㈠ 費城故事的英文台詞和英文的劇情介紹
台詞：http://www.shooter.cn/search/%E8%B4%B9%E5%9F%8E%E6%95%85%E4%BA%8B/
解壓後用記事本打開就好了
劇情：Philadelphia is a 1993 American drama film and one of the first mainstream Hollywood films to acknowledge HIV/AIDS, homosexuality, and homophobia. It was written by Ron Nyswaner and directed by Jonathan Demme. The film stars Tom Hanks and Denzel Washington.
Plot：
Andrew Beckett (Tom Hanks) is a senior associate at the largest corporate law firm in Philadelphia. Although he lives with his partner Miguel Álvarez (Antonio Banderas), Beckett is not open about his homosexuality at the law firm, nor the fact that he has AIDS. On the day he is assigned the firm's newest and most important case, one of the firm's partners notices a small lesion on Beckett's forehead. Shortly thereafter, Beckett stays home from work for several days to try to find a way to hide his lesions. While at home, he finishes the complaint for the case he has been assigned and then brings it to his office, leaving instructions for his assistants to file the complaint in court on the following day, which marks the end of the statute of limitations for the case. Beckett suffers from bowel spasms at home and is rushed to the hospital. Later that morning, while still at the ER, he receives a frantic call from the firm asking for the complaint, as the paper cannot be found and there are no copies on the computer's hard drive. However, the complaint is finally discovered and is filed with the court at the last possible moment. The following day, Beckett is dismissed by the firm's partners, who had previously referred to him as their "buddy", but now question his professional abilities in light of the misplaced document.
