他心裡想抽電影成不了了英文

『壹』 小的時候看過一部外國喜劇電影，很搞笑，好像叫笨笨一家，但英文名字不知道，有誰知道的嗎

克拉姆一家

映時間：1991年10月4日
國家:丹麥
導演：
Sven Methling
編劇：
Thoger Birkeland .....novel
John Stefan Olsen

主要演員：
Laus Høybye 飾 Krumme Dick Kaysø 飾 Far

Karen-Lise Mynster 飾 Mor Line Kruse 飾 Stine

Lukas Forchhammer 飾 Grunk Peter Schrøder 飾 Boris

克拉姆一家劇集簡介
講的是大約八九歲的男孩克拉姆身邊的事，他一家很搞笑，搬家時因為不想爬樓梯，而把鋼琴從窗口吊下去，結果……可想而知。它還有個弟弟叫科隆科，大概一歲，還不會說話，被兩個竊賊無意中偷走，卻把他們偷來的錢給扔出車去。它還有個好朋友叫湯姆，一次他倆煮了一隻貓，結果她媽媽把鍋給扔了……

1、他平時經常照顧一匹馬，也經常練習騎術，那匹馬叫「英雄」。電影結尾男孩騎著這匹馬贏得了一個比賽，他喜歡的女孩還過來親了他一下。
2、他想在喜歡的女孩面前表現自己，可是經常出醜。有一次女孩站在他家樓下，他不小心把水澆到女孩頭上了，後來他問一個老爺爺怎麼獲得女孩子歡心，爺爺說不要給女孩子潑冷水，男孩難過的說：我潑過。
3、男孩想在聖誕節送給女孩一個戒指，他們班的規矩是大家把禮物都放到一個大筐子里，隨機分給同學，所以他費盡心思才讓女孩拿到他准備的禮物，誰知，他的禮物被淘氣的弟弟換過，裡面裝的其實是一隻大蜘蛛。
4、他們班的老師經常被學生捉弄，大家送給他藏著鞭炮的雪茄，弄得老師不敢抽收到的煙。聖誕節大家又送了他一支雪茄，同學們做出憤怒的樣子說老師不信任他們，老師就沒好意思再剪開雪茄察看，抽了，果然，雪茄又爆炸了，老師滿臉漆黑。
5、最後補充，那個男孩子家裡有個姐姐，特別愛看小說，喜歡把自己當成小說里的女主角。還有個可愛的小弟弟。

這個電影貌似一共有三部，正大劇場都放過了，當年超喜歡。主角是一個小男孩，家庭成員都超有個性，瘋瘋癲癲的爸媽，連還是小Baby的弟弟都很厲害的，最後那兩個倒霉的笨賊吃盡了苦頭（記得有一段是小傢伙坐在笨賊的車上往外扔錢），看來早在當時這種小鬼當家式的設定就已經很受歡迎了。
主角小男孩喜歡班上一個小女孩，寫了首情詩還被人當眾念了惱羞成怒。詩是這樣寫的：
約莎約莎你真美麗
唇紅齒白頭發飄逸
你反應敏捷心仔細
腦子聰明賽機器
可是有些事情你不明白
男孩子是好還是壞
我不聰明也不健美
但我做事不後悔
希望你的眼睛溫柔地看上我一眼
融化我心裡的冰霜……

