張國榮自己加台詞的電影叫什麼

『壹』 張國榮的電影

這個電影叫做《紅色戀人》``.推薦你看下這篇精彩影評:
《紅色戀人》：激情燃燒的歲月
出處： 作者：的灰 07-03-17 03:44:53
一個驚心動魄的炎夏
從來沒有關於哪個夏天的記憶，如同1998年這樣鮮明而清晰。彷彿是一台老式的閃光燈在頭上突然爆出炫目的光芒，一瞬間，鋪天蓋地，整個世界都遍布著關於《紅色戀人》這部影片的消息。那時候，即使是對電影不太感興趣的人，也都知道有那麼一部香港明星扮演共產黨員的革命愛情片正在拍攝中，縱然《泰坦尼克號》正在影院里華麗地沉沒，消費著多少少男少女的眼淚和感動，《紅色戀人》仍然吸引著大家的眼球，並引發一波一波關於香港演員、美國編劇和革命後人導演的討論。

那時候，網路正在逐漸普及，越來越多的人熱衷於通過網路來進行交流，當然也包括來自各個國家、各個地區、操各種不同語言的張國榮影迷。未經受過大陸革命片一貫模式洗禮的外國和港台影迷們，對靳這個角色充滿期盼，認為他首次扮演這樣一個有政治立場、又充滿兒女情長的大陸共產黨，新鮮又有挑戰性；而從小無數次在屏幕上見識過威武不能屈、貧賤不能移、從身體到感情全部奉獻給祖國和人民的英雄共產黨員形象的我們，則不能不多了一層隱憂：從小在香港生長、接受英國教育的他，能把握好共產黨員的感覺和定位嗎？

雖然他已經從影二十年，在那個時候，我們竟然找不出任何一個以往的角色形象可以做參考。宋子傑？太稚嫩了吧。許文強？太酷了吧。宋丹平？太文藝了吧。程蝶衣？太偏執了吧。十二少？他……他懂什麼叫政治嗎？！何寶榮？你你你，再開玩笑我跟你急啊。……何況我們心目中的共產黨員，哪個不是濃眉大眼，國字臉，身穿簡朴的土布黃衣服，腳下蹬一雙布鞋？把這身行頭往他身上一套，怎麼感覺著也不是那麼回事兒。

那時候，內地的報道熱火朝天，港台和國外的反應難免慢著半拍兒，便由大陸影迷不時第一時間將新聞報道搬上網路去分享。一張定妝照，也足以令大家驚喜和討論半天。

還記得第一次看到「靳」的模樣，是在《大眾電影》的封二彩頁。他穿著雖殘舊卻很整潔的棉袍，圍一條長圍巾，半跪在雨地里聆聽女主角隆起的腹部。就只這一眼，我便已經打心眼兒里接受了這個角色。這個人和香港明星張國榮搭不上半點兒關系，他的頭發被雨水打濕，一縷縷掛在額上，他那布滿了胡碴的滄桑面容上寫滿了憂患與憐惜，完全是一個有著豐富情懷和執著信念的舊時代文人。我們老一輩的革命家，其實有很多就是這個樣子的吧？他們接受過良好的教育，有不錯的家世，為了心中的理想和信念而放棄了安定的生活，投身到革命洪流中，成為新中國的開創者和領導者。誰說共產黨員就一定是濃眉大眼，國字臉，身穿簡朴的土布黃衣服，腳下蹬一雙布鞋？

那時候，似乎整個夏天的平均溫度都因這部電影而有所升高，我就在這樣的炎夏里穿街過巷，去享受關於這部電影的每一點報道。在報攤上翻開雜志——呀！是他的頭像，配以密密麻麻的對《紅色戀人》的采訪和報道；在書店裡看到廣告——呀！ 《瘋狂英語》出了《紅色戀人》的原聲磁帶，聽說這部電影是百分之八十的英文對白；在影院門口望見海報——呀！足有三四層樓高的宣傳畫，張國榮一張側臉佔去了三分之二，需仰視才見……即使是回到家裡打開電視，也時不時可以看到中央六套電影頻道滾動播出的預告片。那是中央台第一次播放電影的預告片吧？我仍然記得，素袍長巾的靳提著皮箱從烈火滾滾的廢墟中走出來；我記得他站在火車頭上給學生做演說，堅定的眼神，自信的神情；我記得他發病瘋狂，抽搐著倒地；記得在大雨中，他與愛人的訣別……

「如果我不能驕傲地活著，那麼我選擇死亡。」

8月28日，《紅色戀人》在全國范圍內首映，將這股燃燒了整個夏天的紅色浪潮推向了頂點。

為配合影片在國內的宣傳造勢，一向極少參與影片宣傳的張國榮也來到大陸，奔走於各個城市出席各種采訪和首映典禮，也登上中央電視台參加了訪談節目。就好像《紅色戀人》塑造了一個與大家心目中大相徑庭的共產黨形象一樣，張國榮的數次露面也完全地推翻了他因《霸王別姬》等影片而給大陸人留下的柔美孱弱的印象：動作虎虎生風、性格爽快大氣，接受采訪時更加妙語如珠，使采訪記者們如獲至寶，也令很多以前從未有機會和他接觸的大陸媒體好評如潮。

還記得在北京的首映式上，他理所當然地成為媒體矚目的焦點，所有的人都趕著向他提問。他說：「大家不要總問我，我們劇組里的人都很出色，你們應該多問他們。」他介紹扮演他女兒的葉丹丹為大家朗誦了一首詩，小丹丹看來是准備過，但是朗誦得還是不流利，許多人都笑了，他不笑，一直看著她，用充滿鼓勵的眼神。估計下一個問題該提問梅婷了，他悄悄將手中話筒遞給身邊的梅婷，並主動替梅婷抱過她的花束，示意梅婷准備回答。抽獎搶答的時候，主持人問一個觀眾葉大鷹導過的三部電影是什麼，觀眾說了兩部之後卡殼，眼看著冷場，他站出來說：「我做個動作提示你一下好不好？」然後誇張地吸氣，呼氣……觀眾想起來了：「是《大喘氣》！」記者采訪他，問他葉大鷹為什麼找到他去演共產黨員的，他笑：「正好我當時閑著。」記者說：「大家都說這部電影演得真好。」他說：「那我要祝賀葉導演。」……