㈡ 求奧斯卡獲獎影片《費城故事》詳細情節
·費城故事劇情介紹
翠西是一位富家千金，十分任性，已結婚過一次，因丈夫不合她心意而離異。好不容易找到一個新丈夫，可是後來發現還是不理想。此時，一位專寫花邊新聞的二流記者闖入了她的生活，於是一場多角戀愛角逐開始了（三男一女）。到最後，翠西發現還是第一任丈夫比較好，於是她不計前嫌第二次嫁給了他。 多角戀愛的喜劇。
費城名媛翠西與狄克離異後，准備再嫁商人喬漢中。由此引發了一連串意想不到的故事，也使翠西面臨著兩難的決擇。在影片幽默諷刺的言語交鋒中流露出對人生百態的細致體察與理性反思。使人在笑聲之餘，獲益良多。
這是一部奧斯卡影帝、影後聯手出演的愛情巨片，女角由三屆影後《驚才絕艷》、《猜猜誰來吃晚餐》、《非洲女皇號》主演凱瑟琳．赫本擔任，男主角則為《浮生若夢》、《史密斯先生赴華盛頓》主演影帝詹姆斯．斯圖爾特。劇中特蕾西是一名富家千金，她十分任性，因和丈夫不和離了婚，後來先後和二個男人戀過愛，通過比較，她還是認為她的第一個丈夫好，於是她不計前嫌，第二次嫁給了他。
本片榮獲第十三屆奧斯卡最佳男主角、最佳電影劇本兩項大獎。
㈢ 電影《費城故事》：但願我們不再活著的時候麻木，死的時候警醒
你可能為了一個導演、一首曲子 、一個演員去看一部電影，而我是為了一座城市，在去費城之前看了《費城故事》。但無論哪種原因，最後讓我們看下去和懷念著的理由一定是那個好故事。
《費城故事》講述的就是這樣一個好故事，它還是一部值得人們尊敬的電影。
這是一個真實的故事，只是地點發生在紐約。導演因為電影象徵的法律意義，將它搬到了離紐約2小時車程的費城。
電影的開頭有近5分多鍾的費城街景，那是費城普通的生活縮影，費城是一座多民族混居城市，歷史悠久，它是獨立革命的發源地，是獨立宣言的誕生地，也是美國的第一個首都。2015年費城被列為世界遺產城市。
作為塗鴉的鼻祖城市，正好是上世紀八十年代由壁畫藝術取代了城市塗鴉，電影鏡頭里多次出現隨處可見的壁畫藝術這一費城象徵自由的特色標志。獨立會堂、自由鍾、城市壁畫、混居的各色人種的街道，很好的象徵著這座城市的博愛。
費城philadelphia一詞在希臘語中的意思就是兄弟之愛，超越種族、膚色、教義、宗教和性取向的友誼，正是「兄弟之愛」的詮釋。
影片講述的是 一個年輕有為的優秀律師，因為他是同性戀者、他是艾滋病患者，被公司非法解僱，他幢告原公司並且勝訴的故事。《費城故事》的主題不僅僅停留在狹義的社會現象上，影片對消除性取向和身患重疾的歧視的主題，與美國號稱追求自由平等的口號不謀而合。
喬納森.戴米，這位柏林電影節最佳導演、奧斯卡金像獎最佳導演，最為突出的兩部作品是《沉默的羔羊》與《費城故事》，這兩部電影除了在各大電影節上所得的榮譽外，還分別創造了一個影後，一個影帝—朱迪福斯特，湯姆漢克斯。
很不幸今年4月喬納森·戴米因食道癌和心臟病去世。喬納森.戴米是一個溫暖又富有同情心的人，他一生都在致力於常常被邊緣化的影片類型—紀錄片的創作，《費城故事》的整體鏡頭感覺和敘事也讓人聯想到了紀錄片的視覺感受，或許就是導演在用記錄片這種客觀的視角，用嚴肅、冷靜的的敘事風格向我們展示「尊嚴、平等和對生的渴望」。
角色性格突出是他 電影的 特點。
安迪—最好的戰士
他被律師一一拒絕後，在大街上無助游離的眼神；在圖書館查閱艾滋病歧視資料時，與圖書管理員說「不」時堅定的眼神；他在法庭當眾退去襯衫向所有人展示皮膚的潰爛時虛弱的眼神。
