1. 求三四十年代經典電影音樂...
很不好意思
我沒看清楚您的要求 以為只是經典電影的經典歌曲了 呵呵
那我重新給您推薦吧:
《The Way You Look Tonight》
電影《搖曳時光》
《The Continental》
電影:《快樂的離婚了的人》
《Thanks for the Memory》
電影《1938年播音大會》
《The Last Time I Saw Paris》
電影:《端莊淑女》
《White Christmas》(這首強烈推薦 很有味道)
電影:《假日旅店》
《You'll Never Know》(這個你應該聽過吧 呵呵)
電影:《喂!舊金山,喂!》
《Baby, It's Cold Outside》
電影:《海王星女兒》
《On the Atchison, Topeka and Santa Fe》
電影:《哈維女孩》
《Mona Lisa》
電影:《古堡殲仇記》
《Zip-A-Dee-Doo-Dah》
電影:《南方之歌》
《Swinging on a Star》
電影:《與我同行》
差點把這個忘了:
《Over the Rainbow》
電影:《綠野仙蹤》
以上全是三四十年代的經典歌曲和電影 相信您會喜歡。
2. 推薦一些老歌曲,六十年代到七八十年代的經典老歌。
《經典老歌》網路網盤資源下載鏈接: https://pan..com/s/1G-E6qLLVmw5S7tnOBT8Mzg
該經典老歌有《魯冰花》《月亮代表我的心》《小城故事》《燭光里的媽媽》《祝酒歌》
3. 老電影插曲原唱30首
30首原唱老電影插曲分別是《九九艷陽天》、《敖包相會》、《英雄贊歌》、《駝鈴》、《邊疆處處賽江南》、《花兒為什麼這樣紅》、《蝴蝶泉邊》、《草原之夜》、《洪湖水浪打浪》、《紅星照我去戰斗》、《彈起我心愛的土琵琶》、《邊疆的泉水清又純》、《汾河流水嘩啦啦》、《紅梅贊》絕譽伍、《映山紅》、《西沙,我可愛的家鄉》、《絨花》、《我們的生活充滿陽光》、《牡丹之歌》、《媽媽留給我一首歌》、《送別》、《我的祖國》、《小燕子》、《知音》、《延安頌》、《雁南飛》、《北京的金山上》、《婚誓》、《緬桂花開十里香》、《幸福不會從天而降》。
1、《九九艷陽天》
歌曲《九九艷陽天》,是1957年電影《柳堡的故事》的插曲。這首膾炙人口、流傳廣泛的電影歌曲在創作時,其歌詞大量運用了民間的素材和民歌中賦比興、問答和重復等表現手法,讓整首歌曲充滿活潑的生命力,有著堅實的生活基礎。
歌曲的旋律優美動聽,曲調活潑委婉,歌詞真摯淳樸,充滿著濃郁的地方風逗鋒味和民歌情趣,讓人百聽不厭,過耳不忘。
4. 2018年最火的40首歌曲都有哪些
《不僅僅是喜歡》、《倒數》、《38度6》、《沙漠駱駝》、《卡路里》、《That Girl》、《紙短情長》、《最美的期待》、《體面》、《起風了》、《病變》、《離人愁》、《浪人琵琶》、《青梅竹馬》、《一腔詩意餵了狗》、《嘴巴嘟嘟》、《烏魯木齊》、《遠走高飛》、《你是我愛的人》、《猜不透》、《給陌生的你聽》、《我以為》、《莫名其妙》、《可不可以》、《答案》、《一個人》、《隔壁泰山》、《陷阱》、《9277》、《卡布奇諾》、《123我愛你》、《我怎麼這么好看》、《突然想起你》
周筆暢《最美的期待》,這首歌是由周筆暢演唱,特邀南征北戰擔任創作及製作人,這首歌有著陽光般的溫暖與力量,渴望愛情卻不盲目,正契合筆筆的個性和嗓音特點,周筆暢的歌聲沉穩低調而又極具張力,猶如潺潺溪流,不經意間洶涌澎湃。
5. 求幾部具有歐美鄉村氣息的經典老電影
⒌ 鄉村音樂(藍草音樂、搖擺樂不是搖滾)
一、鄉村音樂的誕生
鄉村音樂(Country Music)出現於20世紀20年代,它來源於美國南方農業地區的民間音樂,最早受到英國傳統民謠的影響而發展起來。最早的鄉村音樂是傳統的山區音樂(Hillbilly Music),它的曲調簡單、節奏平穩,帶有敘述性,與城市裡的傷感流行歌曲不同的是,它帶有較濃的鄉土氣息。山區音樂的歌詞主要以家鄉、失戀、流浪、宗教信仰為題材,演唱通常以獨唱為主,有時也加入伴唱,伴奏樂器以提琴、班卓琴、吉他等(50年代中期以前,傳統的鄉村音樂樂隊里沒有鼓)為代表。演出場所主要在家裡、教堂和鄉村集市,有時也參加地區性巡迴演出。它與大城市的文化生活相隔離,一直處於自我封閉狀態。