我所居住的是一個中小型城市，因此也就沒有什麼首映式舉行，但是仍然有一件事值得期待，那就是市內一家電影院引進了東北地區第一家杜比環繞立體聲音響，從而使我有幸能夠令我的耳朵和我的眼睛一起享受一場視聽盛宴。即使當時我的心潮完全被劇情所激盪，但是如今回想起來，仍然記得靳與秋秋的離別場面中，大雨就彷彿在我周圍淅淅瀝瀝地下著，我彷彿是一個在雨中無處可去的幽靈，默默地看著他與她，就此生離死別。

那一天的電影院全部爆滿——那是只有在看《泰坦尼克號》時才得以一見的盛況。觀眾們都很接受張國榮的共產黨領導者形象，甚至在靳給群眾們做演講的時候，報以掌聲和喝彩。屏幕外的我，望著他站在火車頭上鎮定自如，話語幽默而又那樣富有煽動性，也不禁想到，不知在那久遠的革命歷史中，有多少年輕人，是為這樣富有個人魅力和事業激情的領導者所折服，從而追隨著他們所追隨的信仰，走上這條革命的道路呢？靳的革命工作，在片中並沒有大量體現，畢竟他是一名重病的患者，他的主要任務是療養而不是工作；但他仍然在家裡鋪上滿地的地圖，關心著革命的進展，仍然巧妙地利用美國大夫佩恩的筆，在外國的報紙上為紅軍作出正面的宣傳。無論是在敵人面前，還是在病魔面前，都毫不吝惜自己的生命：「如果我不能驕傲地活著，那麼我選擇死亡！」

就像秋秋愛上靳是順理成章一樣，佩恩也深深地愛上秋秋這位神秘而美麗的中國姑娘。她是如此溫婉，如此多情，從事著如此危險的工作，卻又如此地心甘情願而又毫無畏懼。平心而論，佩恩是一個很可愛的美國小夥子，但你和我都如此明白，靳是不同的，他已經與革命融為一體，成為秋秋的信仰和力量，這種感情甚至超越了愛與革命友誼，是發膚都恨不得能為之燃燒的一種虔誠。所以當我們看著佩恩跪倒在雨地里，先是被迫，後是委屈地對秋秋大喊出「我愛你！」也只能為他發出一聲嘆息。而他面前的靳，眼神明澄而鎮定，甚至帶著一絲憐憫，對著那背叛了革命的叛徒，只是沉聲一句：「你不敢開槍。」那種嘲諷和凜然的正氣，讓秋秋的眼裡，觀眾的眼裡，都發出了崇拜和敬仰的光彩。

秋秋對靳的感情，並不是一己私愛，骨子裡，她是一個合格的革命者。與愛人長相廝守這種平庸的想法並不是她的最終理想，與愛人共同為了革命的勝利而攜手前進，才是她希望做到的事情。因此她不惜親手槍殺了希望能以她來釣出靳這條「大魚」的親生父親，而以懷孕之體身陷囹圄。而被保護的靳，自知生命垂危，即使秋秋僅僅是他的戰友，一個年輕、有前途、徹底地忠於革命的戰友，也是否要比自己有價值得多？何況從秋秋留給他的信里，他已經明白了一直以來秋秋是怎樣深愛著他，怎樣承受著被他錯認為亡妻的無奈與痛苦……靳做了他最後能做、也是唯一能做的一件事：以自己一條隨時可能會走到終點的生命，換回秋秋和她肚子里的孩子。

大雨中的見面，是那個炎熱的夏季里唯一令人感到潮濕而陰冷的回憶。屏幕外的我們都已經明白他們對彼此的愛已經超越了生命，而他們，也都明白此一別就此生死兩隔。但再多的不舍，再撕心裂肺的叫喊，終究是不能令那最後的擁抱延長多一刻。那樣的雨天，那樣的離別，比死更冷，佩恩在獄中見到的秋秋，眼神已經完全空洞。

感謝葉大鷹導演，仁慈地舍棄了那些原來打算拍攝的老虎凳、辣椒水等對靳嚴刑拷打的場面，僅僅以染滿一道道血跡的囚衣和被腳鐐磨傷了的雙足來暗示了靳所遭受到的一切。那是張國榮所有電影中扮相最為殘敗的一個造型，但卻給我的印象極為深刻，或許是因為他的表情那麼坦然，那麼放鬆，那麼……視死如歸。明知道眼前是一死。既然掛念的人都已安排妥當，Death is just like returning home。一聲槍響，他滿身的鎖鏈如他所念念不忘的飛鷹一樣舞向天空，與此同時，一聲啼哭劃破蒼涼的氣氛：他和她的孩子誕生了。

當佩恩帶著他們的孩子走在歡慶革命勝利的路上，他彷彿看到了在人群中歡舞著的秋秋和靳，那一刻，他終於明白了他們之間那種真正的浪漫。他們將自己的激情融入歷史，對彼此和對事業的忠誠使他們永遠值得被銘記。

不一樣的共產黨員

關於為什麼找張國榮扮演共產黨員靳，其實並不是如媒體所猜測是為了炒作，導演葉大鷹告訴我們：

一開始沒想找張國榮演靳。當時想反映的是早期共產黨的形象，會說英語，有文化氣質，對物質的感覺很淡。考慮到人物的家庭背景所帶來的特質在海外華人中比較容易找到，在內地找難度比較大——咱們四十多歲的黨員，一般都屬於一不怕苦、二不怕死的那種形象，糙的比較多，在文化氣質上，真正來自於內心的那種表現人格和精神方面的東西不如外面的演員來得細膩——於是就把劇本拿給香港的朋友，請他們物色。

本來考慮了尊龍，後來一聽說尊龍的作派特別大，把我們給嚇住了。到了香港，沒想到香港電影界的許多朋友都一致說找張國榮合適，他能演。我腦子里一直是他在《霸王別姬》和《風月》中的那種形象，根本沒考慮過他。後來跟張國榮見面吃飯，交談的過程中，我有種感覺，這個角色肯定是他的了。他也四十多歲了，年齡正好，不但有那種滄桑的感覺，而且，眼神里有一種平靜的東西，也就是說沒有當代人常流露的物質的慾念。當我把故事講給他聽的時候，他的眼神有著細微的變化，出現的對於人的關注，對情感的關注，那是用心在體會和感動，使你一下子就能感受到。他表面很柔美，但這些背後卻是一種少見的堅韌。他是我見到的最好的演員。

