日本電影的節奏慢台詞少

⑴ 日本治癒系電影推薦

日本的美食電影總是透出一股日系攝影的風格，小清新且治癒，不勝在情節，倒是畫面分分鍾截圖都是一張張畫面美得不可方物的明信片，下面推薦幾部良心的日本治癒系美食電影。

一  小森林

小森林講述的是一個桃花源式的田園牧歌的故事，故事的主角市子因與男友分手又融入不了大城市的生活選擇回到自幼長大的小森村，循著對媽媽的回憶，春播秋收，用食物串聯起年華。對於烹飪過程的拍攝處處體現細節，節奏慢但不拖沓，台詞少又似乎傳達了很多，看完能神奇地舒緩在都市中疲憊而煩躁的心。

小森林分為夏秋篇和冬春篇，無關爾虞我詐，你爭我奪，只是返璞歸真，認認真真地講述幾道食物的做法。一屋一田一人一餐一飯，以一種與大自然融合的姿態活出與都市不同的另一番滋味。

烤麵包、酸米酒、胡頹子果醬、西紅柿罐頭 、核桃飯、糖水栗子……劇組就這樣循著季節的變化拍攝出最適合這個季節的味道和菜餚。

如果你也有莫名失意之時，真的建議你躲在被窩里靜下心來看看這部小森林，相信你不會失望。

二  街角洋果子店

在繁華的東京的一角，坐落著名為Coin de Rue的洋果子店，遠從鹿兒島而來的女生臼場夏目從來到這里尋找立志成為著名糕點師傅的男朋友阿海。

然而阿海並不在其信上所說的在街角洋果子店，在東京舉目無親的夏目決定留在店裡打工以繼續尋找男友，期初她糟糕的技術遭到同事們的挑剔，不過夏目沒有放棄，不斷精進技術，甚至遇到了結識了傳說中的名西點師十村遼太郎，溫暖治癒又帶著些許勵志。

「你為什麼不放棄呢？我是絕對不會逃跑的」。

有人形容蒼井優的臉似一朵小清新的野雛菊，如拂面春風給人治癒之感，也推薦她飾演的另一部美食劇《料理仙姬》。

三  深夜食堂

深夜食堂大家都不陌生，只在深夜12點開的料理店，來來往往的食客帶來他們悲歡離合的故事。老闆憑現有食材製作出顧客想要的菜式，不似臉上刀疤的兇狠，而是可靠又穩重。

那些深夜拖著疲憊身軀的人們在這里不僅果腹，還追求一種精神上的交流和寧靜。

脫衣舞娘瑪麗琳，無名歌手美幸，喜歡吃納豆的情侶……紅色香腸和雞蛋燒、茶泡飯、拉麵……食物和人的故事交織，更添幾分情義。

深夜食堂從漫畫到劇版到電影版都受到無數追捧，自有它自己的內涵在。

四  月代頭布丁

這部電影講的是一個穿越的故事，古代穿越而來的武士成為一名和果子師，還遇到了現代的單親媽媽，和她及兒子友也度過了一段幸福溫馨的時光。影片中出現的甜點遠遠不止布丁，武士手藝熟練後還和友也還一起參加了父子手制糕點大賽，用十個小時時間搭建了一座江戶時代的城堡蛋糕。

身為武士的剛毅和堅強與製作布丁時的細膩和手巧統一於一人，整部影片隱約含著微微的溫情，簡單卻能打動人心。

五  幸福的麵包

《幸福的麵包》講述的是從東京移居至北海道的水縞夫婦在北海道開了一家咖啡店，也製作手工糕點和留人住宿。

經營期間，有失戀的女子在這里找到真愛，有小女孩和父親來這里追憶逝去母親，也有彌留之際的老夫妻在這里度過安詳又溫馨的生命的最後一程。

每當客人心情不佳，夫婦倆總有辦法製作出能慰藉人心的糕點來使人重振精神。印象很深的是影片還還原了玻璃瓶的過程，吹玻璃的大嬸給玻璃罐都賦予了美好的祝福意義。

看完電影後覺得有種在理想與現實間徘徊的感覺，有時候幸福其實沒有那麼復雜，它很簡單，簡單到就是一個美味的全麥麵包。

六  海鷗食堂

《海鷗食堂》這部影片講述的是一位日本的中年女子在芬蘭首都赫爾辛基的一個街角開設了一家名為「海鷗」的餐廳，以飯團作為招牌菜招攬食客。在逐漸的運營過程中，又有兩位日本女子前來幫忙，其中一位女子甚至是被從餐廳里傳來的肉桂的香味所吸引的。

影片對於細節的描寫很動人，從胖海鷗的歌聲到硬幣清脆的聲音，甚至是肥貓的呢喃都能刻入腦子里。人物之間台詞也很簡單，但卻通透，總覺得多咂摸幾分能體味出一種別樣的人生哲理。畫面超美。

「不管到那裡，傷心的人還是傷心的，孤單的人還是孤單的。」

「人都在變，只要往好的方向變就行了。」

七  南極料理人

《南極料理人》講述了西村淳作為廚師每天為在南極冰天雪地中工作的性格任性怪異的八個隊員做飯的故事。南極的一片蒼茫和零下幾十攝氏度的氣溫之下，從食材到加工的程序再到隊員們臉上的笑容，食物化成微小的溫暖成為極寒天氣里活下去的堅持和生活里的小確幸。

平常的一日三餐和嬉笑怒罵在這里卻有不一樣的味道。

有一段隊員們跟隨著錄像中的美女做早操的畫面，有些滑稽卻不知怎的眼中看得含淚。

世間多紛擾和憂愁，難過失意時或暴雨傾盆時躲在房間的一隅，拋開平日里雜亂浮躁的心，靜靜看完一部這樣的治癒系美食電影，得空了自己下廚試試，也未嘗不是一種撫慰心靈的享受。

⑵ 關於《老師與流浪貓》——一部看到簡介就想哭的電影

 在談論這個電影前，我先說說我和貓的故事。

 不知道是從什麼時候起，開始喜歡貓這樣的萌物，但很遺憾家裡不許我養貓，理由是貓會傳染細菌病毒，而且家裡沒有多餘的精力和錢去養只貓（比如帶它打疫苗洗澡做節育手術之類的）神轎，所以我能完整接觸貓的機會非常少，但是很奇怪，在我面前出現過的流浪貓好像都很喜歡我（笑），因此過往的人生中，我也有段難以忘懷甚至是愧疚的與貓有關的經歷。

  初二那年，院子里來了一隻很小的黑白相間的流浪貓，當時我在院子里掃地，它就從我面前刷的一下跑過去迅速爬上了圍牆看著我，也是好奇，丟下掃帚，我也走到圍牆下，蹲下去在地上用手指敲了敲，沒想到牆上的小傢伙又刷的一下跳下來，以為我在放食物，發現被騙後抬頭瞪我，沒辦法，試著抱它到門口，小傢伙也不掙扎，聽話的坐在門口等我拿出了一塊餅干，嗅了嗅吭哧吭哧就吃了，然後一直仰著頭瞅著我喵喵叫，於是我又從廚房裡撬了個飯團給它，它也不客氣低頭嗷嗚一口吃掉。應該就是這樣，小傢伙打那以後一直在院子里趴著，看到我出來就喵喵叫，那時候不顧家長不準碰它的囑托，趁著大人出去了就抱它，坐在院子里它就跳到我腿上，盤起尾巴捲成一團就呼嚕睡去游粗肆，我覺得好笑，又把它放回地上，一會它便醒了一臉懵逼的又跳回我腿上，反復幾次後變聰明了，用爪子勾著我褲子安心的繼續咕嚕咕嚕。