20世紀20年代,有些電台為了迎合農村聽眾的口味,開始播放山區音樂,如芝加哥的"民族谷倉舞"(National Barn Dance)節目(1924),納什維爾的"老式大劇院"(Grand old Opry)節目(1925)等,很受歡迎。這種做法鼓勵了山區音樂的樂師去電台錄音,也激發了唱片公司去各地發現人才、錄制唱片。從此,山區音樂開始匯入美國流行音樂的主流,並涌現出最早的一批鄉村歌手,如吉米·羅傑斯和"卡特家族"演唱組。
吉米·羅傑斯(Jimmie Rodgers,1897~1933)融合了布魯斯、白人山區歌謠(Yodels)以及民謠(Folk)等多種音樂風格,被認為是鄉村音樂的開創者,並冠以"鄉村音樂之王"的稱號。他的歌唱從容、悠然,並且發展了一種獨特的、真假聲來回轉換的山區民間唱法:"藍色的約得爾唱法"(blue yodel)。雖然他一生飽受肺病的折磨,但是始終沒有放棄過對鄉村音樂的執著。從1929年,到1933年羅傑斯共錄制了一百一十首歌曲,1933年5月26 日,在剛錄完音的兩天後正值盛年的吉米·羅傑斯因病情惡化而去世。
"卡特家族"(The Carter family,由Alvin Carter,1891~1960,和他的妻子、弟媳婦三人組成)以一種安逸、諧和的曲風和著眼於家園、上帝和信仰等題材而贏得了聽眾的喜愛。對於像"卡特家族"這樣的藝人,演唱只是一種業余的謀生方式。但是在鄉村音樂的初始階段,他們的確為鄉村音樂的發展做出了巨大的貢獻,同時也為早期鄉村音樂留下了寶貴的錄音資料。
二、西部搖擺
20世紀30年代,由於美國東南部經濟的不景氣,使得唱片銷量急劇下降,鄉村音樂只能通過大量的廣播節目而維持它的聽眾。此時出現了一種現象,原來的演唱組逐漸被個人演唱所替代。如羅伊·阿卡夫(Roy Acuff)、簡尼·奧崔(Gene Autry)等人成了這時的焦點人物。在這種背景下,來自德克薩斯的鮑勃·韋爾斯(Bob Wills)在鄉村音樂中融入了大量的西部牛仔歌曲(一種來自鄉間的浪漫情歌)和搖擺樂的成分,創造了一種類似"大樂隊"陣容的西部搖擺(Westen Swing)風格。1933年,鮑勃·韋爾斯將這種集合了舞蹈節奏、提琴音色、大樂隊陣容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型風格成功地推向了市場,從而使其獲得了"西部搖擺之王"的稱號。
三、 藍草音樂
20世紀40年代,在肯塔基州的山區還出現了鄉村音樂的另一個分支,叫藍草音樂(Bluegrass Music)。它在鄉村音樂的基礎上,吸收了當地古老的玉米脫粒晚會上的班卓音樂和提琴音樂,以及南部山區的敘事歌曲等因素發展而成。
藍草音樂的演唱一般都是多聲部的,除主旋律聲部外,往往還在上方用假聲疊置一個和聲聲部,有時還在主旋律下方加上一兩個低音聲部。它的伴奏樂器以班卓琴和提琴而獨具特色,有時還採用曼陀林、低音提琴等民間樂器,傳統鄉村音樂沒有架子鼓的特點也在藍草音樂中得到了保留。藍草音樂的速度一般都比較快,每分鍾160-330拍左右。
藍草音樂在發展過程中受到爵士樂的影響,常在器樂段落中出現比較華麗的即興獨奏。70年代,當其他鄉村音樂普遍採用電聲樂器時,他們仍採用傳統樂器演奏。著名的藍草音樂家和樂隊有:比爾·蒙魯(Bill Monroe,1911~ )領導的"藍草男孩"(Bluegrass Boys)樂隊、奧斯本兄弟(Osborne Brothers)、"約翰遜山脈男孩"(The Johnson Mountain Boys)、"納什維爾藍草樂隊"(The Nashville Bluegrass Band)等。
四 、納什維爾之聲
20世紀50年代,納什維爾成了鄉村音樂的集中營,著名的鄉村音樂家大部分都來自這里。因此,"納什維爾之聲"(Nashville Sound)也成了鄉村音樂的代名詞。
第二次世界大戰以前,鄉村音樂雖然已經得到了廣泛的傳播,但總的來說,它仍是一個地區性的樂種。由於戰爭的緣故加速了人口移動,使不同文化背景的人們有了更多的接觸,特別是很多南方農村青年,移居到北部和東西部城市。於是,鄉村音樂的影響進一步擴大,成為有全國影響的流行音樂形式,並被正式稱為鄉村音樂(在此之前鄉村音樂一直沒有具體的命名),有時也叫做鄉村和西部音樂(Country and western music)。
很多鄉村音樂家對於把鄉村音樂帶出南部或中西部都作出了貢獻,其中貢獻最大的是漢克·威廉姆斯。
漢克·威廉姆斯(Hank williams,1923~1953),1923年出生於亞拉巴馬州。在風格上,他既不像東南部的和聲風格,也不接近西部流行的西部搖擺風格,他創造了一種抑鬱的但卻堅定的唱法。漢克·威廉姆斯40年代在鄉村音樂界的地位,就如同20年代的吉米·羅傑斯,甚至還要高。