起先好多人都擔心張國榮能不能勝任，拍完以後，大家都說：除了張國榮其他人誰還能演這個角色！張國榮自己對英語很挑剔，他在英國上過學，應該算我們這些人中英語最好的，但他一定要做到最精確的程度。在拍他講述妻子那段長鏡頭時，張國榮先把台詞練了以後說可以拍了，他問我：「你要我做什麼？」我說：「反正眼淚不能流出來，但是得有。」他說：「你放心吧。」他真是特別能演「抻得住」的那種戲，每一個細微的感覺他都能找到。回放的時候，他說我還能演得更好。

張國榮對這個角色，有他自己的認識，他並不想演一個大眾眼中已經定了型的「高大全」的共產黨人形象，而希望給新時代的觀眾看到一個不同的紅色浪漫革命家。他眼中的共產黨人，要有如周恩來、鄧小平等領導人那種從容威武的風度，又要有吳宇森那樣富有理想和感染力的人格。所以由他演繹出的靳，氣質儒雅，情感細膩，不但有臨危不懼的勇氣，更有靈活敏捷的頭腦。

影片公映後，媒體對《紅色戀人》的劇情褒貶不一，但是對於張國榮的演技，沒有人提出具體的反對意見，評論無非是質疑一個生長於殖民地的香港明星怎麼能詮釋革命志士，正如當年《霸王別姬》開始拍攝的時候，也有人質疑一個性感熱辣的青春偶像級人物如何出演老北京的京劇名旦。但是著名演員張瑞芳說：「我是1938年入黨的老黨員，張國榮演的靳，我能接受。」曾在《永不消逝的電波》中演地下黨員李俠的孫道臨也說：「張國榮演的靳與我演的不一樣，但同樣是地下黨人的形象」。這兩位老一代「紅色演員」的評價，比很多頭腦被老革命模式的影片所訓練和熏陶出的斥責之聲來得中肯而有價值得多。

其他演員眼中的張國榮

論及《紅色戀人》的缺點，我個人倒是覺得，片中群眾演員的表現，實在可以說是一個敗筆。無論是在聽靳演講時，還是在解放軍進城時，幾乎所有出現群眾演員的場面，都可以見到某些人完全沒有入戲的表情，有的左右顧盼，有的甚至在竊笑。這不能不說是影片製作的一個疏忽和遺憾。

當時的群眾演員，大多來自學校，其中有些朋友也曾經寫過一些寶貴的只言片語，回憶與張國榮一起拍戲的時光，共同的印象是：此人謙虛，大方，活潑，愛開玩笑。靳在火車頭上演講一節，排練的時候張國榮將「不屈不撓」讀成「不屈不饒」，被糾正後，虛心地以各種不同音調大聲朗讀：「不屈不撓！不屈不撓！」還問台下：「這回對了吧？」在排練中途，他故意篡改台詞，將「他們的名字叫：紅軍！」說成「他們的名字叫：鐵道游擊隊！」引得台下一片歡笑。——一個香港演員，居然知道「鐵道游擊隊」這個典故，可見關於共產黨，他在事前做的研究實在不少。

那段戲實拍的時候，由於場面大，演員多，花費了很長時間，大家都又累又餓，群眾演員鼓噪不安，這個時候張國榮拿過喇叭發表了一通真正的演講：「我知道大家都餓了，是不是？那讓我們再努力一下，把這個鏡頭拍好，我們就可以去吃飯了！現在再來試一下好不好？」大家紛紛叫好，這一幕終於順利拍完。那一次的拍攝使許多群眾演員都開始喜歡了他，更令人印象深刻的是片尾扭秧歌的一場戲，在飛快地學會了扭秧歌之後，他居然，居然，居然在現場教大家跳起了芭蕾舞……

與張國榮合作的女主角梅婷，當年只有二十三歲，尚無大銀幕表演經驗，跟張國榮這樣重量級的演員演對手戲，十分緊張，經常要靠張國榮耐心引導。片中有一個情節是靳的癲癇病發作，秋秋為喚醒他的意識，脫下他的上衣，用粗鹽粒揉搓他的脊背。結果由於梅婷情緒緊張，用力過度，竟把張國榮的脊背搓破流血，被鹽粒一刺激，疼痛可想而知。梅婷嚇得哭了起來，在張國榮一再安慰之下，才放鬆了情緒繼續拍攝。梅婷憑秋秋這個角色獲得了開羅影展最佳女主角獎，從此銀幕事業一帆風順，張國榮也始終待她如很好的朋友，曾經請她去看自己的演唱會，請她到自己家裡吃飯，還把自己的音樂專輯精選送給她。

在片中扮演醫生佩恩的美國演員泰德·巴勃考克，對張國榮也有極為深刻的印象。日後的回憶文章中，他描述了與張國榮共處的許多細節，例如兩人的第一次相見：

Leslie是一身黑，穿了一件高翻領毛衣和深色外套，優雅、成熟地坐在沙發上。我以笨拙的姿勢和微笑在房中走來走去。他的英文是非常准確的英國口音，令他顯得更為高貴和有禮貌。他慎重地詢問了一些有關電影的問題、經驗，告訴了我他對劇本的看法，我們一同坐下觀看了影片的片花。我就像一個不成熟的小孩，希望令自己的兄弟對自身留下深刻印象，不斷地評論每一件事。不久，Bob告訴我我那晚表現得極為幼稚可笑和惴惴不安，可是我卻認為自己非常輕松而且口齒伶俐，當然，最後我同意了Bob的看法。

泰德和張國榮合作的第一場戲就是佩恩前往靳的寓所診病，撕開靳的衣服查看病情。也不知道是緊張還是沒經驗，泰德伸手在衣服上一抓，張國榮已經覺得不對：「等等……你以前從來沒撕過衣服嗎……」於是張國榮抓住他的手，幫他在鏡頭前放在適當的位置，告訴他不用擔心，只管大力撕扯，泰德半開玩笑地說：「那件衣服被我撕開得非常出色，我把它視作我和Leslie友誼的紀念。」

