遇見你是我的緣電影歌曲

『壹』 陳奕迅的所有歌曲名單

陳奕迅的經典歌曲有：浮誇、落花流水、最佳損友、 單車、 葡萄成熟時

1、浮誇

浮誇的字面意思就是不切實際的言語或者行為動作，陳奕迅經典的《浮誇》是C.Y kong 先生在03年4月1日聽聞哥哥張國榮的死訊後。

4、 單車

黃偉文寫的詞，講父子情，後來黃在采訪中說道這首詞其實是控訴父親的，控訴父親沒有對他表達太多的愛。但是被很多人理解為贊頌父親的。歌詞第一句很明顯了——不要不要假設我知道···不說一句的愛有多好·····

5、 葡萄成熟時

這首歌詞意思表達很朦朧,不一定是愛情，也可以是你執著追求的一個事情。你追求一個事情，但是你苦苦追尋一件事卻往往會不如那些根本就不做什麼的人結果好，或者根本就沒有結果。但是你不能失望，不能傷心，---葡萄一定會熟的，就算不熟，那也要釀成紅酒，一醉自救。

『貳』 劉德華的全部歌曲

劉德華的全部歌曲

首先我們先看下推薦的歌曲，後面是音樂11！

忘情水

《夜空中最亮的星》 ——逃跑計劃

每次聽著男歌手歷經滄桑後飽含深情的聲音，以及那每一句歌詞，總能讓我熱淚盈眶，深深為之感動！

1、《十年》《浮誇》——陳奕迅

2、《菊花台》《千里之外》——周傑倫

3、《光輝歲月》《海闊天空》——Beyond

4、《吻別》《一千個傷心的理由》——張學友

5、《追夢赤子心》《young for you》——GALA

6、《征服》《青青世界》——那英

7、《遇見》《愛情證書》——孫燕姿

8、《怒放的生命》《春天裡》——汪峰

9、《曹操》《醉赤壁》——林俊傑

10、《朋友》《失戀陣線聯盟》——草蜢

11、《音樂》

『叄』 求80 90年代經典武俠電視電影的歌曲 要帶有武俠味的 就像戲說乾隆的問情 游龍驚鳳的遇上你是我的緣這樣的

1、笑紅塵(《東方不敗之風雲再起》)
在電影《笑傲江湖》大獲成功後，製作方又拍攝了續集《風雲再起》。在故事方面，影片和原著幾乎沒有任何聯系。因此，它也沒能像前作那樣深入人心。不過，影片中的這首插曲卻被傳遍了大街小巷。這就是由陳淑樺演唱的《笑紅塵》。
假如說《滄海一聲笑》唱出了傲視江湖的豪邁，那麼《笑紅塵》則唱出了看透人生的豁達。管什麼恩恩怨怨，人生苦短。理什麼紛繁江湖，誰人笑傲。只要看透這俗世雲煙，任何人都可以笑傲紅塵。這就是歌曲中的人生態度。
權利，令人痴狂。恩怨，令人感傷。比起只重眼前的江湖紛爭，笑紅塵中的逍遙自在明顯更令人嚮往。電影中林青霞飾演的東方不敗，正是看透了江湖中的亂世浮雲。才甘願隱退，做一個每天都能有歌相伴，有酒作陪的平凡人。
因此，我們有時也不妨多聽聽這些武俠歌曲。無論是快樂，還是憂傷。在武俠音樂的世界裡，總有一種旋律能將心緒釋放。即便我們不懂武術，即便我們不是大俠，也一樣能在武俠的世界裡，快樂到老。
2、滄海一聲笑(《笑傲江湖》)
對於許多人而言，回顧香港武俠片，就是回顧他們的滿心夢想，年少輕狂。而這首《滄海一聲笑》，就是他們對香港武俠片最深刻的記憶。關於這首歌，流傳著許多版本。其中最令人難忘的，莫過於黃沾、許冠傑和羅大佑共同演繹的這一版。黃沾的大氣、許冠傑的瀟灑、羅大佑的滄桑，三種不同的聲音，為我們唱盡了江湖的變幻無常。如今相距《滄海一聲笑》誕生的時間，已有近二十年。歌聲帶給我們的熱血騰騰已漸漸沉澱成了一種化不開的懷舊情節。什麼是江湖，什麼是恩怨。這些疑問早已在《滄海一聲笑》的歌聲中化為烏有。
