① 說真的，我沒看過這部電影。翻譯成英文
To tell the truth, I've never seen this film.
Frankly speaking, I've never seen this movie.
兩種說法都可以啦，呵呵
② 美國電影推薦
有這么多答案，樓主還不滿意，也並不奇怪，因為樓主的要求比較高，我也來試試吧。
《死亡詩社》Dead Poets Society
一群精英高中生，靈魂被束縛在應試教育的桎梏之下，終釀悲劇。聽起來像中國國情是不是？別擔心，看過這部電影的朋友，沒有說不好的，Carpe Diem!
《阿甘正傳》Forrest Gump
這個在我心目中是難以超越的經典，我自己看過三遍以上, 我有同學看過十遍。誰叫」Life is like a box of chocolate, you never know what you gonna get」呢? 傻人口中的說出的卻是至理明言。
《女人香》/《聞香識女人》Scent of a Woman
別被名字嚇到了。電影講述的是兩個相識三天的忘年交，互相幫助，各自得到人性的救贖的故事。最後一段speech我和我的同學可以背下來。
《生命因你而動聽》Mr. Holland』s Opus
這是一個平凡人的人生，這是小人物版的美國夢，這是一個類似於中國成語「桃李滿天下」的故事，看到最後，熱淚盈眶。
《海上鋼琴師》The Legend of 1900
雖然是義大利片，但是作為我的至愛，仍然想推薦。請放心，本片是英語片，對話清晰而且值得模仿。天才，執著，孤獨，yearning for freedom, American dream，這些都是本片的關鍵詞。很多人不能理解為什麼主角一生都不肯下船，我是這樣理解的：如果一個山裡長大的原始人，從未聽說過海洋是什麼東西，那麼他如果真的見到大海時，會是什麼感覺？而本片主角正好相反，他恐懼的，是鋼筋水泥構築的城市。
《大魚》Big Fish
一個父親的legendary life, entangled with imagination and reality. 父親的愛獨特卻真摯感人，父親的人生觀，又是一個不滅的American Dream。
好了，先說這么多吧。我本人比較偏愛唯美的文藝片了，以上都是屬於這個范圍的，不知道合不合樓主口味。
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對於《將愛》在廣州的遇冷，小馬奔騰的王毅也表示不解。因為無論是話題營造還是宣傳力度，投資方都已經盡力了。特別是王菲為了丈夫李亞鵬，不僅拉上陳奕迅演唱《將愛》主題曲，甚至動用到了趙薇在內的「六年一班」的「同學們」猛做宣傳，相當具有話題。將愛》劇組對於廣州也相當重視，在北京首映之後，選擇宣傳的第二站城市就是廣州。而主演李亞鵬對於各種專訪也是盡量滿足，對於王菲、周迅等各種問題也大方回應，毫不避忌，盡量滿足見報話題。但最終還是天後話題打不過老港，讓人倍感遺憾。 未來展望：廣州市場依靠口碑緩慢吸金 按照小馬奔騰給出的票房數據稱，目前《將愛》已經破億，對於一部投資不過2000萬的電影而言，獲利已不成問題。按照王毅的預估，本周末過後，《將愛》的整體票房將有望達到1.3億。由於2月中下旬至3月初都沒有話題電影上畫，因此《將愛》將會有較長一段時間的吸金期。而投資方也希望可以一直把檔期延續到3月8日婦女節，做到最後一次沖刺。廣州方面，按照電影票房的正常走勢，基本上力挽狂瀾的可能性較低，但隨著口碑的傳開，也將會有一個較長的放映周期。即便在2月將面臨下畫，但不少影院經理都表示，3月8日也有可能會有包場的現象出現，畢竟愛情片對於女性有著不小的吸引力。
決定電影票房收成至關重要的原因就是排期。據小馬奔騰的王毅向南都記者表示，「廣州目前的《將愛》排期在全國城市中進不了前五，甚至有位列九十的時候出現。」記者抽樣網路電影票房吧的數據顯示，2月16日，廣州影院對於《將愛》的排期數只位列第十，低於向來屈居於廣州之後的天津、西安等城市。當然，排期數和影院熒幕數成絕對的正比，單片對比存在一定程度的非客觀。但從橫向對比來看，廣州排期明顯厚待安吉麗娜·茱麗和約翰尼·德普主演的《致命伴侶》。全國十五個主要票倉城市中，《致命伴侶》只有在廣州的排期多過《將愛》。
作為廣州最主要的院線，中影南方新干線的負責人邱晴向南都記者解釋道，「票房高低排期是主要原因，而導致排期的主要原因是觀眾需求。在廣州《致命》的需求是大過《將愛》。」據邱晴給出的數據顯示，目前《將愛》在中影南方新干線的票房成績為530萬，只佔了億元票房的5%，「這個比例是偏低的，正常情況下，我們原先佔全國的票房成績為10%-14%。當然《將愛》能破億估計北方市場貢獻不少。」據數據顯示，目前本地市場《將愛》票房突破1000萬，但只達到整體票房的10%，屬於偏低水平。