之後，我和他的助手及經理人也成為了朋友。你會自然地發現所有在Leslie身邊的人都像他的家人一般，他們和Leslie一起工作了很長的一段時間，都非常友善，也非常照顧我。……片場中，只有Leslie能同時說粵語、國語以及英語，因此他能幫助我、導演以及編劇們溝通，他亦幫了劇組很大的忙，因為他從香港帶來自己的攝影師，那位攝影師在綵排時拍下了照片以作宣傳，這絕對好過我們在拍攝完畢後極度疲累，還要留下繼續拍照……他的聲線在拍攝期間，永遠是冷靜的，但是綵排的時候，我發覺自己在酒店房間里遇見的英國紳士Leslie，變成了一個精力充沛的大頑童，我們一起模仿麥當娜……

當所有工作塵埃落定，我們共享了一個極為愉快的時光。我在派對看見他時，他剃去了為角色而留的鬍子，穿著一身優雅的衣服，就像年輕了十年。Leslie在整個派對中盡情玩樂，我們吃了很多食物和新鮮龍蝦，喝了白酒、紅酒，拍了無數照片，唱卡拉ok，不停大笑……所有人都很享受……

永遠記得

對於張國榮來說，《紅色戀人》中的共產黨員是他演藝生涯中一個重要角色；對於中國電影來說，《紅色戀人》也是一部具有重要意義的作品。它在《泰坦尼克號》來勢洶洶的攻勢下，仍然取得了兩千五百萬元的票房，為當年的國產影片保守住了最後一塊陣地；其成功的原因如宣傳先行、周邊產品開發、與國際慣例接軌等舉措，也在此後得到了發揚光大，被越來越多的大製作國產片所借鑒和發揮。

而靳這個形象的成功塑造，正如葉大鷹和張國榮所料，不僅在國內影響深遠，也在國外扭轉了一部分公眾關於共產黨員的「僵化」、「刻板」、「缺乏教育」、「不近人情」之類的負面印象，「共產黨」這個詞隨著靳的風采和張國榮本人的風采而逐漸地被他們所接受。2000年，張國榮在日本舉行「熱·情」演唱會巡迴場，演出期間播放了幾部電影的剪輯片段，當《紅色戀人》的靳在銀幕上出現：「此刻，正有一群頑強的戰士，正不屈不撓地堅持著他們的信念，他們的理想，他們的主義，他們的名字叫——」場內的日本觀眾竟然以熟練的國語齊聲和道：「——紅軍！」

2003年，在美國學習期間，我給美國朋友看了張國榮主演的幾部電影，令他最為觸動的就是《紅色戀人》：「我沒有想到過共產黨員是這樣的，以前沒有想到過這個方面，他們也是人，是有修養有抱負的人，那種燃燒的生命激情在任何一個時代、任何一個國家和地區都令人感動……你們真的應該將這部電影好好宣傳，或許會令外界對於你們的國家和你們的黨有一個更加全面的認識……」

2006年，香港國際電影節將《紅色戀人》作為開幕電影，向這部八年前的經典作品致敬：「《紅色戀人》在公映的當年，就震撼了整個電影圈，引發了一系列關於『紅色』觀念和『革命』意識的針尖對麥芒的討論。……此劇不僅製作精良，藝術表現力強，而且情節豐富，表演出色……」女主角梅婷受邀赴港參加了電影節開幕式，只可惜影片的男主角已經不能躬逢其盛。

「A Time To Remember」，這是張國榮親自為《紅色戀人》起的英文名字。那個時代，那段時光，相信一切曾經經歷，曾經被觸動的人們，都會記得。無論是激情，感動，永不再來的期盼，還是永難忘懷的回憶，都將深深刻在我們的心底，在每一個驀然回首的剎那，讓我們憶起塵囂之中，曾有過一雙雙堅定而沉穩的足印。

『貳』 張國榮周潤發電影台詞,你有很多事放不下嗎電影名

1986年電影《英雄本色》。

《英雄本色》是新藝城影業有限公司投資拍攝的一部槍戰電影，由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演。該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復。

影片1986年8月2日在香港上映，是當年香港電影票房冠軍。1987年，該片在第6屆香港電影金像獎頒獎禮上獲得最佳影片、最佳男主角等獎項。

影片評價

《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非社會現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。

影片上映後空前賣座，開創了黑幫英雄片的電影潮流。香港電影由此出現「英雄片」熱潮。在香港影評人評選的香港百部佳片內，《英雄本色》排名第一，足見它對港產片的影響深遠。

『叄』 張國榮《霸王別姬》經典台詞

張國榮《霸王別姬》經典台詞

人們常說電影的台詞往往比電影更精彩。以下是我和大家分享的《霸王別姬》經典台詞，歡迎閱讀欣賞。

《霸王別姬》基本簡介

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。

1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片，金棕櫚大獎也是華語電影在國際電影節上贏得的最高榮譽;此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。

1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代周刊》評出的「全球史上百部最佳電影」。

《霸王別姬》經典台詞

1.天下最好吃的，冰糖葫蘆數第一，我要是成了角兒，天天得拿冰糖葫蘆當飯吃。

2.要想人前顯貴，您必定得人後受罪，今兒個是破題，文章還在後頭呢!

3.我本是男兒郎，又不是女嬌娥。

4.師父，使我自個跑的不關師哥的事兒，您打我。

5.豆子，說啊，開口啊!討個饒呀，說打得好呀，說呀!!開口呀!說呀!

6.什麼叫「盛代母音」,這他媽就是!

7.怎麼啦，眉毛這兒，汗一蟄，生疼!

8.有那麼一二刻，袁某也恍惚起來，以為虞姬轉世再現啦!

9.這條小蛇可是你把他給捂活的，如今人家修煉成龍了，這能不順著他嗎?

10.當初是你師哥把你成全出來的。

11.世卿世受國恩，豈敢昧法?更不敢當眾違背天理良心，……方才檢察官聲言程之所唱為淫詞艷曲，實為大謬!!!程當晚所唱是崑曲《牡丹亭》、《游園》一折，略有國學常識者都明白，此折乃國劇文化中之最精萃，何以在檢察官先生口中竟成了淫詞艷曲了呢?!如此遭際戲劇國粹，到底是誰……專門辱我民族精神，滅我國家尊嚴?

12.傳於我輩門人，諸生須當敬聽，自古人生於世，需有一技之能，我輩既務斯業，便當專心用功，以後名揚四海，根據即在年輕。

13.師哥，我准送你這把劍。

14.想我項羽乎。力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何!

