A. 誰有電影《危情十日》的觀後感急!!!!!!!
Annie Wilkes: [Right after smashing Paul's ankles with a sledgehammer] God I love you.
安妮·威克斯:[在用一把錘子將保羅的踝骨砸碎後]天哪我愛你。
影片有個溫和的開頭,即使是狂風暴雪依然掩不住作家完成創作那一刻的愉悅,可是意外就這樣意外地發生了,作家眼中的無助讓我們一樣莫可奈何,然後故事峰迴路轉,作家被一個自稱是他的頭號書迷的粗壯女人救起,所謂的驚悚這才正式上演。於是,一個時陰時晴、時而溫柔時而狂暴的女人,一個遍體鱗傷,身陷困境,表面上要裝作順從卻暗中尋找時機脫逃的男人,一座與世隔絕、掩映在群山白雪深處的房子,就上演了一出幾乎讓人窒息的驚心動魄。她愛他的作品,進而愛他,進而要擁有他,進而要殺死他。
慈眉善目。形容得真好。有點胖的中年女人,大眼睛,因為激動而不停地說著贊美之話,笑得天真又淳樸,養著只醜醜的豬作寵物。 忽然之間,溫柔和熱情變成暴戾和冷酷,消炎葯變成了不帶光澤的黑色手槍。慈眉善目猙獰成一團。意外,又合理。她相信自己是對的,她相信自己能讓他變成對的。當他做不到時,她不禁狂怒。暴力,也許是最自然不過的手段。
為了讓喜歡的角色復活,她逼迫他去寫,並沾沾自喜,覺得自己做了一件再偉大不過的事情。當她打斷他的腿時,我不由失聲。HOW!她怎麼能對她宣稱愛的人毫不留情地下手!然而想想又覺得可以理解。她只是不願意失去她最愛的角色,失去他。忽然覺得很無奈。
這樣兩個人一座房子的設置可以說很有點話劇的意思,固定的場景,不變的人物,極富戲劇沖突,而且對演員的演技也提出了非常高的要求,不難想像如果演員的表演力不從心或過頭,一定都會讓影片變成一部不折不扣的大悶片。讓人擊節贊嘆的是兩位主演演技深湛,不負眾望,撐起了一部好電影,特別是女主演,看了她的表演,你會深刻理解什麼叫歇斯底里,什麼叫不寒而慄。: L!
既然是驚悚,自然要在劇情上下功夫。於是影片在不影響整個故事的走向的前提下,給我們希望,卻在不知不覺中毀棄這個希望;讓男主角身涉險境,卻在最後關頭轉危為安,波譎雲詭,極大地考驗了我們的意志力。
真的覺得電影里凱西·貝茨演得超級棒!!!急劇的變化能演得那麼真實可信,佩服。影片的節奏感真的是很強,男主角一次次的試圖逃亡,希望一次次地升起又一次次地被撲滅。眼看要成功沒想到~~,這樣的結局彷彿提琴拉到高潮時忽然斷了弦,嘎然而止。咳。吊足人胃口。
好人與壞人,也許只差一線。至今仍記得看完碟子以後蒙著被子睡覺喘不過氣來的感覺。好的恐怖片,我覺得靠視覺的沖擊是遠遠不足夠的,最可怕的還是心理上的壓迫。
斯蒂芬·金有一種善於從日常生活中挖掘恐怖元素的才能。他從自己的個人生活中提取這些看似再正常不過的微量元素,然後再竭盡所能地將這些元素放大推進到恐怖異常的程度。《危情十日》即是斯蒂芬·金放大生活的典型。斯蒂芬·金稱這本小說的靈感來自他粉絲們的抱怨——他們說金不再寫那些早期的恐怖題材了;於是他就寫了這本小說作為對他的粉絲們的回答。但實際上,安妮·威克斯這個人物卻比鬧鬼的房子或得了狂犬病的狗更恐怖。這是部十足的心理恐怖片,影片中兩個人物主要在一座密閉的房子里展開沖突,這更提供了一種心理上的幽閉恐怖感,而隨著安妮的逐漸精神錯亂,影片的基調也變得越來越森冷。片中並沒有充斥著血淋淋的鮮血,真正的恐怖元素隱藏在個人的腦海,以及所引發的一系列聯想,而這才是恐怖電影的精髓所在。