除去排期的「硬」原因外，春節賀歲檔的兩部港式喜劇的影響力依舊強大。據數據顯示，《最強喜喜事》在中影南方的票房已經成功突破1200萬，而《開心萬歲》也已經突破600萬。「最強和開心這兩部電影在我們這邊非常吃香。」特別是《開心萬歲》，目前全國票房達到2000萬，本地的兩條院線就貢獻了一半。而這兩部電影的時間影響力也非常廣。「起碼有著一個月的影響力。」 狼在前，盡管《將愛》晚十幾天公映，但在香港影響范圍深遠的廣州，甚至廣東地區，《將愛》無法阻擋兩部港產電影的強勢。南都記者連線到北京路青宮影院的楊經理處，他表示：「目前兩部港產電影的上座率依舊很高，依舊是我們影院的主打。」據他透露，《將愛》的表現中規中矩，「現在依舊是兩個小廳，但排期方面會慢慢減少。」文化差異，廣州影院也有「東西」之別 分析根本原因，受訪者表示，南北文化差異是主要元素。看著港產電影、TVB長大的老廣不一定都看過電視版《將愛》，因此造成一定程度認知上的差異。《武林外傳》就是鮮明例子。口碑不錯的《武林外傳》最終本地票房只佔了全國票房的10.5%，這種情況又發生在了《將愛》身上。但值得一提的是，廣州影院也有著東西的差異。南都記者前晚去到外來人口較多的天河區崗頂天河電影城，發現收看《將愛》的人不在少數，七點半的場次甚至接近滿場，而排片情況也比兩部港產電影要好。對此，位於越秀區青宮影城的楊經理表示，這在他們影院難以發生。「廣州有東西差異，天河等新區的外來人口、年輕人較多，因此對於《將愛》有著很好的認知度。而越秀等老區則是老廣比較多，所以港產電影會吃香不少。」 但導演張一白堅持，相較於其他地域文化明顯的電影，《將愛》並沒有明顯的差異。「沒看過電視也可以看懂這部電影。觀眾哭，其實是為了自己流逝的青春而哭。」
2月13日，情人節前一天。導演張一白，主演李亞鵬、徐靜蕾來上海宣傳《將愛情進行到底》（以下簡稱《將愛》），一場基於12年前的集體懷舊正式展開，套用劇中的台詞：為如今平淡無恥的生活干一杯！大家都已不是昨日的自己，卻還能彼此開著玩笑，叫著外號，這才最重要。
「讓我覺得很高興的是，我們有默契，遇到不同意見會很快地解決。如果說12年後我們都變得很難合作，變得刁蠻，那對朋友來說，是很令人失望的。」李亞鵬如是說 「愛情不是虛無縹緲，大家相互依靠，根據就是愛情。不是說像今天，很多人說談戀愛都考慮房子、車子什麼，他們考慮的不是愛情，是生活，這挺悲哀的。」《將愛》在這個情人節要做的是什麼？導演張一白的話就是答案：幫大家找回什麼是愛情。 電影分成三段，三個編劇，三個故事，三種風格。「三個故事互為補充。不同的人不同的人生經歷，會有不同的感觸。」張一白在這部電影中有自己的嘗試,尤其是第一個故事，拍得像是一個「加長版MV」，極度風格化。
「我們做了一個調查，在廣州調查看過電影的觀眾，沒想到喜歡第一個故事的人比喜歡第二個故事的人多！我覺得很奇怪，問他們為什麼？回答是，他們在一對楊崢和文慧的期待成為很多觀眾評判《將愛》的至高標准。徐靜蕾猜：喜歡大團圓結局的應該曾經是電視劇《將愛》的粉絲。對徐靜蕾而言，後面兩個故事更過癮——從一個演員的角度，「因為第一個沒怎麼演，沒有那種所謂演戲的樂趣。」
這次不是簡單的翻拍或重拍。「設計了三個故事，說明導演不想重復自己。如果12年之後，還是以前那樣，毫無進步，才是失敗。」
12年了，昔日的班底重新聚到了一起，李亞鵬覺得這件事兒已經很不容易了。李亞鵬自己淡出銀幕很多年，徐靜蕾執導的新片也在緊張籌備中，「我們這些人聚在一起，這種行為就是有『愛』的。」張一白印象最深的是在法國波爾多，開拍前大家一起在酒莊裡喝著酒、聊劇本聊了四五個小時，三瓶酒下肚，轉眼黃昏到夜晚，話題也從戲聊到生活，「聊這幾年大家彼此怎麼過來的，那是朋友之間很私密的一次談話，掏心窩子地聊。我覺得，在整個拍戲過程中，那是最美好的時間。 12年過去了，聽到徐靜蕾說變化：「那時候青春，也沒有褶。」張一白實在殘忍，總將那過去電視劇的鏡頭對比如今的鏡頭，一下子眼袋、皺紋都昭然若揭，無所遁形。 前幾日，那英還忍不住說：亞鵬那會長得那樣，現在長成這樣，全是被王菲折磨的。李亞鵬倒不生氣：「都是朋友間的調侃，（滄桑感）是生活給予的，容顏肯定是老了。」徐靜蕾喊：「沒眼袋成妖怪了！」然後很自信地反問記者：「你不覺得我現在比以前更好看嗎？電影，那是為了刻畫滄桑感。」 「我們比那個時候更加成熟了，我和老徐在這一點上都比較自信。我還和導演說，要不要加大我的臃腫啊，還有我的頭發。」李亞鵬撩起頭發：「就這里（發際線）有點兒禿了。」