15.外面兒冷極啦，小爺撒的尿在牛牛眼上可就結成冰溜子了，差點兒沒頂我一跟頭……

16.霸王回應亮相，到與虞姬相見，按老規矩是定然七步，而你只走了五步，楚霸王氣度尊貴，要是圍而不重，不成了江湖上的黃天霸了嗎

17.小豆子，忍著點兒，朕都忍了一炷香了。

18.不瘋魔不成活。

19.吃了糖葫蘆，我就是他媽角兒了，我他媽怕誰啊。

20.我和他劃清界限了!我和他劃清界限了!

21.你先駝著我，呆會兒我駝著你。

22.師哥，枕席底下那三大子兒，你別忘了。——反正你廢了，滾吧!

23.他是人的，就得聽戲，不聽戲的他就不是人，什麼豬啊、狗啊，它就不聽戲，使人嗎?它畜牲，所以，有戲就有咱們梨園行。

24.你認認……又不上台，要劍干什麼。

25.不殺不足以平民憤?斃啦，就這么把袁四爺斃啦?

26.男怕《夜奔》，女怕《思凡》。

27.京戲講究的是個情境，唱、念、做、打、都是在這個情景裡面……

28.小尼姑年方二八，正青春被師傅削去了頭發，我本是女嬌娥，又不是男兒郎，為何腰系黃絛，身穿直裰，見人家夫妻們灑落，一對對著錦穿蘿，不由得人心急似火……奴把袈裟扯破!

29.老規矩了，多少年的老規矩了!

30.可你楚霸王都跪下來求饒了，那這京戲他能不亡嗎?能不亡嗎?

31.你也不出來看看，這世上的戲都唱到哪一出了。

32.我明白你的心思，要不這么著吧，你只要囫圇個的把小樓給我弄出來，我哪兒來哪兒去，回我的花滿樓，多你們倆遠遠兒的，行了吧。要說在花滿樓，孩子真是個不操閑心的地方，日子過得輕省多了。

33.我就知道你要回來，離了小石頭兒，你就活不了了。

34.段小樓：一個個都他媽忠臣良將的摸樣，這日本兵就在城外頭，打去呀，敢情欺負的還是中國人!

35.哎喲，我的角兒，您這可是星宿下凡啦，您今兒個就是一聲噴嚏，都得是滿堂彩兒，今天不擠出幾條人命，就上上大吉了。

36.小樓，我真的對不住你……你忙你的去吧。

37.打得好!!打得好!!打得好!!打得好!!

38.自古寶劍酬知己，程老闆願意做我的紅塵知己嗎?

39.京戲是什麼，就是八個字「無聲不歌，無動不舞」。

40.都是下九流，誰嫌棄誰啊，他主師爺不賞飯吃，誰也沒轍。

41.他們怎麼成的角兒啊，得挨多少打啊，我什麼時候能成角兒啊。

42.「聽說您在八在胡同里都打出名來了」

43.清木要是活著，京戲就傳到日本國去了

44.小爺我今兒個練的是九轉金爐的火丹功……

45.一個人有一個人的命。

46.了不得啦，是兩位角兒來啦，我這面子天大了去啦，我這怎麼當得起啊……

47.我姓段的就會唱戲，戲你不讓我唱了，不玩蛐蛐你讓我幹嘛去啊，我抬棺材，掏大糞去。

48.師哥，趕明兒我要是給打死了，枕席底下有三大子兒，就給你了。

49.您說這虞姬她怎麼演，她都有一死不是?

50.打倒反動戲霸袁世卿!

51.你到底愛不愛她?愛不愛?不愛!他是妓女!

52.娘，冷，水都結冰了……

53.人得自個兒成全自個兒。

54.不是養活不起，實在是男孩兒大了留不住這才來投奔您來的。

55.姓袁的他管得著姓段的嗎?我是假霸王，你是真虞姬。

56.有個叫清木的，他是懂戲的

57.成，一字不差，打你，是讓你記著，下回還得這么背!

「唉，這五二郎遇到西門慶——不打——不打能成嗎?」

「這么說——還有個潘金蓮了?——」

「這是什麼話?」

「你想聽什麼話」

……

「師哥——你忘記我們是怎麼唱紅的了?這還不是都成全了師傅的一句話么?」

「什麼話?」

「從一而終啊——」

58.「真她媽想當太太奶奶拉你?做你娘的玻璃夢去吧!你當出了這門把臉一抹擦，你還真成了良人啦?你當這世上狼呀虎呀的就都不認得你啦?」

「呦可嚇死我啦!」

「我告訴你那窯姐永遠是窯姐，你記住我這話，這就是你的命!」

59.師哥，我要讓你跟我——不對，就讓我跟你好好唱一輩子戲，不行嗎?

這不小半輩子都唱過來了嗎?

不行!說的是一輩子!差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子!

張國榮經典的電影霸王別姬經典台詞

晚上看中央11套回放的經典歌曲，聽著張國榮告別演唱會好聽的歌，突然想起大學時候看過由張國榮，張豐毅和鞏俐主演的經典電影《霸王別姬》。這部電影可以說是陳凱歌的得意之作，因為成就太高，連陳凱歌自己都忍不住在多年後又拍《梅蘭芳》來致敬。80後一代的影迷們估計很多都是沖著張國榮去看這部電影的，因為劇中的程蝶衣由張國榮扮演，當時看這部電影時，我覺得很壓抑，可能也是因為對當時文革背景下的歷史故事了解得不深吧。

多年後再回頭看這部經典電影，不得不說霸王別姬是一部感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突卻蘊含深刻的文化內涵的經典電影，反觀現實社會的生活，確實有著「戲夢人生」的感覺。

1.我本是女嬌娥，又不是男兒郎看過《霸王別姬》的人一定對此印象深入。程蝶衣在這句話上吃了不少苦，只因念不對它，總是潛意識地讀成「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」，差點葬送了他的戲路。可又有誰想到，當他真正念對了這句話的時候，卻也深深相信了這句話，陷進了這句話，一輩子都沒有走出來。

2.我是假霸王，你才是真虞姬

段小樓一時口快嚷出的話，卻意外道明了程蝶衣的命運。他由於「虞姬」而情願回到戲班持續挨打練戲，只因虞姬離不開霸王；他為救段小樓情願為日本人唱戲，只因虞姬情願為霸王而死；他為了不讓段小樓惹禍上身寧肯不再演戲，只因虞姬為了和霸王一樣死不屈從，而盡不服軟，卻也盡不願牽連他……當段小樓可以全身而退不再演霸王也不再想霸王時，程蝶衣卻陷死到了虞姬里，傷痕累累。

