pursuit愛爾蘭電影歌曲

❶ 警醒吧警醒吧沉睡中的人原唱

警醒吧警醒吧沉睡中的人原唱是恩雅。

恩雅，本名Eithne Patricia Ní Bhraonáin，1961年出生於愛爾蘭共和國多內加爾郡圭多爾鎮，愛爾蘭女歌手。

1986年，恩雅憑借為電影《青蛙王子》創作的配樂，正式進軍音樂界。1988年，恩雅發行首張個人專輯《Watermark》。2001年，憑借歌曲《May It Be》獲得了奧斯卡「最佳原創歌曲」、金球獎」最佳原創歌曲「、格萊瞎困美獎」最佳電影歌曲「提名等多項榮譽。

2007年，恩雅因為她對音樂的貢獻而獲得北愛爾蘭大學、愛爾蘭國立大學授予的兩座"榮譽博士學位"獎。2009年11月，恩雅的二十年精選《The Very Best of Enya》在全球發行。

早年經歷

1961年5月17日，恩雅出生在愛爾蘭，童年在愛爾蘭西北部的Donegal縣的Gweedore度過。長在音樂世家的Enya家中共有9個兄弟姐妹。除了排行中間的Enya外，家中還有4個女孩和4個男孩。一家人在音樂方面獲獎磨簡念甚多，並聞名於愛爾蘭傳統。

從小便接受了良好的音樂教育的Enya，打消進入音樂大學的念頭，於1979年離開家鄉加入到了樂隊Clannad（來自Gweedore的家庭「the family from Gweedore」的縮寫）當中擔任鍵盤手。

恩雅原計劃使用「Eithne」這個藝名，在愛爾蘭語中是"火"的意思，也是Aidan女性化的叫法。但為了避免別人將自己名字讀錯，於是將咐物發音相同的英語拼音「Enya」作為自己的藝名。

而加入由姐姐、兩個哥哥及雙胞胎叔叔所組成的家族樂團「Clannad」擔任鍵盤手，歷經2年嚴格緊湊的巡迴演唱經驗，將愛爾蘭傳統民謠予以重新編曲為特色的」Clannad「。