聖誕節想送女孩一個戒指，被同學搗亂扔到公用禮品箱里了，幸虧是那女孩負責給全班發禮物，看他使了半天眼色終於明白了，自己拿了那個禮物，結果打開一看，尖叫，一隻大蜘蛛，（我郁悶啊，當初包禮物時他弟弟跟著瞎湊趣包了一隻蜘蛛，外面看起來兩個盒子一樣，他拿混了），被女孩誤會她故意捉弄人，郁悶。
克拉姆要給女孩子約沙寫情書，問他爸爸，心用什麼詞搭配，他爸爸正在組裝電路，隨口說「配電器」，結果克拉姆就寫，「我的心是一隻配電器。
他在上課的時候聽隨身聽，有人給插上了喇叭，結果老師請家長了。」他家裡有個姐姐，老和他吵架，還有個很小的弟弟，第一部裡面他媽媽天天用破縫紉機，吵死人，樓下的奧爾森太太就用拖把捅他們的地板，都捅破了一大塊。第二部裡面他家的門前堆了一堆東西，人過去都用腳趟，後來終於收拾干凈了一次，結果他媽媽不知道，用腳趟的時候還把腿摔斷了。
小男孩有個死黨好朋友，屬於"哈克貝利費恩"那種臟兮兮不務正業的流浪兒造型，約他半夜出來弄些死貓大蒜之類的事，結果方圓幾公里都聞見臭氣了。
裡面那兩個笨賊真是太經典了，其實其中一個蠻善良的，老幹些讓人哭笑不得的傻事，看他們兩個不論是搶劫還是越獄都倒霉得不得了真是讓我萬分同情，其實他們的計劃都挺不錯的，只不過碰上了這么另類的一家子，命不好啊，沒辦法。
劇情嘛，自然就是笨賊們被智勇雙全的小男孩打敗，笑笑也就算了，忘了是哪一部結尾女孩親了我們的小英雄一下，他一下就暈過去了。
經典台詞：
他們家隔壁那對老年夫婦被他們一家轟轟烈烈的晨練計劃吵醒後，出門看，發現他們在准備跑步，於是說：「哦，天那，又有新的計劃了，最好跑到澳大利亞去！！」

克拉姆的爸爸：「這頂帳篷，當年我跟你爺爺出去野營，外面下雨下得地里的土豆都漂了起來，這裡面還跟撒哈拉沙漠一樣乾燥……」（結果當天晚上帳篷里水漫金山）
克拉姆的弟弟（奶聲奶氣）：「倒啦……」
參考資料：http://www.douban.com/subject/1769053/

『貳』 好看的英文電影有哪些

提到英文電影，我在腦海中快速檢索後閃過的第一部電影是——《社交網路》。

所以看到「英文電影」這種問題時我的第一反應就是這部《社交網路》——因為在這部電影里，你將聽到超過其他電影三倍以上的英文台詞！

『叄』 昨天他沒去看電影,去公園了。翻譯成英文

Yesterday,he went to the parks,instead of going to the movies.