3.人得自個兒玉成自個兒這是關師傅最常說的話，由於這里有做人和演戲的道理。細心一想，實在每個人走什麼樣的路，能走多遠，都是自己決議的。做一件事，自己有什麼樣的決心，能夠為此吃多少苦，都決議著事情的成敗。有時候，別人做再多，起關鍵作用的還是自己，看看自己能不能玉成自己。若是自己都廢棄了，別人也都是空費力。

4.要想人前權貴，必得人後受罪關師傅教徒弟，就一個盡招：打。不打不長進，好弟子，名角，一個個都是打出來的，固然他地位不高，但他卻懂很多道理，台後吃越多的苦，台前就越有機遇成為名角。說通俗些，就是「吃得苦中苦，方為人上人」。

5.自古人生於世，需有一技之能；我輩既務斯業，便當專心用功；以後名揚四海，依據即在年青

此言出自練戲的小孩子口中，雖有些通俗，卻是大道理。它說出了人立於世的關鍵，要有一技之能，要專、精、通，還要持之以恆，從一而終。6.虞姬她怎麼演，最後都是一死雖是無心之言，卻一語命中。無論是誰，怎麼演，演多好，都無濟於事，是虞姬，就難逃命運，而程蝶衣深陷其中，難以自拔，最後也是一死。

7.一個人有一個人的命少年程蝶衣看見被人拋棄的嬰孩，不顧師傅的勸阻，執意要把小孩抱回養大，師傅告知他，一個人有一個人的命，沒想到多年之後，被養大的小孩恩將仇報，檢舉了段小樓和程蝶衣，甚至害死了師母菊仙，終極也沒落得什麼好下場。令人不禁感慨，早知本日如此，當時還不如聽師傅的話，不抱回那個小孩，真是「農民和蛇」啊

8.你可真是不瘋魔不成活。唱戲得瘋魔，不假，可要是活著也瘋魔，在這人世上，在這凡人堆里，咱們可怎麼活呀段小樓本是撫慰程蝶衣，卻又一次說透了程蝶衣的命運。他是戲痴，戲迷，活在戲里，卻忘了人世上唱到了哪一出。他走不出戲，最後只有死在戲里。

9.青木要是活著，京戲就傳到日本國去了這話就算現在聽起來，也模糊有些刺耳。程蝶衣是戲痴，不管對方是誰，他都唱，而且是認真的唱。在他心裡，真正理解了藝術無國界，傳到哪國無所謂，只要這藝術別失傳就行。可到現在，還有很多人都不能理解這樣一種觀點，而中國很多可貴的非物資文化遺產，就是這樣喪失的。程蝶衣只是一個戲子，卻有這樣的領悟，確是難得。

10.楚霸王都跪下來求饒了，京戲能不亡嗎文革時代，我國文學藝術事業遭遇重大喪失。程蝶衣看不到這么廣，但他只看著跪地求饒的段小樓，他就知道京戲會亡。楚霸王何許人也，是寧死不屈的大好漢，如今這京戲中的靈魂人物卻也只有跪地求饒的份，京戲怕也會名存實亡。這句話讓人聽了都覺心裡一震，細心揣摩，餘味濃重。

張國榮經典語錄精選

1、生命實在太短暫，所以一定要活得正面，積極。

2、我很喜歡香港，我覺得香港是我的根。

3、我對人有感情，對屋子沒有的。死物對我來說，是沒有所謂的。如果有朋友說喜歡我的衣服，你拿去吧。家人說喜歡我的車子，你拿去吧。那些東西對我是沒影響的，我最重視的是朋友，是愛。

4、《我》，那就是我的心情寫照。歌詞中有幾句寫著「我永遠喜歡這樣的我」、「光明磊落」。我覺得人要尊重別人，也要懂得尊重及愛自己。

5、我要在中國拍攝中國的電影，奉獻給中國人，包括海外的中國人。

6、我是中國人。我要為中國人拍出非常有意義的電影。

7、那些有天分的演員或者是高水平的'演員，他們的演技讓你覺得不是演技，而是在演他們本身，這正是因為有他們獨到的一面。不是別人的翻版，因此才有說服力。 與前者相比，中等水平的演員，就是指那些沒有什麼天分的普通演員，他們不願意作大膽的挑戰，因此既不會有太大的偏差，也不會讓觀眾感受到角色的精采和天分這些成分。這是因為沒有自己獨特的東西，而僅僅是在無意識中抄襲各種人的形象而已。

8、我突發奇想，出名的藝人，可能都是犯了天條的神仙，被貶下凡間，不過仍有受欣賞的優點，所以便讓人崇拜一下，讓他們收一下花吧。

9、我好想做戲，做到老，去做不同的角色， 電影是最大的夢，我喜歡發夢。

10、我在香港出生，在這裹長大，我的根在這里。

11、有人可能會認為張國榮已經無負擔，拍不拍電影與拍甚麼電影又何需太費神。 其實我拍電影反而比以前更執著。我不想再重復演相同的角色。

12、我是一個無take two的演員，我不是一個formation acting的演員，不會每個take都一模一樣，我喜歡自由發揮，令導演在剪片時多些選擇。

13、我認為一個演員是雌雄同體的，千變萬化的。

14、音樂和電影可以互相補足，有點像左右手。

15、在樂壇多年，我最大的收獲並不是名和利，而是獲得一幫忠實的擁護者。他們對我的支持，令我對自己更有信心，他們對我的愛戴與擁護實在令我非常感動。

16、電影是個最大的夢，我喜歡發夢，喜歡扮演那其中各種各樣的角色。

17、人不能永遠停留在一個地方，我只希望，在我唱歌的時候，大家永遠記得我，拍電影的時候，也是一樣。

18、我覺得藝人做到最高境界是可以男女兩個性別同在一個人身上的，藝術本身是沒有性別的。

19、做人也是患難見真情，錦上添花的人很多，但雪中送炭的又有幾個呢?