歌劇響起時，手扶輸液桿緊閉雙眼沉醉其中,在虛弱的身體里他的靈魂在吶喊，他想好好的活下去，他不想被孤立，他害怕被拋棄，他希望得到公平的對待，而此時他代表的不僅僅是他自己還有他背後的那個群體。
在看過影片之後，任誰都會被湯姆漢克斯的表演打動，為了做到角色的真實，他減重減成一道閃電，他所有的付出都在大熒幕上化作強有力的表演得到了全世界的認可。
米勒—最好的律師
他是黑人中的精英，也是這座城市的精英。他有美滿的家庭和正蒸蒸日上的事業。
當他遇到得了艾滋病的安迪，他的手不知道該往哪裡放，刻意的保持著距離，眼神在四處躲避，得知安德魯又是個同性戀者後他更加的排斥。
在圖書館，他出於同情主動幫助安迪解圍，促成了他成為安迪的代理律師。這是他思想開化的開始。
當他看到安迪的靈魂吶喊時，他才意識到，行將就木的安迪是一個真正的戰士，他是無比的堅強哪怕已經走到了生命的盡頭。這也堅定了自己要成為促成公正的一份子，在安迪有生之年，他要打贏這場官司，他幫助安迪贏得了公道。
最後在醫院他幫助安迪戴上面罩，為即將逝去的他送去了氧氣和暖流。
在最後舒緩的情緒中迎來了影片的結尾，安迪沒有遺憾、帶著尊嚴和驕傲平靜的離開。沒有誇張的言語和激烈的煽情，只是自然的流露真情。一曲悲壯而有力的生命輓歌在費城上空回盪。
有個問題我一直很好奇，聖經里有記載，大意是同性戀是有罪的，許多教會和教徒更是大大的反對與抵制。而我也曾見過一個著名的美國牧師說，「你要愛他，即便你的孩子是同性戀者，你也要擁抱他」。那麼應該是哪種解讀呢？有信徒說要聽神的話語，那神的話語到底有沒有被世人曲解呢？我說不清楚。
在我走過的路上我遇到過同性戀者，有男有女，我們相處自然融洽，他們也都很努力的工作，很認真的活著。他們有的敢於直面自己和家人，有的則深深隱藏自己，不管哪種他們都是一些熱愛生活，並努力活的更好的人，僅此而已。他們也是普通人，並且同性戀者不是他們選擇成為，而是基因早已決定他們成為，往往從小就是，我們應該給予他們尊重。
我身邊還曾發生過一個真實的故事，有一對情侶都是我的朋友，一次公司的體檢，女孩兒檢查出點問題需要做個小手術。在手術前的例行血液檢查中，被診斷為HIV陽性。陪同的母親和男友都對這個詞不確定，在醫生明確答復為艾滋病毒時，母親哆嗦的說怎麼會呢。而我大天朝的醫生翻個白眼說「你女兒在外頭做了什麼你怎麼知道」。
這只是一個檢查，醫務人員就用這樣的口吻對家屬說話，估計在美國醫生早就拿到傳票了。而結果也是很戲劇，我的兩個朋友都不相信，他們一連做了三次檢查都是相同的結果，正在兩人擁抱痛哭之時，醫院說是機器出了故障，你的檢查沒有問題，手術可以順利進行。
雖然只是個誤診，就已經出現了這么嚴重的歧視問題，更不要提國人會真的因為艾滋病人受歧視去打官司了。
而不公平的對待又何止這些，可嘆長路漫漫。
西方提倡自我救贖，東方往往認了這命，也許我的下半生還是期盼世界和平吧。
㈣ 《費城故事》影評，3000字，急！！
好萊塢一向是娛樂電影的廣闊天地，嚴肅題材影片因為缺少商業效益而不被看好，各大影片公司都不願花錢投拍。然而，94年，這一情況卻突然有所回轉，一批對歷史反省，對社會關注的嚴肅題材影片出現，其中以《費城》最受矚目，反響巨大。
時代在向前發展，我們對於道德的理解也在不斷更新，有很多觀念的接受，我們首先是從看熱鬧開始的，我們以為那些事情與我們無關，但當它們對傳統觀念進行挑戰的時候，我們才發現我們正是迎接他們挑戰的人。
《費城故事》講述了一個艾滋病患者用法律維護自己權利利益的故事，它被稱為「好萊塢面對艾滋病」的影片。它標志著好萊塢不再逃避社會現實，而正式向泛濫美國的艾滋病宣戰了。影片號召人們關心幫助艾滋病人，同時贊揚了艾滋病人自強不息的奮斗精神，在社會引起廣泛關注。 它直面同性戀，哪怕是在美國這樣的社會中，同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為，影片中安德魯是因為同性戀而染上愛滋病的，因此他被上司視為道德敗壞，並被拋棄，於是他為維護自己的利益而訴諸法律，影片由此而展開。