「其實，對我們來說，要想好看太容易了，光打得亮一點兒，褶全沒了。但那樣有什麼意思？我反倒覺得該有一點滄桑的感覺，讓人物有經歷和閱歷。」說到拍雜志封面，為《將愛》，李亞鵬和徐靜蕾這回拍了不少。「就說那個忒嫩，顯得忒年輕的。」李亞鵬提醒徐靜蕾「咳！就是他們說你像田亮的那個吧。」鬨堂大笑，「這個一點兒都不奇怪，我常常被P成各種樣子。我覺得吧，作為公眾人物，還真是無從辯駁，別人還以為是我們要調成那樣的。要我弄，肯定又好看又真實。這話也沒法說，人家（雜志）也為你好，又不是醜化你。最後，我們只能說：愛怎麼地怎麼地吧。」 拍攝過程，王菲出現在現場，對於家屬的「監督」，李亞鵬和徐靜蕾都表示沒鴨梨！「我完全沒有壓力。倒是有觀眾說，徐靜蕾和李亞鵬一演到激情戲，王菲就開始唱歌了！哈哈。」徐靜蕾歡樂起來：「王菲又不是一個小氣的人。要是小氣的人，我倒會緊張。」 李亞鵬稱彼此都是職業演員：「探班時王菲遠遠坐著，不會在現場，站旁邊。」 「六一班」 京城一個傳奇團體，《將愛》的首映禮，「六一班」二十多位同學集體以「紅領巾」造型出席了，同學包括那英、景岡山、陸川、鄭鈞等。班長王菲解釋：「叫『六一班』是因為六月一號成立」，「入班全憑緣分」。電影中，「六一班」成員友情客串了同學聚會的戲，王菲雖未出鏡，但也在片場「監工」。李亞鵬表示：我們的聚會活動都非常健康。爬山啊，到體育場包場打羽毛球，甚至還組織過來上海，最近辦了「浮雲電影節」。王菲，算是「發起人」。 《因為愛情》 作為電影主題曲，創作者小柯表示：「《因為愛情》解釋了為什麼要將愛情進行到底。將愛情進行到底是一個動作，但為什麼啊，這首歌給出答案。」合唱者陳奕迅和王菲分開錄制。陳奕迅忙著演出，王菲忙著吃葯（一直在感冒）。陳奕迅「在香港錄制，唱了一晚上沒完沒了。小柯喊停：行了，別過癮了。」回到北京，王菲的下一遍一定比上一遍好。小柯想，這什麼時候是個頭啊。最後只能說：「差不多行了，再唱火鍋店沒位置了（王菲愛吃火鍋）。」 將愛 其實，電視劇原先的名字是《愛相隨》，後來是陳建斌的建議，才改為《將愛情進行到底》。2003年，王菲發行專輯，名為《將愛》，主打歌「將愛」為「將愛進行到底」的縮寫，詞曲均出自王菲之手。2011年1月，《楊瀾訪談錄》中王菲調侃道：「他們是將『愛情』進行到底，我是將『愛』進行到底，比他們宏大多了。」
④ 幫忙找幾部歐美電影
我很喜歡的一部片子強烈推薦：
《Paris, je t'aime》
中文名稱：巴黎，我愛你
英文名稱：Paris, je t'aime
資源類型：DVDRip
發行時間：2006年
電影導演：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro / 韋斯·克雷文 Wes Craven
電影演員：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro
韋斯·克雷文 Wes Craven
沃爾特·塞勒斯 Walter Salles
喬爾·科恩 Joel Coen
伊桑·科恩 Ethan Coen
格斯·范·桑特 Gus Van Sant
理查德·拉·格拉文斯 Richard LaGravenese
湯姆·提克威 Tom Tykwer
地區：法國,德國,瑞士,其他
語言：英語,法語
簡介：
※譯 名：巴黎，我愛你
※片 名：Paris, je t'aime/Paris, I Love You (Hong Kong: English title)
※導 演：諏訪敦彥 Suwa Nobuhiro / 韋斯·克雷文 Wes Craven
※主 演：(本·吉扎拉 Ben Gazzara) ( Melchior Beslon) (斯蒂夫·巴斯米 Steve Buscemi) (娜塔莉·波特曼 Natalie Portman) (吉娜·羅蘭茲 Gena Rowlands) ( Rapulana Seiphemo)
※上 映：2006年05月18日 法國
※地 區：列支敦斯登 瑞士 德國 法國
※對 白：英語 法語
※時 長：116 分鍾
※顏 色：彩色
※類 型：愛情
※分 級：葡萄牙：M/12 香港：IIA 芬蘭：K-11 瑞士：10 瑞士：10
※評 分：7.3/10 (905 votes)
※鏈 接：http://www.imdb.com/title/tt0401711/
※格 式：Xvid + AC3
※尺 寸：608*320
※大 小：2CD
※片 長：116 Mins
※字 幕：英文
劇情介紹：
找尋停車位的中年男人，邂逅昏倒在他車旁的女人；
塞納河畔，有著不同背景，信仰不同文化的年輕人，愛是他們共通的語言；