  這原本是個很溫暖的故事，只可惜後來貓主人發現了它，兩個小學生帶著另一隻花貓找到了它，說小傢伙叫咪咪，花貓叫小花，一起養在不遠的廢棄樓房裡，然後就把小傢伙給帶走了。

 我跟在後面看過她們養兩只貓，養在廢棄屋子裡偶爾帶些飯過去，認為貓會游泳把貓放到裝滿水的池子里任它撲通算作洗澡，那時候我是真的想好好照顧兩只小傢伙，只是最後我爸知道我經常鑽廢棄樓房，擔心安危屢次阻攔未果後把我打了一凳簡頓，我就再也沒有去過那裡看過它們。

  最後是很長一段時間後依舊是在院子里掃地的時候，那隻花貓小花出現在我面前了，吃了我給的倆飯團後走了，之後小花和咪咪也沒有出現過。

  故事結束了，後來我看到流浪貓，就總想起它們，也是後來，我才知道貓是個很高冷的動物，它不會輕易親近人，想來當時小傢伙願意趴我腿上入睡其實是依賴吧，它信任我所以把我當成朋友，那麼之後只有小花來到我面前，是因為同伴不見了，或者是死去，因此來給我報信？我不知道自己為什麼會這樣想，也許小傢伙太瘦小，也許體質很弱，我總想著它如果從廢棄樓房裡跑出來的話是會和同伴來投奔我的吧，畢竟它曾經在我懷里安心入睡過。

  可是，它就是這樣消失了，直到高中搬家離開那裡，我再也沒遇到過黑白相間的貓咪。

  故事先到這里，這次想說的是2015年日本電影《老師與流浪貓》，網路簡介如下（略長）：

  自從妻子去世後，退休在家的老校長森衣恭一（尾行一成 飾）便一個人過著孤零零的生活。他的性格頑固執拗，所以固守一方天地，與外界鮮少交流。在不多的來訪者中，可愛的三色貓小咪是一個頗為獨特的存在。小咪是校長的亡妻彌生（罇真佐子 飾）生前經常喂養的小傢伙，它習慣了每日來森衣家報到，即使女主人先行物故，它卻將此視為安心舒適的所在。陽光滿滿的日子裡，小咪常常端坐在供奉著彌生牌位和照片的佛龕前，彷彿真的在凝神懷念這位溫柔的女主人。森衣校長致力於俄羅斯文學翻譯的工作，與此同時還發展對攝影的愛好，因此在市政府工作的青年小鹿祥吾（染谷將太 飾）成為另一個為數不多的來訪者。他為老人帶來了相關資料，一老一上的交談過程中，小咪靜靜地守在一旁。

不知從哪天開始，小咪突然不再拜訪了。老校長本來並不喜歡貓，可是小咪似乎不知不覺中已經在他心中占據著重要的席位。森衣茫然無措地在家附近四處尋找，當走到妻子生前常去的一家美容院時，發現門口貼了一張尋貓啟事，上面那隻名叫「玉子」的小貓居然和小咪一模一樣！原來小咪也是美容院店長容子家的常客。在此之後，森衣和容子一同踏上尋找小咪的旅途，途中還遇到了許多和這只小貓有過交集的人們。比如休學在家的大學生真由美（北乃紀伊 飾）、經營自行車修理廠的愛貓家松戶、拒絕上學的小學生北斗等等，他們都為小咪起了不同的名字，而小咪也給這些生活中遇到各種困難的人們帶去了安慰與快樂。

當得知小咪失蹤的消息後，大家一起加入了尋找的隊伍中來。而在這一過程中，森衣校長冰封的內心世界也悄然開始融化……

看到簡介就莫名觸到淚點，想起我故事裡消失的貓咪，就忍不住泛酸。這是一部很治癒也很致郁的電影，日本電影特有的緩慢節奏，耐心從開頭到結尾，107分鍾，開頭貓咪的出現，鏡頭跟隨著它走過一路，挨個出現的地點都發生著與它相關的友愛。

  如簡介，校長是真·古怪老頭，刻板嚴肅，因為發現長期購買的麵包味道因為換了黃油而有一點點不對就跑到麵包店詢問，卻得知由於物價上漲，麵包店老闆不準備再經營下去的打算，於是校長表示遺憾也是一臉面無表情。看到這里就覺得校長是處女座的吧，可是校長在回到家後，把麵包放到死去妻子的佛龕前，喃喃「你最愛的麵包味道變了呢，老闆也要關門了，這是最後一個了」，這時候才發現校長斤斤計較只是因為惦念妻子喜歡的味道而已，也許校長是個很念情的人吧。

  校長過得很孤獨，在妻子死後只願意在家翻譯俄國文學，夜晚翻譯工作進展不順利打電話給同事，努力找話題提及發現俄國文學的有趣之處是它不按革命前後劃分…並不有趣，電話那端也不耐煩的掛斷，校長就一個人靜靜的坐著，獨自說完下半句「它是按19世紀和20世紀劃分的呢」，這個時候小咪就趴在對著他窗子的牆上，一動不動的看著他，從某種程度上，小咪也許是想安慰他，可是他不知道，只能一直繼續孤獨的生活。

一直認為日劇里最溫暖的對話是「我回來了」「你回來啦」，可是這一次，校長每日回家喊的「我回來了」無人應答，在書房裡聽到院子里的動靜習慣的問一句「又在喂貓嗎？」無人應答，在妻子最愛的麵包店關門後，所有與妻子有關的東西都在退場，可是那隻貓還是一直闖入生活，所以校長覺得它是在提醒自己妻子離去的悲傷。

所以他忍無可忍，封住貓咪可以進屋的通道，在貓咪撞擊無果後對其大喊「連你也來規勸我嗎？沒用的，你來這里只會勾起我的悲傷，你到處被人餵食，到處撒嬌，是要得到更多人的關心，你是這樣想的吧，光來我家就算了…不，你還是不要來我家…」，表面上是在生氣，可是到最後，明明就變成對貓咪親近別人卻獨獨不肯親近自己的抱怨，其實很早很早，在看到妻子抱著這只貓餵食時溫柔的模樣，就已經接納了它，把它當作家人了吧，所以才會在路上遇到它時毫不猶豫的跟著它扭動的姿勢給它拍照。

得知貓咪失蹤後，校長心情很不好，看到路上的狗都忍不住訓話：「難道你只會說one，two嗎？（註：日本發音one同汪）」這里你會發現校長一點都不古怪，明明就很可愛啊。