❷ 有沒有好聽的愛爾蘭歌曲

50首愛爾蘭歌曲 製作人： JANE 歌曲鏈接： http://www.xiami.com/song/showcollect/id/2315812 曲目列表: 1 What Can I Do -- The Corrs 愛爾蘭民謠的純朴、干凈，同時融入了現代流行音樂元素，這使The Corrs在愛爾蘭乃至全世界的流行音樂組合中獨樹一幟.」 2 When You're Gone -- The Cranberries 「90年代初，在The Corrs、Boyzone還未成立前，談起愛爾蘭的流行樂隊，除了U2外最著名的莫過於The Cranberries（愛爾蘭小紅莓又稱卡百利）了，樂隊主唱Dolores O'Riordan那充滿激情、高昂的嗓音至今在流行樂壇中無人可比。當年王菲在「夢中人」所用的唱法就是完全模仿Dolores在「Dream」中的唱腔，那種把舌頭捲起來、向後拉長聲音的唱法曾讓前者在當時大出風頭，以至於今天不少歌手（包括王菲自己）依舊攜早在仿照這種獨特的唱腔。」 3 The Blower's Daughte... -- Damien Rice 「一位游移在都市吟唱的詩人歌手，帶出最簡單自然的生命樂章，感動渲染清新脫俗且優雅氣質的魅力存在，他釋放出的單純音符，C9 +* 讓城市每個角落的寂寞靈魂， 在Damien Rice歌曲中找到溫暖依歸。」 4 There Were Roses -- Cara Dillon 「她出生於1975年，來自一個愛爾蘭傳統音樂世衫清家。她的聲音如此清透美麗而極具風格. Cara Dillon來自愛爾蘭，來自那個國徽里有豎琴的國度。這是一個兢兢業業投身於純粹音樂的女歌手，一個婉轉低回地哼唱著憂傷與蒼涼的女孩，一個隨心所欲 轟動歐洲的天才。《邦尼，邦尼》是Cara一首反戰題材的歌曲，選自專輯《甜蜜的自由》（Sweet Liberty）。雖然同樣充斥著愛爾蘭民族音樂的音符、同樣是對家鄉的眷戀，與《克雷吉山》（CraigieHill）的雋永悠揚不一樣的是，歌中冷淡 清透的嗓音浸徹心肺，難掩對即將來到的征戰的無奈與憂心。 Cara Dillon憑借她震撼人心的表演和成熟迷人的聲音贏得了整個國家觀眾的心，以及其他幾個國家的觀眾，因為她的表演能穿越國界，文化和語言。」 5 Lille -- Lisa Hannigan 「當這個愛爾蘭女孩順著大提琴開唱，或是干凈純美的高音，或是神經質般的顫音。 的確美的令人心醉。 這個聲音聽了讓人非常舒服。不是很甜，甚至有一點點的沙啞，但一點都不沉悶。讓我想到了Regina Spektor，但是卻陽光很多，多了些Folk。」 6 Love Is Pleasing -- Karan Casey 「Karan Casey 是愛爾蘭最優秀的歌手之一，小時候在教堂合唱團演唱的經歷為她在聲樂方面的發展奠定了堅實基礎。順利地進入皇家愛爾蘭音樂學院深造，接著移民到美國紐約，她開始運用豐富的演唱技巧來完美地詮釋愛爾蘭傳統民謠。」 7 Moorlough Shore -- The Corrs 「Jean Corr編曲和樂隊的努力重新演繹了傳統的愛爾蘭歌曲。此外，製作人還在專輯中加入了一些電子和傳統混合的曲目。」 8 If Tomorrow Never Co... -- Ronan Keating 「Ronan Keating. 愛爾蘭歌手羅南·基廷18歲初次登場台。在十年之後的今天，他仍然出現在公眾面前。他的歌曲「活得精彩」、「永遠有多遠」、「我們擁有今晚」和「如果明天不再來」都已成為經典作品。」 9 Animal Instinct -- The Cranberries 「The Cranberries自然不綴飾的音樂風格.」 10 Like Only A Woman Ca... -- Brian Mcfadden 「昔日的流行偶像，今日的實力歌手，「愛爾蘭之子」成熟穩健的音樂風范，令人刮目相看。曾是紅極一時的偶像天團「西城男孩(Westlife) 」一員的布萊恩，外型溫文爾雅，是團員中最具貴族氣質的金發男孩。然而堅強辯塌雀的演唱功力與獨到的音樂想法，讓他超越其它團員，率先單飛出輯，首張單飛專輯【Irish Son】是一張充滿音樂性並且將布萊恩的嗓音發揮至極的心血力作。 偶像要轉型，本就需要相當大的勇氣，但凡事音樂擺第一的布萊恩，硬是轉得徹底。首支單曲「做自己Real To Me」，不僅親自動筆，寫下自我最真的情感，加上恣意流暢的吉他弦律，與布萊恩成熟感性的真摯嗓音，一推出立刻奪下全英金榜冠軍寶座，無怪乎傳媒一致預言布萊恩將是：「另一位布萊恩，布萊恩亞當斯(Bryan Adams)的唯一接班人」。隨著首支單曲的成功，第二波專輯同名主打「Irish Son」也蓄勢待發，輕松結合活力熱情與真摯抒情的曲風，幽默的手法讓人不愛也難。」 11 The Shores of the Sw... -- Phil Coulter 「Phil Coulter(菲爾柯爾特)無論在製作、曲子創作或表演上，皆創下無數的專輯及百萬銷售量，廣受歡迎。無法仿效的鋼琴演奏方式，絢爛的演出，榮獲至少6白金成績，連美國總統柯林頓都親自為Phil祝賀，其音樂為作曲表演者樹立一種無可抹滅的典範。他的音樂源自於對家鄉的熱情，盡管在Phil往後的日子裡，嘗盡生命中摯愛親人相繼離他遠去的哀痛，他仍樂觀的體驗著「生命中的某種失去並非決然，其實在你靈魂深處仍著實存在著。」 有著這樣人生的情感經歷，《Lake of Shadows》(湖影)的曲目正如題目一樣，帶給你傍晚寂寞湖畔最值得回憶的浪漫、溫馨、惆悵、迷人的心靈最深處的傷感心情，因為Coulter是在用心詮釋著生命的腳步。 愛爾蘭著名女演員(Roma Downey)、愛爾蘭著名女歌星(Liam Neeson、Sinead O'Connor)傾情聯袂其中個別一兩首曲目，極恬淡輕柔舒緩的唯美女聲在鋼琴的伴奏下煥發出更加撩人的情懷，使人陶醉無限。」 12 Dark as a Dungeon -- The Chieftains 「愛爾蘭酋長樂隊（The Chieftains）作為最著名的傳統愛爾蘭音樂的闡述者而在國際上被廣為尊崇。《休斯敦郵報》曾宣稱：「如果說世界上還有一種比酋長樂隊所作的音樂更美妙的聲音，那我還從未聽聞。」」 13 Dangerous Dance -- Dolores Keane 「歌曲選自 由Hearts Of Space公司出版的最新一輯的Celtic Woman 3 - The Irish 愛爾蘭之夢，匯編了當代12位傑出的凱爾特天女，以歌聲為我們演繹最優美的凱爾特音樂，從傳統的凱爾特民謠到爵士，時而精靈般空靈，時而宗教般神秘，時而少女般純真快樂，時而又如貴族般典雅。美麗的凱爾特女聲已成為現代音樂的一枝獨秀，含蓄優美地吐露芬芳，讓我們在飄逸的歌聲中領略愛爾蘭文化的浪漫情懷。」 14 You're In My Love -- Sinead Lohan 「金魚的記憶只有3妙，在魚缸里遊了一圈之後，它們又面對嶄新的世界，這就和人類一樣，當我們每次追入愛河時，總覺得那是一個新的開始，因為那是那那麼的棒，如此的與眾不同。 人類是健忘的，每一秒都可以是一個新的開始，隨時可以忘記上一秒的給內心帶來的痛苦或快樂，並以嶄新的態度去迎接下一次快樂或傷痛的到來... 需要多少時間去欣賞一張專輯，因人而定，幾秒到幾個世紀，但同樣的音符在耳邊響起的時候，我們會不會記起過去的時光，還是像金魚一樣，只需3秒鍾，重獲新生。 一張風格多樣的專輯民謠、爵士、搖滾、流行、拉丁，相信會給你帶來不同的感受。如同Goldfish Memory Philosophy 的結尾：「Wow，It's great！It's differert」」 15 Brown Eyed Girl -- Brian Kennedy 「有性感純凈的天籟男聲。」 16 Amarantine -- Enya 「恩雅的音樂是天地間最美的心靈對話， 她從大地、星空、水影、明月、樹叢之間投射出不朽的古老傳奇， 映照著愛與夢想滿溢的人生， 全球4400萬張專輯銷售， 恩雅詩情美感的旋律激發了無數急需翱翔的思緒。」 17 Impossibly Beautiful -- Julie Feeney 「作為一個能夠演奏多種樂器的藝人，Feeney在《13 Songs》中使用了11種樂器，包括鍵盤、中音雷高德笛、高音雷高德笛、小風琴、手風琴、小提琴、鍵琴、口風琴和木琴。然而這並不是這張專輯的精華所在，援引2005年9月5日的《Times》愛爾蘭版的話「讓人印象最深的是Aching這首歌中Julie在呼吸極限的28秒鍾延續的空靈的美妙嗓音。」這張專輯被評為4顆星作品。 最終，《斯萊戈旅行者》也同樣注意到了她的嗓音：「顯然，Feeney最引人矚目的音樂天賦是她的嗓音。帶著點點反叛，她唱出了孩子般的好奇（《Judas》），也唱出了性感和狂野（《Under My Skin》）。專輯開篇便是3首高音作品之一的《Aching》。Julie唱到『I'm aching for you』，雖然整首歌就出現過3次，但是每一次都能夠持續20到28秒，這顯然是強於其他歌手的地方。」*」 18 How Sweet the Tune -- Frances Black 「獨特唱腔，唱出歌曲的另一番情意。Frances Black 的齒音和咬字的准確性達到驚人的程度，錄音之清晰，透明度之高，使人震驚，音場定位無懈可擊，是發燒女聲典範之作。」 19 Wild Wind -- Kate Power, 「作為非常奇特的一種民族音樂，具有獨特的個性，可以稱為民族音樂，卻不同於南美或者非洲部落的粗狂和可見的線條。過去，曾經有過凱爾特音樂敗落而消失的境地，但是，這種古老的音樂憑借其本身的細膩和豐富的音樂內涵，配合著新世紀的清新風格和配樂手法，二者完美的結合創造出凱爾特音樂的全新世紀，無論是在電影中，或者在劇場里，抑或在音樂作品中，到處可以看到他們的全新而充滿活力的身影。的確，這種音樂，雖然還是傳統的樂器，風笛，提親，鼓為主，但是，全新的後台配樂已經不一樣，不再是苦澀那以消化了。但是，流行，通俗和類似化的細菌也在開始慢慢的吞噬著這種音樂元素，或許世間沒有任何東西可以完美和圓滿吧！」 20 Apple of My Eye -- Dolores O'Riordan 「風格一如 The Cranberries 晚期的延續，編曲郎朗上口，歌詞很符合她現在的生活，充滿著母性的光輝，招牌式的嗓音依舊清冽堅強，除了處處依舊以吉他為主線，還加了不少風暴式的旋律金屬，平穩時靈氣飄逸，高潮時大氣磅礴，完全的情之所至，沒有絲毫矯飾的成份。」 21 Bantry Girl's Lament -- Joanie Madden 「愛爾蘭六孔哨笛大師 Joanie Madden 於1965年生於紐約；她的父母是愛爾蘭移民，一開始她學習小提琴和鋼琴，但是只有六孔哨笛才能引起她的興趣。當她十幾歲時就被稱為世界上最好的六孔哨笛演奏者了，到1984年她贏得了全愛爾蘭的六孔哨笛錦標賽的最高獎，而以前還從來沒有一個美國人得此殊榮。」 