在Le Marais一間畫室里，年輕的男孩，上演「愛情，不用翻譯」另一章；
美國觀光客在巴黎地鐵站里，演出地鐵驚魂記；
華人街發廊女主人的奔放熱情；
太太的紅外套，讓人心碎；
失去愛子的媽媽，午夜與愛子在廣場上重逢；
圍繞著艾菲爾鐵塔，小丑的溫馨愛情故事；
半夜，吸血鬼出沒；
王爾德從墳墓里跑出來，幫英國情侶破鏡重圓；
懷抱演員夢的美國少女與聽障男孩的愛情故事……
來到巴黎，才真正學會說「我愛你」……
故事發生在巴黎，由18個故事組成，圍繞巴黎20個區，有關愛情、親情、友情，以及人性。
一切開始在巴黎第18區的蒙馬特，那裡老舊、混亂，卻散發著老巴黎的味道。但是整部電影的主題是溫暖的，所以他在清晨很巴黎的前撞後撞獲得停車位，隨後很熱心的救助暈倒的女人。他和女人一樣孤單，需要溫暖，他們前一天都不知道自己明天將遇到什麼，是愛情嗎？
巴黎有很多種可能性，所有的人都在期待著。
5區，塞納河畔，幾個法國年輕人用慣用的法式語言調戲著經過的女子。其中一個男孩一直沉默，他注視著坐在遠處包著黑頭巾的她。她摔倒了，他去幫她，他稱贊她美麗，他去清真寺門口等她，他盡量和她的祖父說話，他小心地追逐自己不同民族的愛情。
4區，馬海區，巴黎有名的時尚，同性戀區。他在印刷室里遇到他，一直講話，不停地講，他不知道因為他聽不懂法語，完全不明白在說什麼。兩個年輕人用眼神交流著，放佛冥冥中法國男孩知道他聽不懂法語，但是他的心能聽懂他的心。
1區，盧浮宮的所在地，Tuileries公園，地鐵站，美國遊客憧憬著有蒙娜麗莎的巴黎，卻被一對瘋狂的年輕人和不懂事的孩子在地鐵站里一番「折磨」。（是所有片段里最諷刺，有趣的。）
16區，她每天早上天還未亮就把自己的孩子送去集體托兒所，然後乘bus，換捷運趕去市中心給法國家庭做保姆，她給自己的孩子還有照看的孩子唱一樣的童謠，可惜自己的孩子只有在清晨和日落才可以聽到。
13區，Porte de Choisy，中國城，法國造型師在巴黎碰撞中國文化，遭遇中國動作美女。
12區，巴士底廣場，他們結婚多年，他像大多數男人一樣，外遇，和別的女子偷情，直到一天妻子說自己得了絕症。
2區，勝利廣場的親情故事，母親失去了心愛的兒子，傷心欲絕，幻覺出現了，彷彿見到了兒子，可是兒子說，媽媽回去吧，爸爸在等你。
7區，埃菲爾鐵塔，小丑的故事，好像是訴說給兒童聽得故事，其實又或許是給承認看的。
17區，Parc Monceau蒙梭公園，他和她見面，相擁，她一直說不相信他，他一直摟著她，哄著她，他們交替說著法語和英語，讓路旁的人看了以為是忘年戀，可是她終於還是說，爸爸,no. 她和友人赴約，他照看小孩，違背剛許下的諾言，那起香煙對著他的孫子吞雲吐霧。
3區，紅孩兒區。她從美國飛來巴黎演戲，她向他買迷幻葯，他對著她的背影有些情不自禁，她在陌生的異國也有些意亂情迷，是相遇，還是錯過，或許生活充滿了未知。
19區，巴黎最亂的區位之一，有色人種的聚居區。節日廣場。他在節日廣場下的看車庫，他看到她，不惜丟了工作追逐她。最後她終於面對他，可是那時他卻失去的是自己的生命。
9區，Pigalle，故事發生在紅磨坊附近的紅燈區。他們是相濡以沫了幾十年的對手，夥伴，愛人。他們討論性，他們思考愛，是不是一切可以重來，一切可以有個最美滿的戲劇落幕？
8區，瑪德蓮娜區。歐洲到底有沒有吸血鬼？很多遊客都在想這個問題，如果半夜遇到你會怎樣，會不會像他一樣愛上女吸血鬼又或者引誘女吸血鬼把自己變身。
20區，故事發生在拉雪茲神父公墓，那裡埋葬了非常多的名人，包括浪漫的英國詩人王爾德。將要結婚的倫敦伴侶來到巴黎度假，因為王爾德著名的唇印而真摯，又因為王爾德的詩句而復合。
10區，聖丹尼。他們相遇在她排演角色的時候，他看不見她，但是他一直試圖用心去看她，愛她，給她法國的世界，法國的生活，法國男生的愛情。他們開始，他們熱戀，他們跳舞，他們同居，他們討論，他們爭執，他們開始疏離。他一直到最後還在說，他看得見她。
6區，拉丁區，最最巴黎的區份，散布著咖啡館，書店，還有名牌大學，中學。他們已經年過古稀，說著英語生活在巴黎。他們都有各自新的生活，他們討論他新的家庭和孩子，他們約定和共同撫育孩子見面，他們互相仇恨或者仍然思念，他們知道愛情或者生活從來都不是那麼簡單。
14區，片子最後是落幕在蒙素立公園，美國遊客用非常美式的法語敘述自己和巴黎，她行走，感覺，努力靠近巴黎，雖然是一個遊客，雖然語言不通，但是這一切妨礙不了巴黎魅力的展現，妨礙不了她對巴黎的愛。
故事結尾處將幾個畫面穿在了一起，你會發現十幾個故事中很多人是相互認識的或者可以互相看到。巴黎很大，其實也很小，我們努力地生活著，熱愛著這座城市。