影片有這樣一段劇情催人淚下:開庭審理時，眾多示威者聚集在法院門外，要求給同性戀者合法權益，不準歧視艾滋病人。但被告卻堅持不承認是因此原因解僱安德魯的。安德魯衰弱的身體已無法承受劇烈的抗艾滋病葯物的靜脈注射，他預感到自己快不行了。但他仍堅強地挺過了激烈的法庭答辯。到了審判的日子，陪審團終於宣判原告安德魯受到不公正解僱，被告應負責賠償損失。安德魯終於獲勝了。喬奔赴醫院將這一消息告訴了安德魯和他的家人，但安德魯卻不能再支持下去了，他正在慢慢死去。
片中的故事及其結局並不復雜，但他卻向世人提出了一個道德問題，對於愛滋病人應該象其它病患者一樣給予愛護和幫助，這在哪裡都是被認可的，但對與同性戀我們應該採取什麼樣的態度？在影片中，安德魯和他的「戀人」並沒有受到他家人的不平對待，但是社會的偏見依然存在，哪怕他最終勝得了這場官司，但並不等於他獲得了社會的承認。影片正是在這樣一種沉痛而又無奈的氣氛中結束。它敢於大膽的向社會提出這一問題本身，就標志著這個社會正在前進。
影片主人公的扮演者湯姆·漢克斯在電影中表現出色，逼真形象，令人感動。為了演好艾滋病患者的瘦弱體形，他用節食的辦法將體重減輕了30磅，並親自與同性戀者、艾滋病人接觸，直接體驗生活；為了演出艾滋病人獨特的絕望心態，他每天都進行造型訓練，但回家後又得恢復自我，忍受著內心的煎熬。更可貴的是，他所演出的不僅是一個病人，更是一個堅強的奮斗著的愛著他的家人朋友、他的事業和整個社會的偉大角色。正因如此，湯姆·漢克斯獲得了第66屆奧斯卡最佳男主角獎和第44屆柏林電影節最佳男主角銀熊獎。
㈤ 《費城故事》是怎樣的一部電影
被世人拋棄的的群體—評《費城故事》
「 艾滋病也是傷殘，由病者身體上的限制並受到社會人士的歧視，在社會上被視作已死，視為歧視被禁止。」這是湯姆 漢克斯在《費城故事》中對於社會歧視艾滋病（包含同性戀）同丹澤爾 華盛頓的一段經典對白。湯姆 漢克斯也因為這部影片拿到了當年的奧斯卡最佳男主角的殊榮。《費城故事》（以下簡稱《費》）是講述了在美國社會90年代出對於艾滋病患者的歧視現象。我們知道在當時對於描寫艾滋病的影片有不少，如：《美國天使》、《傑弗瑞》等。但從正面的描寫還是第一次。
影片拍攝的極具感染力，不單單是賺取了觀眾們廉價的眼淚。更深深地觸動了觀眾心靈！從影片中我們不難看到在得知安狄患有HIV的時候周圍人群充滿了恐慌。沒有人理解和幫助這個善良的青年。周圍人的不解和身為艾滋病患者的安狄又遭受到公司的無端解僱。一時間把我們的主人公安狄從一個優秀的律師一下子拋落到谷底。這種壓力是任何人所無法忍受的，當安狄四處碰壁後來到雜牌律師戴的事務所請求戴的幫助時又一次的被拒絕了。理由和先前的9位律師一樣，因為他是艾滋病患者。這部分把普通人在接觸艾滋病患者後的恐慌和抵觸心理恰如其分的表現出來。甚至在安狄剛離開事務所律師戴就預約了私人醫師去咨詢自己是否會感染艾滋病。這是一個很大眾化的心理，導演抓住了觀眾的這種普遍心態，讓觀眾在不知不覺中進入影片開始關注主人公安狄和律師戴的命運。而之後在圖書館的一場戲中，戴親眼目睹了被世人所排斥的安狄決心幫助安狄討回公道。《費》的故事情節環環相扣，讓人在緊湊的情節中體驗到身為一個艾滋病患者的苦痛。即使在法庭上也要經受艾滋病、同性戀的質問和心靈的煎熬。影片不止一次的通過給安狄眼神的特寫去揭示語言無法達到的人物內心復雜的心情。從被世人排斥的孤獨、氣憤、不滿和失望到得到理解和幫助時的欣喜湯姆 漢克斯的眼神是那樣震撼我們的心房！
