擇,做選擇的時候沒有人知道這選擇會指向何種結果,而我們貪婪的天性又註定讓我們在日後對當初作為代價犧牲了的,長久的懷念。
就這樣某些人和事便成為了人生中的執念,whatif這個問題會在數個酒醉寂寞的午夜被重復提出。如果當時是另一種選擇,如果對的人沒有出現在錯的時間,如果當時沖動一些,如果當時不顧一切,那人生是不是就沒有遺憾,那這樣的午夜是不是就不會傷感。
把這樣的選擇和執念抽象成一個二選一的簡單選擇題,就是電影里表達的生活。兩個選項是理想和愛情,二人不約而同地選擇了理想,於是未盡的愛情便成為了執念,這執念在多年後尚可令兩人在一首曲子的時間里傷感而流淚。
如果他沒有成名那麼早,如果她的舞台劇大獲成功,如果他追隨她去巴黎,如果她為他留下,是不是就會獲得想像的錄影帶里播出的大團圓而沒有遺憾的生活?我對這答案並不樂觀-這彷彿在問當年選擇的紅玫瑰是否會變成胸口的硃砂痣,亦或是選擇的白玫瑰是否會變成床前明月光。
我挺喜歡電影的結尾,在短暫的傷感過後,兩人平靜地接受了生活的安排,堅決而頭也不回地走回各自需要面對的現實,沒有拉扯,沒有猶豫-這是成年人面對生活的正確態度。多年前在理想與愛情間選擇了前者,最後的結果也是求仁得仁,生活已經對其善意相待。最終的結局雖然感人流淚,但這並不是一個傷感的結局-甚至連無奈的結局都算不上-至多是個稍有遺憾的結局。而這種不能兩全其美的遺憾,不過是生活本身罷了。
愛樂之城觀後感5
看完愛樂之城的首映,時隔一天後,頭腦里不斷回味,還是很享受那在影院中的愉悅感,不僅有感官上的刺激,也有由衷的贊嘆,同時也想借著片子,談談一些關於電影的個人理解。
在影迷這個圈子,很多電影都被戲稱為「豆瓣神片」,打上文青最愛之類的標簽,言外之意,這些片子只是受到了某個固定群體的認可,「豆瓣神片」簡單來說,一般都是偏重情節的作品,它們或者劇情有神走向,結局出人意料,或者所謂有極深刻內涵,再或者就是情感,台詞等元素有些極強的共鳴。這些,似乎都是通過影片的一個結果,來評判的。我想說的是,其實享受電影,更應該的是享受過程,而愛樂之城,就是這個過程最完美的體驗。
這么說並非貶低愛樂的劇本,但假設把導演換成另外之人,很可能影片就僅僅成為了所謂的「豆瓣神片」,享受電影的樂趣。不僅僅體現在劇情帶來的情緒中,演員的一個微妙動作,一幀巧妙的構圖,一次有趣的運鏡,都會帶來驚喜,當影片中處處都有這種驚喜時,佳作就誕生了。
而且是在一部歌舞電影中,電影同音樂劇不同,它有自己的一套豐富的電影語言,這也成了很多音樂劇,話劇改編成電影最尷尬的地方,鏡頭怎麼參與,怎麼更立體的布景,剪輯的取捨等等都是蠻有難度的工程,如最近一版的悲慘世界,就顯得有些模稜兩可,lalaland好在作為原創,可以自由的設計這些,同時考驗了導演的想像力和場面調度能力,而達米安做到的近乎完美
雖然沒有一鏡到底的長鏡頭來拍一段完整的歌舞,但是攝影機的運動幾乎沒有停止過,尤其是音樂響起的時候,攝影機毫不吝嗇的推進,拉回,搖動,可能在一次運動後,背景已經變得天馬行空,配合著演員們曼妙的舞姿,你可以感受到音樂中感情的充沛,替他們由衷的快樂與傷心。歌舞,舞蹈,都是情緒,心情的宣洩,本片對這一點把握的恰到好處,把情感抒發的淋漓盡致,同時作為電影,沒有泛濫到無聊的曲目數量,適可而止,歌曲旋律也很耐聽。
達米安真的是太會拍高潮了,同時也不得不贊嘆他的場面調度能力,幾場歌舞戲,無論是男女主單獨還是群戲,都把音樂節奏和攝影機運動,人的運動軌跡,剪輯的節奏。心裡活動和背景結合的滿分!完全就是一種享受,視聽效果非常出色,再加上本片從頭到尾的復古感,很容易讓人想起那個歌舞片盛行的年代,和那些經典的作品,自然又多了幾分情懷加持。
所以說,過程完美大抵如此,當有人做到了,再拋去一切只說劇情顯然是不公平的。
其實還是要說下劇情,其實這個劇情也很用心,有幾處前後呼應很贊,但就像開頭說的,很可能換個導演拍就俗套的很了,但話雖如此,個人還是非常喜歡那個結尾的,可以說,這是最壞的結尾,也是最聰明的結尾,作為好看到爆的本片,也是最完美的結局。
如果電影是場夢,我願夢到愛樂之城。
;