A. suo多瑪120天
索多瑪的120天,薩羅,索爾瑪120天》影片介紹:
英文名稱:Salo o Le 120 Giornate di Sodoma
警告:本片包含讓人不適的鏡頭,請下載前三思
《索多瑪120天》,是薩德最著名、最遭非議,但名聲也最為顯赫的代表作。
在帕索里尼在影片中描繪的這個荒誕的、毫無人性的世界裡,一切變態行為都以相應的名目出現,有著井井有條的各種制度。
這部更為極端的情色作品中,性愛中的施虐-受虐關系被推到極至,並以這種令人難以接受的方式追究人性最深處的黑色陰影。而義大利著名同性戀詩人導演帕索里尼卻將之更進一步,將時代背景定在法西斯統治時期,並使原作中狂亂的文字化為影像,實在是驚人之作。片中對於性愛、虐待在權力的推動下演變出的種種暴行進行了風格十分冷峻的描繪,令觀眾在難以忍受的心理極端處境中思考終極的人性,難怪有人稱這部影片是"一部不可不看,卻不可再看"的影片。
部分評論:
1975年,皮埃爾。保羅。帕索里尼的屍體碎片零星的散落在義大利的白皙海灘,從肉質的腐爛程度來看已經死了多天,兇手很有心的沿著帕索里尼的生殖器的邊緣開始切割,然後是四肢???那是雙手雙腳的四肢,白皙的肌肉,金色的茸毛和因為被海水侵泡之後血管暴露出的青絲和從斷臂處已經血凝的黑色的血塊???並和四周的腐爛的呈白色的肌肉粘貼在一起,似乎預示著那些醜陋的、惡心的、黑色的、令人恐懼的事物與他的電影永遠存在著某種超乎尋常的聯系,就像《薩羅,或索多瑪的120天》中那個被割舌的少年,又或者是被切掉頭皮的少女,只不過我們並不知道帕索里尼在電影之外有沒有感受這種極端知覺的能力,在拍攝完成《薩羅,或索多瑪的120天》之後他並沒有預感到死亡???但死亡卻在這部電影的所有細節中狂熱的靡散開來,似乎很快就要吞噬他的靈魂,咀嚼的肉體,說到這里,我就想到了恐懼,感到了可怕,但這樣的恐懼和可怕與《薩羅,或索多瑪的120天》的故事和畫面的視覺所呈現出的恐懼和可怕是不相同的,卻也不是後怕,想來是因我並不是異端,看電影時總是有所期待,有所欣喜,特別是對帕索里尼的電影而言,更是如此,當然,惡心和反胃是難免的,特別是那場「屎宴」更是讓我出現了短暫的「食物恐懼症」,但這都不是恐懼和可怕,直到後來想了想,想到了死亡,想到了帕索里尼的陰冷的屍體碎片,那被冰冷海水侵蝕的肉體已經變成了腐蟲們快樂的天堂時,不免心頭一顫,然後又想到了貝爾托盧奇曾對帕索里尼的死提出過質疑,他更願意相信帕索里尼的死是一場政治陰謀,而不是一個年輕男孩的極端行為,當然,那個男孩也曾說自己被人冤枉,也曾說自己也是帕索里尼的受虐者,如此說來,我也開始懷疑某些已經被確定為歷史的事實,就像懷疑《聖經》中所描述的索多瑪是否真實存在一樣,這對於虔誠的基督徒和一個蜉蝣在正統與道德社會的年輕人簡直是一種大逆不道、不可置信的行為和想法。在《薩羅,或索多瑪的120天》中,宗教、政治、貴族和道德社會統統遭受了帕索里尼的質疑,然後在某一天,主教喊來了一個年輕的妓男,給了他一把刀或者是在超級市場買的一把電動鋸鏈,然後事情就像電影中的情節那樣很有邏輯的出現結果:人們發現了帕索里尼和屍體碎片,義大利所有的異端和性虐幻想主義者都在痛罵和悲啼。