22 Easy on the Eye -- Gemma Hayes 「這個美麗的愛爾蘭民謠女歌手的歌倒很不像那個國家給人的一貫感覺，不是空靈的The Cranberries，也不是甜美的The Corrs，更不是清澈的Cara Dillon，我覺得似乎一些英國的女民謠都沒有這么中規. MV里Gemma彈吉他的樣子很是美麗，穿衣打扮的風格特別讓人喜歡，簡單的吉他民謠風格，生活中的平淡感受，沒有創傷，沒有裝作唯美，Easy on the Eye甚至像鄉村民謠，像藍天白雲下的公路，口琴的舒緩讓人在黑里也能感覺到那副景象，這首歌後半部分是一支鋼琴伴奏的隱藏曲，也十分動聽。」 23 Guardian Angel (Chri... -- Declan Galbraith 「天使一般純凈的歌聲，唱出了孩子們對於美好世界的柔性訴求，比起一些動不動走上街頭、口出惡言的青少年，真的是可愛得太多了。而當我們聽著DEC的歌聲，我們會情不自禁的想起三十多年前的麥可傑克森」 24 I'm a Man You Don't ... -- The Pogues 「The Pogues的音樂保有濃厚的愛爾蘭傳統曲調或稱凱爾特人獨特的音樂風格。 但若要說The Pogues是愛爾蘭的民謠團卻又失之偏頗， 因為這群人乃出身地下俱樂部，奉Punk為圭臬， 所以The Pogues在音樂上可說是Punk與愛爾蘭音樂的結合， 在80年代的非主流浪潮中，算是特殊的一種音樂混合風格。」 25 Someday -- Chlo�0�5 Agnew 「以她獨特的嗓音詮釋此首輕柔、甘甜的歌曲，能讓人自然而然的從內心深處湧起一股溫暖的懷舊感。如此純品天籟，如同天堂里才會有的天使之音，純凈而毫無瑕疵，聆之，感覺象是音符長了翅膀，令人忘卻塵囂，溫馨飛入心神嚮往已久的神秘花園。 26 I Will -- Christy Moore 「Christy Moore，愛爾蘭著名老牌民謠歌手,恩雅曾為他伴唱.雖然不是在世界上非常有名，但在愛爾蘭也是深入民心的一位民謠歌手，他的聲音一如愛爾蘭人民一樣純朴。」 27 The Water Is Wide -- Niamh Parsons 「摯愛、憧憬與祈禱的經典之曲訴盡了凱爾特最教人動心迷戀的音樂氛圍；也唯有愛爾蘭/凱爾特這般豐富悠久的歷史背景，才能讓經過歲月洗練，擷採人文精髓的文字與音符彼此間覓尋到最貼切的相嵌之處，如陽光與花朵般地相互輝映，綻放出最完美無瑕的光芒，亙古流傳永不褪色。」 28 Daily Growing [Song] -- Altan 「Altan是真正意義上的傳統愛爾蘭音樂的守衛者，他們的傳統歌曲大都以蓋爾語來演繹。他們的音樂緊貼著他們民族的傳統根源。他們堅定不移地堅持傳統路線，忠誠於他們的傳統音樂與根源，並將原汁原味的愛爾蘭音樂之美展現在聽者面前。正如樂隊靈魂人物Frankie所說的那樣： 29 Planets -- Kate Rusby 「民謠女歌手Kate Rusby從出生起就住在南約克郡的巴恩斯利，並且是在一個音樂世家長大的。 她的父母有一個同樂會式的舞蹈團體，在她兒時，父母就將英國民謠介紹給了她。然後她就同姐姐Emma一起加入那個同樂會，偶爾唱一些和聲，演奏小提琴。12歲時，她成為了吉他主奏。」 30 Down by the Sally Ga... -- Celtic Woman 她們融合了莎拉布萊曼、美聲男伶、恩雅、居爾特男高音、易希等人特色，結合了新世紀、古典、傳統居爾特樂風與愛爾蘭一派如大河之舞(Riverdance)、舞王 (Lord of the Dance)及(Feet of Flames)火焰之舞等的音樂戲劇式演出風格，為全球樂迷創造了視聽雙效的全新選擇。」 31 Eist Do Bheal -- Sinead Lohan 「洋溢著女性柔美的特質與細膩溫暖的聲音之美，聽著它彷彿能看到從那遠得不能再遠的遙遠國度輾轉而來的異域風情。而這來自天使的精彩音樂，亦猶如飛鳥的翅膀，帶你穿越時間的迴廊，還原你的清澈透明。」 32 Star of The County D... -- Sheoda 「洋溢著女性柔美的特質與細膩溫暖的聲音之美，滿布愛爾蘭凱爾特優美、如詩，盪氣回腸的音樂色彩與聆聽性。」 33 Absent Friends: Abse... -- Lúnasa 「不同於其它改革派樂隊，將非洲或者是亞洲的韻律同凱爾特結合在一起，Lunasa堅持以傳統的凱爾特樂器為核心，演奏出淳樸之極的凱爾特歌謠。幾個現代人賦予Lunasa的，是凱爾特的意義所在，這正是聽到Lunasa，讓人聯想到老牌凱爾特藝人的原因之一。」 34 Old Soul -- Thea Gilmore 35 You Were Meant for M... -- Bellefire 「來自愛爾蘭的西岸的姐妹Cathy Newell (21歲)和Ciara Newell (20歲)，再加上出身於愛爾蘭音樂溫床Sligo的Kelly Kilfeather (24歲)，組成了這隊讓人眼前一亮的愛爾蘭三人少女組合——Bellefire。剛出道是，人們常把她們與The Corrs （可兒樂隊）相提並論。她們既有天分又有才華，且明亮照人，是當今樂壇上難得一間的實力偶像派組合。」 36 Ciara -- Luka Bloom 「現代民謠歌手中，有像John Denver一樣為靜的鄉村生活而吟唱，有Dylan式的抗議詩篇，有Simon&Garfunkel式朦朧內斂的個人抒情，也有Leonerd Cohen死氣沉沉的低調詩歌，Luka Bloom也謳歌愛爾蘭的秀麗山川，關注現代人的種種問題，當然也有深刻的內心抒情，但與其他民謠歌手不同的是，Luka Bloom的胸中有一顆躁動不安的愛爾蘭靈魂，我喜歡愛爾蘭歌手，總覺得愛爾蘭歌手常常接近著火與冰兩種極端的氣質，像U2、像Sinead o'connor，就結合了冰的幽冷與火的滾燙。而在Luka Bloom的靈魂里，彷彿永遠燃燒著炙熱的火焰，這火焰透過他的歌聲顯露出來，能把聽者同時也把他自己灼傷。即使他唱寧靜的、近似於傳統民歌的歌謠之時，也藏匿不住其中的抑鬱蒼涼。除了他的嗓聲，值得一提的是他手中的吉他，發出的是間於木吉他和電吉他之間的讓人懷疑的音色，撥弦悠遠凝重，掃弦聲激烈暴虐，AMG稱他的吉他音色為「electro-acoustic」。」 37 In the Mist -- Paul Machlis 「彷彿陣陣飄灑的稀雨，清涼的鋼琴，悠揚的風笛……凱爾特的神秘在清冽的旋律中蕩漾。濕漉漉的石板路泛著微微的光澤，空中有屬於森林的清甜氣息，還有那些晶瑩剔透的水珠。喧囂在此刻消失的無影無蹤…… 非常好的凱爾特音樂唱片。輕靈、音調優美的鋼琴在風笛、小提琴、口哨等的配合下，把愛爾蘭叢林中的美景栩栩如生地表現出來。Paul Machlis對於器樂原音之美的堅持，總能使他的作品呈現俐落清爽的層次感，特別是在重現山林綠意的領域裡。」 38 Pieces of You -- Bellefire 「流淌著讓人久聽不厭的流行旋律，現代與古典的和諧結合。」 39 Johnny's Gone for a ... -- Solas 「Solas在愛爾蘭傳統民謠樂隊中和 Lúnasa 一樣都是一線當紅的樂隊，受到世界上無數樂迷的追捧。Solas 蓋爾語意義為「光」的意思，根據記憶中的詞源，sola和lúna分別為「太陽」和「月亮」的意思，真是有意思的兩支樂隊，音樂造詣都很高。Solas 和 Lúnasa 的音樂動感十足，都屬於傳統音樂，擅長器樂演奏；與 Lúnasa 出色的純演奏略有不同，除演奏好外，優秀的民謠女聲也是 Solas 的強項（男聲也是不錯的，只是相對而言女聲更出彩而已」 40 Never Meant to Be -- Samantha Mumba 「Mumba於1983.Jan.18出生.是個非洲裔的愛爾蘭女歌手.她父親因為尚比亞脫離英聯邦後動亂不斷而移居到愛爾蘭..Mumba是2002年FHM評選的FHM's Sexiest Girls of 2002 第85位，Mumba的第一首單曲《gotta tell you》,第一周就打上英國和愛爾蘭流行榜榜首，並進入了Billboard單曲榜的第10位，第二首單曲《baby to baby》模仿David Bowie 1980年的經典ashies to ashes.」 41 Fields of Gold -- Mary Black 「在愛爾蘭音樂熱衷者的眼中，愛爾蘭傳奇人物瑪麗·布萊克一直是世界上最出色的女歌手之一。。《舊金山紀事》稱她為「世界上最出色的詮釋歌手之一」。 1987年的《By The Time It Gets Dark》(《夕陽戀人》)又為瑪麗添了些保留曲目，這些由理查得·湯普森和桑迪·丹尼創作的歌曲豐富了愛爾蘭的原創音樂。對於所有的音樂素材，瑪麗·布萊克都進行了獨一無二的處理，把天籟和現實相結合。《電報》稱她的嗓音「祥和又有帶著些許傷感的優美」。」 42 Craigie Hill -- Cara Dillon 「感動愛爾蘭的一首歌」 43 Every Song Is a Cry ... -- Brian Kennedy 「他叫Brian Kennedy，曾經跟前Fairground Attraction的團長Mark E. Nevin搭檔過短命的民謠組合Sweetmouth；也發過幾張僅有家鄉佬把它當成寶，捧成愛爾蘭排行榜冠軍，還頒給他幾座諸如「最佳愛爾蘭男歌手」之類獎項的個人專輯；他有大師如Van Morrison一聽傾心的絕世好嗓.」 44 Johnny I Hardy Knew ... -- Karan Casey 「盡量抑制住自己的情感，但還是被她那獨特的聲線及濃濃的凱爾特氛圍陷得不能自拔。這是一張不需要任何理由傾訴的專輯，因為她的聲音給你以信任、溫暖及無限的寬廣，讓人能找到心靈釋放的棲身之園。」 45 Fare Thee Well a Sto... -- Dolores Keane 「豐富而磁性的嗓音」 46 Full Moon -- Mary Black 「獨特的嗓音」 47 A Perfect Indian -- Sinéad O'Connor 「集才氣、靈氣、狂氣於一身的愛爾蘭女歌手奧康娜（Sinead O'Connor）不僅能寫能編，而且唱腔領域寬廣， 加上愛爾蘭人特有的倔強和靈性，使她成為一位獨具風格的驚世駭俗的搖滾女歌手。」 48 You Belong to Me -- Charlie Landsborough 「Charlie Landsborough一直被當作一個鄉村歌手來看待，但和傳統鄉村的那種固定到似乎連發音、腔調都幾乎一致的味道又有不同，他的音樂來得更民間，敘事體民謠在他的作品中最為常見。」 49 Lies -- Glen Hansard 「Glen Hansard是來自愛爾蘭的唱作人，是70年代出生的人，而Glen Hansard出生在愛爾蘭的都柏林。如果只說到Glen Hansard，可能太家會有些陌生，但如果說到他的樂隊The Frames，可能就知道是那一位了。優美的獨立流行和愛爾蘭民謠．」 50 Dirty Old Town -- The Pogues 「音樂融合了民謠、朋克和傳統的凱爾特音樂，相當有新意而且悅耳動聽。由以上樂器配置不難發現The Pogues的音樂保有濃厚的愛爾蘭傳統曲調或稱居爾特人獨特的音樂風格。。但若要說The Pogues是愛爾蘭的民謠團卻又失之偏頗，因為這群人乃出身地下俱樂部，奉龐克為圭臬，所以The Pogues在音樂上可說是龐克與愛爾蘭音樂的結合，八○年代的非主流浪潮中，算是特殊的一種音樂混合風格。」