一路詢問，從理發店到雜貨鋪到修理廠，一群曾經喂養過貓咪的人都一起加入尋找，校長不分晝夜的尋找，鑽進樹林里，爬電線桿子，看到貓的蹤影就跟上去，最後還進了派出所。

也是在派出所里遇到了同樣擔心貓咪而尋找它的女高中生，聽到了女高中生說起貓咪的故事。

這個地方是很催淚的，女生心裡感激貓咪救過它的命，因為在學校備受欺負老師卻不管教也無法告知父母一度尋死，在跳橋一刻碰到貓咪，大膽的貓咪跑到腳邊蹭蹭撒嬌，像是給了她最溫暖的慰藉。校長在聽到女生的講述後眼裡閃著淚，我想是因為他想起每每回家都看到貓咪蹲在妻子佛龕前，看到自己喵一聲是在回應那一聲「我回來了」吧，它分明就懂感情，分明就是想要用自己的溫柔去慰藉獨居傷心的古怪老頭。

電影的結局是開放式的，校長又一夜尋找無果回到家，一個人坐在地上慢慢睡著，夢見妻子與貓咪相遇的第一天，空中一直響著貓咪的鈴鐺聲。有人解讀貓咪已經死去，也有人解讀貓咪回來了。全程治癒，卻在結局令人惆悵，我們總是希望故事有個美好的結尾，在這個意義不明的結局鏡頭中，校長孤獨的背影和鈴鐺聲相映，無論最後貓咪回來與否，都是令人心疼的。

電影主體是在講一群人與貓的故事，可是你會發現在裡面，人們都是萬分可愛且溫柔的，唯一經常拜訪校長的青年祥吾本身對貓過敏，卻在看到自己痴呆的奶奶與貓相處無比開心時去尋找治療貓過敏的辦法，想要給奶奶養只貓。鎮子里原本並不熟悉的人因為對一隻流浪貓的擔心自發貼尋貓啟示。雜貨鋪老闆看到校長找貓的辛苦將啟示貼在門口最顯眼的地方。彷彿在這個小鎮上沒有猜忌與隔閡，所有的人都是一樣的善良。

在電影里，我看到的都是滿滿的愛，對妻子的愛，對貓咪的愛，對奶奶的愛，107分鍾全程淚點崩壞，背景音樂恰當的煽情，足夠記憶深刻。

我很想做一個鏟屎官，想陪伴一隻貓咪短暫的一生，想彌補初二那年未能回應的依賴，人的一生相對貓咪是那樣的長，抽出幾年的時間好好照顧一隻貓不難吧，有時候會在夢里夢見依賴過我的小傢伙，卻沒有辦法讓它知道我真的想要愛護它的想法。

過去的無可奈何現在還是有辦法彌補的對嗎，真的，下一次再夢見它，我就對它說：

我已經徹底長大了，我可以給你一個家，我能好好陪伴你度過一生了，這次你想睡哪裡就睡哪裡哦。

最後用校長的一句台詞結尾吧：

「所有的生物都終有一死，所以還活著的那些，要十分努力地和睦相處」

無論是對人，還是對貓咪。

我們都要一樣溫柔。

⑶ 80部日本電影推薦

我關於日本電影的一些推薦或許沒那麼全面，大家有興致，看看即可。

以下，排名不分先後。

1/ 《天空之城》（1986年）動畫/奇幻/冒險

我個人最愛的一部宮崎駿動畫作品，從畫面到故事，從音樂到場景，一切都美得難以言喻。久石讓為天空之城作的音樂真的美到無以復加，宮崎駿的動畫世界，從來都是如此美妙神奇。

永遠也無法忘記天空之城裡那孤獨的鐵皮人，巨大的手掌里，為主人公送去一朵小花。

2/《情書》（1995年）愛情/劇情

看過的第一部岩井俊二電影，後續看了很多，還是這部《情書》最是心頭好，第一次看這部片子是讀大學的一個冬天，片子里唯美的場景、音樂等各方面設計，堪稱最美的電影之一，而片子所展現的極致暗戀，及對生與死輕飄飄的探討，都對彼時不到20歲的我有了極大影響。

1995年的片子，岩井俊二憑此揚名，如今看來，片子的許多技法也影響了一代人，那種小清新的、唯 美文 藝畫風最是「蠱惑」年輕人的心，即使今天來看，這個片子也煞是經典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）劇情/喜劇

久石讓的音樂除了在宮崎駿的電影里發光發熱，其次最讓人印象深刻的就是在北野武的電影中了。

這部《菊次郎的夏天》兒時便看過，後來又看過很多遍，每每想起這部片子，映入腦海里的，總是一臉兇相的菊次郎和小男孩在車站等車的場景，熱烈的夏天，汗水直流，而片子里所演繹的一切總有一股溫情脈脈。

4/《記我的母親》（2012年）劇情/親情

直到快十年後的現在，想起這部電影，還是記得當時看到最後淚水奪眶而出的感動，印象極為深刻。

真是喜歡這樣的片子，敘事平緩靜溢，感情內斂深刻，好像一篇長長的感情充沛的散文，漸漸的堆積鋪墊，直到在心中聚成一股暖流。日本電影講述親情一貫的平緩，故事到高潮時，內心無法自持，直擊心靈。

5/《龍貓》（1988年）動畫/奇幻/冒險

就像是這張國內重映時的宣傳海報一樣，龍貓在記憶中是很高大很溫暖的，濃厚的絨毛，寬大的肚皮，給人安全感滿滿。

一部《龍貓》，是宮崎駿最有愛的動畫了。

6/《入殮師》（2008年）劇情/親情

2008年奧斯卡最佳外語片，當年看過後就非常喜歡的一部，電影異常沉靜、平和的探討了關於生與死這個話題，情緒始終平緩，直至最後，感人至深。

這是一部在生死觀上對我有一定影響的片子，片中關於「死亡是一道門」的台詞相信許多人也記憶猶新。日本總是有許多這樣的電影，極其有耐心的講述一個冷門職業，譬如這部《入殮師》、譬如講述編著辭典的《編舟記》、譬如講述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是藉由一個特殊職業的視角，表達那些人生態度或價值觀。

7/《四月物語》（2004年）愛情

一曲關於暗戀的極致美麗散文詩，

那時候的松隆子太美好了。

8/《東京物語》（1953年）家庭/劇情

剛到東京的時候，媽媽說：「原來東京這么近。」決定離開東京的時候，媽媽說：「東京真的太遠了。

我看過的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《東京家族》（2013年）家庭/劇情

翻拍自「東京物語」，總是記得母親的那一句台詞：你有好好吃飯嗎？

一部特別溫馨有愛的家庭親情片，山田洋次作為日本最高產的導演之一，曾經拍過系列多達40+集數的《寅次郎的故事》，對此類親情片，山田老先生總是信手拈來，恰到好處，一個家庭的煩惱、憂喜、隔代之間的代溝以及血液流淌里不可磨滅的親情，表達的總是讓人感同身受。

10/《東京日和》（1997年）家庭/劇情/愛情

看《情書》時認識了中山美穗，後面查詢資料看了這部《東京日和》，電影中的她溫婉、朦朧，以及哀愁。

導演竹中直人，在我看這部片子之前，看了不少有他參演的片子，片中的他的形象多猥瑣、下流且 搞笑 ，而這部《東京日和》里，他卻溫暖、深情、沉靜，一如這部片子一樣。

11/《被嫌棄的松子的一生》（2006年）劇情/歌舞

——生而為人，我很抱歉。讓這句話傳播更遠的不是原作太宰治的《人間失格》這本書，而是《被嫌棄的松子的一生》這部電影。

《松子》講述故事是關於從小缺乏父愛的松子悲慘的一生，他不斷的渴望被人愛，不斷的討好丟失自尊的靠近一個個男人，將自己的幸福託付給一個個男人卻每一次都被拋棄，最終將自己掉入萬劫不復的深淵。她始終覺得再壞的兩個人關系也比一個人的孤獨要好，寧願被欺騙、被鄙夷、被辱罵、被毆打，也不要一個人，她這樣的價值觀是將她自己送入絕望生活的深刻緣由。