影片中大量使用蒙太奇的組切鏡頭配以布魯斯·斯布林斯丁的主題歌凄涼哀怨又不乏內力。更透視出一種審美的痛感。影片的另一個高潮出現在安狄的公寓，憂傷中的安狄在歌劇女神瑪麗亞·卡拉絲演唱的詠嘆調，作為歌劇迷的主角表面上在描述這一唱段的內容及背景知識，其實是他渴望生命的呼喚。這段顧左右而言他的戲將充滿激情的高雅歌劇、漢克斯近似舞蹈的動作融合在一起，催人淚下，感人肺腑。正是如此精彩的處理和完美的演技，使該片超越了探討艾滋病和社會偏見的狹義命題，進入人性悲劇的藝術境界。 影片對主角和他的同性戀人的家庭生活筆墨吝嗇，一是害怕保守派的抨擊，二是怕題材庸俗化。但將戀人的戲分減到比普通親戚朋友還少未免太過審慎。同時也反映當時社會對艾滋病地歧視與偏見仍然很大，可見導演對反映如此敏感的主題勇氣可見一斑。影片中的化妝也很到位。把艾滋病各個時期的症狀表現的非常真實，漢克斯為演好這一角色，大幅度減輕體重，使得人物形象的塑造更加逼真。《費城故事》最後一個家庭聚會的形式結束整部影片。官司的勝敗已經不是我們關心的問題，一個新的問題擺在我們的面前，當每個人配戴紅色的關注艾滋病的標志出現在鏡頭前的時候，我們這些看客們是不是也該為社會這個大家庭作些什麼。
㈥ 電影《費城故事》有什麼現實意義呢
這個故事的情節其實很簡單，因為患上艾滋病而被非法解僱的tom仍然努力捍衛他的權力。這個在我的文化定義里是非常難以理解的事情，既然知道自己命不久矣，為何不放下一切，去享受人生，去珍惜身邊的人，事實上，這對他來說才是不能夠割捨和放棄的。就是這樣，通過一幕幕，他在掙扎中溫暖每一個人的心靈，也讓每個人去思考，什麼是對，什麼是錯；什麼是合理的，什麼是齷齪的。
另一方面，喚起人們對原始的要素的重視， 健康 和快樂是多麼多麼重要。為什麼人會活著有意義呢？是人活著有希望吧，可以面對很多未知的驚喜或者是難過，而這些是患絕症的人們再也不能享有的權利，他們悲哀，在於他們能夠預知自己在這個世界上生存的時間，這非常的可怕，尤其是對本性是風險厭惡者的人來說，希望每個人都能夠感知生命的意義，最重要的事情。
費城故事 丹澤爾華盛頓、湯姆漢克斯聯合演繹費城故事，第一次發現除了威爾史密斯、科比之外第三個有味道的黑人，湯姆漢克斯對我來說就是電影質量的保證。
這個故事的情節其實很簡單，因為患上艾滋病而被非法解僱的tom仍然努力捍衛他的權力。這個在我的文化定義里是非常難以理解的事情，既然知道自己命不久矣，為何不放下一切，去享受人生，去珍惜身邊的人，事實上，這對他來說才是不能夠割捨和放棄的。就是這樣，通過一幕幕，他在掙扎中溫暖每一個人的心靈，也讓每個人去思考，什麼是對，什麼是錯；什麼是合理的，什麼是齷齪的。
另一方面，喚起人們對原始的要素的重視， 健康 和快樂是多麼多麼重要。為什麼人會活著有意義呢？是人活著有希望吧，可以面對很多未知的驚喜或者是難過，而這些是患絕症的人們再也不能享有的權利，他們悲哀，在於他們能夠預知自己在這個世界上生存的時間，這非常的可怕，尤其是對本性是風險厭惡者的人來說，希望每個人都能夠感知生命的意義，最重要的事情。
《費城故事》現實的意義，如果一種現象在 社會 當中是真是存在的，那麼這個問題顯然具備意義。在電影中這種現象本來就類似於你打開一個雞蛋，有概率出來一個雙黃蛋，同樣人群中也會有少部分人因為身患疾病或者同性戀。因為 社會 上各種各樣的少數現象的發生，遭到了 社會 普遍性的歧視，這種歧視本身來說是其實並沒有任何意義，只是普遍性的自卑或者冷漠導致了這一系類的問題。但是一旦劣勢方獲得勝利，普遍性的人們就像臉皮被人扯下來一樣難看，因為扯下來的是他們的可憐、自卑和冷漠！