威廉姆斯1946年開始出唱片,他推出了一系列沖擊流行音樂市場的歌曲,如《相思布魯斯》(Lovesick Blues)、《今晚不要流淚》(There will be no teardrops tonight)、《你的欺騙之心》(Your cheatin' heart)以及《你又贏了》(You win again)等,其中最有名的代表作品《什錦菜》(Jambalaya,例12)成了世界上家喻戶曉的經典歌曲。威廉姆斯還在他的音樂中保留了一定的舊式宗教成分,製作了一些有力的傳統福音歌曲。
1953年元旦,威廉姆斯由於吸毒過量死在他汽車的後座上。與他同時代的鄉村歌手們幾乎都受到了他的影響,他在鄉村歌集中的作品也許比任何人都要多。
由於第二次世界大戰結束以後,美國社會的繁榮使得鄉村音樂得到了飛速發展。如:此時的"老式大劇院"廣播節目擁有了一千萬聽眾,"民族谷倉舞"節目也越來越受到人們的喜愛。"納什維爾之聲"也隨即開始遍布全國。
⒍ 新世紀音樂(NEW AGE)
New Age Music----新世紀音樂,也有譯作新紀母音樂的。關於她的起源眾說紛紜,不過
有一點是肯定的,這種音樂形式的出現不會早於70年代。那時候出版的牛津音樂詞典也沒有
New Age這個條目。60年代末期,德國一些音樂家將電子合成器音響的概念融入原音演奏或
即興表演方式,啟迪了許多新進音樂家運用更多元的手法開拓新的領域。該時期的音樂己具
備了New Age的發展雛形。到了1973年,在舊金山一群素昧平生的音樂家在某個音樂節上相
會,這些人忽然發現雖然他們以前沒交流過,可是互相之間的音樂卻有很多共通之處。他們
的音樂都是從冥思和心靈作為出發點而創作的,這種類型不同於以前的任何一種音樂,他們
把這種非流行、非古典、具實驗性質的樂風取名為New Age,它指的是一種「劃時代、新世
紀的音樂」。90年代的今天,New Age音樂呈現出了更多樣化的風貌。樂界已形成一股百家爭
鳴、各擁其妙的新勢力。正因如此,New Age不只是一個單純界定樂風區別的名詞,而是象
征著時代的演進、形而上精神內涵改良的世紀新風貌。
在這里還有個小典故,New Age 又指The Aquarian Age (寶瓶座時代),西方神秘學家
認為人類正進入寶瓶座時代,象徵了人類將從物質的追求過渡到自己內心的探索,雖然在物
質方面人類有人種、膚色、語言、宗教信仰等等的不同,但人類的心靈深處都有一個共通點。
正因為這一點,所有人都是同宗同源的,平等的。正如Secret Garden的主創羅夫蘭(Loveland)
所說:每個人的心中都有一座神秘園。你可以在這里尋求慰籍。當你一個人靜下心來聆聽《Song
From A Secret Garden》,就會知道此言不虛了。
New Age 音樂時常在我們的周圍響起,現在越來越多的廣告開始用New Age 作為背景
音樂;很多電視片也傾向於用新世紀作為自己的結尾曲;各大商場也發現,用新世紀代替原
先的流行音效果更好。如果再仔細尋找的話,就會發現原來這種音樂一直伴隨著我們的成長,
小時候喜歡看趙忠祥解說的《動物世界》,而對這片子的開始曲總是念念不忘,直到長大了才
發現原來這就是正宗的新世紀,曲子名叫《Westay》,可以在《The Future Sound Of World》
這張專輯中找到。
粗聽上去,新世紀音樂介於古典樂和輕音樂之間,但新世紀更富於變幻,因為她並不是
單指一個類別而是指一個范疇,她包括了幾乎所有不同以往,象徵著時代更替,詮釋精神內
涵之改良的音樂。因此,你會發現能被稱為新世紀的音樂是如此豐富,一切自然界的聲音都
可能出現在音樂中,所有種類的樂器在此一視同仁,其中的人聲更是豐富,從歌唱家到土著
樂手,一切都是那麼自然。就一般而言,新世紀還是有其特點的:
其一,新世紀音樂很少有強烈的節奏(但ENIGMA的音樂卻有很明顯的節奏),這點同饒
舌和搖滾形成了鮮明的對比,後兩者幾乎通篇就是各種打擊樂,除了節奏還是節奏。對於新
世紀而言,有了節奏就可能受限制。
其二,新世紀的旋律感常常很少。這點不同於流行樂,流行樂需要優美易記的旋律,以
便於讓每個人都能唱。有時候聽了好幾遍某首新世紀樂曲,還是記不住她的旋律,這便是新
世紀賦予大家極大想像空間的原因了。
其三,新世紀音樂總是避免使用刺耳與急促的聲音,因為這會增加音樂的壓力,從而破
壞聆聽者的感覺。