12/《橫道世之介》（2013年）劇情/愛情

個人接觸的第一部沖田修一導演的作品，也是至今為止最愛的一部，後來的《莫西干回到故鄉》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及這部《橫道世之介》帶給我的感動之深。

電影里說，光是遇見橫道世之介，就覺得賺到了。——看了這部片子，大概也是一種賺到了。

13/《編舟記》（2013年）劇情

一部電影，詮釋一個冷門職業的偉大。

14/《哈爾的移動城堡》（2004年）動畫/奇幻/冒險

宮崎駿在2004年推出的動畫片，都說男主是宮崎駿所有片子里最帥的存在，嗯，我同意。

15/《千與千尋》（2001年）動畫/劇情/奇幻

藝術成就最高的宮崎駿動畫，第75屆奧斯卡最佳動畫長片，千尋、湯婆婆、無臉男、白龍、鍋爐爺爺，每一個角色都是記憶中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）劇情/驚悚

中島哲也自《被嫌棄的松子的一生》後又一部經典之作，極強烈的影像風格，大量的慢鏡頭，不斷切換角色的講述，讓整個故事攝人心魂，一個母親的復仇，一名男孩的善惡轉變。

17/《百元之戀》（2014年）劇情/運動

一個小人物的蛻變之旅，很難得的一部並沒有任何雞湯味的勵志片，安藤櫻在電影中大放光彩，前半段有多喪，後半段就有多燃。

18/《那年夏天寧靜的海》（1991年）劇情/愛情

一部寧靜的片子，講述兩名聾啞人之間簡單的愛情，安靜、傷感，整個片子淡淡的，久石讓的配樂實在太好聽。

19/《聽說桐島要退部》（2012年）劇情/青春

一部風格具有強烈特色的青春片，片名中的「桐島」，始終只聞其名不見其人，如同等待戈多中的「戈多」一樣。

電影轉換角色視角，將同一件事編織在一起，最後是一個沉默男孩的「反抗」。

「桐島式」的青春，是大多數人的青春，盲目而蒼白，等待又迷惘，電影中表現校園小圈子裡的各色演員的性格也非常的典型和豐滿，每一個人都能夠找到曾經青春里對愛情對未來對生活的那些不明了。

20/《壞孩子的天空》（1996年）劇情/犯罪/運動

北野武不屈式的青春，半自傳、自編自導，講述兩個男孩從學校到 社會 的成長歷程，迷惘、不羈、混亂，這部片子仍舊是北野武加上久石讓的一出好戲。

21/《燕尾蝶》（1996年）劇情/犯罪

岩井俊二《情書》之後的一部片子，這可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，當然風格上依然還是他那熟悉的「小清新」。

22/《花與愛麗絲》（2003年）青春/劇情/愛情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美畫面，清新音樂，簡單故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，還有蒼井優和鈴木杏。

相信看過這個片子的觀眾，永不會忘記蒼井優在片子踩著紙杯翩翩起舞的畫面。

23/《花與愛麗絲殺人事件》（2015年）動畫/劇情/喜劇

電影《花與愛麗絲》後11年，久石讓帶來了片子的動畫續作，還是那兩個熟悉的角色，蒼井優與鈴木杏也回歸參與配音，情懷滿滿。

24/《奇跡》（2011年）劇情/家庭

一段破敗婚姻隔斷了兄弟兩人，哥哥隨著母親，弟弟跟了父親，但兩個小男孩依舊踏上了相聚並一起冒險的道路，是枝裕和經典之作，小故事裡藏有無限溫柔。

25/《再見我們的幼兒園》（2011年）劇情/兒童

又一部講述小朋友「出逃」故事的片子，蘆田愛菜真是太可愛了。

26/《步履不停》（2008年）劇情/家庭

你才25歲，你可以成為任何你想成為的人。

27/《螢火之森》（2011年）動畫/奇幻/愛情

很短的片子，很長久的少女心。

28/《轉轉》（2007年）喜劇/劇情

每年日本都會出一些小品文性質的影片，成本不高，沒有大場景，表現的基本是些很小的事情，如同散文一樣，淡淡地講述人與人之間的 情感 連接，沉鬱又溫情，我每年都會看上那麼幾部。

07年的《轉轉》就是一部這樣的電影，一個類似公路片的設定，兩個搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，鬧了些笑話。電影因此並不沉悶，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）動畫/愛情

新海誠《你的名字》前最知名的作品，

唯美畫風，純愛故事。

30/《白兔糖》（2011年）劇情/喜劇

蘆田愛菜加上松山健一，這樣的搭配，

講述溫暖治癒的故事，誰不愛？

31/《如父如子》（2013年）劇情/家庭

朝夕相處的感情和血緣關系，孰輕孰重，是枝裕和嘗試以一個略帶「狗血」的故事做一個關於「父子情」的探討，在他的片子里，總有觸動你的細節。

32/《搖擺少女》（2004年）劇情/喜劇/音樂

青春勵志，簡簡單單就好，電影里表現的少女們的青春，勇敢、向上，

沒有純愛元素的青春片，一樣好看。

33/《關於莉莉周的一切》（2001年）劇情/青春

一面是極度明媚的諸如稻田、天空的元素，絢爛又純凈，一面是極度敏感、脆弱又殘酷暗黑。岩井俊二的這部青春片如今看來並不能說明有多好，甚至會讓大部分非受眾覺得矯情、事兒。

然而在受眾眼中，卻無比妥帖。

34/《愛的曝光》（2008年）劇情/喜劇/愛情

圓子溫的電影，我看過一些，惡趣味、血漿、神經質，滿足我很多不為人知的惡趣味體驗，但真正我願意推薦的只有這部長達237分鍾的《愛的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角滿島光才23歲。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）劇情/喜劇

日本是一個很認真的民族，認真到關於伐木工的故事，都可以拍成一部頗有趣且讓人無限回味的片子。

36/《機器人大爺》（2012年）劇情/喜劇

日本電影總能給人一些驚喜，雖然這片子整體看來並沒有那麼優秀或者好笑，但讓一個老頭去假裝一個機器人還是挺好玩的，況且它不渲染老年人生活的孤獨這點也著實不易。

37/《虞美人盛開的山坡》（2011年）劇情/動畫

宮崎吾朗最幸運的是，他的老爸叫宮崎駿，他最痛苦大概也是宮崎駿是他老爸。《虞美人盛開的山坡》顯然是一部優秀的動畫作品，但因為宮老的陪襯，宮崎吾朗卻很少能夠被人看見。

38/《小森林》系列（2014-2015年）劇情

小清新版「舌尖上的日本」

39/《再見，總有一天》（2010年）劇情/愛情

美人遲暮，講的就是《再見，總有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）劇情

一個落榜考生的假期，那個夏天，她遇到了許多奇奇怪怪的大人，那個夏天美好、綿長，她想過逃避，最後還是踏上了「復讀」的道路。

片子就像是一篇日記體的散文，講述的是日本電影中最愛關注的小故事。

41/《熱血高校》系列（2007-2014年）動作/青春

是我成長歷程里很重要的一部片子了，電影《熱血高校》系列三部，前兩部口碑好一些，最後一部比較一般，也很好理解，從導演到演員都換了，也基本算是一個和此前兩部片子毫無關系的電影了。