嘗試著從帕索里尼的生活經歷來探詢《薩羅,或索多瑪的120天》的影像靈魂,這並不是一件復雜而不可尋跡的事,卻是一種唯一可行的方法,事實上,帕索里尼喜歡把個人意識和自我道德標准「強奸」式的強加到電影中,這樣我們就不難理解《薩羅,或索多瑪的120天》一類的「異端」電影以及他們所表現的主題,不過,談到主題???我們一般都應該認為電影是一種連續畫面所呈現出的一個思想主題的藝術方式,但帕索里尼的主題呢?或者帕索里尼的電影根本就沒有主題,一直以來,更多的人願意認為《薩羅,或索多瑪的120天》是帕索里尼所有的電影作品中真正意義上的政治電影,他鞭撻和譏諷了主教、公爵、法官、部長為代表了四種奴役人性自由和平等的極權,但這種說法也許連帕索里尼本人也不能完全認同,於是又有人跑出來,他們甚至把但丁和帕索里尼聯系在一起,並固執的認為《薩羅,或索多瑪的120天》就是帕索里尼的《神曲》,並用丑惡一切、批判一切、暴露一切的狂飈的姿態為整個人類的前途和命運上下求索。
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電驢上有下載的
這是帕索里尼在歐洲人文電影中所留下的最後一部作品,同樣也是他自身生命終結的號聲,雖然他死的不是那麼的體面和光彩。
帕索里尼一貫的桀驁不馴以及他最終神秘的死亡,正如他的電影作品裡,充滿了暴力、儀式化的反叛和一目瞭然的象徵意義。帕索里尼早期的作品表露出典型的新現實主義(如《羅馬媽媽》),帶有強烈的左派味道。在其以後的作品中,他對電影表現映畫的肆無忌憚逐漸顯現,不僅給自己生活到來了牢獄之災,更使其以後的很多作品飽受爭議。在再後面的《定理》、《豬圈》作品中,帕索里尼轉而尋求更加完美加象徵意義的表達,他用「食人」式的政治語言,從而徹底和新現實主義分道揚鑣。
從每一部帕索里尼的電影作品中,都從中滲透著一種對生命的愛,不管是直白的、隱喻的、浪漫的、還是污穢的,但這就是之所以成為其作品的動力。但是,無論馬克思主義、天主教還是赤裸裸的生命體驗,都不能讓帕索里尼最終找到信仰的方向,他的內心開始走向了極端,走向了絕望的懸崖。
帕索里尼最後的作品《索多瑪的120天》讓我們清晰的看到了其絕望與極端的直白表現,最終用電影語言歸於無政府主義和將身體物化的政治寓言。
《索多瑪的120天》改變自薩德伯爵的小說(據說這本書可以說是臭名昭著),卻成為了帕索里尼自己走向毀滅儀式的先聲。(事實也確實如此,帕索里尼在執導結束《索多瑪的120天》之後,被一名17的男妓殘忍的用木棒將其活活毆打致死,還被用帕索里尼自己的車把屍體碾壓了數次。)在原著中,薩德伯爵是懷著欣喜之情展現墮落,而帕索里尼卻將矛頭對准了濫用權利的政治,將時代背景定在法西斯統治時期,並使原作中狂亂的文字化為影像,實在是驚人之作。片中對於性愛、虐待在權力的推動下演變出的種種暴行進行了風格十分冷峻的描繪,令觀眾在難以忍受的心理極端處境中思考終極的人性,難怪有人稱這部影片是「一部不可不看,卻不可再看」的影片。