其四,新世紀音樂的基礎是是合音與和諧音,她摒棄了爵士和搖滾的發聲方式,因為這
會帶來不和諧與不悅耳的感覺。
⒎ 古典流行樂
Classical Pop是指帶古典響樂味道的流行曲,多用弦樂伴奏的歌曲都可列入此類,例如 The Beatles的 "Eleanorrigby"就是。澳洲樂隊 Crowded House的一些作品也可列入此類。如果說 Classical Pop,則是指經典的流行曲。
⒏ 民歌
民歌(Folk)原本是指每個民族的傳統歌曲,每個民族的先民都有他們自原始 /古代已有的歌曲,這些歌絕大部分都不知道誰是作者,而以口頭傳播,一傳十十傳百,一代傳一代的傳下去至今。不過今天我們所說的民歌(Folk),大都是指流行曲年代的民歌 (Folk),所指的是主要以木結他為伴奏樂器,以自然坦率方式歌唱,唱出大家純朴生活感受的那種歌曲。美國民歌手Woody Guthrie在五十年代的唱片可說是最早的民歌唱片錄音,所以普遍被認定是現代民歌 (Folk)的祖師。之後 Pete Seeger、The Weavers繼續推動這類音樂,六十年代越戰,反戰民歌手?/ca>
回答者:┽神經末梢┾ - 經理 四級 3-11 12:00
藍草音樂
20 世紀 40 年代,在肯塔基州的山區還出現了鄉村音樂的另一個分支,叫藍草音樂(Bluegrass Music)。
它在鄉村音樂的基礎上,吸收了當地古老的玉米脫粒晚會上的班卓音樂和提琴音樂,以及南部山區的敘事歌曲等因素發展而成。最初,他是作為一種鄉村音樂繼續發展的同時能夠保存其純凈性的方法而存在著,後來藍草發展成為一種具有自己風格與特點的流派,如果要說到藍草這個名詞的由來,那就要談到Bill Monroe,因為就是以他的樂隊(Bluegrass Boys)來命名的,其標准風格就是硬而快的節奏;高而密集的合聲;並且顯著地犟調樂器的作用。
這種音樂的與人的感覺是一種很精緻、純正、原汁原味的,很容易讓人辨視其類型,演唱(奏)者一般都是多聲部的,除主旋律聲部外,往往還在上方用假聲疊置一個和聲聲部,有時還在主旋律下方加上一兩個低音聲部。最常使用的樂器有曼陀鈴(他擴大了藍草音樂的范圍),斑鳩琴、小提琴(在演奏鄉村音樂時英文名字叫fiddle)、曼陀林還有口琴等等等民間樂器,速度一般都比較快,每分鍾 160-330 拍左右,精彩之處常常令人贊嘆不已。
代表人物吉米·馬丁
布魯斯
布魯斯是南北戰爭後,黑人民間產生的一種演唱形式節奏「布魯斯」(R&B)在20世紀40年代中期出現的時候,它甚至還沒有名字。但這個詞才一出現,它就迅速廣泛地傳播開去。時至今日,R&B已經成了黑人流行音樂的代名詞,盡管它更多的是作為一種區別於說唱樂(Rap)、靈魂樂(Soul)、都市歌(Urban)的音樂種類被特殊的聽眾和唱片界人士提及。布魯斯唱法代表人物:B·B 金(B·B King)、約翰·李·胡克(John Lee Hooker)、馬迪·沃特斯(Muddy Waters)、貝茜·史密斯(Bessie Smith)
6. 經典影視歌曲40首
80年代經典影視歌曲推薦伏戚:
1. 《萬里長城永不倒》- 《霍元甲》主題曲。
2. 《你是風兒我是沙》。
3. 《渡情》- 《新白娘子傳奇》主題曲。
4. 《雪中情》- 《雪山飛狐》主題曲。
5. 《命運》- 韓劇《浪漫滿屋》主題曲。
6. 《十送紅軍》- 《長征》主題曲。
7. 《追夢人》- 《雪山飛狐》主題曲。
8. 《問情》- 《戲扒廳余說乾隆》主題曲。
9. 《一念執著》- 《步步驚心》電視劇主題曲。
10. 《昨夜星辰》- 林淑蓉。
11. 《遇見平凡》- 電視劇《京城四少之老大出馬》片尾曲。
12. 《笑紅塵》- 《東方不敗II》主題曲。
13. 《唯你一生》- 《一生有你》電影推廣曲。
14. 《一笑傾城》- 電視劇《微微一笑很傾城》片頭曲。
15. 《青青河邊草》- 電春滾視劇《青青河邊草》主題曲。
16. 《最美的緣》- 《帝都》系列電影第一季插曲。
17. 《倩女幽魂》- 張國榮 - 《倩女幽魂》主題曲。
18. 《上海灘》- 葉麗儀。
19. 《雨蝶》- 《還珠格格》片尾曲。
20. 《男兒當自強》- 《黃飛鴻》主題曲。
7. 求《卡薩布蘭卡》著首歌曲的介紹
Bertie Higgins —— Casablanca(卡薩布蘭卡)