這個系列的電影，大概是中二少年們都會因此狂熱的那種類型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜歡就因為一個字——酷。

對了，基於這個理由，我也很愛曾經很火的《死亡筆記》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

請記住2015年的這部《唇上之歌》，新垣結衣沒有再演繹少女，而是成為了一名老師。

片子的緣起因為一首歌《繼續：給15歲的自己》，也就是華語歌曲《後來》的原版。

43/《廁所女神》（2011年）劇情

因為蘆田愛菜小朋友，一部並不太特別的勵志青春電影也變得那般靈氣起來。

44/《只是愛著你》（2006年）劇情/愛情

宮崎葵早年純愛系電影一部，日本上一代「小花」式的女明星基本都拍過那些爛俗、煽情、催淚的所謂純愛片，如新垣結衣有《戀空》，長澤雅美有《在世界中心呼喚愛》等。

45/《百萬元與苦茶女》（2008年）劇情

蒼井優早期片子里個人比較喜歡的一部，

關於一個女孩成長的電影。

46/《生日卡片》（2016年）劇情/愛情

宮崎葵也開始在這個片子里演媽媽了，卻依舊沒能逃過患病去世的「命運」，電影講述的是媽媽在過世前，以「生日卡片」的形式提前為女兒送去了未來十年的問候、建議、與愛。

電影的最後一段，讓人淚如雨下。

47/《穿越時空的少女》（2006年）劇情/愛情/科幻

那什麼，滿滿少女心吧。

48/《攝影機不要停》（2017年）喜劇/恐怖

2017年日本超現象級的片子，以極低約18萬人民幣的成本，搏下了約1.73億人民幣的票房，其中的杠桿比另無數電影人折服。

電影本身其實並非那些傳統意義上的經典佳片，他並非給人以深刻的 情感 或思想「爆擊」，也並沒有到那種讓人拍手稱快酣暢淋漓的觀感，《攝影機不要停》更多的是片子結構上的奇技淫巧，以及電影故事裡，電影主創們對電影這個事情噴涌而出的熱愛，和拍攝一部電影背後的那份笑淚有加，令人感動。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜劇/家庭

導演山田洋次曾經在60年代末至90年中期，用了近30年的時間拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爺子仍舊活躍在影壇之上，創作力旺盛，《家族之苦》系列便是導演近年來的代表作。

從16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的話，我也希望這個系列可以一直拍下去。

在講述家庭溫情的喜劇層面上，山田洋次是最好的導演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《鐮倉物語》（2017年）劇情/奇幻

鐮倉鬼怪故事，還怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/劇情

是枝裕和斬獲戛納金棕櫚大獎電影，片子聚焦的是一個超乎人倫的組合家庭，帶給我們的也是一份奇怪的帶有殘忍底色的溫柔，那些復雜的情緒復雜的 情感 ，在是枝裕和的鏡頭下，總能給人一次「痛擊」。

如同是枝裕和的許多電影一樣，他的鏡頭永遠聚焦「家庭」，故事卻絕非簡單的溫情或一味的殘酷，而是相互交織。表達也從不止於「家庭」，還有背後冷暖的 社會 。

52/《空氣人偶》（2009年）奇幻/劇情/愛情

這可能是是枝裕和所有電影中最特別的一部，片子講述了一個關於「充氣娃娃」復活後的故事，奇幻的故事，底色其實是人的孤獨、感情的復雜。

題外話，其他片子里從不覺得裴斗娜美，而在是枝裕和的鏡頭下，卻那般美（不是因為全裸了）。

53/《無人知曉》（2004年）劇情

那麼這部片子就是我認為的、是枝裕和最殘酷的一部了，電影改編自真實 社會 事件，電影聚焦群被遺棄的小孩，他們在一個秋天被母親遺棄，四個小孩相依為命，電影最後在小妹意外過世後結束，其他三人繼續著看不到明天的生活。

這是一部後勁十足的片子，以至於我每次回想都難以釋懷，內心裡特別想知道片中那一群被母親遺棄的小孩最終結局會是如何，電影的故事底色十足的殘忍殘酷，但當電影的鏡頭對准孩子們之間的打鬧玩樂，生活里的點點滴滴時，又充滿了溫柔。

54/《人生密密縫》（2017年）同性/家庭/劇情

想做女人的男主在面對母親時，母親說：「對不起是我沒能給你生出胸部」

日本電影是什麼？就是這些細節。

55/《極惡非道》系列（2010-2017年）動作/犯罪

全員惡人，你爭我斗，北野武的「硬核黑幫」三部曲。

56/《紅辣椒》（2006年）動畫/懸疑/科幻/驚悚

諾蘭的《盜夢空間》，在這部片子面前還嫩了點。

57/《比海更深》（2016年）劇情/家庭

個人最愛的一部是枝裕和導演作品，其他片子故事或太殘酷、或太奇情、或太巧合，相比之下這部《比海更深》就像是發生在身邊的故事。

講述的是一個不務正業的中年人與家庭成員之間的小故事，歸根結底是一句話，我們可能終究會活成自己不想活成的樣子。

是枝裕和的電影總是如此，鏡頭永遠對准生活里的人，劇情聊勝於無，好似什麼也沒有說，但看過後總覺得像活了一遍別人的人生。

58/《你的名字》（2016年）動畫/愛情/科幻

世間所有的相遇都是久別重逢。

哦，原來你也在這里啊。

59/《莫西干回到故鄉》（2016年）家庭/劇情/喜劇

因為《橫道世之介》，而去看了導演沖田修一的《莫西干回到故鄉》，片子講述的是有著性格的年輕一輩回到故鄉，與父輩的碰撞和融合，以及自我成長的故事，有笑有淚，值得一看的日式親情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）懸疑/犯罪/劇情

一部劇本甚是精彩的復仇故事，故事引子是發生在日本昭和年間的一起綁架殺人案，那時正值日本天皇逝世，昭和改年號為平成，這個事情被公眾遺忘。

於是父親用自己的方式，展開了一段維持14年的復仇計劃。電影相當精彩，盡管時長近四個小時，依然會有些意猶未盡。

61/《大逃殺》（2000年）犯罪/驚悚/動作

《飢餓 游戲 》在它面前，只是小兒科。

62/《日日是好日》（2018年）劇情

哪怕是為了懷念樹木希林老奶奶呢，這部片子也是值得一看的。

63/《漫長的告別》（2019年）家庭/劇情

這是一部典型的日式家庭片：中學老校長東昇平（山崎努飾）患認知障礙症，一點點失去記憶，最後七年，妻子與兩個女兒陪他回憶往事，許多過往浮現出來

片子圍繞老病死的日常敘事，這是日本親情片最擅長的類型，各種瑣碎小事之中，總能有那些不動聲色的感動時刻。

64/《只有愛能讓我生存》（2018年）愛情/劇情

日本電影總是能夠將都市人群各種微小的情緒表達得那樣准確，

很多東西，總是多一分矯情，少一分不夠，日本電影總是剛剛好。

65/《憂鬱症患者》（2018 年）劇情/犯罪/喜劇

殺殺人，拖拖地。

66/《祈禱落幕時》（2018年）劇情/犯罪/懸疑

東野圭吾作品改編電影，任何復雜奇情的案件，大概都逃不過阿部寬這雙深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）傳記/劇情