20、我不擅辭令，但我只想True To My Heart，性格問題，所以很多人說我改變，其實我由始至終都沒有變過，變的是自己開心了。

21、不要自滿，要謙虛;去學人家好的東西，把自己好的東西發揮出來。

22、人最緊要懂得欣賞造物主給你的一切，即使是一些很平凡的人與事。

23、了解自己，堅持自己的信念。 不是在物質上而是在心中擁有，這才是重要的。

24、在世界上，最重要是有真感情。感情是自己的，不需要理會世俗眼光，最重要是個人感覺，自己開心，又無損他人，對一切閑言就不用理會。

『肆』 《東邪西毒》經典台詞

黃葯師
經典對白：雖然我很喜歡她，但是我不想讓她知道，因為我明白得不到的東西永遠是最好的。
黃葯師是大多數人羨慕的那種人，做為一個高手，他游戲江湖，來去自如。做為一個浪子，他縱情聲色，處處留情。在故事中，黃葯師成名最早，武功最高，但是卻一身情債，欲罷不能。可以說是黃葯師的命數，哪怕是他的表情冰冷，也無法掩飾骨子裡的多情，他來到沙漠就會愛上沙漠，走出沙漠，就會愛上桃花林，在他的身上，沒有相生相剋，只有纏綿不休，最後，他選擇了醉生夢死，用遺忘來換取短暫的安寧。自欺欺人也好，參透紅塵也罷，終究還是選擇了逃避。
你擁有黃葯師的性格，有的時候虛偽，有的時候磊落，亦正亦邪，充滿了矛盾。永遠不要指望你痛快地去決定某件事情，就算是必須選擇，你也總是在結果出現時姍姍來遲。有的時候，你更象是一個受害者，哪怕這其實就是你自己造成的瘡疤。或許你的其他方面很好，然而你唯一的不完整就是敢愛卻不敢恨，不自覺的，將別人帶入他的生活，卻無法讓他幸福。無數的曖昧不清的情緒讓你的眼神始終似說還休，你的身上似乎永遠承載著那種斬不斷理還亂的愛。
歐陽峰
經典對白：任何人都可以變得狠毒,只要你嘗試過甚麼叫忌妒,我不會介意他人怎樣看我,我只不過不想別人比我更開心。
歐陽峰是絕頂聰明的人，但是聰明反被聰明誤，就象是棋手在未下完棋就已經預感到了結局一樣，在歐陽峰的身上，始終有一種悲天憫人的氣息。他恨，是因為茫茫塵世中，永遠有走不出去的沙漠，他狠，是因為芸芸眾生里，永遠有他得不到的女人，在矛盾的掙扎中他永遠走不出自己布的陷阱，在他的身上，恨，是一種力量，所以他始終不肯忘記過去，甚至常常揭開結疤的傷口，狠狠的撒上一把鹽。在他的身上，他看不到自己得到的，能看到的，永遠是自己得不到的。
你善於冷眼旁觀，表面看上去冷酷無情，實際上卻永遠逃不脫自己本身性格給自己帶來的苦果，你是活在兩個世界裡的人，自己的內心世界，外面的世界。善於等待，卻總是逃避，當以自己的價值標准衡量別人的時候，往往換來的是一身疲憊。所以你總能給自己找到借口，但是又往往不能自圓其說。你喜歡拒絕，但拒絕不過是你的一種手段，實際上你更象是手握籌碼的賭客，在繽紛的世界裡，永遠是最謹慎下注的人。
洪七
經典對白：不值得！但是我覺得痛快，這才是我自己。本來我應該沒事，但是我的刀沒以前快。我以前快是因為我直接，認為對就去做，從來不會想什麼代價。
洪七活得痛快，大碗喝酒，大塊吃肉，永遠以自己的意氣用事，在他眼裡的善惡有著明顯的區別，這樣的人，單純而自在。他有自己的價值觀，人命和雞蛋，孰輕孰重已經不重要了，重要的是他認為的對和錯。連帶著老婆創江湖這種別人認為不可能的事情他都能夠辦到，他身上的確有一種事在人為，敢做敢當的草根精神。故事中，洪七是成名最晚的一個，因為他的直接會不經意的傷害到很多人，但是他贏得的，卻是更多的朋友。
你是一個有情有義的人，熱血沸騰，沖動魯莽，這樣的人，最容易游離於法制社會的價值體系之外，但卻永遠不會成為叛經離道者，因為你會自認為是秩序的守護者，盡管你常常會將所謂的秩序沖蹋不堪。但是在你的性格中卻潛藏著大智大愚的特質，比如善於接納對自身有利的意見，會謹慎的選擇行動的目標，以贏得廣泛的聲譽。在百轉千回的現代社會，你的直接做派其實是珍貴和難得的。
劍客
經典對白：我以前聽人說過如果刀快的話，血從傷口噴出來的時候像風聲一樣，很好聽，想不到第一次聽到的是我自己流出來的血。
劍客背負的不是劍而是仇，而這種仇，來自於他是一個活得最現實的人，他懦弱而敏感，壓抑而抑鬱，在他的心中，命運是對他不公的，在他鄉顛沛流離，年到三十而眼不能視物，面對情敵自己無發手刃，這一切在他的心裡都是一個結，一個無法解開的結，終然不甘卻無法不接受，所以在他的字典里，只有兩個字最能詮釋他的命運，那就是遺憾。而這種遺憾的最本質，就是來自於冥冥中，人所無法左右的那種力量。
你的心中充滿了許多曲折的彎子，很難講清楚最開始的原因，只能每每看到結局後唏噓長嘆。有些事情，你想了，或者想了很久，但你卻沒有去做，有些事情，你渴望著，強烈的希冀，但也擱置一邊。你的人生充斥了太多的想像，卻沒有勇氣，你不敢愛，也不敢恨，可以做的，似乎就只有壓抑。能否給自己一個機會，讓自己感到快樂，悵然，無悔的機會，讓自己可以按照自己的意願去做一回自己，痛快淋漓的愛一場，恨一場，即使失敗，受傷，也好過抱憾終生。
歐陽峰嫂子
經典對白：我一直以為是我自己贏了，直到有一天看著鏡子，才知道自己輸了，在我最美好的時候，我最喜歡的人都不在我身邊。如果能重新開始那該多好啊！
歐陽峰的嫂子在負氣中抑鬱終生，在腦海里閃回的卻始終是歲月的迷離，時間的飛灰，試圖解讀的文字亦如俗世雲煙過眼既散，得不到的和得到的都成了一場虛夢。眼睜睜的看著愛人的離去，嫁給了不愛的人，為了一句事後看來根本不重要的話，蹉跎了一生。不知道在哪座山後的沙漠中，有她心愛的男子，最後只剩下一壇醉生夢死的酒，來完成這個殘忍的玩笑。因為堅持還是愚蠢，她不知道，然而，她知道，她後悔了。
你太在意愛情，在意久了，就把它變成了一場戰爭，似乎總要分個輸贏對錯，實際上，這又是如何能分清，不過是很容易把結局變成一個人，或者兩個人的傷痛。你的身上已經有了歐陽峰嫂子的影子，如果你不想如她般在多年後的陽光下，終於壓抑不住苦澀相思，終於在青春即將褪盡的一刻發現自己的心事，如果你不想如她般面對著回憶宣洩著淚水，忍受著苦楚，就把自己從這場較量中解脫出來，直面感情。愛情的糾纏，很美，卻也如此熬人，既然這樣在意，何必委屈自己。
慕容燕
經典對白：如果有一天我忍不住問你，你最喜歡的人是誰，請你一定要騙我，無論你心裡有多麼的不情願，也請你一定要說，你最喜歡的人是我。
宿命的蒼涼讓大沙漠帶著悲壯的味道，不食人間煙火的高手們其實就是披著華衣的俗人，慕容由愛生怨，在愛和怨都無法排解的時候，到最後只能顧影自憐，要麼殺了自己，要麼殺了心愛的人，每一次裂變中都如無法清晰的找到自己。有一份愛情，卻如此蒼涼，在黃葯師的手撫過她的臉龐時，一生的命運就註定，她的愛如此堅決，如此果敢，卻也如此迷亂，如此糾纏，最終，只剩下一個獨孤求敗徜徉在江湖中，兇狠的外表裡住著一個等待的人。這一等，便是永遠。
你便是《幻影交疊》的樂聲中，走出的慕容燕，也是迷茫中輕撫著歐陽峰的慕容嫣。一個身體中卻活著兩個靈魂，然而你痛苦的不過是某個人的誓言，讓你曾經看到過永遠的誓言，清醒時明白的，原來愛與恨之間本沒有距離。對於你而言，有些承諾，是永久要夢縈魂牽的，雖然這條路的盡頭無一例外是恐怖的幻滅，但你的愛卻劇烈的可以燃燒掉一切，即使幻滅也是灼熱後的時間灰燼。你是情感強烈的人，容易深陷泥潭，卻很難抽身，也許，有時候，平靜更適合你，愛與恨沒有距離，但你卻可以和愛恨通通保持距離。
人到了某個年紀，總有些小說不忍再讀，總有些影片不忍再看，總有些回憶不敢再提起，唯恐它們會揭開心頭幾道長長的疤痕，露出血肉模糊的傷口，伸手輕輕撫摸立刻渾身顫抖。
昨天陽光明媚的中午，當我重溫《東邪西毒》的時候，感到心裡一陣莫名的恐慌，後背一陣陣冷汗滲出來，我知道，自己又不可救葯的感傷了起來。