因為斯蒂芬·金以前的小說改編成電影都不是那麼成功,因此這次製片人找到威廉·高曼來寫劇本。雖然高曼保留了小說的情節,但卻錯過了最重要的部分:進入主角保羅·謝爾登的內心,讓觀眾感受到他的痛苦、他遭受的磨難,以及他的恐懼。因此,根據劇本拍攝的電影只抓住了皮毛,而詹姆斯·凱恩角色的被動性也無法改變這一事實。而且為了增加懸念,高曼還對故事情節做了些調整,如果這些調整能保持斯蒂芬·金小說的獨特性和原創性自然無可非議,但它們卻起到了相反的效果:僅僅使得這個故事常規化和傳統化。但令人欣慰的是,《危情十日》依然不失為一部好看的電影。小說原著帶有斯蒂芬·金強烈的個人色彩,而導演羅伯·雷恩則謙遜地表示,他僅僅是把「故事帶上了銀幕」。《危情十日》的故事十分精彩自然,緊緊抓住了人心。導演羅伯·雷恩處理這部由「二人一屋」所構成的影片具有高度的戲劇張力,極好地在視覺上突出了孤絕感,安妮的房間在上一秒種還像家庭式的溫暖和溫馨,而在下一場景就變得黑暗而寒冷。
斯蒂芬·金為安妮這個女人發明出的對付作家的方法是如此的駭人聽聞,對於演員來說不啻是一個陷阱:要求演員進行誇張的表演。詹姆斯·凱恩和凱西·貝茨組成了一對迷人的組合,演出了鬥智鬥力的精彩對手戲。詹姆斯·凱恩的表演也可圈可點,雖然大部分時間他都蓋著毯子躺在床上。他在影片里是一個瘋狂婦女的不幸的俘虜,是被動和受控於人的。凱西·貝茨的角色則是全片的核心所在,有著反復無常的性格,能從甜蜜的關懷迅速轉向野蠻的斥責。她的表演是影片最有力和最吸引人的地方。她表現得機警而特別,成功地扮演了一個有精神分裂症的女人。即使是一個普通的眼神,她也能有效地傳達出焦慮、恐怖、瘋狂、敏感和錯亂。她的出色演技使她當之無愧地獲得1990年奧斯卡最佳女主角獎,證明了在這個美貌主宰的行業里要獲取成功並不非得靠容貌。
B. 電影 危情十日 詳細的劇情介紹!要詳細的!
作家保羅來到科羅拉多山脈的銀溪旅館寫作已有多日。他把剛完成的新作放入舊皮包內,駕車准備回紐約交稿。自從炮製了小說《米絲莉》系列後,保羅的名字轟動一時,但他不想一生都寫米絲莉,決意擺脫這位主人公。
保羅的汽車在雪坡道上打滑,失控翻進了路邊的雪堆里。等他從昏迷中蘇醒過來,出現在他眼前的是一張胖胖的陌生女人的臉。這個名叫安妮的女人告訴保羅,他的腿骨嚴重骨折,需要卧床養傷,雖然因風雪太大沒法去醫院,但她是護士,可以很好地照顧他。
開始保羅還很是感激,但是到了半夜,保羅被一陣瘋狂的怒吼驚醒,手稿里主角死於難產的情節使安妮喪失了理智,她無法原諒被她視作聖人的作家,之後,安妮把新書手稿澆上汽油,強迫作家焚稿。在逼迫下,保羅忍痛劃亮火柴,讓多少個不眠之夜的心血化為灰燼。
安妮把保羅安置在另一間屋子裡,要他重新寫作《米絲莉續集》。保羅透過窗戶知道這里方圓幾里沒有鄰居,不會有人幫助他,他只能接受這個魔女的擺布。滿懷恐懼的保羅試圖逃離這個喜怒無常的女人,但是他腿傷得很重,一切努力都是徒勞。
保羅趁安妮外出時又一次進入書房,在剪報集中發現安妮任助產士時曾殺害嬰兒被判入獄的報道和照片。發覺保羅進過書房並知道她的隱秘後,安妮將保羅捆綁起來加以折磨,威脅他要將原來的系列小說女主角復活,而保羅則嘗試一切可能逃出這個瘋狂女書迷的魔掌。