Casablanca是一部在電影史上永垂不朽的影片,中文名譯作《卡薩布蘭卡》或者《前純返北非諜影》。「卡薩布蘭卡」本來是北非國家摩洛哥(Morocco)的一個著名港口,因為電影裡面的故事就發生在這里,所慧飢以就用Casablanca來作為名字了。這部影片自從1942年公映以來,便以它那驚險的故事情節、浪漫的異國情調、懷舊的感傷氣氛以及背後的反法西斯意義征服了世界各地的觀眾,歷經幾十年長盛不衰,直至今日,成為好萊塢的經典奇跡之一。當年它就獲得了奧斯卡獎八項提名,並最終囊括了最佳影片,導演和劇本三項大獎。而在歷年來為數眾多的評選中,這部作品更是褲喚始終躋身於最偉大電影的前三名之列。可以說,《卡薩布蘭卡》這部影片,早已深深地鐫刻在觀眾的心中,成為了那個時代的銀幕象徵。
然而Capo今天要和大家來談的並不是這部電影本身,而是一首與該片有著密切聯系的老歌。這就是在80年代初由貝蒂•希金斯(Bertie Higgins)創作並演唱的同名歌曲:《卡薩布蘭卡》(Casablanca)。
這首歌的歌詞如下:
I fell in love with you watching Casablanca
Back row of the drive-in show in the flickering light
Popcorn and cokes beneath the stars became champagne and caviar
Making love on a long hot summer』s night
I thought you fell in love with me watching Casablanca
Holding hands beneath the paddle fans in Rick's Candle-lit cafe
Hiding in the shadows from the spies, Moroccan moonlight in your eyes
Making magic at the movies in my old Chevrolet
Oh! A kiss is still a kiss in Casablanca
But a kiss is not a kiss without your sigh
Please come back to me in Casablanca
I love you more and more each day as time goes by
I guess there're many broken hearts in Casablanca
You know I've never really been there, so I don't know
I guess our love story will never be seen on the big wide silver screen
But it hurt just as bad when I had to watch you go
Oh! A kiss is still a kiss in Casablanca
But a kiss is not a kiss without your sigh
Please come back to me in Casablanca
I love you more and more each day as time goes by
在歌曲的一開頭,歌者追憶了這樣一個情節:一個夏夜的晚上,男女主人公坐在汽車里觀看《卡薩布蘭卡》這部老電影。夜色和燈光閃爍不定,營造出了一個浪漫的氛圍,令他情不自禁地墜入了愛河中去。
I fell in love with you watching Casablanca
Back row of the drive-in show in the flickering light
Popcorn and cokes beneath the stars became champagne and caviar
Making love on a long hot summer』s night
有幾個詞需要解釋一下:drive-in show,到過美國的朋友應該知道,指的是「免下車電影」。美國人追求生活的方便和簡單,很多事情都考慮得十分充分周到。汽車對於美國人來說是生活中必不可少的一部分,然而整天開著車來來去去,想要下車買個什麼東西就比較麻煩,必須要先找停車的地方。針對這一點,許多店家就推出了「drive-in」的服務,可以讓顧客們不用下車就買到東西或者得到服務,這其中包括快餐店、銀行、電影院等等。汽車電影院通常在小城市比較常見,人們在一片開闊的地方架起大銀幕,前來的觀眾讓汽車停在前面的廣場上,自己就坐在車子里看電影。這種電影一般沒有大喇叭廣播,聲音是通過無線電傳送的。觀眾會被告知這部電影的頻率,然後他們就通過汽車里的收音廣播來接收。「汽車電影院」通常都會放映些老片子,就比如歌里所提到的舊日經典《卡薩布蘭卡》。