❸ 幫！大量推薦愛爾蘭風音樂

我前一段時間也在瘋狂地找有風笛的歌
特別推薦shine dion的歌
《Ocean Rose》----Shine Dion（氣質憂郁卻不失優雅）­

Shine Dion是來自挪威第七大城市Skien(斯基恩)的二重唱組合，他們的音樂被認為是挪巧銷威和愛爾蘭民 謠的結合體，在音樂中經常使用很多樂器：小提琴、風笛、薩克斯、曼陀林(類似中國的琵琶)、三角鐵、美樂特朗(一電螞早子琴) 、木吉他。其中Janne Hansen(很溫暖的女聲)是主唱兼歌詞創作， or則主作曲和吉他彈奏.­

Shine Dion歌曲的靈感通常都是來自挪威當地的神話，傳說及風土人情。他們的音樂成功實 現了古典和現代的結合， 從中我們可以感受到田園般的寧靜，靈魂的脆弱，及時間的無涯。­

《Ocean Rose》的憂郁氣質令人無法抗拒。一個飄忽的身影，行走在愛爾蘭的高地。戴上 耳機，閉上眼睛，將每一個音符和歌者的每悶寬雀一個呼吸都聽進腦海，聽進內心。反復聽，直聽到「夢醒了，眼睛也不要睜開……­
1 . flowering
­ 2 . Mirror Lake ­
­ 3 . Mist-e-ry ­
­ 4 . Moonlit Voice ­
5 . Ocean Rose
6 . The Land
7 . The Valley』s Song­
8 . The Well­
9 . Watershade ­
10 . Waves Of Green

1.bonny bonny-Cara Dillon(一個愛國歌手，感動了整個愛爾蘭）
2.for the love of a princess （電影《勇敢的心》里的音樂，全風笛演奏）
3.daily growing-altan（這首愛爾蘭歌敘述得是一故事喲）
4.Nearer My God to Thee
5.愛爾蘭風笛-南來風
6.Scotland the Brave
7.Down by the Sally Gardens（這個是演唱版的也很好聽）
西城男孩也是愛爾蘭人