溫情小故事片，表現情感的手法細膩
《Central Station》
譯名：中央車站
出品：巴西
年代：1998
導演：Walter Salles （華特薩勒斯）
主演：菲南妲蒙坦納葛羅（飾朵拉）
瑪瑞莉亞貝拉（飾艾琳）
文尼西斯狄奧利維拉（飾約書亞）
評分：IMDB 7.8/10 (7,913 votes)
字幕：漢風字幕庫中英文字幕 http://sub.hanstyle.org/down.asp?downid=1&id=660
劇情：朵拉在里約熱內盧最主要的火車站－中央車站為不識字的人寫信。寫一封信收一塊錢，如果需要代寄，就再加一元。這一天，安娜帶著她九歲的兒子約書亞來，因為約書亞一直很想見他素未謀面的爸爸。朵拉和鄰居艾琳以念白天寫的信取樂，她們認為重要的信就寄，其他的信則統統扔掉，如果兩人意見不同，就把信收進抽屜改天再決定，約書亞給父親的信就在其中。第二天，安娜與約書亞又來到中央車站，口述了第二封信給約書亞的父親，但一出車站，安娜就發生車禍身亡，母性的驅使下，朵拉答應帶約書亞到東北部去找爸爸，沿途的風景越來越陌生，兩人卻變得越來越親近...
故事和畫面都很唯美音樂也不錯
新橋戀人 Les Amants Du pont-Neuf
新橋之戀
新橋之戀(新橋戀人) Lovers on the Bridge, The
導演:Leos Carax
主演:
Juliette Binoche/
Denis Lavant/
Klaus-Michael Gruber
片類型:劇情/愛情
影片簡介：
本片是法國電影史上投資最高的一部文藝愛情片，為了重現片中的主要場景而特地在巴黎搭建了一座新橋。朱麗葉畢諾什飾演患有眼疾的富家千金，因為被男友拋棄而過著自我放逐的流浪生活。當她在新橋露宿時，遇見了流浪漢丹尼斯拉方，兩人之間產生了一段刻骨銘心的愛情，令他們在被世界遺棄之餘還能感受到溫暖。然而，富家女最後還是提出了分手的要求，重新回到她原來的生活的世界……
⑤ 請問這個圖片是哪個電影里的啊~~多謝 100分
熱血警探
熱血警探這個喜劇講述了一個高級巡警——尼古拉斯·安吉爾（西蒙·佩吉飾）已經在倫敦工作了很多年。然而，他卻因為表現太過出色而遭到上級的排擠。於是，上級將他指派到桑得福特西部一個偏遠的小鎮去工作。在這個偏遠的小鎮上，他的工作與在倫敦時完全不同，要每天處理鄰居關系等一些雞毛蒜皮的小事。安吉爾開始非常不習慣，加之他的新搭檔——丹尼·布特曼（尼克·弗羅斯特飾）雖然年輕，但卻是一個很笨的傢伙，他必須很努力才能逐漸去適應這種「新」的生活。
中文名： 熱血警探
外文名： Hot Fuzz
其它譯名： 終極警探(台灣譯名)
出品時間： 2006年3月15日
製片地區： 英國
導演： 埃德加·懷特
編劇： 埃德加·賴特、西蒙·佩吉
類型： 動作 / 犯罪 / 喜劇
對白語言： 英語
片長： 121 min
色彩： 彩色
混音： Dolby Digital EX
製作人
Tim Bevan .....procer Eric Fellner .....co-procer Nira Park .....procer
原創音樂
David Arnold
攝影
Jess Hall .....(director of photography)
剪輯
Chris Dickens
選角導演
Nina Gold
藝術指導
Marcus Rowland
布景師
Liz Griffiths
服裝設計
Annie Hardinge
視覺特效
Richard Briscoe John Lockwood .....Machine Steve Street .....Machine Val Wardlaw .....Baseblack
副導演/助理導演
Michael Elliott .....first assistant director Jeremy Lovering .....second unit director Samar Pollitt .....third assistant director: second unit Anthony Wilcox .....second assistant director
[編輯本段]電影級別
UK:15 USA:R Canada:13+ Australia:MA Netherlands:16 Canada:18A Singapore:M18 Canada:14A New Zealand:R13 Ireland:15A
[編輯本段]製作發行
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
