⑴ 電影《如夢》(like a dream)到底講的是什麼啊我怎麼看不懂啊
分享一片影評給你,希望有幫助: 《如夢》(like a dream) 吳彥祖演的Marx,從母親去世後,獨自生活在紐約,貓的去世讓他悲痛不已,同時這樣的情緒也把他帶入了一個連續的夢境中:他遇到袁泉飾演的艾玲,女子正遭受著男友自殺的痛苦。於是,每晚夢境中的Marx裝成艾玲前男友與她一起分析男友跳樓的原因。但每當演到真實時,艾玲總是瀕臨痴狂,彷彿又一次把她帶入愛的絕望,而與此同時,Marx也對艾玲產生了愛意。Marx因公差的機會去到了上海,臨走時去沖洗店洗照片,老闆誤把別人的拿給他,結果一看,照片正是艾玲所拍。於是Marx開始尋找自己夢境中的她,這次的公差讓他去到了杭州,在路途中,他竟然遇到了一個和艾玲一模一樣的女子依依,依依出去好奇,開始幫Marx一起尋找,可是在這過程中,她也愛上了Marx,甚至還假扮成艾玲的出現。後來Marx放棄了尋找,回到紐約。但艾玲又進入了他的夢境,在電話里呼喚著Marx。正在此時,依依打來了電話,說找到了艾玲,於是Marx趕回上海,依依把艾玲的地址給了Marx就轉身離去了,因為Marx腦里想的只有艾玲,依依只是渴求出現在他的夢境中一次。可是沒有。最終Marx見到了病床上的艾玲,兩人一起共舞,從此夢境也就這樣結束。 影片的主線是尋夢的過程,兩個截然不同的女子讓Marx不知所措,也為影片增添了懸疑與夢幻。或許很難吳彥祖演的Marx,從母親去世後,獨自生活在紐約,貓的去世讓他悲痛不已,同時這樣的情緒也把他帶入了一個連續的夢境中:他遇到袁泉飾演的艾玲,女子正遭受著男友自殺的痛苦。於是,每晚夢境中的Marx裝成艾玲前男友與她一起分析男友跳樓的原因。但每當演到真實時,艾玲總是瀕臨痴狂,彷彿又一次把她帶入愛的絕望,而與此同時,Marx也對艾玲產生了愛意。Marx因公差的機會去到了上海,臨走時去沖洗店洗照片,老闆誤把…白哪個是夢境,哪個是現實,因為來男主角都分不清他真正要愛 的是 哪個了。影片如果用現實的方法解讀,就是依依與艾玲是一對自幼失去父母又分開的雙胞胎姐妹,畢竟艾玲最後是死於依依父親遺傳的腦病。可是影片中依依又說自己的親戚都沒聽過她又任何的兄弟姐妹,所以我放棄這種觀點。我覺得,艾玲這個角色從頭至尾就是虛幻的,只存在於夢境中。男女主角都是病態的,他們從小父母離世,獨自長大,社會中的不美好一度讓他們陷入崩潰,給他們心裡都或多或少都蒙上一次陰影,覺得自己是被遺棄下的。一個突發的刺激,如前男友和貓咪的死亡,都是引發他們精神崩潰的導火索。於是他們不敢面對這個社會,選擇去夢境中逃避。男女主角的夢境偶然的交織,男生把女生從失去情人的悲痛中帶出來,實際上也是自己找到抽離母親死亡痛苦的解脫方式。於是,夢境太美好,這里他們只有彼此,不用思索現實的痛苦,也不會覺得是被遺棄的。而偏偏男生又在現實中遇到夢境中那般的女子,女孩幫男生尋找他的夢,也偶爾私心的把自己換成夢境中女子,可他陷入夢境太深,執著於追求那些美好的,卻忽視了現實中的女孩。於是,女生把對男子的失望幻化成自己的夢境中,讓那個不美好的自己與男主角相遇,自己選擇了離開。男子終於如願的見到夢中的她,兩人從那個黑暗的世界中走出去,完成了共舞,那樣的絕美,讓人如痴如醉。一舞結束,男子得到了救贖,從夢境中走出來,至此兩個女孩都已不再。他也漸漸能明白到「逝者如斯夫,不舍晝夜」的道理。夢境終究是夢境,現實才是你真正該面對的。男主角錯過了現實中的愛,但夢境也讓他走出往日的陰霾,也算是兩全其美了。影片最後,他又「遇到」了錯過的那個她,說他們闖入了對方的夢境。我想這也是男主角的另一個夢吧,夢里的她釋懷了,而依依也如願以償的出現在Marx的夢境中。經歷過這一切,該對自己有個圓滿的交待了,以後的現實,希望真的能 如夢 般美好……