『肆』 如何有效地看電影學英語呢

1. 拋開中文字幕
有人說要學好英語，可以多看電影，不過條件是每場電影至少要學到四、五個片語。如果不看中文字幕，你做得到嗎？ 時至今日，因為媒體產品新寵兒DVD 的出現，更造福了廣大的英語學習者，不需要用封箱膠帶將中文字幕遮蔽起來，也可以輕松切換成英文字幕或無字幕來練習聽力。
2. 選擇影片
看電影學英語的重點不在於片子的新舊，也無關乎你是否曾經看過，而是要根據個人的英語程度或特定的學習目標來選擇適合的影片。比如說，你想學現代的日常生活用語，當然就不要挑古裝片；而想了解新聞記者怎麼作二十秒歸納報導，可以考慮如「因為你愛過我」Up Close & Personal)之類的片子，因為劇中主角的職業就是記者，部分TV-reporting 的場景可以拿來當作學習範例。一個學期可以選定二、三部片子，每周安排時間到選聽室自我學習，將「看電影學英語」成為你固定要進行的功課。下面就來談談要怎麼選片。
2.1 浪漫喜劇學生活會話
「我的英聽能力普通而已，如果電影沒有中文字幕，我聽得懂嗎？」這是一定沒問題的啦！沒有把握的人，一開始可以先從愛情片下手，因為好萊塢的浪漫喜劇不僅有俊男美女，而且題材軟性輕松，每每受到觀眾喜愛；這類討論男女關系的電影，時空背景又多設定於現代，劇中人物的生活不至於與現實脫節太大，觀眾很容易就能產生共鳴。此外，有些對白場景與日常生活情境相關，值得學習者留意，比方說上餐館點菜或與人辯論等等；甚至，透過劇情還能了解英美等國的風土文化，比如說婚禮或節慶的習俗。八Ο年代末的「當哈利碰上莎莉」(When Harry Met Sally)以及九Ο年代末的「電子情書」(You』ve Got Mail)，里頭就有好幾段對白可以拿來學習。
2.2 經典名片賞雋永對白
「懷舊老片是不是很無聊啊？」假使你把「老電影」跟「沉悶無聊」畫上等號，那你就錯了！事實上，現代的電影經常是老片新拍，要不然就是在電影里引述經典之作的台詞。比如上述的「當哈利碰上莎莉」一片中，主角之間的對白就扯到「北非諜影」(Casablanca)；而「電子情書」的故事靈感其實源自「傲慢與偏見」(Pride andPrejudice)。這類永垂不朽的老片雖然少了那麼一點煽情的畫面、通俗的俚語，但還是蠻有可看性的，可以看看老一輩的人遣詞用字一派優雅，字里行間透露出「發乎情，止乎禮」的韻味。另外，如果你想更上一層樓，可以試試改編自文學巨著的老片，比如「咆哮山莊」(Wuthering Heights)，這類文學作品通常也是美國高中程度的學生就應該要涉獵的。
2.3 其它主題
除了上述兩種類型的電影之外，一般劇情片的主題包羅萬象，小自人生哲理，大至國家要事，同樣可以拿來當作學習的教材，進一步訓練批判性思考或口語簡報申論的能力。不過，劇情片的對白通常要比浪漫喜劇來的多，而且情節較為復雜，探討的主題若是扯上國家社會問題，也會顯得較為嚴肅，學習者可要有點耐性。舉個例子，「天人交戰」的英文片名是「Traffic」，這可不能翻譯成「交通」喔！其實這是一部drug movie，traffic在這里是指毒品非法交易。片中麥克道格拉斯(Michael Douglas)主演的法官經總統任命為全國的Drug Czar，率領打擊毒品犯罪。不料，這名法官卻發現自己的女兒染上了毒癮，此時做父親的心裡想必是「天人交戰」??！所以全片充斥的主題除了drug dealing（毒品交易）、smuggling（走私）、drug addiction（毒癮），還有政治權謀以及父女關系。(Czar 原指俄國沙皇，可以引申為掌權者、領導者，總統將全國的drug problems都交給他去打理發落，所以稱為Drug Czar；如果是負責能源危機的最高官員，就是Energy Czar。)諸如此類的劇情片除了能讓學習者接觸到生活會話以外的字匯用語，還可以透過故事情節，設身處地用英語去思考，如果你是劇中人，要如何處理狀況解決問題。另外，介紹自然科學的Discovery Channel Video 及National Geographic Video，這類影片的旁白(narration)並不像一般對話那樣隨性，而比較像是一篇文章，因此句子比較長，文法也比較復雜，不過學習者可以留意優美的句型結構，從中學習寫作技巧。
3. 掌握訣竅
別以為把一部電影重復看十次，英語就能進步，你要懂得方法，重點學習，學什麼呢？學劇中人的遣詞用字，想想他們為什麼這么說，看看他們如何將語言靈活運用於情境之中，如果可以的話，最好還要學學他們展現在語言上的幽默，這一點最為困難，即使是苦讀英語十年的人也不一定學得來。照這么說來，利用電影學英語其實工程浩大，無法一蹴可幾，這種自我學習是重質不重量，只要功夫下的扎實，就算你每次只花十五分鍾或半小時來學習一小片段，也綽綽有餘了。