沖田修一執導，講述日本傳奇畫家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生獸》（2014年）劇情/動作/科幻

動漫改編真人電影，染谷將太主演，

有意思的。

69/《午夜凶鈴》（1998年）恐怖/驚悚

傳說中最嚇人的恐怖片，但我看了覺得還好的。

70/《咒怨》（2002年）懸疑/恐怖

導演清水崇自《午夜凶鈴》之後又一部享譽世界的恐怖片。

71/《墊底辣妹》（2015年）勵志/劇情/青春

一部表達青春期女生自我改變的電影，故事聚焦於一個全年級墊底的美少女，她打扮入時，濃妝艷抹，無心學習，出入夜店場所，吸煙犯事，游離於邊緣。但在補習老師的開導下，以及母親的無限包容與鼓勵，好友的理解，和自己骨子裡改變的決心，最終考上慶應大學。

勵志青春片，只有我自己才能決定自己的樣子。

72/《螢火蟲之墓》（1988年）劇情/動畫/戰爭

無論如何，戰爭時下的普通人總是悲慘的。

73/《嫌疑人X的獻身》（2008年）懸疑/犯罪/愛情

還是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜劇

電影《生存家族》講述了這么一個故事，突然有一天電再無法使用，在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下，逃離東京。

看似末日題材，實則還是日系治癒系家庭片。

75/《行騙天下》電影篇（2019年）喜劇/犯罪

行俠仗義，劫富濟貧，有長澤雅美，有各種反轉的故事，還要什麼自行車？

76/《澄沙之味》（2015年）劇情

樹木希林總在是枝裕和及其他日式親情片中扮演母親、奶奶一類配角，而這部《澄沙之味》中卻是絕對的主角，試想下，有這位老奶奶，怎麼可能不讓你感受人生的一些溫暖呢？

77/《海鷗食堂》（2006年）劇情/喜劇

世界的語言，除了各種藝術，大概還有 美食 和笑臉，片子講述了日本人在芬蘭開食堂的故事。

78/《東京塔》（2007年）家庭/劇情

改編自暢銷「哭泣小說」《東京塔——老媽和我，有時還有老爸》，小田切讓搭檔樹木希林，催淚親情片，在冷風肆虐的日子，不妨看看。

看過許多日本電影，就像是讀了許多長長的散文，那些波瀾不驚的平凡生活里，埋藏了許多動人瞬間，那些感人至深的，恰恰是最真實的平常。

79/《裊裊夕陽情》（1993年）劇情

我幾乎沒怎麼認真看過黑澤明大師的片子，

我推薦這部他最後的遺作。

80/《起風了》（2013年）動畫/戰爭

宮崎駿是日本動畫界公認的大師，他的片子總是那般充滿奇妙的遐想、美好的感情、絕美的畫風。幾乎每一部都令人難以忘懷，這份榜單中沒有提到的那些，我也都一並推薦，包括《魔女宅急便》、《風之谷》、《幽靈公主》等。

在這里我想提的，是這部《起風了》，這是宮崎駿截止目前為之執導的最後一部長片，也是他導演生涯中故事最現實的一部。

如同電影中隨處可見的吸煙鏡頭也透露著這個年代下人們普遍的焦慮心情。由此而來，《起風了》比其他任何一部宮崎駿電影都要表現的現實、沉悶、嚴肅、節奏緩慢，這是一部深邃的電影。

⑷ 日劇的電影敘事節奏很緩慢，為何能夠收獲大批觀眾

大家都知道日劇一般節奏都是比較的緩慢的，但是如果你仔細的去看的話，你會覺得日劇真的是飽含著人生哲理，它把對生活對人性對感情的描寫都是非常的細致的，所以才能夠收獲大批觀眾。

喜歡看日劇的人和剛接觸的日劇的人都會被日劇給深深的吸引住。因為這是一種全新的讓人感覺眼前一亮的拍攝電視劇的方式，日劇一般敘事都是非常的緩慢的，讓人感覺到就像喝白開水一般，但是如果你堅持看下去的升檔話，你會覺得日劇真的是非常的棒的。

綜上，我們可以看到日劇敘事節奏很緩慢，但是真的內容是非常的精彩和有意義的，所以他能夠收獲大批觀眾。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

⑸ 日本恐怖片有哪些特點

日本恐怖片的5大特點
一、具有雙重性的女性主角。

日本恐怖片中的主角多為女孩，她們既美麗又恐怖。在表現出駭人的殘忍和邪惡的同時，也有令人同情和惋惜的一面。無論是貞子、花子或是惡靈，她們身上邪惡而恐怖的力量都源自人性深處的黑暗，源自心靈的不安寧與強烈的孤獨感。影片在恐怖的外表下呈現的是一個悲劇性的人物。這種雙重性因素正是日本恐怖片的關鍵元素之一。

二、虛無縹緲的恐怖意象。

日本恐怖片深得東方神秘主義的傳統，恐怖不是來源於視覺刺激，而是來源於想像。《午夜凶鈴》系列、《鬼娃娃花子》等日本恐怖片中鬼怪的形象都是不確定的縹緲幻影，這種若即若離、若有若無的處理手法讓觀眾的期待心理愈加濃厚，恐怖感水漲船高。這體現了東方文化長於寫意的一面，有濃郁的東方玄學色彩。

三、寓動於靜的內斂氣質。

日本文化有內斂氣質，寓動於靜是日本恐怖片的一大特性。日本版的《午夜凶鈴》中沒有好萊塢恐怖片中常見的血腥和暴力，黑白灰的基本色調、緩慢的節奏、平淡的對白，用日本文化中獨有的沉穩與冷靜來敘事，卻步步為營地迎來讓人屏住呼吸的至驚至恐。它用一種相對原始的電影語言，突出表現了對意境的營造、懸念的鋪墊，用影片節奏、光線、化妝和配樂來給觀眾營造一種從內至外的恐怖。

四、源於日常生活的恐怖元素。

日本恐怖片的道具都是日常用品，常常出現錄像帶、電話、頭發、鏡子、影子、水、廢棄的建築以及莫名其妙現身的東西。真正的恐怖不是惡形惡狀的鬼，而是一束冰冷的目光、一絲邪惡的微笑和某些你欲知未知的、帶禁忌性質的隱秘。

五、末日意識的時空觀。

日本恐怖片中常有的主題是人類如何在封閉的空間中招惹鬼靈。撞鬼的空間往往幽閉如同荒島，這種空間的處理方式明顯是對島國的暗喻。由於日本時常受水害的侵擾，因此水被看作死亡的象徵，「水」的意象也成為日本恐怖片中標志性的元素。另外，時間也一直給日本人帶來恐懼，尤其是當時間被注入訊息，變成歷史之後。這可以追溯至如櫻花般短命的大正時期，大正天皇在位期間發生的關東大地震造成死傷無數，成為日本歷史上的醒目坐標，由此產生的末日意識成了近代日本的恐怖源頭。