⑵ 電影《如夢》的結局
《如夢》影評
於現在都不怎麼懂得欣賞文藝片的人來說,你的品味很好。
我不知道你所謂的結局是看到哪了,如果說是MAX終於去了病房,看到昏睡在病榻上的艾琳開始,那麼你真的錯過了很重要的部分。
文藝片的唯美很多人都喜歡,但是很少人會選擇文藝片,這是因為文藝片大多劇情拖沓,場景變換過於緩慢,容易讓人失去耐心。
《如夢》難得的讓人覺得時間過得很快,很容易看完的片子。MAX(吳彥祖飾)和艾琳(袁泉飾)在夢中相遇,片子幾乎用一半的時間在演繹他們夢境中的愛情,但是因為空曠的環境,和巨大的舞台效果又讓人覺得唯美,並不是傳統意義上的唯美,而是有內容有意義的唯美,我指的傳統意義上的唯美,是指僅僅畫面唯美。很多的時候MAX和艾琳都在行走,畫面是移動的,有節奏的,這很大程度上緩解了文藝片過於緩慢的弊端。再有,從語言和台詞上來說也很生動,這也有很大的作用。
故事串聯得很好,一個美籍華人因為意外的工作機會來上海出差,很多的巧合出現,夢中的女孩子在現實生活中突然被看到了,但是卻不是夢中人,而是另一個和夢中人長得一模一樣的女孩子,不是艾琳,叫依依。
重點來了,活潑的依依,沒有多餘修飾的依依出現在屏幕中,踏著腳踏車,語言豪放爽直,夾雜著很多市井又地域特色的依依像一顆炸彈一樣給了觀眾新的視覺沖擊。好吧,這個故事馬上就要落於俗套了。按照劇情走,英俊的美籍男子應該會順理成章的愛上與夢中人長得一樣的依依,然後留在上海,或者去美國,從此以後依依擺脫掉市井小民的影子,兩人共譜華美愛情,看看這將是多麼成功的多麼賣座的愛情片。
但是沒有,MAX並沒有愛上依依,他只是要找到艾琳。他費盡一切都是為了找到艾琳,盡管如此虛幻。虛幻得會激起觀眾的好奇心,究竟MAX要以什麼樣的方式與依依在一起。
兩個人開始尋找,從杭州到上海。從紐約到杭州再到上海。一直都是尋找,在尋找的前提下,影片的時間開始飛快的流逝。動靜結合,相得益彰。這是《如夢》的精彩之處。
精彩的演繹著愛情。劇中大喇喇的依依因為MAX夢中的女孩子一直改變著自己,從感覺上,形態上,她想克隆一個真實的艾琳給MAX。當依依敲響MAX房間門的時候,MAX眼中閃過的驚喜馬上讓依依捕捉到了,而這時候MAX以為自己看到的是艾琳。鏡頭往下游移,最後在依依腳上給出特寫,依依穿不慣高跟鞋蹩腳的樣子讓一切的迷惑解開了。而MAX選擇與依依繼續演戲。動心了么?當然動心了,但是MAX愛的人從來沒有改變過他只是因為太過想念艾琳,才會一時間縱容了自己的意亂情迷。
之後在依依留給MAX的便條里寫了這么一句話:「傻瓜的是我,現實生活怎麼可能比得上夢中那般美麗。我怎麼可能認為你這個嚴肅的人,會不信守諾言?」在愛情中,每個人都有自己最美好的夢,一個人愛著另一個人的感覺不會因為任何因素而更改。真愛如水,純凈透明。所以先動心的那個人一定要先離開,決絕的。因為愛情可以把人扭曲成為任何一種形態。
這部片子拍得很有意思,導演一直在讓觀眾做不同類型的題目。
問題一:影片類型,怎麼定義這部片子?