3.1 准備電影筆記簿
「工欲善其事，必先利其器。」請准備一本筆記簿，好記下你在影片中發現的關鍵詞彙或劇中人的名言妙語，長久下來，這本筆記簿就成了你個人整理的電影名句資料庫。尤其老外說話或寫作時，總喜歡引經據典，同樣的一句話，如果表明是出自於某某古人或某某電影，馬上就顯得很有水準的樣子。比方說在「亂世佳人」(Gone with the Wind)一片中，逞強的郝思嘉即使到最後夫離子亡，她還是有辦法說「Tomorrow is anotherday.」，現在這句台詞已經成了大家耳熟能詳的話，別人失意沮喪的時候，你就可以說，It』s not the end of the world. Just like Scarlett O』Hara said,「Tomorrow is another day.」，意思是「地球不會因此而停止轉動，就像郝思嘉說的，『明天又是新的開』。」
3.2 了解劇情概要
起跑前，要做好預備動作，先大致了解故事的來龍去脈，再進行後續的重點學習。縱使因為沒有中文字幕，無法百分之百看懂也無所謂，聽懂多少，就算多少。邊看邊隨手寫下你「抓得住」的關鍵詞，串聯成conceptmap，「理解」加上「聯想」，先大致拼湊出故事架構還有電影想探討的主題。將故事用這種圖表簡單組織出來，可以培養做摘要的能力，跟自己玩玩「Watch and Tell」的游戲，試著用英語概述情節大綱，或者針對電影探討的主題，用自己的話表達個人看法，訓練口說能力。
3.3 選擇片段學習
用電影來學英語，不用強求自己每一個字每一句話都要聽懂了，百分之百確定了，才要繼續往下看，這樣反而會阻礙了學習的興趣。其實當你畫出如上所示的concept map，就可以幫助你回憶劇情，你只要挑出重點段落，分段來學習就行了。拿上圖來舉例，其中有個片段描述吊兒郎當的哈利搭上莎莉的便車之後，為了打發時間，總要打開話匣子，於是想跟莎莉聊聊life story，兩人在車內的這段對白就有好幾處值得留意：
Harry: Why don』t you tell me the story of your life? … We』ve got 18 hours to kill before we hit New York.
Sally: The story of my life isn』t even going to get us out of Chicago. I mean nothing』s happened to me yet. That』s why I』m going to New York. … I can go into journalism school to become a reporter.
Harry: So you can write about things that happen to other people.
Sally: That』s one way to look at it.
Harry: Suppose nothing happens to you. Suppose you lived out your whole life and nothing happens. You never meet anybody, you never become anything, and finally you die in one of those New York deaths which nobody notices for two weeks until the smell drifts into the hallway.
「打發時間」叫「kill time」，這段路程要18 小時，所以哈利說「we』ve got 18 hours to kill」，另外，「hit」在這里引申為「抵達目的地」的意思。莎莉的回答可絕了，「The story of my life isn』t even going to get us out of Chicago.」，字面上的意思是車子還沒駛離芝加哥，可能就把她的一生全講光了，其實就是說她的生活平淡無奇，沒什麼好說的。你看看這句話里沒有一個難字，但是聽起來多麼生動貼切啊！這就是我們要學起來的。後來哈利嘲諷她，一個什麼都沒經歷過的人（哈利尤其是在暗諷莎莉缺乏男女經驗），要怎麼成為報導他人經歷的記者？最後還叫莎莉當心成為紐約的獨居老人，說不定死了兩周傳出屍臭味了，才被人發現唷！（drift是漂/飄流的意思）像這樣只有幾分鍾的對白，就可自成一個段落，反復看個幾次，不僅學到了字詞的用法，還能看看兩人一句來一句去之間所展現的幽默。