Popcorn(爆米花)和Coke(可樂)是美國人在看電影時最喜歡吃的「影院零食」(Movie Snack),是一種大眾化的食品。而Champagne(香檳)和Caviar(魚子醬)則是典型的燭光晚餐(Candle-Light-Dinner)上的佳餚。在西方,情人們約會的時候,很多時候都是通過燭光晚餐的形式,渲染一種浪漫柔情的氣氛。歌手在這里的意思是說,在老電影那搖曳的(flickering)光線和滿天的繁星下,汽車里的氛圍變得如此浪漫,以致爆米花和可樂看起來像是魚子醬和香檳,我們似乎在享受燭光晚餐的約會呢。最後一句里的Making love,在這里解釋為「表現出愛意」。
* 在看《卡薩布蘭卡》的時候,我愛上了你
* 那時我們在汽車影院的後排,光線閃爍而又迷離
* 滿天的星光熠熠
* 爆米花和可樂似乎變成了魚子醬和香檳
* 在這漫長的仲夏夜裡,對你的愛意如潮水般決堤
接著是第二段,歌手進一步回憶當時的浪漫情景:
I thought you fell in love with me watching Casablanca
Holding hands beneath the paddle fans in Rick's Candle-lit cafe
Hiding in the shadows from the spies, Moroccan moonlight in your eyes
Making magic at the movies in my old Chevrolet
Rick's Candle-lit cafe,指的是《卡薩布蘭卡》這部電影裡面的男主角Richard Blaine開的小酒吧(Rick是Richard的昵稱)。Paddle fan,指的是Rick酒吧里的那種有著長葉片的吊扇,看過《卡》片的朋友們也許還記得它在電影里也經常出現。Holding hands beneath the paddle fans in Rick's Candle-lit café這句有一個雙關的意思,一方面指電影里的男女主角在酒吧的吊扇下牽手(這是電影里的一個情節,應該是當Ilsa向Rick傾吐衷腸的時候);另一方面則指在現實中,高處的銀幕正在放映電影,而我們(歌手和那個女孩)卻在底下的汽車里牽手。關於Rick的酒店,還有一種特殊的意味,不知道大家還記不記得Rick的那句著名台詞「Of all the gin joints in all the towns in all the world, she walks into mine(世界上那麼多的城鎮里有著那麼多的酒店,可她偏偏走進了我的店裡)」?這句膾炙人口的台詞廣為流傳,使得「Rick的酒店」有一種冥冥間奇妙緣分的味道,也就是歌手想在這里想要暗示的東西吧。
再接下去,Spies是電影里的特工(也就是女主角和她的丈夫);至於摩洛哥(Morocco),則是指卡薩布蘭卡的北非背景。這句的意思是說,我們躲在銀幕上人物所投射下的陰影里,你的眼睛裡還倒映著銀幕上那「摩洛哥的月光」(聯系電影情節,應該象徵著浪漫)。到了這里,兩個人顯然已經「醉翁之意不在酒」了。
關於最後那句Making magic at the movies in my old Chevrolet,Chevrolet(雪弗萊)是美國最有名的汽車之一,為通用公司出產,以大眾化的型號為多。它是如此普及,幾乎已經成了美國的象徵之一。汽車影院、爆米花和舊雪弗萊車,可以讓我們體會到歌曲里濃厚的美國風味,也能夠勾勒出那個「我」的輪廓——似乎是美國小城市的一個普通市民。Movies in my old Chevrolet,是說在現實里我們也在上演一場「愛情電影」。
* 在看《卡薩布蘭卡》的時候,我想你也對我著迷
* 在燭光酒館的吊扇下,我們把對方的手兒牽起
* 躲在銀幕的陰影里,北非的月光照耀你的眼睛
* 我的舊雪弗萊中,也演出了一場富有魔力的傳奇
隨後歌曲進入了第一個高潮部分。
Oh! A kiss is still a kiss in Casablanca
But a kiss is not a kiss without your sigh
Please come back to me in Casablanca