Working Title Films [英國] Big Talk Proctions
發行公司
Rogue Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical) 焦點電影公司 Focus Features [美國] United International Pictures (UIP) [荷蘭] ..... (2007) (Netherlands) (theatrical) Universal Pictures International (UPI) ..... (2007) (Switzerland) (theatrical)
特技製作公司
Artem Ltd. [英國] Baseblack [英國] Framestore CFC ..... (digital intermediate) Lip Sync Post [英國] ..... (additional visual effects) Machine [英國] ..... (visual effects)
其它公司
VooDooDog ..... titles ARRI Lighting Rental Limited [英國] ..... lighting ARRI Media [英國] ..... camera equipment provided by Chromakey-Hire.Com [英國] ..... greenscreens Compuhire Ltd. [英國] ..... computer and video playback Cutting Edge [英國] ..... negative cutting Gearbox (Sound and Vision) Ltd. [英國] ..... additional ProTools systems supplied by Mr. Youngs Preview Theatre [英國] ..... screening facilities
[編輯本段]上映日期
愛爾蘭 Ireland 2007年2月14日 英國 UK 2007年2月14日 阿根廷 Argentina 2007年3月15日 澳大利亞 Australia 2007年3月15日 俄羅斯 Russia 2007年4月5日 荷蘭 Netherlands 2007年4月5日 瑞典 Sweden 2007年4月13日 加拿大 Canada 2007年4月20日 美國 USA 2007年4月20日 ..... (limited) 德國 Germany 2007年6月14日 匈牙利 Hungary 2007年6月21日 新加坡 Singapore 2007年6月21日 法國 France 2007年7月18日 義大利 Italy 2007年8月17日 西班牙 Spain 2007年9月28日
[編輯本段]影片賞析
在英國索默賽特郡的小城韋爾斯長大的埃德加·賴特從小就是狂熱的警匪片影迷，為了能等到電視中播放警匪片，年幼的他寧可徹夜守候。賴特回憶說：「直到17歲時我才有了錄像機，我確實頑固的迷戀著警匪片，從早期的《警探哈里》和其他6、70年代的同類電影，到80年代的《致命武器》和《虎膽龍威》等等全都讓我如獲至寶。」 18歲時，賴特傾注了自己對警匪片的所有熱情和了解拍攝了《Dead Right》。12年後，日幀完善和成熟的賴特終於讓自己的才華大放異彩，他和西蒙·佩吉合作的《僵屍肖恩》在全世界都成了熱門電影，除了眾多權威獎項的提名和殊榮之外，影迷們的熱烈呼聲更是勢不可擋。 在如潮好評中，賴特和佩吉並沒有沾沾自喜，而是在苦苦考慮下一部電影的拍攝計劃。賴特認為現在是將童年的遐想搬上大銀幕的時候了，他說：「我和西蒙都來自英國西部的小城，我來自索默賽特，他來自格洛斯特。童年時，在我們的地方從沒出現過激烈、刺激的警匪沖突。所以我們對那種場面充滿著無限嚮往。在我們現在居住的倫敦北部完成《僵屍肖恩》的拍攝後，地點應該轉移到我們成長的地方了。」 「英國的犯罪片和黑幫片具有著悠久的傳統，而英國警匪片卻不多，這正是我們的用意所在，」賴特說，「而且很少有英國警匪片的主角是穿著制服的警察。所以我們開始思考，如何才能將身穿制服的英國警察變成酷酷的動作英雄呢？」 警匪動作片應該比僵屍片的拍攝投入更大，在籌拍《僵屍肖恩》時，賴德和佩吉曾以「理查德·柯蒂斯拍攝的喬治·羅梅羅電影」向Working Title電影公司游說，到了本片，用「傑瑞·布魯克海默和喬·西爾沃拍攝的英國明信片」來形容再恰當不過了。 