3.4 從影片中記單字片語
是否很多人都有這種感覺？英文課本整理的單字或片語，背的愈多，忘的也不少，單單覆誦那些字母的組合，根本與字義兜不起來，更別提拿出來用，當然會「今日背，今日忘」。但是看著電影來學就不同了，透過劇情及影像，可以強化這個字在我們腦子里的印象，而且當你隨著劇中人物跟讀(shadowing)，還能順便模仿發音及語氣等等。例如，obnoxious意思是「討人厭的」，在准備托福留學考試的字匯書里，這個字被列為要達六百分以上的必背單字，由此可知它的難度，別說要把它記起來，連要發音都有點難，可是，如果你透過莎莉來學，效果肯定倍增。當哈利躲在書店一角偷偷瞄著莎莉，莎莉轉頭對朋友說「He's obnoxious.」，那種不屑的表情是不是更增添了這個字的意味？影片中還出現另一個前綴「ob-」的單字－「obituary」，指的是「訃聞」，這個單字一般會話不常提及，不太好記，但是看看愛說笑的哈利是怎麼說的：
「… What』s so hard about finding an apartment? What you do is you read the obituary column. You find out who died, go to the building and tip the doorman. What they could do to make it easier is combine the obituaries with the real estate section. Then you have, 「Mr. Klein died today, leaving a wife, two children and a spacious three-bedroom apartment with a wood burning fireplace.」
哈利說朋友都安慰他離婚後至少還保有房子，可是找房子有什麼難的，只要翻翻報紙的訃聞，看誰死了，就去接手他的房子甚至家庭，要是報社把房屋租售的版面跟訃聞擺在一起，那就更方便了。聽了哈利這段自嘲的話，是不是對「obituary」這個字比較有印象了呢？
3.5 看劇中人運用情境會話
「英文學了這么多年，背也背過了，考也考過了，可是一碰到真正要開口說英語的機會，總是腦筋一片空白，不曉得那些句型都跑到哪兒去了？」原因無他，光是背誦課本那種A跟B硬梆梆的對話，當然沒用嘍！舉例來說，一般的會話課本中，必定會學到上館子點菜，課本里的例句似乎永遠只有「How would you like your steak?」 「Well done, please.」之類的答案，這種標准對話在真實生活中好像不太夠用，萬一侍者多問你一句，是不是就慌了呢？莎莉可不一樣，從前菜到甜點樣樣講求完美精準，哈利稱她是great orderer，現在就來學學莎莉的「龜毛」點菜法：
Waitress: What can I get you?
Harry: I』ll have a number 3.
Sally: I』d like the chef』s salad, please, with the oil and vinegar on the side, and the apple pie.
…
Sally: … I』d like the pie heated, and I want the ice cream on the side. And I』d like strawberry instead of vanilla, if you have it. If not, then no ice cream, just whipped cream, but only if it』s real. If it』s out of a can, then nothing.
Waitress: Not even the pie?
Sally: No, just the pie, but then not heated.
請注意這家餐廳不過是公路旁賣簡餐的diner，哈利用的是「麥當勞式」的點法「3 號餐」，簡單了事，而看莎莉點菜簡直太神奇了，雖然點的是沙拉，可是橄欖油及醋汁要放在旁邊，不能淋上去喔！說到甜點更是精采，「à la mode」源自法文，就是在甜點上面加一球冰淇淋，莎莉特別強調如果有冰淇淋，蘋果派就要加熱，冰淇淋要放在旁邊，而且只要草莓口味，不然就放whipped cream（鮮奶油）就好，不過鮮奶油要現打的，罐裝擠出來的她可不要。哇！原來點餐也可以這么靈活，習慣背課本的人要注意了，趕快丟掉那種制式的對話吧！
3.6 留意文化差異
在美國，學生花錢是能省則省，所以讓人搭便車或共乘是常有的事，不僅車租或油錢可以共同分擔，如果是長途旅行，還可以輪流換手開車。影片中，哈利一上車，一板一眼的莎莉就要跟他討論怎麼輪流開車：
「I have it all figured out. It』s an 18-hour trip which breaks down into 6 shifts of three hours each or alternatively we could break it down by mileage.」