這是一部恐怖片?還是一部懸疑片?或者是一部玄幻片?還是僅僅只是一部文藝片?整個故事由一隻貓的死引出,貓死後MAX開始做夢,夢到一個哀怨的白衣女孩。從這個角度去說這應該是一部恐怖片,因為主人公遇上了貓精。白衣女孩開始跟MAX講述關於自己男友去世的消息,並想讓MAX與其一起找到男友自殺的原因,從這個角度上去說,這又更像是一部懸疑片。之後,MAX不遠萬里從紐約來到上海遇到依依,那麼,這肯定是愛情玄幻片了。所以,這道題觀眾到底該選什麼?
問題二:誰才是真正的女主角?
到底夢中的女孩是不是真實存在?如果你是MAX你會選擇誰?兩個長得一模一樣的女孩子有著截然不同的個性。一個是真實存在的,另一個或許是真實的,誰知道呢?
最終到了解謎的時候,原來夢中出現的女子確實是真實存在的。MAX和依依在影片中一直做了很好的鋪墊,原來兩個長得一樣的女孩子是雙胞胎姐妹,因先天不足,被遺棄的是艾琳,被父親贈予大禮物的也是艾琳。像父親一樣,艾琳遺傳了父親的腦疾。或者上天真的是公平的,他給予依依的是生命的延續,他給予艾琳的是愛情的延續。
導演幽了觀眾一默,看看,最美好的東西不能被一個人同時擁有,就像財富與美貌不可兼得,太完美的那是童話。
最終MAX於艾琳在夢中共舞的那一段尤其精彩。在憂傷華爾茲的映襯下,在空曠的舞台與極為明亮的燈光中。男子苦苦哀求心愛的情人,請你留下來,請你多給我一些時間。女子眼中藏著極大的眷戀,更多的卻是無奈。那就讓我們放縱一次吧,至少我們曾這樣深深的相愛著。有劇情的編舞,兩人最後纏綿的深吻像是愛情的完美落幕。兩人在舞蹈中眼神的交匯,交纏的肢體能更好的詮釋愛情。如此痴情的男子與即將離去的愛人。在愛情中掙扎,時間如此短暫卻又愛得如此的淋漓盡致,這樣的難分難舍。愛人啊,看到了我的不舍么?我多麼的想與你共此一生,剩下的卻只是遺憾。但是你要好好的生活下去,為了你自己更是為了我。
這一段舞蹈詩是《如夢》極大的點睛之筆,讓所有人被兩人短暫又無望的愛情深深打動。
片子的結束語中有MAX這樣的一段獨白:我出席了一個葬禮,儀式很簡單,是火葬。之後,我去看山,去看水。有人教了我一句古老的話,逝者如斯,不舍晝夜。我明白了,我們都會被失去的。帶走了我們生命的一部分,我們活著的,每一天,都在尋找這失去了的生命。
MAX最終並沒有挽回艾琳,也沒有回頭去找依依。這個孤獨的男子用自己的方式祭奠著自己深愛的女子。
影片結尾當中依依開心的說著:「你幹嘛又跑到我的夢里來?不會是我跑到你的夢里去了吧?」
影片到這里戛然而止。MAX最後的笑容頗具玩味。
新的問題是:選擇了么?或者是沒有?誰知道呢,到底是MAX走進了依依的夢中,還是MAX真的夢到了依依?於是這個結局有兩種:具有悲劇情節的人會認為,多痴情的男女,為什麼最終還是不能在一起,愛情果然是一場獨角戲。而具有浪漫情節的觀眾當然可以說,最後還是會在一起的,因為MAX夢到了依依。
愛情是一場如此甜美的夢境,誰,會是出現在你夢中的那個人?