『伍』 張國榮電影經典對白

張國榮在電影中的經典對白

一個人再也不能擁有的時候，他唯一可以做的，就是令自己不要忘記 。
——東邪西毒

我叫JIM，我是通天大盜，明天看報紙吧！
——縱橫四海

不要叫我阿傑，叫我阿SIR！
——英雄本色

一個紙團飛過來.......... "喂！小姐，我認識你嗎？"
——戀戰沖繩

"不行！說的是一輩子，少一年，一個月，一天，一個時辰都不算一輩子......"
"其實任何人都是可以有毒的--只要他試過乜叫妒忌......"
——東邪西毒

很多人想知道沙漠的那邊是什麽， 其實沙漠的那邊是另外一個沙漠。
——東邪西毒

你要我跳下去,你要我死,不過我想告訴你一直以來,我都沒有開心過,一直以來,我都
不可以接受別的女孩,因為你。
－－異度空間

「黎耀輝，不如我們由頭再來過……」
——春光乍泄

"要想不被人拒絕，最好的辦法是先去拒絕別人。"
"你知不知道有一種鳥沒有腳的？他的一生只能在天上飛來去。 一輩子只能落地一次，那就是他死的時候。"
"1960年4月16日下午三時之前的一分鍾，你和我在一起，因為你，我會記住這一分鍾，從現在開始，我們便
是一分鍾的朋友。"
——阿飛正傳

我答應過不比你早死，我會遵守我的諾言，可是你只給我兩個月的時間，
我怎麽夠呢？我要三十年，四十年，永遠！我還有很多事情沒跟你做，現在甚至連你走了我都不知道，這太
不公平了！太不公平了！
——殺之戀

嗨！你去哪兒了？我等你好久了..........
——星月童話

你現在知道高手在你背後的壓力了吧
——槍王

虞姬為什麽要死？ 從一而終啊！
——霸王別姬

輕松一點D：
生孩子很痛的嘛！
——家有喜事

「聽說您在八大胡同打出名來了」
「咳，這武大郎遇上西門慶，不打，不打能成嗎？」
「這麽說，還有個潘金蓮了」
「這是什麽話」
「你想聽什麽話？」
——霸王別姬（注意LESLIE的表情，太絕了！）

「丹平，你會永遠愛我嗎？」
「一輩子。」（國）
「一生一世。」（粵）
——夜半歌聲

我只想告訴你，我對這種事，真的沒有偏見……
——金枝玉葉

以後太容易的事別找我!(張)
怎麽講?(周)
太容易顯得我低能!(張)
——縱橫四海

「我跟你說的是女人，女人是要人疼的、要人愛的。」
「你沒聽說過剎那的光輝並不代表永恆！」
——縱橫四海

"太陽出來了，一隻鷹飛向天空"
——紅色戀人

『陸』 張國榮的經典台詞，問出自哪部電影什麼意思謝謝！

是《東邪西毒》，相關的台詞：我一直很想知道山的那邊是什麼，我想一定是很好看的海，後來才發現山的後面其實什麼都沒有。意思就是他看破了迷霧，但世間卻有太多的人依然看不開。那種爭奪和猜忌無休無止，歐陽峰的悲哀在於他看開了，卻無法忘記，所以還是被捲入世間種種

『柒』 霸王別姬，張國榮的聲音是配音的嗎

《霸王別姬》中程蝶衣的聲音，並不是張國榮的原聲，而是由楊立新後期配的，他的配音與張國榮的契合度實在是很高。

《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇，張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。

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