❹ 冰雪奇緣

冰雪奇緣 資料

2013年迪士尼電影
游戲
《冰雪奇緣》基於《安徒生童話》改編而成，講述了公主安娜（克里斯汀·貝爾 Kristen Bell 配音）和喜愛冒險的山民克里斯托弗（喬納森·格羅夫 Jonathan Groff 配音）以及一隻馴鹿、會說話的雪人一起踏上北上冒險的路程，而他們冒險之旅的目的是為了解除安娜的姐姐——冷酷的白雪皇後（伊迪娜·門澤爾 Idina Menzel 配音）給她下的，讓她的王國陷入永恆寒冬的詛咒。全球10.72億美元票房，成史上最賣座動畫片。
基本信息

其他信息
影片名稱：
冰雪奇緣
外文名稱：
Frozen
其他名稱：
魔雪奇緣，冰雪大冒險，冰雪皇後
類型：
喜劇，動畫，冒險
導演：
克里斯·巴克，珍妮弗·李
主演：
克里斯汀·貝爾，喬納森·格羅夫,伊迪娜·門澤爾，喬什·蓋德
編劇：
珍妮弗·李，克里斯·巴克
上映時間：
2013年11月27日（美國）
片長：
108分鍾
對白語言：
英語
製片地區：
美國
出品公司：
迪士尼
色彩：
彩色

目錄
1 劇情介紹
2 角色簡介
3 拍攝花絮
4 影片製作
5 影片評價
6 票房記錄
7 電影原聲
8 獲得榮譽
9 上映時間
10 相關報道
展開
1 劇情介紹
2 角色簡介
3 拍攝花絮
4 影片製作
4.1 製作背景
4.2 初始構思
4.3 技術手段
4.4 人物與美術設計
5 影片評價
6 票房記錄
6.1 北美票房
6.2 日本票房
7 電影原聲
8 獲得榮譽
9 上映時間
10 相關報道
10.1 史上最賣座動畫片

1 劇情介紹
艾倫戴爾王國有著兩位個性截然不同的公主-《冰雪奇緣》劇照

艾莎與安娜，姐姐艾莎冷若冰霜，舉止優雅合宜，妹妹安娜生性活潑沖動，熱愛冒險。艾莎擁有控製冰雪的能力，小時候和妹妹安娜玩耍時不小心擊中了她，導致以後一直不敢接近人群，尤其是不敢靠近安娜，怕再次傷害到親愛的妹妹。至艾莎成年後，她必須接下統領王國的重任，故而閉關多年的城門再次開啟。
艾莎一直守護著她擁有冰雪魔法的秘密，壓力甚大。在她的加冕會上，一場爭吵使艾莎壓抑的情緒爆發，憤然離家，一時氣憤，使出了魔法，讓整個王國變成冰封的雪國。安娜為了解除魔法，只得冒著風雪尋找姐姐，在路上碰上了喜愛冒險的登山人克里斯托夫與他如忠犬般個性的馴鹿——斯特，以及天真搞笑的雪寶，四人一同攜手踏上偉大的旅程，它們必須挑戰冷峻的雪山以及一路上種種險境才能拯救面臨滅亡的王國……
2 角色簡介