(2)電影危情十日台詞擴展閱讀
角色介紹
安妮·威爾克斯
安妮是保羅的書迷,曾在暴風雪中救下保羅,在她的悉心照顧下,保羅的傷勢日漸好轉。但當她獲悉喜愛的女主人公在保羅的新書中已經死亡,卻難以遏制心中的怒火,通過各種手段向保羅施加報復,逐漸將作家逼向了絕望。
保羅·謝爾頓
保羅是一名暢銷書作家,擁有大量小說迷,該片中帶著他的最新作品驅車走在回家的路上,遭遇了的暴風雪,轎車發生側翻事故,保羅的雙腿嚴重受傷,被獨居在附近山頂的護士安妮·威爾克斯救出。
開始保羅還很是感激,後來發現安妮有嚴重的心理疾病,而他也逐漸被安妮囚禁,這讓保羅整天生活在恐懼之中。
瑪西亞
她是小說家保羅·謝爾頓的經紀人,在工作中給予保羅支持和幫助,後來保羅車禍失蹤之後,她第一時間報警並參與對保羅的找尋。
巴斯特
巴斯特是銀溪一帶的警長,保羅失蹤後巴斯特展開搜尋,他沿著保羅離開旅館經過的林間小道搜索,經調查,巴斯特得知安妮總買保羅的書,便去安妮的農場了解情況,結果發現保羅被軟禁的同時遭安妮開槍暗算。
C. 危情十日最後男主跑了嗎
跑了。
《危情十日》劇中講述了男主是一個作家,由於出車禍被女主救了,然後男主在變態的女主的控制下一直修改作品,最後男主勝利逃跑出去了。
《危情十日》是由羅伯·萊納執導,詹姆斯·凱恩、凱西·貝茨主演的心理驚悚片。電影於1990年11月30日在美國上映。
D. 感覺電影92版家有喜事隱喻了很多東西,都是什麼
確實,致敬的地方很多。
所以,廢話不多說,我就把我知道的,整理發上來。歡迎大家補充。
先說歌曲部分,電影開篇和結尾,幾度出現的,大嫂(吳君如)最愛唱的這首歌——《相逢何必曾相識》。
然後是,常歡(周星馳)送給大嫂的一首歌,是電影《人鬼情未了》里的主題曲,《unchained melody》。這首歌在電影里也多次出現,更是作為常歡和荷里玉(張曼玉)的定情之歌。
而常歡作為純情小主持放送的另一首歌,則來自陳奇頌的《情花開》。這首歌在星爺另一部電影《破壞之王》里也出現過。
常歡瘋了之後,唱過很多歌。
一開始,荷里玉拿把刀出來比劃,問常歡,我這副打扮是哪部電影,星爺喊(其實是唱)「女殺手」,這就是首歌陳寶珠的《女殺手》。
《恨綿綿》就唱了第一句「為何世間良緣每多波折」,還不是很清楚,是在荷里玉去在洗手間拿刀的時候唱的。
之後,常歡侮辱了荷里玉之後,換裝,唱的是《漂亮女人》的主題曲《pretty woman》。
後來,常歡從洗衣機里被撈出來,曬太陽掛那的時候,sheila讓他唱《IQ博士》,但事實上,他唱的是《賭仔自嘆》。
大嫂去 KTV的時候也唱了很多。
人家結婚,她唱《分飛燕》。
人家出獄,她唱《鐵窗紅淚》。
她還唱了好幾次《情人的眼淚》。
還有個值得一提的地方,是常蘇(張國榮)在表姑媽(毛舜筠)教室門口徘徊的時候,用了《倩女幽魂》做bgm。
再來看,致敬的電影。大概集中在幾部粵語殘片和幾部90年的國外經典。
粵語殘片基本上就是二位老人看的電視。
一開始,常爺爺(關海山)和常奶奶(李香琴)在看的電視劇,我也不知道是什麼。
這部也不知道是什麼,但我懷疑是常爺爺年輕時候演的。
其中一次,常奶奶說,最討厭西宮了。而事實上,西宮就是她演的。