「alternatively」用於提出另一種不同的建議選擇或替代方案。莎莉的意思是她都算好了，從芝加哥到紐約要花18 小時，看是要分成六段輪流開車（shift是輪班），每次三小時，還是要用哩程數來分。
我學習電影有一段時間了，同時看過英語九百句，走遍美國等等，走過不少的彎路，現在回過頭來總結總結，也和大家分享分享我的看法。
1. 電影學習的特點
首先就電影這種題材來講，我覺得有它的優勢和它的局限性，它的局限性在於，任何一部原版的電影，它都不是用來教學語言的，所以它的語言有很大的隨意性，規范不規范，還有各種語音都摻雜其中，如果不加分析，一概拿來，勢必會攪亂方向，而且就一部電影而言，它的場景，人物都有一定的限制。這方面一些經典的語言教材有它的優越性，它們涵蓋了幾乎全部的英語場景，但是覆蓋面太廣，造成它的語言比較簡單和單一。電影的優點就是他本身是要說故事，尤其是其中的人物矛盾沖突，所以它的語言豐富多彩，能真正反映人物的心裡的語言，我覺得這一部分才是語言的精華。因為語言本身就是那來應用，交流的。所以我覺得電影和那些教材是相互補充的，還有一點好的是電影的題材非常豐富，我認為除了在一些反映現代的影片中學習實用的東東，還可以在一些名著改編的電影中欣賞語言，如（哈姆雷特）。下面我按照思維，句詞和語音三方面來談；
2. 電影的思維
我講的思維不是那種高不可攀，什麼那些美國人獨特的文化，和思維習慣，我可沒有在美國待過數十年，我講的思維就是人在對話中所表現的想法，還有在那種對話中所體現的思維方式，這一點我感覺和咱們平時說話一樣，在我們平時的說話中，我認為人的對話有兩種方式，一種是單純的你在表達觀點，其他人基本在聽你的，是不是插插嘴而已，還有一種是兩個人針鋒相對，我們聽這兩人的對話，缺少任何一個就不完整了。我們在中文的語境下想想如何來有效的進行交流，譬如我的同學中，就有人喜歡打機關槍似的說個半天，我們就會認為這人口才好，但下來去問問聽眾，有時聽眾都沒聽懂，甚至根本走神了，這樣的交流有什麼用 ？就像你用英語說了個半天，但是what is the point？這才是最重要的，電影這方面的對話甚至相當於獨白一樣，它的語言一定間接而有，有時接收者的語言就是在承上啟下，挑起話源，達到交流的目的。例如畢業生中，本地此在飯店裡，猶豫不定的語言，加上羅賓遜夫人插進的語言就是這種。在第二種針鋒相對似的，你可留意對話中連接點，你說一句我接著上句說你，這就是用對話中的語言，它們語言中連接點就是閃光點。同時因為影片中都是英美人之間的對話，可以讓我們看看他們是怎樣去表達統一各想法和性格的，我們拿畢業生中羅賓遜夫婦為例，羅賓遜先生的語言從他與本的兩次談話可以看出，第一次是醉醺醺的教導本及時行樂，第二次在本的租的公寓里對話中，就看出這人的『虛』來，先是拿兩句話擠兌本，「我哪裡得罪你了，我是不是做了是么讓你瞧不起的事」然後模糊見本握著拳頭過來，又跳起來說：咱們文明人，用不著這么粗魯吧！」，羅賓遜夫人在和本那一晚上的交談中，也可看出她的事故，基本上沒有一點套話，真正的惜言如金，直到談到女兒時才失去常態，這些情節是多麼的生活化，與我們的生活多麼接近，然後咱們可以再想想，遇到那種情況，我們會作何反應，當你想到說的中文時，是讓自己閱歷豐富了點，在轉到英文，就練了漢反英，甚至根據人物的思維反推的語言，再去對照。
3. 電影的句子和詞彙
而句型和詞彙方面，先將詞彙我把他們分為兩個大面，即書面中和口語中的，也可是fml和infml，而電影中多是口語上的，這其中有可分為場景專用詞和口語的慣用詞，在市面的書中場景詞和慣用詞通常和起來講，我覺得那些場景的專用詞靠記憶就可以攻破，而一些慣用詞需要靈活掌握的詞，這些也是經常在對話中卡殼的詞，電影中出現平率非常高的就是這些詞，我在畢業生中找了一些，如ever，or something，happen，deal等，應該將它們的用法和搭配掌握熟練。關鍵在講透。再說說句子，拿市面上一些教場景的教材來說，譬如一個場景，一個問候列了很多句子供你選，這方面有人是強調背大量的句子，我覺得要光是背實際上就是量的積累，其中應有質的突破，弄清句子的使用環境，然後比較它們，再自己造句，這方面去看看電影里各種人物對話，由於人物所處的背景和心情不同，句子和詞選取就更生活化。確實在英語學習中的積累是必不可少的，而且大量更有好處，我認為同時重點突出，我認為能提高效率，節約時間，與其死背了百部電影，不如研究透一部電影的句詞。
4. 電影的語音
在學習語音上我覺得一直有個誤區，就是過於追求語音上的地道，我總認為語言的作用就是交流，語音是它的包裝，而且從學習的效率上來講，我覺得語音要來的慢些，而且它的標准很模糊，說別人語音好，其實有些是關乎本身的嗓音，有些人說中文的嗓音就很磁性，再說英文就更好聽，二我覺得語音的訓練要長時間，但是不必追求的太過了，如果沒有語言的簡潔和地道，光剩下漂亮的語音，又有什麼用呢？ 至於在語音過程中的繞口令等等都是不錯的方法，這方面標準的美國電影也是一個模版 ，就不再多說了。