製片人尼拉·帕克(Nira Park)回憶說：「西蒙和埃德加口頭提出了想法，Working Title比幾位製片人的反應都快，直接同意拍攝，於是他們開始著手劇本。」 在動筆之前，賴特和佩吉進行了一番廣泛研究，兩人要看遍200部警匪片，其中包括50年代的《寒夜青燈》、70年代的《Electra Glide In Blue》、《The Super Cops》、《弗雷比和比恩》，80年代的《48小時》、《威猛奇兵》、《致命武器》、《虎膽龍威》，90年代的《驚爆點》、《終極尖兵》、《辣手神探》和2003年的《絕地戰警2》等等。兩人手中的DVD越來越豐富，而為尼克·弗羅斯特設計的警員丹尼·巴特曼也逐漸豐滿起來，巴特曼最熱衷的電影是《驚爆點》和《絕地戰警2》。佩吉說：「丹尼和我扮演的安吉爾在一起看《絕地戰警2》，片中馬丁·勞倫斯的一句話正好非常適合兩人的情境，他就像在評點我們的情節一樣。」 影片劇本真正開始成形是在賴特和佩吉走訪了倫敦、索默賽特、格洛斯特、多西特和威爾特郡等地的警局之後。佩吉說：「我們走了15個鄉村警察局，訪問了很多警官。每個人的談話都很坦誠，都很有幫助，很多細節都讓我們吃驚。」於是，一些真實的素材出現在影片中，其中逃跑的天鵝就是真有其事。 身處倫敦鬧市，總有很多事會分心，賴特和佩吉很快決定到賴特的家鄉小城韋爾斯繼續創作劇本，那裡沒有互聯網和電話，可以全神貫注。 影片劇本中有50個有台詞的角色，雖然角色眾多，但扮演安吉爾和巴特曼的人選只有佩吉和弗羅斯特最合適。兩人是私交甚密的好友，又一起合作過《僵屍肖恩》，還有誰能取代他們呢？賴特說：「他們是銀幕上的完美搭檔，兩人之間的默契和融洽正是《熱血警探》的中心，甚至比《僵屍肖恩》中的戲份更重。」 弗羅斯特說：「你知道，現在西蒙結婚了，我不能經常見到他。所以當有人問你，你願意和你最好的朋友在一起4個月嗎，回答當然是肯定的。」 佩吉說：「他是我們的秘密武器，很好為他寫角色。我一直認為，他是我認識的最有趣的傢伙。他很有天賦，我們是好友，合作起來自然得心應手。」 雖然弗羅斯特沒有參與創作劇本，但一直同賴德和佩吉保持著聯系，於是提出了一些重要建議。「西蒙和埃德加很高興我能一起出謀劃策，」弗羅斯特說，「丹尼·巴特曼的姓名就是由我想出來的。」 除了佩吉和弗羅斯特之外，還有很多《僵屍肖恩》中的演員出現在本片中，觀眾還會驚喜的發現，凱特·布蘭切特也在片中拋頭露面。提摩西·道爾頓在談到本片時說：「我從未看過這樣的劇本，立即同意出演。在拍攝一段場景時，我對埃德加說，這比我演過的007電影還有趣。」道爾頓在片中親自完成了追車特技，這段場景被導演賴特譽為拍攝中最有趣的經歷，因為賴特當時躺在沒門的警車後座上，看著微型監控器，以80英里時速在路上狂奔，滿臉都是沙粒和泥漿。 雖然影片是在2006年3月於倫敦開拍，但大部分是在賴特的家鄉韋爾斯拍攝的。賴特說最初他沒想到會在韋爾斯拍攝：「或許在潛意識中是有的，當西蒙和我創作影片劇本時，故事中的斯坦福德是個村莊，而韋爾斯是座城市，但那兒真的很理想。」確實，韋爾斯的教堂、市場和鵝卵石街道堪稱為完美之選，賴特和主創人員在2005年開始物色拍攝地，考察了很多地方才發現韋爾斯是最合適的。 製作設計師馬庫斯·羅蘭德(Marcus Rowland)帶領美工部門努力將韋爾斯變得更鄉村和更奇特，片中所有建築的顏色都是柔和的棕色和綠色，這是英國鄉村的傳統顏色。在韋爾斯拍攝時，劇組經常要封鎖小城廣場及周圍街道(通常每次只有10分鍾)。賴特說：「雖然我們已經竭盡全力了，但根本無法完全封鎖整個廣場。不過好在鏡頭剪切得很好，我相信當韋爾斯的觀眾看到影片時，肯定會納悶我們是在什麼時間拍攝的。」 2006年的春季陰冷多雨，影片的拍攝計劃也因此推遲數天。賴特抱怨說：「這就是很多人都不願在英國拍攝動作片的真正原因，到了下部電影，我也許會在室內或者亞利桑那州拍攝。」 因為在拍攝現場佩吉和弗羅斯特一直身穿警服，於是一些外地遊客以為他們是真警察，曾經上前詢問泊車時間，弗羅斯特便會煞有架勢的說，你可以從中午停到下午兩點。 片中的部分村民由韋爾斯當地業余劇團的演員扮演。在拍攝期間，賴特遇見了很多老朋友、過去的同學和老師、以及前來拜訪的家人，他說：「他們中間的有些人出現在影片中，我們在我的母校舉辦了公開試鏡活動。我的戲劇老師與西蒙的母親和我的母親出現在同一畫面中，而這個畫面險些被剪掉。西蒙對我說，你不能那麼做，我母親在裡面客串呢。好在最終這個畫面被予以保留，聖誕節沒有眼淚。」 片中的動作場面對佩吉的體能要求很高，遠遠要比劇本中的文字復雜得多。佩吉說：「當你創作劇本時，完全是從角色的角度出發打造情節，可在實施起來卻是另外一回事。我在街上跑著，雙腿像灌了鉛，我在想，你這個雜種，為什麼要讓安吉爾跑上10英里！」為了增強體能，佩吉聘請了3名教練，嚴格按食譜進餐，而且晚間8點後不得進食。在韋爾斯拍攝時，佩吉每天早上都要從居住地跑步兩英里到製作中心。而他的搭檔弗羅斯特因為不需要接受嚴格訓練，所以每天都會在車上朝著佩吉揮手。