這個地方,我覺得也好 搞笑 ,但是我也不清楚具體是哪部。
然後,荷里玉初出場造型,就是模仿麥當娜90年的金發雄心演唱會的經典造型。
窗子上貼的就是麥當娜的海報。
又是荷里玉,模仿的是《pretty woman》里朱麗葉羅伯茨的造型。
一樣,後面就是電影海報。
之後,常歡去日本找荷里玉的時候,造型其實也是這部電影里男主的造型。
對,歡歡在電台騙台花說,記住這一分鍾,出自《阿飛正傳》張國榮的台詞,做一分鍾的朋友。
最經典的來了,房間里,二人做陶藝,模仿的是《人鬼情未了》的經典場景。房間電視里演的就是這部電影。
原版。
常歡瘋了,被綁在床上,荷里玉照顧他,這里蠻多致敬電影《危情十日》。
原版。
常歡還做了個荷里玉的雕塑,是模仿《剪刀手愛德華》里的經典場景。
對比原版。
二老壽宴的時候,sheila(陳淑蘭)和大嫂說的台詞,其實是《阿飛正傳》里,張曼玉和劉嘉玲的對白。
對比原版。
常歡挽回荷里玉時,開著機車,在隧道里,很明顯的是《終結者2》。
牆上也貼著海報。對比原版。
差不多,我就找到這么多吧。還有個地方,是常歡荷里玉去賞月的時候說的,至於是不是這樣,我就不知道怎麼。電影太老,我沒去看。
還有一點,值得一提。這部電影拍攝周期只有13天,但是,時間證明,這就是一部經典。
另外,16年還上映過一版加長修復版,其實是當年的韓國特供版,因為喜歡張國榮的槍戰片,所以他們特意要求是,槍戰版結局。
最後,這是我心中最好的賀歲片,沒有之一。
雖然,斯人已逝或是老去,歲月不再 但是還好的是,這些影像已經足夠永恆了。
以上。
92版《家有喜事》是明星 賀歲喜劇的巔峰之作 ,後面也出現過一些類似的電影,但是沒有能和92版媲美的。
就陣容而言,有 吳君如,張曼玉,周星馳,張國榮,黃百鳴 , 毛舜筠 這些可都是顏值與實力並存的明星,精彩的演技,讓人回味無窮。
這部電影每個角色的性格都是極端的存在,看似瘋癲的劇情,但是並不會讓人感覺很扯皮。當時這部電影上映的時候,有將近五千萬的票房,在當時,是最好的賀歲電影。要知道這部電影當時的拍攝時間一共只有13天,放在現在夠幹嘛,現在一部電影動輒一年半載才能完成。
說說劇情,黃百鳴和吳君如飾演的夫妻,張國榮和毛舜筠,周星馳和張曼玉,他們是一個奇葩的大家庭。毛舜筠飾演的表姑媽身上全是男性特點,而張國榮飾演的常嫂更像是一個女人。周星馳飾演的常歡則是一個浪盪情子,對婚姻嗤之以鼻,擅長逢場作戲,對於他來說愛情的保質期是非常短暫的,短到可能只有一分鍾,看著是不是很像現在的快餐式愛情。張曼玉飾演的何里玉,和我們經常提到的中二青年十分相似,迷迷糊糊,傻里傻氣。
在外人看來「不正常」的一家人,他們卻不以為然。劇情是圍繞著三兄弟的感情轉換,很多劇情看似鬧劇,細品品又能看到扎心的現實。大哥大嫂經歷多年的婚姻,早已沒有激情,對著彼此就像看著鏡子里的自己。現在很多夫妻應該都是如此,早已看膩身邊人,尤其是很多結婚的女性,不注重形象,一成不變,數十年如一日地埋頭於家庭中的瑣事,殊不知自己的老公早已和自己不是一個精神層面。雖然電影想要傳達的是不要等到失去才知道珍惜眼前人,但是現實卻是殘酷的。。。