然而,片中這種被普遍認為是"性愛暴虐"的行為,其實只是影片藉以表達自己政治觀點的一種形式,或者至多是影片所要表達的若干觀點之一。大部分觀眾,在觀看影片的時候,幾乎難以對影片所描繪的虐待過程產生慾望和快感,而代之以幾乎是一種難以忍受的反感。至於以糞便為美食,大開"全糞宴"的段落真是令人作嘔,和普通色情影片中描繪快感以傳染觀眾情緒的行為相去天差地遠。而追究影片中虐待行為的根源,除了"人性深處的惡念"之類的虛詞以外,最實際的解釋,就應該是來自"權力"了。將影片的背景放到了二戰結束後的末期,用一段「莫須有」的事件直白的刺向了政治,顯然,他這正是走向絕望的彼端。
《索多瑪的120天》影片套用了文藝復興時期但丁《神曲·地獄篇》的四段式故事形式,彷彿一個惡毒的虐待狂不是冷靜的狂想。影片中大量直白的表現,包括性器官、葷段子、血腥暴力、食糞欲,尤其是影片結尾的一場大屠殺,使這部影片成為當時以至後來到現在被人當作是污穢不堪和禁片的代名詞。影片由「激情的狂歡節」、「性的狂歡節」、「屎的狂歡節」和「血的狂歡節」組成,每一段對人體的表現都是露骨直白甚至是污穢齷齪的,這部影片到底是在講什麼?難道就是為了講某些葷段子,某些情色還是盛著糞便的盤子?從帕索里尼的個人經歷來講,這部電影也許是他內心的某種發泄,也是他對法西斯式政治的一種嘲諷,也許還是他對自己死亡的預感?所有的一切,所有的答案都隨著帕索里尼的突然神秘的死亡煙消雲散,只給我們世人留下了如此一部備受爭議的電影作品。
帕索里尼,這個義大利最百無忌憚、最具有政治性的導演之死,與他的作品組成了一部關於一個異教徒信仰與殉道的神話。
《索多瑪的120天》是帕索里尼的絕唱,也是他最為著名的作品,被稱為「電影史上最黑暗的影片」、「必須一看而不可再看的影片」,廣陵遺曲聲動九霄,《索多瑪的120天》變成了歷史上人性黑暗的巔峰之作,從此無人繼承。
C. 如何評價電影《索多瑪 120 天》
《索多瑪120天》是由皮埃爾·保羅·帕索里尼執導,埃萊娜·敘爾熱爾、 吉奧吉歐·卡達帝、阿爾多·瓦萊蒂、保羅·博納切利主演的一部劇情片。影片改編於薩德侯爵的小說《索多瑪的一百二十天或放縱學校》,這是來自一個法西斯時代義大利的真實事件。
這部是更為極端的情色作品,影片中有性愛中的施虐-受虐關系被推到極致,並以這種令人難以接受的方式來追究人性最深處的黑色陰影。這部影片片中對於性愛、虐待在權力的推動下演變出的各種暴行進行了描繪,這讓觀眾在難以忍受的心理極端處境中來思考最終的人性。有人稱這部影片是一部不可不看卻不可再看的影片。
D. 如何評價電影《索多瑪 120 天》
帕索里尼始終在他的生命激情、性意識形態和政治兩極之間搖擺撕裂,一邊是美學、異教、隱逸,一邊是現實、大眾和革命;一邊是弗洛伊德,一邊是馬克思,他不斷地否定自身,超越自身,拋棄自身,直至被害。(這是對其人最精準的概括,而本片將一切血腥暴力制度化的演繹才是最可怕的地方)
一些學者提出的性理論的一致性共通性還是說明一些問題,像薩德,片中提到的波多萊爾,尼采,以及沒有提到的巴塔耶 福柯……在這部影史上最為聲名狼藉的邪典中,帕索里尼用一種極端的修辭,把這人類所能呈現的最為骯臟、齷齪和殘忍的畫面勾勒出來,他昭彰的政治野心從那驚人冷靜的鏡頭可以體會到。帕索里尼是大師級導演,卻因為這部電影殞命,該片也註定為他的人生畫上一個驚世駭俗的句號,可見,現實與電影一樣殘酷。