⑹ 求一些慢節奏的電影，不限地區。

日本《告白》 韓國《老男孩》 中國《活著》《霸王別姬》 香港《阿飛正傳》《花樣年華》義大利《海上鋼琴師》《天堂電影院》《西西里的美麗傳說》《聽見天堂》法國《天使愛美麗》《碧海藍天》英國《兩桿大煙槍》美國《返老還童》《被解放的姜戈》《換子疑雲》《羅馬假日》台灣《一一》美國《發條橙》《洛麗塔》《閃靈》《飛越瘋人院》《教父》系列。其中我強烈推薦你《告白》《發條橙》《活著》《霸王別姬》《教父系列》《一一》《老男孩》

⑺ 求日本電影里的經典台詞，好了再加50

樓上有那麼多了 我就發個海角七號的7封情書吧 中日文對照
●第一封信

（中文）

一九四五年十二月二十五日，友子，太陽已經完全沒入了海面。我真的已經完全看不見台灣島了。你還站在那裡等我嗎？

友子，請原諒我這個懦弱的男人，從來不敢承認我們兩人的相愛。我甚至已經忘記，我是如何迷上那個不照規定理發，而惹得我大發雷霆的女孩了。友子，你固執不講理、愛玩愛流行，我卻如此受不住的迷戀你。只是好不容易你畢業了，我們卻戰敗了。我是戰敗國的子民，貴族的驕傲瞬間墮落為犯人的枷。我只是個窮教師，為何要背負一個民族的罪？時代的宿命是時代的罪過，我只是個窮教師。我愛你，卻必須放棄你。

（日文）

一九四五年十二月二十五日、友子、太陽がすっかり海に沈んだ。これで、本當に台灣島が見えなくなってしまった。君はまだ、あそこに立っているのかい。

友子、許しておくれ。この臆病な仆を、二人のことを、決して認めなかった仆を。どんな風に、君に惹かれるんだったっけ。君は髪型の規則も破るし、よく仆を怒らせる子だったね。友子、君は意地張りで、新しい物好きで、でも、どうしょうもないぐらい、君に戀をしてしまった。だけど、君がやっと卒業した時、仆たちは戦爭に敗れた。仆は敗戦國の國民だ。貴族のように、傲慢だった仆たちは、一瞬にして、罪人の首枷を掛けられた。貧しい一教師の仆が、どうして民族の罪を背負えよう。時代の宿命は、時代の罪。そして仆は、貧しい教師に過ぎない。君を愛していても、諦めなければならなかった。

●第二封信

（中文）

第三天，該怎麼克制自己不去想你？你是南方艷陽下成長的學生，我是從飄雪的北方渡洋過海的老師。我們是這么的不同，為何卻會如此的相愛？我懷念艷陽、我懷念熱風。我猶有記憶你被紅蟻惹毛的樣子。我知道我不該嘲笑你。但你踩著紅蟻的樣子真美，像踩著一種奇幻的舞步，憤怒、強烈又帶著輕挑的嬉笑。友子，我就是那時愛上你的。

（日文）

三日目、どうして君のことを思わないでいられよう。君は南國の眩しい太陽の下で、育った學生。仆は、雪の舞う北から、海を渡ってきた教師。仆らはこんなにも違うのに、何故斯うも惹かれ合うのか。あの眩しい太陽が懐かしい、暑い風が懐かしい。まだ覚えているよ、君が赤蟻に腹を立てる様子。笑っちゃいけないって分かってた。でも、赤蟻を踏む様子がとても奇麗で、不思議なステップを踏みながら、踴っているようで、怒った身振り、激しく軽やかな笑い聲。友子、その時、仆は戀に落ちたんだ。

●第三封信

（中文）

多希望這時有暴風，把我淹沒在這台灣與日本間的海域。這樣我就不必為了我的懦弱負責。友子，才幾天的航行，海風所帶來的哭聲已讓我蒼老許多。我不願離開甲板，也不願睡覺。我心裡已經做好盤算，一旦讓我著陸，我將一輩子不願再看見大海。海風啊，為何總是帶來哭聲呢？愛人哭、嫁人哭、生孩子哭。想著你未來可能的幸福我總是會哭。只是我的淚水，總是在湧出前就被海風吹乾。涌不出淚水的哭泣，讓我更蒼老了。可惡的風，可惡的月光，可惡的海。

十二月的海總是帶著憤怒。我承受著恥辱和悔恨的臭味，陪同不安靜地晃盪。不明白我到底是歸鄉，還是離鄉！

（日文）

強風が吹いて、台灣と日本の間の海に、仆を沈めてくれれば良いのに。そうすれば、臆病な自分を、持て余さずに済むのに。友子、たっだ數日の航海で、仆はすっかり老け込んでしまった。潮風が連れて來る泣き聲を聞いて、甲板から離れたくない、寢たくもない。仆の心は決まった、陸に著いたら、一生、海を見ないでおこう。潮風よ、何故泣き聲を連れてやって來る。人を愛して泣く、嫁いで泣く、子供を生んで泣く。君の幸せな未來図を想像して、涙が出そうになる。でも、仆の涙は潮風に吹かれて、溢れる前に乾いてしまう。涙を出さずに泣いて、仆は、まだ老け込んだ。憎らしい風、憎らしい月の光、憎らしい海。

十二月の海は、どこか怒っている。恥辱と悔恨に耐え、騒がしい揺れを伴いながら。仆が向かっているのは、故郷なのか、それとも、故郷を後にしているのか。

●第四封信

（中文）

傍晚，已經進入了日本海。白天我頭痛欲裂。可恨的濃霧，阻擋了我整個白天的視線，而現在的星光真美。記得你才是中學一年級小女生時，就膽敢以天狗食月的農村傳說來挑戰我月蝕的天文理論。再說一件不怕你挑戰的理論，你知道我們現在所看到的星光，是自幾億光年遠的星球上所發射過來的嗎？哇，幾億光年發射出來的光，我們現在才看到。幾億光年前的台灣島和日本島又是什麼樣子呢？山還是山，海還是海，卻不見了人。我想再多看幾眼星空，在這什麼都善變的人世間里，我想看一下永恆。遇見了前往台灣過冬的烏魚群，我把對你的相思寄放在其中的一隻，希望你的漁人父親可以捕獲。友子，盡管他的氣味辛酸，你也一定要嘗一口。你會明白，我不是拋棄你，我是捨不得你。我在眾人熟睡的甲板上反覆低喃，我不是拋棄你，我是捨不得你。

（日文）

夕方、日本海に出た。晝間は頭が割れそうに痛い。今日は濃い霧が立ち込め、晝の間、仆の視界を遮った。でも、今は星がとても奇麗だ。覚えてる、君はまだ中學一年生だった頃、天狗が月を食う農村の伝說を引っ張り出して、月食の天文理論に挑戦したね。君に教えておきたい理論がもう一つある。君は、今見ている星の光が、數億光年の彼方にある星から放たれてるって知ってるかい。わぁ～、數億光年前に放たれた光が、今、仆たちの目に屆いているんだ。數億年前、台灣と日本は、一體どんな様子だったろう。山は山、海は海、でも、そこには誰もいない。仆は、星空が見たくなった。虛ろやすいこの世で、永遠が見たくなったんだ。台灣で、冬を越す雷魚の群れを見たよ。仆はこの思いを、一匹に托送。漁師をしている君の父親が、捕まえてくれることを願って。友子、悲しい味がしても、食べておくれ。君には分かるはず、君を舍てたのではなく、泣く泣く手放したということを。皆が寢ている甲板で、低く何度も繰り返す。舍てたのではなく、泣く泣く手放したんだと。