電影結局是美好的,常騷和表姑媽經歷了許多,最後性別也不再錯位,三弟最後也浪子回頭,為了追何里玉,陪她cos了好多電影,還惡搞了阿飛正傳,人鬼情未了,危情十日等等好多電影,最後總算在一起了,大哥大嫂也破鏡重圓了。我覺得啊,這部電影披著喜劇的外衣,實則講述了渣男變好的故事
周星馳(1962年6月22日-),生於中國香港,著名電影演員,兼導演、編劇、電影監制以及電影製作人。曾與吳孟達是"黃金搭檔",曾主演《九品芝麻官》、《大話西遊》、《食神》等多部喜劇影的,自導自演《喜劇之王》《功夫》等影片。有香港"喜劇之王"之稱,亦是"無厘頭"電影始祖,在華人世界具有極大影響力和知名度。擅於挖掘新藝人。且在1998年榮譽國際傑人會港澳傑人之星獎。其與成龍和周潤發並稱"雙周一成",意為香港電影票房的保證。
張曼玉(1964年9月20日-),著名國際影星,國家一級演員,聯合國兒童基金會中國大使,英國愛丁堡大學榮譽博士。張曼玉是中國影史上首位世界三大國際電影節最佳演員,曾問鼎三大國際電影節雙料影後的亞洲演員,曾擔任三大國際電影節(德國柏林國際電影節、義大利威尼斯國際電影節、戛納電影節)評委,並以十一個國際電影節的個人榮譽、五座金像影後、四座金馬影後及十餘項其他演員榮譽保持華人演員獎項最高紀錄。其主演的影片共獲二十餘個最佳電影獎,保持金像獎和金馬獎獲獎記錄,當中一部提名奧斯卡獎和金球獎,五部提名三大國際電影節最高獎。張曼玉被眾多明星視為偶像,也是許多人心目中的"電影女神"。
吳君如(1965年8月2日-),香港著名女演員,電視、電台節目主持,外號三姑,生於香港。16歲進入無線電視藝員訓練班,1983年中學畢業後拍過《斗氣一族》、《錯體姻緣》等劇集,後轉往電影圈發展,常扮演被消遣挖苦的角色,不惜自毀形象 搞笑 ,由此贏得"女版周星馳"稱號。是兩岸三地華人影壇和 娛樂 界的首席女笑星。
阿飛正傳的梗!
星星是風流的常歡!
由黃百鳴策劃之港式賀歲喜劇系列第一集, 娛樂 效果也最好。《家有喜事》講的是一家三個兄弟的愛情和親
電影劇照
電影劇照
情,故事圍繞在常滿、常歡、常舒這三個性格迥異的兄弟身上發生。故事本身編得非常完整,有理有據,既瘋狂爆笑,又溫馨感人,個別細節難免落俗,卻也無傷大雅。導演高志森流暢地交代出整個故事,製造戲劇效果則主要依賴一大群演員的表演。其中周星馳以戲謔賣座名片場面來追求張曼玉,令人捧腹大笑。張國榮與毛舜筠飾演斗氣冤家也勢均力敵。八個大明星個個都不含糊,把本就功力深厚的劇本演繹得每一個段落都精彩絕倫;而在片尾,周星馳率領眾人唱的歌《相逢何必曾相識》,更是一段經典。這部電影拍攝只耗時十三天,票房卻超過五千萬,在以後的許多年都保持著永高院線的最高票房記錄;是香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名。
哈哈哈哈哈哈這里笑爆
《家有喜事》最大的影響不是票房破紀錄(記錄僅保持了5個月便被周星馳自己所打破),也不是周星馳將功夫和名人組合的文化,而是電影上映前因周星馳片酬所引起的輿論話題。1992年初,黃百鳴公開對媒體表示周星馳片酬為800萬元,這800萬憑什麼引起軒然大波呢?因為在1992年,一般人對明星身價的認知是200萬片酬已是一線明星,比如張國榮自稱出演《東邪西毒》片酬是200萬元,同片中的梁朝偉片酬是50萬元。這800萬在當時意味著什麼可想而知。