主人公安德魯是費城一位非常傑出的律師，他畢業於名牌大學，思維敏捷，精通法律，原本在事業上一帆風順，可由於他同時是個同性戀，和其他「同志」一樣，不時地出沒於各種專屬於同性戀者的場所，到那裡去尋找只屬於自己的快樂。不過非常可惜，他因此患上了艾滋病，我們都知道，這是一種致命的病毒，死亡率很高，而在主人公生活的年代，因為自身的某種「不良行徑」而患上這種病則還有另一層含義：你將被 社會 所拋棄。因此當他的上司從他臉上的傷疤知道他患有艾滋病之後，便使用詭計將他開除出了公司，安德魯當晚知道他被開除的真正原因，可以預見其當時的絕望心情，但他並不服輸，隨後在走訪了9家律師事務所都沒能如願找到幫他打這起非法解僱員工案子的律師之後，他踏進了喬(我們的男二號)的事務所。不過同其他多數人一樣，喬對於艾滋病(尤其是因為「同性戀」引起的)一開始也是十分反感。他看不起同性戀者，認為他們是 社會 的異類，是不潔身自好的臭蟲，並不肯為其打這場官司。於是安德魯只好絕望的離開，但是當鏡頭長時間地給到其出門後在大街上好似四處尋覓的雙眼時，我開始意識到我錯了，他的眼睛裡閃現的並不是絕望，而是「堅韌」，是希望。影片到此已經是很吊觀眾的胃口了，觀眾急於想知道主人公將怎樣處理這一絕境的，不出意料，安德魯的確是個不肯輕言放棄的人，他隻身坐在圖書館中查閱有關保障同性戀權益的法律條文，或許在他心中始終有一個不變的信念：我與其他人一樣，沒有任何的不同。另外，我想影片之所以把背景設置成為費城——《獨立宣言》的簽署之地，應該是有意為之的，而主人公恰是一位律師——美國司法界的一員，更是有想對美國司法界說點什麼的意思。事實上這起案件重點並不是經理對員工的解僱是否非法，而在於他的上司是因為對艾滋病患者的歧視才將其解僱。真正令我感動的也並不是艾滋病患者的權益最終被保護，而是主人公最後真的可以說一聲「I』mready」。他深知自己也許活不到庭審結束就會死亡，但是他依然不屑的努力，去爭取自己的尊嚴，這種信念與堅持，正式打動我最深的地方。影片並沒有將筆墨過多的放在主人公的個人 情感 上，也沒有過多的描寫如何去打贏這場官司獲得賠償，相反地，這些情節僅僅是一筆帶過，重點是突出了安德魯之所以能坐下去的原因。那麼安德魯的信念來自何處呢?回答很簡單：愛。並不僅僅來自於他的「伴侶」，更來自於他的家人，他的父母、兄弟姐妹……沒有他們的支持與鼓勵，安德魯就不會有勇氣走到法庭上，去追求自身的權益。愛是這部電影的主題，也是導演想要將他融會到 社會 問題中去的原因，艾滋病不可怕，可怕的是患病後被人拋棄，失去愛的感覺。當世人對你不予理睬，當你失去了工作，當你被人誤解時，來自家庭、愛人的 情感 將支撐你走向最後。影片結尾的一曲《Philadelphia》以及背景上孩童時期的安德魯玩耍時的情景意境幽遠，寓意深刻……那麼就請相信愛的力量，因為他會帶給你生活的勇氣。擁有愛，天塹終會變通途;喪失愛，你將寸步難行…
《費城故事》是一部由喬納森·戴米執導，於1993年上映的電影。湯姆·漢克斯憑借本片獲得了第66屆奧斯卡金像獎最佳男演員獎。影片中，安德魯·貝克特（湯姆·漢克斯飾）是一名成功的律師， 跟老闆關系良好，已經被晉升為公司的合夥人。但是，他的老闆查爾斯發現安德魯是一名男同性戀者，並罹患艾滋病，於是設計解僱了安德魯。為了討回公道，安德魯找到了約翰·米勒（丹澤爾·華盛頓飾）。可是在得知安德魯染上了艾滋病後，米勒拒絕了他，懼怕他把病毒傳染給自己剛出生的女兒。米勒了解了艾滋病和同性戀者後，決定受理安德魯的案件，並最終為安德魯贏下了官司。
《費城故事》是一場反艾滋病歧視和反同性戀歧視的訴訟，也是一場關於歧視的討論和反思。影片的名字Philadelphia（費城），是美國賓夕法尼亞州一個城市的名稱，本意是兄弟之愛，希望人們可以友好相處，共享兄弟之情。費城也是美國獨立宣言和美國憲法的起草和簽署地，一直以自由平等自居。影片的故事即發生在費城這樣一個以平等友愛而聞名的城市。人們宣揚自由、平等和友愛，然而1993年的費城，生活中的偏見和歧視卻仍然無處不在。主人公安德魯受到的歧視和這個城市聲稱的價值格格不入，諷刺之意明顯。