伴隨著黃沾的離去，這首三人版的滄海一聲笑成為了永遠的絕唱。而那孤舟之上的琴簫合奏，那一曲撼天動地的笑傲江湖，也成了我們永遠難忘的回憶。
誰負誰勝出天知曉，江山笑 ，煙雨遙 ，濤浪淘盡紅塵俗事知多少……多少江湖恩怨，紅塵往事都在琴蕭合奏的泛舟之上成了武俠世界裡的最後背影。
3、倩女幽魂(《倩女幽魂》)
關於香港古裝片的熱潮，最早大概可以追溯到1987年的這部《倩女幽魂》。影片成就了張國榮，成就了王祖賢。同時，也掀起了香港古裝片的浪潮。而由張國榮演唱的這首電影同名歌曲，也成為了許多人的最愛。
電影《倩女幽魂》留給觀眾的印象之深，幾乎超過了《聊齋》的原著。如今，當我們回憶起這段故事時，想起的大多是電影中的情節。至於《聊齋》中關於聶小倩的描述，能記起的人反倒不多。而電影之所以能給人留下揮之不去的印象，很大程度上都要歸功於這首傳唱至今的主題曲。
盡管近些年，這首歌的翻唱版本也一度流行。但對於大多數曾經生活在那個年代的觀眾而言，他們還是更喜歡張國榮的演繹。幾聲別離幾聲嘆，最教難忘是當年。古典質朴的遺風，似水流年的風華，白衣飄冉的瀟灑，前塵舊夢的情感，張國榮絕版的演繹與歌曲的哀怨別離成為了武俠電影里永遠的絕唱。
4、一生所愛(《大話西遊之仙履奇緣》)
一個遲來的擁抱，一個落寞的背影。相信每一個看過《大話西遊》的人，都永遠不會忘記這一幕。這個場景在當年不知讓多少人潸然淚下。伴隨著至尊寶落寞的背影，一件傷感的情緒漸漸清晰。這就是由盧冠廷作曲並演唱的《一生所愛》。
不知是紫霞仙子和至尊寶的故事太過感人，還是這首歌太過憂傷。才使我們對《大話西遊》的故事戀戀不忘。盧冠廷的聲音算不上完美，甚至第一次看《大話西遊》時，很多人並沒有留意到那憂傷的曲調中還隱隱有著歌聲。但是盧冠廷哀傷而飄渺的聲音，確是耐聽的典型。多聽幾次就會讓人深陷其中，無法自拔。
《大話西遊》的愛情並沒有皆大歡喜的結局。但是，正是因為那幾分缺憾，才讓這個故事被傳為佳話。而這首《一生所愛》也正是因為那若隱若現的傷感，才成為我們心中久久難忘的感動!
5、人間道(《倩女幽魂2之人間道》)
假如說《倩女幽魂1》的主題是愛情，那麼《倩女幽魂2》的主題就是正邪。開篇的一首《人間道》，就早已告訴觀眾，這是一個關於除魔衛道的故事。電影《倩女幽魂2之人間道》上映於1990年，當時正處於香港電影的黃金時期。而當時也正是張國榮漸出歌壇，張學友嶄露頭角的時候。因此在《倩女幽魂2》中主題曲的演唱者也就理所當然的由張國榮換成了張學友。
盡管當年正是四大天王的崛起時期，而張學友更被認為是四大天王中唱功最好的。可單就聲音而言，張學友的嗓音太過完美。既不夠飄渺，也不夠沙啞，並不適合唱武俠類的歌。不過由於是黃沾一手包辦的詞曲，再加上之前《倩女幽魂1》留給人們的印象尚佳。因此這首《人間道》依然被奉為武俠歌曲中的佳作。
6、隨緣(《太極張三豐》)
但凡看過《太極張三豐》的觀眾，大多對其中的配樂印象深刻。尤其是張三豐領悟太極拳時的那首插曲，安詳的旋律，更是讓人百聽不厭。不過，由於種種原因，這首歌最終也沒能夠大紅大紫。因此對於它的名字知道的人也並不多，這就是由羅大佑作曲，林夕作詞的《隨緣》