總覺得很難用平靜而理性的句子去描述劇情,因為在一定程度上,這部片子的目的在於赤裸裸地展示暴力。Calvino說Pasolini這部片子最大的問題在於將暴力視為一種外部性的東西,而忽略了人自身。然而看過整部片子,似乎並不是每個人都能認同這個完全學術以至於不帶一點個人思考的觀點。在說出理由之前,不妨問一下Calvino的支持者們:看這部片子時,你們的下體有沒有過什麼反應?於是我們可以直接切入主題了。經過了「生命三部曲」, Pasolini應該早知道,想對抗中產階級和消費化,光靠挖掘人性本來面目來反諷是遠遠不夠的。於是他祭出侯爵這幅大旗,使得在暴力強奸了觀眾意志的同時,讓每個觀眾參與了對受害者們的侵凌。是的,每個觀眾,都是一個參與迫害的人。這是我們的原罪。Pasolini挖掘出的是我們每個人用暴力侵犯別人的原始沖動,而且他給我們小小一個放縱的機會,我們就原形畢露,無一漏網。真的,薩德,就在我們體內。
E. 電影「索多瑪的120天」有在線觀看的地址嗎完整版的
「索多瑪的120天」是十大禁片之首,一般網站上都不會有這片的視頻資源,之前網路雲盤有人上傳過,但這段時間雲盤上的很多資源,特別是視頻都被刪除取消了。只有等網路升級完成後再看看資源是否能再找到了。
F. 索多瑪的120天是什麼
《索多瑪的120天》由皮埃爾·保羅·帕索里尼執導,馬可·貝羅奇奧、Umberto Paolo Quintavalle、Aldo Valletti、Caterina Boratto等主演的戰爭類型電影。
影片描述了墨索里尼體制的最臭名昭著的一段史實——「薩羅共和國」是第二次世界大戰最後18個月中法西斯主義的最後堡壘,講述了在這段統治期間發生的殘暴惡行。
劇情介紹:
影片取材於18世紀法國作家薩德的小說,而帕索里尼將時空轉換到二次大戰末期的義大利,影片所表現的背景是墨索里尼體制的最臭名昭著的一段史實——「薩羅共和國」是第二次世界大戰最後18個月中法西斯主義的最後堡壘。
在這段統治期間,有72000人慘遭屠殺,40000人被截肢,大量的人被送入集中營.北義大利,納茲,納粹佔領期間。
在遠方隆隆的炮聲中,幾個當地政要開始了他們令人發指的暴虐獨裁。他們首先綁架了十六對當地青年和富家女子,由三個老女人帶著持槍守衛在一所大別墅中對他們實行嚴格管理。
在幾個首腦之間,他們相互娶別人的女兒為妻,以維持他們秩序的純潔與和諧。 他們從眾多俘虜而來的男孩、女孩中尋找著各自滿意的慾望對象,而這些少男少女卻沒有一點權力表示反抗或者不滿。
幾個法官、神父為首的權力人物,盡最大可能在這個慾望與權力被濫用的大別墅中實施自己所能制定出的荒唐暴虐的法度。
G. 誰有索多瑪120百度雲盤吶中文字幕
《索多瑪120天》是由皮爾·保羅·帕索里尼執導,Marco Bellocchio等人主演的一部劇情片。被稱為世界十大禁片之首。影片根據薩德侯爵的小說《索多瑪的一百二十天或放縱學校》改編,講述了一群權貴綁架了一群少男少女進行折磨的故事。
H. 若多瑪120天電影完整版
《索多瑪120天》是導演皮埃爾·保羅·帕索里尼根據薩德侯爵所著小說《索多瑪的一百二十天或放縱學校》改編拍攝而成的的一部戰爭電影,由Paolo Bonacelli、Giorgio Cataldi、Umberto Paolo Quintavalle...