關於導演
埃德加·賴特曾在接受采訪時講：英國犯罪片已經有不少了，但是關於英國警察的影片卻還不多，這也是他拍《熱血警探》的原因。雖然英國警察在並不是世界上最酷的，但是在影片中，導演希望能把他們拍成最酷的警察。雖沒有太多提及他的下一步打算，但是卻說自己更在做《蘇格蘭行者》「Scott Pilgrim」的改編工作。
關於演員
西蒙·佩吉剛剛與湯姆·克魯斯合作完成了《諜中諜3》（Impossible Mission Ⅲ），又出演由他與埃德加·賴特共同編劇的影片《熱血警探》，在片中出任主角安吉爾，將他的喜劇天賦發揮的淋漓盡致。 尼克·弗羅斯特Nick Frost是一個比較肥胖的英國紳士，所以當西蒙跳過障礙時，他總是被攔住，而不得不採用的更有戲劇性的方法。在接受采訪時記者提到了喜劇片，他說自己對喜劇片不了解太多，導演埃德加·賴特說他喜歡《蝙蝠俠》。
關於編劇
本片的編劇一個兼任導演（埃德加·賴特），一個兼任主演（西蒙·佩吉），兩人都為此片嘗試了一段警察生活，有許多共同的觀點，但是，由於時間原因，卻極少有機會在一起交換意見。
創作簡介
這部電影是埃德加·賴特Edgar Wright、西蒙·佩吉Simon Pegg和尼克·弗羅斯特合作的繼《僵屍肖恩》後的又一部喜劇。尼克·弗羅斯特和西蒙·佩吉在2005年1月決定拍一部犯罪加喜劇的影片，他們找來之前就合作過的導演埃德加·賴特，拍攝了這部《熱血警探》。西蒙·佩吉在接受訪談時說：「我們希望講述一個瘋狂又熱情的警察從大都市到小鄉村，與做事離奇的新同事一起辦案的故事。他們展現給觀眾的警察是沒有真正的武器裝備、又不得不辦大案的警察，影片中設置了許多懸念，也充滿了笑料……」 西蒙·佩吉認為警察和犯罪是和個很有趣的話題，所以本片的主旨也將在這里。他還表示本片的動作場面將比美國大片更加好看，但是卻不會讓影片全部以動作取勝，而是會充滿其他大量的成功元素，它會被做成一部英國動作大片。所有喜歡《僵屍肖恩》的觀眾們也一定會喜歡這部影片。 由於他們的上一部影片《僵屍肖恩》在英美都大獲成功，所以很多製片公司都表示十分願意給這部新片投資。主創人員們都認為這部《熱血警探》將比《僵屍肖恩》更加好看，而且票房也將在《僵屍肖恩》的兩倍以上。 制訂影片的拍攝日程並不是一件容易的事，因為要在英國的春天時開始拍攝，所以埃德加·賴特和西蒙·佩吉檔期必須一致才行。雖然他們都努力的想把時間趕在一起，可是想真正做到還比較困難。西蒙·佩吉也是影片的核心人物，戲份很重。導演埃德加·賴特目前也正在為Ash樂隊做MV。兩人曾嘗試過一段做警察的生活，也都有了些共同的想法，但是還沒有坐在一起商量過。
[編輯本段]幕後花絮
·影片只有十一周的拍攝計劃，拍攝完成後用兩後時間去做後期，工作效率一定要很高才行。 ·西蒙·佩吉為了在影片中塑造好尼古拉斯·安吉爾的形象，花費很多時間訓練自己的槍技。同時，在練習自行車行進過程中剎車也花費了他很長時間，看來，西蒙·佩吉真不愧是個出色的演員。 ·證物室的開鎖密碼是999，與英國的報警電話相同。 ·本片主人公之所以名為尼古拉斯·安吉爾是為了向本片及《僵屍肖恩》的音樂總監尼克·安吉爾(Nick Angel)致敬。 ·在片中安吉爾曾經駕駛柴油版的沃克斯豪爾阿斯特拉(Vauxhall Astra)和斯巴魯翼豹WRX，其中斯巴魯的車標變成「HF」，明顯就是本片片名的縮寫。 ·在《僵屍肖恩》中，尼克·弗羅斯特扮演的埃德曾用氣槍射中姐姐的腿，在本片中，他用氣槍射中了醫生的腿。 ·在影片前半段中，丹尼總在向安吉爾提出一些惱人的問題，比如「你曾經拿著雙槍騰空躍起過嗎？」安吉爾答道：「沒有，你警匪片看多了！」而在影片後半段中，安吉爾幾乎完成了丹尼提出的每個動作。 ·為了扮演安吉爾，西蒙·佩吉減輕體重28磅。 ·Somerfield超市確實是英國的連鎖超市，而且相關場景的確是在超市中拍攝。之所以選擇了Somerfield，是因為導演埃德加·賴特在年少時曾在Somerfield作過超市補貨員，在片中他還客串了相同角色。 ·在劇本初稿中，有個愛上安吉爾、名為維多利亞的女子，經過修改，她的角色不復存在，她的對白全給了丹尼。 ·尼克·弗羅斯特非常喜歡拍攝時使用的溫徹斯特霰彈槍，為其取名為「艾瑪」。 ·片中出現了29具死屍。 ·在警察准備逮捕斯金納時，斯金納戴著皮手套，而在從其身後拍攝的鏡頭中，皮手套不見了。 ·斯金納駕駛的淡藍色捷豹XK敞篷車的頭枕樣式前後不一致。