5. 總結
以上的順序實際上是我認為的電影學習和教學的順序，思維-句詞-語音。
先感受電影中對話的思維，實際上就是其情節的表現就是語感 ，我覺得容易在短時間掌握，僅限在這部電影中，然後有重點的記憶句詞，最後是長時間模仿語音。

『伍』 以前看過一個外國電影，翻譯成中文叫《釜底抽薪》。可現在在網上怎麼都找不到。請問它的英文原名叫什麼

《釜底抽薪》（美國）
編劇：莫里斯·赫利
導演：理查德·基爾
主演：詹尼弗·埃斯普賽托、尼克·莫蘭

劇情

特里·馬丁是警察局的卧底，他潛伏在一個名為賽門·貝希克的頗有手段的慣犯身邊，已經6個月了。他假扮成一個經營倉庫的小人物，而貝希克的各種銷贓交易甚至殺人滅口的事情都在他的倉庫里發生。

為了收集更多的證據，特里要求自己的上司給他安排一個女搭檔，因為在賽門的生日宴會上，他的「妻子」需要露一面。哪知這個當了三年檔案管理員的女警蘇姍把這當成了自己出頭的機會，她甚至在晚宴上色誘賽門，吸引了賽門的注意。

一次，特里得知有人要刺殺賽門，為了進一步收集證據，他不能讓賽門就這樣死掉，就囑咐賽門小心，但是賽門卻下令讓他親手殺掉那個可能對他不利的人。特里不得已殺了人，後取得了賽門的信任，但是他背負的壓力和內心的痛苦只有蘇姍能夠理解，兩個搭檔擦出了愛情的火花。

在賽門的別墅里，特里終於錄下了賽門親自承認有犯罪行為的重要證據，但當他到自己精心收藏錄音帶證據的地方取磁帶的時候，卻驚詫地發現尾隨而至的竟是蘇姍，原來她為賽門工作已經有一陣子了！

但在混亂的槍戰後，特里卻發現身邊的女人是FBI的探員。

精彩看點：卧底難當，騙過卧底則需要更高的本領，不到影片的末尾，你是不會猜到蘇姍到底是誰的。

『陸』 想知道一些好看的英文電影，主要是故事情節和純正的英語對白！！謝謝

《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）

真實還是想像

無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」

沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。

看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?

無主題變奏

這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?

真誠還是虛偽

影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。

還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！

愛情小插曲

看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。

為什麼要去死?

1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?

這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。

也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！

一個浪漫化的結尾想像

盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是 1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……

同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……

什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。

——《辛德勒名單》

辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」

生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》

阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"

從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。

——《盜火線》

警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。

他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。

電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。

要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……

——《肖申克的救贖》

這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。

上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。

——《四根羽毛》

史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。

都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！

——《七宗罪》

人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。

據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」

千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。

——《教父》

冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。

維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。

道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路……

——《天堂電影院》

這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。

一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。

在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。

三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的

選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇 xxxx大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉……

——《猜火車》

「我們生活的世界，就像一個垃圾場」，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。

這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。

這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。

他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，「土豆」說：「時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。」

馬克終於「醒悟」，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。

世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。

——《愛瑪》

根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。

影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：

其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。

但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。

自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。

——《勇敢的心》

事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。

對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。

蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》

這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。

當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》

殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！

我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》

中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義

愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》

塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！

『柒』 你覺著有哪些值得看多遍的英文電影

《貓鼠游戲》Catch Me If You Can，影片是真實事件改編，故事主角是FBI有史以來最小的頭號通緝犯。

從1964年到1966年之間弗蘭克通過喬裝醫生、律師、飛行員騙取了高達幾百萬的金額，在全美各地幾乎都留下他的犯罪足跡,FBI探員卡爾屢次被弗蘭克這個黃毛小子捉弄，一次次有驚無險的逃脫，上演一場精彩絕倫的貓鼠游戲...

影片在視覺表現力上非同一般，普拉達的華服，蒂凡尼的珠寶，一場場繁華繽紛的派對，給人以極盡奢靡之感。但在人們沉淪在紙醉金迷中，卻難掩其冷漠、喧鬧、虛假。神秘富豪蓋茨比終究也只是成了時代的犧牲品。