《費城故事》在明顯的展現了20世紀美國對艾滋病和性取向的歧視之外，在電影的很多細節中也不斷地展現 社會 中的各種其他歧視——民族歧視、性別歧視、膚色歧視等等。電影中，女人大都以助理的身份出現，大部分成功的律師都由男人當演，這無形中展現了職場上的性別歧視。證人席上，曾有一位黑人女性安西亞·伯頓說慧勒（安德魯的合作夥伴）評價自己的耳環過於「部落色彩」，並且建議安西亞應該戴更樸素、更小、更美國化的耳環。人們口中喊著民族平等，但言談舉止間卻總不自覺流露出民族歧視。當然，安西亞很機智地反擊了這種隱含歧視的語言，說自己的耳環就是美國式的，「非洲美國式」的。美國是個多民族移民國家，一直宣揚多元文化，這帶有「部落色彩」的耳環才剛好體現多元文化包容共存的主流價值觀。
《費城故事》現實的意義，如果一種現象在 社會 當中是真是存在的，那麼這個問題顯然具備意義。在電影中這種現象本來就類似於你打開一個雞蛋，有概率出來一個雙黃蛋，同樣人群中也會有少部分人因為身患疾病或者同性戀。因為 社會 上各種各樣的少數現象的發生，遭到了 社會 普遍性的歧視，這種歧視本身來說是其實並沒有任何意義，只是普遍性的自卑或者冷漠導致了這一系類的問題。但是一旦劣勢方獲得勝利，普遍性的人們就像臉皮被人扯下來一樣難看，因為扯下來的是他們的可憐、自卑和冷漠。
Philadelphia其實是相當有深度的一片，反映了美國當時的很多現實的 社會 問題
比如homosexual啊，歧視homosexual啊，AIDS啊，對AIDS的歧視和冷漠啊，對有色人種的非公··正對待啊
故事簡介：主要講述的是律師安德魯因同性戀患上艾滋病，他的老闆發現後，因為內心的恐懼和嫌棄，設計以工作的失誤為由辭退他，而被解僱的安德魯決心通過訴諸法律的途徑維護自己的權益，並最終勝訴的故事。
這部電影所反應出了的現實情況：（1）每個人都有存在的意義和價值，都有追求幸福和活著的權利，不能因個別原因和一些不幸而帶有歧視的態度，應該善待每一個人，這樣 社會 變得更加的美好。（2）安德魯在尋求幫助的時候四處碰壁，走投無路，但他並沒有自暴自棄，依然堅持積極上訴，因為他相信公平是從來不會遲到的。所以說，人只有活著，不管是在順境中還是逆境中，只要有信念，為之努力堅持，相信一定會有好的結局作為回報的。（3）其實家人永遠都是最堅強的後盾，他們會在你最無助的時候，給你幫助和依靠，在你受委屈的時候，給你包容和支持，所以說，要珍惜當下的情親和陪伴，不要等到逝去後，才知道珍惜曾經所擁有，妄想補償留有遺憾。
電影就是這樣一種奇妙的東西。在今天這個讀圖時代，它不再僅僅是商業上的 娛樂 工具和政治上的宣傳的手段，而是可以承載更沉重的命題和思考的 情感 載體。今天的電影人們，如果只能不斷在華而不實的製作手段上下功夫，而忽略真正觸動人心的是什麼，甚至將自以為感動人的類化情緒生硬地包裝成賺人眼淚的賣點，這樣做只能製造噱頭，缺乏填充 情感 與思考的感人細節。
例如今天我在電影《費城故事》中所感到的那樣。繞開明星、忽略大導演、拋棄所有屬於電影的拍攝剪輯技巧，這個影片本身所具有的看點和吸引力，就依附在它的思考中。而這些思考，依附在情節中設置的某個微笑，某個眼神，或者不經意的一句台詞中。感動人的不是戲劇沖突，而是真情流露。
感性的道德禁忌和理性的法律公正怎樣作用於個人乃至整個人類 社會 ？整個影片，從開始到結束，在每一個帶有情緒的鏡頭里，始終流淌著對人類行為的反思以及對 社會 文明發展的評估。它的結尾，與其說是結尾，不如說是給心臟懸了將近兩個小時的觀眾的一個心理安慰和交待。隱藏在畫面背後的問題與思考，至今仍未結束。或者說，道德與法的碰撞，至今仍未結束