本片上映5個月後,邵氏電影公司似乎在模仿黃百鳴,稱周星馳的《審死官》片酬達八位數。後來有知情人爆料稱:周星馳聰明地利用了黃百鳴和邵氏的競爭,使得自己的身價一再破紀錄。
那麼現在周星馳的片酬是多少呢?自從周星馳自己當老闆後,很多媒體都在瞎猜.其實周星馳自己給出了答案,上市公司比高集團2010年年終財報顯示,周星馳的薪酬為1億2179萬7000元,這僅僅是周星馳作為執行董事的薪酬,不含股票分紅和其他地產物業的獲利。於是就有了周星馳在接受采訪時稱"自己不當演員是因為自己太貴了"。
經典!生仔好疼的!哈哈哈
92家有喜事,影片講述了常家三兄弟性格各異,他們的愛情生活亦變化多端的故事。
《家有喜事》[1](英文:A happy event)是一部賀歲喜劇片,1992年於香港上映,導演為高志森,由周星馳、張國榮、張曼玉等主演,總票房48,992,188港元,刷新了當時香港票房紀錄。此紀錄隨後被同年上映的《審死官》以50,212,947港元(UA院線統計數據)票房打破。《家有喜事》為香港中文片票房排行榜的第九名。
《家有喜事》五年後拍成續集,名為《97家有喜事》,2008年5月再拍續集,名為《家有喜事2009》。
常家三兄弟性格各異,他們的愛情生活亦變化多端。老大常滿(黃百鳴飾)有賢妻程大嫂(吳君如飾),她服侍公婆盡心周到,卻是進得廚房上不得廳堂。而後常滿有了外遇(陳淑蘭飾),不料東窗事發,妻子同外遇相遇,二人分居。最後常滿幾經波折,總算與賢妻重歸於好。老二常舒(張國榮飾)女里女氣,未婚妻婉君與梁無雙(毛舜筠飾)的未婚夫家明回國後宣布結婚,常舒與無雙同命相憐,最後喜結連理。老三常歡(周星馳飾)長得英俊帥氣,自稱"純情小DJ",但生活中卻是個個花花公子,和好萊塢電影迷何里玉(張曼玉飾)一次偶然相遇後戀愛。但他又主張"博愛主義",常常周旋於眾女之間,但由於一次意外而變成失憶症患者,眾女皆對他避而遠之,只有何里玉一個人留下來專心服侍,實際是找機會報復常歡;常歡病好後,覺得真愛難求,遂收心養性,迎得美人歸。最後,三兄弟和父母四對夫婦皆大歡喜,喜結良緣,終成眷屬。
這部電影可以說是分三條發展線,也可以說是感情線。男人婆與娘娘腔一條線;互相爭吵,走的是互看不順眼的斗氣冤家段子。花花公子與荷里活瘋狂粉絲一條線;這條線走得比較畸形和另類。憨居大婆,貪錢二奶和喜新厭舊的老公又一條線。類似於回家的誘惑那種狗血家庭倫理。再加上配角是家裡患有老人痴呆的兩老,於是,一場鬧騰騰的 搞笑 劇就這樣開始了。首先,雲集了眾多笑星及演繹高手,從陣容上來說就已經非常強勢了。在其他片子里一直都很難看到吳君如和毛舜筠同場出現的。再者,這三兄弟的故事,各有各的精彩,每個故事都不輸另外兩個。並且相映成趣。張國榮同毛舜筠的性別錯位,可謂是經典。而且二人的喜劇表演功力也可見一般。二人將這兩個角色演繹得活靈活現,絲絲入扣。都說時間是把殺豬刀。當小女孩變成大姑娘,當小明星變成大巨星,當青春貌美開始不敵歲月的侵蝕,當年的大紅大紫現在也相繼淡出,20年就這樣流逝,雖然說周而復始,萬象更新,但是那樣綻放的精采,如此強大的演員陣容,卻已是可一不可再了。其實情節什麼的都很簡單,非常鮮明的個性,誇張的表演, 搞笑 的場面,不得不說,真的很好笑。 最精彩的段落是周星馳最後的那段閩南語演唱,精彩至極!