I love you more and more each day as time goes by
這里有必要提一下在原聲電影中的那首著名的曲子As time goes by(逝者如斯),那是男主角Rick和女主角Ilsa當初在巴黎相遇相愛時,鋼琴師彈的樂曲。當兩人在卡薩布蘭卡再度相遇時,雖然琴師還是原來的那位,卻早已物是人非了。這首曲子優美動人,有很濃的懷舊感傷意味。「A kiss is still a kiss」正是來自於這首As time goes by,原來的歌詞是這樣的:
……
You must remember this:
A kiss is still a kiss, a sigh is just a sigh,
the fundamental things apply,
As time goes by……
你要記牢這句:
一個吻始終將是一個吻
而一聲嘆息卻僅僅是一聲嘆息
雖然時光流逝
但那些基本的東西卻常駐不徙
本歌的創作者巧妙地借用了這句歌詞,寫了一段非常精彩的高潮段落。A kiss is still a kiss in Casablanca,but a kiss is not a kiss without your sigh這句又是一個雙關:一方面是說在電影里有這樣的一句歌詞,但是我的身邊現在卻沒有了你為那些情景感動嘆息,我也不再會為它所打動。另一方面暗示當年我們一起看電影的時候,a kiss is still a kiss,我還擁有你的愛情。但如今你卻終於離開了我,你的愛情不在了。縱然我還能去吻別人,那也不能算作真正的吻了,因為我的心還在系你的身上啊。所以歌手馬上接著呼喚:Please come back to me in Casablanca,I love you more and more each day as time goes by。請你回到當初和我同看《卡薩布蘭卡》的時光吧,我無法忍受這些沒有你的日子,思念與日俱增。同時也是承諾:我將隨著每一天更加地愛你。最後一句又提到as time goes by,再度巧妙地聯繫到了電影本身,也算是最後的點題。
* 哦,在卡薩布蘭卡,每個吻都是一個奇跡
* 然而它們現在卻黯然失色,當我失去了你的嘆息
* 請回到我身邊,重拾舊日的記憶
* 縱然時光流逝,我卻只會更加地愛你
歌曲的第二部分,重復最初的旋律。但第一部分是回憶當年的情景,這里講的則是歌手如今的感受:
I guess there're many broken hearts in Casablanca
You know I've never really been there, so I don't know
I guess our love story will never be seen on the big wide silver screen
But it hurt just as bad when I had to watch you go
電影《卡薩布蘭卡》的結局是男主角無法拒絕舊日情人的請求,原諒了她。並且幫助她和她的丈夫拿到了通行證,擺脫納粹的追捕飛往自由世界。影片的最後一幕,是Rick悵然地看著Ilsa和她的丈夫的飛機消失在遠方,並說出了可能是片中最有名的一句台詞「Louis, I think this is the beginning of a beautiful friendship(路易斯,我想這是一段美好友誼的開始)」。電影中的愛情是有一些惆悵和悲劇意味的(雖然Rick捍衛了榮譽),所以在歌中也引用了這一場景。最後一句的意思是說「雖然我們的故事不會被搬上銀幕,但當你離去的時候,我也像電影里的男主角一樣心中愴然,凝眸處又添一道傷痕啊」。
* 我猜在卡薩布蘭卡,也有著許多破碎的心
* 但你知道我從未去過那兒,所以無從說起
* 也許,我們的故事不會在銀幕上演繹
* 但當我目送你離去,心中同樣會痛楚凄凄。
最後重復高潮兩次而結束全曲:
Oh! A kiss is still a kiss in Casablanca
But a kiss is not a kiss without your sigh
Please come back to me in Casablanca
I love you more and more each day as time goes by
* 哦,在卡薩布蘭卡,每個吻都是一個奇跡
* 然而它們現在卻黯然失色,當我失去了你的嘆息