●第五封信

（中文）

天亮了，但又有何關系。反正日光總是帶來濃霧。黎明前的一段恍惚，我見到了日後的你韶華已逝，日後的我發禿眼垂。晨霧如飄雪，覆蓋了我額上的皺紋。驕陽如烈焰，焚枯了你秀發的烏黑。你我心中最後一點余熱完全凋零。友子，請原諒我這身無用的軀體。

（日文）

夜が明けた、でも、仆には関系ない。どっち道、太陽は濃い霧を連れて來るだけだ。夜明け前の恍惚の時、年老いた君の優美な姿を見たよ。仆は髪が薄くなり、目も垂れていた。朝の霧が舞う雪のように仆の額の皺を覆い、激しい太陽が君の黒髪を焼き盡くした。仆らの胸の中の最後の余熱は、完全に冷め切った。友子、無能な仆を許しておくれ。

● 第六封信

（中文）

海上氣溫十六度、風速十二節、水深九十七米。已經看見了幾只海鳥，預計明天入夜前我們即將登陸。友子，我把我在台灣的相簿留給你了。就寄放在你母親那兒。但我偷了其中一張。是你在海邊玩水的那張。照片里的海沒風也沒雨，照片里的你，笑得就像在天堂。不管你的未來將屬於誰，誰都配不上你。原本以為我能將美好回憶妥善打包，到頭來卻發現我能攜走的只有虛無。我真的很想你。啊，彩虹！但願這彩虹的兩端，足以跨過海洋，連結我和你。

（日文）

海上気溫十六度、風速十二節、水深九十七メートル。海鳥が少しずつ見えてきた、明日の夜までには上陸する。友子、台灣のアルバムを君に殘してきたよ、お母さんの所に置いてある。でも、一枚だけこっそりもらってきた、君が海辺で泳いでいる寫真。寫真の海は風もなく、雨もなく、そして君は天國にいるみたいに笑っていん。君の未來が誰の者でも、君に似合う男なんていない。美しい思い出は、大事に持ってこようと思ったけど、連れてくれたのは虛しさだけ。思うのは、君のことばかり。あ、虹だ。虹の両端が海を越え、仆と君を、結び付けてくれますように。

● 第七封信

（中文）

友子，我已經平安著陸。七天的航行，我終於踩上我戰後殘破的土地，可是我卻開始思念海洋。這海洋為何總是站在希望和滅絕的兩個極端？這是我的最後一封信，待會我就會把信寄出去。這容不下愛情的海洋，至少還容得下相思吧？友子，我的相思你一定要收到，這樣你才會原諒我一點點。我想我會把你放在我心裡一輩子，就算娶妻、生子，在人生重要的轉折點上一定會浮現你的身影。你提著笨重的行李逃家，在遣返的人潮中，你孤單地站著。你戴著那頂存了好久的錢才買來的白色針織帽，是為了讓我能在人群中發現你吧！我看見了，我看見了，你安靜不動地站著。你像七月的烈日，讓我不敢再多看你一眼。你站得如此安靜，我刻意冰涼的心，卻又頓時燃起。我傷心，又不敢讓遺憾流露。我心裡嘀咕，嘴巴卻一聲不吭。我知道，思念這庸俗的字眼，將如陽光下的黑影，我逃他追，我追他逃，一輩子。

友子，我將我的愧疚寫在這最後一封信里。因為，我無法當面向你懺悔，如果不這么做，那麼，我絲毫都不能原諒自己。

我會假裝你忘了我，假裝你將你我的過往，像候鳥一般從記憶中遷徙。假裝你已走過寒冬迎接春天。我會假裝，一直到自以為一切都是真的！。然後，祝你一生永遠幸福！

（日文）

友子、無事に上陸したよ。七日間の航海で、戦後の荒廃した土地に、漸く立てたというのに、海が懐かしいんだ。海はどうして、希望と絕望の両端にあるんだ。これが、最後の手紙だ、あとで出しに行くよ。海に窪まれた仆たちの愛、でも、思うだけなら、許されるだろう。友子、仆の思いを受け取っておくれ。そうすれば、少しは仆を許すことができるだろう。君は一生仆の心の中にいるよ。結婚して子供ができでも、人生の重要な分岐點にくる度、君の姿が浮かび上がる。重い荷物をもって家出した君、行き交う人混みの中に、ぽつんっと佇む君、お金を貯めてやっと買った、白のメリヤス帽を被ってきたのは、人混みの中で、君の存在を知らしめる為だったのかい。見えたよ、仆には見えたよ、君は、靜かに立っていた。七月の激しい太陽のように、それ以上、直視することはできなかった。君はそんなにも、靜かに立っていた、冷靜に努めた心が、一瞬熱くなった。だけど、心の痛みを隠し、心の聲を呑み込んだ。仆は、知っている、思慕という低俗の言葉が、太陽の下の影のように、追えば逃げ、逃げれば追われ、一生。

友子、自分の疚しさを、最後の手紙に書いたよ。君に會い、懺悔するかわりに。斯うしなければ、自分を許すことなど少しもできなかった。

君を忘れた振りをしよう。仆たちの思い出が、渡り鳥のように、飛び去ったと思い込もう。君の冬が終わり、春が始まったと思い込もう。本當にそうだと思えるまで、必死に思い込もう。そして、君が、永遠に幸せであることを、祈っています。

⑻ 找一部日本電影，古裝片，關於櫻花 愛情 武士

哈哈，你真幸運，我剛看了，是日本的藤澤的小說改的叫《山櫻》。
《黃昏的清兵衛》 《花痕》 《武士的一分》 《隱劍鬼爪》都是根據他的小說改的，我建議你看《隱劍鬼爪》，一個真正敢愛敢恨的武士，而且內容驚險刺激。
山櫻太淡了。另外，他倆最後是在一起的。因為武士不會被處死。藤澤的小說，基本都是圓滿的。

⑼ 為啥日本的電影普遍節奏那麼慢，相比大陸和韓國，日本

日本真人電影並不是很吸引人，能在世界隱判電影史上留名的日本真人電影沒有幾部手改，然而動漫卻有很多出名的，日本人表演也很誇灶薯改張，相比動漫人們更願意看動漫，如果真人電影節奏再快一些的話，觀眾估計沒興趣看完，除非演員顏值逆天

⑽ 《給桃子的信》的台詞很深刻，哪些感動了你

15我們要做的，就是拉著彼此的手走到最後，其他的，交給命運。

16.世界上最溫暖的兩個字是從你口中說出的晚安。

17.愛上你，不是因為你給了我需要的東西，而是因為你給了我從未有過的感覺。

18.知道也許最後我們不會在一起， 可我還是想把什麼美好都給你。

其實有價值的永遠是我們的真誠。也可以說，這部動畫講的是一個逐漸找到我們誠意的過程，永遠是價格。當我們腳踏實地地把它握在手中時，我們就感受不到手掌的溫度和跳動頻率。只有當我們即將失去它時，我們才開始尋找它。真正的心藏在哪裡