雖然歌曲在當年並未能被廣為傳唱。但在網路發達的今天，這首歌卻成了許多人，懷舊情節的寄託。太極拳本身就是動靜皆宜，以慢見長的拳法。而歌曲，准確的表達了太極拳的隨意豁達。因此，對太極有興趣的人，也不妨仔細聽一聽這首歌。從音樂中感受一下太極精神的獨到之處。
7、男兒當自強(《黃飛鴻II之男兒當自強》)
聽到這樣的旋律，無需過多的介紹。如今舞台上的武術表演，最愛用的配樂有兩首，其一是屠洪剛演唱的《中國功夫》，另一首就是您現在聽到的《男兒當自強》。
《男兒當自強》的曲調來自國曲《將軍令》，後來被黃沾填詞並重新編曲，才成了如今的這首《男兒當自強》。關於這首歌，有兩個版本流傳最廣，其一由成龍演唱，其二就是您正在聽的由林子祥演唱的版本。成龍大哥無疑是熒幕上的硬漢，硬漢歌曲硬漢唱，的確很有說服力。但就歌曲本身而言，這首由林子祥演唱的版本，在編曲與演唱方面顯得更具爆發力。林子祥用極盡高亢的聲音，成功演繹了這首被傳唱至今的歌曲。
如今，在香港電影的字典里，《男兒當自強》不僅是一首歌曲，更被視為中華武術的一個象徵。他用高昂的旋律，上進的歌詞，成功的將武術精神引入音樂。讓博大精深的中國功夫以音樂為載體傳向世界。
8、流光飛舞(《青蛇》)
我們之所以嚮往武俠，是因為它圓了我們一個遙不可及的夢。仗劍江湖，兒女情長。每個人都曾嚮往過傳奇般的人生。當我們翻開武俠電影的樂章時，觸動我們的不僅是豪氣干雲天的激盪旋律，更有那聲聲入耳的幾多婉轉，幾多纏綿。
十餘年前，導演徐克之所以敢將《白蛇傳》的故事重新解構，黃沾和雷頌德的音樂無疑是他的堅強後盾。而電影《青蛇》之所以能獲得成功，也同樣要在很大程度上歸功於音樂的幫襯。關於本片的音樂，人們印象最深刻的就是這首陳淑樺演唱的《流光飛舞》。怨天命，傷離別。一曲《流光飛舞》，正如電影本身，道盡了世間愛情的無奈與傷感。
正是因為音樂的婉轉，才讓影片的情節更顯傷感。雖然電影《青蛇》不能像它的原著《白蛇傳》那樣被傳為佳話，但隨著如夢如幻的旋律，這首《流光飛舞》卻成為武俠音樂里的傳世佳作。
9、長路漫漫任我闖(《武狀元蘇乞兒》)
提起香港的武俠音樂，我們就不得不提到一個人，他就是被譽為「詞壇宗將」的黃沾。在香港武俠電影的漫漫旅途中，黃沾的地位是不可替代的。一首好的電影，要有一首好歌相配。一首好歌必定少不了一首好詞。黃沾正是當年作詞者中的不二人選。
歌曲由林子祥演唱，分為國語與粵語兩個版本。粵語版的歌名叫做《長路漫漫伴你闖》，但對於大多數觀眾而言，這首國語版的《長路漫漫任我闖》明顯更為霸氣，歌詞也更加琅琅上口。
關於周星馳的武俠情結，在《武狀元蘇乞兒》中可謂得到了前所未有的表達。但本片的武俠氣質的真正表露卻是在本片的後半段。正是因為歌曲的恢弘大氣，灑脫豪邁，才讓我們在周星馳的電影中一睹武俠的豪邁風采。
10、醉拳(《醉拳2》)
電影《醉拳2》上映於1994年，堪稱是成龍的巔峰之作，在那年的熒幕上成龍大哥的身手成了最大的看點。如今，關於影片的情節，恐怕沒有多少人能夠記清。但是，這首鏗鏘有力的歌曲，卻被人們哼唱至今。成龍打醉拳，最是恰到好處，可謂增一分則無形，減一分則無力。而電影中的歌曲也同樣被成龍大哥拿捏的剛剛好。
當年，口中唱著醉拳，手上打著醉拳的成龍大哥，帶給了我們太多的喜悅。他將武打變為了雜耍，在功夫中演繹著快樂。

在成龍大哥親自演唱的醉拳中，拳法與歌詞形成了最完美的搭配。關於醉拳的理論，不是三言兩語能說得清的。但是，如果非要我們給醉拳下一個簡單的定義，這首歌的歌詞就是最佳詮釋。

以上是較為經典的