張國榮(1956年9月12日-2003年4月1日)生於中國香港,是一位在全球華人 社會 和亞洲地區具有影響力的著名歌手、演員和音樂人,中華地區樂壇和影壇巨星,演藝圈多棲發展最成功的代表之一。張國榮是香港樂壇的殿堂級歌手之一,曾獲得香港樂壇最高榮譽金針獎。他是第一位享譽韓國樂壇的華人歌手,亦是華語唱片在韓國銷量紀錄保持者。他於1991年當選香港電影金像獎影帝;1993年主演的《霸王別姬》打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄,他亦憑此片蜚聲國際影壇,獲得日本影評人大獎最佳男主角獎以及中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎。
哈哈哈
倩女幽魂哈哈哈
92版的《家有喜事》由高志森執導,周星馳、黃百鳴、張國榮、張曼玉、吳君如等主演的賀歲電影,講述的是常家三兄弟的故事,影片雖然僅僅拍攝了13天,卻成為了不可復制的經典,如今再看,影片中還有很多意想不到的隱喻,比如 致敬了很多經典電影元素。
1.《與麥當娜同床》
張曼玉飾演的何里玉剛出場的造型十分拉風,這個造型模仿電影《與麥當娜同床》裡面麥當娜的,何里玉是一個狂熱的電影迷,在常歡辦公室出場,牆上也貼著麥當娜的海報。
2、《漂亮女人》
常歡在電影院門前等待何里玉,何里玉剛剛看完電影《漂亮女人》,常歡為了配合何里玉的造型,在自己的襯衣上手繪西裝的圖案,兩人模仿起電影《漂亮女人》海報的姿勢。
3、《危情十日》
何里玉去照顧受傷的常歡,穿的這身綠色的衣服,跟《危情十日》裡面的女主很像。兩人的角色都是在照顧受傷的人。
4、《終結者2》
影片最後,常歡去追回何里玉,他騎著摩托車,戴著墨鏡,一身造型就是致敬《終結者2》裡面的經典角色。
5、《阿飛正傳》
電影中常歡有一句台詞,「在1991年12月23日凌晨兩點半開始的這分鍾」,張國榮在阿飛正傳中就曾經說過相似的話。
感覺電影92版家有喜事隱喻了很多東西,都是什麼?
完全稱得上是上世紀好萊塢電影在港流行大賞:
《人鬼情未了》雙人做陶瓷、《風月俏佳人》風俗女搭訕、《危情十日》捆綁play、《閃靈》豎鋸切門、《剪刀手愛德華》下雪造冰雕、《終結者》拉風摩托致敬州長、順帶一提希胖的《捉賊記》和褒曼的《卡薩布蘭卡》,《德州電鋸殺人狂》,最後還惡搞了哥哥的《阿飛正傳》和《倩女幽魂》。
110分鍾版本中還有這一段:
程大嫂被幾個歹徒綁架的時候,常家三兄弟尾隨在後面,與歹徒展開了激烈的打鬥,其實這個版本的結局,當年是為了韓國市場,也是為了致敬發哥。
以上就是《 感覺電影92版家有喜事隱喻了很多東西,都是什麼? 》全部回答了。
我是 鵬城說 ,熱愛明星八卦電視劇電影,勵志做一個有態度的吃瓜人~
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「以為沒關系,其實是前任」,盤點那些我們以為沒交集的明星們
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隱喻什麼我不知道,但是很好看,陣容也很龐大 我只知道92年到現在已經29年了 寓意看過這個電影的人都老了