角色
簡介
配音演員

Anna（安娜） 艾倫戴爾的小公主，活潑開朗，少女情懷重重 克里斯滕·貝爾
Elsa（艾爾莎） 艾倫戴爾的大公主，安娜的姐姐。天生擁有凍結的魔力卻無法加以控制，因此有恐懼心理，從而自我封閉，在加冕為女王的那一天因爭吵離家出走 伊迪娜·門澤爾
Kristoff（克里斯托夫） 采冰人，擁有一頭名叫sven的馴鹿 喬納森·格羅夫
Olaf（雪寶） 在艾莎的魔力下製造出來的雪人，十分嚮往夏天 喬什·蓋德
Hans（漢斯） 「南方列島」第十三位王子，與安娜彼此一見鍾情並迅速互訂終生，但其實另有目的。 Santino Fontana
the Duke of Weselto（威斯頓公爵） 艾倫戴爾最大的貿易國家威斯頓的統治者，喜歡刺探他人隱私與蓄意挑起紛爭 Alan Tudyk
Oaken（奧肯） 沒空沒空沒空嗎店老闆 Chris Williams
3 拍攝花絮
在劇中，魔發奇緣的樂佩和費林·雷德都一起出席艾莎的加冕典禮。
如果把影片看到最後（走完列表字幕），觀眾就會發現：艾莎所創造的雪人守衛棉花糖拾到她遺下的皇冠，它戴上後被愛的力量馴良了。
作為本劇的導演和無敵破壞王的編劇珍妮佛·《冰雪奇緣》劇照李（Jennifer Lee），居然在2013 D23 Expo展覽的Twitter開玩笑說艾莎和破壞王雷夫會是可愛的情侶，結果造就影迷們為他們起了Icebreaker(破冰者)的綽號。
鑒於阿克提及「所有男人都吃他們的鼻屎」，所以列表字幕中加入了附加字句，說明該想法和迪士尼工作室完全無關，請不要多加譴責其准確性。
為了營造出大量的銀白雪國場景，製作團隊找來專門研究雪花的物理學家現場制雪，也為了《冰雪大冒險》雪景的真實性，繪制約2,000多種不同形狀的雪花。至於雪後精雕細琢的冰造城堡，為製作團隊特別到魁北克考察當地ICE飯店，觀察光線碰到冰牆的折射反映所設計。光是城堡的一個鏡頭，就需要50位動畫師花費30個小時打造，讓人彷彿置身真實的冰雪世界。
為了紀念迪士尼創立90周年，復古版米奇的經典動畫短片《米奇拯救米妮大作戰》現身片頭，將經典的黑白2D手繪動畫融合彩色3D電腦動畫，更值得一提的是，第一位為米奇配音的就是華特迪士尼先生本人，製作團隊特別擷取出58年前迪士尼先生曾經為米奇配音的作品原音注入這次作品的對白，以及米奇的哥哥幸運兔奧斯華也有客串其中，紀念意義十分重大。
4 影片製作
4.1 製作背景
迪士尼公司創造安徒生《冰雪女王》改編版《冰雪奇緣》劇照作品的計劃可追溯至1943年，當時華特·迪士尼考慮與高德溫製片（Goldwyn's studio）合作推出安徒生電影，然而在劇情上遇到困難，尤其是冰雪女王的部分，因為此角色對迪士尼與其麾下的動畫師而言太難以創作。他們發現安徒生原著中並未給出各個角色——也就是主角格爾達（Gerda，安娜的角色原型）和冰雪女王（艾爾莎的角色原型）之間的重大互動，安徒生甚至沒讓兩人之間發生沖突：當格爾達沖入冰雪宮殿拯救她那被冰雪女王擄走的青梅竹馬——凱伊、並融化他凍結的心時，冰雪女王已不知去向。而這並不足以構成一部夠長的動畫片，因此拍片計劃最後無疾而終。繼華特·迪士尼本人之後的格蘭·基恩、保羅與蓋坦·布里茲兄弟、哈維·費斯特恩、迪克·宗達格（Dick Zondag）、及戴夫·高茲（Dave Goetz）等迪士尼都試著將這個有潛力的題材搬上大屏幕，但他們同樣未能成功。
4.2 初始構思
2008年時，克里斯·巴克向迪士尼官方推銷自己編的新版冰雪女王，當時的製片計劃是打算將該片製成傳統2D動畫，並將片名取為「安娜與冰雪女王」（Anna and the Snow Queen，這個名稱後來變成了日本版的片名）。但到了2010年時，該計劃再度碰到了前輩們所遇的相同瓶頸。
隨著《長發公主》在2010年上映後獲得成功，迪士尼將《冰雪奇緣》劇照2013年11月27日宣布為本片的上映日，並把片名改為「Frozen」，而彼得·戴爾·維克和約翰·拉塞特也成為了監制人。由於「冰雪女王」的改編計劃得到了起死回生的機會，巴克與其團隊就勢必要解決角色設定的問題。
監制戴爾·維克表示：「最初版本中的冰雪女王被設定的更偏向於反派角色，但是後來這角色讓人難以激起共鳴、難以讓人了解她的為人、所作所為或背後緣由，她就像是被孤立在城堡裡面一樣」，之後腳本被送到拉塞特手中，接著整個製作團隊開了一場會議，聽拉塞特的想法。參與片中設計的邁可·吉亞莫（Michael Giaimo）事後回憶拉塞特當時說「你們刻劃得不夠深入」，拉塞特雖然稱贊巴克推出的版本欣賞起來很輕松有趣，但角色們仍沒有產生共振，面向不夠多，無法讓觀眾對它們感同身受。
當時故事的主角已經設定為三位：安娜、冰雪女王艾爾莎和克里斯托夫（角色原型為凱伊），但他們之間的角色關系和聯系仍不夠強。這僵局的轉折點發生在編劇組，某位組員提出了「如果安娜和艾爾莎是姊妹的話呢？」的疑問之後，這道長期的問題便迎刃而解，因為兩位主要角色之間有了親人的連結，使得混沌不清的劇情變得易於鋪陳和解釋，導演珍妮弗·李表示「這戲劇性地扭轉了整個故事」[19]，並解釋說在那之後，劇情的主軸從原本的正邪對決，變成了愛與恐懼之間的角力。
4.3 技術手段
《冰雪奇緣》與《長發公主》類似，採用電腦合成影像（Computer-generated imagery，CGI）與傳統手繪動畫製成出獨特的風格。為了營造出大量的銀白雪國場景，製作團隊找來專門研究雪花的物理學家現場制雪，也為了片中雪景的真實感，繪制約2,000多種不同形狀的雪花。為了製作雪後精雕細琢的冰造城堡，製作團隊特意到魁北克考察當地冰宮飯店 Hôtel de Glace ，觀察光線碰到冰牆的折射反映所設計而出。光是城堡的一個鏡頭，就需要50位動畫師花費30個小時打造，讓人彷彿置身真實的冰雪世界。後來 Hôtel de Glace 真的特別做了一個以本片為主題的廂房。
4.4 人物與美術設計
電影中冰天雪地的場景及冰雪女王艾爾莎的人物造型由《冰雪奇緣》劇照台灣資深動畫設計師林余姿（Vicky Lin）參與製作，並以幫女兒裝扮的方式來預覽艾爾莎的造型。林余姿表示艾爾莎是造型變化最大的角色，她從壓抑、保守到最後釋放壓力，完全變了一個人。艾爾莎逃離王宮前穿深綠、紫色的王袍並盤發，而之後不僅散開頭發，也換成一身銀藍色的長紗裙，從公主變成冰雪女王。此外她的頭發也從之前的香檳色變成了近似白雪般的淺金色。此外，本片中運用了許多挪威文化元素，艾爾莎和安娜等數個角色的服裝亦融入了挪威傳統民俗藝術「樂斯梅林彩繪」的設計風格。
5 影片評價
迪士尼再次證明，深陷困境的公主和方下巴的王子的愛情故事是永不過時的。無論如何，影片塑造了一群性格鮮明的卡通形象。
——《綜藝》
編導將適度的時代感和女權主義的小情調加入情節和對白中，讓這位天真嬌美的公主更加豐滿，惹人喜愛，估計少女們和她們的母親都會《冰雪大冒險》來者不拒。
——《好萊塢報道者》
《冰雪大冒險》擁有純正的迪士尼動畫血統，也許你開場10分鍾就知道了結局，但是有趣好玩的情節勾起你的慾望，想要看看到底發生了什麼。這是一部純粹為孩子們拍攝的動畫片，卻展示了開闊的世界觀。[2]
6 票房記錄
6.1 北美票房
北美首周末獲得6670萬美元僅次於 飢餓游戲2：星火燎原 排列第二名。次周末收獲3164萬排列第一位。第三周末收2218萬排列第二名，累計1.64億。第四周末收2885萬排列第二名，累計2.48億。第五周再次以2072萬的周末成績強勢登頂。隨後影片在票房前十排行榜中停留了長達16周之久，創下2002年以來的最長記錄。北美票房最終也突破4億。
6.2 日本票房
冰雪奇緣自2014年3月14日在日本上映已來就連續稱雄日本市場九連冠 累計收入票房也突破170億日元，達到170億7829萬日元。目前還在上映中.....
7 電影原聲
電影《冰雪奇緣》電影原聲
1、「Frozen Heart」
2、」Do You Want to Build a Snowman?" 冰雪奇緣