* 請回到我身邊,重拾舊日的記憶
* 縱然時光流逝,我卻只會更加地愛你
這首歌的作者貝蒂•希金斯(Bertie Higgins)是德國著名大詩人歌德(Johann Wolfgang Von Goethe)的後裔。他生長於佛羅里達州,體內卻有著德國、葡萄牙和愛爾蘭等多種血統。從創作上來看,這位歌手似乎的確從他的詩人先祖那裡繼承了一些才華。《卡薩布蘭卡》這首歌的文詞出眾,曲風懷舊纏綿,令人不禁追憶起似水年華以及那些失落的愛情片斷來。關於它的創作,還有希金斯本人親身的體會在裡面。當時他和他的情人Beverly分手已經近兩年,然而希金斯本人卻未能對舊日的女孩忘情。當初他們還在一起的時候,Beverly會開玩笑地說:「當我厭倦你的時候,我就會離開你。」希金斯則回答說:「當你離開我的時候,我就會寫出一首成功的歌曲了」。
果然,在沒有Beverly的日子裡,希金斯因為痛苦和思念而引發的靈感如泉水般不斷湧出,創作了大量的關於失戀的情歌。終於在1981年的某一天,他登上了亞特蘭大Beverly所居住的那所公寓,敲開了門,問他昔日的女友:「你有收音機或者Hi-Fi沒有?」Beverly說有,於是希金斯讓她把頻道調到某個頻率,不久裡面就傳來了優美的歌聲,那就是希金斯的成名曲Key Largo(拉戈暗礁)。希金斯對她說:「這是我為你寫的,回到我身邊吧」(見於Pause and Play 1994年對Higgins一家的采訪)。
Casablanca也是在同樣的背景下創作的。這首單曲在1982年緊隨著Key Largo和Just Another Day in Paradise出版,隨即就引起了轟動。希金斯那憂傷而又富有磁性的嗓音使得這首歌曲顯得格外醉人,同時彷彿又帶著許許多多的無奈和傷感,飄零和滄桑。與老電影的聯系,更在它裡面加進了懷舊和追憶的成分,使得其中的內涵大大豐富起來。唱片獲得了巨大的成功,發行量突破雙白金(200萬張),而該歌曲也成了當年太平洋區域的年度最佳歌曲。隨後希金斯又出版了另一張單曲Pirates and Poets。也許真的是他的才華和真情感動了對方,Beverly最終回到了他的身邊:兩人於1983年結婚,並快樂生活至今。
Casablanca這首歌問世以來,以其獨特無雙的魅力征服了無數聽眾。或許是因為那部電影的名聲太盛,人們容易誤解這就是電影的主題曲或者插曲。其實Casablanca寫作時期晚於電影將近40年,與它沒有太大的關系,倒是曾作為另一部並不很知名的愛情片的插曲放映過。但是在今天,歌曲Casablanca也已經成為了經典的老歌了,在世界各地,人們對它的旋律耳熟能詳。已經很難說,究竟是電影為歌曲帶來了聲名,還是正好相反。或許,這兩部不朽的作品真是有一種前生的緣分,看來它們在未來也註定要緊緊聯系在一起,彼此都為對方增添一份耀目的光彩。
Casablanca後來也被人改唱過多次。也許我們最熟悉的是小虎隊的版本《不要讓眼淚流在心裏面》。不過小虎隊也早已解散多年了,今天再聽到那熟悉動聽的旋律,真的又勾起對往事的絲絲回憶,勾起那種對青蔥歲月的緬懷和紀念情緒。這樣一首滄桑回腸的情歌,這樣的一種思念和傷感,當年聽來唱來卻可以無憂無慮,而今天是否已經不堪回首了呢?或許今天的我們都已經長大太多,都已經有了太多的經歷,閑愁時再聽這首老歌,反而欲說還休呢?但是不管怎麼樣,Casablanca在心中也已經是一個經典,帶著我們的惆悵和寄託,永遠地,永遠地在夢里回盪
8. 老年人喜歡聽的歌曲有哪些
老年人喜歡聽的歌曲有:
1、同一首歌
2、燭光里的媽媽
3、茉莉花
4、北國寬磨之春
5、小白楊
6、綠葉對根的情意
7、小芳
8、大哥你好嗎
9、天竺少女
10、十送紅軍
11、投入地愛一次
12、小城故事
13、康定情歌
14、潮濕的心
15、我的中國心
16、故鄉的雲
17、路邊的野花不要采
18、敖包相會
19、歸來吧
20、萬里長城永不倒
21、難忘今宵
22、橄欖樹
23、蘭花草
24、大地飛歌
25、牧羊曲
26、蒙古人
27、山歌好比春江水孝巧敏
28、駝鈴
29、美酒加咖啡
30、阿里山的姑娘
31、夜來香
32、外婆的澎湖灣
33、愛的奉巧枝獻
34、草原之夜
35、敢問路在何方
36、掌聲響起來
37、冬天裡的一把火
38、送別
39、美麗的草原我的家
40、雪絨花
41、懷念戰友
42、四季歌
43、莫斯科郊外的晚上
44、被遺忘的時光
45、東方紅
46、軍港之夜
47、昨夜星辰
48、好人一生平安
49、彎彎的月亮