總體來說,《如夢》確實是近年來不可多得的好片子。不論從角色挑選上或者是影片畫面感、選樂與燈光上都比較契合,比較貼題。更難得的是能一直緊扣中心,環環相接,伏筆良好,情節順暢。尤其結尾,不落俗套。
⑶ 電影里有哪些讓你念念不忘的經典台詞
1. 「人生如夢,一場大夢初醒。」——《霸王別姬》
⑷ 《如夢》這部電影究竟要闡明什麼
ax是獨居紐約的華裔青年,忽有夢,在一陌生城市邂逅一中國女孩艾玲,Max不明白自己何以在夢中神采飛揚還講流利普通話。在夢中最後他愛上了她,艾玲卻驚惶得跑走,從此Max無端失戀,每晚入夢四處奔跑找不到艾玲。一次,Max被派往上海公幹,在回程飛機上發現照相館錯給了他的照片是艾玲的生活照,他驚駭夢中情人是真有其人,於是開始了與這個女孩之間的情感糾紛,最終完美結束了。 這是一部凄美懸疑又帶點喜劇色彩的愛情電影 《如夢》是華語電影里一個稀缺標本,無論是題材上的分裂詭譎,還是形式上的精緻而考究,都是極為鮮見,文藝片能拍成這種奢侈的地界,非常難得。把愛情片拍成了若即若離的夢境,進行人格和心理學的解析碧陪銷,也難能可貴;而一個「香蕉人」出身的ABC,和一個講標准普通話的大陸女孩跨越國度和大洋的愛情,在一段似是而非虛虛實實的背景里,不浮不躁顯得耐人尋味。袁泉、吳彥祖,就是這部電影里的試驗品,愛情是試劑。 一個人沉溺於夢境的虛像,往往象徵著性格分裂,意味著在現實生活里的不幸福。看《如夢亂漏》的故事梗概,已經就是一個精神分裂症的愛情故事:紐約,一個患有抑鬱症的華裔宅男,遇見了男朋友剛剛自殺的中國女孩。然後夢中他們相愛,最後離奇的失散,最來來到中國尋找時,卻意外碰見了長相相似,卻全然不同的一個女孩。這樣的愛情,像推理小說一樣讓人抓狂。而華語導演裡面,也只有他們兩夫婦,才能用影像闡釋清楚這樣離奇的愛情,心理分析和實驗風格貫穿了他們的電影生涯。 《如夢》這樣的故事,如果把控不好,很容易變成流於形式的符號,或者大多數人都看不懂的晦澀文藝片。羅卓瑤、方令正講故事的方式,既得香港電影簡單明了的傳統,又在畫面上自成一個綺麗妖冶的風格,對人物心理的拿捏往往讓人驚嘆,所以《如夢》恍然如夢境一樣的畫面,在藍色底板上氤氳著奇幻的疏離感,而清冷干凈、水聲淅瀝的配樂,讓人痴迷。《如夢》保持他們一貫的審美方式,請吳彥祖當主演,看來也是別出心裁,演精神分裂,故事些「妖」的電影,吳彥祖是還算在行。 參考資料: http://movie.douban.com/review/3248964/ 故事的重點並不是一個浪漫的愛情故事,也不是一個兩難的愛情抉擇,它所要說的其實在MAX最後的台詞中了「我明白了,我們都會被失去的悔游,帶走了我們生命的一部分,我們活著的,每一天都在尋找這失去了的生命。 」