3、「For the First Time in Forever"
4、」Love Is an Open Door"
5、「Let It Go"
6」、Reindeer Are Better Than People"
7、"In Summer"
8、"For the First Time in Forever (Reprise)"
9、"Fixer Upper"
10、"Let It Go"
11、"Vuelie"
12、"Elsa and Anna"
13、"The Trolls"
14、"Coronation Day"
15、"Heimr àrnadalr"
16、"Winter"s Waltz"
冰雪奇緣17、"Sorcery"
18、"Royal Pursuit"
19、"Onward and Upward"
20、"Wolves"
21、"The North Mountain"
22、"We Were So Close"
23、"Marshmallow Attack!"
24、"Conceal, Don"t Feel"
25、"Only an Act of True Love"
26、"Summit Siege"
27、"Return to Arendelle"
28、"Treason"
29、"Some People Are Worth Melting For"
30、"Whiteout"
31、"The Great Thaw (Vuelie Reprise)"
32、"Epilogue"
其中《冰雪奇緣》中的「Let it go"則是獲得奧斯卡最佳歌曲獎
電影《冰雪奇緣》刪除歌曲
《We Know Better》
第一首作出的歌曲，寫給兩位叛逆的(rebellious)小公主。僅有前半段，設定為安娜小嬰兒而艾莎則是四歲，小孩由其子女配唱。
《Spring Pageant》
眾多初稿中，原本有神諭(prophecy)的劇情，並要介紹神諭的內容。該歌曲是以小孩排練盛宴(children"s pageant)的方式介紹神諭，小孩由其子女配唱。
《More Than Just The SpareSpare》
為備位之意，初期故事草稿。艾莎為 Heir (繼位者)，安娜被過度解讀為不必要的備位繼承者，原為安娜的初登場歌曲。
《You"re You》
原本為安娜與漢斯墜入愛情的歌，最後由 Love is an Open Door 取代。
《Life"s Too Short》
原?杓剖前材日業槳筧八氐槳⒙作於鈧沾ザ稅姆磁選?/P>
《Life"s Too Short (Reprise)》
原設計是艾莎被關入監牢，安娜即將被凍死，兩人開始了解對方的觀點。
《Reindeer(S) Remix》
撰寫音樂到尾聲時才發現給男主角的歌曲篇幅過少。原構想是請喬納森.格羅夫配唱此版本放入片尾的玩笑版，最後未被採用。[4]
8 獲得榮譽
第86屆奧斯卡獎(2014)
最佳動畫長片
最佳原創歌曲
第71屆金球獎 (2014)
電影類 最佳動畫長片
電影類 最佳原創歌曲(提名)
第41屆安妮獎 (2014)
最佳動畫(提名)
最佳導演(提名)克里斯·巴克 / 珍妮弗·李
最佳編劇(提名)珍妮弗·李
最佳配音(提名)比利·克里斯托
最佳剪輯(提名)
最佳音樂(提名)
最佳分鏡(提名)
最佳藝術指導(提名)
最佳動畫人物(提名)
最佳人物設計(提名)
第25屆美國製片人工會獎《冰雪奇緣》劇照 (2014)
最佳動畫片製片人獎(提名)Peter Del Vecho
第19屆評論家選擇電影獎 (2014)
最佳歌曲(提名)
最佳動畫片(提名)
第18屆金衛星獎 (2014)
電影獎 最佳動畫片(提名)
電影獎 最佳原創歌曲(提名)
第12屆華盛頓影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片
最佳原創配樂(提名)
第34屆波士頓影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片(提名)
第18屆聖地亞哥影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片(提名)
第12屆舊金山影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片
第47屆堪薩斯影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片
第13屆鳳凰城影評人協會獎 (2013)
最佳原創配樂Christophe Beck
最佳原創歌曲最佳動畫片
第22屆東南影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片
第17屆美國在線影評人協會獎 (2013)
最佳動畫片(提名)
9 上映時間
美國 2013年11月10日（紐約國際兒童電影節） 冰島 2013年12月13日
愛爾蘭 2013年11月17日（庫克國際電影節） 越南 2013年12月13日
法國 2013年11月20日（巴黎） 希臘 2013年12月19日
加拿大 2013年11月27日 中國香港 2013年12月19日
菲律賓 2013年11月27日 義大利 2013年12月19日
美國 2013年11月27日 科威特 2013年12月19日
德國 2013年11月28日 墨西哥 2013年12月19日
克羅埃西亞 2013年11月28日 烏克蘭 2013年12月19日
以色列 2013年11月28日 芬蘭 2013年12月20日
馬其頓共和國 2013年11月28日 巴基斯坦 2013年12月20日
馬來西亞 2013年11月28日 丹麥 2013年12月25日
葡萄牙 2013年11月28日 挪威 2013年12月25日
新加坡 2013年11月28日 秘魯 2013年12月25日
保加利亞 2013年11月29日 澳大利亞 2013年12月26日
西班牙 2013年11月29日 紐西蘭 2013年12月26日
印度尼西亞 2013年11月29日 塞爾維亞共和國 2013年12月26日
印度 2013年11月29日 羅馬尼亞 2013年12月27日
波蘭 2013年11月29日 中國台灣 2013年12月27日
比利時 2013年12月4日 阿根廷 2014年1月2日
法國 2013年12月4日 智利 2014年1月2日
匈牙利 2013年12月5日 巴西 2014年1月3日
柬埔寨 2013年12月5日 立陶宛 2014年1月3日
斯洛維尼亞 2013年12月5日 韓國 2014年1月16日
泰國 2013年12月5日 愛沙尼亞 2014年1月17日
英國 2013年12月6日 土耳其 2014年1月17日
愛爾蘭 2013年12月6日 瑞典 2014年1月31日
阿聯酋 2013年12月7日（迪拜國際電影節） 中國大陸 2014年2月5日
荷蘭 2013年12月11日 日本 2014年3月14日
俄羅斯 2013年12月12日
[1]
10 相關報道
10.1 史上最賣座動畫片
據最新數據顯示，迪士尼動畫電影《冰雪奇緣》目前全球票房已經累積至10.72億美元（北美3.98億，海外6.74億），已經正式超越皮克斯的《玩具總動員3》（10.63億美元），成為電影史上最賣座的動畫電影，同時也是迪士尼公司歷史上的第一部10億美元級別的動畫電影。
據分析，《冰雪奇緣》之所以能超越《玩具總動員3》，主要有以下原因：首先，上映初期北美市場火爆；其次，上映中期，中國等海外市場票房持續走高；再次，最後上映在日本市場持續火爆；最後，獲得第86屆奧斯卡最佳動畫長片延長了上映周期。與此同時，這部奧斯卡最佳動畫長片也贏躋身史上最賣座電影（全類型）第10位，且即將超越克里斯托弗-諾蘭的《黑暗騎士崛起》（10.84億美元，第9位）。
此外，《冰雪奇緣》也是俄羅斯、巴西等27個國家/地區2013-2014年度的最賣座動畫電影。[3]