I. 聖索多瑪的120天
索多瑪120天就知道~
《索多瑪120天》(義大利語:Salò o le 120 giornate di Sodoma )是義大利導演皮爾·保羅·帕索里尼根據薩德侯爵所著小說《索多瑪的一百二十天或放縱學校》改編拍攝而成的電影作品。帕索里尼將原著中的故事發生地點從18世紀瑞士山中城堡換成了20世紀二戰末期臨近崩潰的義大利北部出現的薩羅共和國。這個故事對現代權力和個人的關系、消費性社會的一種隱喻。電影的段落構成借用了但丁的《神曲》,分為「地獄之門」、「變態地獄」、「糞尿地獄」和「血的地獄」四章,該片被稱為世界十大禁片之首,但總被排在最後。
J. 如何評價電影《索多瑪 120 天》
我先看了電影,然後開始讀原著。但凡有一些觀影品味的人應當知道《索多瑪120天》這部電影在影史上的重要分量。或者說,是諸多電影中特立獨行到極致的一部驚人作品。如果電影界有叛逆指數評分的話,它當之無愧是最高分。
事實上,至今為止,它仍然穩坐世界十大禁片中的冠軍寶座。它到底說了些什麼?不妨先說說這部電影題材的出處——同名小說《索多瑪120天》,作者薩德侯爵。
薩德侯爵(Donatien Alphonse François Sade, Marquis de Sade)一生最重要的經歷是與法國大革命息息相關的。他本來是一位法國貴族,但因其宣揚「回歸自然」和「徹底自由」的理念寫了一系列的色情作品幾次因干擾社會正常秩序以「色情罪」入獄。但同時,他所描寫的色情幻想和他所導致的社會丑聞使其名聲遠揚。到現在,以他姓氏命名的「薩德主義(Sadism)」是性虐戀的另一個稱呼。
《索多瑪一百二十天》(又名《放縱學校》)就是他在獄中寫的。描寫了一百二十天暴亂的性生活,包括各種對被綁架的或被奴役的男女青年的性及殘虐行為。這部小說面世也頗為坎坷,起初在革命中遺失,在1904年被發現的,直到1909年才發表。引起的爭議如海嘯般。
1975年皮埃爾•保羅•帕索里尼將其情節轉到義大利法西斯統治時期,翻拍成同名電影《索多瑪一百二十天》。我看這部電影的時候,是四年前,因為年紀還小心理承受力有限並沒有看完。現在想想,沒有看完倒是一件好事,畢竟那時候自我平衡的能力是絕對不匹配這部電影帶來的巨大沖擊的,首先就是視覺上的無法忍受。事實上,這部電影涉及到了諸如演員、拍攝手法等諸多倫理問題,它引起的口誅筆伐更甚小說,而導演在拍完這部電影以後,就出了車禍,死相極其難看。這就給這部《索多瑪120天》更添一層神秘蒙紗。
人人都有獵奇心理,但我建議把你的獵奇放到別處吧。這不是一部可供消遣的電影,也不是一部有趣的關於性事的小說。
而我讀這本小說,是為了一種「精神刺激」。在《拉片公號》一文中提過,或者更直白的說,我沒法停止思考,這不是炫耀,而是沉重的負擔。思維轉變之快、對任何細節的敏銳、清晰的記憶力、貪婪的好奇心、無底洞的求知需求使我無法保持內在的平衡。於我而言,我的生命狀態猶如不斷在石子路上滾動的車輪——顛簸、焦慮、抑鬱、不安、善變。不過那是接觸哲學之前的事,現在算是有了一定的協調能力,但再次出現了新的問題。那就是閱讀層次的提升使我對書的內容更加苛刻,很多從前愛讀的書已經索然無味,毫無樂趣可言,然而持續閱讀哲學類書籍讓我的身體感到非常疲憊——我的眼睛經常因為閱讀浮腫。
而我對自己向來很警惕,在這種情況下,意識到非常需要一種稍微輕松一些的「精神刺激」。與《索多瑪120天》一起到的還有艾加•凱磊的《突然一陣敲門聲》。後者被譽為「讓全球讀者吶喊「原來短篇小說也能讓人一頁接一頁停不了」」的小說作品,書中導言部分的評語很有分量也很精彩。但說實話,讀過幾篇小說以後還是感到有些失望。這種失望並不是作者水平不好,而是我本身已經具有應對作者巨大腦洞的反刺激能力,這可能跟長時間閱讀哲學類書籍有關。
所以悶悶不樂的翻開《索多瑪120天》尋求安慰。果然,在正文開始前,僅僅是它的導讀部分已經讓沒有三觀的我成功的崩塌了。所以,一定要把它記錄下來,放在漫長的「拉片」生涯中,記上濃重的一筆。