❺ 愛神電影第62分鍾那時的英文歌名

您好：不清楚，但是好聽的英文歌好多呢~~~本人學英語的推薦這些吧希望你能喜歡。
1、Bubbly--Colbie Caillat（你聽過一遍就會非常喜歡的歌）；
2、Burning--Maria Arredondo；
3、Happy--麗安娜 劉易斯；
4、Cry On My Shoulder--出自德國選秀節目（很早的一首，非常好聽）；
5、Apologize--Timbaland；
6、The Climb--Miley Cyrus（個人最喜歡的歌手之一）；
7、You Belong With Me--泰勒.斯威夫特（絕棒的）；
8、I Stay In Love--瑪利亞.凱莉；
9、I Didn't Know My Own Strength--Whitney Houston（是非常棒的一首慢歌，也是我非常喜歡的黑人歌手之一。）；
10、A Little Bit Longer--Jonas Brothers（嗓音非常棒的組合，幾乎每首都很好聽，尤其是這首！強力推薦）；
11、The Little Things--Colbie Caillat；
12、Mad--尼歐；
13、My All--瑪麗亞.凱莉（據說非常適合作手機鈴聲的歌）；
14、My Love--WestLife（西域成名金曲，經典老歌，詮釋了所有經典的定義。）；
15、Need You Now--Lady Antebellum（時下排行榜熱門歌曲）；
16、The Saltwater Room--Owl City（最愛的歌手之一，曲風相當特別）；
17、Take A Bow--Rihanna（聽2秒就會愛上的歌手和歌~）；
18、The Technicolor Phase--Owl City（《愛麗絲夢遊仙境》的主題曲之一）；
19、This Is It--邁克爾.傑克遜（不知到底是翻唱還是遺作，都能再現天王的獨特魅力）；
20、Who Says--John Mayer（類似鄉村風.以吉他為伴奏，這首非常棒！）；
21、Just One Last Dance--Sarah Connor（這個經典的不用說吧，）；
22、Angle--Sarah Mclachlan（天籟之音~~）；23、Living To Love You--Sarah Connor（歌詞催人淚下，我最喜歡的慢歌之一）；
24、Nothings Gonna Change My Love For You--Glenn Mediros（被方大同翻唱過，那肯定好聽拉）；
25、I Look To You--Whitney Houston；
26、I Got You--麗安娜.劉易斯；
27、Love To Be Loved By You--馬克.特倫茨（歌詞和曲調非常感人！）；
28、Butterfly Fly Away--Miley Cyrus（《乖乖女是大明星》的插曲，講的父親對女兒的愛的故事，曲風清新）；
29、Eversleeping--Xandria（不會讓你失望的慢歌）；
30、Wonderful Tonight--Baby Face（也是被方大同翻唱的歌）；
31、Still Crazy In Love--Sarah Connor；
32、We Can Work It Out --Sweetbox；
33、Sexy Love--Ne Yo；
34、Happily Never After--Pussycat Dolls；
35、A Fine Frenzy--Almost Lover（後面的才是歌名，曲調有點小特別~）；
36、Craigie hill----Cara Dillon（首推這首，溫馨極了，好聽極了。有點像m2m的聲音。） ；
37、Down by the Sally Gardens（歌手不明，但是愛爾蘭的風笛爆好聽娓娓的旋律，背景音樂也很好聽） ；
38、Beautiful Boy--Celine Dion（歌手不用介紹.....）；
39、A Place Nearby與Unforgivable Sinner--Lene Marlin（挪威創作才女，） ；
40、Scarborough Fair(畢業生)：（《Scarborough Fair》是美國六十年代最受大學生歡迎的電影、1968年奧斯卡獲獎片《畢業生》（達斯汀·霍夫曼主演，其成名作）中的主題曲。本人還是喜歡布萊曼她唱的。 ）；
41、classicriver：（第一次聽這曲子的時候是在初秋的深夜,偶然聽到了它,剎時間時間和空間好象都凝固了一樣!聽著它,感覺深藏心底的那份無盡地孤獨被慢慢地勾起, 曾經的回憶, 失去的快樂，刻骨的傷心，和短暫擁有，都在那一刻漂浮了起來,占據了身邊的所有的空間. 它讓我感覺到了這世間最珍貴的是親情，愛情．金錢算得了什麼呢）． ＜classicriver＞很多人都聽過的旋律．這樣的經典歌曲是無價之寶．相信當你知道這歌曲之後，如果突然失去它，你會覺得好孤獨，無助．．． 這樣的音樂是無價之寶～）；
42、If I Were A Boy--Beyonce（可以做鈴聲！開頭就已經把氣氛帶起來了~）；
43、Love You Lately--Daniel Powter；
44、I Hate Love--Claude Kelly；
45、Amarantine--Enya（節奏非常棒的一首天籟，經典慢歌～）；
46、Better In Time--Leona Lewis；
47、Crush--David Archuleta；
48、You Raise Me Up--Westlife；
49、Realize--Colbie Caillat（科比.凱拉，幾乎她的每一首歌都是那麼的特別和好聽。非常喜歡的歌手之一）；
50、I See You--Leona Lewis（就是《阿凡達》的主題曲，看過電影再聽這個歌，我們能聽到的，就不止是幻想與憧憬了，還有愛和感動..）；
51、Day Too Soon--Sia（也是個所有歌幾乎都不錯的歌手。）；
52、Doesn't Mean Anything--Alicia Keys（個人鍾愛的一首歌！非常非常好聽！）；
53、It's Amazing--Jem（節奏非常好！><，不會後悔的歌哦~）；
54、Lovebug--Jonas Brothers（高潮非常明快，清新，非常舒服的一首小情歌~喜歡啊～）；
55、When You're Mad--Ne-Yo（尼歐的歌總是那麼那麼好聽，不管是RAP風還是R&B，都非常棒！）；
56、One Fine Wire--Colbie Caillat（高潮曲調的設計有點小俏皮。）；
57、Vidas Paralelas--Ximena Sarinana（一首法語歌，節奏明快。個人覺得偶爾聽聽法語歌也是滿有趣的。笑~）；
58、Wait Til You Here From You--Sarah Connor（開頭的獨白，那種聲音令人放鬆，接著的曲調非常的好聽！推薦！）；
59、Sitting Down Here--琳恩瑪蓮（開頭就足以讓你喜歡的調調～高潮適合作鈴聲。）；
60、A Place Nearby--琳恩瑪蓮（全曲以純明的鋼琴和鼓點貫穿。曲調單純，聽了叫人放鬆。）；
61、When You Believe--Mariah Carey＆Whitney Houston（兩個天後的合音，完美中的完美啊！巨好聽！）；
62、Dilemma--Kelly Rowland（非常非常好聽！高潮部分非常非常適合做鈴聲！女生手機必備！）；
63、No Air--約爾丁斯巴克斯（開頭足以定風格，可以作鈴聲）；
64、The Best Day--Taylar Swift；
65、Viva La Vida--Coldplay；
66、Wait For You--Elliott Yamin（非常非常非常好聽的！曾經就聽過，昨天才終於被我找到~）；
67、Time For Miracles--Harald Kloser；
68、When I'm With You--西城男孩（又一首經典舊歌。真的是，開場就征服了我，）；
69、A Todo Color--魏如萱（西班牙語，有點甜美的意味。）；
70、I Ain't Tryin'--KeAnthong；
71、Buttons--Sia（曲調小特別～）
72、Little Bit Better--瑪麗亞.亞瑞唐多（聽這首歌的開頭，心裡就留下一句話：這歌怎麼這么好聽啊，笑~）；
73、Trip Around The World--Alexz Johnson（可作鈴聲，女生版清新說唱風，帶給你不一樣的感覺。）；
74、Gonna Get It--Alexz Johnson（開頭的尖叫夠震撼，夠特別，可作鈴聲）；
75、Can Anybody Hear Me--Meredith Andrews（嗓音聽起來很舒服，比較喜歡高潮以外的部分。）；
76、Eh Eh(Nothing Eale I Can Say--Lady GaGa（GaGa的新歌，開頭很特別，可作鈴聲。感覺風格有點像瑪利亞.凱莉～）；
77、Before The Down--Jennifer Rush（有點懷舊的感覺。）；
78、As Long As It Takes--Meredith Andrews（很純的嗓音）；

79、Stupid In Love--Rihanna（開頭的鼓點不錯，R的嗓音特別吸引人，但個人還是更喜歡她的快歌）；

80、Give You Hell--The All-American Rejects（可愛的背景音樂，很歡快的節奏，不過歌手是男的喲~）；
81、Welcome To My Life--Simple Plan（這首要個人慢慢去體味，可能第一遍會覺得一般般，但其實後來會覺得蠻有味道的。）我幾乎不聽中文歌，所以有很多英文歌都很好聽啊。
望採納~~祝好~~~~

❻ 愛爾蘭最經典的歌曲有哪些

最經典歌曲都有：《Only Time》、《May It Be》、《One By One》、《Amarantine》、《Echoes In Rain》、《Evening Falls》、《Long Long Journey》、《So I Could Find My Way》、《Silent Night》、《When A Child Is Born》。

自愛爾蘭者之The Celts，為新樂之代表人物一世紀，其聲純靜，為我洗塵之躁。友雹汝可隨其歌，浚游於廣深洋，崇山峻則告局嶺，闊邃林間，無際平疇，萬里穹昊，至緊緊裹汝之氣中，惟配得上「天籟」稱孫讓之聲，才然前後汝翔之潛意識。聽恩雅也，汝心必隨之美輪美奐而清凈樂入一天籟之世。